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室内软装饰论文

时间:2022-09-02 21:10:43

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇室内软装饰论文,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

室内软装饰论文

第1篇

我们常见的织物主要分为几个层次:一是垂直空间的织物软装,比如隔帘遮饰类、墙面贴饰类、大型装饰性陈设;二是水平空间的织物软装,如床上铺饰类、家具蒙饰类、地面铺饰类、卫生餐厨类;三是摆件织物陈设,如陈设装饰类等。不同空间类型的织物所具有的装饰效果和艺术感染力不同。下面介绍几种我们在日常生活中常用到的几种织物软装的类型。

1.1隔帘遮饰类

隔帘遮饰类主要有窗帘、门帘、隔帘、帷幕、帐幔、屏风等,其功能作用是调节光线、湿度、声音与视线,分隔空间,加强空间的私密性,渲染环境气氛,增加装饰韵味,并起到防尘、挡风等作用。

1.2床上铺饰类

床上铺饰类主要有床单、床罩、被褥、蚊帐、床帏、枕套等,其功能作用是供人们睡眠、休息所用,具有使用和装饰两方面的作用。

1.3家具蒙饰类

家具蒙饰类主要有凳罩、椅罩、靠垫、台布、沙发罩、电器罩等,具有厚实、坚韧、耐拉、抗磨损、有弹性、触感好、防油污、挡灰尘的作用。

1.4墙面贴饰类

墙面贴饰类是指各类墙布,其功能具有防霉、防潮、阻燃、抗污、吸音及隔热等作用。施工时只需要利用黏合剂就能将其粘贴到墙面与顶面的天花板上。

1.5地面铺饰类

地面铺饰类是指各类地毯。其在室内除具有装饰功能外,还具有防潮、隔热、吸音、抗污与阻燃等多种功能,并在提示及创造象征性空间会方面颇有成效。

1.6陈设装饰类

陈设装饰类主要包括壁挂、灯罩、艺术欣赏品、摆饰等,此功能是装饰空间、美化环境、活跃气氛、提高品位等。

1.7卫生餐厨类

卫生餐厨类包括毛巾、浴巾、浴帘、餐巾、餐垫、布等,其功能是供人们洗浴、清洁等。

2织物软装在室内设计中的作用

织物软装可以创造温馨和谐的室内环境,突出室内空间的风格,并且调节室内的色彩,反映个人的审美取向。织物软装除有使用价值外,还具有装饰艺术效果,它不仅可以分隔空间、柔和空间、遮光吸声,还能创造空间统一环境。织物在室内设计中能烘托室内气氛,点缀环境,增强室内空间的艺术感染力。

2.1织物软装在室内起居室中的应用

起居室在套内布局处在住宅套型的前部,靠近门厅、餐厅,采光效果好,而且自然通风性好,又是会客的主要区域,所以在室内空间中的客厅是很重要的区域。客厅陈设的好坏直接影响到整个家装空间的效果。

(1)墙面围合了整个客厅空间。窗户占据客厅整体风格的1/4,墙面图案和窗帘图案在形态上应该取得协调,以保证视觉上第一印象的和谐统一。比如,墙面选择团花纹样的图案时,窗帘也应尽量选用团花纹样的图案,只是在色彩上有明暗偏差,以区别空间层次。

(2)沙套是空间中的第三个层次,包括抱枕的选用,图案最好相一致,以团花图案装饰,可以进行图案上小局部的变形,达到室内软装的丰富。在选择沙套、抱枕等时,应避免生硬、尖锐、冷冰以及过分光滑或过分粗糙的触觉。

(3)地毯既可以选用装饰性强的工艺羊毛块毯,也可以选用纤维织物类材质,在图案纹理的选择上同样遵循以上原则。

(4)起居室中装饰画、摆件的应用。各种壁挂、油画、布贴画等的种类繁多,主人可以根据自己的审美喜好选择不同种类的装饰画。在材质色彩的选用上对比性可以较为强烈,起到点缀空间的作用。摆件要尽可能利用长短、大小、方圆、粗细等同一造型的物体形态进行选择和搭配。同一形态的摆件运用在室内能够形成某种和谐的氛围,给人的印象深刻,达到景观陈设的目的。

2.2织物软装在室内卧室中的应用

卧室是主人的休息场所,卧室有主次之分,普通室内空间中卧室面积不是很大,卧室一般采光和自然通风性能要好,所以通常卧室要求以温馨宜人为主。

(1)卧室墙面和窗帘要创造温馨的环境,墙布色彩以淡雅为主,图案选择较柔和的纹样,窗帘款式以落地式、整面墙、型等为主。纹样和墙布纹样要相一致。

(2)床品可根据季节更换,比如冬季一般会选用艳丽的红色床品,明度和彩度要高,营造温暖的氛围;春秋季则会注重色彩明快、图案和窗帘可匹配的纯棉床品,传递清新、活泼的氛围;夏季则选用清新、淡雅,色彩偏素,棉麻类床品,传递凉爽的氛围。卧室中,花色宜素雅,色彩对比不宜太强。

(3)抱枕等小块织物,则可采用鲜艳夺目的对比色调来渲染卧室气氛。

2.3织物软装在卫生间、厨房、餐厅中的应用

卫生间、厨房、餐厅的织物软装应用主要有浴帘、毛巾、浴巾、地垫、桌旗、桌套、餐垫、杯垫等。其主要的作用是清洁空间、保护桌面等,但当他们的颜色图案与周围环境相符的时候同时具备装饰作用。

(1)浴帘、地垫可选用防水性好的材质,纹样可和大环境相协调;毛巾、浴巾可以根据主人喜好选择。

(2)桌旗是餐厅中较为重要的软装材料,桌旗的样式要根据空间的风格而选定,比如,中式风格可选用红色为主、锦缎材质的花鸟图案的桌旗,餐巾、餐垫、靠枕要和桌旗一致。靠枕的形状可选用方形以体现中式风格的方正严谨。

3织物软装在室内设计中的发展趋势

软装陈设在发达国家已经形成较成熟的市场,使用率非常高,但在我国尚处于起步阶段,发展空间很大。因此,我们要借鉴国外优秀的案例外,形成自己独特的风格特点和艺术表现。织物软装饰作为一支主导性陈设,必将独领,形成本地区独特的室内风格和文化内涵,织物软装如壁毯、壁挂、刺绣等民族特点浓厚,容易打造自己的空间特色和室内风格。另外,在材料的选用上力求自然环保,如可应用棉麻类织物、纯天然布料等,以满足现代人在忙碌的大城市中找到一份安详的栖居之所。

4结语

第2篇

关键词:图案 布艺 软装饰

图案应用在装饰纹样中,由最早的几何纹发展成为具有时代性的装饰图案。无论是图案纹样还是装饰的图案,都体现出传统图案的美好寓意。传统图案在软装饰中的应用,继承了传统文化,具有浓厚的民族精神和情感。

一、传统图案的产生和发展历程

我们的祖先创造了许多向往自由、追求美好生活、寓意吉祥的图案。运用人物、走兽、花鸟、日月星辰、风雨雷电、文字等图案,十分巧妙地创造出图形与吉祥寓意完美结合的美术形式。深入研究中国传统吉祥图案,可以分为建筑装饰图案、家具装饰、印染织绣图案等。根据吉祥图案的题材,可分为人物类、兽类、植物类、文字类、几何纹等组合类。

中国传统吉祥图案的艺术特征主要有以下几个方面。第一,象征性。八仙过海、年年有鱼,都是人们对美好未来生活的一种向往,是人类运用丰富的想象对自然界和人类社会关系进行概括和总结的结果。第二,装饰性。它是指图案经过人组织加工形成的美的形象,用以表达吉祥图案的意义和装饰性,使中国传统吉祥图案具备特有的装饰特色。人们往往运用传统吉祥图案的特色与现代的构成形式结合,产生具有现代意义的装饰。

二、传统图案在软装饰中的体现

传统图案是以象征和寓意来实现其价值的,中国语言文化的博大精深在家居软装饰中表现尤为突出。装饰,这个词是指修饰打扮之意,所谓软装饰,是指根据装饰美的一般规律和表现形式,在室内家居用品、工艺品中运用装饰规律和美的法则去组织、安排,从而构建一个新的视觉艺术世界。

东周作为吉祥的青龙、白虎,朱雀、玄武,表达吉祥的文字装饰,如长生无极、长乐未央、延年益寿、千秋万岁等。东周时期的吉祥纹样,不仅有很高的艺术价值,也充分反映了当时的社会文化生活。在唐代,人民生活安定,政治统一,经济繁荣,给艺术发展创造了充分的条件,装饰的造型完美、丰满,线条柔和优美。传统纹样当中的几何纹样,在现代的装饰图案中经常应用,但是会结合当今比较流行的元素和表现手法出现在各种产品的装饰中。绳纹在现代装饰当中会应用到图案的周边,作为辅助的纹样,或者在图案当中穿插绳子图案这种螺旋的纹样,给人以动感的韵律。

三、传统图案应用在软装饰中的特征

传统图案应用在软装饰中,具有装饰性强、风格多样化、随意性大、花费少、简约、便于清洁更换等优点。国外室内软装饰主要是结合自然,是设计领域的发展趋势――将大自然的清新、舒适、自由和宁静与居室设计相结合,更加舒适、温馨、环保。

国内的布艺软装饰在室内设计中是独具个性的,根据个体要求进行装饰,根据所处的环境协调整体设计,达到和谐统一。研究中国传统风格的布艺软装饰的目的,是如何将它与现代居室Y合得更合理、美观,使得中国传统风格的布艺软装饰得到继承和发展。

室内软装饰满足了适用。第一,划分空间的作用。当墙体结构很难改变时,需要其他方法改变空间布局。比如地毯可以区分会客厅和餐厅空间,一个帐幔也能区分会客厅和休息空间。除了地毯和帐幔,古人常用布艺屏风、碧纱橱等划分空间。第二,使用方便。布艺软装饰在室内装修中起到画龙点睛的作用,烘托出设计品位,如地毯、刺绣、绢画等。根据季节的变化,被罩、窗帘的图案和颜色都可以随心情更换,符合人们内心的审美感受。第三,加强了保暖性,增加了私密性。软装饰不仅保暖,而且隔音效果也不错。KTV中的装修就采用了软装的形式,吸收噪音的材质必不可少,满足其功能性。第四,提高了舒适度。

作为一名软装设计师,应该多了解中国传统文化特征,因为居室软装艺术已经受到它的影响,只有深入研究中国传统文化,才能设计出符合人们审美的作品。居室软装饰越来越被人们重视,但它不是独立存在的,它需要与家具、硬质装饰等配合使用,使环境协调统一。中国传统风格的布艺软装饰更应该和整体环境相统一,例如图案相似或颜色相似会更加和谐统一,再比如把室内全部或者一部分的软装饰限定图案,会有意外的统一效果。设计师不但要在设计元素中统一,而且在风格上也要把握整体。

四、传统图案在家居软装饰中的应用

传统图案在家居软装饰中的应用,首先在装饰载体上就有了新的改变。室内软装饰是审美功能、物质技术条件和艺术表现手法的综合体现,它既是物质产品,又是精神产品。一般情况下,需要符合“适用、经济、美观”三大设计原则。装饰物中手工艺品的品种非常多,如不同材料的手编艺术、印染艺术、剪纸艺术、纸雕艺术、泥塑等。

在装修行业,软装饰也发展了很多风格:古典式、现代式、传统式、田园式等,西方风格也比较流行,我国的传统布艺软装饰也占据了部分市场,但由于居室软装饰起步晚,还未得到完善。许多高校开始设置软装饰相关课程,研究古代传统布艺,挖掘提炼出现代装饰元素。

图案的纹样和色彩带给人们不同的感受,小户型空间不宜采用大图案,大图案会使得空间过满。直线和曲线也会给人带来不同的感觉,植物图案给人与自然融合的感觉,抽象的图案给人现代感。文字图案给人以儒雅、古香古色的感觉,所以选择图案要考虑使用者的需求。色彩的冷暖也会给人带来不同的心理感受,深色给人一种压抑感,可以依靠软装饰来调节,可以墙面留白,软装用舒缓的颜色点缀,让人们更放松。

五、结语装饰特征,与自然的融入更促进环保。传统装饰在室内设计中端庄、简洁、自然、文雅、清新,复杂的装饰可以省去,吸收新技术、新工艺,做到以人为本。

人的审美随着时代不断进步,居室的布艺软装饰也随之而变。中国传统布艺软装饰不断创新,在满足人的审美需求的同时,要继承和发展中国传统居室布艺软装饰,吸收外来文化及设计思维、方法,将传统和现代相结合,创造属于自己的设计理念。另外,要善于总结,将传统元素进行整理加工,把握好整体风格、颜色的和谐统一。

最后,现代居室软装饰起到画龙点睛的作用,但它离不开硬质装饰的搭配。除了软硬装的本身的作用之外,整体风格和谐统一更为重要。只有这样,具有中国传统风格的布艺软装饰才能为现代居室的整体效果添彩,得到继承和发展。

注释:

①张庆:《传统纹样在手编艺术中的装饰应用》,《文艺生活》,2013。

参考文献:

[1]张庆.传统手工艺品的图案艺术形式应用[J].华章,2014(10).

