时间:2022-05-05 11:44:51
开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇演员职称论文,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。
一、《我们都爱笑》收视飚升
作为国内第一档青春幽默情景喜剧综艺栏目,《我们都爱笑》(以下称为《爱笑》)从2014年2月于湖南卫视每周六晚间22点播出。从节目形式来看,《爱笑》告别了主持人控场下综艺娱乐选秀的旧模式,由“爱笑兄弟”作为长期驻演,每期邀请3-4位明星嘉宾一同参与即兴表演,衔接部分也都由真人秀串接,是一档不论输赢以专门制造快乐为目标的喜剧节目。从开播以来便受到广大观众的追捧,电视收视率一路飘红,来自央视-索福瑞csm48城收视率情况显示在周六晚十点档中,《爱笑》异军突起获得平均0.9的收视率和6.38的超高收视份额。不少观众在看完电视首播之后还纷纷转向网络再度点播收看,因而节目的网络视频点击量同样惊人,在节目播出的短短三个月时间内,腾讯视频的点播量突破了1亿人次。这标志着观众对节目的忠诚度稳步上升,喜剧综艺化的形式已经逐步被认可。在收视节节攀升、观众反响热烈的同时,其新颖的节目形态也受到了众多业内人士的关注,甚至有人评论说,“看多了皮笑肉不笑的春晚小品、相声后,是时候该让‘爱笑’告诉观众什么才是真正的喜剧,它会开启一个全新的喜剧时代的。”
二、高收视率背后观众的“使用”与“满足”
依照麦奎尔的观点,媒介使用是人们生活的一个基本组成部分,是一种普遍存在的社会行为,它已经融进我们的日常生活中,而不是妨碍或替代了其他活动。而“人是有需求的动物。人类的一切活动的基本说到底是满足各种需求”。①“使用与满足”理论认为每一个受众都是有着特定需求的个人,并把他们接触媒介的行为看作是基于特定需求来“使用”媒介从而获得“满足”的过程。《爱笑》收视率稳步上升、观众反响热烈反映了喜剧综艺秀的节目形式满足了观众的多种需求。
1、快乐解压需求的满足
现代人的压力不仅来自于工作、生活还包括社交等各方面。《爱笑》设置了多个富有创意的场景和耳目一新的表演模式,搭配多元化的综艺元素,通过新颖的电视表现手法,全方位展现了“搞笑”的十八般武艺,能让观众笑得畅快淋漓,为受众提供消遣和娱乐,使紧张的情绪得以放松。首期节目播出后便引起网友热议,有网友统计大约平均每39秒就有一个笑点。除了明星潘粤明受虐是整期节目的部分外,李锐等芒果名嘴们的表演也得到了观众的认可,尤其是杜海涛一个人在一期节目中扮演了多个性格分裂的角色让网友直呼过瘾。而当晚节目收视也获得双网破1的不俗成绩,全国网数据达到1.05的收视率和5.71收视份额,城市网则是1.06的收视率、4.27收视份额。②
2、窥视欲的满足
心理学研究表明,大部分人都有窥视别人隐私和探究事物背后故事的欲望。而人们越是想遮掩起来不想被别人看到的东西,越容易引起别人窥视的兴趣。不同于其他娱乐综艺节目,《爱笑》以真人秀的形式,将节目制作的幕后放到台前,大胆尝试了一种全新的节目展现形式,将台前幕后搞笑花絮,甚至表演嘉宾笑场、重新补录等全景放送,使观众可以清楚地看到一档节目的录制过程,包括灯光、机位、演员、导演的现场调度和配合。在日常生活中或在其他电视节目中看不到的,观众在《爱笑》中看到了。此外,在“爱笑段子屋”中,明星嘉宾在不知情的情况下被强制性参与表演,在完全未知的环境下刺激明星临场反应,制造看点。因而参演的明星们也不得不完全放下身段卖力的表演,观众看到明星在面对突如其来的表演任务时,也会有措手不及的尴尬,去掉了他们的明星光环还原了作为普通人的真实情况。如帅气偶像付辛博狂啃西瓜、大美女胡杏儿直接咬核桃,这都直接让很多人从路人变为了粉丝。2014年8月《爱笑》推出第三季,新一季对舞台设计、节目包装等进行了升级,在“爱笑好来屋”中,增加了在国际领先的“绿屏技术”,使观众更加逼真的看到演员所处的周围环境。
3、共鸣需求的满足
在《爱笑》中主推针砭时弊的充满正能量的“爱笑后宫传”,其固定角色源自湖南卫视神剧《还珠格格》中的皇后和容嬷嬷的经典形象,由“爱笑兄弟”反串皇后和容嬷嬷,以皇后在宫中从容嬷嬷口中得知宫外发生的事情的方式,将现代实时的热门事件用穿越时空的喜剧方式来批判和演绎。雾霾、春节买票、啃老族、送礼、剩女、网购、食品安全、诈骗电话等现实生活中的热门话题都在“爱笑后宫传”中出现过。例如在2014年5月3日的主题是“广场舞场地与噪音”,剧中的容嬷嬷痴迷于广场舞,每天率领众嬷嬷到处跳广场舞,不仅占用了皇宫里的工作生活场地,还用大喇叭放音乐严重影响了皇宫里的正常生活秩序,遭到五阿哥在皇后面前的举报从而引起争执。在现实生活中由广场舞场地和噪音对人们造成困扰的情形并不少见,而由此引起争吵甚至大打出手的新闻也在各种媒体上屡见不鲜。“爱笑后宫传”将现实生活中的问题作为表演主题,通过反讽搞笑丰富艺术表现力,拉近与观众的距离,使观众在轻松欢乐的氛围中产生心理上的共鸣。
