时间：2022-05-30 07:50:50
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇世界著名童话故事，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
学生汇报自己读过哪些童话。
一、谈话激趣
师：同学们，看来你们都很喜欢童话故事，能说说你的理由吗？
生：童话故事很感人，还能告诉我们一些道理。
生：读童话故事的时候，我好像也进入了童话世界，感觉妙极了。
生：在童话故事中，我们拥有神奇的力量，可以实现自己的愿望。
师：的确，童话故事寄托着人们美好的愿望，让我们思索，给我们启发。在童话世界里，我们可以插上想象的翅膀，做自己想做的事，我们要是能永远住在童话世界里该有多好呀！
师播放歌曲《永远住在童话里》，生跟着音乐唱歌。
师：同学们，随着动听的歌声，我们又走进了童话课堂，这节课老师和同学们一起分享世界著名童话故事《灰姑娘》。（板书课题）
师：这个故事大家非常熟悉，谁愿意为大家讲一讲这个故事？
一名学生讲故事。
师：听了她的故事，你有什么想说的？
生：你的故事讲得真好，我仿佛也走进了童话故事中。
生：你讲故事时的表情动作很生动，我要向你学习。
生：你能把读过的故事生动地讲出来，我真佩服你。
师：同学们真会夸奖人，我们讲故事也要向她学习，善于抓住重点。谢谢你！
二、交流体会
师：你最喜欢故事中的哪一个人物？最不喜欢哪一个？并说说理由。
生：我喜欢灰姑娘，还有王子，不喜欢她的后妈和后妈带来的姐姐。因为灰姑娘善良、可爱、漂亮，后妈和姐姐对灰姑娘不好，总欺负她。
师：同学们，虽然你们还小，但你们能够分辨美丑和善恶，我相信我们的生活会越来越好。（课件出示问题）下面请同学们围绕屏幕出示的问题，四人小组讨论交流：你从《灰姑娘》的故事中哪个人物身上或哪个故事情节中明白了什么道理？
学生以四人小组为单位进行交流。
师：谁愿意说一说你有什么感悟？
生：我从灰姑娘一定要在十二点前回家，看出她是一个信守诺言的人，因为这是她和仙女的约定。（师板书：守信）
师：你太棒了，相信你也是一个信守诺言的人。
生：我来补充她的发言，从这里我们还看出灰姑娘是一个遵守时间的人。（师板书：守时）
师：如果在午夜12点的时候，灰姑娘没有来得及跳上她的南瓜马车，你们想一想，可能会出现什么情况？
生：灰姑娘会变成原来脏脏的样子，穿着破旧的衣服，出现在大家面前。哎呀，那就惨啦！
师：是呀，因为灰姑娘守时，所以才没有在王子面前出丑。
生：我从王子和灰姑娘结婚时，虽然她的两个姐姐非常害怕，不知道灰姑娘会给她们怎样的惩罚，可是灰姑娘仍像亲姐妹一样对待她们，从中可以看出灰姑娘是一个善良而且宽容的人。（师板书：善良、宽容）
师：如果你是灰姑娘，有两个这么恶毒的姐姐，你当上王后之后，会怎么对待她们？
生：我会像她们对待我一样，让她们不停地干活。
生：我会加倍地惩罚她们，甚至把她们关在黑屋子里。
师：可是灰姑娘没有这样对待她们，仍然像亲姐妹一样对待她们，真是一个善良、宽容的好女孩。你还有哪些感悟？
生：我从仙女、老鼠和狗帮助灰姑娘的情节中懂得了要热心帮助别人。
师：是呀，如果没有仙女的帮助，灰姑娘就不能成功地参加舞会，所以我们一定要有朋友。我们的朋友一定是具有神奇力量的吗？
生：如果有当然好，可现实生活中哪有神仙呀！只要是真诚的朋友就可以了。
师：不错，我们的朋友不一定多了不起，但我们需要朋友和我们一起分享快乐，一起分担忧愁。在这里老师希望你们能够有许多朋友。
三、总结升华
师：细细地品味了《灰姑娘》，老师写下了两句话和同学们共勉：
善良能弥补我们自身的一些缺陷，比如能力，比如外表。
青春与美貌是会随着时光的流逝而消逝的，唯有高贵的人格会在岁月的积淀中愈来愈美丽。