[2]李映苹.谈传统吉祥图案与陶瓷装饰期刊论文陶瓷[J].科学与艺术,2009(03).

[3]龙慧.浅析陶瓷装饰中吉祥图案的发展和应用期刊论文[J].文学与艺术,2010(05).

第3篇

关键词:软装饰;服装展示空间;运用

1、引言

服装展示空间的室内装饰更新速度较快,很多风靡一时的装饰材料也只是一个阶段的使用,很快会被取代或淘汰。软装饰通过塑造表现室内艺术氛围,增加服装展示空间的有巨大的优势和作用。本文对软装饰材料从不同角度进行分析研究,将运用在展示空间设计中的软装饰材料功能进行了归总。

2、软装饰

除了室内装饰中固定的不能移动的装饰物如地板、顶棚、墙面以及门窗等之外,包括窗帘、沙发、靠垫、壁挂、地摊、床上用品、灯具、家具等装饰物,统称为软装饰。对于展示空间而言,软装饰是指展厅中用来强化展厅审美效果,装饰展示品,以期衬托出展品特点、改善和优化展示空间意境的装饰品。主要包括:织物、工艺品、绿植、灯光、色彩、企业信息等。

3、服装展示空间中软装饰的类型及运用形式

在服装展示空间中,软装饰大致可以分为六类:织物软装饰、工艺品软装饰、灯光软装饰、色彩软装饰、企业信息软装饰。

1、织物软装饰

是服装展示空间设计中的重要内容。在设计中,设计师利用织物软装饰质地柔软、触感舒服特点,可以创造出更加温馨、亲切、舒适的展示空间环境;也可以利用织物软装饰品种繁多、花色丰富的特点,可以创造出更加绚丽多彩赏心悦目的环境。常用于服装展示空间的织物软装饰有布帘、地毯、壁挂、布艺沙发等。

织物的不同形式具有不同的美感特征,比如对于较暗沉的服装色系,可以选用明度较高或者有亮色花纹的织物,可以起到提亮效果,让氛围不会过于单调沉闷;相反,对于颜色较鲜艳的服装色系来说,宜选用灰色系的织物,起到沉淀作用,使氛围不会太浮躁。所以,服装展示空间中织物的使用是由服装的造型和色系来决定。

2、工艺品软装饰

装饰性软装饰是指以艺术观赏价值为主,使用价值相对较低的装饰品。

在服装展示空间设计中,要考虑到人流、物品的安全性,以及与服装之间搭配的协调性。在选择工艺品的范围相对较小。一般有:工艺造型品、艺术品等。

3、绿植软装饰

商场的展示空间内基本都是人为装饰,自然元素较少,所以适当的放置些不经雕琢的自然形态,可以增加室内蓬勃的生机。因此,若在展示空间中巧妙的运用绿植软装饰,不仅能够美化环境,吸收因临时装修中产生的有害气体,又可以点缀展示空间环境,营造绿色的展厅氛围。

4、灯光软装饰

服装展示空间的气氛除了受服装、软装饰的搭配影响外,灯光是一个非常重要的因素。在功能上,灯具能满足服装展示空间的照明要求;在装饰上,其多变的光与色以及丰富的造型起到美化服装、烘托服装、强化空间气氛的作用。常用服装展示空间的灯具有:吊灯、射灯、筒灯、壁灯、落地灯、台灯等。

5、色彩软装饰

通过软装饰在色彩上的外在表现来调整展示空间的色彩关系,加强服装与装饰品间的展示效果,构建和谐的展示空间意境。主要表现在:服装色彩、展具色彩、软装饰色彩。

6、企业信息软装饰

虽然服装展示空间展示的是服装主体,但是更多的反映出该服装企业的产品内涵、服务理念等,归根结底是企业实力的一种展现。所以在有限的空间内将企业LOGO,促销POP设计成为展示空间的亮点,也是一个很好的营销策略。

4、软装饰在服装展示空间中的具体运用形式;

展示空间由于其自身的功用和特点,决定了它的软装饰设计除了需要考虑展示功能性以外更需要突出视觉设计的艺术性表达,以此来强化环境特色,塑造服装展示主题形象,从而达到吸引顾客,宣传企业品牌形象的目的。

著名的美学家海因.沃尔夫林将艺术风格概括为个人风格、民族或地域风格、时代风格三大类型。本文以时代风格为角度,阐述软装饰在服装展示空间中的具体应用手法。

(1)传统风格

传统风格来自于“自上而下”的历史传承,严肃庄重、典雅高贵,多出现在隆重的社交场合,常见于展示空间的服装款式有礼服、旗袍等。服装色彩主要是一些高纯度的色系,比如红色、黄色、蓝色等。色彩灵感来自于古代服装、民族服饰、传统民俗文化等。

软装饰时要密切联系服装出现的年代,以及相关的历史故事。以旗袍展示空间为例,因其千变万化的色彩效果,在搭配软装饰时应尽量选择些纯色的色系,比如黑色、灰色、蓝色等一些中明度的调和色,来缓解空间的杂乱感。

(2)时尚前卫风格

时尚前卫风格运用大胆、怪异、奇特的色彩装束来表现自己,借以显示自己的与众不同。在服装款式方面,多出现宽松式和紧身式的两个极端,蝙蝠衫、T恤、牛仔裤、内衣外穿、夹克衫是常见的基本款式。服装色彩多表现于黑色、紫色等明度暗的色彩,有时点缀亮色、纯色。

软装饰的选用中,可以是颜色鲜艳跳脱的印刷挂画、或者创意的饰品软装饰都是很好的选择。

(3)乡村田园风格

传统的色彩图案纹样,棉麻制品的服饰,更是现代都市人的追求。服装款式多见于女式的连衣裙、小礼服、衬衫、七分裤等。色彩多见于自然花卉的天然色、赭灰色、驼色、蓝灰色等。软装饰的选择可以选用中国田园式的靠垫、云南、贵州的染织艺术品、英国维多利亚风格的软装饰等。

(4)休闲运动风格

这个风格为摆脱拘谨、严肃的服装款式和单调沉闷的色彩,人们追求一种线条流畅、款式简约、色彩丰富、讲究细节变化,轻松、和谐的着装效果。款式多见于休闲装与运动装的中和设计。

绿色的织物或者热情洋溢的印刷工艺品是搭配服装展示的道具。衬托出青春、动感的服装特征。

(5)职业工装风格

职业工装的风格主要考虑职业的特点、工作的性质、业务和产品的对象等因素。涩爱的鲜、灰、明暗会增加或减少工作者的疲劳感、单调感。职业工装的常用色彩有黑色、蓝色、藏青色、淡蓝色、绛红色、灰色,米色等。

中性色的黑、白、灰软装饰可以有效的和谐装饰环境。并且可以选用色彩鲜艳的小体积工艺品来提亮装饰空间。

总而言之,软装饰在服装陈列展示设计中的合理运用有利于提高服装展厅设计水平,减轻展示设计中的盲目性,避免造成无谓的资源浪费,对增强企业竞争力和促进展示设计的良性发展也具有一定的现实意义和应用价值。(作者单位:扬州职业大学纺织服装学院)

参考文献:

[1]阳川.服饰陈列设计.北京:化学工业出版社,2008年

[2]张晓黎.服装展示设计.北京:北京理工大学出版社,2010年

第4篇

关键词:室内装饰;手绘墙;优点;艺术魅力

中图分类号:TQ174.6+4文献标识码: A

随着人们生活水平的不断提高,人们对于家庭居住场所的要求越来越高,因此在家装中能够满足居住者所想要的并且能够很好的满足居住者的理想居住环境,手绘无疑是一种很好的解决方法,通过与居住者的沟通和交流,更好的了解居住者所想要的以及所要求的,通过很少的成本对消费者的需求达到最大的满足,以自然灵活的手笔是墙体达到自然和谐之美,因此对于居住者具有很大的吸引作用,同样也是居住者的理想选择,这对以后研究手绘艺术在室内设计中的作用具有重要的意义。

一、室内装饰设计行业发展现状与新趋势调研

随着我国加入WTO,我国的室内装饰行业也蒸蒸日上,装饰风格、装饰材料和工艺也日趋提升,随着室内装饰设计的白热化,很多地方的室内设计公司如雨后春笋般层出不穷,各种各样室内设计风格百花争艳,让消费者不免得出现眼花缭乱的感觉,所以在人们出现室内审美疲劳的时候,中国正悄悄掀起软装饰的消费热潮,重装饰、轻装修的理念渐渐深入人心,软装饰设计将成为室内设计领域中的朝阳产业,并逐渐成为室内装饰中极具潜力的重要发展方向和主流流行趋向。

而在众多室内装饰设计中,更新最频繁的是家装空间,因为家装室内设计所创造的环境能给居住者带来理想中的家园艺术梦境,室内装饰艺术是以形、色、光、照明组成适应人类感觉机能的愉悦空间。室内设计中手绘墙艺术之所以受到越来越多年轻人的喜爱,就是因为它体现了艺术的生活化和生活的艺术化,把生活与艺术巧妙地结合了起来。

二、手绘艺术在室内装饰中的意义及作用

手绘艺术运用到室内空间装饰设计单元之中是一项双赢的举措。对于手绘市场来说,能够开发新的手绘产品无疑开拓了空间装饰设计的新市场,并且能够缓解传统图画市场激烈的竞争。对于家装空间装饰设计市场来说,把居住者的想法融入新鲜的时尚手绘因素,无疑增加了空间装饰的趣味性,提高了自身的生活情趣,也符合时尚空间装饰设计的发展趋势。因为其独特而多样的绘画图式语言与现代社会快速的传播方式很快成为时尚流行文化组成的一部分。在时尚文化流行的今日,室内设计产品中渐渐出现了具有典型插画样式的装饰图样。因此有必要对时下插画在时尚室内设计中的运用进行分析解读,从而找出手绘艺术在室内装饰中的创作规律及特点以及探讨其文化价值与经济价值。

三、手绘墙艺术在现代室内装饰中的设计应用

1、不同风格的设计

在现代室内装饰设计中,墙面的装饰要根据室内的整体风格和色调来选择墙面的图案、尺寸、图案、及颜色,根据不同的设计风格选择不同的图案。如中式风格,根据个人喜爱和整体风格将中式传统绘画元素也被运用到墙绘上来。一般多使用具有浓郁中国味道,包含文化底蕴的纹样,或是国画中经常表现的山水花鸟图案,展现一种古典韵味,将中国古典元素融入整个中式装修中;田园风格,可以采用花朵与妖娆的藤蔓这样的自然元素运用到设计中;欧式风格,可以选用有巴洛克、洛可可风格的比较抽象的欧式装饰符号,来配合整个空间欧式家具、墙线的表现。

2、更具有实用性

由于现代人的生活节奏很快,人们普遍感觉工作压力大,身体疲惫,生活劳累。家成为休憩养生之地,那么手绘墙艺术以其独特的审美性给予人们精神上的满足与慰藉。这也是室内设计手绘墙艺术的实用性,成为家居装饰潮流的一个主要原因。随着社会经济的发展,社会环境遭到破坏,导致城市绿化面积大量减少。人们就非常渴望回归绿色的大自然,环保意识在增强。那么家居环境的环保越来越受到人们的重视。墙绘就是一种既环保又实用的装饰艺术,这种颜料色彩丰富艳丽,具有油画和水粉颜料的综合特性,可直接用清水调色,绘制出来的画面具有水彩和工笔画的效果,画面不退色、不老化、耐水性强、容易清洗掉等。同时室内的墙绘色彩主要以清新淡雅的冷色调为主,因为更接近大自然的绿色生命主题,给家居环境塑造成一种大自然的风情氛围。这种居室环境让人感觉舒适,给心理生理健康带来很大的帮助。

