时间：2022-02-10 15:51:37
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇春江花月夜张若虚，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
全诗的第一个结构层——“起”，就是开头四句：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江水、海潮和月本是自然之物，而在这里，都成了诗人之物，都是诗人情感的寄托对象。正如叔本华所说，诗人的意志，欲望，常常构成“一种情绪，一种激情，一种激动的心境”，在对自然景色进行和平的静观之时，“主观的倾向，意志的喜爱，把它自己的色彩赋予被观照的环境，反过来，各种环境又传播它们色彩的反射给意志”。二者奇妙的交织在一起，形成一种“宏状”的审美感觉。这就是我们所感觉到的一种气势：皓月当空，江水和海水相接，连绵千万里。
月，本是的“右眼”，自有天地开始之时，就与的左眼“日”相分离；江水和海潮其本质都是水，由于自然条件的限制，天各一方。然而水是生命的源头，因此江水和海潮也是具有生命力的，他们也渴望汇聚，渴望拥抱！——于是有了“春江潮水连海平”；虽说“月”习惯了分离后的孤独，但当“她”在静观自然之时，突然发现了原本分隔多年的江水和海水，竟在这腾相聚，自己内心中孤独的情感得到了释放，畅快地与“他们”“滟滟随波千万里”，并把这种喜悦散播各处，以至“何处春江无月明”。此时，诗人就幻化成了“月”，尽情享受着孤独被排解而带来的畅快！此时，诗人心中压抑已久的孤寂之情得到了彻底的宣泄、释放。
在这样的心境之下，再面对眼前的景色自然有了不同的感受，于是就有了接下来的两句：“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。” 形成了一种优美的感觉。这里的“霰、霜、白”和“月光”又构成了一个新的意象图组。
这些意象以“月光”为中心，构成一幅幅色彩淡雅、线条柔和、节奏舒缓的和谐画面。它们既写实又超越了写实，凸显了文人们清幽、高雅、飘逸、恬淡的情愫。“月”发光而不发热，很容易让人感受到冷清，进而感到孤独。而这种孤独被隐藏在纯美的自然景观之后，是一种纯粹的孤独，是一种宁静的孤独。
全诗的第二个结构层——“承”，就是接下来的：
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
这一层由纯粹，宁静的孤独，过度到生命的孤独。“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”两句也是深意内敛，“月圆”信非本意，“月孤”才是诗眼——“抬头望月，月我两孤”的传神之眼。借物抒情，承上启下，一“孤”字立见顿挫。“江畔何人初见月，江月何年初照人”两句，“江畔”是守望者徘徊守望、恋恋不去的江畔，“江月”是久候苦觅的守望者蓦见的似乎亦寻亦觅、徘徊逡巡的江月。只是月非我守，我非月望，一见而惊，再想惆怅。诗中的“我”忽心生一念：历史上该有多少象我一样的孤独之人，在这样的光景中象我一样与这轮圆月“不期而遇”。所以作者不由得感叹再三：“人生代代”总多相思相恋、苦寻苦觅、苦候苦守之情，却何及江月年复一年，日复一日，地老天荒的孤苦守望之万一。可见，到这里诗绪已由写景到写情。由于有了“怜月”的心念忽转，倒似乎觉得自己还算是有幸之人，不觉就略减愁烦了。这里，因自己守望而谓月亦望之，因自己久望而怜孤月望久，极尽推情及物之妙。
全诗的第三个结构层——“转”：
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
这一层，由抽象的生命的孤独，转入具体的生活的孤独。“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”两句，它不仅让人想见游子身若飘萍，心随浮云，愁恨无凭的孤寂，更是全诗关节，起到了承上启下的作用。前面虽然情景相生，却始终是透过守望之眼“看”景物，其情感含蓄蕴藉，若有若无。而到这两句才开始直抒胸臆，慨叹心声——由外及内，终涉己身。至于“谁家今夜扁舟子”两句，应是说，“还有多少象我这样浪迹天涯者，羁旅淹留，高楼望断”？“我”身在江边，却心上“高楼”，神驰“妆台”，在游移的月影中，朦胧念想远方那被自己思恋的人与自己一无二致的孤寂；也料想“思妇”一定和自己一样，愁思如月色，“卷不去，拂还来”这种以己度人、益见相思的妙法，在后来的诗词中常见婉转。
全诗的第四个结构层——“合”：
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
唐朝初期，唐太宗提出了反绮靡的文风主张，但齐梁宫体仍在发展。一直到“初唐四杰”、陈子昂、张若虚出现，文坛诗风才由齐梁以来的婉缛变为清劲、豪放。从此，初唐诗歌迈出绮靡的阴霾，为走向明朗、豪放之路做出了典范，实为大唐之音的始发。
唐代建国初的诗歌仍沿着南朝诗歌的惯性发展，上官体在诗坛上有巨大的影响，诗风柔靡纤弱，毫无生气。“初唐四杰”(王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人齐名，号称“初唐四杰”)虽然未能完全摆脱绮靡文风的影响，但是企图改变这种文坛积习，他们才华横溢，不满现状，通过自己的诗作抒发激愤不平之情和远大的抱负，拓宽了诗歌题材。如杨炯的《从军行》，王勃的《送杜少府之任蜀州》，卢照邻的《长安古意》，骆宾王的《帝京篇》，格调豪迈，情感浓郁，气势奔放，为唐初诗坛吹进一股新风。他们纵览古今，笼括宇宙，其情思已经不再回旋于个人生活的狭窄天地里，而是回旋于沧海桑田、变动不息的历史长河中；不是为个人的悲欢离合而缠绵悱恻，而是在开阔的范围内思索人生哲理。闻一多先生说，卢诗“放开了粗豪而圆润的嗓子”，有着“生龙活虎般腾踔的节奏”。著名文学史家郑振铎在谈到王勃的诗对后来诗歌的贡献时说：“正如太阳神万千缕的光芒还未走在东方之前，东方是先已布满了黎明女神的玫瑰色的曙光了。”
