时间：2022-02-09 02:29:34
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇平面设计教学，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
一、认识新环境下的平面设计行业
1.数码技术推动了平面设计艺术的平民化发展，也使得平面设计变得简单化、技术化。美国著名专栏作家和记者托马斯·弗里德曼在《世界是平的》一书中提到：“随着出版商和广告公司开始采用数字化技术，依赖最新的设计软件进行创作，平面设计变得更加容易起来。每个人都可以干，任何人的产品都没有区别。”这一观点表明了软件技术应用下的平面设计呈现出了简单化、技术化和快捷化的特点，业余人士可以从掌握平面设计软件技术为切入点，进入平面设计行业，并通过模仿设计不断提升自己的设计水平。2.数码平面设计中技术和设计艺术是相互作用的。数码平面设计中技术和设计艺术的关系可以看成一个事物的“一体两面”，而不应是“两层皮”的分离关系，具体来说应该“是开发和适用的关系，所有类型的设计都含有技术的成分，而所有的科学技术都是通过设计转化为商品的”。每项新技术的诞生，都会使设计界作出反应，导致平面设计概念、方法和手段发生变革。从某个角度来讲运用技术改变平面设计行业的设计与制造，平民参与平面设计，专业设计师转向制作，这是平面设计行业一个新现象。因此《数码平面设计》课程的特点之一就是让学生学会以技术去实现设计思想。基于平面设计领域大环境的综合化，教师在教学中应重构平面设计课程体系以适应当今平面设计行业的变化。在该课程中，通过不同主题单元的教学内容设计，在平面软件技术学习的基础上融入平面设计理论内容，是引导非专业生进入平面设计行业的一条捷径，相比传统的单一说教式的平面设计理论知识学习，更有实践性、主动性和实用性。
二、主题单元设计的理论
所谓主题，是指整合不同知识领域、跨学科的又具有关联性的学习内容。芝加哥大学的莫里逊创导了著名的“莫里逊单元教学法”，并早在1931年就得到迅速推广，并发展成了各种不同的单元教学法，如“黎世法六课型单元教学法”等。主题可以分解成许多的问题来解决，问题又可以进一步具体化为可操作的任务。主题的应用可分为三个不同的层次：从宏观的角度来看可以是一个内容体系（即主题）；从微观的角度看可以是一节课（即课时）；从中观的角度来看，定位在单元层面上的应用，则称为主题单元。主题单元（The-maticUnit），指与具体主题相关的一个教学单元，单元中的所有内容相互联系，例如：包装设计、图像处理和印刷知识。从设计层次上来说，基于单元的教学设计是一种中观的教学设计。华东师范大学祝智庭教授认为，进行中观的主题单元教学有如下理由：增进信息技术的有效使用；精简课程；展现学习的交叉学科本质；提高学生兴趣和精力投入；扩展评估策略；采用合作、协作学习；使学生注意力集中于掌握学习目标；使学生信息素养融合于创造性活动。主题单元的设计可分为单学科的主题设计模式、多学科的主题设计模式、跨学科的主题单元设计。本文着重介绍单学科的主题单元设计，即主题直接来自平面设计学科科目。以单学科为主，将数码媒体软件应用技术、印刷知识等作为辅助教学内容。其主要特点是：①每个单元通过围绕各个主题而设计教学，把不同知识内容有机地联系起来并加以运用。②根据主题围绕课程标准设计学生的学习内容，首先老师教授知识点，然后学生通过整合不同的知识点加以练习，在学习过程中发现问题、解决问题，最后到案例实施。③单元式教学设计具有实践性和对学生动手能力的培养。主题单元式教学过程充分体现一种教学生态的模式，适应了信息化环境下教学思维，使学生各种综合能力得到全方面的发展。
三、主题单元教学的内容设计和实施
数码平面设计课程的授课对象是来自学校各学院的非设计专业学生，主题单元教学内容设计是根据课程实施的水平目标，遵循平面设计行业里的设计业务模块，确立若干个教学主题，以主题为线索，开发和重组相关教学内容，进行连续课时的单元教学。一个学期设定8个主题，包括文字设计、LOGO设计、卡片设计、招贴设计、版面设计、包装设计、VI设计、网页界面设计等。一个主题单元课程内容包括平面设计理论、设计软件的操作技术和行业制作技术与材料运用等三部分。教师将不同的知识点渗透到每个主题单元的教学里，最后让学生设计出主题单元的作品。通过上图对比，采用主题单元设计的《数码平面设计》课程与传统平面设计课程相比，有以下不同：知识的交叉性：软件技术知识与艺术设计知识的交叉运用；知识的实用性：主题单元的内容几乎涵盖传统平面设计课程的领域；知识运用的实践性：学生根据主题单元的学习内容完成相关的主题作品。下面以海报设计主题单元为例分析主题单元教学实施。海报是平面设计行业里进行视觉传达一个有代表性的媒介，也是学生们常用来宣传校园各类活动的手段，同学们都相对熟悉这个主题。一张海报的产生包括创意、编排、制作等步骤，所以在知识点的传授上突出海报设计的要素，在软件操作技术方面重点学习图像处理知识与编排知识，在制作上注意相关印刷知识的应用，同时与课程的前期内容如文字设计和LOGO设计、图形创意、版式设计等知识点相衔接。教学实施分为五个阶段：1.课前准备。教师在上课前提前通知学生每人找一款喜欢的海报并写出理由，教师在课堂上选择有代表性的发言并进行总结，从而引导出“海报设计”主题，并与学生一起讨论分析海报设计的优缺点。学生们很乐意参与评析自己生活周围的作品，并提高了学习热情。2.设计理论和行业知识讲授。通过学生课前准备的海报分析讨论，从而发现学生对海报设计的认知误区，并据此引出海报设计的知识点———海报设计的要素：图形、文字、色彩，对三方面进行全面的分析后与学生重点欣赏讨论大师经典的招贴作品，总结出招贴的设计元素与版式设计规则，海报制作材料与形式。有以图形为主的海报，也有以文字为主体的海报，画面效果应注意各元素的布局有层次感，有视觉中心，以及色彩的协调与习惯性问题处理等。3.软件技术学习。平面设计理论讲授和讨论控制在15～20分钟，剩下的时间用作课堂练习和设计。数码平面设计的特点就是运用软件技术实现创意的表现，没有做不到，只怕想不到。通过前述的理论讲授和案例作品分析，学生已经有感官的认识，教师简要介绍如何通过软件来实现，以及在文字编排方面的一些实用知识后，学生可根据自己的创意进行练习。4.海报设计实践练习。每个主题单元的实践练习又分成两部分，课堂练习和课外练习。例如：海报设计的课堂练习为汽车展招贴设计，教师引导学生讨论如何设计类似主题招贴，如何寻找相关图像符号，选用何种字体，排版设计采用何种构图，学生需根据所学知识模仿完成案例效果，也可以修改案例设计，自行设计一个汽车展招贴。课后练习设计则是限定“主题”，不限制平台。设计“主题”一般来自学校近期活动或赛事通知来确定，软件平台则由学生根据自身喜好及对软件熟悉程度自行决定。课外练习贴近学生生活，学生完成后提交到课程论坛，通过教师点评和朋辈评价等方式获得作品反馈，并进一步加以改进。通过上述三方面的综合学习，学生能较快地掌握海报设计的方法并能在实践中加以应用。
四、分析与结论
传统的平面设计教学的内容编排一般与实际应用脱钩，与软件技术学习也是分离的，即使是设计类的学生，很多毕业后也很难适应社会的需要。主题式教学设计具有其优点，但是在实践中，教师也要灵活处理以下几个关系：1.主题单元内容设计和学习活动的关系：传统的平面设计内容是重理论知识和观念的培养，而在主题单元的教学设计中，则是重知识运用，以实践为目的，将相关的多个知识要点作为一个有机的整体来看，打破知识界限和教材的束缚，以主题活动的形式来开放课堂。2.传授知识与培养能力的关系：把不同领域又与之关联的知识点整合为一个主题单元，在学习的过程中，学生不仅把握相关知识，另一方面更重要的是培养学生知识运用能力。3.学生接受能力和知识点的衔接关系。本课程的授课对象是来自各个学院的非艺术设计专业学生，没有艺术设计培训背景，采用主题式单元教学，专业知识循序渐进地渗透在每个主题中，下一个主题设计的内容是与上一个主题相关联的，也是上一个主题知识的运用。这样既考虑了非专业生的专业知识接受能力，又巩固提高了所学的专业知识。综上所述“，数码平面设计”课程中的单元式教学设计，是一种创新思维的教学模式，是一种适应信息化时代平面设计人才培养的教学模式，它打破了传统平面设计教学的单一性，创造了一种多向性、交叉性、实用性的生态教学。
作者：方桦 李玫 单位：北京师范大学 珠海分校 信息技术学院
关键词：Photoshop；平面设计；仿真教学
中图分类号：G712 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）11-026-01