3、独特个性化的设计

在雷同、盗版、山寨版漫天飞舞的同时,人们要求自己的东一无二、有特色似乎难求,但是墙绘的设计师就可以根据客户的要求做出一面完全属于你独一无二的手绘墙。首先是根据不同的人物和环境进行设计,可以根据不同的室内风格对图画做出相应的调整,才能使手绘墙与整体和谐而独具特色,比如流行元素,他喜欢叶子,别人也许喜欢贝壳,色彩也是个性的,对于每个设计师而言,由于心情、意境的不同,作品也会不同,这才是手绘个性化的魅力所在。另外针对一些比较特殊的空间进行有目的性地设计,比如在墙角可以绘制以花卉、树木为主题的画,在儿童房可以画一些卡通人物动物等,利用二维空间与三维空间的混合,让你难辨物品的真伪,使墙面生动起来,置身其中,极富乐趣。

四、手绘艺术室内设计形式的优点

1、无毒无害,环保健康。在家庭内部装修的情况下,许多装修材料都会对人体形成一定的伤害,但是手绘装饰艺术则大多采用丙烯颜料进行艺术装饰的展现,此原料五毒无害无味,不会对人的健康产生任何的威胁。

2、变化多样,个性张扬。手绘艺术是由绘画人员直接在墙上进行艺术表现,因此在创作方面能够很好的根据居住者的心里以及要求进行构图绘画,从而达到居住者的理想居住环境要求,同时在色彩上能够进行全方位的选择,根据居住者的装修风格相融合,更好的营造出最佳的居住环境。

3、保存时间长,不褪色,不脱落并且具有很好的抗腐蚀作用。在绘画颜料方面,丙烯是一种新型的绘画颜料,诞生于20世纪60年代,经过长期的检验和实验证明,次原料能够很好的吸附在墙面本身,只有在墙面本身的涂料脱落的时候,才会随之脱落,因此具有很长的保存时间。

4、能够更好的达到消费者的满意。再手绘艺术创作方面,能够根据居住者所提供的信息并结合居住者的装修环境特点和风格特征更好的进行艺术创作,很好的达到消费者的理想要求。

五、手绘艺术在室内装饰中的文化价值和经济价值

随着人们文化水平的提高,人们对于家庭居住场所的环境要求都有着不同一般的艺术追求和文化艺术的要求,这就是的手绘艺术在室内设计方面起到了重要的作用,在居住者的要求下,通过简单的手绘艺术能够很好的达到消费者所要要求的艺术风格,从而更好的满足消费者的需要,达到更好的居住环境。经济实惠的装修方式,不仅能够很好的达到消费者所想要的居住场所,同而更好的减少环境污染问题,减少对人体的伤害,对于以后的发展具有重要的作用。从艺术和美观的角度上讲,手绘艺术的选择性远远要比墙纸的装修方式选择性要多,再手绘施工前只要能够和居住者进行适当的交流,变很容易满足居住者的意愿,从而为以后进行手绘艺术室内装饰方面留下很好的“口碑”,并更好的为以后手绘艺术在室内装饰中的经济价值的增长提供了很好的人脉资源。

六、结语

重装饰、轻装修的理念渐渐深入人心,室内装饰的市场也越发广阔,未来业主将更多通过后期配饰、室内装饰进行空间环境的改善提升,配饰设计将成为室内装饰设计领域中的朝阳产业,并逐渐成为室内装饰中极具潜力的重要发展方向,成为未来中国装饰行业装饰与消费的主流和发展方向。总的来说,中国目前的室内软装设计在向前发展,日益表现得丰富、多元,在未来城市室内设计中应用结合手绘艺术的设计风格、手法,因地制宜地来改善的室内软装环境将是必然的趋势,对于室内装饰艺术的发展具有重要的意义。因此,很好的研究手绘艺术在室内设计中的应用,对于研究以后室内设计的发展趋势具有重要的作用。(作者单位:新疆师范大学美术学院)

参考文献:

[1]庄岩.现代展示设计[J].美与时代(上半月).2008.03

[2]曾赛军.浅谈室内软装饰的审美文化[J].美术大观2010.04

[3]杨芳.浅谈软装饰与室内设计风格的营造[期刊论文]山西建筑.2009(9)

第5篇

关键词:环保型;室内绿色设计;策略

中图分类号:X324文献标识码: A

引言

对室内设计而言,绿色设计就是要简洁实用的原则进行设计,减少无谓的材料和能源的消耗,减少有害物质的排放;尽量利用绿色自然、生态环保的资源确保室内的自然采光通风,使环境安全舒适,洁净宜人。

一、环保型室内空间绿色设计理念的形成

人的一生中约有80%的时间在室内空间中度过,因此,室内环境氛围对人们生理及心理健康产生着莫大的影响。工业革命在为人们带来了稳定、舒适、明朗以及便捷的居住场所的同时,也带来了一系列的危害。譬如,有的建筑场所内的大量家具、粉饰材料等都释放着毒害气体,甚至部分家电辐射指数较高,严重威胁着居住者的身体健康。因此,人们越发关注环保型室内绿色设计理念。

二、构建绿色室内设计的理念

(一)转变传统的判断标准。绿色室内设计的目标就是实现人、自然社会的协调发展,该理念强调的是适度消费的设计观念,尽可能的减少室内设计中资源的浪费。同时作为消费者不应将奢华度作为室内设计好坏的评判标准,而应该更加注重室内环境的舒适性和健康性,相应的设计师在设计过程中也应该转变传统的设计标准,实现资源有效利用的同时保证室内环境的功能。

(二)注重室内设计的生态美学。随着人们环保意识的逐渐增强,人们也开始认识到保护资源的重要性,环保理念也逐渐渗入到人们的日常生活。人们对于室内设计的标准也有了相应的改变,对生态美学也有了新的认识。生态美学是在美学的基础上发展而来的,实现了生态和美学的有效结合,在室内环境的要求上,自然、简洁的生态美逐渐受到人们的欢迎,这也是设计师在进行室内设计时的新方向。

(三)提倡资源的节约。绿色室内设计的重点就是资源优化配置,在室内环境建造过程中,提倡资源的循环利用,尽可能的降低资源的损耗,这也是建筑行业的整体发展目标,也是绿色室内设计的发展趋势。绿色设计理念的提出,不仅是环保事业的重要工作,同时也是我国室内设计行业的重要改革,为了促进绿色室内设计的发展,对室内设计的技术和方式也提出了更高的要求。

三、绿色室内设计的现状分析

(一)过多地强调所谓的以人为本

人类营造建筑的根本目的就是要为自己提供符合特定需求的生活环境,建筑与室内环境的品质直接关系到人们的生活质量。但许多人至今仍把人看成是凌驾于一切之上的,从人与自然的关系上将人的利益作为唯一的出发点和动力,视自然环境为人的对立面,过于强调征服、改造的一面,而忽视相互依赖和协调共处的一面。以人为本思想的人应该是指整个人类,是涵盖了现代与将来、考虑了人类持续发展的人,这也正是“可持续发展”思想的最基本内容。

(二)现代建筑构造技术设计和室内设计相脱节

现代建筑设计中,一些建筑设计的室内门、窗、内墙涂料、洁具等和房屋一块竣工交付用户。建筑内部所有色彩、造型一致,没有考虑到不同用户各自不同的喜好,这样在室内设计装修时又根据住户各自不同的喜好重新刷墙、装饰门窗、更换洁具等,造成原材料的极大浪费,甚至对生态造成极大破坏。

(三)不当或过度装修已成主流

随着后现代主义的兴起,产品造型过分地追求个性化,产品形态千奇百怪,使得产品制造难度增加,材料利用率降低,浪费了大量的资源。加上设计中再过分追求气派、豪华、潮流、时髦,这种过度或不当使用人工合成的化工材料和天然的石材、木材等不可再生材料,势必会加大室内环境的污染和对人体的侵害,以及对社会大环境的污染,造成了资源的浪费,也不利于设计的可持续发展目标。

(四)高技术、高成本的就是绿色的

高技术在现代绿色建筑中是一种非常重要的技术手段,技术使我们增强了自身的生存能力,使我们能够更有效地抵抗自然对人类的威胁。虽然高技术已成为现代绿色建筑室内环境中不可或缺的主要手段,但在我国经济和技术并不十分发达的今天,低技术同样是绿色建筑室内环境技术的有效补充。与高技术相比,低技术具有经济、便利、与自然协调、地域特征强烈的特点,许多传统的乡土建筑中都蕴含着丰富的低技术成分,那些看似原始的低技术至今仍然在发挥着十分重要的作用。

四、绿色节能环保理念在室内设计中的应用

(一)室内空间的合理布局

空间是室内设计的主体,在设计前必须要充分了解与分析室内空间,并结合室内空间的大小、格局、方向等运用合理、可行的方法编制设计方案。在室内设计时应在设计原则的基础上赋予室内空间一些独特的生命力,设计出健康、美观、舒适、环保的居住环境。对室内空间进行合理的布局与设计,以取得最佳的采光和通风效果,实现对自然环境的重复利用。如在坐北朝南的房子设计中,应尽量降低朝南窗台的高度,同时将朝北窗台的高度相应提高,这样的设计不仅能扩大日照范围,且自然采光效果更佳,也有利于室内空气的流通,从而设计出一个冬暖夏凉、南北通透的室内环境。在室内设计时,保证室内设计实用性和舒适性的前提下还应做好功能分区,以便各个功能空间之间的相互影响,同时还可以将部分较小的空间设计成储存空间,从而提高空间的利用率。绿色节能环保理念的应用,能在满足人们对室内空间布局、功能、质量的基础上,还满足人们对绿色、环保、安全居住环境的精神追求。基于绿色节能环保理念,在设计时应避免繁杂的装饰设计,通过利用阳光、花草等体现出大自然的魅力。

(二)绿色环保家具的融入

在室内设计的过程中,家具装饰是设计中的重要组成部分。在传统室内设计中,人们在选择家具时更多重视的是家具的价格、样式、使用寿命等,对于家具的材质、安全性等重视不足。基于绿色节能环保理念,在选择家具中,应选择以绿色环保材质的家具为主,如部分原木、竹制等家具,而家具的材质主要包原木家具、竹家具以及藤家具等,而且还要求这些家具材质必须要具有特殊的功效。在室内设计中,应以使用、环保作为设计原则,通过对家具的质地、工艺及结构等方面进行处理,以简单的线条、环保的材质及灵动的空间作为设计重点。通过应用这些绿色、环保家具,能有效减少甲醛等有害溶剂的释放,从而满足人们对安全、环保的要求。同时,可在设计过程中引入自然要素,将花草、树木等自然要素合理运行到室内设计中,不仅能给室内带来装饰的美感,还能起到净化空气等效果,有利于提高人们的生活环境质量。

(三)设计理念与设计方法的有机结合

绿色节能环保理念体现绿色设计中的人文关怀,只有基于人类的需求,引入生态环境概念,确定可持续发展的绿色设计观念,也就是要求减少使用、重复使用以及循环利用的成都,最终设计出一个绿色、环保、节能的室内空间。基于绿色节能环保理念进行室内设计,必须要重视设计理念与具体设计方式的相结合。如在硬空间中设计,必须要采用软设计、零材料费设计等装饰方式。硬空间软设计是指基于房体结构的物质性采用合适、可行的设计方法进行设计。软设计主要是基于房体构造进行的,通过采用不同材质与色彩对室内空间进行装饰设计,以改变人们心理上与生理上对空间内容的感受。在室内设计过程中,设计师必须要将绿色节能环保理念与设计方法相结合。相对于墙体隔断,通过应用灯光技巧,能有效挖掘出设计要素中的性能潜质,能减少装饰材料的消耗,不仅能丰富人们对室内环境美感的要求,也体现了室内设计的绿色节能环保理念。另外,在室内设计中,还可以采用生活中的一些无毒无害用品取代建筑材料市场中的装饰材料进行室内装饰,如采用花盆、饮料瓶、报纸等。而这些材料的应用,不仅能有效降低室内装饰的成本,还是绿色节能环保设计的方法。这种设计方法不仅要求设计师要打破室内设计的常规,还要对装修材料的特殊属性进行更深入的开发。

结语

综上论述,环保型室内空间绿色设计对室内空间设计的发展具有无可取代的作用,而我们要将室内空间设计得更好,就必须将环保型绿色设计作为室内设计行业发展的最终战略目标,有效地结合开放式空间设计、优质循环生态系统设计以及绿色设计理念。

参考文献:

[1]张九都.室内工程设计中的绿色思考――以实践工程为例,实现“高效使用空间”的设计探讨[A].中国城市科学研究会、中国绿色建筑与节能专业委员会、中国生态城市研究专业委员会.第十届国际绿色建筑与建筑节能大会暨新技术与产品博览会论文集――S03绿色建筑与室内环境优化[C].中国城市科学研究会、中国绿色建筑与节能专业委员会、中国生态城市研究专业委员会:,2014:5.