当然，“初唐四杰”这种对浓烈情感与昂扬气势的追求，还是不太明确与不太成熟的，这种明确与成熟还有待于他们之后的陈子昂、张若虚去完成。他们主张的意义在于抓住了强大的盛唐社会对文学精神风貌的要求，正如杜甫在《戏为六绝句》中所写的那样：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”
初唐文学经过了六十多年的发展，有沈俭期、宋之问等人在声律方面的总结，有“初唐四杰”对浓郁情感与壮大气势的追求，宫体诗逐渐让位于以市井民间与江山塞漠为题材的诗作，实现了题材范围的扩大。在此基础上，一个杰出的人物――陈子昂应运而生了。陈子昂的诗歌理论是在“初唐四杰”要求浓郁的情感与壮大的气势的基础上提出来的。陈子昂坚决要求废除齐梁文风，恢复汉魏风骨。
与陈子昂大致同时登上诗坛的张若虚，却在创作中追求明丽纯美。他的一首《春江花月夜》达到了纯美的极致。他在这首诗中所表现的内容，与陈子昂诗中表现的内容并没有根本的区别，同样是感悟人生，体认哲理，纵览历史，横观宇宙。不过，陈子昂出之以慷慨悲歌，苍凉浑茫，而张若虚出之以明丽流畅，轻快纯美，情趣不同，情思则一。这是初唐时代给予他们的共同的精神财富。所以闻一多在《宫体诗的自赎》中这样总结《春江花月夜》：“向前替宫体诗赎清了百年的罪，因此，向后也就和另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的路”、“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰”。更有人认为《春江花月夜》“孤篇压全唐”。
《春江花月夜》是乐府旧题，属《清商曲・吴声歌》，相传始创于陈后主。在“初唐四杰”之后，歌行体的藻饰有所淡化，其声情、韵致不仅没有减少，反而更加突出。这其中，张若虚是成就最高的诗人之一。
张若虚的《春江花月夜》虽用旧题，题材又是汉末以来屡见不鲜的游子思妇的离愁，却开拓出新的意境，表现出新的情趣，将画意、诗情和对宇宙奥秘与人生哲理的体察融为一炉，创造出情景交融、玲珑透彻而无迹可寻的诗境：以月生到月落为时间线索，把客观景物描写与梦幻一般的情感抒发结合在一起，亦虚亦实，忽此忽彼，跳动而断续。有时简直让人把握不住他写的究竟是什么，可是又使人觉得有深邃的、丰富的东西蕴涵在里面。张若虚在迷离朦胧的环境气氛中表现一种情感与哲理，从而对盛唐诗歌空明纯美的意境产生了极大的影响。
《春江花月夜》诗歌题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。“月”是诗中情景兼融之物，它触碰着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。张若虚虽然写的也是古代诗人常用的题材，却以不同凡响的艺术功力，在意境、情趣、韵律上开拓了新的天地，使这首诗成为唐诗宝库中的明珠。
《春江花月夜》开篇是：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明?”如此轻松，张若虚就将我们引领进了一个唯美的春江花月夜：水面宽阔，春潮高涨，江海相连，一轮明月伴随着海潮一同升起；在这样的月色里，光随波动，轻洒银辉，于是，春江景物笼罩在月色之中。这一美景，不仅成为诗人记忆中难以磨灭的印记，而且感动了千年间的一代代人，沉淀在中华文明的血液里，成为永恒的经典。静穆的月，引发了诗人一连串有诗意的哲理性问题。从“江畔何人初见月”到“但见长江送流水”，正是诗人对月的苦苦思索，年年岁岁，月是亘古不变的，而对月之人却代代更替。宇宙无限，而人生有限，由无数个有限人生组成的延续不断的人类，如长江水一般长流不逝，而个体的人生却如流水一般匆匆而逝……春江花月夜将尽了，斜月藏人海雾中，天南海北，无限路途，游子的心坠入了人生的迷雾中，他迷惘不知，这样的月夜中，有几人能幸运归去?而他只有看着落月，将满怀愁情借落月余辉洒在江边的树上……
《春江花月夜》在绘春江花月夜的美景中入墨，在叹幽忧别情中收尾，抒发了对人生有限的无可奈何的感喟，又交织着对生活的期待和对哲理的思索，景、情、理水融，别有一种清丽雅致的韵味。
关键词：《春江花月夜》；哀而不伤；诗风特色
《春江花月夜》是初唐诗人张若虚的代表作，这首诗描写精致、意蕴优美，千百年来一直被人们所传唱，被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。一生只留下两首诗的张若虚也因为《春江花月夜》而“孤篇横绝，竟为大家”。诗歌以“月”为线索，描绘了春江花月夜的美景、引发了江畔月下的思索、抒写了因月而起的情思。和许多以月寄情的诗一样，它也是抒写离愁别绪的，有惆怅，也有无奈，但与其他同题材的作品相比，少了锥心的痛苦和刻骨的泪水，被认为具备了初唐诗歌“哀而不伤”的特色。
一、《春江花月夜》“哀而不伤”诗风特色形成的时代背景
一个时代的文学必然焕发它所处的那个时代的时代气息和精神风貌。唐朝初年，统治者吸取了隋王朝灭亡的历史教训，调整了统治政策。所以，初唐时期，政治清明，社会经济处于上升阶段，人民生活比较安定，社会思想相对开放。在这样的社会背景下，人们以积极的态度对待人生，渴望建功立业，蓬勃向上、奋发有为就成为这个时代的主旋律。并且，初唐统治者把文学文风与治理国家直接联系起来，努力构建具有恢宏气度的文学风貌。所以，在初唐诗坛上，面对别离，少了几分凄凄惨惨戚戚，就有了王勃笔下“海内存知己，天涯若比邻”的豁达，就有了高适笔下“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的豪放。《春江花月夜》就是在这样的时代背景下应运而生的，契合了时代的心声，体现了初唐的时代之音。
二、《春江花月夜》“哀而不伤”诗风特色的具体表现
1.宏大的背景、壮阔的意境