三、热播背后的冷思考
黑格尔说:“真正的幽默……要有深刻而丰富的精神基础……诗人应该于无足轻重的东西中见出最高度的深刻意义;就连信手拈来,没有秩序的零零散散的东西也毕竟具有深刻的内在联系,放出精神的火花”。③电视综艺节目以制造快乐来缓解人们的压力,但是当笑变成一种目的以后,就会缺乏严肃深刻的社会内容以及显性的讽刺、批判和反思精神,目的只在博得观众的哈哈一笑,不具有“以笑醒人”的教化意义。演员和嘉宾卖力的表演,让人捧腹的段子是《爱笑》的亮点,但是在竞争加剧的情况下,为了争取收视率和商业利益,迎合受众的低级趣味,舞台上出现了&ldqu o;女汉子”脚踏餐桌、拜金、卖丑、恶搞历史人物及事件、爆脏话粗口等恶俗内容,将本应该承担的社会责任抛之脑后,为求新而颠覆传统文化中的道德观念和社会标准,会误导青年观众的价值观。虽然观众笑了,但却没有深刻的思想内涵,观众没有受到人性、灵魂深处的启发和触动,这样的喜剧等同于街头杂耍,难免落俗。在未来的发展道路中,《爱笑》应从以下几个方面提升品质。
1、兼顾社会性,坚持正确引导青年人的价值观
《爱笑》在2014年7月12日的“爱笑滑溜溜”中上演了经典的“桃园三结义”的故事,但是讲的却是张飞老婆和刘备、关羽结拜的故事,这种对历史的无厘头恶搞,其消极影响不能低估,尤其是对正在形成世界观、历史观、价值观的广大青少年来说更是如此。在“恶搞”手段的影响下,容易产生一些思想上的误区,会影响他们对历史的正确认识,对其思想道德、价值观念的形成,会产生严重的负面影响。施拉姆在总结大众传播的一般社会功能时提到大众传播具有“提供社会规范、作用等的信息,接受或拒绝他们;协调公众的了解和意愿;行使社会控制,向社会的新成员传递社会规范和作用的规定”④的功能。《爱笑》受众定位15—45岁的观众,其中初高中生和大学生是收视的主力军,因而更应该发挥媒介的社会功能,承担相应的社会责任,坚持正确的引导青年人的价值观。
2、坚持创新性,防止观众视觉疲劳
虽然《爱笑》笑点集中,让观众在紧张的工作和学习之余能够释放和缓解压力,但是一些笑点雷同,久而久之很容易让观众产生视觉疲劳。例如,固定板块之一的“爱笑滑溜溜”,节目设置引进国际最前沿的综艺表演设置22.5度的斜房子,每期明星嘉宾和驻场演员在斜房子内进行不同的表演,在这种无法控制自己肢体的情景下,经过场外导演的现场调度来完成表演。虽然每期节目,不同的嘉宾在不同的主题中上演着不同的故事,但是笑点无非是参演的明星和“爱笑兄妹”由于房间倾斜角度较大,无法站稳,甚至经常摔倒,顺利完成动作和表演的难度加大,依赖在此过程中呈现出的尴尬窘相等制造喜剧效果。
3、注重原创性,专注打造自己的品牌
《爱笑》的节目形态来源借鉴于美国老牌节目《周六夜现场》,且节目中的搞笑段子也存在对之前黑龙江卫视的《爱笑会议室》段子的翻拍。此外,也经常出现一些众人熟知的网络段子。制片人刘建立坦言对于《爱笑》的发展,最大的挑战就是创作,把笑点填足,让嘉宾玩好,让观众满意。随着电视节目竞争的加剧,坚持原创性,树立品牌意识,是该节目面对竞争的必要手段。
结语
时下,几十档喜剧真人秀席卷各大卫视,观众在一片欢声笑语的“乐”中也饱尝节目严重跟风和同质化的“苦”。《爱笑》抓住受众心理满足了受众的众多需求,在激烈的竞争中赢得了不菲的收视成绩。然而,如何在娱乐中笑得高雅成为喜剧真人秀节目在未来发展中亟待解决的问题。缺失意义的娱乐令人担忧,在满足受众的需求外能够兼顾良好的社会功能,把握好娱乐的尺度,让观众乐在其中、让节目乐而不俗应该成为节目制作者的更高追求。
参考文献 [本文由wWw. dYlW.NE t提供,第一 论 文 网专业写作各种职称论文和毕业论文,欢迎光临DYlW.neT]
①邵培仁:《传播学导论》[M].浙江大学出版社,1997:322
②腾讯网,《〈我们都爱笑〉双网收视破一创新喜剧形式获赞》,http://ent.qq. com/a/20140217/018309.htm
③黑格尔著,朱光潜译:《美学(第二卷)》[M].商务印书馆,1979:374