通常情况，想学好平面设计，就需要有一定的计算机基础和美术基础。但大多数的中职生计算机基础和美术基础都非常差，甚至很多学生几乎没有专业性的接触过美术，再加上信息技术的更新换代很快，书本上的案例老旧，无法很好的吸引学生。如何让学生学好、愿意学就成了当前每个信息技术教师应重视的问题，下面结合我在中职教学中采用的Photoshop教学的仿真教法谈谈我的看法。
仿真教法也称为模拟教法，就是让教师与学生都置身于仿真环境中，各模拟扮演好某一角色进行技能训练的一种教学方法。它贴近学生，从学生的身边事、兴趣爱好出发，能很好的调动学生的学习兴趣，让学生乐意学、主动学。
当前，Photoshop广泛应用于广告制作、照片修复、婚纱摄影、网页设计等众多平面设计领域，成为现代社会的一个必须元素。我国的中职学校设计专业大都开设了这门课程，它是一门与社会发展联系紧密、实用、实践性很强的课程。如果书上的内容与实际脱节太多，不仅无法吸引学生的兴趣，还易让学生产生厌学情绪。因此如何在教学上体现仿真化，让学生更好的启迪自己，融入教学，就是现在要解决的问题。
面对中职学生的当前现状，广大信息技术教师应在充分利用现有教学条件的基础上。联系日常生活实际，将学生的身边环境、身边的事、兴趣爱好融入教学，培养学生利用Photoshop知识解决实际问题的能力，具体教师应该做到以下几点：
一、应该“从身边出发，从实际出发”培养学生观察身边事物的能力
现在学生都拥有手机，也爱用手机拍照片，教师可以根据这些，设计贴近生活环境的案例。如：将班级学生分为4组，每组设计一期班报，收集班上的新闻、好人好事、文章、以及用手机照下有趣的照片，用Photoshop美化和加上文字，组合成班报上传给教师，由教师监控内容，不能出现造谣和不良内容。让学生做主角，最大限度将案例融入学生的生活环境。
二、要将兴趣爱好融入教学
现代的年轻人，喜欢唱歌、劲舞、上网聊天、打游戏、看淘宝网、打篮球、等活动。在实际教学中，教师可以将这些兴趣爱好引入教学，让学生将所学知识联系到兴趣爱好。用这些提高学生的学习主动性，培养他们理论联系实际的能力。比如：男生喜欢打篮球，教师就模拟学校方让他们打造一张动感十足的校园篮球比赛的海报。女生喜欢淘宝购物，教师就让她们将自己模拟为即将开店的老板，为自己打造一个淘宝店铺。在学生完成作品后，提醒他们都用了那些理论知识，以此调动学生的求知欲和知识的迁移。
三、要将爱融入教学
在这个世界上爱有很多种：对国家的热爱、对父母的感恩、对老师的敬爱、对同学的友爱、对恋人的情爱、对弱者的怜爱……教学中教师可以将这些爱融入其中，模拟各种节日，如：母亲节、教师节，春节等，制作各种海报、贺卡，送给你最感恩、最爱的人。教会学生去爱别人，同时让他们懂得别人的爱。让他们在学习中学会爱人、爱国，做一个有爱心的人，从而获得个性上的和谐发展。
四、交换位置，分组设立项目，换题制作的方式教学
如： 各模拟一个即将开发新产品，需要制作一些宣传海报的公司（具体名字自起）相互产品要求，完成后互评，指出优点和缺点，通过这样的方式培养学生的审美能力和解决实际问题的能力。
五、开展比赛式教学
关键词 平面设计策略型教学创新
现阶段，世界经济表现出了极强的网络化、集成化、市场化及信息化的发展倾向，受其影响，市场、人才、产品及企业间的竞争也日趋激烈。从上世纪的九十年代末开始，平面设计在我国逐渐兴起。在平面设计的发展初期，借助于广告企业很容易打开市场。然而，随着受众要求的逐步提高，企业对平面设计者的要求也越来越高：一个优秀的平面设计者，不仅能够表达构思创意、能够设计版面，而且还应具备制定出符合市场需要的策略型创意的能力。平面设计今后发展的一个主要的方向就是策略型设计。
一、策略型设计
尽管，作为时尚象征的“策略型设计”已经成为一种流行词汇，但其依然没有一个权威定义。我们必须明确的是策略型设计不仅仅局限于设计，它与深度营销有着极其密切的联系。作为市场经济的产物，“策略型设计”属于商业型的设计概念的范畴，这种设计理念更有利于设计师走向市场。策略型的设计理念不仅要求设计人员掌握印刷、绘图、色彩及操作软件等相关的知识，还要求设计人员应对策划、营销有一定的把握。
二、策略型设计和现代市场
在现代的商战中，策略型设计的作用日益凸显出来，越来越多的厂家、商家开始认同它的易操作性、系统性及实效性等多方面的优点。策略型设计已逐渐发展成为营销环节中必不可少的内容，它和那些简单的策划及设计工作有着根本的区别。在设计之中融入产品营销的有关内容，不仅能够使产品的形象得以优化，而且能使企业产品更好的占据市场。
我们以“伊人”这一产品为例来简单的说明下策略型设计。“伊人”是一种女性卫生护理产品，通常情况下，这种产品比较的隐晦，主要采用药店及特供渠道等方式进行销售。在设计其包装时多以功能为主要的内容，有时会搭配使用图示或女性图片等内容，这不仅影响美观，而且造成了消费者不好意思购买的情况。为解决这一问题，设计者决定把包装的主体形象选为一只蓝色蝴蝶，将包装的主题确定为“使女人更加健康、更加美丽”，通过蝴蝶寓意的美丽女人把产品的属性表现出来。如此一来，不仅打破了以往的尴尬局面，而且为企业谋得了更多的效益。
三、策略型设计和平面设计教学的创新
在策略型的设计理念逐渐得到认同的背景下，市场对设计人才的要求也逐渐提高了，这就要求平面设计的教学工作应进行创新。除了应重视培养学生的基本的设计技能之外，还应注重讲授营销、分析及策划等方面的知识。当前学校施行开放化的主要途径是和市场结合起来。现阶段，设计教育亟需解决的一个主要问题是：准确把握市场需求，以促进学生综合素质及实践能力的不断提高。
通过对现阶段设计教学的情况的分析，笔者总结了当前教学中存在的几点问题：第一，在教学中一味的灌输知识，没有注重启发学生，学生发现、处理、分析问题的水平较低；第二，没有架构起完善的教学知识框架，在设置专业课程时将重点放在了色彩、图形及字体方面，学生对市场分析学、广告策划学及消费心理学等方面的了解不足。如此一来，在设计时学生常常会出现忽视消费者心理、不重视市场等问题，因此设计也就无法完全满足市场的需求；第三，学生在设计实践中主要面对的是虚拟题目，与社会的结合度不高，这在一定程度上制约了学生团队合作精神与设计能力的提高。
针对上述几方面的问题，笔者总结了几点建议，如下：
（一）对学生分析、解决问题的能力的培养是启发学生的设计思维的重点所在。
当前我们正处于策略型设计的时代，在这种大环境下，不仅要求设计者应掌握最基本的设计技能，还要求设计人员要具有一定的分析市场的能力。但在现阶段的平面设计的教学实践中，采用的依旧是比较保守的教学方法，学生发现、分析及解决问题的能力没有得到重点培养，这在很大程度上制约了学生总结及分析水平的提高。
因此，我们在教学实践中应有意识的设置一些探索性的话题，引导学生从个人角度出发重新的评估问题，引导学生进行自我提问；应坚持引导学生主动发现设计的教学原则，在培养学生的设计技巧时注重概念的使用，只有这样才能让学生找到解决问题的概念化、个性化方法。通过长期的探索性问题的培养，学生分析、解决问题的能力得到了提高，在其毕业进入社会之后能够很快的融入社会，其设计的作品也能满足市场的需要。
（二）推动教学理论体系的不断完善，重视加强市场营销教育。
市场营销的策划教育是当前策略型设计时代的平面设计教学的重要内容。因此我们必须推动平面设计教学的知识体系的不断完善，只有这样才能更好的培养学生的市场营销策划的意识。通过对现阶段平面设计教学现状的分析，我们发现在设计平面设计专业的课程时，很少有学校开设营销策划学、市场分析学、消费心理学等相关课程。
为解决这一问题，笔者认为在平面设计的教学实践中，教师除了讲授平面设计的基本方法与概念等课堂内容外；学校还应加强与校外的企业及广告公司的联系，可以邀请广告设计经验丰富的人来校教学或开办讲座；同时，学校还应定期组织学生到策划公司与广告公司进行交流、参观，以掌握成品制作与设计流程等内容。
（三）重视学生团队合作精神的培养，切实提高学生的设计水平。
在现阶段的平面设计教学中，主要采用的是讲解理论知识―设计虚拟课题―讲解―完善方案的教学步骤。在授课的过程中，教师也会要求学生查阅相关的资料，让学生欣赏优秀的设计作品；与此同时，向学生介绍有关的实际应用问题。然而，很多学生但在进行设计的过程中表现出了团队合作意识较差的问题。而策略型设计属于团队作业，需要设计人员的共同努力。因此，必须重视对学生的团对合作精神的培养。
为解决这一问题，在平面设计的教学实践中，教师应注重使用真实项目捆绑式的教学方法，在课堂中加入校企协作教学、社会项目的投标等内容。尤其应注重引导学生参与社会项目的投标，这不仅有利于学生创作热情的激发，而且有利于学生设计水平的提高。
综上所述，我们应从市场的实际需要出发，推动平面设计教学创新工作的开展，只有这样才能培养出合格的策略型设计时代的平面设计人才。
参考文献:
[1]徐凯,实战利器---策略型设计[J].媒体与广告,2003,(2).