诗歌起笔就勾勒了一个非常辽阔浩大的背景去写景、思索、抒情。开篇就写道：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！”春天来了，一切洋溢着勃勃的生机，江水也如此，冰河已经解冻，江潮开始涌涨，浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时，一轮明月随着潮水的涌动刹那间活泼地从海的尽头喷跳而出，江潮连海，月共潮生。这两句为读者描绘了一幅春江月夜壮丽的画面。随着时间的慢慢推移，月由东而西，徐徐上升，柔和的月光随着江水的流动照耀着千万里之遥，明月与江潮相互辉映，波光粼粼，哪一处春江不在明月的朗照之中呢？这四句用壮阔的笔力将读者带入了一个开阔、壮美的世界。一个“连”字，写出潮水的浩浩荡荡、绵绵不绝之势；一个“共”字，写出月升之时活泼有力、矫健不凡之感。“滟滟随波千万里，何处春江无月明”两句将空间拓展，水波粼粼，延伸向无垠的远方，正所谓“千江有水千江月”，创造出一种更为雄浑博大的意境。在这样一种广阔无边的意境中，那种小儿女的离别相思之苦就显得很淡很淡了。
2.孕育蓬勃生命力的美好景物
自“楚辞”开中国文坛悲秋的情怀以来，文人墨客在抒写离愁别绪、人生失意等情感时，往往选取秋天枯败的落叶、凋零的残花、清冷的秋雨、萧索的霜风等景物来加以烘托、渲染，如马致远《秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。”如柳永《八声甘州》：“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休……”而张若虚在抒写离愁别绪时却选取了春、江、花、月、夜这五种人世间最美妙、最动人的自然美景并作淋漓尽致的描绘。诗人在开篇为我们描绘了春江月夜壮丽的画面后，紧接着写道：“江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。”江水曲曲折折绕过长满花草的原野，月光照在鲜花树木上，像在上面撒了一层薄薄的小雪珠，空中的流霜、汀上的白沙，全被月光浸染，人们已感觉不到它们的存在。天地间浑然只有皎洁明亮的月光，无边的春江之夜只剩下梦幻般的银色，自然界洁净得连一丝尘埃都没有。在他的笔下，春天的江水浩浩荡荡、汹涌澎湃；春天的原野辽阔无边、鲜花盛开；春天的夜晚微风和煦、月色撩人……这些景物，除了美丽，更多的是活力，就像朱自清在《春》中写的那样：“山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。”明月朗照之下，滟滟的水波，花草丛生的芳甸，如同披上霜雪的花树，银色的沙滩，一切都是清丽出尘，蓬勃有力的。从春、江、花、月、夜五种景物的尽情描绘中，读者感受到的不是忧伤与痛苦，而是一种对春天的礼赞、一曲生命的颂歌、一份跃然于纸上的喜悦。
3.积极的人生宇宙探索
这首诗除了描写良辰美景、离愁别绪外，还有对生命宇宙的思索。这种思索，自古以来就有，面对博大永恒的宇宙，人们常感个体的渺小、人生的短暂。典型的如曹操的《短歌行》中的“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多”，如苏轼《前赤壁赋》中所吟的“羡长江之无穷，哀吾生之须臾”。面对浩瀚的江面，中天的朗月，张若虚在此处却别开生面，他非常豁达地写道：“人生代代无穷已，江月年年望相似”——人作为个体，有生有死，生命是短暂无常的；而人类靠代代相传，则是绵延久长的，足以与永恒的宇宙抗衡。因此，“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是跳出了个体生命，把视线放到了人类历史的长河中去关照，表现出对生命的热爱和对
人生幸福的追求，在礼赞自然美丽永恒的同时也礼赞了人类生命的无限，是一种乐观自信、积极进取的人生态度。
4.轻快的叹息、甜蜜的忧伤
诗歌的后半部分花了大量的篇幅写游子、思妇离别的哀伤、相思的痛苦，正如诗中所写：“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”在人生最动人的良辰美景中，月圆人不圆，总有一些悲欢离合，给美好的人生留下遗憾和无奈。思妇在月下楼头望眼欲穿、思绪绵绵，依托明月遥寄相思之情；游子久客他乡，凄苦寂寞，月下梦中思亲思家，无限惆怅。但他们的这种伤感是哀而不伤的，是少年式的感伤迷惘，并非是曾经沧海的苦痛，更没有真正乱离时期诗歌描述的那样哀婉
入骨，少了几分为生计奔波的现实的无奈，多了几分浪漫哀伤的诗意。这种意境特别像李清照《一剪梅》中所写的“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”同时，将浓浓的离别相思之情寄予在春、江、花、月、夜这样的美景中，就使得这种相思之情饱含着脉脉温情，有着对博大自然的惊叹和对年轻生命的赞赏与喜悦，蕴含着企盼重逢的美好愿望，一切化成了一声轻盈的叹息、一缕淡淡的哀愁。所以，美学大师李泽厚说：“这首诗是有憧憬和悲伤的，但它是少年时代的憧憬和悲伤。尽管悲伤，仍感轻快，虽然叹息，总是轻盈。”
总之，《春江花月夜》开阔壮大的意境，如诗如画的美景，积极乐观的人生探索，轻快而甜蜜的忧伤构成了“哀而不伤”的诗风特色。这种诗风一扫六朝以来的靡靡之音，而引领后来的诗人们走进了一个真正属于诗人的、诗歌的盛世。
作者简介：
关键词 音乐素养 美育 生活情境 体验式教学
“音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，也是人类情感交流、思想表现必不可少的重要形式，更是人类精神生活的有机组成部分。”正是因为音乐是人们情感交流、思想表现的重要形式，是教育领域里实施美育的重要途径，所以现行的音乐教材，内容选材大多来自于人们对生活的真实体验，以及人们心灵的感悟。基于音乐的这种“生活特性”，我们的音乐教学应将其置于“生活情境”中，充分挖掘教学中的生活元素，充分关注学生已有的生活体验，充分找寻音乐与生活的联系，从而引起学生学习的共鸣，最终将音乐教学的结果转化为学生的真实需求，让他们感受到音乐在生活中，生活里有音乐。