第6篇

[关键词]可持续设计 服装店 室内展示设计

一、 可持续设计理念对高级服装店设计的现实意义

1、服装店可持续展示设计的必要性

服装不仅是生活必须品,同时它还体现着人们对美的不断追求,承载着进行自我形象展示的功能。作为服装店的展示主体,服装自身便是一个处在不断发展与更新之中的事物,不管从款式、质地或是色泽来看,它都不会是一成不变的,其更新速度慢则一个季度,快则一个星期,甚至是不定期的。而展示这些服装的店面受装修资金、翻修时间以及装修期间对服装销售的影响等因素的制约,其装修更新周期大大延长了,这显然与不断更新的服装本身不太协调。尽管目前最佳的解决方式为根据服装更新情况来调整店面内的软装饰及灯光配置,但若在店面装修之初没有充分考虑其后期的变化因素,预先设计出应对不同改变的措施,后期想要再来实现这些改变就不那么容易了。因此在服装店的展示设计中,我们必须由始至终地坚持可持续设计理念,这样才能在后期的商业运营之中让店面更好的服务于服装销售。

2、可持续设计理念与服装品牌发展的紧密联系

服装企业为抢占市场,提高产品知名度,通常会建立清晰的市场定位,极力塑造自身品牌形象,而这一切除了通过产品自身的设计来传达以外,其卖场的展示设计风格也是与之息息相关的。品牌服装的设计大都倡导主题性,如阿玛尼、路易·威登、普拉达等著名服装品牌,每一季的服装都是围绕着某一主题元素来设计的,其卖场的装饰风格也随之相应的发生主题性变化。其中表现得最为突出的是路易·威登的店面橱窗设计,橱窗内的软装配饰根据不同的服装季主题来进行调整,如蛋壳、热气球、条形油画图案等经典主题橱窗,在每个主题橱窗的布置中会调节不同的灯光、加入不同形式的道具。实现这一切变化均在同一个固定的橱窗之中,其硬性装饰并未进行过多的更换处理,更多的是在此基础上进行的软装更新。让这一切得以实施的基础就在于橱窗设计之初遵循了可持续设计理念,店铺设计的各个细节均充分考虑到了品牌未来发展趋势将带来的变化,事先做好了硬性条件的准备,使变化变得轻松而自然。其具体应用形式将在以下章节中加以阐述。

二、 从展示空间功能布局角度来解析可持续设计

服装店按照空间功能性大致可分为对外形象展示区、主体展示区、配件展示区、试穿体验区、收银服务区以及货品储藏区;若按照展示形式分类,可分为橱窗展示区、新品重点展示区、成衣集中展示区、辅助产品展示区、图像宣传展示区以及顾客试穿欣赏区等。各个区域之间既相互关联又各自承担着相应的功能特性,这些功能区的设置与分布都是围绕着更好地向顾客展示与销售服装而设计的。

服装店空间功能布局中的可持续设计理念更多的是指维持空间功能布局与销售服务之间长期的和谐关系。店内构成服装销售关系的三大主体为销售者、服装和购买者,而服务则贯穿始终。购买服装的过程是一个充满体验与选择的消费过程,店面内的各项因素对顾客心理所产生的影响都可能对销售结果起到影响作用。服装店面作为展示品牌形象,烘托服装特质,客户体验选择的重要场所,其合理的功能布局设计显得尤为重要,在设计之初规划客流及服务动线时就应有着长远而充分的考虑。

对店内功能区的分布设置应在满足视觉效果的基础上,充分考虑经营发展过程中可能存在的各种情况。在布置展柜展架时应考虑适当利用他们对顾客动线起到引导分流作用,实现人流高峰时销售人员对顾客的分流引导,保证高品质低密度的销售服务空间;不同系列服装应分区展示,这样既能在视觉效果上使店内服装显得多样而有序,同时也能在销售过程中自然区分不同喜好的客户群,便于有针对性的销售服务;在试衣区的设计中应考虑多个客户同时试穿时的换衣及欣赏空间,在礼服类高品质服装的试衣区,应着重实现多角度焦点式观赏的效果。

三、 从视觉审美角度来解析可持续设计

服装店的可持续设计理念除了体现于维持空间功能布局与销售服务之间长期的和谐关系外,还在于使硬性的空间条件能够持续满足多变的不同服装在展示方面的软性需求。

1、色彩的可持续设计

服装店面色彩搭配的可持续性体现在店面装饰用色需充分考虑所展示服饰的色彩并与之相协调。大多数服装品牌的用色往往是随设计主题而变化的,不会单纯的固定于某种色系之中,这就要求服装店的室内装饰色彩须满足展示各种色系服装的要求,且室内装饰的背景色一定是作为辅助色或对比色来衬托服装自身色彩的,因此白色、灰色等中性色调是这类服装店面的最优选择。中性色能使视觉中心容易停留于所展示的服装之上,且合理运用这类色调能较容易的营造出简洁大气、高端雅致的店面效果,从侧面辅助提升品牌形象。

但并不是所有服装品牌用色都是绚丽丰富的,也有部分品牌在色彩选用上会遵循一定的规律,如专著于黑白两色的设计、坚持走大地色系路线等。针对此类的服装店设计,更倾向于采用与服装同色系的色彩进行卖场装修,在统一中寻求对比,在对比中发觉亮点。这样的统一用色往往能起到强化品牌形象的作用,同时更能凸显服装的时尚感与品牌个性。

2、空间基本造型的可持续设计

服装店内的装饰效果变化性强,在店面中常会根据不同的主题来更换软装饰品,通过调节空间整体氛围来强调服装的设计主题。从室内设计的角度来讲,虽然有着重装饰轻装修的说法,但要满足后期丰富多变的装饰更新需求却是一件值得提前引起重视的事,这需要空间基本造型设计遵循可持续设计理念。

用于服装店的软装方式归纳起来大致可分为摆放、悬挂、粘贴三大类。由于软装的更新周期较短,因此各种装饰手法之间要求不能相互影响,更不能破坏店面的基础造型效果。我们在对店面装修之初就要充分考虑后期可持续使用的问题,针对独立或堆砌摆放的装置在规划空间布局时需合理预留空间,且顶地面造型应做到存在时相互呼应,空置时不失效果;需要悬挂饰品的区域,应事先预埋好连接挂件,并且保证视觉效果的统一性和美观性,挂件最好能够做到有一定的活动变换空间,以适应后期不同的装饰需求;粘贴的装饰物则需要我们在基础装修时对面材选择慎重考虑,在有可能出现粘贴情况的墙面选用易清理、易复原的材质,如镜面、软包等,但其造型及色彩必须做到与整体空间协调统一。

3、光环境的可持续设计

光是服装展示空间中的一个重要元素,光的运用既是满足照明需求的必要条件,同时也是营造光影效果、烘托空间气氛、产生视觉导向的重要手段。在服装店的设计中更多采用的是人工光源,其营造出来的光环境须顺应展示形式的变化而改变,这就是服装店光环境设置的可持续设计要求。

服装店中常用的照明灯有嵌入式射灯、单头金卤射灯、轨道金卤射灯、筒灯、灯带、装饰吊顶等,在设计灯具布置及开关连线时,我们主要应考虑以下三点:

(1)、同光源的作用及其搭配使用所营造出的空间氛围

由于灯具选择的差异,不同光源营造出的视觉效果是不一样的,在进行照明设计时必须充分了解各种光源的特性,结合展示的服装类型与展示方式来合理分配与布置。如金卤射灯主要用于服装展示区的重点照明,筒灯用于提供基础照明,而装饰吊顶更多只是起到造型装饰的作用等。

(2)、灯具布置能否满足变化中的展示主体的照明需求

展示服装的款式、质地以及摆放位置发生变化时,其照明方向及照度也应发生相应的改变,如同一位置悬挂的长短两款礼服所需的照射角度就有所不同。这个问题在橱窗设计之中尤为明显,由于橱窗放置的模特儿个数与展示形式的差异,灯具的照射角度与照度也必须随之改变,因此在设计之初就应当充分考虑到各种可能性,预先设置多组分控光源,以满足后期不同的需求,且注意避免出现眩光等不良现象。

(3)、充分考虑总电路承受能力与省电节能问题

灯具线路的铺设属于隐蔽工程,一旦完工便难以更改,需提前合理布置。但灯具的布置也不是预留光源多多益善,在充分考虑各种用光需求的情况下,还必须考虑总电路的承受能力,在安全的范围内进行灯具布置,且在灯具分组控制的问题上也应满足不同时段分区控制的照明需求,合理分控,以便省电节能。

参考文献:

[1]任军.服装品牌店陈列设计要素分析【M】.美术大观,2010(10).

第7篇

关键词:loft风格;废弃工厂;新经济形态

0 引言

盱眙润天要改造的是一个原先作为厂房的两层楼房,建筑面积在1000平方米上下。改建作为新的办公场所使用,其主要功能有办公区、财务室、资料室、接待室、洽谈区、会议室、经理室等。Loft风格的设计,能够满足业主自我对设计的要求,同时也符合资金的预算。Loft设计工业风带动区域经济发展的愿景,来对整体废弃工业区域进行构思策划,以点面效应重新打造落寞的工业园区。

1 风格的确立

1.1 空间分析

这栋建筑建造的目的是作为厂房使用,建造的基本形式为柱网结构(图1),没有承重墙体。这使得改建变得容易,不用担心改建中破坏建筑结构。这个空间的特点是空间形态比较规整,空间设计的开放性很大,可塑造性强。在建筑的空间形态满足改建办公设计的需求时,就要考虑改建的经费问题。在这个项目上,经费有限,只能充分利用现有的建筑布局进行再设计。

柱网是空间中重要的不可动元素,空间的整体划分与设计都必须是以柱网在空间中的位置进行。横平竖直的柱网,在空间中自成一套体系,维持空间的垂直性与水平性,在不破坏空间原有秩序的基础上进行改造。

1.2 loft设计风格选择

兴起于美国SOHO区的LOFT文化成为改建润天方案设计的首选。Loft是废弃工业空间新的功能价值对旧建筑的再利用,是工业空间和其他功能的一种结合产物。

润天废弃厂房改建选用loft作为设计风格,在结合挑高空间优势的基础上能够再创造出新的商业空间的价值。例如,北京798艺术街区loft风格的改造,改变了旧工业时代大规模厂房在城市中心地带的尴尬状况,同时为北京的市民创造了一个集休闲、娱乐、购物、陶冶情操的文化中心(图2)。盱眙润天厂房的改建,保留了原始柱网的建筑原型和上下两层的复式结构。重新划分厂房一层的功能分区,保留了混凝土的柱式与设计表皮,再添加白色的办公用具;二层将原始墙面的乳胶漆剔除,出最初的砖墙元素,再加入新的玻璃、不锈钢、木材等元素,营造一个宽松、舒适的办公空间。

2 空间拆分

开敞的复式空间,可使用面积达到1000平方米。Loft为装饰母题,遵循loft简约、开放的特性,在建筑原始性要求的基础上,在不打破原始柱网的秩序性的前提下,一层大量使用玻璃作为墙体横向分割空间,利用玻璃的透明性使视野得以延续,不打断空间的连续性,开敞的办公空间,利用家具作为构件形成一个独立的工作空间。大门入口处,前立混凝土饰面的墙体横向与纵向的交错,独立出一个空间。一层的隔断在挑高空间中独自存在,划分了挑高空间的纵深性(图3)。

相对私密的二层空间用砖石作为分割元素,形成了各自独立的小型空间。小型空间内,用家具的摆放自然划分空间。一层或二层大面积的公共区域,维持原有工业空间的开放性,纵横交错柱式的耸立维持了空间的秩序感,不打破作为厂房时的宽阔空间形态。上下楼层都设置横向公共流线,满足办公场所人群走动的功能需求,同时也是以柱式的基础进行设计,让柱式的排列成为设计的指向(图4)。

3 空间的光线、色彩、肌理

润天旧厂房8米高,上下4米的复式挑空高层。建筑上层南北墙体有对称的柯布西耶式的平行窗,室内(下转第页)(上接第页)的光线主要靠平行窗进入,这样一层的光线白天强度就不足。冈那・伯凯利兹说:“没有光就不存在空间。”光是空间中必不可少的物质,在一层独立的办公区域内采用悬挂的工业风灯具,来满足一层白天光线的补充和夜晚的必须照明。一层和二层的公共区域选择射灯作为灯源来照亮空间。二层空间白天光照充足,除悬挂必要的顶部吊灯供夜晚使用,沙发边也放置装饰落地灯,不仅作为照明,也装饰空间(图5)。