关键词：主题探究；教学设计；项目案例
中图分类号：G642 文献标识码：B
1 传统课程教学存在的问题
“平面设计”课程在动漫制作、广告设计、文本特效、网页制作和数码照片处理等领域广泛应用，许多高校尤其是职业院校都纷纷开设。在教学中，我们发现传统教学只是让学生受到了平面设计软件的普及教育，大多只是对相关图像处理软件的繁杂概念或操作技法的浅尝辄止式的介绍，学生感觉道理好像都懂了，但是学完之后什么印象也留不下，最终导致学生“学无所用，用无所学”。另外存在的一个问题是，在传统课程教学中往往充斥着对平面设计软件“图层、面板、通道”等术语的讲解，把教材中的教学案例当作至尊宝典来模仿、练习，脱离了平面设计强调创造性和实用性的特点。
2 开展主题探究学习的教学改革
针对上述问题与不足，我们根据平面设计课程的特点和我院学生的实际情况，设计采用主题探究式学习实施教学，不定期地在校园网上公布一些研究性课题，激励学生试着去设计、解决特定的问题，收到了较好的效果。具体教学改革的方法如下。
第一步，从教材中的基本知识点入手。教学中把握住“变消极接受知识，为主动探究学习”的原则，从基本知识点引入单一项目，选出探究的切入点，让学生通过主动完成项目获取知识，对学生创新意识和能力进行初步培养。
第二步，从教材中的项目案例入手。教材中已经提供了不少项目案例和同步练习，比如“九寨沟风景旅游招贴设计”、“CD封面设计”等。在学生通过第一步体验了探究的方法与思路的基础上，认真准备逐步进行。
第三步，引导学生自找项目，进行综合研究性探索。平面设计不仅需要具备基本的应用软件使用技能，更要融入设计者自身的艺术创意。教师可从不同方面启发引导学生找寻设计主题：生活实际中的问题，如“酒中的一朵红玫瑰”；社会热点的问题，如“第五届中国临沂书圣文化节徽标设计”；社区内或校园里引发的问题，如“大学生科技活动节招贴画设计”等等。可以研究一个问题、设计一份产品、改进一项方案，也可以策划一次设计活动、讨论一项艺术成果。
3 基于主题探究学习的教学设计
在教学中开展基于主题探究的研究性学习，其操作程序可以分为以下5个部分：一是创设探究情景，引导主动学习；二是确定探究任务，培养实践能力；三是成立学习小组，制定设计方案；四是积极参与探究，提高创新能力；五是根据任务完成情况，进行合理评价。我们基于平面设计课程中Photoshop CS篇“图层的高级应用”这一主题单元，设计了“公益广告设计――用心沟通”主题探究案例，现以此为例来分析讨论。
3.1 创设探究情景，引导主动学习
传统教学采用教师照着教案讲一步，学生跟着做一步的形式，势必让学生感到学习被动。另外，这样时间花费多，学生收获少，达不到探究学习的目的。我们在教学中围绕学习内容创设探究情景，将知识点巧妙设计成问题，引导学生主动复习理论知识，掌握基本的操作方法。
情景设置：为了丰富校园文化，创建和谐校园环境，学校宣传部和教务处决定开展“用心沟通共建和谐”为主题的公益广告设计大赛。为了帮助同学们更好地进行创作和设计，老师提出如下问题，让学生思考并回答：
(1)你打算如何组织素材来表现主题?
(2)设计用到的关键技法有：选区的制作、图层蒙版的应用、图层样式的设置等，如何灵活应用它们?
学生回顾以前学过的知识，独立完成，教师引导学生归纳选择选区的多种方法、色彩平衡参数的设置以及图层蒙版的相关知识，并能解决常见问题。随着这些问题的解决，使学生主动地复习了选区和图层的相关知识。
3.2 确定探究任务，培养实践能力
提高素质、培养创新能力是实验教学的基本目标，而且能力的培养要通过学生的主动探究来实现。我们在教学中的做法是：先让学生说出自己的设计思路，然后请专业教师来进行评价，与学生一起分析设计过程中的得失。在这一过程，教师为学生确立探究任务、提供资料、参与讨论、解答疑问、组织学生进行总结。
探究任务：
(1)建议按照创建背景、制作主题、添加文本、润色修饰的步骤开展设计。
(2)如何运用合理的表现手法和关键技术实现作品的效果?