一、基于生活的体验，渗透音乐的趣味
布鲁纳认为：“学生必须通过自己的身体力行才能获得真知。”无论是心理学研究实践，还是近现代教育专家的论述，都在不同层面上告诉我们一个必然的真理：任何一种学科的教学都应与生活相通相融。音乐也不例外。因此，作为音乐教师的我们应当具备一双慧眼，努力寻找音乐与生活的相似元素，挖掘生活中的音乐素材，进而更好地进行音乐教学。
我们可以借助学生“拍皮球”的体验来指导学生的发声练习。在发声练习中，有一种发声叫“跳音”，这种发声练习与学生平时练声的习惯很不一致，故而常常成为学生发声练习时的最大障碍，那么如何让学生熟练地掌握这种方法，又不会感到乏味呢？在教学时，我利用学生生活中“拍皮球”的经历，来辅助学生感受“跳音”的律动。首先，让学生亲自拍皮球，直接感受拍皮球那种上下跳动的感觉；接着，让学生从内心中回味这种上下跳动的感觉，并将它转化为一种律动；最后，让学生带着这种律动，进行发声练习，并让他们努力寻找“拍皮球”与“跳音”之间的契合点，最终形成真正的、连贯的跳动感的跳音唱法。这种基于学生生活体验的练习，让学生很快地习得跳音的方法，又让学生感受到音乐的趣味，真是一举两得。
大家较熟悉的古代名曲《春江花月夜》，是首典雅优美的民族管弦乐曲。针对这首曲子远离学生生活的特点，我在教学前，作了精心设计：首先，让学生找到唐朝诗人张若虚的同名诗歌《春江花月夜》进行学习，以此帮助学生从字面的角度了解《春江花月夜》的意味；接着我又让学生倾听民族管弦乐《春江花月夜》，以此丰富学生音乐表象；正式上课时，我制作了张若虚《春江花月夜》诗歌的影片，以此调动学生多感官参与。
当欣赏这首名曲时，课堂静极了，典雅优美的曲调，把春天静静的夜晚的大自然迷人景色：月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇动，一幕幕地展现在听者眼前，给人以高度艺术美的享受，仿佛同学们已被带进一幅美丽的山水画卷之中，尽情漫游。学生在欣赏过程中由于做到了眼耳并用，对《春江花月夜》所描写的艺术意境就有了深刻的印象。再加上有闻一多先生高度评价的“诗中的诗，高峰上的高峰”的唐朝诗人张若虚的《春江花月夜》对音乐欣赏相衬托，学生就容易做到既较好地理解了音乐作品的意境，又对唐诗《春江花月夜》有了音乐上的理解。课后，我布置学生根据《春江花月夜》优美的音乐意境写一首诗或散文。从学生交上来的作业看，有不少文章、诗歌写得相当不错，既有诗歌的优美，也有音乐的韵味。无疑学生已进入到迷人的艺术境界中，领略着音乐所带来的无穷魅力。
二、基于生活的异同，激发学生的兴趣
心理学研究表明：儿童有一种天生的对新奇的事物产生认知的冲动，这种冲动常常促使学生产生强烈的兴趣和动力。基于儿童的这种心理，我们应充分剖析教材，挖掘教材中新颖元素，以此激发起他们的好奇心，使之产生强烈的求知欲望。
“打击乐器”的学习。随着音乐交流的深入，打击乐器作为一种全新的元素进入小学教材之中，这种新鲜的元素本身就可以促使儿童产生强烈的认知冲动。在教学时，我一方面利用教材中现有的素材进行打击乐器知识的介绍，让他们充分感受打击乐器的功用；另一方面从生活情景之中，随机选取几件“看似与音乐无关”的物件自行敲打起来，让学生产生认知的冲击——这也能敲出音乐？最后让学生根据教材中的乐曲，选用他们最喜欢的物件进行打击练习。这样学生在认知的巨大冲突下，很快地进入了打击乐器的学习之中，不但提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的创造力。
三、基于生活的氛围，丰盈学生的艺术品位
我喜欢的一首诗8
从上学起到现在我背过的诗词大约有三百多首，但其中我最喜欢的是《春江花月夜》这首诗。因为这首诗篇的题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜这五种事物体现了人生中最美的景象。
《春江花月夜》是我所有背过诗中最长的一首，大约有二百七十多字，它是唐代诗人张若虚写的。“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮……。这首诗讲的是春天的江潮水势浩荡，在夜空里与大海连成一片，天和地的界线似乎并不那么明显了，只有一条线那便是天和地的界线。月光照耀着春江水，曲曲折折地绕着花草丛生的原野流淌，月光照射着开遍鲜花的树林像细密的雪珠在闪烁。遥看江上，一叶渔船打着灯火从远处飘来。江水与天空成了一色，白的连沙滩上的沙子都看不见了，只有一轮明亮的孤月高挂在空中。哪家的游子今晚坐着小船在漂流？什么地方有人在明月照耀的楼上相思……？
这是一首非常美的优秀长篇诗，是我所背过诗里创造了几项“第一”的诗，而且是我背过的诗里面唯一一首描写夜晚的江水的诗。其中我最喜欢里面的“春江潮水连海平，海上明月共潮生”这两句。作者写的很美，这几项“第一”充分证明了江水的美与独特。
这首诗不光美，而且还描写了当时的天文水平。当时的唐朝人已经发现了月亮与潮水的关系。正是“春江潮水连海平，海上明月共潮生”这句话给了我启发。
《春江花月夜》既是一首长诗，也是一首歌曲，是唐朝宫廷里跳舞的舞曲。
这几年我虽然背了许多诗词，但是我还是最喜欢这首。因为这首诗长，背起来难度很大，给人一种压力，但是这样可以磨炼自己的意志。它让我想起了一句名言：天下事有难易乎？为之，则难者亦易矣；不为，则易者亦难矣。我背的《春江花月夜》不正映证了这句话吗？
原文如下：
春江花月夜（节选）
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
译文：
这时互相望着月亮可是互相听不到声音，我希望随着月光流去照耀着您。
鸿雁不停地飞翔，而不能飞出无边的月光；月照江面，鱼龙在水中跳跃，激起阵阵波纹。
昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
江水带着春光将要流尽，水潭上的月亮又要西落。
斜月慢慢下沉，藏在海雾里，碣石与潇湘的离人距离无限遥远。
合：大家晚上好!