润天旧厂房室内多是以白色的乳胶漆饰面的,经过多年的使用分化和腐蚀,建筑的表皮已经脱落,室内钢铁结构的楼梯呈现灰黑色的朦胧美。Loft工业风在于室内装饰与陈列上保有工业感的设计元素。一层柱式去除白色的乳胶漆饰以浅灰色的乳胶漆表皮,与四周白色的墙体做区别,让柱式在室内空间中成为一种强烈的装饰元素。保留原始的禁止隔离带元素,黄黑相间,隔离带从地面运用到横梁不仅装饰了空间,也成为过去与现在联系的纽带。二层空间私密性更强,可装饰性变高。独立办公空间要求更高的舒适性,有个性。二层的墙面做拆分处理,保留砖墙的基面饰以白漆,部分区域直接显示砖墙的颜色。Loft工业风的基础上,一层与二层在整体色彩基调上有所偏差,不同的色彩在空间中相互融合(图6)。

润天旧厂房原始的肌理表层是乳胶漆(下转第页)(上接第页)饰面,整体空间表层肌理单一。整改之后,一层柱网饰以灰色乳胶漆,呈现光滑的平面视觉效果。前台分割墙体混凝土与秸秆板的柜台都是粗颗粒,呈现一种粗犷的建筑表皮美学。二层直接的砖墙带来强烈的怀旧感,上下左右参差不齐的砖墙排列组合,带有一种人为参数化的设置感。二层黑色不锈钢的运用意在点缀空间,不锈钢具有的冰冷的质感,与空间中的软装饰相互补充。光滑、粗糙、冰冷、柔软不同肌理质感的材质在空间中相互融合,补充营造充满趣味的办公环境(图7)。

4 loft风格旧建筑改造延伸的新经济形态

润天废弃厂房周边基本是21世纪初建的规模不大的工业厂房,已经不适应现在盱眙城镇的发展节奏。企业大多选择在周边乡镇重新建立厂房,被废弃的厂房呈现时代性、区域性。借鉴国内北京798艺术街区的成功案例,运用loft设计风格重新规划盱眙工业区把废弃的工业建筑转化为一种生活和工作空间,让其成为聚有一定历史意义并能继续使用的工业建筑,保护和延续盱眙城镇的文脉,同时开创了一种颠覆性的生活模式。

5 结语

本方案综合考虑盱眙城镇现在的发展状态,结合厂房所在的位置、环境、发展前景进行设计。loft工业设计风在带动区域经济发展的愿景下进行设计,从建筑整体的空间划分、材料运用、细部装饰、家具的选择上来对设计进行解读。最大限度地节约资金,不浪费建筑装饰材料,运用最少的设计成本来创造最大的loft工业风格。通过本案例的设计创作,对loft工业设计风从设计到运用有更深刻的解读,不断地提高自己的设计创作水平。

参考文献:

[1] 葛黎娟. LOFT文化在展示空间设计中的应用研究[D].齐齐哈尔大学硕士学位论文,2013.

第8篇

吉林建筑大学城建学院位于吉林省省会长春市,创建于2000年6月,2004年经国家教育部批准首批确认为独立学院,2008年经吉林省学位委员会批准取得学士学位授予权,2015年吉林省教育厅批准我校开展硕士研究生联合培养工作,是一所面向全国招生的民办全日制省属本科普通高等学校。

学校坐落于吉林省长春装备制造产业开发区,校园占地65.51万平方米,总建筑面积33.3万平方米。学校图书馆藏书81余万册、中外文期刊500余种,教学科研仪器设备总值6000余万元。

学校设有建筑系、土木工程系、管理工程系、艺术设计系等10个教学系(部),开设了本科专业37个,涵盖了工、管、文、艺四大学科门类,全日制在校生10000余人。2015年学校被吉林省教育厅确认为吉林省高校学校整体转型发展试点单位。学校拥有省级重点建设二级学科1个,省级品牌专业建设点1个,省级“十二五”特色专业2个;设有省级卓越工程师教育培养计划试点专业1个、省级人才培养模式创新实验区1个,省级实验教学示范中心1个,省级实验教学示范中心建设单位1个,省级大学生校外实践教育基地2个。

学校拥有省级精品课7门、省级优秀课程29门,取得教研项目6项,省级教研项目84项,省级教学成果奖3项,省级优秀教材三等奖3部。学校拥有省级教学名师3名,省级优秀教学团队5个。

学校大学生思想政治教育工作获吉林省学生工作创新奖,在全省高校大学生思想政治教育工作评估中获优秀等级,大学生社会实践活动多年被评为省、市级优秀组织单位。学校在全国大学生艺术展演活动中,连续多次获得国家教育部颁发的各类奖项。学生在全国大学生数学建模、英语、电子设计大赛和“挑战杯”等课外学术科技作品大赛中多次获得大奖。

学校坚持以教学为中心,围绕“质量一流、管理一流、设施一流、服务一流”办学目标,贯彻“注重基础、重视应用、强化实践、特色育人”的教学方针,坚持育人为本、德育为先、质量立校、人才强校、特色兴校的办学理念,为城市建设和城市发展领域培养城市规划、城市建筑、城市管理各行业高级工程、技术应用型人才,学校科学的管理模式和鲜明的办学特色得到了社会各界和广大学生家长的广泛赞誉和认同。

艺术设计系简介

艺术设计系始建于2003年,是学院首批创建的教学系(部)。经过十余年的建设和发展,艺术设计系办学规模不断扩大,办学水平不断提高,教学条件不断改善,人才培养质量显著提高。艺术设计系现设有环境设计、视觉传达设计、公共艺术、动画和风景园林五个本科专业,聘请了同济大学、鲁迅美术学院、吉林大学、东北师范大学、吉林艺术学院等高校的专家教授担任专业教学及教学管理工作,形成了一支结构合理、综合素质较高的专兼职教师队伍。

艺术设计系注重青年教师专业素质和能力的培养与提高,积极鼓励专业教师参与教学改革与教育科研工作,近年来,专业教师在教科研方面取得了丰硕的成果。我系现有省级优秀课程三门,完成省级科研课题四项,发表省级以上论文六十余篇,公开出版《艺术设计优秀作品集》四部,自编公开出版高等院校教材七部,其中五部为全国“十二五”精品课程规划教材。在教学中始终注重理论与实践的结合,加强动手能力、创新能力与综合素质的培养,学生与教师在国家、省举办的艺术展览和比赛中获得艺术创作奖三十余项,省级艺术创作奖一百余项,优秀组织奖八项。其中,2015年“吉林省第四届大学生艺术展”9位同学荣获一等奖,28人荣获二、三等奖。2016年第四届全国高校廉政文化大赛中,7位教师分获一、二、三等奖;荣获“中国环艺双年展”优秀组织单位,多位教师获优秀指导教师,艺术设计系已经成为培养未来艺术设计师的摇篮。

专业介绍

1、环境设计专业

学制:四年 授予学位:艺术学学士

培养目标:

本专业培养适应环境设计领域需要,德、智、体、美全面发展,具备环境设计专业所需的基础理论、相关学科领域理论知识与专业技术知识,具有较强的实践动手能力、创新能力和设计实践能力的高级应用技术型人才。

核心课程:

室内设计原理、景观规划设计原理、中外建筑史、人体工程学、居住室内外环境设计、办公室内外环境设计、商业室内外环境设计、CAD、3DMAX、SketchUP、Photoshop、装饰工程预决算等。

就业方向:

毕业生主要面向建筑设计院(所)、景观工程公司、装饰工程公司从事建筑室内外环境设计、景观设计、园林设计、预算编制和工程施工管理等工作;也可到相关的设计研究、策划、施工及管理、教育等单位或部门从事与专业相关的工作。

2. 视觉传达设计专业

学制:四年 授予学位:艺术学学士

培养目标:

本专业培养适应视觉传达领域需要,德、智、体、美全面发展,具备视觉传达专业所需的基础理论、专业技术知识和实践与创新能力,获得平面设计及视觉传达方向专门设计人员应具有的基本训练的高级应用技术型人才。

核心课程:

视觉传达概论、包装设计与应用、视觉识别与应用、品牌设计与媒体应用、广告策划与应用、图像处理软件等。

就业方向:

毕业生主要面向广告、策划、平面设计、传媒、影视等相关企业,从事广告设计与策划、平面设计、品牌设计与推广、包装设计等工作;也可到相关的设计研究、新闻、出版、教育等单位或部门从事与专业相关的工作。

3. 公共艺术专业

学制:四年 授予学位:艺术学学士

培养目标:

本专业培养适应公共艺术领域需要,德、智、体、美全面发展,具备公共艺术专业所需的基础理论、专业技术知识和实践与创新能力,获得艺术设计展示方向专门设计人员应具有的基本训练的高级应用技术型人才。

核心课程:

公共艺术概论、公益展示设计、商业展示设计、文化展示设计、室内软装饰设计、材料与工艺、公共空间设计、陈设设计、空间形态与视觉传达等。

就业方向:

毕业生主要面向策展布展设计、室内软装饰设计、相关艺术设计机构及工程公司,从事展示设计、空间陈设设计、公共艺术品设计等工作;也可到相关的设计研究、策划、施工及管理、教育等企事业单位从事与专业相关的工作。

4.动画专业

学制:四年 授予学位:艺术学学士

培养目标:

本专业培养适合动画领域需要,德、智、体、美全面发展,掌握本学科领域理论知识与专业技能,受到艺术设计与数字动画技术等专业训练,具备动画专业所需的基础理论、专业技术知识和实践与创新能力,获得动画设计师基本训练的高级应用技术型人才。

核心课程:

动画原理、导演分镜头研究、视听语言基础、无纸动画软件技术、PhotoShop图像处理、三维动画软件扩展I、三维动画软件扩展II、建筑游历动画设计与制作、动画项目设计、影视后期特效制作等。

就业方向:

毕业生主要面向动画公司、游戏公司、网络传媒公司、电视台、广告公司、建筑设计机构、出版社及相关设计类公司等;从事数字动画设计与制作、建筑动画策划、制作与表现、媒体广告、电影电视特效、网络新媒体动画设计等工作;也可去相关的设计研究、管理、技术应用、文化推广、教育等单位或部门从事与专业相关的工作。

考试报名

(一)招生计划和学费标准 2017年艺术类招生专业设有环境设计、视觉传达设计、公共艺术、动画四个专业,学制四年,共拟在全国计划招收本科生500名,学费标准为:环境设计、视觉传达设计、公共艺术专业18000元/学年,动画专业19200元/学年,实行文、理兼招(招生计划以各省、市招生主管部门公布为准,各专业学费以吉林省物价部门审批为准)。

(二)报考条件 符合教育部2017年普通高等学校招生工作规定和各招生省份的普通高校招生考试考生报名条件者均可报考。

(三)报名 报名时间和地点:我校承认各省美术类专业统考成绩,参加各省美术类专业统考的考生,按照各省、市招生主管部门的有关艺术类专业考试文件要求进行报名。

(四)考试 1.专业考试:凡参加各省美术类专业统考的考生,均按照本省招生主管部门的有关文件要求进行专业考试。 2.文化考试:考生凭各省2017年美术类专业统考合格证参加全国普通高校艺术类专业考生的文化课考试。

(五)录取 1.专业分数线确定办法:执行生源所在地省级招生部门确定的美术类专业统考本科合格分数线。 2.文化分数线确定办法:执行生源所在地省级招生部门确定的艺术类专业本科文化课录取控制分数线。 3.录取办法:在思想政治品德考核和体检合格、文化课成绩达到考生所在省的艺术类专业本科录取控制分数线、取得各省2017年美术类专业统考合格证的考生,方可报考我校。实行“分数优先,遵循志愿”的原则录取。录取时按综合成绩进行排序择优录取:综合成绩=(专业成绩总分×100%)+(文化课成绩总分×60%),综合成绩从高分到低分按照每名考生的专业志愿顺序逐一进行检索录取,当第一专业志愿不能录取时,检索其第二专业志愿,以此类推。如综合成绩相同专业志愿相同,有关省有等级要求则等级高者优先录取,等级相同或无等级要求,专业成绩高者优先录取,若专业成绩再相同,素描成绩高者优先录取,若素描成绩再相同或无专业课单科成绩,则比较文化课单科成绩:文史类考生依次按语文、外语、文科综合、数学单项科目顺序比较成绩,理工类考生依次按数学、外语、理科综合、语文单项科目顺序比较成绩。所有专业志愿都无法满足且服从专业调剂的考生,依次从高分到低分调剂到未录满的专业。所有专业志愿都无法满足且不服从专业调剂或服从调剂但分数未达到调剂标准的考生,均做退档处理。(有关省招生部门有明确录取规定,则按该省录取规则执行)