(3)根据你的创意写出设计方案，标明将用到的关键技术。
3.3 成立学习小组，确定设计方案
教师结合学生意愿指导学生进行分组探究，并确定问题解决方案。首先要分析完成该设计需要那些步骤，需要做那些事情，用到哪些操作技法，需要怎样的创意设计等。在分析清楚以上的问题后，小组成员进行分工，例如上网查询、收集图片素材、图形处理、文字材料准备等工作。在这一过程中，小组成员之间、小组之间、师生之间可以通过BBS、电子信箱、QQ、电话、交谈等方式随时进行交流，对过程中出现的问题及时进行协商，及时解决问题。
小组成员在规定的时间内完成自己的任务，有问题可以互相协商，请教专业人士或者教师，然后集中讨论最可取的方案，形成小组设计方案。
3.4 积极参与探究，提高创新能力
这一环节是关键，如果没有这一步的实际训练，那么探究学习与实验课没什么分别。在这一环节，学生要根据自己设计的制作方案，进行实际的图像处理与设计。在实际设计的过程中，同学们会发现创作一件好作品不是一件容易的事情。这样通过对具体问题的探究和解决，不仅培养了学生的动手能力和创作热情，而且使学生对教材上的理论知识有了深刻的理解。
教师还可以就学生在设计操作中出现的更深层次的问题，引发学生课后继续探究，使探究这种学习方法延伸到课外。
3.5展示作品成果，进行合理评价
为考查作品是否符合设计需求、达到预想效果，在作品完成后，应验证作品的整体效果和全面质量。首先把个小组的成果集中，然后将电子作品在班级展示，小组派代表说明本小组的设计理由和作品特点。小组内的学生可以对自己小组成果发表看法，也可以对别的小组成果发表意见，进行自评和互评。在此基础上，教师总结每个小组设计的成功和不足，对每个小组设计方案的不足之处提出修改意见，要求学生根据评价意见修改完善作品。
关键词：平面设计教学；文字设计教学；汉字文化
在平面设计教学中融入文字设计教学，有利于提高平面设计的教学效果，传承汉字文化，激发学生的创新思维，促进平面设计教学和文字设计教学的共同发展。但是，在平面设计教学中的文字设计教学过程中尚且存在教学模式单一、汉字文化的开发力度不足和缺乏创新性等问题。本文将系统分析这些问题，并从优化教学方法，大力开发汉字文化，实施创新性教学。
一、在平面设计教学中应用文字设计教学的重要意义
狭义上的平面设计主要是指选取、安排视觉元素（例如图画、符号、印刷字样和色彩等）的艺术和专业工作，主要目的是向观众传达信息。平面设计也被称作“视觉传播”或者“平面艺术”，平面设计学也是一项集合性的学科，需要先创造文字，再塑造影像，最后再统和成一套完整的视觉信息。随着文化教育的发展与进步，平面设计教学日趋多元化，文字效果在平面设计中所发挥的作用越来越重要，文字可以诠释影像的意义，某学生曾经在参加校园平面设计大赛时用艺术字介绍了自己的作品《百年花未眠》，她写道：“花开含情，情在隐约中；花落含笑，笑在春光里。花开只应时节，不论是在繁华市场还是在荒郊野外，都会绽放出自己最美的容颜。百年花未眠，蓬勃向上的生命之花未眠，即使在被折断的枝干上还会开得如此美丽、如此悠然。百年花未眠，暑热寒气中欲显其明媚娇艳，自强不息。花儿把美丽芬芳倾尽人间，用生命诠释着花的内涵”，简单而励志的文字描述和作品的画面结合在一起有效提高了作品的视觉艺术效果和审美价值。在平面设计教学中融入文字设计教学符合现代教育的要求，可以传承中国的汉字文化，让学生体会汉字的文化魅力，提高学生的文字运用能力和文化素养。其次，将平面设计教学与文字设计教学相结合不仅能推动平面设计教学和文字设计教学的共同发展，而且可以激发学生的创新思维，学生在运用文字来创作平面艺术作品时会思考如何充分利用汉字的文化资源来提高平面设计的视觉效果和审美价值，从而不断加强自身的创新实践能力。
二、平面设计教学中的文字设计教学问题
（一）教学模式单一
据调查研究，与西方国家相比，我国平面设计教学中的文字设计教学模式相对单一，西方国家平面设计教学中的文字设计教学模式具有多样化的优势，学生在使用文字时不仅可以运用标准字体，而且能灵活运用各种字形，例如倾斜体、细圆体和舒体字等。而我国大多数教师都只注重让学生使用标准字体进行平面设计创作，师生之间缺乏必要的交流，不利于培养学生的创新能力。
（二）汉字文化的开发力度不足
中国的汉字文化历史悠久，字形多样，主要包括宋体字、隶书、小篆、行书、楷书、草书等，这些汉字蕴含着丰富的文化，具有很高的教育价值和审美价值，但是，在平面设计教学中的文字设计教学过程中，大多数教师未能充分开发与利用汉字文化资源，学生在创作平面设计时基本上只使用宋体字，虽然宋体字易于理解，能够面向大众，但是长期运用这一种字体不利于提高平面艺术作品的审美价值和学生的专业水平。
（三）缺乏创新性
在平面设计教学中融入文字设计教学的目的是提高学生的创新实践能力，促进平面设计教学和文字设计教学的共同发展，但是，在平面设计教学中的文字设计教学过程中还普遍存在缺乏创新性的问题。部分教师只注重让学生用文字来描述平面设计艺术品，忽视了培养学生的文字运用能力和创新思维，大多数学生只能用简单的文字介绍自己的平面艺术作品，不能灵活设计文字，描述语言过于简单，文字字形和色彩搭配比较单一，文字设计和图画设计不协调，不利于提高平面艺术作品的审美效果。
三、在平面设计教学中融入文字设计教学的策略
（一）优化教学方法
在平面设计教学中融入文字设计教学需要借鉴西方学校的先进教学经验，优化教学方法，促使教学方法多样化、灵活化，教师不能局限于让学生使用标准字体进行平面设计创作，应鼓励学生创新，注重加强师生之间的交流，倾听学生的心声与意见，指导学生学会运用文字来创作平面设计艺术品。
（二）大力开发汉字文化
开发汉字文化首先要让学生学习甲骨文、铭文、隶书、小篆、行书、楷书、草书、瘦金体和宋体等多种字形，了解汉字的文化内涵。其次，要引导学生学会发现文字的字形美和结构美，在创作平面设计时灵活变换汉字的结构，使文字设计和图画设计达到完美结合。另外，要让学生依据实际情况来运用文字进行平面设计，如果是参加平面设计大赛，学生可以在平面设计艺术品中运用多种不同的字形，不仅可以展现学生的才华，而且能够提高作品的审美价值；如果是创作面向大众的平面设计，则需要使用简单易懂的宋体字，并合理布局文字和图画的空间结构，挖掘文字传播教育的作用。
（三）实施创新性教学
实施创新性教学要求教师要为学生营造创新思维课堂，不断提高学生的语言文字运用能力和创新实践能力，教师应引导学生在运用文字进行平面设计创作时融入创新理念，合理搭配文字的色彩，灵活运用多种字形，分配好文字与图像的结构布局，并注重发挥文字描述的积极作用。
四、结束语
综上所述，在平面设计教学中融入文字设计教学，有利于提高平面设计的视觉效果，推动平面设计教学和文字设计教学的共同发展，传承汉字文化，培养学生的创新能力和文字运用能力，提高学生的文化修养。但是，在平面设计教学中的文字设计教学过程中普遍存在教学模式单一、汉字文化的开发力度不足和缺乏创新性等问题，需要优化教学方法，大力开发汉字文化，并实施创新性教学。
作者:朱凌雁 单位:河北省机电工程技师学院
参考文献：
[1]江杰冰.如何在平面设计教学中培养学生的能力[J].教育教学论坛，2010（21）
[2]景晶.浅谈计算机辅助设计在平面设计教学中存在的问题及对策分析[J].包装世界，2010（6）
关键词：平面设计；培养学生；平面设计课堂教学；学习积极性；职业能力
在信息化步伐不断加快的今天，平面设计的科技含量的发展也越来越迅速，因此，在平面设计的教学中计算机也逐渐成了非常重要的工具，伴随着新的设计理念和新的科学技术的不断涌现平面设计教学有了很大程度的提高，但是平面设计的教学方面还存在着不少问题，这使平面设计的教学做不到与时俱进。本文主要从平面设计教学中的问题进行探究，并且提出促进中职平面设计教学的措施。