男：弹去五月的风尘，迎来六月的时光
女：我们的心象怒放的花朵，象欢乐的海洋
男：“六一”儿童节，是我们盼望已久的节日，在深深浅浅的梦里，“六一”是柔和的，她伴随着槐花的香味悄然而至;
女：在愈久愈浓的记忆中，“六一”是甜美的，她在我们热切的期盼中，欣然赴约。
男：六月是童年的摇篮，六月是童年的梦乡
女：六月有童年的沃土，六月有童年的阳光
男：在今天这个欢乐、美好的日子里，我们沐浴着阳光和雨露;
女：共同欢庆即将到来的“六一”儿童节;
男：“消得春风多少力，带将儿辈上青天”。是呀，为了我们的健康成长，领导孜孜以求、老师呕心沥血、父母含辛茹苦，他们就是我们成长的铺路石，默默无闻的奉献着，兢兢业业地耕耘着。
女：今天，这些可亲可敬的人也从百忙之中抽出时间，带着关怀与希望，和我们欢聚一堂，共同欢庆属于我们的节日;
男：在这里，让我们以最热烈的掌声对们的到来致以最衷心的感谢和崇高的敬意!
女：同时也祝愿同学们节日快乐，学习进步，
男：“六一”，一个闪烁童心，充满关爱的日子，
女：“六一”，一个孕育理想，充满希望的日子;
男：让我们在这欢聚的时光里载歌载舞，向着快乐健康起航。
女：尊敬的各位领导、家长、老师，亲爱的同学们，五班庆“六一”晚会现在开始。
男：有一首诗，夸 我们儿童是新世纪的雏鹰
女：有一段歌，赞我们少年是祖国的春天
男：有一场梦，说的是少年强则国强。
女：有一个伟人，把我们比作是初升的太阳。
男：不管怎样，春天孕育着未来，
女：无论如何，少年憧憬着希望。请欣赏艺术之星杨梦珍、陈赛赛等人表演的舞蹈《希望》。
女：自营造书香校园以来，经典诵读活动一直受到同学们的欢迎和喜爱，并且已经成为我们班的特色活动。
男：所以我们今天也特别选择了以诗歌朗诵的形式来庆祝我们的节日。
女：春江潮水连海平，海上明月共潮生。张若虚的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒，难怪闻一多先生誉它为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。请大家欣赏由学习之星陶马骏、陶俊辉等人朗诵的《春江花月夜》。
男：读名著经典，做儒雅少年。男生的吟诵使春江花月夜显得格外幽美恬静，诗中美妙的意境令人心驰神往。小品《》又会给我们什么启示呢?请欣赏杨梦珍、程凤表演的相声《》。
适合练习书法的文章如下：
《将进酒》，李白；《水调歌头》，苏轼；《长恨歌》，白居易；《念奴娇·赤壁怀古》，苏轼；《虞美人》，李煜；《天净沙·秋思》，马致远；《春江花月夜》，张若虚；《登幽州台歌》，陈子昂；《蜀道难》，李白；《春望》，杜甫；《短歌行》其一，曹操；《饮酒》，陶渊明等。
（来源：文章屋网 ）
【关键词】改革思路；新课改；高中音乐；教学质量 随着新课程改革标准的大力推行，高中音乐教师需紧跟时代形势，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好，创设情境，选择合适乐器和有效利用多媒体来激发学生的想象力，让学生通过亲身体验，提升他们对美的想象力和创造力，提高教学效果。
1运用比喻和趣味语言，形象讲解、传授知识
这不但能唤起学生的注意力，也会加深学生的记忆。如把附点音符中的附点比做某某音符带了个“小弟弟”，“小弟弟”乘车要买半票（当然前面的大哥哥音符要买整票）。这样，把附点的时值总是等于前面音符时值的二分之一（一半），而与半票是整票价格的一半有机地联系起来。这就较好地克服了学生把附点的时值固定当做半拍的错误概念了。把顿音号比喻成啄食的鸡嘴：顿音号、像鸡嘴，应该唱得短又脆。把重音号比喻成箭头：重音号，像箭头，时间唱足音饱满。把延长号比喻成眼睛上面加眉毛；把连音号比喻成相同音上搭座桥；把渐强号比喻成喇叭，左边小来右边大；把渐弱号比喻成宝剑，右边小来左边大；把休止符比做“某某同学没赶上车”，要给他留座位（即空出与音符相应的时值）。也可以将一些音乐符号组成“鸟”，让学生辨认。通过上述方法，既交待了这些音乐符号的作用，又引起学生的注意力，加深对知识概念的理解。
2借助其他艺术形式来感知和欣赏
即通过对多种艺术形式的欣赏，来帮助学生理解不同艺术形式有不同的思维方式，加深学生对音乐作品的特点与内涵的理解。例如，在中国民族器乐曲《春江花月夜》的欣赏教学中，在对该作品风格、旋律、特点等简介的基础上，引导学生诵读刘方平的《月夜》：“更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。今夜便知春气暖，虫声新透绿窗纱。”以及张若虚《春江花月夜》中的部分诗句：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无明月。”同时，让学生欣赏表现《春江花月夜》的美术作品。通过欣赏诗与画来丰富学生的表象，激发他们的想象力，使学生在欣赏音乐作品时，进入到一种音乐与想象情景相互交融的意境之中，从而培养学生的音乐思维，提高学生对音乐艺术的感知能力。
藤守尧在其《审美心理描述》一书中说到：“想象就是通过把感知到的完形或是大脑中存储的现成图式加以改造、组合、冶炼、重新铸成新的意想的过程。”
3适当运用教学媒体，创设情境，鼓励学生积极参与