(六)联系方式

地址:吉林省长春市宽城区学建大路1111号

电话:0431 –81865504 81865508 81865509

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招生就业网址:http://zsjy.jlucc.edu.cn

第9篇

关键词:绘画;装饰;综合材料;制作方法

装饰绘画的材料与装饰风格

所谓装饰,“装者,藏也,饰也,物既成而加以文彩也。”

材料是视装饰为一种掩盖表面缺陷的修饰。罗可可或乾隆风格中那种多余、虚伪的饰物,是对装饰的片面认识和曲解。

装饰艺术是中国传统艺术的核心和精髓。所谓材料是指一切艺术、生产活动得以实施的具有广泛概念意义的载体。就其“装饰材料”而言,主要论及材料的抽象视觉要素和触觉要素。实质上就是“材料学”。

一切造型艺术包括两个方面,其一是叫作‘摹拟的’,二是叫作‘装饰的’或‘形式的’。

装饰造型是可以分为具象艺术和抽象艺术两类的。

1.具象是以人们习以为常的自然界,通过写生、提炼、加工变化而成的。具有自然、真实、生动的特点,使人产生共鸣与联想。

2.抽象的造型是运用点、线、面、形,方、圆、曲、直等几何形体为造型元素,运用数理知识,依形式美的法则而成的。特点是不受时间和空间的制约,达到纯粹的自由,给人简明、大方、严谨、富有哲理的韵律美。

中国历代装饰材料与风格不同之中又有相同。

新石器时代:古朴、拙实,以陶器为主;商周时期:神圣、庄严、威严,以青铜工艺为代表;春秋战国:精巧、刚劲、浪漫,以漆器工艺为代表;秦汉时期:凝重、生动,以画像石、画像砖为代表;六朝时期:飞动、飘逸、传神,以墓室壁画、人物造像为代表;隋唐时期:饱满、富丽,以建筑、唐三彩、服饰、壁画为代表;宋代:典雅、清新,以陶器为代表;元代:气派、辉煌、大方,以琉璃用于宫殿、寺庙建筑最有特点;明代:流畅、舒适、大方,以家具为代表,其选材十分讲究,多用紫檀、花梨、红术等硬才;清代:繁缛、精巧,体现在建筑装饰、服饰、使用器的装饰等方面。

我国古代各个时期形成的风格,除政治、经济、文化、信仰影响,很大程度上取决于人们对原始材料的认识和对新材料、新工艺的应用。如“景泰蓝”和民间的许多用竹、藤、草、柳、棕编织成的各种实用器具的装饰,以及丰富多彩的民间玩偶、面具、脸谱、窗花等不同民族、地区,因材料的不同而采用的独特工艺形成各具特色的风格样式,是我们取之不尽、用之不竭的宝库。

一切装饰的载体都是材料,通过各种工艺手段来实现,装饰的材料浩瀚如海。

(一)从化学性质分,分为无机材料和有机材料,无机材料包括铜、铝、花岗石、玻璃等,无机材料又可分为金属和非金属材料两大类;有机材料包括塑料、有机高分子涂料等。

(二)从工艺制作难易和材料可塑性的强弱可分为硬质材料、软质材料,硬质材料有金属、石材等;软质材料有泥土、纤维等。

材料的美感属性。材料的化学和物理性能,决定了材料创造实体的造型和造型的工艺流程。材料的可视性形成了材料的抽象的视觉要素;材料的可触感的性能则形成了材料抽象的触觉要素。

材料的抽象视觉要素是指材料的色彩、形状、肌理、透明、莹润等;材料的抽象触觉要素是指材料的硬、软、干湿、粗糙、细腻、冷暖感等。这些都属于材料的外在要素。直接受到风吹、日晒、雨淋、霜雪、冰雹等自然因素的袭击,更受到大气污染、酸雨侵蚀的人为破坏等,因而在室内外环境装饰和结构材料的选择和设计上,应充分合理考虑坚固性、耐久性强的材料,以及表面的特殊材料的处理,从而保证艺术质量,降低维护维修费用等。

材料的内在要素,是材料内部隐藏的张力形成的萤要心理要素,内在与外在要素的正确运用,强调材料质感和光影效果的处理,将在很大程度上影响到环境与装饰的整体效果。

材料美感的认识、发掘、应用及处理的合理与优劣,直接关系到装饰实体的艺术水准和艺术价值。间接地也会影响到人们生活、工作、活动的环境和空间气氛的塑造。

我国传统装饰在选材上,特别注意以物言情与材料的感情交融,表达了人们精神的寄托,比如木材。认识各种制作装饰绘画的材料的美感属性。通过实训,强化在三大构成和绘画造型方面的整合能力。

在装饰绘画中沥粉画材料的应用

中文大辞典中有这样一段论述:装饰说,艺术起源之一说,谓艺术之产生由于人类只好美心,故容颜、服装、客室居处无不饰之,使其美观……工艺美术之类尤以此类为主体。

“沥”一字在《现代汉语词典》中解为:液体一滴滴地落下。所以沥粉是能滴落的浆,沥粉工艺是一种传统的工艺手法,在古代宫廷使用较多,传统用黄泥和牛胶调配,而我们大都用白乳胶与立得粉调和,里浆状,可滴落,能堆积成浮雕线,较稀可用笔沥线,特细,干后可涂上金、银色,线条内的形象可用各种颜色绘制,也可制作肌理效果。

沥粉的线条可以光滑流畅,也可粗砺朴拙,线的本身自然变化丰富,金石味浓,加之金、银发光,显得富丽堂皇。

沥粉工艺装饰画适合许多公共环境的装饰表现,如宾馆、酒店、会议厅、娱乐场所等。沥粉工艺装饰画的表现可大、可小,可制作大幅室内壁画,也可绘制小幅装饰画。在装饰绘画课程的学习中,我们的兴趣很浓,因为沥粉工艺装饰画材料相对比较廉价、材料易找、工艺简单、装饰效果强烈。

沥粉画的特点是制作简单,具有浮雕感,装饰性强。传统沥粉画的题材多表现人物、花鸟,装饰性特强,但表现技法单一。而现代沥粉画的题材多种多样,表现技法语言丰富多样。

沥粉画构图的原则一般为:1.体现生活气息,合乎情理。2.有中心、有变化、有对比。构图的原则是,变化中求统一。构图的形式美的法则:一般说来,较好的构图必然符合美的规律,其优点如下:1.集中而不单调;2.稳定而不呆板;3.饱满而不滞塞:4.活泼而不散乱;5.有主有次;6.有远有近;7.疏密相间,黑白有致;8.考虑动势;9.不分割画面。

还有就是我们一定要学会先绘制小构图,通过去图书馆阅览,欣赏名家的构图作品,加强我们的构图意识,提高自己本身的构图水平。平时我们在习作训练中,应该认真研究画面的构图。只有通过观察分析和理解,处理好构图,才能提高画面的整体表现能力,塑造出具有艺术性的作品。

一般性绘画与沥粉画的色彩区别在观察方法上、在创作观念上、在表现方法上、在艺术风格上、在使用功能上。

装饰色彩不要求真实再现,主要体现色彩的和谐美、对比的节奏美,研究色彩的平面性与装饰性。装饰色彩一般排除了自然界中光源色与环境的影响,把自然界中的色彩关系用自己的感觉综合、概括、抽象出来,利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩的艺术创造。

装饰色彩可以不再是物体本身的自然颜色,而是我们根据自己主观的审美需要,对色彩进行多种艺术处理和加工。装饰色彩是人们对自然界色彩的再次创造,是我们大脑主观赋予物体的

一种抽象色彩,是对色彩欣赏的一种需要,我们在生活中可以从大量的日用品、工艺品、现代建筑等各个领域中充分领略着装饰色彩的无穷魅力。

沥粉画的色彩表现技法是非常重要的环节,作品的质量高,除了掌握一定色彩基础之外,技法的表达更为作品的成功奠定了必要的条件,技法的表现形式一般反映了设计者的设计能力及审美能力。

沥粉画的色彩技法可分为以下几种:

1.写实表现法:它一般是按照原形的特点作进一步的概括与变化。

2.概括表现法:是将形体的色彩作进一步的夸张与调整,将大的形体与基本色调进行配合,力求形体及色彩更加简洁化。

3.图形化表现法:将形体和色彩高度概括化,以求达到更加明确的设计意图。

4.背景表现法:由于设计的创意有所不同,所以在次阶段进行一些意境效果的综合表现是非常必要的,我们完全可以将一些不同情趣景物放在同一画面里,形成新的画面氛围,营造更深层次的意境。

5.电脑表现法

由于电脑软件的运用,我们的许多设计已由原来的手工设计变为电脑设计,电脑软件中有许多程序可以制作特殊的肌理效果,如其中的滤镜就是较为理想的工具。

沥粉画的色彩风格大体上分为两种:

1.写实风格表现

写实风格用在设计作品中是很常见的,如用于许多的广告作品、包装作品及插画中,写实的作品一般都表现得细致、形象和生动,具有极好的观赏性和艺术性。

2.风格表现

归纳色彩的装饰风格强调的是形体的高度概括性和夸张性,以及对形体及色彩表现的个性化和抽象化,但总的说来形体与色彩的变化还是得保持画面的完整性,不要拘泥于常规的表现形式。

装饰绘画材料中的装饰浮雕的应用

装饰浮雕以形式美为法则,通过形式美去折射其精神性。要满足浮雕的形式美,必须用概括、归纳、提炼、夸张等技法去实现。将自然分散的形体进行概括、归纳并从中提炼,抓住最主要特性的形体,使浮雕完整有具有独特性,也使作品简洁而不失条理。

装饰浮雕的形式很多,以制作材料的划分,大致分为泥塑、金属雕塑、木雕塑、石雕塑、玻璃雕塑和其他综合材料制作的雕塑。每种材料制作的雕塑有各自不同的艺术感染力,其表现手法、制作技巧也各不相同,由于客观条件的限制,有了这些认识和运用,别的装饰浮雕艺术形式也可触类旁通。

多合板装饰浮雕是近20年才兴起的壁画装饰艺术的一种新的表现形式,又是现代居室和公共场合常用的一种装饰表现手段,在室内装饰设计中经常结合运用,如可制作电视墙,可和家具设计结合表现。

装饰绘画中综合材料的应用不仅仅体现在我以上具体所说的那几种,例如,蛋壳镶嵌贴画是近年才兴起的壁画装饰艺术的一种新的表现形式,又是现代居室和公共场合常用的一种装饰表现手段,在室内装饰设计中经常结合运用,如可制作电视墙,可和家具设计结合表现。再例如,工艺折扇。它既是日常生活用品,又是现代居室和人际交往中的一种传统艺术品,其中扇面的书画和装饰最为重要。又例如,我们所熟悉的装饰壁挂,其实也可以说是平面纤维艺术,现代纤维艺术的材料以其特有的温暖人心的质感和材料的柔软以及令人亲近的特性展现其独特魅力,使人们的生活环境更具人情味和重归自然感。除了这些,还有简易漆画、布艺设计、鹅卵石绘画等。

装饰绘画同时具有功能美和形式美的要求,必须要遵从一定的创作规律。材料是绘画的一种形式,不同的绘画材料绘制出的画会有不同的感觉,不同材料做出的作品效果就不一样,材料用的得当,恰到好处,有时会给人意想不到的视觉感受。

结语

综合材料不仅在绘画中的应用越来越普及、越来越广泛,而且在我们的生活中也是无处不在。综合材料的表现手段不断更新、丰富,为它的应用开辟了更为广阔的天地,也向材料学的研究提出了大量新的课题。综合材料随着科技的进步而不断发展变化,已经成为一种独具风格的表现形式,同时也带来了艺术观念的变化和艺术流派的日新月异。

参考文献:

[1博松年.中国美术史教程.陕西人民美术出版社.

[2]杨琪.艺术学概论.高等教育出版社.

[3]杨光等.壁画.材料与技法丛书.辽宁美术出版社,1999.

[4]吴廷玉、胡凌.绘画艺术教育.人民出版社.2001年.