学生自由读。
师：看了老师写的话，同学们一定也有许多话要说，那么就把你的感受也编成类似格言的话和同桌说一说吧。
学生汇报。
四、拓展延伸
师：谢谢同学们分享自己的感想，下面就请你把喜欢的格言写在课前准备的小卡片上，可以是老师、同学说的，也可以是自己创作的。写好后可以送给你的朋友，也可以贴在黑板上展示给大家。
路特尔斯顿城堡――选择奢华（Luttrellstown Castle）
为最大限度延续城堡的风情与厚重，人们把它们其中的一些进行维护改装，于是城堡奢侈酒店应运而生。路特尔斯顿城堡便是其中之一，它坐落在距离都柏林国际机场20分钟的地方，以其奢华气势和幽雅氛围而著称。500多英亩的面积里，湖泊就占据了20英亩，当然，占据了城堡领地面积最多的，还是那静谧的树林与平坦的草坪。
城堡里有14间典雅的房间，如果算上加床可为28人提供住宿。这些房间的名字都很容易使人产生联想，比如“皇家套房”和“国王房间”。可以说所有的房间都充满了个性和舒适奢华。
路特尔斯顿城堡的宏伟规模和成熟风格可以让人完全脱离人世间的各种压力和烦琐。人们可以安静地在树林和草坪散步，探寻城堡许多独特景点。无论你选择皇家套房还是国王房间，你都会发现置身在享受和舒适之中。
浪漫往事：这里确实是一个惊人的宝地，世界上能在舒适、风格、美丽和与坐落位置与其媲美的地方绝不超过十二个。当年维多利亚女王正是在这里完成了大婚仪式，1999年7月，世界著名的大卫・贝克汉姆和辣妹维多利亚也选择了路特尔斯顿城堡作为其隆重婚礼的举办地。
阿什福德城堡――童话情节的至尊享受（Ashford Castle）
1288年，英国人德・伯格家族创建了阿什福德城堡。虽然该家族也建造了几处类似的城堡，但是阿什福德的头等地位却一直没有动摇过。1852年，这座城堡的新主人本杰名・里・吉尼斯爵士扩大了城堡的范围，使其面积多达2.6万英亩（15.8万亩），同时，又新建了一些道路，栽种了数千株树木。一个如童话般的地方，在那里无论人和物都被予以皇家待遇。
这座童话般的城堡位于一个湖旁，这个湖风景如画，与周围的美景融为一体。与城堡相关的每一件东西无不散发着旧大陆的神奇气息，令人为之动容，为之倾心。从步入城堡的那一刻起，它那神秘、幽雅、宁静的气息就让人着迷。阿什福德城堡现已被改造成酒店，大厅装饰豪华气派，而且城堡在为客人提供最高级房间方面有着无法超越的名气。每间客房都是独自设计，均有着不同的风格，从浴室的大理石到奢华的家具都是如此。许多房间还保留了其原有的风貌特征，当然，所有房间都备有极其现代的设施。
浪漫往事：体验过阿什福德城堡壮丽奢华的名人有很多，如罗南里根，爱德华王子、杰克尼古拉斯和休斯顿。城堡本身被喻为浪漫仙镜，这大概也是为什么007邦德影星皮尔斯・布鲁斯南与其未婚妻基莉・史密斯选择在阿什福德城堡宁静的背景下郑重发誓的原因。
阿代尔庄园――温情底蕴，建筑的典范（Adare Manor）
阿代尔庄园其实是坐落在Maigue河岸英国诺曼要塞的古老遗址，但它可谓是爱尔兰最漂亮的城堡之一了。在《康德・纳斯特旅行家》杂志举行的“2002年度读者评选奖”活动中，阿代尔庄园酒店和高尔夫度假胜地曾力压群雄，一举夺得“欧洲头号度假胜地”的美誉。
阿代尔庄园四周地势起伏跌宕，位于数个错落有致的花园环抱之中。这里有世界一流的多种设施，其中包括多种情调的住房，也包括精心策划的高尔夫球锦标赛、阿代尔庄园豪华温泉、风景迷人并铺设有乡村铁路的阿代尔庄园马术中心和数家各具特色的餐馆。在这里，客人绝不会感到孤独无趣。
浪漫往事：豪华的阿代尔庄园吸引的游客也堪称重量级，包括美国前总统比尔・克林顿曾在此主持北爱和平谈判，世界高尔夫冠军“老虎”伍兹也曾慕名而来。
布拉尼城堡――“巧言石”的童话（Blarney Castle）