教师利用多种途径与方式构建与教学内容相吻合的教学环境，使学生在欣赏体验音乐时犹如身临其境，从而迅速地感染上音乐作品的情绪色彩。如在教授民族管弦乐曲《春江花月夜》一课时，在教室的墙壁上挂几幅中国的山水画和琵琶、笛子、箫、二胡等一些民族乐器，大屏幕上布置渔民在夕阳下捕鱼归来的图片，随着《春江花月夜》那深沉、优美、古朴、典雅的旋律在教室中回荡，教师通过声情并茂地朗诵唐诗《春江花月夜》，这样学生就会被这诗情画意的情境所吸引住，深深地陶醉在音乐声中，体验到中国深厚悠久的传统文化神韵。再如：运用多媒体做课件，将文字、图像、照片、VCD、音乐、语言、录像等多种媒体有机结合在一起，图文并茂，使抽象的音乐理论形象化，复杂的音乐知识简单化，枯燥的音乐知识趣味化，给学生提供在视觉和听觉方面的刺激，把音乐形象生动地展现出来，大大活跃了课堂的学习氛围，大大提高了音乐教学效益。
4让流行音乐进入高中音乐教学课堂
流行音乐进课堂已是一种不可回避的现象，学生对于流行音乐的喜爱已经不是音乐教师可以控制得了的，一味的禁止只会抑制学生心灵深处对音乐的兴趣，所以回避不如引导，由音乐教师将流行音乐带入课堂，音乐教师可以利用学生喜爱流行音乐的这种积极心态，适当地引导他们学习和体验音乐。可以引导学生通过流行音乐感受音乐要素在作品中的表现作用。例如，在上第十七节《钢琴音乐的奇葩》时，用周杰伦的歌曲《十一月的肖邦》作为引入，就可有效引发学生们的兴趣。还可以通过不同种类、国度的流行音乐引入世界各国及各民族音乐，开阔学生视野，拓宽学生知识面，使学生学会辨别、学习、接受优秀的流行音乐作品。虽然，流行音乐没必要写进教材，但应该留出适当的课时，由教师根据实际情况寻找切实可行的方法选择适当的优秀作品进行教学。
5选用适合于课堂器乐教学的乐器
课堂器乐教学的特点：一是集体训练，课堂器乐教学和课外器乐教学不同，以群体训练为主要形式；二是教学时间有限，目前课堂器乐教学已是中学音乐课的教学内容之一，不能长时间地单独进行乐器演奏技能训练。根据以上两个特点，课堂器乐教学的乐器选择的标准应该是音高固定、简单易学。
5.1音高固定：课堂器乐教学应尽量少用非固定音高的乐器。中学阶段每个教学班的学生数量较多，如果选择非固定音高的乐器，那么单单调音就要花费不少的时间，而选用音高固定的乐器，则会大大增加有效的教学时间。此外，运用音高固定的乐器，有助于加强学生的音高概念。
5.2简单易学：课堂器乐教学一般不宜选用演奏技能过于复杂的乐器。教师在教学中除了指导学生学习乐器演奏的最基本方法外，其主要目的是让学生通过学习乐器，提高其学习音乐的兴趣，提高其音乐素质。因此，选择简单易学的乐器，既能使学生易于感受到运用乐器表现音乐的乐趣，又有助于教师学要求和教学进度。
6鼓励学生，积极参与实践
让学生参与到音乐演唱、演奏、舞蹈、律动、视听、创作等音乐实践活动中来，使学生自己体验音乐艺术的魅力，享受音乐表现与创造的乐趣。如在教授《音乐与舞蹈》一课时，选择《走进新时代》前奏为素材，要求学生按小组创设一定的舞台造型。学生通过音乐欣赏、讨论，反复体验音乐的节奏与风格，最后在音乐声中展现了“人民英雄”、“迈步向前”等与音乐十分贴切的舞台造型，感动了在场所有听课的教师。因此，开展形式多样的音乐实践活动，调动学生的多种感官参与到音乐活动中来，可以使学生深刻体验音乐，领略音乐艺术无穷的魅力。因此根据教学内容，结合师生的音乐特长，为学生进行现场表演，使学生与音乐“零距离”接触，定能取得理想的教学效果，给学生留下深刻而美好的印象。参考文献
陕西省延安市宜川县西郊初级中学716200
【摘要】多媒体教学是现代化教学手段。它的魅力所在不仅是直观形象、光色绚丽和悦耳动听，还能创设特定的教学情境，使教学内容充满趣味性，激发学生学习的兴趣，培养学生的思维创造能力。
关键词 中学音乐多媒体教学
多媒体教学是现代化教学手段。它的魅力所在不仅是直观形象、光色绚丽和悦耳动听，还能创设特定的教学情境，使教学内容充满趣味性，激发学生学习的兴趣，培养学生的思维创造能力。电教手段的这些优势恰是现代音乐教学不可缺少的，在教学中运用电教手段，充分发挥其独特功能，并与传统教学手段进行优化组合，促使学生较快的掌握知识，开阔视野，展开想象，增强学习兴趣，提高审美能力和创造能力．
1.巧用多媒体开阔学生视野，提高审美素质
在音乐教学中，运用多种媒体进行音乐欣赏，为学生创设丰富多彩的形声信息，从而引导学生进入作品的特定氛围，如见其人，如闻其声，如临其境。车尔尼雪夫斯基说过："形象在美的领域中占据着统治地位。"美的形象性特点，决定着人们审美活动不是用逻辑思维方法，而是用形象思维方法。电化教学为此创造了契机。
现代教育心理学表明：初中阶段，随着智力活动自觉性的提高和学科内容的变化，中学生的观察力有了显著提高。依此特点，在欣赏古典名曲《春江花月夜》时，电脑出示国画《春江花月夜》，我介绍这幅题《春江花月夜》的国画是根据唐朝诗人张若虚描写"春江花月夜"美景的诗文意境而作。哪位同学能将这首诗给大家朗诵一遍？同学们争先恐后的说："春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无明月".接着我就导入正题，这首优美的诗曾以其辽阔神奇的意境和悠远的情思而为后人赞不绝口。在我国浩如烟海的民族音乐中，也有一首以《春江花月夜》为题的乐曲，并也`以其优美流畅的旋律，辽阔神奇的意境和悠扬婉转的情思而为人们推崇备至。当《春江花月夜》这幅画以其生动，鲜明的艺术形象呈现在学生面前时，迅速引起了他们"优势兴奋中心"的转移，不仅凝聚了学生的学习注意力，而且激发了他们探究绘画艺术奥秘的求知欲和渴望知道更多知识的探究性思维，在学生内心深处就会产生一种支配自己学习的力量，推动自己去感知美、创造美，变"要我学"为"我要学"，这样就为创设良好的教学环境和秩序，更好地进行音乐教学埋下伏笔。