第10篇

关键词:建筑;玻璃幕墙;节能;研究设计

中图分类号:TU201.文献标识码: A 文章编号:

前言

现阶段,我国的建筑面积越来越大、楼层越来越高。施工规模的不断扩大,建筑业的不断繁荣,带动了各种各样幕墙施工技术的发展。近年来,幕墙不仅广泛应用于各种建筑物的外墙,还应用于各种功能的建筑内墙,如通信机房、电视演播室、航空港、大车站、体育馆、博物馆、文化中心、大酒店、大型商场等,很大程度上满足了建筑内外的特殊需要,提高了建筑内外的环境,也产生了很好的装饰效果,但是,在现代幕墙广泛采用并为居民创造了更为舒适的工作生活环境的同时,也造成了巨大的能源消耗,使得我国的经济发展和人们生活水平的提高缺乏强有力的支持。因此,加强幕墙的节能设计,已经势在必行。

二.节能型玻璃幕墙设计的一般的原则。

建筑幕墙是现代建筑最外层的结构,不仅仅可以增强建筑的审美价值,更可以创造出舒适的室内环境,但是,幕墙也是整个建筑体系中重要的能源消耗点之一,加强建筑幕墙的节能设计,必须综合考虑到建筑物周边的气候条件,人文经济特征,科学分析周边的光线,温度等因素,在此基础上,要结合建筑整体的高度,结构特点,朝向等条件,通过科学合理的设计手段,对建筑室内的环境进行调整,使得建筑内部的温度,湿度,光线,遮阳,采光,通风,隔热等多方面的条件更适合人们的居住和工作,既满足了整个建筑的基本功能,也通过合理的设计,大幅度降低了整个幕墙建筑的能源消耗。据笔者多年幕墙施工经验,幕墙的节能设计,要遵循以下几个方面的原则。

1.要严格遵守目前设计节能的各种法律法规

伴随着幕墙在建筑工程的广泛运用,我国也相继出台了一系列的法律法规,这些法律规范都是建筑幕墙节能设计必须严格遵守的标准之一。在进行建筑幕墙节能设计过程中,要从保温,隔热等多方面进行,严格遵守GB 50189—2oo5《公共建筑节能设计标准》、JGJfF151—2008《建筑门窗玻璃幕墙热工计算规程》、GB/T21086—2007《建筑幕墙》等法律规范,并使得建筑幕墙的各项设计符合节能的基本要求。2.幕墙的节能设计要具有科学性

幕墙的节能设计是一项极其复杂的过程,必须综合考虑到建筑功能,性能等多方面的因素,从地理自然条件到人文经济因素,都做出全面分析,权衡。据建筑的实际情况,科学选择幕墙的形式结构和窗墙面积比,使用节能材料,优化建筑构造,从而使得建筑主体和幕墙之间形成科学合理的统一体。

3.幕墙的节能设计要遵守适用性原则

在设计过程中,要从当地的环境因素与项目的具体实际出发,设计要符合地方规定标准和国家法律规定,严格落实节能政策,处理好提高建筑舒适度和降低幕墙能源消耗的关系。

4.要遵守经济性原则

在建筑幕墙设计过程中,要处理好局部和整体的关系,相对于整个建筑项目而言,建筑幕墙只是其中一个部分,也是整体建筑节能设计的一个关键环节,因此,要结合整体建筑的节能设计,将幕墙的节能设计和建筑主体的节能设计统一起来,综合考虑,实现二者的统一协调,实现建筑设计的节能性能和经济成本的优化。

三.现代幕墙建筑设计中的节能设计分析

1.建筑幕墙节能的遮阳设计

(一)科学选择遮阳的玻璃

在遮阳节能设计过程中,遮阳玻璃的选择是其中很重要的环节,在进行遮阳玻璃的选择时,可以综合考虑到各种遮阳系数,建筑施工点的自然气候条件,人文经济因素等多方面的条件,进行综合分析,科学选择,一般而言,镀膜玻璃、反射玻璃、吸热玻璃、低辐射玻璃等玻璃类型都是节能设计过程中广泛运用的类型。

(二)优化遮阳的结构设计

一般来说,按照位置遮阳构件可分为内遮阳和外遮阳。其中,外遮阳的形式又可以分为垂直式遮阳、水平式遮阳、挡板式遮阳、综合式遮阳和幕墙式遮阳等。在设计水平式遮阳板时,要注意处理玻璃外侧散逸的热空气,既要求遮阳板和玻璃墙面要保持一定的距离,并且遮阳板本身也应该做好热处理工作,比如设计成百叶状倾斜的形式。对于垂直的遮阳板来说,最好做成根据太阳的不同的位置进行相应的调节的形式,以达到最好的遮阳效果。而内遮阳,相对比较简单,就是在幕墙内侧设置遮阳帘、竹帘、软百页等挡阳的设施,以防止阳光透过外遮阳进入室内。

2.幕墙节能的热工设计

(一)建筑幕墙热工节能设计的发展趋向

在幕墙节能设计过程中,如果幕墙主要用于采暖供热,那么在设计时要注意保温性能,力求实现温室效益,如果是为了达到制冷效果,比如冷房效果,在综合考虑到这些性能特征的同时,都要综合利用太阳能,双层通风幕墙就是一种比较科学合理的发展方向。

(二)幕墙热工节能设计中的传热优化

进行幕墙热工设计时,必须对其复杂的传热过程和传热方式进行分析和研究。玻璃幕墙的传热过程大致有三种途径:一是玻璃和铝合金金属框格的传热:通过单层玻璃的热流传热,通过金属框格传热,通过玻璃的镀膜层减少辐射换热;二是幕墙内表面与室内空气和室内环境间的换热:内表面与室内空气间的对流换热,内表面与室内环境间的辐射换热;三是玻璃幕墙外表面与周围空气和外界环境间的换热;外表面与周围空气间的对流换热,外表面与外界环境间的辐射换热,外表面与空间的各种长波辐射换热。设计时采用尼龙等结构塑料,形成“断桥”,可增大热阻,减少热传导,从而设计隔热幕墙。

3.幕墙结构粘接材料的节能选择

(一)硅酮结构密封胶,硅酮结构密封胶将建筑幕墙玻璃粘结到支撑结构上。结构硅酮密封胶既起到结构粘结作用,又起到幕墙密封胶作用。因此在幕墙设计中如何选用合适的结构硅酮胶产品对确保幕墙的安全性和耐久性是至关重要的。幕墙所用各种胶料均必须进行相容试验和性能检测,并出具试验检测报告。

(二)低发泡间隔双面胶带,低发泡间隔双面胶带的作用与结构硅酮胶相同。目前国内使用的双面胶带有聚胺基甲酸乙脂低发泡间隔双面胶带和聚乙烯低发泡间隔双面胶带两种产品。要根据幕墙承受的风荷载、高度和玻璃大小、重量,铝型材的重量以及注胶厚度来选用双面胶带。

四.结束语

节能环保是我国建筑行业发展的重要理念。在能源危机日渐严重的今天,幕墙的能源消耗大大增加了我国的能源负担,不利于我国社会主义和谐社会的进程,随着建筑行业的飞速发展,现代幕墙将会得到更广泛的运用,幕墙能源消耗势必会进一步增加,为了缓解我国的能源压力,在幕墙设计过程中,应该采取各种措施,不断地降低成本,减少能源消耗,为建设资源节约型环境友好型的和谐社会做贡献。

参考文献:

[1] 邢杰 关于玻璃幕墙节能设计的一些思考 [期刊论文] 《中国科技信息》 -2012年5期

[2] 卫敏菲 建筑幕墙节能设计的探讨与对策 [期刊论文] 《城市建设理论研究(电子版)》 -2012年12期

[3] 赵明军 小议建筑玻璃幕墙的节能设计 [期刊论文] 《城市建设与商业网点》 -2009年14期

[4]GB50189—2005公共建筑节能设计标准[S].

第11篇

本文通过对高职院校图形图像专业就业岗位分析以及市场对本专业人才职业素质要求,总结出高职图形图像专业的核心能力,即图形图像素材采集能力、图形图像设计与制作能力以及图形图像作品展示能力。为了加强专业核心能力的培养,需要根据市场需求,构建以就业为导向,服务区域经济为目标,优化人才培养方案、构建课程体系、改革教学模式,加强师资队伍建设等方面进行人才培养的研究。

关键词:

图形图像;核心能力;培养策略

近年来,随着我国高等职业教育的迅速发展,各高职院校之间的竞争也愈演愈烈。各院校为了在竞争中立于不败之地,花大力气进行专业建设、课程改革及教学改革,以提高教学质量,加强学生各方面能力的培养,增强学生的竞争力。而在众多的能力中专业核心能力是本专业的最关键能力,是高职院校间竞争的关键。因此,高职院校要办好图形图像专业突出专业特色,加强图形图像专业核心能力构建及其培养研究有着重要的意义。

一、问题的提出

随着经济的发展,各行各业对图形图像岗位的人才需求量大增,为了加强对区域经济服务,国内各高职院校根据市场需求相继开设了图形图像专业。但就目前调查来看,许多地方图形图像人才供与求之间出现了一种相互矛盾的现象:每年有大量的图形图像专业毕业生走出校门,而同时用人单位却由于对毕业生不满意而感到人才的紧缺。通过多项研究发现,学生缺乏一定的市场竞争力,在市场竞争中需要学生的多种能力,而在市场中取得竞争优势的能力往往只是所具备的专业能力中某项或某几项专业核心能力起决定性的作用。由于学生在校学习的时间有限,学生不可能在学校得到各方面的深入发展,获得各方面的能力。学生能否掌握专业核心能力,既是体现专业特色,又是学生适应工作岗位具备市场竞争力的优势所在。可见,高职院校图形图像专业学生要适应行业的发展需要,应具有什么能力,尤其是应具备什么样的专业核心能力需要进行论证与探究,同时如何培养学生具备这些能力就显得极其重要。

二、图形图像专业核心能力分析

专业核心能力是个人在某个专业中通过一定的时间,进行系统的专业知识学习和实践训练而形成的独特的不易被模仿的能力,它是个人在工作岗位上所具备的他人无法模仿,具有较强知识特征和持续优势的能力。专业核心能力是一个专业中最关键的能力,而专业核心能力的确定是根据市场需求、区域经济需要的职业岗位群分析才能确定的。

(一)图形图像专业的就业岗位群分析通过对国内相关知名企业对专业人才需求、职业岗位和职业能力要求的专项调研结果显示,目前企业急需的人才主要是:平面设计与制作,室内装饰设计与制作、网页设计与制作、影视后期编辑。高职图形图像专业学生毕业后可在IT行业的公司、技术先进型的企业、国家政府机构、各类平面广告、影视公司等从事平面设计制作、三维设计制作、网页设计、网站管理、影视后期制作等工作。毕业生面对的职业岗位在平面设计制作方向有广告设计制作员、界面设计制作员、包装设计制作员、VI设计制作员以及网页设计与制作员,三维设计制作(室内外装饰装潢设计)方向有施工图制作绘图员、室内外效果图制作员以及影视制作方向的影视后期制作员等等。毕业生在工作岗位上可以通过不断的努力,有机会升为设计主管、项目经理、网页美工师以及平面设计师等。

(二)图形图像专业核心能力在图形图像职业岗位群中,通过比较分析得出各工作岗位所需的职业能力既有相同相似能力又有不同的能力,通过反复比较分析提炼,得出职业岗位群所需专业技能相同点与不同点,按照专业技能的重要程度进行排序,同时结合高职院校图形图像专业学生具体情况以及区域经济的发展对行业人员的需要,提炼出高职院校图形图像专业核心能力如下:1.图形图像素材采集能力:根据不同的应用需求,通过手绘、计算机网站、客户资料提供等不同手段,获得需要加工的图形图像基本信息,在此基础上进行图形图像素材基本加工;2.图形图像设计与制作能力:根据基本确定的图形图像素材,通过艺术设计、个性创意确定图形图像制作的基调,用一些专业的工具软件,展现图形图像制作后的成果,同时进行作品输出。3.展示能力:能通过计算机网站及网页设计制作展示作品,展现自我。

三、高职图形图像专业核心能力培养中存在问题

(一)人才培养目标不明确,课程结构不合理高等职业教育不等同于高等教育,它具有一定的特点,高职院校图形图像专业在人才培养模式上盲目模仿本科院校,导致培养目标不明确,培养出的人才不具有特色,应用能力偏弱。在专业课程体系中,开设了过多的专业课程,导致学生的学习泛而不精。在专业课程教学过程中以软件操作为主,不注重学生的专业核心能力与职业素养的培养,使得学生不具备职业岗位中所需职业能力,从而无法在工作中胜任实际的工作岗位。

(二)师资队伍薄弱目前高职院校图形图像专业的大部分专业教师都是从来计算机应用技术专业转型而来,不具备专业所需的文化创意设计能力;同时专业教师缺乏企业工作经历,没有企业工作经验,在授课过程中不能将课程内容与岗位职能能力要求进行有效的结合,导致课程内容与实际工作需求有一定的脱节。

