时间：2022-02-26 13:57:54
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇现代平面广告，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
创意是平面设计的灵魂，平面广告设计的创造力来源。广告创意可以实现对现存事物的理解及认知，它能够衍生出一种抽象思维和行为潜能。随着现代平面广告设计的发展，人们逐渐认识到了创意在广告设计中的作用，这也为现代平面广告设计的发展插上了飞翔的翅膀。广告是一种视觉传递艺术，它具有清晰的目标性和计划性，同时又具有很强的实用性、审美性。强化广告创意可以将商业对象的信息进行商业化传播，实现广告的价值。
现代平面广告设计的内涵
现代平面广告设计是一种新的广告载体，也是信息、娱乐、艺术的完美结合的平台。广告创造不仅仅是为了消遣，更需要具有艺术性、娱乐性。这就要求广告创意能够将各种内容完美融合在一起，才能形成一个好的作品。创意一直都是现代广告设计追求的内容，也是对传统思考、时尚追求的探索，
创意，是思考性过程和视觉化过程的体现，也是优秀广告作品的灵魂。优秀作品的灵魂来源于创意，而且卓越的广告创意也可以有效地实现广告设计的目的。在平面广告设计的过程中，需要以发散式思维去设计广告。同时，它也可以打开现实与理想、形与意结合的钥匙，更有利于突出设计主体，引起人们的共鸣。
创意在广告中有许多中表现形式，其中人性化设计是平面广告设计中更为常见的一种设计方式。在平面广告中加入人性化设计元素，可以丰富广告的内涵，通过融入人性化元素，可以为平面广告设计提供更多的创意题材。大多数成功的广告创意，都是根据人们的感情和理性而进行的设计的，它所表达的思想更容易为人们所接受。这也是广告市场影响力的根源，是实现广告宣传的切入点。
广告创意能够激发大众的购买力
随着市场经济的不断发展，市场上的产品种类琳琅满目。面对众多的同类商品，如何让自己的产品在市场上更具有竞争力，成为消费者选择的首选，成为商品销售的关键。面对如此激烈的市场竞争形势，现代平面广告为企业的产品宣传提供了良好的平台，也成为企业市场竞争的关键。
在市场竞争过程中，好的创意广告的市场价值是不可估量的，它能够激发消费者的好感，增加消费者对产品的认同程度，进而勾起消费者的购买欲，为企业创造丰厚的利润。面对这样的市场状况，各商家都在绞尽脑汁的设计广告创意，这也是广告公司兴旺发达的原因。
以新浪微博为例，新浪微博的图标以人体器官眼睛为原版，在眼睛的基础上开展设计创作，从而影响人们的心理。通过眼睛可以看到周围的事物，可以看到他人的生活，可以了解人们的生活状态和心理变化，了解人们的现状。简单的一个眼睛，让我们自己了解我们关注的他人的生活状态。新浪微博简单形象的广告，抓住了人们的心理，突出了新浪微博的作用，迎合了人们的消费理解，也成为微博得到迅速得到推动的原因。
良好的广告创意可以感动大众，激发人们对生活的热爱
右图为节约用水的一则广告，广告设计非常简单，但是通过设计者的创造性思维，深刻阐述了节约用水的重要性。在平面总我们可以看到一个眼睛，落下了最后一滴泪，教育人们不要让我们的眼泪成为人们的最后一滴水。该画面言简意赅，说明节约用水的重要性，如果我们还无休止的进行浪费水源。终有一天我们会为了水资源的匮乏而落泪，成为我们一生的教训。在该平面广告设计中，设计者技高一筹，通过一句简单的警示语“不要让眼泪成为最后一滴水”，深刻说明水资源的重要性，同时，它还抓住了人们的心理，让社会大众从心底自发的关爱水资源，关爱生命。
我们应当深刻认识到创意在平面广告设计中的作用，在设计中，抓中人民的心理，引起人民的共鸣，通过良好的广告创意感动大众，从而激发人民对生活的热爱，鼓励人民去热爱生活。
创意在广告设计中的画龙点睛作用
在平面广告设计中，缺乏创意，其设计产品往往十分平庸，缺乏新意，也将很难得到人们的认同。如果能够合理应用广告创意，既可以增加广告的新颖性，又可以提高广告的影响力，为广告设计添上精彩一笔。
结语
摘要：在现代平面广告设计过程中对绘画元素进行借鉴和应用，能够促进艺术形式的多样化发展。因为绘画元素本身比较丰富多样，现代平面广告设计人员对绘画元素进行应用也比较普遍。一般来说，绘画作品的内涵都比较丰富，在现代平面广告设计中对绘画元素进行充分应用能够提高平面广告设计内涵。因此，需要重视绘画元素在现代平面广告设计过程中的积极作用。这就需要对绘画元素在现代平面广告设计过程中的应用情况进行研究和分析，了解绘画元素在现代平面广告设计过程中应用的可行性，同时对绘画元素的具体应用策略进行探讨。这对提高绘画元素的进一步推广和应用有重要帮助，并且可以促进现代平面广告设计的丰富化发展。
关键词：绘画元素；现代平面广告；应用分析
绘画本身是一种形象生动的语言，能够对事物进行有效展示，并且是表现事物的最佳手段。在现代平面广告设计过程中对绘画元素进行充分应用已经成为比较普遍的现象。因为在平面广告设计过程中应用绘画元素，能够提高平面广告作品的内涵，并且可以使平面广告作品与品牌形象相统一，具有较强的审美价值。例如在迪奥的2013年秋冬系列成衣平面广告设计过程中，就对绘画元素进行了充分应用：广告设计主要参考的是法国著名画家马奈的油画作品《草地上的午餐》，根据油画作品的构图将模特设计为油画中的贵妇。这些贵妇身着迪奥秋冬系列成衣，在迷雾森林中展示迪奥的当季产品，能够给人以比较强烈的视觉美感。并且利用油画的元素凸显了品牌的艺术气质，在极大程度上提高了平面广告的宣传效果[1]。
一、绘画元素在现代平面广告设计中应用的可行性
绘画元素因为其独特的审美特性和艺术价值，在现代平面广告设计具有较强的应用价值。但是需要注意在绘画元素应用过程中需要注意对不同绘画元素进行适当处理，使绘画元素能够与现代平面广告设计要求相符合。绘画元素比较多：油画、国画、水彩画等可以被应用在现代平面广告设计中。但是并不意味着可以随意使用绘画元素。而是要根据平面广告设计对象，综合考虑产品的具体特性，对绘画元素进行适当选择后，才能将绘画元素与现代平面广告设计融合。
二、绘画元素在现代平面设计中的应用意义
绘画艺术与现代平面设计中存在一定差异的，首先绘画艺术更倾向于表现创作者的个人个性与情感，而平面广告设计更侧重表现对产品特性的表现。但是两者之间也具有一定的相似性，就是都会在最终的作品中表现出创作者的意识。因此，绘画作品与平面广告设计之间具有一定联系。绘画创作可以说是平面广告设计的基础，两者具有相似的创作规律。因此，在促进绘画元素在现代平面广告设计中的应用发展时，需要对二者的共性进行深入分析，掌握绘画元素在现代平面广告设计中表现的视觉效应，促进现代平面广告设计的发展[2]。现代平面广告的风格比较多，并且随着现代平面广告设计理论和设计原则不断丰富与发展，现代平面广告设计的风格也更加多样。这为绘画元素在现代平面广告设计中的应用提供了坚实的基础。在现代平面广告设计过程中，可以从绘画艺术的审美意境、美学思想出发，促进其与现代平面广告设计的观念、形式以及技巧的充分结合,能够创造出具有独特审美价值，并具有丰富表现内涵的平面广告设计作品。从而促进现代平面广告设计艺术语言、表现能力的丰富化发展。这也是绘画元素在现代平面广告设计中进行应用的重要意义。这就需要现代平面广告设计发展中，设计创作者不断以新的观念和技术对绘画元素进行应用，提高绘画元素的应用效果，提高现代平面广告设计水平。
三、绘画元素在现代平面广告设计中的应用策略
（一）重新拼贴组合绘画元素在现代平面广告设计过程中，对绘画元素进行应用时可以进行重新拼贴及组合是促进绘画元素与现代平面广告设计相融合的重要措施。也就是利用解构的手法将绘画元素融入现代平面广告设计过程中。解构手法是以格式塔完形理论为基础建立的，主要指的是事物在观察者的心中可以形成具有高度组织水平的整体。在实际应用过程中，设计人员可以根据古今绘画元素为主要对象，然后根据平面广告的设计要求对绘画元素中的符号意义进行分解以及重构。也就是将绘画元素分成符号图式的简单元素，然后对这些符号元素进行重构设计。这一设计过程就是解构过程。在现代平面广告设计过程中，利用解构手法对绘画元素进行充分应用具有较强的表现力，但是需要注意在解构过程中不能随心所欲，必须重视绘画元素符号内在结构因素以及整体性。重新拼贴以及组合的手法与现代主义设计原则与形式之间存在较大差异，主要是以新的面貌促进未来设计的不断发展[3]。例如IBM招贴广告中，对作品进行设计时，将欧洲现代派的毕加索艺术、图示美学概念、马蒂斯的色彩体系进行解构，将这些绘画元素运用到广告设计过程中，促进了广告设计作品的创新，对发展平面广告设计也有重要意义。平面广告设计师保罗兰德在设计过程中能够对各种绘画元素进行解构，根据自身的设计需求可以引导受众，使受众对广告作品的内涵进行主动探索与诠释，提升了作品所传达的内涵，并且丰富了作品的艺术价值。在设计时，保罗兰德并不是简单的对绘画元素进行拼贴以及组合，而是将绘画艺术中的元素利用符号意义进行分解和重构，然后将重新分解和重构的绘画元素应用在平面广告设计中，增强平面广告设计的个性化以及风格化。利用这种方式设计出来的平面广告作品既能够体现出所需要传达的内容，而且可以提升设计作品的创造价值。