爱尔兰有个小镇叫布拉尼，镇上有座建于15世纪的布拉尼城堡，它是爱尔兰历史最悠久的城堡之一，吸引着全世界各地的游客前往游览。其中，最为世人所熟知的就是城堡内的巧言石， 传说只要吻过这块“巧言石”便会能言擅辩，滔滔不绝。不过真要吻下去，还真得花点功夫，因为身下就是深谷，尽管有人保护，游客们还是不时发出尖叫声。
一、建立“小人书”阅读资源库
为了便于儿童阅读，我对自己家收藏的一万本小人书进行了分类。根据题材的不同分为：童话故事、寓言故事、童谣、歌谣、哲理性故事、科普知识、科幻故事、古今中外经典名篇等几大类；根据教育意义的不同又可分为：亲情关系、友谊关系、生命教育、知识教育、环境教育、人格发展、特殊关怀、两性议题、创意想象等多种，从出版时间上或者从出版社的不同也可进行不同的分类。我采用图书管理系统软件进行整理，对一万本小人书作了整体归类，并建立小人书专题阅读网站，开辟了阅读论坛。
二、构建儿童分学段“小人书”阅读标准
1.建立分学段“小人书”阅读内容的基本标准
根据儿童不同时期的心理发展特征，遵循科学的指导，按照循序渐进原则，我从一万本小人书中选择适合不同年龄段儿童的阅读内容，参照了《全日制义务教育小学语文课程标准》中各学段阅读量的要求，遵循教育和趣味并重，传统经典作品和现代美文并举，名家和新人、名作和新作兼顾的原则，选择具有系统性、科学性的儿童分学段课外阅读的小人书读物。
第一学段（1～2年级）
A.选择内容丰富、形象具体、文字少、故事趣味性强的童话、寓言小人书。逐步从读图为主向阅读文字为主过渡，让儿童在有趣的图像和文字的结合中，感受阅读的乐趣。
B.选择更多具有现实性、体验性、思考性的童话故事、寓言、神话传说、卡通、漫画、童谣、歌谣、诗配画等，使儿童的阅读情趣更加浓厚，吸引他们能独立阅读完一本书。
C.选择带有具体感知的动植物知识的启蒙读物类小人书，激励儿童产生更多的科学兴趣。
第二学段（3～4年级）
A.选择浅显的具有哲理性故事的小人书，帮助儿童区别现实与幻想的差异，分辨美丑是非善恶，初步认识人类社会。
B.增加不同体裁的小人书读物，满足儿童日益增长的求知欲和阅读的需求。
C.增加科普知识类小人书，扩大儿童的视野。
D.选择具有爱国主义和集体主义精神、具有传统文化精髓的故事小人书，激发儿童的爱国主义情怀。
第三学段（5～6年级）
A.选择具有奇幻色彩、侦探冒险精神、节奏感强和趣味性浓的小人书读物，保护儿童珍贵的想象力和自主探索的愿望。
B.选择古今中外名家名篇、经典名著小人书读物，以其感染和激励儿童，提高他们的理解、欣赏和评价的水平。
C.选择更多的科普类小人书读物，为儿童的科学探索精神提供汲取的养分。
D.选择有利于引导儿童认识世界与人生的励志故事小人书读物，使其树立远大理想，培养儿童良好的个性品质。
2.建立分学段小人书阅读水平的评价体系
有了小人书阅读内容的各学段基本标准，经过阅读后还要进行适当的评价。通过评价，了解掌握儿童阅读的状况，评估儿童的阅读水平。
评价内容：主要评价儿童课外阅读的数量、课外阅读的技能、课外阅读的习惯。
第一学段（1～2年级）
（1）阅读数量
A.本学段读完小人书套书《知识童话（彩版）》小人书11本，《一千零一夜的故事》小人书20本，《卡通连环画选》小人书4本，及科学童话、寓言、神话、民间故事、漫画等小人书10本。当然也可以在小人书资源库中选择喜欢的其他读本的同类小人书阅读。B.本学段完成不少于5万字的阅读量。
（2）阅读习惯
A.喜欢阅读小人书，对阅读有兴趣。B.对部分书目百读不厌。C.能专心阅读。D.爱护小人书。E.乐于把自己的阅读内容转告他人。
（3）阅读能力
A.能在老师或家长的帮助下阅读。B.能借助小人书中的图画理解作品内容。C.能读一个完整的故事。D.能有序观察图画，看懂图画的意思，有条理地说出小人书的主要内容。