通过多媒体教学手段它能迅速激发学生的学习兴趣，从而使音乐教学导入过程"画——诗——乐"之走势，自然流畅，水到渠成。这样，学生很顺利地沉醉到音乐情趣中。开阔了学生的视野，提高了学生的审美素质。
2.巧用多媒体教学增强课堂气氛
兴趣是学生积极思维、探求知识的内动力。正如著名的音乐教育家卡巴列夫斯基所说："音乐教学的任务是培养学生对音乐的兴趣。"学生活泼好动，乐于接受新奇、趣味性强的事物。心理学研究表明：动态的事物比静态的事物更能引起学生注意。利用多媒体设计生动、新颖的动画教学情境，化无声为有声，化静为动，能引起学生的兴趣，提高学生的学习积极性。
随着韵味十足的京调音乐奏起，大屏幕上呈现出色彩丰富、形态各异的京剧脸谱，学生们目不转睛地看着屏幕，等待着一出好戏开演。这是《京剧基础赏析》教学时的导课部分。短短的几分钟，将学生学习兴趣激发起来了。
在教学《绿叶》这首歌曲时，充分发挥多媒体声、光、色、形合一的优势，创设情景：葱苍的树林、灿烂的阳光、远处的牌坊、依稀的茅舍、原野、河川、清新的花香，再配上背景音乐，学生的思维、视觉、听觉被调动起来了。这时让学生为画面编歌词，再念一念，接着给画面配上原歌词，制成简单的MTV让学生欣赏。看着优美的画面，倾听着悦耳的歌声，学生仿佛置身于多姿多彩的大自然的优美景色中，产生一种身临其境的感觉，他们更深刻地理解了歌曲的内涵，体会到歌曲的情绪，引发了强烈的情感共鸣，从而在学唱中将歌曲的情绪较好地表现了出来。
情境教学中，教师在让学生欣赏播放的作品或对某一作品讲解分析时，要选择与作品内容直接相关的视觉画面，这画面可以是直接的演奏场面，也可以是间接的主题联想画面。例如，在欣赏《蓝色多瑙河》时，让学生们一边聆听教师对作品的曲式结构、调式和主题的分析，一边欣赏多瑙河的粼粼波光和沿岸的瑰丽风光，倾听华丽优美的旋律，之后又再一次欣赏大型管弦乐队演奏的乐曲。这样，学生可以在教室里感受到如同音乐厅一样的现场效果。再如在欣赏江南笛王赵松庭的笛子演奏曲《早晨》时，课件展示一幅恬静的春晓图：一片葱苍茂密的树林，透过林隙，晨曦微露，万籁俱寂，偶尔一两声鸟鸣……此时，笛声悄然响起，"笛子独奏《早晨》"的字幕渐渐出现，随着笛声，字幕化作一轮红日喷薄而出……经过这样的前景导入，学生很快就进入了笛声所创设的意境。这种形象与音乐的完美结合，将使学生如身临其境，感受从未有过的美感，对音乐会有更全面、更深刻的理解，使音乐课堂气氛富有生气。
3.运用多媒体教学创设音乐游戏，激发学习兴趣，培养创造能力
多媒体教学的直观性在教学中能引起学生的注意，若教师根据教学内容灵活运用电教手段，创设音乐游戏，发挥电教手段的趣味性使学生在直观形象中，趣味活动中获取知识，对所学知识产生浓厚的兴趣激发求知欲，保持高度的学习热情，进而引导学生进行求新求异的创造性思维。因此，在教学中我努力增强电教手段的趣味性，把它作为引起学生学习兴趣，激发求知欲望，培养创造力的重要手段。比如在讲音乐知识各种调的时候，同学们多感到枯燥无味，我就把它设计成游戏形式，学生在活动中积极参与，把本来难的知识简易化，通过游戏活动激发了学生的学习兴趣，培养了创造能力，加强了学生的合作意识。
总之，多媒体用于音乐教学是现代教育的必然趋势，充分利用多媒体，使音乐课堂教学更加生动有趣是音乐教师将必备的素质。
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参考文献?
如何在音乐欣赏课上发挥学生的主动性？
1. 通过语言营造音乐情境。教师通过语言的描绘、创设意境的方式导入新课，可以把学生很快带到作品的意境中去。如欣赏民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》，首先让学生在没有任何提示语言的前提下欣赏一遍乐曲；然后让学生各抒己见，谈自己的感受；接着教师朗诵唐朝诗人张若虚的《春江花月夜》的开头四句诗：“春江潮水连海平，海上明月共潮声。滟滟随波千万里，何处春江无月明。”让同学们根据刚才的感受声情并茂地朗诵每个段落形象生动的小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水等。通过同学们自己用生动的语言描绘、创设意境的方式，能很快把学生带进无限美妙的作品意境中，充分发挥学生的主体意识。
2. 通过自己的演唱加深对音乐的理解。声情并茂演唱，可以把作品所表达的音乐形象生动、直观地再现出来，引起学生的共鸣，更加能激发学生欣赏的欲望，从而使学生能准确把握音乐形象，全面了解作品。如欣赏江苏民歌《茉莉花》时，让学生随着熟悉的旋律一起演唱歌曲，不仅可以切身感受到音乐的风格特点，还可以激发他们对欣赏课的浓厚兴趣。
3. 通过形体活动体验音乐。青少年天生好动，在课堂中让他们跟随音乐的节奏、节拍进行律动，用体态来表现音乐，是他们最乐意做的事，课堂气氛也会变得活跃。在教学中，以民族舞为载体，可以帮助学生准确地把握少数民族歌曲的风格，既增加了学生的兴趣，又丰富了知识。还可以根据教材和教学的需要让学生自己编舞，给他们自由想象和发挥的空间，以充分发挥他们的创新能力，调动他们的主动性。
4. 通过绘画感受音乐形象。图画具有直观的视觉效果，可以丰富学生想象，启发思维。如在欣赏鲍罗丁的《在中亚细亚草原上》时，我先讲解作品的背景及音乐表现的内容，然后在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用画图画的方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力，也充分发挥了学生的主观能动性。（作者单位：南昌市十五中学）