（二）继承发扬绘画元素在开展现代平面广告设计过程中，对绘画元素进行具体应用时，要了解到平面广告设计的相关技术以及绘画艺术表现手法之间具有密切的联系。绘画表现手法可以渗透到现代平面广告设计的技术应用过程中，因此，现代平面广告设计与绘画艺术创作之间的联系也比较密切。在中国传统绘画艺术中对自然物进行描绘时，会利用一些图形化的抽象符号元素，而在现代平面广告设计过程中，会对一些图形化元素符号进行利用来表现一定的内涵。但是现在平面广告设计中的图形元素以及中国传统绘画中的符号元素之间还存在一定的差别。现代平面广告中的图形元素更加简单明了，概括性比较强。而中国传统绘画中的图形元素更为含蓄。在现代平面广告设计过程中，对多元化的手法进行充分应用，促进不同比例、时间以及空间的绘画元素进行有效结合，对提高平面广告设计水平有重要意义。例如在中国传统绘画中表现的含蓄美、空灵美，而在现代平面广告设计大师们在设计作品的过程中也重视以意念为先，重视对设计技术的不断创新，促进平面广告设计的灵活发展。此外，在绘画艺术中重视均衡性原则的充分应用，讲究内在节律，这也与现代平面广告设计艺术形式审美的规律相符合。主要表现为在现代平面广告艺术作品设计过程中，对黑白对比、纵横曲直、虚实相生等构图法的应用比较普遍。因此，将绘画元素应用在平面广告设计过程中，需要对绘画元素进行继承以及发扬重视对绘画表现手法的，充分吸取促进绘画表现手法与现代平面广告设计技术之间的融合。
（三）对绘画语言进行借用与模仿在对绘画语言进行借用的过程中，需要从绘画语言与平面广告设计之间的关系入手进行分析。平面广告设计以及绘画作品之间存在一定的共性：绘画艺术以及现代平面广告设计作品都能够表达创作主体的意识，并且能够展现出创作主体在创作过程中的思想感情，而不仅仅是按照客体的母题对某一个事物进行描述。在绘画创作中以及现代平面广告设计过程中，都可以根据主体的意识进行创造和设计，能够逃脱虚假动荡的表象世界。因此，平面广告设计以及绘画艺术之间本身就具有比较深的渊源，将绘画元素应用在平面广告设计过程中具有一定优势。例如在蒙克绘画艺术中与下岗茂的海报作品设计中，其设计内容以及设计性模式都具有较强的相似点。现代绘画对材料进行综合应用主要是对扑朔迷离的机理进行表现，而绘画过程中主要是利用一些含蓄的元素能够传达创作主体的意识，表现的更多是一种意境。将这些绘画手法应用在平面广告设计过程中，能够在很大程度上提高平面广告作品的设计内涵。从这一方面来讲，对绘画元素进行借用以及模仿能够将绘画元素应用在现代平面广告设计过程中。但是需要注意借用以及模仿绘画元素时，除了对绘画元素进行借用之外，更重要的是对绘画艺术的表现手法进行借用以及模仿。总而言之，在现代平面广告设计过程中，对绘画元素进行有效应用具有重要的意义。在开展现代平面广告设计的过程中，对绘画元素进行充分应用，有利于提升广告设计本身的艺术性，对提高广告设计的宣传效果也有重要帮助。这就需要现代平面广告设计人员根据具体的设计要求合理运用绘画元素，要确保绘画元素能够与平面广告设计相契合，丰富现代平面广告的设计内容与内涵。这样才能促进现代平面广告设计朝着新的发展方向迈进。
〔关键词〕书法特征汉字字体设计
一、中国文字的产生和演变
文字的产生是人类文明与进步的重要标志。中国的汉字源于表形表意的象形文字，是人们长期生活体验和感悟的结晶。汉代著名文学家许慎著的《说文解字》序曰：“颉四目，通于神明，仰视奎星圆曲之势，俯察龟纹鸟迹之象，博采众美，合而为字。”这段文字记录了汉字的由来，是古人从自然万物中“博采众美”并抽象概括形成的一种标识符号，其产生的开端具有形象的依赖性，因而其造型反映它所包含的信息和意念。
而后，汉字不断随人们沟通交流的需要而演变着，其演变的过程即是设计的过程，我国的文字设计源远流长，有着极为悠久的历史。（图1）从最初的象形文字到商周青铜器铭文中的图形文字、春秋战国时期的金文字体、秦汉及其后的篆书字体、宋元明清的宋体印刷字体到20世纪的现代字体设计，文字形式逐渐趋向合理、完美，从而实现信息更有效、更快捷、更准确的传递。
二、汉字设计的基本功能
“意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。”这是鲁迅先生对中国汉字基本功能的表述。可见汉字不仅可以表形，还兼有表音、表意功能，全方位表达所要表现的含义内容。文字设计是对文字按视觉设计规律进行整体到局部有艺术性的精心编排。汉字的形态与结体上的特点，以及造字的六书法则―象形、指事、形声、会意、转注、假借，使汉字具有很强的塑造性和创意性，为设计文字带来极为有利的条件和广阔的天地。
汉字设计具有两大基本功能：信息传递功能和审美功能。在历史的各个时期，人们利用自己的智慧不断进行文字上的创造，创作了大量以汉字为主题的优秀作品，如中国古代建筑上的“瓦当”（图2）、流通的铜钱、酒馆的“幌子”、以及“招财进宝”、“黄金万两”（图3）、“双喜”等这些文字都是经过精心设计与安排，运用方圆、点线穿插呼应，并很好地与使用物相结合，形成了多姿多彩的艺术形象，都体现了我们民族的传统内涵。其中“招财进宝”、“黄金万两”充分利用六书造字中的会意法则，将文字笔画巧妙搭接，相融共生，制造出简约、智慧的形体美感，不仅赏心悦目，更有一份情趣在其中，展现出汉字的形式魅力，显示了一种祝福与祈祷，是封建社会字体设计的精品。流传至今大家已经完全接受，生活中不可或缺的“双喜”则源于王安石的新婚与金榜题名的喜上加喜，更成为中华民族的一个重要的喜庆符号，这些是中国古代字体设计的典范。
三汉字设计的基本原则
1、内容与形式相统一
准确地表达设计主题，将信息准确传达给消费者，是文字设计的功能和目的。文字内容指的是文字传达的概念、内涵；形式指的是文字的视觉化所呈现的面貌、结构、笔画等样式。文字的笔画和形体本身虽然没有属性，但通过设计后所形成的文字形式，往往具有明确的倾向，能体现词意与属性。创意字体的设计只有从内容出发，符合主题的要求，做到艺术形式与文字内容的完美统一，才能达到加强文字的内涵意蕴和感染力的目的，即实现“形”“意”的高度统一。
著名设计师余秉楠先生的作品《家》（图4）是一幅为表达祈盼祖国统一的创意海报，画面以各种不同书体的“家”作为背景，主体部分采用了书法字体“家”字的部分形体，流动的笔墨线条形似中国的沿海地图，而“家”的另一部分笔画现状又似台湾岛的轮廓，两个形体组合在一起形成了一个完整的“家”，很好地诠释了台湾是祖国不可分割的一部分的寓意。
2、功能性与美观性相统一
文字的功能性是指文字形态在视觉传达中给人的识别性、理解性，能准确传达信息和表达意念。文字的美观性主要是指创造出更富表现力和感染力的字体设计给人视觉上的美的感受。字体设计不仅要求美观，更要考虑是否具有易读性。创意字体虽然可以做较大限度的变化，但对文字的结构和基本笔画的变动，仍应该符合人们认字阅读的习惯，变化要适度，切记为了追求视觉效果，随意变动字形结构、增减笔画而使人难以辨认。
3、个性与共性相统一
根据设计主题的要求，突出文字的独特个性，创造出与众不同的字体，给人以别开生面的视觉感受，有助于建立良好的视觉印象。同时，正因为创意字体的变化比较自由，强调字与字之间的统一协调就显得特别重要。创意字体必须以一种基本字体为依据，字体之间风格要一致，做到和谐统一。如果在设计中不注意字体之间的相互联系，缺乏共性，必然导致作品的纷乱芜杂，毫无整体视觉可言。因此，字体设计应该是建立在字体之间的形态、风格、手法统一的基础上，去探寻、挖掘、创造字体的个性美。
四、汉字在现代平面广告中的运用
1、汉字的图形化使平面广告设计更具美学价值
在平面广告设计中，阅读不是唯一目的，汉字的功用与图形一样，给受众以视觉冲击和审美引领才是重点。汉字字体的自然美、书法的艺术美、解构的装饰美给平面广告受众独特的审美感观，从而使招贴设计更具欣赏性。
2、汉字的哲理化给平面广告设计带来文化底蕴
汉字中有大智慧，观察汉字的构成，更多的是揭示自然中隐含的深刻哲理。而汉字在发展为记号文字体系的过程，则体现出了古人独到的智慧。例如：汶川大地震的海报设计《济》（图5）作者将“汶”“川”两字巧妙组合构成“济”字，在字面上吻合了“同舟共济”这个成语的含义，这张以文字构成海报做到了一语双关，含义丰富。而这种功能，也只有含义丰富的汉字才可以做到。
3、汉字的民族化赋予平面广告设计独特魅力
汉字是汉族语言的视觉表达形式，在招贴设计中，能体现出强烈的民族元素和民族特征，也就使文化的底蕴赋予汉字以更深层次的内涵。国际著名平面设计师靳埭强先生为台湾印象展创作的汉字系列平面文化广告（图6），分别以“山”、“水”、“风”、“云”为主题。画面以水墨汉字为表现形式，运用气韵相连的线条和苍远遒劲的笔墨，亦书亦画地展现出宁静悠远，简洁纯洁的禅意，使人体会山的博大、风的无影、云的飘逸和水的灵动，感受言已尽而意无穷的意境。民族的才是世界的。汉字招贴正以它特有的中国风韵在现代平面设计中展示出独特的中国魅力。
在我国的平面广告设计的发展历程中国设计师有过一些认识上的误区，以为西方的设计标准就是通行世界的尺度，于是部分国内设计师为了与世界接轨的目的，一味以西方的标准衡量自己，注重形式，追求视觉效果而最终忽视了应该包容与表现的内涵。与此同时，另一种相悖观点则是强调传统，认为几千年的纹样图形、文化审美为群众所喜闻乐见，是绝佳的创作题材，拒绝吸收西方的设计理念。在全球一体化的趋势下，我们既不能赞赏全盘西化，也不推崇孤芳自赏。做汉字设计，就要深入研究汉字的历史、造字的原理、文字的特征，认真体会文字所携带的信息内容，充分发挥想象力，用适当的表现方法将文字加以组合，利用汉字造型本身说明其深沉的内蕴，以体现汉字的魅力。（责任编辑：谭博薇）