一、平面设计课堂面临的问题
目前，中职学校平面设计教育中受传统的教学观念影响，依然存在着“被动学习”“纸上谈兵”的教育方式，主要表现在学生上课的时候主要是对电脑软件CorelDraw与Photoshop的学习，单一的电脑教学没有形成一定的教学体系。教师的教学形式也比较单一，主要平面设课堂讲授和学生平面设实践模拟练习为主，这样的教学方式，不利于学生实际应用能力的培养。平面设计专业需要一定的美术功底，但是大多数的学生美术画功较弱，因此，我们根据这一特定的教学现状，在平面设计教学课程上做了很大的变革，设计了一系列的平面设计课程，一般有美术基本功课程、平面构成基础、色彩构成的要素、PhotoShop图像拼接与处理方法、CorelDraw和Illustrator矢量图设计、平面排版与设计等，虽然这一系列的平面设计课程，有效地构建了平面设计教学的主要发展线路，让学生对立体平面、美术、色彩感觉有了初步的认识和了解。但是缺乏实际应用和操作能力的训练，为了更好地培养学生的专业技术和技能，我们必须创新教学模式，革新教学方法，为中职学生在平面设计领域，开拓出一条特色鲜明的道路。
二、提高平面设计课堂教学的策略
1.增加平面设计课堂教学内容
设置任务就是教师根据授课内容合理科学的提出问题。让学生对问题进行分析思考并解决问题，从而实现教学目标。利用现代化的教学设备，让平面设计理论知识的教学更加生动。
例如，在讲授平面设计基础中的photoshop中教师在讲课的时候用PPT进行教学，首先给学生演示一个自制的PPT课件中间插入有趣的平面设计图片、平面设计故事等，教学过程中教师要在教学内容中穿插平面设计事例，来引起学生的学习兴趣，学生对这种丰富的平面设计课堂教学，表现得很有兴趣不仅提问：老师这个平面图片设计理念的根据是什么？这张图片是怎样做成人物背景的？教师电子版的平面设计还可以做成动态的啊？充分的调动起学生学习的积极性后，教师适时地与学生一起由容易到困难逐个解决这些问题，并解决操作中遇到的障碍。一堂信息技术课平面设课堂氛围轻松愉快，教师既完成了教学任务，又提高了平面设课堂效率。学生在平面设课堂上体会到了平面学习的乐趣，又轻松地掌握了新的知识。
2.平面设计课堂教学要做到“精讲”“精练”“精用”
教学是师生的共同活动，平面设课堂教学要做到“精讲”“精练”“精用”。（1）“精讲”。要求教师在讲课前必须做好备课，充分钻研教材，设置问题要科学合理，平面设课堂教学的过程中要做到精讲重点知识，设疑破难，创造有利于思考的思维情境，让学生思维状态保持活跃，只有这样学生在学习的时候才能感到轻松，才能取得良好的平面设课堂教学效率。（2）“精练”。主要是平面设课堂上以及课后发的练习，但练要“精练”，绝不能眉毛胡子一把抓，这就要求教师要精心的设计一些有针对性的平面设计练习，并且根据每个学生的创新能力和设计天赋分配设计题。这样既可以提高学生的学习动力从而提高学生平面设课堂学习效率。（3）“精用”。精用就是要求教师在授课的时候不仅要积极地应用教学事例，将抽象的化学知识，化为学生容易理解的事例，加深学生的理解和记忆，还要重视学生实际操作的能力培养，在教学中应用半工半读的教学模式以及校企结合的教学模式，重视学生实际操作能力的培养，鼓励学生进入企业进行实习，在实际工作中积累经验，提高平面设计实际应用能力。
综上所述，中职教师要想提高平面设计课堂教学的效率，首要任务是提高平面设计课堂教学的质量。教师在教学中应该科学、合理地创新教学方法，改变教学模式，找出有效的教学方式，增加平面设计课堂教学内容，平面设计课堂教学要做到“精讲”“精练”“精用”，全面提升中职平面设计人才的综合素养。
参考文献：
[1]韦文琳.中职计算机平面设计专业课程教学改革探讨[J].商品与质量学术观察，2013（06）.
【关键词】平面设计 教学改革
一、前言
随着社会的发展，企业对人才的需求理念逐步转变，对高等职业教育也提出了新的要求。高等职业教育平面设计教学要适应市场的需求，变革旧有的教学模式，不断创新，发挥学生的主管能动性，努力提高学生的平面设计水平。在市场经济体制下，各行各业对岗位的要求越来越高，竞争越来越激烈，各行各业对人才的要求发生了巨大的变化，高技术、高技能、高素质的专业性人才越来越受到青睐。高职院校作为专业人才培养的主要来源之一，要适应社会发展的需要，加大教育体制机制改革，培养企业满意、实践性强的一流人才，在教学过程中，大胆改革，建立一套完整的教育教学体系。
平面设计作为美术的分支，在当代社会的应用越来越广泛，各种广告、宣传标识、动画、图形等都与平面设计有着密切的关系，可以说，平面设计渗透到生活的方方面面。高等职业平面设计教学也要适应社会的发展，要从传统的平面设计基础知识、基础理论与基础操作，上升到艺术设计的美感角度，同时努力提高学生各方面的综合素质，根据学生的特点，变革传统的教学方式，对教学目标、教学内容、教学方式等进行全面系统的改革，促进学生的发展。
二、根据企业的不同需求，调整教学安排
现代企业对人才的要求发生了巨大改变，大部分企业越来越强调动手操作能力强的实践型人才，高职院校平面设计教师要根据企业的不同要求，把理论基础知识和操作技巧巧妙地融合起来，这样不仅可以让学生更好掌握理论知识，而且可以使学生能将所学到的理论知识运用到生活实践中来。
首先，对平面设计课程的教学内容进行适当调整。很多老师在教学过程中，仅仅局限于教会学生使用Photoshop等基本软件，而忽视平面设计的整体美感和创作技巧。大部分学习平面设计的学生对学习软件都能熟练运用，但是却往往设计不出高水平的作品，或者设计出来的作品缺乏一定的创新，与实际情况不相符等。这就要求教师在传授学生基本软件运用技巧的同时，也要将设计创新理念贯穿于课堂，让学生真正体会到设计的精髓，提高学生的设计水平。
其次，对平面设计课程的教学方式进行适当调整。大部分高职院校教学仅限于课堂教学，这不利于学生动手能力的培养。教师在做好课堂教学的同时，可以引导学生去室外进行创作，激发创作灵感，或者走进企业，体验一系列的平面设计实际操作，多给学生自由发挥的空间，可以有效提高学生的想象空间，拓展艺术视野。同时，通过具体设计实例，可以让学生真正体会到学习的价值，设计不仅仅是用来欣赏的，同时可以创造经济利益，可以有效提高学生的学习兴趣。
三、增强学生组织沟通能力，适应市场发展
高职院校培养人才是为市场服务的，只有适应于社会才能说是优秀人才，平面设计不仅仅讲究的是设计出来的东西好看，更重要的是要能让企业满意，有市场价值。高职院校教师可以根据学生的不同能力特点，进行实际的情景化教学，将学生分成若干组，组织市场调查、收集资料、项目立案、项目实施等，通过一系列的组织模拟，提高增强学生的组织沟通能力，让他们在组织中能展现自己最好的一面，培养了他们团结协作的精神，同时也让他们掌握的平面设计的全过程。而且，教师还可以根据每个学生在项目中扮演的不同角色，进行分层次教学，因材施教，针对每个学生的薄弱环节进行专门给他们提供专门指导和训练，让他们能更好地适应市场的发展，让学生真正做到学以致用，成为适应社会的专业型人才。
四、积极调动学生的学习兴趣，培养学生的参与意识
俗话说：“兴趣是最好的老师。”当前，我国很多高校学生上课都是得过且过，逃课的现象极为严重，归根到底，是学生缺乏一定的学习兴趣，如果学生对所学的东西有一定的兴趣，那么他们自然就会主动去学，去钻研。教师在教学过程中，可以播放一些国内外比较有创意的平面设计作品给学生观看，引导学生对其进行大胆的再创作，让学生从不同的角度去自由发挥，激发学生的学习星期。同时在教学过程中，教师在教学过程中，要努力创造活跃的课堂气氛，打破旧有的教学模式，引导学生自主学习，自由讨论，学习他人的长处，及时发现自己的不足。轻松愉快的课堂氛围有利于学生的创作灵感的培养，同时也可以有效提高学生的学习兴趣，让他们能够积极主动的参与平面设计的学习。