语文新课程标准指出“语文课程应重视提高学生的品德修养和审美情趣，使他们逐步形成良好的个性和健全的人格”。我们知道，语文教材中有许多引人入胜的精彩意境、有丰富多彩的艺术形象、有感人肺腑的情感体验、有凝练生动的优美词句，语文老师可以在教学中引领学生去感悟与体验，形成每个人自己的阅读感受，这样，由体验到评判、由浅入深、由表及里，潜移默化地培养学生的审美感悟能力。可是，该怎样通过阅读教学对学生进行潜移默化的审美教育呢？
古人云：“书读百遍其义自见”。叶老也说过：“多读作品，多训练语感，必将驾驭文字。”可见，诵读在语文教学中有着举足轻重的作用。它能提高学生的语言表达能力，培养学生的语感，激发学生的情感，发展学生的思维，是一项重要的语文基本功。学生通过诵读语文教材中的美文，可以在美读中受到情感的美的熏陶。如我上《春江花月夜》一课时，先请同学们自由诵读作品，思考全诗写了月的几种时间变化？随着月的变化，作者写了哪些内容？简言之，就是从月生、月照到斜月、落月，这是一条时间变化线索。学生找出这条线索后，仔细品读，体会作者的情感。在那样一个美好的夜晚，诗人伫立江边，欣赏无边的美景。随着时间的推移，诗人的内心波澜起伏，一会儿思索月亮的形成、人类的起源等高深的哲学问题，一会儿又联想到游子和思妇相思相爱的情形。可谓“思接千载，视通万里”。学生带着这些感悟再读这段话，就更能体会作者张若虚的心情，进而更准确地理解作品内涵。
情感体验是阅读教学中重要的心理因素，是对学生进行美育教育的一个不可忽视的途径。诵读课文则是体验情感的有效方法之一。语文课上引导学生反复诵读美文，就是要使学生在语言文字的训练中，更多地获得学习语文的能力，同时通过这种训练让学生受到文章思想感情的美的熏陶。那么，如何指导学生进行诵读体验呢？
一、范读。教师范读的作用是不可低估的。声情并茂的、恰如其分的范读，能立即感染学生，使老师、学生、作者之间产生情感上的共鸣，对学生进行情感上的熏陶，使他们的心灵受到触动，从而丰富他们的情感经历。与此同时，通过范读，学生也会直接模仿老师的朗读技巧，进而提高学生的朗读水平。
有时候，我自己在课上配乐范读，例如在《春江花月夜》的教学时，课前我先播放了中国十大古典名曲之一《春江花月夜》，这首名曲穿越千年时空，依然在我们的耳边萦绕。一首乐曲，可以拨动我们的心弦;一首经典的诗歌同样可以激发我们无限的灵感与想象，于是我就在音乐中范读，学生也跟着很快进入到诗歌的意境中来;有时候，我会请一些有朗读特长的学生声情并茂地朗读，把所有学生带入情境;有时候，也会选择一些名家的诵读视频播放，使学生产生诵读的欲望。总之，以优美的旋律感染学生，以悦耳的声音打动学生，以动人的感情激励学生，使他们急于参与，急于体验，急于模仿，达到了让学生“想读”的目的。
二、自读。听了老师的范读，学生就会跃跃欲试，模仿自读，去揣摩作者的情感。自读的形式可以多种多样，例如，大声地自由朗读、小组内分角色朗读、个读与集体读交替进行等。教师一定给足学生自读的时间，让他们在与文本的直接碰撞中得到阅读体验。对一些特殊的，语言艰涩的，寓意深刻的语句段落，可以通过合理引读，帮助学生正确把握内涵。例如，《春江花月夜》中“江畔何人初见月，江月何年初照人。人生代代无穷已，江月年年望相似”这几句的诵读，我就是先请同学试着读，他们会自觉地重读“何人”“何年”，读出了诗人的苦苦追问与思索。这种思想，在历代文人的诗中也是屡见不鲜的，但作者张若虚却别开生面，翻出新意：个人的生命是短暂的，
而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人从大自然从宇宙中感受到的不是颓废和绝望，而是一种欣慰，而是缘于对人生的追求与热爱。由此，在诵读时，语调要趋于平缓。果然，学生带着这种理解，再读这几句话时，就能更准确地传达整首诗“哀而不伤”的基调。
三、齐读。节奏感明显，抒情性强烈的语句要多让学生齐读。通过齐读，可以培养学生的集体凝聚力，并在齐读中感受语言文字的魅力。齐读还可以培养学生的协作能力，使学生明白自己是集体不可或缺的一分子，从而更爱集体，并为集体争光。
诵读的形式不一，目的一样，都是为了更好地理解文本。采用何种形式，因人、因文、因时、因地而异。只要有利于学生理解文本，感悟主旨就值得去做。语文课程丰富的人文内涵对学生精神领域的影响是深广的，学生对语文材料的解读又往往是多元的。因此，应该重视语文的熏陶感染作用，注重教学内容的价值取向，同时也应尊重学生在学习过程中的独特情感体验。所以，在语文教学中，教师要充分利用教材特点，创设审美课堂，营造审美契机，引导学生审美体验，体味作品中丰富情感，获取人生的真切体验。从而提高学生的阅读兴趣，提升学生的审美能力，更好地去创造生活，享受生活。
《语文课程标准》将“朗读”作为一项培养学生能力的任务，要求语文老师对学生加强训练并 “注意加强对学生平日诵读的评价”，可见朗读是多么的重要。因此，我们要对语文教师在课堂上的范读以及对学生朗读的指导与训练给予高度的重视，认真对待，努力提高朗读的艺术水平，使语文课的特点真正得以体现，使学生在诵读中逐步形成良好的语感，进而提高学生的语文素养。教学过程采用初读、再读、品读、美读结合的方式，让学生在音乐美、画面美的氛围中来读，在人人参与，人人诵读，人人受到激励的评价中进行，真正做到美文美读，入情入境入情怀。