参考文献：
[1]崔生国.图形设计.上海人民美术出版社.2010年版
[2]陈莉.字体设计.哈尔滨工程大学出版社.2009年版
[3]余鲁.文字设计.西南师范大学出版社.2007年版
关键词：平面广告；图形创意；应用研究
中图分类号：J511 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）01-0104-01
图形作为平面设计中的重要元素，在设计作品中占据核心地位，备受人们关注，能够很好地吸引人们的眼球，在广告中的地位越来越重，这也就对很好地推动了创意图形行业的蓬勃发展。
一、图形创意的定义与特点
图形创意，简言之就是创意，是指为了达到预定的广告目的，将创造性的思维具体化并以图形的形式表现出来，即思维视觉化的具体过程。平面设计师要根据要求，悉心策划每一道表现工序，并通过造型语言，结合使用多种艺术手段，将目的主题表达出来。整个图形创意过程必须赋有创造性，构思必须独特。只有发挥创造性构思出来的创意很能吸引人，将所要表达的主题很好地传递给人们，才能称得上一份合格的创意答卷。
二、图形创意在平面广告设计中的作用
随着社会的发展，计算的应用工越来越普遍，因此计算机融入广告设计已是必然趋势，这给广告事业的发展带来了福音，使得图形设计的表现手法呈现多样化发展趋势。不仅是表现手法多样化，表现方式也是变化多样。图形凝结了设计者无限的激情与创意思想，能够引起人们无限的遐想，深切地领会设计者所要表达的主题。
在一个广告的整体版面中，是最重要的一种视觉元素，对图形广告效果具有举足轻重的作用。图形的趣味浓厚，才能激发起人们的好奇心，树立良好的广告形象。在广告中，图形必须起到很好的视觉效果，释放其强大的感染力。广告设计是将文字和视觉形象结合起来，把视觉信息传递给人们。但是必须指出的是，广告设计必须注重视觉效果，而不能只是单纯地进行文字解释，因为这样很难起到很好的广告效果。在广告设计中，图形创意中具有十分重要的作用：（1）很好地表现广告主题，使广告创意得到人们广泛的认可。（2）充分发挥图形的“视觉效果”，吸引人的眼球，激发他们的好奇心。（3）先通过图形的外观将人们的注意力吸引过来，再慢慢将其转向文字描述。
三、图形创意在广告作品中的表现
在平时的生活中，设计者必须多多留意生活，并提取其中的精华部分作为设计元素，融入创意之中，再加上一定的表现技巧，将图形创意表达出来。
一个广告是否成功，能否引起人们的兴趣，激起消费者内心的共鸣，重点在于图形的表现力如何。图形一般用来构成动态画面，但要注重以下几方面：
（一）广告中的图形的数目需要控制好，一般主张少一点而且精简。在广告设计中，图形的数目对于传播效果具有十分重要的影响。但是，并不是说图形数目越多越好，而是要挑选一张质量高且重点突出的图形，清楚地将主题表现出来。
（二）要根据图形的作用和地位来确定其面积大小。为了渲染气氛，常选用大面积的图形，这样给消费者造成强大的视觉冲击，引起人们的注意。室外大型的广告招贴必须具有生动性，且利用大面积图形来吸引人们的眼球，将所要表达的主题很好地传递给消费者。
（三）探究人们不同的习惯和感情，以设计不同的广告，只有因人而异，才能起到很好的广告效果。
四、图形创意的应用
对于一个平面设计而言，首先映入人们眼帘的即是图形，图形对于人们眼球的吸引力是极大的，仅次于品牌名称的影响力。一个好的图形设计即使没有文字描述，也能够形象地将广告主题传递给读者。可见，图形完全超越了地域、语言和文化的限制，具有明显的艺术感染力。若要使设计具有创新性，就一定要也能用赋予创意的表现手法。图形创意的种类多样，应用范围广泛，可总结为如下几个方面：
（一）在广告设计中，图形是核心竞争力，是视觉中心，直接决定着广告能否吸引人的注意力，引起消费者的消费共鸣。
（二）在包装应用上，图形创意以其独特的亲和力，增强了产品的感染力，使产品能够深深印入人们的印象之中。
（三）对于一本书籍，首先映入人们眼帘的就是封面，为此封面对于一本书籍来说具有举足轻重的作用，是与读者进行交流并取悦他们的第一道也是最重要的程序。
（四）标志设计实际上也是图形设计的一种，其表现方式既类似于图形创意又与之相区别。标志设计对于一个而言至关重要，不仅担负着企业的无形资产，而且能够传递企业的各种信息。
五、小结
设计能够用来传达人们的思想，所以图形创意的根本目的就是实现人与人之间的相互沟通与交流。图形创意的过程实际上是将视觉形象表达出来的工程。在当今社会，图形广告设计越来越受到企业的重视和人们的青睐，所以设计师务必要通过自己的创造性思维，将主题创意以图形语言的方式形象地表达出来。
参考文献：
[1]蒋熠.谈图形在包装设计中的地位[J]包装工程.2005（05）.
［关键词］中国元素；平面广告；艺术创作
1现代平面广告设计概况
现代平面广告设计是以加强销售为目的所做的设计，简单来说就是在广告学和设计层面上，对产品的品牌和活动进行广告宣传。现代平面广告设计最早是通过小布告栏的形式进行设计的，通过一些特殊的技术操作，对数字和图形进行操作，最后在集合电脑技术和数字技术为一体的综合内容。现代平面广告在设计环节上开始逐渐重视艺术和文化的传播，在满足广告传播的基础之上，充分的提升平面广告设计人员的文化内涵，这就使现代化平面广告设计更具有文化魅力。
2现代平面广告设计中传统文化的缺失情况
现代平面广告是众多的平面广告中最常见的形式之一，在现代平面广告中除了文案设计和广告语之外，图案和色彩的搭配会直接影响到平面广告设计的效果。就目前我国的平面广告设计的状况来看，与西方国家之间还存在着较大的差距，很多现代平面设计只是一味的进行模范，却不懂得创新。但是我们也不能忽视中国本土特色的设计，传统的文化元素是不可或缺的。而现阶段中国现代平面设计所需要解决的问题是：如何将中国传统的本土文化元素融入到现代化的平面广告设计中，实现现代化和本土文化的有机结合。中国的传统文化设计就要树立起自身的特色，将传统文化和传统艺术相互融合，才能设计出更加优秀的作品。但是在实际的操作设计过程中，越来越多的设计者只是一味的借鉴西方的广告设计元素，而忽略了对本土文化的融合。
3中国元素在现代平面广告设计中的应用
3.1吉祥图案在现代平面广告设计中的应用
在中国传统的民族文化中，多将吉祥纹样融合到建筑等设计中，寓意着人们对美好生活的向往。这些动植物的图案所代表的吉祥如意的寓意依旧可以沿用在现代平面广告设计中。中国传统的吉祥图案有很多，例如云纹、鱼纹、如意等等，最具典型的就是龙凤图案，它是中华民族的象征。在北京举行的2008年奥运会中所设计的申奥标志就是以盘长的形象。主要是运用中国传统的艺术特色似与不似之间的写意手法，所传递出来的就是运动员与中国结这两个意象，具有独特的民族风格。除此之外，在很多银行、快递等企业的标志中也融合了中国传统的吉祥图案，例如中国华夏银行，其标志就是简约化的巨龙，象征着中华民族，水中反转的巨龙则寓意着吉祥之气。这些现代化平面广告设计不仅仅保留了中国传统的文化艺术，具有鲜明的民俗特征，同时还体现出了设计者独有的设计理念，更好的突出了中国传统文化中吉祥的寓意。
3.2传统文字在现代平面广告设计中的应用
从现代平面广告设计的角度来看，中国的传统文字是人类社会发展中最伟大的创造。中国的传统文字源于象形文字，字体风格多样，其含义也是多种多样的，文字的多元化结构，呈现出不同的寓意。最主要的还是通过书法的形式将结构进行改造，使其更具有独特的内涵。中国传统的书法文化在演变过程中形成了多种多样独特的风格，隶书端庄典雅，行书活泼欢畅、草书肆意飞扬。这些都是中华民族书法文化所造就出的不同的艺术风格。中华民族的汉字呈现出的主要是龙飞凤舞的笔墨形态，展现出了中华文化上下几千年的深厚底蕴，这就现代平面广告设计也具有一定的影响。例如在中国美术学院七十周年校庆中，著名的设计师陈少华就借助黑白两种颜色，八只美貌和眼睛勾勒出一个“美”字。不管是眉毛和眼珠的位置、大小以及观看角度的设计，都完美的融合了中国传统文字的特色。总的来说，中国民族传统的文字与现代化平面广告设计相融合，不仅仅是对传统文字的再创造，同时生动形象的刻画出平面设计中的文字的形象。
3.3民俗图形在现代平面广告设计中的应用
中国的传统元素中，民俗图形是民族文化重要的组成部分之一，中国传统的艺术设计就是以本土的民俗文化为基础进行设计的。民俗艺术的形成主要源于设计者对民俗事象的想象，可以说民俗文化是中华民族传统文化中最具生命力的一支。我们常见的传统民俗图形有很多，例如最初由两个黑白鱼纹组成的最原始的吉祥图形太极纹、由五方概念形成的米字格、福寿双全、连年有余的主题纹样等等。这些传统的民俗图形都能够表现出劳动人民对美好生活的向往和追求，这写都彰显出中国传统的民俗艺术家超高的创作才华。因此，在传统民俗图形的基础上，设计时可以立足民俗图形文化，深入的了解到民俗图形创作的内涵，秉持着弘扬中华民族传统的民俗文化的精神，才能为现代平面广告设计带来全新的形象。
4总结
通过上述的分析，中国元素是我国传统民族文化的精髓，在我国社会蓬勃发展的社会中，更是受到社会各界的广泛关注。现代平面广告设计中，应该不断的借鉴和采用中国传统文化元素，将中国传统的民族文化与现代平面广告设计相互结合，沿用中华民族传统的吉祥图案、传统文字以及民俗图形，逐渐摆脱传统意象上的文学设计，从而更好的推动平面广告设计的发展。
[参考文献]
[1]曹美玉.中国元素在现代平面广告设计中的应用[J].永城职业学院,2015(12).