第二学段（3～4年级）
（1）阅读数量
A.本学段读完小人书套书《世界著名童话画库》小人书48本，连环画《成语故事选》、《中国成语故事》40本，科学幻想类《猎狗侦探》小人书10本和爱国主义连环画丛书小人书30本及古今中外人物故事小人书50本等。B.本学段完成10～15篇（段）的摘抄笔记。C.本学段完成不少于40万字的阅读量。
（2）阅读习惯
A.阅读时能集中注意力。B.乐于和小伙伴们交流分享阅读后的感受。C.逐步养成每天写日记、画日记画的好习惯，每天的课外阅读不少于30分钟。D.请家长帮助购买适合阅读的读物并与小伙伴们互相传阅。E.具有稳定的课外阅读兴趣，有自己爱读的图书主题。F.学做读书卡片，积累作品中的优美词语、精彩片段。
（3）阅读能力
A.能使用《新华字典》等工具书帮助阅读。B.能联系前后内容或借助图画内容理解词句段的意思，体会词句段的情感色彩。C.能在老师的指导下，边读边思考边品味词句的含义。D.能把内容联系紧密的多幅画归成一个段落，分清小人书的段落层次。能初步把握文章的主题，并找出表现主题的重要内容或篇幅。
第三学段（5～6年级）
（1）阅读数量
A.本学段阅读《西游记》、《三国演义》、《东周列国故事》、《水浒故事》、《红楼梦》等5～10套名著、经典小人书，继续阅读古今中外人物故事小人书等。B.本学段完成读书笔记20～30篇。C.本学段完成不少于100万字的阅读量。
（2）阅读习惯
A.有广泛阅读的习惯，包括各种内容和不同题材的作品。有较明确的个人阅读倾向。B.养成每天课外阅读的良好习惯，每天坚持课外阅读35分钟。C.能利用图书馆、网络等信息渠道进行广泛阅读。D.养成摘录和写读后感、书评的习惯，爱上阅读。
（3）阅读能力
A.联系前后文或借助画面能够推断小人书中重点词句的意思，体会其中的情感。B.掌握不同体裁类的小人书的基本阅读方法。C.能理解性概括小人书的重要内容和中心思想。D.提高默读的速度。E.长与他人交流阅读感受，并能对小人书的某个部分或某幅画面作出简单评价。
采用学生自评、互评，家长评、教师评的多元主体评价。评价形式多样化。读书笔记展示、阅读知识测试、阅读调查及举行的“讲故事、演故事、绘故事”比赛等，在专题网站上并跟帖点评。
我知道，这个节奏异常飞速的时代，A人都变得愈发现实了。如此缺少感情的世界，我们期待一些可以制造的浪漫、感动。珠宝，终究还是因为爱和美而衍生的。好在有这些真实的存在我们身边的传达品位、美丽、爱情的奢华的珠宝可以带来希望。
众明星追随的梦想
早在1926年，当影视业刚刚兴起时，卡地亚就开始了它与明星们的故事。那一年，卡地亚在古装电影《酋长的儿子》中首次登上银幕，片中观众看见当红男演员Rudolph Valentino手腕上佩戴的就是他本人珍爱的卡地亚腕表。随着好莱坞影视业的发展，推出的影片也越来越专业与精致，许多制片人开始致力于提高影片的气质和地位，而卡地亚作为所有当时欧洲王室的珠宝供应商，便成为了他们积极想要争取的理想合作伙伴。许多影片都期望有它来润色，而众多明星都希望能有机会佩戴卡地亚的珠宝为自己增添光彩，包括在由Georges cukor导演的《The Women》和《Til We Meet Again》中，卡地亚使女主角Merle Oberon更加迷人可爱。而另一个经典例子是在《Lifeboat》中，被困在海的女主角Tallulah Bankhead“极不情愿”地将她的卡地亚钻石手链作为鱼饵扔进了大海的场景，也令观众记忆犹新。同时，卡地亚许多经典设计包括三环、LOVE系列以及坦克系列一问世，就风靡好莱坞演艺圈和欧洲皇室和名流社会。150多年以来，它始终在奢华领域保持着垄断地位。
卡地亚―与明星结下奢华情缘