五、加强校企合作，培养实践型人才
高职教育培养的人才主要是为企业服务的，对于平面设计课程来说，学生设计的作品的好坏不是由学生自己决定的，也不是由老师决定的，而是由企业和市场决定的。如果教师只注重课堂教学而忽视企业的需求，就会导致学生与企业脱节，不能很好地适应市场的需求。因此，教师在教学的同时，要努力给学生寻找广告的实际操作平台，可以与企业建立一对一合作模式，一方面可以有效提高学生的实际操作水平，另一方面也可以给企业培养优秀的有针对性的专业人才，具有双赢的效果。
六、结束语
未来的世界必然是属于各种高技术应用型人才的，也是平面设计专业教学所必须顺应的发展趋势。高职院校平面设计课程是企业平面设计专业人才的重要来源之一，平面设计教师必须对平面设计课程和社会需求有深刻的认识，大胆变革传统教学中不适应企业实际情况、不利于学生自身发展的教学模式，不断创新，强调平面设计与社会、企业、市场相结合，多方位培养平面设计方面的优秀人才。
参考文献：
因为平面设计软件的应用，加上摄影技术的数字化，给平面设计提供了更简易的材料获取途径和更轻松的图片编辑方法，因而平面设计的作品比传统绘画更加传神，更加贴近现实生活，更容易被广大受众所接受。加之易于被复制、传播的特性，通过图像元素将信息资源进行广泛的传播，平面设计实现了较好的社会效益和经济效益。但是这不等同平面设计完全代替了绘画的地位，平面设计只是在绘画基础上的一种衍生发展，绘画中的基本构图要素、基本色彩搭配、资源选择和加工都是平面设计从业者必须学习的理论基础，虽然在最终的作品输出上，更多的是平面设计的输出形式，但是其输入却是建立在绘画的基础之上的。
二、平面设计软件教学与绘画的结合
1.对开设理论课必要性的充分认识
在高校平面设计软件教学的课程设置上，绘画的基础课程必不可少。不少学员对此表示不解，认为平面设计就是一门简单的操作技术，没有必要花费更多的精力在理论学习上。对此，授课教师必须要引导学生认识到理论基础知识的重要性，分清平面设计和传统绘画之间的联系，学好美术基础知识，提升平面设计水平。
2.理论课和实践课的穿行
平面设计的理论基础课与实践操作课的课程设计并不是泾渭分明的，如果将理论课与实践课进行分段教学，其效果远不如混合穿行的效果好。教师可以根据平面设计的专业课程进度要求穿行美学基础知识的教学，如在Photoshop教学中讲到色彩的组成，可以对传统绘画的色彩组成与电脑色彩组成的异同进行阐述，引导学生了解色彩的组成原理，从美学的基础上掌握各种色彩搭配的技巧。在平面设计画面造型的讲学中，可以同步进行传统绘画的艺术造型基础教学，结合传统绘画中的杰出作品赏析，令学生在欣赏艺术作品的过程中掌握基础的美学知识，提高自身美学素养，取得更好的学习效果。
3.优秀作品美学性与实用性赏析
平面设计与传统绘画的最大区别就是实用性的特征，平面设计必须要满足实际应用的要求才能得以生存。现代社会成员的文化素质逐步提升，对于艺术的鉴赏能力逐步提高，这就对于平面设计的作品输出有着更为严格的要求。平面设计的学习者提高自身艺术修为的一个有效途径就是对优秀作品进行学习和赏析，汲取别人的经验，拓宽自己的视野。在互联网技术高度发达的当今社会，对于平面设计的优秀案例可以搜寻到很多。这些精品案例不仅给人以视觉上的冲击、精神上的愉悦，而且通过易于被人接受的形式让受众能够明白作品的寓意所在，平面设计的美观性和实用性完美地结合在一起。通过对优秀作品的观摩、赏析和模仿，能够令学生的思路忽然开朗，对熟练利用光影语言表达自己思想的技能有着很好的促进，同时对于软件操作技能的提高也有很大的帮助。（本文来自于《大众文艺》杂志。《大众文艺》杂志简介详见。）
三、结束语
依靠自身的创新，可以达到吸引浏览者，并与其产生共鸣的目的，还能够起到生动彰显主旨，加强平面设计的号召力，烘托氛围等效果。如何才能正确运用创新思维，首先要对其原则有所了解，第一原则就是简单明了，不要本末倒置，可以通过适当的修饰来突出主题，烘托重点，但不要过于繁杂，简单、自然才是真正的美。第二原则就是目标明确，所完成的广告平面设计图纸必须要与目标一致，创新思维只是在原有的计划进行改进，从而更好地表现广告内容。其次要对创新思维方式进行归类，创新性的设计思路需要依靠自己的知识，在已有的设计模板上添加新的成分。主要分为以下几个方面，第一，想象型创新方式。将图像、色彩富于生命，通过与主旨的联系来提高设计的表现力。这个过程中一般引用的图像和色彩都是浏览者广为熟知的，这样才更利于勾引起观赏者的无限遐想。第二，传统型创新方式。在广告平面设计图纸上添加传统形式、古典元素来展现设计者所要表达的主题，比如书法、乐曲、绘画等传统文化都可以引用作品之中，融于作者的理念里。
广告专业平面设计基础实践实训教学的重点及重要性
广告专业平面设计基础实践实训教学的重点。创新思维是完成一个优秀广告平面设计图纸最基本的要求，而实际进行教学时往往把重点放在一下这两个方面上。第一，学会掌握广告平面设计在市场中的地位，在开始对作品进行构思的时候，首先要明确作品想表达怎样的内容，想要达到怎样的效果，这一过程往往是设计者最为头疼的，因为他们从未对广告平面设计在市场中的地位进行过研究，只能凭空想象，最后得到的作品便不会达到预期效果。设计者主要可以通过以下几点来进行定位，首先就是创新思维，通过广告平面设计表达出的内容一定要具有情感，并且不能脱离实际，这样才能与参观者达成共识。其次要做好标题，虽然字数不多，只是较短的一句，但是往往是最容易被关注的地方，选择合适的标题可以提高自身的可读性。第二个方面就是熟练掌握广告平面设计中的教学关系，教学与创新一般存在这样关联，老师的创新思维突出，便会产生积极的影响，提高自身教学的凝聚力，从而教学的效果也会获得更多的肯定。所以为了更好地培养学生对广告专业平面设计的兴趣，必须激发起他们的创新思维。可以通过老师的言传身教，加强学生对这方面的认识，久而久之相信学生水平一定会有所突破。
广告专业平面设计基础实践实训教学的重要性。随着信息时代的到来，平面设计往往通过计算机来执行，其目的是为了加强对计算机平面设计程序的了解和使用，为以后的工作打下夯实的基础。因为通过计算机进行实践实训教学的流程复杂，操作繁琐，想要达到熟练的程度仅靠死记硬背是不行的，必须进行实际操作，这样的效果才直观，能够第一时间反映出不足之处，并进行修改。除了进行教学的实践实训外，还要不断进行操作训练，因为计算机的理论知识较少，为了达到能独自操作的目的，这种方式志在必行。而且计算机教学还为以后的课程铺平了道路，比如说毕业时的平面设计就是通过电脑完成的，只有对计算机平面设计系统足够熟练，便能在以后的学习和教学环节提高效率，由此可见，广告专业平面设计基础实践实训教学是整个教学中至关重要的一个环节，只有最大程度的发挥其应有的作用，必然会为提高良好的教学质量起到积极的影响。
广告专业平面设计基础实践实训教学的现状及改进措施