[2]樊文君.中国元素在现代平面广告设计中的运用与再创造[J].艺术与设计(理论),2013(02).
关键词：平面广告；设计思维；创新思路；创新途径
广告是在商品经济的背景下产生的，它主要通过印刷品、电视等媒体进行传播，具体表现为平面广告、影视广告。其中，平面广告是在平面媒体上进行传播的广告方式，涉及人们生活的各个方面，其目的是在艺术的基础上，将所要表达的主题思想传播出去，主要表现形式有报纸广告、招贴广告、户外广告等。设计者要想使广告吸引人们的注意力，在设计时一定要采用创新的思维方法。基于此，文章对平面广告设计思维方法的创新思路和途径进行了详细的分析，希望能够充分发挥平面广告的作用。
一、平面广告设计思维方法的创新思路
1.具象与抽象思维方法
在平面广告设计思维方法创新中，设计者经常应用抽象的手法表达具体的事物或者感情。抽象的语言、意象具有非常广泛的表达范围，导致语言所蕴含的思想也变得比较模糊，激发了受众的想象力，经过受众的揣摩，平面广告中的语言会变得更加丰富、生动。具象的设计思维是在直觉的基础上形成的，它主要是由于某种具体的事物而激发的想象所产生的创新思维。如，由KIBARDINDESIGN设计的唯一时钟（图1），它的平面广告设计思维是在圆、罗马数字与阿拉伯数字的基础上产生的，充分利用了具象思维方法，通过对传统时钟的创新，形成了一个简约、直观的罗马数字和阿拉伯数字相结合的时钟形式，给人们带来了视觉上的冲击。
2.逆向与顺向思维方法
逆向设计思维，是指从事物的反面思考问题。人们一般按照顺向思维进行平面广告设计，逆向设计思维会带来意想不到的效果。逆向思维主要包含以下几方面的特点：其一，逆向性，即要真实地从事物的相反方向进行思考；其二，敢于质疑，不怕被别人嘲笑，坚持自己的观点；其三，惊喜，这也是平面广告设计所需要的。在平面广告的设计中，逆向思维方法是非常有效的，能够切实提高产品的销售效率。
3.纵向与横向思维方法
纵向思维就是在一定的范围内，根据步步推进的思路进行平面广告设计，并且对其进行纵向思考。纵向思维比较重视事物的逻辑关系，具有顺序性、可预测、程序化的特点，比较契合事物的发展规律和人们的思考方式。纵向思维遵守从浅到深、从外到里等原则，具有比较清晰的逻辑思路。横向思维的提出者是英国学者爱德华，是指在多种事物具有相似条件的情况下，对比事物的实际情况，发现其中的区别和问题，之后给出解决问题的方法。横向思维和其他思维方式存在着本质上的差异，它从其他角度出发，拓宽思维的范围，所以，横向思维在平面广告的设计中具有非常重要的意义。
二、平面广告设计思维方法的创新途径
1.创新平面广告的形状，加强观众的视觉感受
在平面广告中，虽然有各种各样的艺术效果和技术，但是，形状仍然是平面广告非常直接的表达方式，它能被人们迅速观察到，给人们留下深刻的印象。因此，要想创新平面广告设计思维方法，可以从创新平面广告的形状入手。通常情况下，人们的认知来自大自然，大自然是人们创造的灵感源泉。在进行平面广告设计思维方法的创新时，设计者也应该多从大自然中获取创造的灵感。如，感受天空的广阔，体会细雨的点滴温柔，这些事物都能给人们带来灵感启发。平面广告设计是在点、线、面的基础上形成的，在创新平面广告设计思维方法时，设计者可以从这些角度出发。点的凝聚力非常强，如果将其融入平面广告设计，可增强平面广告的立体感；线条是平面广告中不可或缺的一部分，它的长短、粗细等直接影响平面广告的效果和风格；面能够将点、线包含在其中，形成一个具体的形状，从而转变平面广告的设计风格。所以，设计者在进行平面广告设计思维方法的创新时，一定要注重改变形状，从而增强观众的视觉感受，提高平面广告的效果。
2.增强色彩在平面广告设计中的应用
人们遇到色彩鲜艳的事物往往会忍不住多看几眼，而平面广告设计也是如此，它对色彩也有着非常强烈的需求。色彩的表现力非常强，在进行平面广告设计时，设计者如果注重对色彩的使用，可给人们眼前一亮的感觉，给人们带来视觉冲击，进而直接影响人们对平面广告的实际感受。红、绿、蓝等颜色是基本色，将不同的颜色融合在一起，就会呈现出更多奇特的色彩。此外，不同色彩所形成的氛围也是完全不同的，红色等暖色调能够给人温暖的感觉，蓝色等一些冷色调则会给人凉爽的感觉。这些色彩不仅能够决定平面广告的整体设计效果，还影响人们对平面广告设计的真实感受。所以，设计者在进行平面广告设计时要不断创新设计思维方法，有效使用色彩，体现出平面广告的色彩表现力。如，女性所使用的化妆品的平面广告设计基本上都是白色，因为白色代表纯洁、美好的意思，而且这也是按照女性的喜好设计的，能够激发女性的购买欲望，进而充分发挥平面广告在产品销售方面的作用。
3.对平面广告设计的质感引起重视
一般来说，平面广告设计的质感就是人们对平面广告整体的视觉和触觉感受，它具有一种肌理的美。如果平面广告具有非常好的质感，不仅能够吸引人们的注意力，还能起到促销的作用。另外，丰富的质感还能加强平面广告的美感，使平面广告的内容变得更加真实，给人们留下无限的想象空间。平面广告质感的肌理美主要通过以下几种方式获得：其一，再现自然事物。设计者通过使用电脑软件，可以将自然界中美好的景物充分展现在人们面前，若将其融入平面广告设计，可以给人带来良好的体验，从而实现自然事物的再现。其二，积极调动平面广告的设计因素。平面广告中的设计因素主要包括事物的形状、色彩、光影等。设计者要想将平面广告的肌理美表达出来，就要将点、线、面等因素结合在一起，增强平面广告的质感，充分表现出平面广告设计的肌理美，这也是实现平面广告设计思维方法创新的一种途径。
结语
平面广告设计的目的是使设计者所要表达的想法和主题与观众的心理不谋而合，从而形成共鸣。一则成功的平面广告设计作品要从形态、色彩、质量、结构和意境等方面给予受众审美享受，获得良好的宣传效果。
参考文献：
[1]潘侠.关于平面广告设计思维创新的思考.现代装饰（理论），2013（7）.
[2]张虹.平面广告的设计思维和设计方法.长春理工大学学报，2012（4）.
凉山彝族文化是我国中华民族文化发展中的一部分，是文化传承中的重要组成部分，将凉山彝族文化图案应用到现代平面广告设计中一方面能够促进我国传统文化的传承与发展；另一方面，为我国平面广告发展提供了创新发展新空间。
凉山彝族文化
凉山彝族文化是我国传统文化中的重要组成部分，凉山彝族文化与中华创通文化中的主流文化具有巨大不同，具有明显的民族特色，是我国中华民族文化传承中具有浓郁民族特色的重要体现。凉山彝族文化的主要特点表现在衣食住行中各个方面，例如：凉山彝族中女性普遍需要佩戴发饰，青年女子佩戴用彩线绣上花纹的长方形头帕，而已婚育妇女则佩戴荷叶形头帕；服饰为上身为短小的上衣，下身为绣上鲜艳花边团的百褶裙，具有明显的地域文化特色。凉山彝族文化是我国古老文化中的重要组成部分，对凉山彝族文化图案的创新应用是促进我国传统文化发展的重要途径。
凉山彝族图案概述
凉山彝族图案是凉山彝族文化的重要表达途径，其中凉山彝族图案主要表现形式体现在凉山彝族服饰图案，凉山彝族漆器图案，凉山彝族银器图案三方面，这三方面中体现了浓郁的凉山彝族文化特色，人文精神，是凉山彝族文化传承的重要手段。其一，凉山彝族服饰图案。凉山彝族服饰颜色以红色、黑色以及黄色为主，图案样式主要应用动植物纹路，样式各异的图形作为主要图案样式，凉山彝族服饰图案的文化特色中对黑色具有明显的偏爱。这种独特的文化特色受到地域文化特色影响，而红色是火的代表，黄色代表太阳，三种颜色作为凉山彝族服饰图案是我国传统文化中小农意识的重要体现；其二，凉山彝族漆器图案。凉山彝族漆器图案样式多种多样，大多取材于自然环境，一款款凉山彝族漆器实质上也是一幅幅美丽的自然发展记载画卷，凉山彝族漆器图案反映了凉山彝族人民热爱自然，尊重自然，与自然和谐相处的文化思想，同时漆器中的部分图案也采用太阳，月亮，山神等做种具有浓郁崇拜色彩的样式，也体现了凉山彝族文化中自然崇拜，具有浓郁民族信仰的文化特色；其三，凉山彝族银器图案以太阳，大地，花朵等多种具有生命力的图案作为主要样式，凉山彝族文化是我国古老文化发展的重要代表，这种简单的文化表达中具有较强的文化发展含义，一方面表达了凉山彝族人民对自然敬重，尊重自然的发展思想，另一方面也是促进我国地域人文文化逐步发展，对凉山彝族生命繁衍不惜做充实的期望，是推进人类文明进一步发展的重要体现。
凉山彝族图案在平面广告中的创新应用
1.凉山彝族文化图案分解在平面广告中的应用
凉山彝族文化是中华民族文化中的重要分支，将这种具有民族特色的图案应用到平面广告中其一将凉山彝族文化图案分解应用在平面广告设计中。图案分解是指文化图案分解成多个文化元素，然后凉山彝族文化中的相应图案进行重新组合，使凉山彝族文化图案在平面广告设计中的应用更灵活。例如：凉山彝族文化图案中的服饰图案――以祥云图案为例，将祥云作为平面广告设计祥云图案与艳色系搭配，不仅能够突出主题，同时也使广告设计具有地域文化特色，提高平面广告设定的作用。
2.凉山彝族文化图案创新重组