近一个世纪以来，卡地亚的魅力征服了许多影视巨星…
著名女演员Gloria swanson的辉煌演艺生涯始终和卡地亚相伴，从早期电影《Perfect understanding》 (1933)一直到她在1950年Bmywilder导演的《sunsetB0uIevard》重返演艺圈，她的手腕上一直闪耀着由白金、水晶石和钻石制作的卡地亚手镯。卡地亚的追随者还包括了Marilyn Monroe，她在许多精彩演中都闪耀着卡地亚的光芒。在由Billy Wilder所导演的著名喜剧《some Like It Hot》片中，男主角将一条卡地亚手链送给Marilyn作为定情之物，而最令人难忘的是在《Gentlemen Prefer Blondes》片中，女人味十足的Marilyn Monroe充满激情地演唱“Caarlltier”，向银幕前的观众表述了她对卡地亚的钟爱。
1952年Robert stevenson在拍摄电影《The Las Vegas story》时，新闻媒体刊登了这样一则消息：“世界著名珠宝品牌卡地亚将一条镶有500颗钻石、重达200克拉的项链，借给R.K.O.制片公司使用。女主角Jane Rissell将佩戴它，而这条项链在电影中起着至关重要的作用”。
很快地美国的大制片公司们便意识到有些事情比梦想还有魅力，那就是黄金和钻石赋予电影的神奇效果。1974年由Jack Clayton拍摄的《The Great Gatsby》就是一例影片如何巧妙地使用珠宝而取得巨大成功著名典范。拍摄时媒体曾纷纷议论制片人花费在珠宝上的惊人费用：“女明星Mia Farrow和Lois Chiles所佩戴的58件珠宝绝对不假，全有着卡地亚的标志。谣传他们花了高达90万美元(当时的市价)”。新闻记者们甚至还说了，所有来自Newport及其周围地区的富翁们都积极扮演临时演员，争取参加晚会片断的拍摄。他们乘坐着自己的劳斯莱斯抵达拍摄现场，出席的贵妇们和名媛们都佩戴着她们自己的卡地亚珠宝。上映后《The Great Gatsby》片中璀璨的珠宝征服了当时的观众，并重新掀起了卡地亚于1920年代兴起的艺术装饰风格。
同样地，早在1950年也流传过类似的传闻，让大众积极的关注影视名人对卡地亚的爱戴：当红女星Marlene Dietrich在卡地亚定制了几套珠宝，出于搭配法国时装大师Christian Dior为她在Alfred Hitchcock导演的《Stage Fright》专门设计的高级服装，希望佩戴卡地亚能让她的演出更加出神入化。
对明星们而言，卡地亚不仅象征着珍贵，更代表了品位和美誉。1972年，在《警察》中与女影星Catherine Deneuve一道出演的Alain Delon巧合地知晓他所珍爱的卡地亚TankArrondie也同时是他最崇拜的导演Jean-Pierre Melville的至爱，这令他万分骄傲。
随着影视业的发展，电影院成了梦想的源泉。观众们开始在许多反映上流社会或奢华生活的电影中，频频找到卡地亚的身影。在银幕上卡地亚成为了奢华的代号和完美的象征。一些现代的例子包括：由Georges Cukor导演、当红女影星Candice Bergen和Jacqueline Biset主演的《Rich and Famous》(1981)，由Brian de Palma导演的《Bonfireof Vanities》(1990)，以及OliverStone导演的《Wall Street》(1987)。
1983年，Volker Schlondofff改编了MarcdProust的名著《Swann'sWay》并将其搬上银幕，为了最佳反映片中巴黎上流社会的情景，卡地亚借了Schlondorff几套藏品，包括一件由女主角Omella Muff扮演Odetm de Crecy时所佩戴的夺目珠宝首饰。