平面设计的功能近些年来逐渐被扩充，从报纸到杂志，从广告到专业包装，影响力已经涉及到各个行业之中，所以对平面设计人才的需求量也在逐年递增，目前当务之急就是提高实践实训教学质量。目前在广告专业平面设计基础实践实训教学中的课程安排不够合理，仍然存在着理论多于实践的现象，这种现象便会导致大量毕业生就业困难，因为自身的实际操作能力没有得到锻炼，即使被公司单位录取也不能发挥出良好的作用。而且在教学过程中并未建立明确的目标，老师教学的范围较广，不能有针对性的对广告专业平面设计方面普遍存在的问题进行分析，在学生实际操作过程中不能为他们起到真正作用，这一点还与缺乏合适的教材有一定关联，目前的教材呈现的问题是缺少实例，理论性太强。针对目前广告专业平面设计实践实训教学存在的问题，主要可以通过以下的措施进行完善。首先就是提高教学环境，为了更好地培养学生的独自操作能力必须加强建设，这一阶段比较漫长，学校可以针对性的与知名公司建立合作关系，增加学生实践实训的机会。其次就是提高教学质量，可以通过对课程进行科学的修改，认真分析目前状况，注重培养学生实践能力等方式整合教学体系。现在是一个迅猛发展的社会，也是急需拥有创新思维和实践能力人才的时代，而教师的任务便是培养出新一代的社会栋梁。尤其是在广告专业平面设计方面，无论是专业技术还是理论基础都要进一步加强，完善平面设计的教学任务，从而获得更好的教学成果。
作者：游蓉单位：贵州黔南民族职业技术学院计算机科学系
[关键词] 平面设计教学 思考 建议
引言
现代平面设计教育在我国已有二三十年的历史。面对中国偌大的设计市场，国内的美院、综合性大学等纷纷开设设计系以应对这种局面。经过这么多年的设计教育，各高等院校也顺应时代需要做出一些相应的改革。其中，就过去美术院校的“工艺系”到今天的“艺术设计系”名称的改变可窥到设计教育中改革的印记。作为一个青年教师，我想当前平面设计教学问题谈谈自己的一些看法。
一、当前平面设计教学存在的问题
平面设计本身是种对生活方式的创造。在人类历史上，设计成为一种独立的活动时也标志着 人类文明进程的前进步伐。但客观地看，目前的平面设计教学自身还不很完善。
首先，在教学中重视造型基本功，这本无可厚非，但却同时忽略了学生的创造性。我们应该知道一个浅显的道理：站在巨人的肩膀上可以看得更远。今天的学生正是在前人成功的基础上前进。因而，旧的平面设计教学体系显然已经不适应当前形势。正如用安格尔的方法不会有凡高；用徐悲鸿的方法也不会有贝聿铭一样，纯美术(油、版、雕)的造型训练、色彩练习，对于平面设计而言，并不是完全适用的。
其次，在大学四年的课程安排中，过多的基础训练，导致了学生对理论研究的严重不足。平面设计是一个边缘学科，学科间的交叉明显。因而，在教学过程中，多安排一些理论课是有必要的。
再次，前面提到了“包豪斯”的教学。本来，包豪斯重实践、重技术与艺术的结合等等，都是平面教学应当学习的。但由于一开始对其理解的偏差，导致了今天各院系的平面设计专业明显地缺乏活力、创造力，对平面设计的理解也明显落后于时代。很多学生作品毫无新意，且忽略了自身的民族特点，放弃了几千年来中华民族的文化积淀，没能很好地将平面设计教学与社会生活联系起来。
二、加强平面设计教学的几点建议
1.课程体系中应增设“设计管理”课程
过去我们搞平面设计教育，以工艺美术教育为主。自八十年代初期以来，从日本和我国香港、台湾等地区引进企业形象策划(CI)潮以来，教学上就有了些改革。基础教学我们沿用的依然是包豪斯传下来的三大构成。这时候的平面设计专业(或者装潢专业)的课程设置以企业形象策划为主。而且在引进CI方案时，我们把它分为：MI(理念识别)，BI(行为识别)，VI(视觉识别)三大块。设计专业的教学以视觉识别为主。而“设计管理”课程是在市场化的前提下、在设计专业发展的过程中逐步建立的。从我国改革开放到今天总共不过 23年，各领域都在经济大潮中摸索着前进。我们的现代设计教育时间更短，“设计管理”课程的缺失是有其原因和社会背景的。随着改革开放的深入，企业内部科学的管理体系也逐渐完善。在此基础上，设计师面临的与创作对象(企业 )之间的交流日益重要，“设计管理”课程也就提上日程。
在过去我们的平面设计教学中，仅以设计的基本创作为主线，没有注意到与创作对象(企业 )之间的沟通，再加上技法滞后等造成：
(1)学生只顾埋头做手工设计的技法练习和相应的简单肤浅的设计思想的思考，对设计的深入思考缺少认识。
(2)理论体系不健全，对所学专业企业形象策划 (CI)缺少认识的完整性、高度性。
(3)目前我国在法律、法规、市场运作等方面处于一种逐渐完善的阶段。因此对设计管理课程的设置应有所高度的认识。
2.平面设计教学应模糊学科间的边缘界限
在这样一个知识大爆炸的时代，设计学科的边缘性要求新的设计人才必须是综合性人才，而不是一味地“专”下去。平面设计在现代社会扮演的不仅是传达信息的角色，同时还担当了传达思想的、甚至是传承文化的重担。因此，要注重培养学生各方面的综合素养，如文学、哲学、艺术等。要让学生认识到平面设计专业自身就是艺术、技术、社会生产力等交叉而兴盛的一种新的学科，其自身的边缘性应在教学中得到体现。另外，还可在课程中尝试开设市场学、消费心理学等课题。当然，在强调学科“边缘性”时，并不是要求平面设计者个个成为多面手。模糊学科间的界限，不是模糊专业本身，只是学科间的交叉有利于平面设计自身健康、全面地发展下去。既然平面设计成为一门独立的学科，那么，专业性是其立足点。
3.平面设计教学要注重个性化设计的培养
20世纪80年代中期，电脑的出现为我们的设计带来了前所未有的变革。速度和质量是其最突出的表现，它大大提高了平面设计者的工作效率和作品的制作工艺。在这种形势下，平面设计教学工作应主动适应不熟悉的领域，要在这个需求逐渐提高的新环境中不断提高平面设计教学的水平，跟上科技的进步的步伐。面对科技带来的种种压力和飞速发展的商业环境，设计教育的重要性不断增强，对设计者潜在能力的要求不断提高。
随着电脑的普及和软件的应用，平面设计逐步走向程式化，这就要求设计创意必须具有个性。设计的本质是创造，设计创造源于设计的创造性思维。个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解。平面设计教学应通过对设计原理、设计内容等理论知识的讲授，注重培养学生设计创意个性化的表达，倡导设计风格，挖掘个人与众不同的创造性思维，使设计具有鲜明、独特的个性表达和强烈的视觉冲击力。
4.平面设计教学要符合人性化与绿色设计需求
工业文明给人类带来了种种危机，例如资源的破坏、能源浪费、生态环境失调等。因此二十一世纪设计的突出主题是人性化设计与绿色设计，此种设计承载了对人类精神和心灵慰籍的重任。不同年龄的人对设计有不同的需求，年轻人通常喜欢能够充分张扬个性和体现青春活力的设计；年壮者对那些能展示成熟与自我成就感的设计情有独钟；年老者则希望设计体现出怀旧感和饱经沧桑的平静感。因此，设计应以人为本，注重人文关怀，围绕人的需要展开。绿色设计强调保护自然生态充分利用资源，以人为本与环境为善。这给平面设计教学提出了一个严峻的课题，平面设计师有责任使平面设计维持合理的视觉秩序，制止材料污染和视觉污染。另一方面，通过传达对环境的关注与自然相关的图像以及文字也具有非常重要的意义。设计师们开始意识到他们在纸张耗费与污染技术应用方面所扮演的主要决策人的角色。1996年美国平面造型艺术学院出版了《平面设计中环境责任指南》，又为某纸张制造商起草《设计之生态学》手册，为美国设计师提供了关于减少对环境冲击的指导。在中国人们也已逐渐意识到以人为本的绿色设计的重要性以人为本的绿色设计将会是中国平面设计教学过程中长期的目标。
三、结语
在科技信息技术高度发达的今天，传统的设计教育模式以及教学手段都需要进行优化改革,以往只由一块黑板、一根粉笔和教科书构成的传统设计教学手段，和以教师为中心，单方面讲授的课堂教学形式都已经显露出它的种种弊端。因此，中等职业学校的平面设计教师应该用更多的时间来考虑传授知识的方式和方法以及对教学作进一步研究，以期营造出一个和谐、积极、气氛活跃的课堂。
参考文献：
[1]寻胜兰.继承民艺[J].艺术与设计，2002，(6).
[2]赵希岗.现代图形设计与传统图案[J].装饰，2003，(4).