其次，应用连山彝族文化进行图案。重新对凉山彝族文化图案中的相关文化图案进行重新分配，实现对凉山彝族文化的重新组合。凉山彝族文化在平面广告设计中的应用进行图案重组一方面进行凉山彝族文化内部文化文化重组即进行平面广告图案设计时将凉山彝族文化图案中不同组成部分进行重新选取相应的特色元素应用到广告平面设计中。例如：凉山服饰图案中的祥云与银器图案中的太阳相结合，形成广告平面设计中的新型设计图案；另一方面，实施凉山彝族文化与现代流行文化图案融合应用。我国古代文化体系中以对称美作为文化欣赏的主流形式，而现代流行文化中一方面保留了传统对称美的欣赏要求，另一方面也追求“个性化”发展，将凉山彝族文化与现代流行元素融合应用发展，为广告平面设计提供“新”设计形式的创新应用，也为促进我国广告平面设计你提供了创新发展的新特征。
3.凉山彝族文化中水纹图案作为平面广告设计附属设计图案
凉山彝族文化中水文图案是凉山彝族文化中的代表，将这种文化形式应用到现代广告设计，能够将现代文化中平面设计与文化含义同时应用到现代文化建设中来。一方面这种水纹图案具有明显的中国特色，为中国民族文化的传承提供了良好的艺术表达手段，另一方面将凉山彝族文化中的水文团的应用主要应用于平面广告设计中的花边附属设计，这种灵活多变的形式能够也增强了平面广告设计中的灵活程度，实现对凉山彝族文化的创新应用，能够突出平面设计中的主题。
4.凉山彝族文化中作为平面设计中的主体部分
凉山彝族文化图案不仅可以作为广告平面设计中的辅助部分，同时也能够作为平面广告设计中的重要促成部分，作为广告设计中的主体。受到中国社会你经济发展水平的影响，中华文化的传播与发展逐渐社会时尚流行元素中的重要组成部分，在进行平面广告设计时将凉山彝族文化图案与现代流行中国元素创新组合，形成具有中国特色的平面设计，这种创作手段不仅增加提高了平面广告设计中的的广告宣传作用，同时带有浓郁的地域文化，成为现代社会的发展凉山彝族地区发展的重要动力。例如：将凉山文化图案中具有代表性图案应用对苦荞茶的包装图案设计中，既凸显了凉山彝族文化特色，同时也充分发挥平面广告的作用。
5.凉山彝族文化中概括性应用于平面广告设计中
凉山彝族文化图案的应用形式可以通过高度概括形式性图案设计应用到现代平面广告设计中，依据凉山彝族文化图案的特点将图案设计中主要应用图案和具有代表性的图案最为凉山彝族文化图案的代表，将这些图案融入到现代平面广告设计中，增强广告设计中的主要突出部分，增强了平面设计的特出色彩，同时这种简约，便捷的设计模式也符合我国现代平面广告设计原则，突出平面广告设计的主要作用，推进我国现代平面广告设计的设计作用。例如：以凉山苦芥茶的平面广告设计为代表，将平面广告设计时将凉山彝族文化图案中祥云图案作为平面设计主体，然后在平面设计中配上相应的古色文字，这种具有承载着浓郁凉山彝族文化图案与现代传播方式融合发展，使凉山苦芥茶成为凉山彝族文化代名词。
凉山彝族图案应用于平面广告设计的意义
凉山彝族文化是我国传统文化传承发展中的重要组成部分，将凉山彝族图案应用到现代平面广告设计中是促进我国传统文化发展的重要途径。一方面，这种古今结合的文化差创作发展措施能够推进现代平面广告设计中的创新应用与创新发展，促进我国广告设计行业设计水平创新能力的拓展，为现代广告平面设计提供了良好的设计发展空间，实现平面广告取材古今结合，打造中国特色；另一方面，凉山彝族应用于现代平面广告设计中能够为我国传统文化的创新发展，传承提供了良好的发展渠道，促进我国传统文化与时俱进。
结论
本文从现代平面广告设计中融合凉山彝族图案对我国现代平面设计进行创新发展，一方面促进我国平面设计中的思维形式创新发展；另一方面，为我国传统文化传承与发展提供了良好的载体，推进我国现代社会文化传播与创新的融合发展。
关键词： 平面广告设计 形象符号化 视觉符号
一、现代平面广告设计中的形象符号化
根据符号学的观点，人类的意识过程就是一个将世界符号化的过程，思维就是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的过程。人是用符号来思维的，符号是思维的主体。
现代平面广告在设计的过程中遵循着一定的规律，采取特定的视觉语言将能指与所指构成统一体，将抽象意念具体形象化或将具象事物抽象符号化，以此不断创造适应现代社会所需要的符号语言并以此传达广告的内容。但是广告所创造的符号并不是对客观现实的描摹，而是一种具有表意功能的表达手段，而意义是人的主动赋予。视觉符号作为销售或消费信息的载体，为了传达复杂的潜在信息，激发受众接受并赋予其意义，它就必须是一个可以被感知的刺激。因此，在现代平面广告设计中出现了大量的形象符号化的现象。著名的“绝对”伏特加正是形象符号化的最好实证。
图1和图2都是“绝对”伏特加的平面广告作品，图1中的伏特加酒的瓶型出现在京剧脸谱的正中间，图2中的瓶型出现在掌纹中。这两幅广告秉承一贯的以那个著名的“绝对”伏特加所独有的瓶型为中心，配以与视觉关联的标题措辞，将产品的意念与受众心中的关心点或者是印象点融为一体，没有常见的产品故事的铺垫，一切既在意料之外，又在意料之中，产品的独特性透过广告的独特性而得以准确地表达。“绝对”伏特加的广告以“瓶子”为特定的视觉符号，从最初的具象的、显性的“绝对”伏特加的瓶子造型到现在抽象的、隐性的瓶子，编制平面广告的过程中暗藏玄机，让受众不断的体验到破译符号的乐趣，而在这里平面广告也跳出了原有的商业的束缚，将广告所创造的符号变得更艺术、更自由，让受众更加主动地赋予其意义。
无独有偶，意大利连锁超市Esselunga的蔬菜创意系列也是采用的这种形象符号化的手法。例如将普通的葱的根须和朋克式的发型同构（图3），将偶然性的形象用朋克这一潮流符号表现出来，其中又隐约暗含了一丝辛辣的意味，这样的编制密码和解码的游戏更是幽默而诙谐。而另一幅卷心菜的广告（图4）却是将蔬菜的形象与受众最熟悉的冰激凌的形象作了同构，将蔬菜的新鲜暗喻其中，手法干净利落。
两者都是从客观事实出发，将形象符号化，通过符号A来传达B的意义，并通过对受众可以感知的刺激让受众来赋予和完善形象新的意义。在各种表面看来毫不相干的事物之间，通过想象思维提炼视觉符号，所传达出来的视觉信息往往可以弥补文字语言和声音语言传达的缺陷，有着不可替代的传达功能。
二、对平面广告设计中视觉符号提炼的再思考
现代平面广告设计由于其自身表现力很强的特性而成为现代视觉设计之中最重要部分之一。经济全球化所带来的文化一体化的浪潮，以及读图时代的来临，在对平面广告设计提出了更多问题的同时也为平面广告设计中视觉符号的提炼提供了更多的发展空间。
1.个性化
将品牌个性化，然后在平面广告中将其个性化提炼为一种视觉符号，可以给受众以新的视觉体验，特别是在现代多层次交叉的信息环境中，更将有利于强化视觉冲击力，达到出奇制胜的传达效果。在当下，这种手法也能吻合现代人的文化心理和视觉环境，更加适合于平面广告的表现。
在这其中不仅仅是提炼品牌的个性，我认为更多的还是提炼一种文化的氛围，即一种文化性的延伸。随着现代信息技术的迅猛发展，人们陷入了各种信息的交叉包围之中，在这样的大环境中，大量的信息都会被淹没。人们会更加渴望符合自己内心渴求的文化性的注入，于是强调设计的民族化、单纯化、个性化的呼声日益强烈。一些带有传统观念色彩的广告设计，重新受到人们的关注和喜爱，古老的人文精神又被注入了新的活力，不断从传统文化中汲取营养，将传统赋予现代人的思想意识，将其发扬成为一种时尚。许多敏锐的设计者便将创意的目光投向了设计的深层――文化层面，由此，发掘民族文化的精华、反映时代的精神，已成为现代平面广告设计的基本追求和发展导向，相信它会成为在今后的一段时期内提炼平面广告设计视觉语言的基本发展趋向。
2.符号化
正如上文所提到的：“人是用符号来思维的，符号是思维的主体。”将广告中的各种语言要素提炼为特定的视觉符号，如上文中提到的“绝对”品牌的平面广告设计那样将复杂的意念浓缩到单纯的符号中去，剔除多余的、杂乱的视觉成分，并使其具备特有的时代的象征性，使人在瞬间感受到设计者的思想和意念，将能更好地传达广告的意图。
3.本位化
唯物辩证法的理论告诉我们：主要矛盾和次要矛盾是密不可分，相辅相成的。所以在将来人们将更加重视对广告最原始的初衷――推销商品的关注，将其原本的目的性更加单一化、单纯化，使得那些为销售而作的广告在具有美感和共鸣的同时更进一步推动平面广告设计的前进。
三、结语
平面广告设计最终是依赖于视觉符号来传达意念的。而人们对于美的追求和对于心理共鸣的祈盼，对使得具有凝练的视觉语言的广告作品能够促使被传达者愉快的接受所传达的信息，更容易在心理上引起共鸣。视觉语言从最初的具象到现在的抽象，它对于现代人的相互交流、对话，有着极其深远的意义。对于在平面广告设计中的视觉符号提炼的再思考能够为将来平面广告设计的发展带来新的启示。
参考文献：
［1］徐恒醇.设计符号学［M］.北京：清华大学出版社，2008.