(三)实习实训条件不足由于图形图像软件更新换代较快,软件版本的升级意味着对教学环境和教学备的要求较高,由于专业建设资金不足,导致教学设备以及软件更新跟不上时代的步伐,校内实训基地建设相对滞后。同时,由于行业特点,大部分图形图像相关的企业规模较小,合作的校外实训基地不稳定,合作水平不够深入,对学生后期的顶岗实习造成一定的影响。

四、高职图形图像专业核心能力培养策略

随着高等职业教育快速发展,就业压力的日益增大,高职毕业生的就业问题已成为目前一个比较突出问题。学生就业竞争的着力点是其具备的能力,而能力构成中起决定性作用的是专业核心能力,如何让学生在校获得过硬专业核心能力,在人才市场上突出竞争优势和在工作实践中具有持续竞争能力,是摆在高职院校面前一项极其重要的任务。

(一)优化人才培养方案,重构课程体系根据市场人才需求及学科发展动向,形成以“实践应用型”为导向的高职图形图像专业人才培养方案,构建工学结合的课程体系。通过企业调研,走访毕业生,行业专业家座谈等形式,对就业核心岗位进行分析,归纳专业职业岗位典型工作任务,对图形图像制作工作流程进行分析,概括总结图形图像制作专业在实际工作过程中所需的专业技能,即平面设计能力、网页设计与制作能力、室内外装饰设计能力,以此作为转化专业学习领域并构建专业课程体系的依据,围绕专业的三大核心能力将知识进行重组、序化并转化为支撑职业能力的课程体系。

(二)进行课程改革为了达到专业人才培养目标根据人才培养目标,对专业课程制定课程标准,在课程标准中根据职业能力需求确定课程内容及要达到目标。专业核心课程标准的制定,必须与企业需求、行业标准相结合,课程内容体现出工学结合的特点。在实际授课中,打破传统的讲授模式,以企业实际项目为载体,将知识和技能进行整合,并在教学过程中依照企业的项目开发模式组织教学,使学生真正实现“在学中做、在做中学”。同时,为了达到课程目标,需要做好课程考核方式。摒弃传统的笔试考核形式,按照实际需要进行多元化的考核。

(三)加强师资队伍建教师是教学的根本,建设一支师德高尚、教育观念新、改革意识强、具有较高教学水平和较强实践能力、专兼结合的教师队伍,是培养高素质实用性人才的关键环节。要加强师资队伍建设,可以让专业教师加强企业锻炼,定期进行业务进修、学术交流、教学理念教学方法培训;在学校条件允许的情况下,合理引进企业一线优秀专业人才。

(四)加强校企合作为解决教学条件滞后,实习实训条件不足的情况,加强校企合作。高职院校可与当地的图文印刷以及设计类企业联系,与企业合作在校内设立经营实体店,这样也即可满足企业的营利目的,也解决了校内专业实训基地不足的情况。专业可根据人才培养方案需求与企业的需要,与企业共同设计开发相应的实训项目,如平面广告设计与制作实训、网页设计与制作实训以及室内外装饰装潢设计实训等等。课堂可以由企业中设计师与校内教师共同参与指导,即可以为企业带来了一定的经济效益,也让学生在实践中得到锻炼,提高就业竞争能力,实现“双赢”。加强高职院校图形图像专业核心能力的培养,是缩短企业人才的需要和学校人才培养之间距离的有效途径,是提高毕业生就业竞争力的有效途径,是高职院校竞争的软实力的具体体现。高职图形图像专业在教育教学实施过程中,以服务为宗旨,就业为导向,围绕专业核心能力,进行教学改革、加强师资建设以及加强校企合作等等,把专业教育中突出对学生专业核心能力的培养落到实处。

参考文献:

[1]刘敏.旅游管理专业课程体系设计研究[D].辽宁师范大学硕士论文,2009,(5).

[2]杨哲,张洪江,宋权华.数字媒体技术专业核心能力构建及其人才培养研究[J].中国医学教育技术,2013,(3).

[3]焦万鹏,沈鹤.图形图像制作专业人才培养模式创新与实践[J].辽宁高职学报,2010,(7).

[4]房强.高职图形图像制作专业人才培养的创新与实践[J].统计与管理,2013,(2).

[5]王剑峰.高职图形图像制作专业创新人才培养模式研究[J].无锡职业技术学院学报.2011,(4).

第12篇

关键词:回纹;地毯;文化内涵;传统图案

一、中国传统吉祥图案回纹

中国有着五千年的文化历史,富有博大精深的古典文化,中国古典文化元素在当今的文化发展中的地位是不可取代的。不同的时代决定不同的文化,不同的文化衍生出不一样的艺术元素。

(一)回纹的起源

回纹作为中国传统吉祥图案有着悠久的发展史,回纹的出现上可追溯到新石器时期,距今大约四千多年前的马家窑[1]文化马厂类型遗址出土的陶罐纹样上。

回纹出现在青铜器上通常都是出现在青铜器的颈、腹、足等位置,一般都是用作地纹来烘托主纹的,也有作为主要纹样装饰单独出现在器物的颈部和足部的位置的时候。

商代才是回纹大规模流行兴盛的时代,作为青铜器上的主要装饰纹样,在青铜器这种祭祀礼器之上回纹这种简单与朴素为它增添了庄严和厚重之感。到了商朝末期周朝初期回纹经过时间的洗礼演变为多种形式的新型纹样。

直到春秋战国时期以世俗的眼光和审美观念的改变,回纹派生出做二方连续和四方连续的菱形、方形样式大量使用,并且使用贵重金属进行镶嵌装饰达到进一步的美化。

汉代的到来,不仅仅是时间的变迁,也是科技、技术、材料以及审美观念进一步发展的时代。新技术的不断创新和应用使新材料如漆器,陶器的广泛应用也渐渐的步入千家万户,青铜器的使用逐渐被取代。

唐朝社会繁荣,经济富盛。正因为唐朝经济的鼎盛,丝绸之路促进文化的大交融,富于浓艳特色的宗教图案花卉宝相花纹,绕枝纹和花草纹样开始大肆兴起,回纹作为配饰图案存在。

宋代提倡复古回纹,再度流行起来。宋代人不再是以富丽堂皇的繁复之美作为审美的偏好,而转变为一种对清淡、自然、优雅的朴拙之美的追求,回纹正是这种简单朴素的几何纹样,横竖折绕、规则有序的构成特点与宋代人的审美相契合,在时代的变迁与环境对世界的影响下,回纹再一次回到人们的视野中。

明清时期的回纹基本上延续了宋代回纹图案的基本样式,并且更加广泛的应用到人们的生活中,直到今天从明清时代传承下来的家具、建筑、瓷器中都可以看见回纹的身影,并大量的应用到现代设计之中。

(二)中国传统吉祥图案回纹的寓意

中国的图形艺术是先辈留下的瑰丽宝库,它反应着祖先的智慧与丰富的想象力,回纹只是其中拥有丰富寓意的纹样之一。回纹是指以横竖折绕组成的“回”字形的一种传统几何装饰纹样。因为它独特的结构形式,反复回环,更是在充满智慧的中国人的思想之下产生了“源源不断”“富贵不断头”等深远的吉祥寓意。回纹图案在家具、建筑、地毯、织绣中被广泛应用,它被用作间隔和锁边,这是因为以二方连续构成形式存在的回纹可以呈现出整齐划一的视觉效果。

二、回纹图案在酒店地毯图案设计中的应用

现代酒店整体环境的要求越来越高,酒店地毯设计作为酒店软装整体中重要的角色承载着大的考验。无论是在材质上还是在图案设计上的选择,都越来越被客户们关注。

酒店地毯设计和室内其他纺织品设计相同,要与当代人的生活情趣以及酒店室内设计的整体布局相互呼应。不论从其功能、样式、图案以及颜色上都必须与酒店的整体氛围搭配。

(一)回纹在酒店地毯图案设计中的应用

回纹作为中国传统装饰纹样的一种,把它与现代酒店设计相互融合,既是一种对古典文化的传承,也是对传统文化的创新。

与颜色相同,图案也能改变或者协调某一环境,所以在设计地毯图案时不仅要考虑色彩,还要考虑地毯的铺设区域。在酒店公共区域铺设的图案地毯应该以多色大花为主,而酒店客房地毯图案应该以色彩协调的小花型为主。

回纹在地毯图案设计中,常以四方连续的结构出现,它有较好的空间穿插关系,给人错落有序、庄重端庄又不失活泼的感觉。回纹具有的几何纹样的特点与幅面较大的公共区域地毯图案的结构相契合,可见回纹图案适合用于公共区域的满铺地毯。

一个完整的酒店工程,是由多个不同的区域组成的,有公共区域大面积的满铺地毯,也有长方形的走廊地毯、小面积的电梯厅地毯。走廊使两个空间连接,狭长的走廊可以运用回纹的二方连续结构,回纹作为走廊地毯的主要图案,运用色彩渐变的方法使走廊的空间性更强,也可作为走廊地毯的边饰图案,让走廊地毯图案结构整齐划一,造型干净利落。走廊地毯中间可用现代装饰纹样与回纹边饰搭配,既可以让古典元素与现代元素结合,又可以增加酒店整体氛围的古典韵味。

(二)回纹图案在酒店地毯图案设计中的发展与演变

随着国际文化交流的日益扩大,地毯行业的市场也在同步随之得到发展,地毯图案设计师要向国外设计师学习,去其糟粕,取其精华,利用中国元素在其原有的基础上进行灵活的改变,研发新的设计元素与设计风格,要让中国元素成为引领国际时尚的主流元素之一。通过富有人性化感觉的地毯设计来改变酒店环境,并通过这种良好的途径来营造更加舒适、温馨的,适合忙碌的消费者居住的环境,这是酒店地毯设计未来发展的必然趋势。花型的简约、时尚、和谐是人性化的三大特点。具有浓重道家文化底蕴的“中国元素”就是和谐的产物,可以看出“中国元素”是适应人性化社会发展的大趋势的,这也预示着不久的将来“中国元素”会是成为地毯图案设计的重要发展趋势。

回纹这种极具中国传统文化精髓的图形符号,非常符合大众的审美观念并引起共鸣。这也决定它非常的易于公众的认知,如此可见,回纹经过设计师们的创新和改造对未来“中国元素”在国际地毯行业的发展至关重要。需要设计师们认识到的是这种对传统图案在现代地毯设计中的应用并不是抄袭,要做到真正的重新发掘并给予改造,赋予它新的价值和独特的形式美,对古典文化乐章进行新时代的编曲,拥有新时代的灵魂,对其延伸与深化,弘扬我民族的民族精神和文化理念。

三、回纹是传统文化与现代文化的对接

传统文化是新时代创新的基础。继承和创新属于同一个过程。是否创新是一个民族能否屹立于世界文化之林的重要标准。

将传统文化元素与现代设计融合的恰到好处是现代设计师面临的问题。新时代的设计既要有历史文化性又要兼备时代特色。

现代设计理念随着审美意识的提高,以及人们对环境认识的不断深化,富丽堂皇的生活环境已经不是主流人群的需求,对于酒店地毯设计,太过于繁复、另类,被框死的艺术形式,也不能满足人们不断增长的需求。新的追求是简约,优雅,贴近自然,返璞归真的自由空间。在酒店地毯设计中回纹图案的应用要表现中华文化的含蓄气质与亲和力。今天的地毯不仅是为了满足人们生活上的需求了,更多的是为迎合现代人的审美需求根据时代的变化而变化。

在地毯图案的设计中应用回纹图案,不要照搬和盲目嫁接。而是要对回纹图案进行现代的创新和改变,使传统回纹与现代流行的设计元素相结合,产生新的图案构成形式,独具现代社会的特色。

真正的创作设计是对经典元素创新改变,升华新的艺术高度,重塑经典。地毯设计要不断地与时俱进,拥有鲜明的时代气息才是成功的,才能为未来创造经典,为后人积累经验。

四、结语

当图案变得有韵味,有内涵的同时以回纹设计的作品就会更快的被接受。由此可见,中国传统图案回纹是祖先为华夏儿女留下的瑰丽宝藏,我们要合理的开发、运用、创新它,不断地把它与现代设计进行融合,走向国际化进程,中国设计元素永久的屹立于世界民族文化之林,长久不衰。

【注释】

[1]马家窑文化,是存在于约公元前3300到2100间甘肃西部、青海东部的新石器时代的文化,她创造了辉煌的彩陶文化,达到了世界远古彩陶史的顶峰。由于这些遗址与文物与1923年首先发现于甘肃省临洮县的马家窑村,因此而得名马家窑文化,实际上是马家窑彩陶文化遗址。

【参考文献】