以平面构成教学为例，通常的教学方式是教师首先在讲解相关概念、原理的基础上进行一些实证性的分析，最后是布置作业让学生自己做练习。学生在自己练习的时候教师会进行指导与讲评。由此我们可以看出，该种教育教学思路与方法在本质是仍没有脱离灌输式的教育教学思想与观念，缺少对学生学习主动性的激发，难以提升学生的学习兴趣。由于我国高等教育的快速发展，中等职业教育的受重视程度在不断下降。在这种情况下，从事相关教育教学的一线教师缺乏工作的激情，甚至有些教师出现了违背职业道德从事副业的现象。在多方面因素影响的情况下他们在教学实施的过程中一直延续自己的程式继承，重复的使用中自己多年以前的教案和案例，从未想到过进行创新。这种教学内容的单一以及教学过程的僵化难以真正激发学生学习的兴趣。
中等职业学校平面设计创新性教学的对策研究
（一）重新审视平面设计基础课程教学的功能目标
首先要重视对学生基本操作技能的培养，其中包括瞬间捕捉事物本质的能力，图形造型的能力，以插图形式描绘故事情结的能力以及相关电脑障碍的解决、市场分析、调研、定位、设计制作、印刷与纸材的运用等多个方面。其次要让学生学会观察，学会发现，让学生带有情感的去发现、审视事物，教授学生以一种带有艺术生命力的眼界去发现事物的美。再次要重视对学生创造性思维的培养，对学生创造性思维的培养要管穿与整个教学过程，教师的神圣职责，在于引导学生通过特定的课题练习，逐步跨越各种传统的陈规旧俗，追求他们的艺术理想，解放他们的艺术潜力，创造他们自己的作品。因此，在平面设计基础教学中应将培养学生的创造性思维放在首位。
（二）致力于“融合式”平面设计基础课程教学平台的构建
随着网路技术的发展以及我国经济的快速发展，我国对职业教育方面的郑策扶植以及资金支持不断的加大，在这种形式下中等职业学校融合式平面设计基础课程教学平台的构建是可行的。这种融合平面设计基础课程教学平台的融合首先是基础课程内部的融合，诸如可以将原有的绘画课程“素描”、“色彩”融合为“二维造型基础”。其次要注重基础课程与专业课程之间的融合，也可以理解为理论课程与实践操作课程之间的融合。再次是在课题设计的过程中要重视创新性和多元性的融合。
（三）转变教育教学观念
通过多年的实践已经证明，传统的灌输式的教育教学方式难以激发学生学习的兴趣，更不利于对学生创造性思维的培养。因此在平面设计教育教学的过程中教师要转变教育教学观念，以学生的学位中心，重视学生的主体地位，根据学生的不同需求有差别的进行教育教学，突出教学深入生活，引导学生主动去体验生活，培养学生感知生活和变化的能力，在实践中发现设计素材，充分尊重他们对生活的理解和创造。
（四）进一步的改进教育教学方法
在当前形势下要想创新平面设计教育教学，必须改变传统的灌输式的教育教学方法。这种教学方法的改进首先要强调的是学生的共同参与为前提条件,并在此基础上坚持欣赏式教学方法为主导的原则，在教学的过程中重视发现学生的长处和闪光点，并以此为契机激发学生的学习兴趣和求知欲望，让学生在学习的过程中体会到成功的乐趣，从而最大限度的调动学生的学习积极性。最后要重视情感是的教育教学方法，让学生体会到师生之间的平等地位，为教师与学生之间的相互沟通与了解做好铺垫，并以此为契机解放学生的思想，增强学生学习独立性、自由性，活跃思维，培养创新能力。
综上所述，平面设计基础的学习不仅是通向专业设计学习的桥梁，它己经成为平面设计师基本素质、创造性思维开发和培养的关键。当前我国中等职业学校平面设计专业在教育教学方面还存在一些不足和问题，要想培养出真正的艺术设计大师，我们必须改变传统的教育教学思想，在重视审视平面设计基础课程教学功能目标的基础上，致力于“融合式”平面设计基础课程教学平台的构建，进一步改进教育教学方法，提高中等职业学校平面设计专业的教育教学效果。（本文作者：张朝余 单位：江苏省宝应中等专业学校）
关键词：平面设计教学；多媒体网络；教学方法
一、平面设计教学中存在的问题
1.教学内容单一
传统的平面设计教学内容比较单一，基本以美术、设计等内容为主。教师在教学中只是注重学生技艺的培养，教学内容比较枯燥，学生难以提起学习的兴趣，主观能动陛难以发挥，学生难以将所学知识应用到实际创作中。
2.教学方法单一
传统的平面设计教学中，教师基本都是采用单一的教学方法，理论教学仍然是教学的主体，偶尔会在教学中穿插一些简单的例子。学生缺乏主动参与教学的激情，只是被动的接受教师所教的内容。教师难以将多种教学方法应用到教学过程中，学生只能采用死学和死记的方式，学习过程中缺乏创新意识，学习效果较差。
3.学生获取知识的途径有限
传统的课堂教学模式，学生能够获得的资源比较有限，仅仅依靠课本、教程等换取相关信息。课本提供的信息难以快速查找，学生很难有效利用课本的作用。课本能够提供的信息毕竟有限，难以开阔学生的视野，学生的素养提高比较困难，无法接触先进的设计技巧。
4.理论与实践脱节
传统的平面设计教学过程中，理论与实践难以紧密联系，依然沿用传统的教学模式和教学方法，教师只是注重理论知识的教学，而未提高对实践教学的重视，学生很难获得实际设计的机会，更别提将理论知识应用到实践中。现代设计要求多元化，学生只有将全新的知识和技巧应用到设计中，才能打破传统思想的束缚，设计出新颖的作品。
二、多媒体网络中基于互动的平面设计教学对策
1.设计丰富的多媒体课件，激发学生的兴趣
学生的学习需要在一定的情境中进行，教师要为学生创设良好的学习情境，指导学生将所掌握的知识与新知识之间建立联系，以免学生感觉知识枯燥、抽象，丧失学习的兴趣。多媒体网络中，信息的搜集、传递的方法和途径比较灵活，教师要合理利用多媒体网络的优势，将有助于教学的内容融入到教学中，学生不必再花费更多的精力去搜集资料。教师要善于制作多媒体课件，在制作时要充分考虑教学目标、教学内容以及学生的特点，制作能够吸引学生的内容。教师要鼓励学生发现问题，并通过所学知识分析问题和解决问题。学生学习的主动性是提高平面设计教学效果的关键，教师要引导学生自主学习，为学生提供更多的实践机会，以提高学生的动手能力和创新能力。教师对于多媒体的选择要合理，视觉媒体、听觉媒体的选择要具有明确的目标，其内容要与课堂教学内容匹配。多媒体课件的版面设计、颜色设计、播放次序设计、字体设计等要敢于创新，重点突出平面设计的特点，以便于学生理解和记忆。教师还要结合所学的教学内容，在课件内的适当位置预留一些空白部分，让学生运用所学知识自我发挥，这样既能培养学生的主观能动陛，又能锻炼学生的发散思维。
2.丰富教学方法，运用电子化学习工具
现阶段，平面设计的相关软件较多，大致可以分为图形设计软件、图像处理软件、图文混排软件三种，Photoshop、F～ehand、CorelDraw等都是常用的平面设计软件。Corel-Draw软件辅助学生设计时，可以利用计算机进行复制、移动、旋转等操作，并可以反复进行实验，寻求多种变化和组合方式，有助于学生发挥自身的想象，对作品设计精益求精的效果。Corel-Draw软件的优势在于其调控色彩方便，填充快捷，并且操作比较简单，容易掌握。在色彩构成学习时，教师通过对色彩构成知识的讲解，学生再配合仿真再现，可以轻松的发现色彩搭配的规律。平面设计软件的功能强大，使用较为方便，可以提高平面设计的效率。传统的平面设计需要进行手绘，并通过手工填充颜色，因此需要较长的设计时间。而利用平面设计软件，需要的时间会大大缩短。学生在平面设计工具的应用过程中，往往会遇到一些问题，教师要善于归纳和总结，组织学生进行分组讨论，通过集体的努力解决问题。
3.发挥网络的优势，实现个性化学习
网路时代的发展，为学生的学习提供了更多的便利。网络中具有丰富的资源，学生可以根据自身的特点，搜集对自身学习有用的信息。教师要指导学生合理选择网络平台，并利用网络协助平面设计教学，提升学生的鉴赏能力和创作能力。教师要对优秀的网站、论坛等资源进行整理后推荐给学生，鼓励学生积极参与论坛讨论，以丰富W生的视野。网络平台上有经验丰富的设计者，其经常会将自己的作品上传至网络，学生可以观察其制作的过程，并可以与作者实时交流。教师要发挥指导性作用，构建教师、学生、网络的有机互动，进而提升学生的实践能力。随着新技术的不断冲击，缺乏新意的设计作品难以吸引人们的目光。平面设计教学要注重学生个性的释放，网络平台的多样性正好符合学生的个性化需求，教学过程更加具有弹性，教学资源多种多样，学生可以根据自身的需求，实现个性化学习，选择符合自身发展的学习资源，提高自主学习的效果。