随着现代科学技术的高速发展，抽象艺术迅速渗透到平面广告设计当中，为广大设计人员带来了新的创作载体，也给平面广告设计带来了突破性和质的飞跃。抽象艺术作为现代平面设计的基础，它肩负着把传统与现代相沟通、把艺术与生活相衔接、把东方与西方相跨越的重任，是有效培养人们艺术鉴赏力的重要方式。
抽象艺术
所谓抽象艺术就是在设计艺术形象时很大程度偏离或者完全抛弃自然现象外观的一种艺术。它一般被当作是一种不描述自然世界的艺术，主要通过简单形象和不同颜色以主观方式来进行表达。在作品中，纯粹是由颜色、点、线、面、肌理、构成以及组合的视觉形式，它不反应现实生活，不对现实世界的客观现象进行描绘和表现，没有绘画主题、逻辑故事以及理性诠释，不表达思想、不传递个人情绪。通常情况下，抽象艺术可以分为以自然形象为基础和以几何构成为基础两种类型。对于前一种来说就是将自然现象简化，或者从自然现象中抽取一些能具备表现特征的因素，以形成简单与概括的形象；对于后一种类型，在脱离自然现象的基础上形成比较简洁以及比较利落的形象。不管是以自然现象为基础还是以几何构成为基础类型的抽象艺术，都是从本质出发，把物质上的束缚逐渐摆脱掉，寻求精神上的纯粹和舒展。
影 响
事实上，艺术与设计有着密切的联系。在工业社会时代，传统平面广告设计日益兴起，在设计内容上主要以表达连贯、规范和严谨为主。二十世纪初期，艺术品的结构和内在特征成为了人们关注的焦点，抽象艺术也在这个时候产生，并与六十年代逐渐蔓延到各个艺术领域之中。随着我国实施改革开放，传统的平面设计理念遭受到了前所未有的冲击，广告设计者的视野变得开阔了，思路也在逐渐拓展，他们开始对抽象艺术进行接触与了解。与此同时，随着我国经济的逐步复苏，平面广告作为提升经济效益的重要辅助手段，也得到了广泛发展。抽象艺术所具备的简洁明快和大胆奔放的特征与当时的平面广告设计的需求正好相符合，因此，抽象艺术开始在平面广告设计中被吸纳和融合，并让平面广告设计逐渐抽象化、概念化以及形象化，这一时期的广告设计作品开始渗透出超现实主义风格和具备鲜明的立体派。如今，世界经济的多元化发展以及多元化思想的不断蔓延给平面广告设计带来了新的机遇，现代广告作品多以孤傲反叛、构图朦胧、手法荒诞以及表现作者的喜恶悲欢为主题。与此同时，现代化的多元思想为平面广告设计开辟了一个新形式，抽象美的意味开始在中国传统元素如水墨画、汉字以及剪纸中体现，形成了独具中国特色的广告设计作品。
应 用
1. 文字图形
在广告设计中，文字图形元素的设计一般以对中国汉字、数字以及字母的设计最为常见。其中，汉字作为我国的文字是传统文化的凝结与积淀，也是一个能正确传达信息的不可或缺的载体。在平面广告设计中有效对文字图形进行抽象化处理，可以增加作品的美感度，有利于表达作品的主题，可以帮助广大消费者进一步对广告产品有所认识。当前，我国现代平面广告设计中的汉字设计已经由以往的“美术字”发展到表现形式与设计语言。这种新发展表现出以下几个特点：把传统抒发艺术融入绘画中，达到以书似画，亦书亦画的视觉效果；给一些冷僻字、异体字或者早已不用的古汉字重新赋予某种可读的意象；采用反、倒、乱等方向与位置的违反常规的排列，使人看得似懂非懂，以新奇的心态审视这种“文字”。
2. 非文字图形
抽象艺术的外延有着广阔性，在平面广告设计中，所有的抽象事物经过艺术处理都能以抽象艺术的形象应用进来。例如，世界著名品牌可口可乐的广告，就是以可口可乐瓶子作为设计主体，与其他几何图形相互融合，既突出了主题、鲜明了色彩，又为广告赋予了丰富的寓意，给消费者留下了无限的想象空间，激发了消费欲望。这种类型的平面广告，不仅仅是一种宣传手段，还是一种艺术层面，给人带去了美感和创意。
3. 民族符号
民族符号是抽象符号的一种，已广泛应用在现代平面广告设计当中。它可以把美、文化与广告产品结合起来，把消费者的情感给触动开来，从而达到艺术品位的提高和经济效益的增强。如春秋战国时期的蝌蚪文、汉代漆器上的凤形以及后来出现的金文形态等民族符号，这些符号随着时间的推移逐渐形成了我国特有的传统符号艺术体系，这些图形的纹样充满了与大自然同呼吸的质朴情感，其线条的简洁、色彩的明快、笔法的流畅、舒展的自由、气息的生机盎然完全与现代艺术简洁、抽象的审美情趣相融合，成为现代平面广告设计的新动力。
结 语
在平面广告设计中，抽象艺术对其有着非常重要而又深远的影响。在平面广告中融合抽象艺术，可以让设计者的视野变得开阔、创作灵感被更多的激发出来，同时也可以给广大消费者带去美的享受以及文化的熏陶，为广告产品商家增添了宣传渠道，一举多得，这对平面广告设计来说是一大进步。
一、平面广告设计以中华民族文化为基础的创意特点
广告设计师们以民族传统文化作为养料设计创作广告，充分挖掘其潜能，大胆地在这片肥沃的土地上汲取吸收营养，以其为创造灵感，创作广告并更好地服务人民，拉近商品与消费者之间的距离。以中华民族传统文化为基础的广告设计，从传统民族文化着手，以光辉灿烂而又源远流长的民族文化作为滋养，掌握了民族性的手段，将使其作品拥有更为广阔的发展空间、更为深厚的文化底蕴和更为深层次的文化内涵。平面广告设计以传统的民族文化为基础，强调“意”字，具有意境美和审美意蕴以及视觉美。这些可以从以下优秀的、完美的设计作品中看出。
奥运会每四年一次，各个国家为了争取举办奥运会的机会，使出浑身解数设计深奥标志。我国2008年的深奥标志造型独特，独具匠心，整个造型运用我国特有的似与不似的写意手法，没有对传统造型的照搬照抄，而是充分发挥想象，大胆地创作，恰到好处的传递出“运动员”和“中国结”之间的视觉意象。申奥标志不仅得到了全世界的认可，同时也体现了中国传统文化特有的审美意蕴，将我国传统文化向全球传播和推广。
香港的著名设计师陈幼坚为“李锦记”设计调味品包装的系列，运用我国传统的图像“娃娃”、“年画”、“龙”、“祥云”等，与现代的文化内涵相结合，进行创造性的处理和安排，以传统图像的方式对中国传统文化特色进行突破性的改造，使其适应现代人的视觉特点和审美特点，并与产品个性充分融合。把老字号“李锦记”这一调味品的文化内涵和文化氛围进一步提升，使其在同类产品中出类拔萃，独树一帜，别具一格，并成为一种平面广告文化，可以传达这个商品标识的文化。
二、民族传统文化和平面广告设计的关系
已经进入“视觉化时代”的后现代社会，平面广告设计的图像对传统民族文化的借用应比一般的广告设计更具有视觉震撼，现代平面广告设计的最主要特征就是具有强烈的视觉冲击。平面广告设计的图像有三层内在含义：能引起信息交流的视觉符号；生动的、具体的、直观的形象；通过视觉途径进行。其画面具有动态特点，在文化领域扮演着重要的角色，以其特有的魅力吸引着广大群众的注意力，并迅速而有效地传递着个性化的商品信息。“图像”作为平面广告设计中的最基本的传达工具，它是外界与主体交流沟通的唯一渠道，人们习惯把其称作是形态语言。形态语言借助视觉元素，并通过点、线、面和色彩等生成的某种形象和状态，以生动的形态语言表达内容，吸引观众，最终通过视觉感受而完成情感交流。平面广告的设计师们一定要尽量使图像趋于视觉化，如果无法做到便于沟通和视觉化的话，其设计也就失去了意义，无法表达其灵魂深处的内涵。在信息如此发达的今天，文化资源是铺天盖地，信息资源如此丰富，传播途径更是便捷。平面广告的设计无法摆脱与文化自身的裙带关系，并受民族文化的限制。设计师在设计平面广告时，应加深对民族文化的理解并将其合理运用，把现代的广告设计理念与传统的文化内涵结合起来，运用具有代表性的抽象或具象的图像，来表达民族文化的内涵，丰富平面广告设计的创作方式，促进平面广告设计的发展和繁荣。
三、结语
在经济文化如此发达的今天，新旧时代不断地更替转型，我们必须坚持不懈的继承和发扬传统民族文化，立足于优良的民族传统文化，注重文化内涵和文化价值的积淀。我国的传统文化焕发无限魅力，吸引着更多观众的侧目，广告中的民族文化内涵，不仅充分显示我国古老而神秘的文化底蕴，而且能与国际更好地交流与沟通。运用现代广告设计理念和传统民族文化，切实有效地推动广告业的发展。
作者：王晓红 任欢 单位：保定职业技术学院
【关键词】错觉摄影；平面广告设计；情感体验
广告是时展的镜子和见证，其表现形式不仅能反映出人类社会物质文明的发展过程，同时也能体现出人类社会意识的形态变革。在当今经济飞速发展、科技日新月异的现代社会里，人们对广告的质量要求也不断提高。平面广告设计中如何更好地抓住人们的视觉注意力，唤起消费者的情感，激发兴趣，诱发欲望，通过表现特点来赢得和保持注意力显得尤为重要。