墨西哥女演员的影迷们应该对她独特的风格和她拥有的众多知名卡地亚珠宝有着深刻的印象aMafia Felix十分迷恋收藏卡地亚动物系列的珠宝，她的珍藏中最著名的一件是一条于1968年制成的178.21克拉蛇形项链。卡地亚在巴黎rue de la Paix的高级珠宝工作室的名师花费了几年的时间制成这件全部用铂金，白金和黄金制成，镶嵌着2,473颗狭长型钻石和梨形绿宝石，饰以绿、红和黑色彩釉的高级珠宝。Felix为了能尽快享受此件珠宝，甚至还出动了专机。更令人惊奇的是，短短的几年后，1975年她所收藏的爬虫动物主题系列又增加了一件镶着绿宝石和水仙花色钻石的黄金鳄鱼项链。为了此项链的设计，她将活生生的小鳄鱼带进了卡地亚珠宝店，并告诉设计师们： “你们的快点完成，它们长得可快呢。”
影视偶像Grace Kelly和王子Rmnier的联姻是卡地亚使理想变为现实的完美例子。卡地亚在这个浪漫的现代童话故事中扮演着重要的角色。Grace Kelly在她的最后一部影片，由Charles Wflters导演的《High Society》中，戴着王子送给她的订婚宝石。对于她来说这既代表着她演艺事业的终结，也代表着演艺事业的顶峰。而在摩纳哥举办的盛大婚礼上，她戴着华贵的项链和一个镶嵌着3颗圆形红宝石和钻石铂金皇冠。
13年后，ElizabethTaylor在Grace王妃40岁生日所举办的“天蝎舞会”上，佩戴着她丈夫影星RichardBurton刚刚送给她的重达69.42克拉的传奇“Burton-Taylor”钻石，那是她首次佩戴着“Burton-Taylor”钻石外出公共场合，当时动用了5个保镖护卫。她戴着卡地亚钻石时显示出的无与伦比传奇色彩，马上成为了全球时尚及演艺圈的焦点话题。日后，丈夫Burton还将自14世纪时就声名远扬的“Peregrina”珍珠送给她。Elizabeth Taylor在1978年出演的《ALittleNightMuNc》影片中就佩戴着它，为她辉煌的演艺生涯上又平添几分绚丽的光彩。著名诗人Jean Co~eau曾经说过， “假钻石不发光，只有真正的钻石才熠熠生辉。”
在拍摄电影《美人与野兽》时，诗人用这句话来形容他对镜头中出现假宝石的失望。Cocteau为使电影中扮演“美人”的影星Josette Day为“野兽”留下的眼泪能在钻石的光彩下逼真动人，特地请了卡地亚将大量的珍珠和钻石镶嵌在一起，成为一串串美丽的项链供JosetteDay在片中佩戴。
爱尔兰岛(包括爱尔兰共和国及英属北爱尔兰)由一块巨大的中央石灰石低地和数个海岸山脉组成，一共有四个省份：芒斯特、兰斯特、阿尔斯特以及康诺特。由于海湾洋流和西南季风的影响，这里的气候相当平和且当宜人，整个国家的气温高度一致，被联合国评为世界上气候条件最适宜人类生活的十个地区。四省四季变换着不同的绿色，又被称为翡翠绿岛。
除却绮丽多姿的自然风光，爱尔兰的历史文化堪称源远流长。最初的凯而特人于公元前500年开始进入爱尔兰，后又曾被英国统治了800年。山峰和峡谷见证了新石器时代农民在此耕种，平原目睹过众多军队准备战斗的情景。从乔伊斯的世界，到王尔德的戏剧，处处弥漫着文学的意蕴。其中那些始建于公元11至13世纪的古老城堡，在经过数百年的沉淀后，一土一石都凝结着历史，令无数游客心向往之。
在本拉提城堡内享用一场原汁原味的中世纪晚宴、香侬河上租一条游艇巡游而下、去坐拥迷人海岸的北爱皇家乡村高尔夫俱乐部里挥一挥杆，都是不可错过的极致体验。
美酒：享受一场春日里的微醺
吃过了传统的爱尔兰美食，那有时甚至“喧宾夺主”的美酒是另一个吸引人的所在。爱尔兰是一个喜欢喝酒的民族，来到爱尔兰一定要畅饮一下它的美酒，不管酒量如何，总有一款适合你。