摄影，自从诞生以来，在平面广告设计中的运用越来越广泛。利用错觉摄影创作的平面广告作品，令人耳目一新，它以真实、新鲜、奇特的视觉效果，使广告作品极富表现力，能在众多的平面广告中脱颖而出，进一步传播了商品信息。
1、何谓错觉摄影
“错觉摄影”是20世纪末兴起的观念摄影中的一类，艺术家通常以格式塔、错觉心理学的原理进行创作。在摄影里，通过摆置设局，自己制造所要拍摄的场景，在一个特殊的视点进行拍摄来探讨视觉语言的可能性。在后现代拟像视觉时代，数码的泛滥及视觉文化快餐使得一些艺术家重新考虑摄影和视觉的本质。错觉摄影力图挣脱后现代生活给人带来的短暂、便捷、骚动，作品多利用双重视觉的构成分子，让人们再一次回到内心，回到真实的自我。
2、错觉摄影的特征
错觉摄影以图片的形式呈现，形象直观，其独特的视觉张力能快速吸引观者的眼球。它可以跨越国家和民族的文化差异，以诙谐幽默的形式被人接受，在宣传时信息交流的障碍较小。同时，由于错觉摄影与生俱来的实证性，无形中提升了广告的真实感与可信度。此外，在当今换代周期逐渐缩短的形式下，错觉摄影的制作周期短、流通迅速、宣传上快捷便利的特点正好符合了现代平面广告的迫切需求。
3、错觉摄影在平面广告设计中的运用
平面广告以报纸、杂志、招贴以及户外广告等多种形式出现，可谓是介绍产品、树立品牌、活动促销的重要宣传主体。摄影照片真实感强，可信度高，对企业品牌形象的树立起着良好的推动作用。因此，通过巧妙且具有强烈视觉冲击力的错觉摄影照片，在平面广告设计中突出视觉元素，是宣传广告信息的绝佳途径。下面主要探讨不同的错觉摄影技巧在平面广告设计中的具体运用。
3.1 形似错觉
形似错觉指利用同构联想手法，将一定的商品元素以一种新的同构方式加以组合。通过这种同构方式得到的新图形会引发观者极大的好奇心，给人以强烈的视觉冲击和情感体验。利用这种手法创作的平面广告作品形象生动，令人回味无穷。
如图1，为意大利Esselunga超市的平面广告，通过菜叶与胡萝卜的巧妙摆放与组合，一位芭蕾舞者似乎正向我们翩翩起舞。“芭蕾还是胡萝卜？”疑问句的标题引人遐想。作品以诙谐幽默的形式向消费者传达了该超市供应相应的蔬菜。这种平面广告作品的表现手法会使消费者在观看时会心一笑，从而主动的接受广告所传递的信息。
3.2 角度错觉
角度错觉指利用空间在某一特定视角产生特殊角度错位与结合的错觉形式。
图2是一家巴黎的内衣品牌广告，作品从特定的角度对埃菲尔铁塔进行局部拍摄，通过该广告很容易能看出蕾丝内裤的形象。这种从生活中熟悉的事物里找到新奇的手法，使广告作品极具吸引力。
3.3 错位错觉
错位错觉通常是利用画面前景与后景的关系来创造出前后事物间充满趣味的摄影效果。摄影师需要在构图中尽量找到画面中前景与环境或者前景与主体间的巧妙关系，同时取消两者间的空间距离，达到“移花接木”的效果，从而拍出妙趣横生的创意照片。利用错位错觉拍摄的平面广告作品，能为读者平添一份愉悦和惊叹。
以Wondersoft手纸的广告为例（见图3）。作品通过选取特定的拍摄角度，巧妙地将远处天空中漂浮的云朵与草地上奔跑的女孩相联系。柔软、洁白、飘逸的白云使人联想到手纸的特性。整个画面清新、自然，有震撼力，同时传达了一种捕捉柔软舒适的惬意感觉。
3.4 旋转错觉
旋转错觉是指以一个地面或者平面作为人物造型点，配以适当的道具与人物姿态，形成了另一类非典型错位摄影。利用旋转错觉摄影技巧创作的平面广告作品，常常能给人视觉感官的奇妙体验。
如图4，Allen Solly运动品牌的平面广告作品，正是利用了旋转错觉的表现技巧。摄影师让男子平躺于绘制好插图的地面上，并安排好男子的动作和表情，辅以将相机旋转180°进行拍摄，画面中的男子仿佛站立在两端涌起巨浪的石头上。作品以这种异想天开的呈现方式，准确而生动地传达了广告的立意：没有做不成的梦，只有不早醒的人，努力一些，让思想和血液流动得更快一些，活出自己的世界、自己的方式！
3.5 空间错觉
空间错觉指的是打破二维图形的空间限制，将思维延伸至三维的空间，并通过想象，增强表现手法。利用空间错觉摄影设计的平面广告作品，能让原本没有生命的平面广告，栩栩如生地在呈现在读者前，这种表现形式出现在户外广告中居多。
索尼公司推出的一款PSP的透明广告牌就是很
典型的例子，见图5。设计师较好地利用了广告牌后的背景环境来发散思维，将PSP的屏幕设计成透明的，并在相应的部分附上说明，同时将蜘蛛侠、摩托车赛手以及狙击手的形象巧妙地融入到户外背景环境中，从而给人似真似幻的立体空间感。巧妙地传达了广告的主旨：只要您随身携带着索尼PSP，您随时随地都可探险，任何普通的地方都可能令您激动不已。
3.6 色彩错觉
色彩错觉主要指在特定条件下，由于人心理因素对知觉的影响，从而造成视觉对外界事物产生歪曲的知觉现象。不同的色彩会给人不同的心理感受：轻或重、前进或后退等。平面广告设计对色彩的要求就是要最大地展现色彩的艺术魅力。如果设计师参照人类视觉系统生理和心理的反应，巧妙利用色彩错觉摄影，不仅可以激发消费者的对商品的心理共鸣，同时还能增强平面广告设计作品的艺术感染力。
例如Tuborg乐堡啤酒广告，设计师将几瓶乐堡啤酒远近不同地摆放在镜头前，在绿色灯光的映衬下，整体营造出一种清爽神秘的氛围。广告作品准确地传达出该啤酒清爽的口感（图6）。
4、如何创作优秀的错觉摄影平面广告作品
优秀的错觉摄影平面广告作品是集内容与形式、思想与艺术的高度统一。概括地说，可以从以下四点来着手。
4.1 主题鲜明
出色的平面广告作品要竭尽全力使广告主题鲜明，广告信息集中准确，清晰明了，生动新颖，给消费者留下深刻难忘的记忆。广告作品只有主题鲜明，使观者一目了然，才能有更强的说服力和感染力。这就要求设计师应以科学的市场调查为基础，真正了解消费者的心理，将广告所要表达的实际需求、审美观念以其能接受的方式融入到错觉摄影广告作品中，使作品具有鲜明的美学价值和特征，让消费者在欣赏悦目的审美享受中对商品印象深刻。广告作品主题要简洁鲜明，错觉元素要传达最重要的广告主旨，避免过多的视觉因素干扰，造成读者的思维混乱。
4.2 创意独特
创意是广告设计的灵魂，具备独特创意的平面广告作品在市场竞争激烈、受众信息超载的背景下更能被人们接受。独特的创意极大地满足了消费者的好奇心，突破了受众对广告抵制厌倦的心理防线，进而激起他们的兴趣去接受、理解广告信息。错觉摄影给人的新意，与平面广告创意有不谋而合之处，因此，利用错觉摄影时要打破常规，出人意料。错觉摄影元素要注重气氛的营造，创造出或热烈、或严肃、或幽默的氛围，体现出广告设计的风格和品牌的性格，使其具有独特的气质。
4.3 技巧自然
优秀的错觉摄影平面广告作品，要求作品具备强烈的形式美感和觉冲击力。因此，在拍摄错觉摄影作品时要根据平面广告的投放媒介来选择相应的错觉表现手法，使广告作品与周围的环境相融合。同时在技巧与技术上的运用要尽善尽美，错觉摄影的手法要和谐自然，达到平中见奇的效果，这要求在拍摄时，要注重物体的大小比例、透视、光线、空间和色调等。
4.4 表现意境
从心理上，一般而言，消费者对单纯形式的美感所引起的激情起伏比较大，其稳定性比较弱。然而蕴含一定意境的错觉摄影平面广告作品，可以有力地吸引消费者的视线，使其在欣赏咀嚼中，滋生起旺盛的购物欲。意境需要摄影师将自己的思想情感与广告作品所展现的图形融合一致，从而达到一定的艺术境界，没有意境的广告作品缺乏生气和神韵。平面广告作品之所以能以情动人，正因为创作者在其中凝聚着强烈的思想感情，它能够更好地与消费者拉近距离，影响消费者的认知反应，进而间接地影响消费者对产品的态度，从而提供给顾客一个有力的消费理由。
5、结语
现代平面广告已经成为商业与文化、技术与艺术、科学与美学在现代文明背景下的高度融合体。将错觉摄影运用于平面广告设计中，能为作品提供极大的灵活性和表现力，同时能留给受众广阔的想象空间，与消费者构建起一种愉悦的心灵与视觉沟通，从而使其在接触画面的瞬间立即感受到新颖和趣味，对商品产生购买欲望。但在利用错觉摄影创作平面广告作品的同时，应该注重与社会、环境以及人的和谐相融，应依据广告主题来选择适当的错觉摄影技巧。此外，平面广告作品具有很强的引导和教化作用，它肩负着引导受众审美意识向更高层次迈进、提升整个社会的审美观念、加快民族文明步伐的责任，因此，要努力创作符合价值美的广告来满足人们的需求。
【参考文献】
[1]黄建平.平面广告设计[M].上海：上海人民美术出版社，2007.
[2]羊力超.广告设计创意表现[M].北京：中国水利水电出版社，2013.
[3]王传东.广告摄影[M].济南：山东教育出版社，2012.