健力士黑啤
一提到爱尔兰的酒，健力士黑啤无疑是代表。它以烘烤过的大麦芽为原料，有着浓烈的焦味和柔细的泡沫。吉尼斯一词就是健力士黑啤的另一种音译，吉尼斯世界记录作为健力士黑啤公司的一个创意，成功地在全世界范围内提升了品牌的知名度。除了品尝黑啤外，一定要去参观一下都柏林的标志之一――健力士黑啤展览馆。在这里，你可以亲眼目睹健力士黑啤的每一个酿造过程，鉴证是什么让健力士有如此独特的口感，并亲身品尝一杯最新鲜的健力士黑啤。
爱尔兰威士忌
如果你更爱偏刺激的烈酒，那就试尔兰威士忌。和其他地区的威士忌不同，爱尔兰威士忌需经过三次蒸馏，因此特别醇厚。热爱喝酒的爱尔兰民族还将它称为“生命之水”。爱尔兰的威士忌拼法与英美不同，不是“Whisky”而是“Whiskey”，当地人笑称正是由于多了一个e，表示爱尔兰的威士忌比英美的威士忌Excellent(更棒)。而喜欢威士忌的爱尔兰人，更是愿意在咖啡里动点“手脚”，以威士忌调成的爱尔兰咖啡，能将咖啡的酸甜味道衬托出来，让品味咖啡的同时感受到酒精的浓烈。
百利甜酒
对一些不胜酒力的人来说，味道甘甜的“百利酒”就非常适合。它是新鲜爱尔兰奶油、纯正爱尔兰威士忌，以及各种天然香料、巧克力和爱尔兰精酿烈酒等元素的完美结合。再调入冰块，冰与酒相互融合交织，香甜热烈的口感尽情在舌尖舞动，是爱尔兰极具创意的佳作。
美食：流传千年的晚宴
从都柏林最顶级的米其林星级餐厅帕特里克餐厅，到本拉提城堡中原汁原味的中世纪晚宴，甚至是一顿丰富豪华的传统式爱尔兰早餐，都能叫各级老饕直呼过瘾。
早餐篇：
传统爱尔兰早餐极为丰盛，有爱尔兰香肠、培根、黑布丁、白布丁、爱尔兰豆、白辣椒、爱尔兰黄油和都柏林芝士等多种选择，一定会将你从睡梦中叫醒。虽然用餐时间会比普通的早餐长一些，却绝对值得比平时早一些起床。
午餐篇：
爱尔兰在饮食习惯上与英国有些像，家庭饮食以马铃薯、蔬菜、牛肉类为主，面包是主食之一。马铃薯的烹饪方法特别丰富，蔬菜的烹饪方式以水煮为主。由于这里气候温暖湿润，有着世代相袭的分散耕种传统，和几乎终年生长的辽阔草地，高品质的爱尔兰牛羊肉很是出名。著名的爱尔兰炖羊／牛肉让你想不到简单的炖肉也可以那么让人留恋。如果其中再放些健力士黑啤，就成了一份完美的爱尔兰健力士酒炖牛肉。
晚餐篇：
爱尔兰四面环海，因此海鲜就是当地不可不尝的美食，比如肥满的牡蛎、新鲜的龙虾和美味的三文鱼。其中三文鱼因其高营养价值而成为烹饪首选。推荐菜：土豆饼配熏三文鱼，每一块土豆饼上都放上熏三文鱼，再在上面涂上奶酪，味道鲜美，持久回味。
甜点篇：
餐后，来上一小盅百利甜蒸蛋，或者一块微苦的爱尔兰黑巧克力，为一天的享受画上完美的句号。
乐游：户外运动天堂里的放肆
置身户外，是体验真正爱尔兰风情的捷径。惬意而休闲的生活方式，正是爱尔兰出名的地方。游艇、骑马、高尔夫、温泉SPA，购物，犒劳自己的方式，定有一种最得你心。
游艇族
香依河畔的卡里克是利特里姆郡最主要的游艇中心，拥有着一流的现代码头。这里有很多公司都提供香侬河游艇巡游服务，比如Silverline等。阳光明媚的午后，坐在游艇里，眼前是开阔的湿地或茂密的森林，湿地棉在微风中舞动，而周围则是石楠、金雀花和山楂等各种植物的斑斓十色。
高尔夫族
山峦起伏的爱尔兰拥有近500个高尔夫球场，久负盛名的K俱乐部历年来都是Smurfit欧洲高尔夫球公开赛的首选之地。它离都柏林市中心只需半小时的车程，交通十分便捷。如果想在享受高尔夫时拥抱大海的波澜壮阔，以大西洋为背景的巴利巴宁球场是完美的林克斯球场。
冲浪族
从波特拉什到波特斯图瓦特，崎岖的爱尔兰海岸拥有众多天然海滩，当风浪来袭，在滑行的过程中可以尽享爱尔兰美丽的海岸线。英国著名帆船赛“法斯特耐特杯”的赛程就是从英国怀特岛的考斯城开始，绕过锡利群岛，抵达爱尔兰南部沿海的法斯特耐特礁，然后折回至英国西南部城市普利茅斯。