［关键词］波普风格;平面广告设计;应用
波普风格是起源于20世纪中期的一种设计风格。波普风格的产生并不是偶然的，当现代设计风格统治了全球设计风格长达数十年之后，人们渐渐厌倦了现代风格本身所追求的那种机械美、简约美和功能美，开始向着相反的方向寻求更好的发展，于是波普风格应运而生。严格意义上说，波普艺术的产生并不是时代的落后，它给当时的设计添加了新鲜血液，尽管这一设计风格的实用性并不是很强，但确实能够给人们带去更多的视觉上的感受。
一、波普艺术的时代特性及平面设计应用的领域
现代平面广告的信息传达已经随时展变得迅速而大众化，在商业平面广告设计中体现得更加明显。设计师要紧跟时代精神、审美倾向和创新观念进行艺术发挥创作。波普风格艺术兴于20世纪50年代的英国，60年代鼎盛于浓烈商业气息的美国，工业化时代，城市的广告宣传也造就了波普艺术的问世，波普艺术大众、通俗、流行的面貌不仅颠覆了传统的审美观念，而且打破了艺术与生活的界线，它反映了当时西方青年一代反传统的文化观、消费观、思想意识及审美趣味。然而，平面广告设计与波普艺术思维一致，对于这种时代性，青年一代推动着波普艺术前行，再加之明星和消费品赢得人们信赖后，波普风格的广告招贴随着这股潮流，出现了夸张的人物造型，卡通动漫、涂鸦和插画等都为波普提供了新的表现形式，在竞争激烈的商业化社会，为了增加竞争力，商业平面广告需要满足普遍大众审美的心理需求，把时尚元素、波普风格和平面广告相融合。但同时我们还要注重“草根文化”，这种平民文化特质正好与波普艺术的通俗大众文化相契合，在平面广告设计中自然接地气的作品出现在大街小巷，也成为一种时尚潮流。现代设计倡导简约主义，波普艺术风格又流行简约风格，广告招贴上大色块的图形正是简约的表现，这些绚烂多姿的大色块增添了波普风格的鲜明个性，所以说广告招贴与波普艺术一直在时展中交互和融合中前行，这也是时代艺术和商品结晶的体现，时展推动着艺术和消费品的不断更新，波普风格艺术和平面广告在时代的发展下共同进步，共同为大众服务。波普风格不是一种具有统一性的风格，它表现为多种风格的混合，是迎合大众喜好的。平面的招贴广告中，波普风格的表现分为很多种，有通过图形表现波普风格的，也有通过色彩表现波普风格的，更有通过一种拼贴的手法来表现波普风格的。
二、波普风格图形在现代平面广告图形设计中的应用
(一)波普风格图形在现代平面广告中的应用。波普风格表现形式最明显的就是图形。现代广告设计也是视觉传达很重要的表现形式之一，而广告中图形元素恰恰是很重要的组成部分，具有很强的视觉冲击力，图形和文字在同一画面中，图形的注意度远远大于文字，因此广告设计中图形是成败的关键。那么波普风格图形怎能恰到好处地用在广告设计中呢?如何能在最短的时间让观看者领悟到广告设计的内涵就成为关键。我们知道波普风格的图形总能够通过幽默、风趣、诙谐和情趣等手法演绎出当今人们生活的时尚，在设计中强调用新奇和独特来刺激人们的视觉体验。图形在平面广告设计中必须要用它独特的“形象”对商品进行宣传，吸引大众购买商品。如BONG的啤酒广告利用摄影写实手法，把啤酒和内部的二氧化碳细致地刻画出来，背景选择自然健康的麦子，啤酒瓶图形占据画面二分之一，很明显这是波普和摄影艺术的有机结合，虽然图形没有利用夸张和新奇的形式，但是通过对现实事物的真实、生动及细微的刻画表现出商品的某些特点，引起大家视觉上的注意，并且能够刺激消费者购买的欲望，这也是波普图形能够通过现代摄影技术对事物进行真实再现的反映。有如米尔顿•格拉塞设计的广告招贴，画中的女孩头发都是采用波浪的花纹进行展示，线条疏密有致，色彩丰富新颖，这些装饰图形除了进行装饰，还具有一定的内涵，波浪的头饰寓意人们遨游头脑海洋，这也是设计师情感的宣泄和表达，一直到今天大家都会看到类似的平面广告，简单的曲线图形和条纹一直被沿用，这也是波普跟随时代潮流发展而进行创新的体现。(二)波普风格色彩在现代平面广告中的应用。明朗亮眼的色彩，传达着幽默和快乐，波普风演绎新一轮的时尚主题，为人们带来耳目一新的感觉。现代平面广告中敢于运用绚丽的色彩、充满想象力的趣味图案、画面中层次分明的各种色块，让平静的生活多了快乐的随意性。甚至一些平面广告敢于采用强烈的色彩对比，如《》的作品中沿用丝网印刷的技术，色块虽然对比强烈，但是经过精心的色调分离后完全略化了色彩之间的微妙变化，复杂的色彩通过高度概括、取舍、归纳而变得简练，体现出作者用色用形的果断。波普色彩具有它独特的视觉感受，通过色彩语言不仅能把广告主题的情感表达出来，而且还能起到引导消费者情感的作用。在平面广告中不仅要思考颜色怎么搭配好看，还要思考波普色彩的风格和特性，怎么协调统一，怎么统一变化，表达什么样的感情使用什么样的色彩基调，当下波普艺术色彩也在做一系列的努力，利用波普的多色彩与光的结合，这也是波普与科技相适应的表现，在一些平面广告中我们会看到多种自由五彩曲线营造画面时尚、神秘和梦幻的效果，色彩与色彩之间利用柔化、加强、减淡和融合的原理实现色彩的未来感和科技感，这也是波普色彩的未来精神，科幻绚丽的色彩让人们感觉到未来的畅享。如《变形金刚》这一系列的电影海报，每一幅海报设计的色彩都充分体现出光速感和战争感，那些多彩玄幻的色彩，质感强烈的“金刚战服”，打造出强烈的视觉冲击力，让人们对这部电影充满期待和幻想。
三、波普风格表现技法在现代平面广告中的应用
(一)涂鸦在现代平面广告设计中的应用。涂鸦艺术在现代平面广告创作中注重对形式语言的强调，画面构图随意和偶发，反对传统的形式美法则，如对称、均衡、统一、和谐等规律，追随孩童般的随意涂抹和绘画，不受任何条条框框的限制，色彩和图形的随意性会让人感觉到快乐无拘无束。只要能够把广告主题语言表达出来即可。当红黄蓝三原色强烈地吸引着人们的视觉，并且人也因此觉察出内心的惊讶和喜悦时，这种夸张前卫的艺术形式，正在颠覆着传统构想，各种奇怪的造型、千奇百怪的图案设计不仅让人眼前一亮，更治愈了“审美疲劳”。笔者认为涂鸦艺术带有浓郁的草根性，是容易被老百姓接受和承认的艺术形式。著名的波普涂鸦艺术家凯斯•哈林在他的涂鸦艺术作品中就透露出简单和明确，涂鸦画面单纯美好，带有很强的娱乐性和游戏性。如我们熟知的“动感地带”平面广告设计中的人物就是通过涂鸦创意夸张和其他元素组合在一起，画面动感十足，当年这个广告设计走遍大街小巷，这也是涂鸦艺术结合时展特点取得成功的原因所在。所以后期我们看到的“动感地带”就一直沿用涂鸦艺术元素，其强烈地烘托了中国移动广告的侧重点。随着波普涂鸦艺术的发展，又出现了“光涂鸦”，这也是时展的产物，画面完全可以表现得美轮美奂，这是给黑暗营造出的美丽乐园，这种梦境般的特殊视觉效果已经在很多商业广告设计中广泛使用，可谓是妙趣横生。(二)插画设计在现代平面广告中的应用。现代平面广告插画设计之所以受到波普艺术的影响，也是和时代环境有关系的，当下物质条件丰裕，年轻人对新生事物好奇并狂热地追求，受流行文化的影响有着鲜明的个性风格趋向。波普风格插画就恰恰能体现出时尚、个性和流行等特点，这也是现代平面广告插画艺术成为年轻人表达自己观点、审美标准及价值取向工具的重要原因。插画实际上也是波普图形的另一种表现形式，对一些图形和图案有着较强的审美标准，设计师通常通过艺术夸张、简化和变形创作出插画图形。但现代意义的插画，已经不仅仅是对文字做补充说明和增加版面美感，而是对表达的内容做出艺术和图像性的解释，所以更容易被不同年龄、不同文化、不同国家和不同语言的人所接受。平面广告的商业插画要为商品服务就必须具有强烈的消费意识，为广告商服务就必须具有灵活的价值观念，为社会服务就必须具有仁厚的群体责任。插画绘制是一个相对比较独立的创作过程，会带有很强烈的个人情感依归，而观看的人也有其喜好的主观意识。对于商业插画来说，画面漂亮、抢眼，符合主流审美，能够突出商品卖点或性质，符合商品调性，抓住商品定位客群。而对于艺术插画来说，其是根据画面的氛围情感、色调风格、笔触线条形式创新等来综合评定。如LIMI护肤品，LIMI是法国维真护肤品制造商旗下的年轻护肤品牌，以年轻女性为消费对象，平面广告插画设计以LIMI小人展开系列包装插画，无论从色彩上还是感觉上都令所有女生得到一种梦幻般享受，宛若公主等待王子玫瑰，使目标消费者会自然地产生一种好感，这也是波普插画风格在随时展而变化的创新点。插画作为商业广告包装的一种手段，好的插画无疑是最能引起观众兴趣的。如彩妆品牌的创始人安娜苏凭借绝佳的流行感和色彩触角，创造出专属自我的安娜苏彩妆品牌，除了色调大胆，还在化妆品中加入蔷薇花香与多种天然植物精油，给肌肤额外滋润，但颜色与质感不是安娜苏彩妆的一切，安娜苏彩妆广告时尚又复古，给人以神秘和魔幻的感觉。优雅独特的黑色雕花容器精雕细琢，永不凋谢的蔷薇花图腾，平面广告插图设计俏丽又精美。广告所体现出来的唯美、美妙、魔幻和神秘等，均体现了见证改变的理念。(三)pop文字设计在现代平面广告中的应用。随着平面广告的发展，平面广告设计已经成为商业发展的产物，在平面广告设计中，文字本身也是一种信息交流的视觉符合，一直以来波普艺术为平面广告的文字设计提供根植生活的设计思路，直白的文字语言结合图形和色彩，让人们根据画面效果感受到文字所带来的幽默。这也是平面广告设计中文字一直被赋予的实质化和大众化的设计使命。平面广告文字要紧跟时代步伐，注重文字在商品广告宣传中鲜明的个性，诸如在《中国合伙人》的海报文字宣传上就大胆地采用直白的文字:苦B、我们是合伙人、我出一份苦力、你出一份仗义、他出一份馊主意等等，还有可口可乐的平面广告文字:心随我酷、爽起来、畅快喝可口可乐、这个feel倍爽，等等。这些都是在波普通俗直白的文字语言基础上进行有节奏、有韵律的编排，提高了人们对这个品牌产品的易读性，文字夸张的造型、鲜艳的色彩，能够让人们注意到广告中需要了解的是什么，为什么这样宣传。正如香港艺术家曾建华在他的众多作品中就把粗俗文字和华丽图像完美融合，不管文字是大还是小，字母如何颠倒错乱，都不会破坏整个画面的和谐感，这也是曾建华把波普文字融合于时展的艺术结晶，拉近了高雅和大众之间的距离。正是通过这种发自内心的表达方式，才使得目前广告设计变得更加富有时代感和激情。
作者:陶瑶 单位:马鞍山师范高等专科学校
参考文献:
［1］陈宙．独特的反叛设计———波普［J］．现代装饰(理论)，2012(7):123．