新“骑”士
马术，是欧洲贵族文化中一项不可缺少的项目。爱尔兰常年都有各种马术赛事，如Down Rayal的阿尔斯特赛马会等，都是当地人津津乐道的年度大节日。骑马也是爱尔兰独特的旅游方式。无论是连绵的威克洛山峰，或者安特立姆北海岸的白色沙滩，坐在马背上体验这些景色都是无与伦比的享受。
逍遥派
如果想彻底把自己浸润到爱尔兰的田园美景中，还可以选择SPA。肯梅尔帕克酒店的室外温泉的久负盛名。脱下浴衣，慢慢地把肌肤浸入自然温泉水中，周遭的树木在通透的空气里仿佛触手可及，极目远眺，肯梅尔湾的美景尽收眼底。别忘了再去华登峰用眼睛谈一场水晶之恋，借助克拉达戒指，寻找属于自己的魔法爱情。
名人：文化亦美味
除却旖旎秀美的风光、热情好客的人民，爱尔兰更是个不折不扣的文学目的地。这里诞生过四位诺贝尔文学奖获得者，还有那孤单勇敢地生活在爱尔兰的乔伊斯。几与正文边幅相当的注释、典故让你觉得《尤利西斯》晦涩难懂?来都柏林走上一走，《自由人》杂志编辑部、奥康纳桥、圣一学院，甚至柏油马路上黄铜镶出的脚印都是最好的阅读背景。用脚步丈量都柏林这座城市始，正是潜入爱尔兰文学经典的最核心。
乔伊斯篇
目的地：都柏林
关键词：海边的守望与《尤利西斯》
这位二十世纪最伟大的作家之一，以他的意识流作品对全世界产生了巨大的影Ⅱ向。乔伊斯塔，正是其巨作《尤利西斯》的灵感来源。
十九世纪初，爱尔兰人为抵挡拿破仑入侵，沿着海岸线建起许多防卫塔。一百年后，其中的一座孤塔迎来了一位手无寸铁的文人一一乔伊斯。乔伊斯在这里的短暂停留启发了他对小说《尤利西斯》的创作。它的炮台、景观、内部起居室都像极了他在书中的描写。现在塔内的纪念馆收藏了许多乔伊斯的个人信件、照片、一手稿件，以及众多《尤利西斯》相关的物品。
相关景点连接：
乔伊斯故居――天堂的中心
都柏林的乔治北街35号是一幢三层老楼，这里就是乔伊斯故居。其实，乔伊斯一生在都柏林的日子并不多，但他所有的作品都是以都柏林为背景，并将都柏林称为“天堂的中心”。
王尔德篇
目的地：梅瑞翁广场
关键词：童话大王
奥斯卡・王尔德是英国唯美主义艺术运动的倡导者，他最著名的作品是《王尔德童话》。在爱尔兰，一提到王尔德，就会想到都柏林的梅瑞翁广场，王尔德的雕像就坐落于此。而现在的都柏林美国学院就是王尔德的出生地，建筑主要包括三座漂亮的、乔治亚风格的楼房，这是爱尔兰比较特别的风景。
贝克特篇
目的地：圣三－学院
关键词：荒诞戏剧
塞缪尔・贝克特那具有奇特形式的小说和戏剧作品，被誉为能使现代人从精神困乏中得到振奋。贝克特的戏剧作品并不依赖传统的戏剧因素，放弃了一直是作为戏剧标志的情节、描述和结局，取而代之的是一系列活生生的舞台形象。他在1969年荣获诺贝尔文学奖，创作了《等待戈多》、《马洛伊》等。贝克特就毕业于爱尔兰著名的圣三一学院，该学院至今还有许多有关贝克特的展出。
斯威夫特篇
目的地：圣帕特里克大教堂
关键词：小说与寓言
18世纪英国著名的讽刺作家和政治家江奈生・斯威夫特，最著名的文学作品是寓言小说《格列佛游记》。斯威夫特借此表明，如果让贪欲战胜理智，人类就可能堕落成为人形动物。斯威夫特就长眠在爱尔兰的圣帕特里克大教堂。这座教堂位于Liffey河南岸西侧，是都柏林在中古世纪的第二间教堂。这间教堂中，除了有早期塞尔特人的墓碑以外，包括爱尔兰共和的第一任总统，也都埋葬于此地。
萧伯纳篇
目的地：都柏林近郊
关键词：维多利亚风貌
剧作家萧伯纳的故居距离都柏林市中心不远，是他早年生活馆过的地方。如今这座小屋已经对外开放，你可以亲自走进他的故居，感受维多利亚时期都柏林的居家生活。萧伯纳大半生是住在伦敦的，成名也在伦敦，但同所有来自都柏林的诗人和作家一样，他身处异地，情系故土，自始至终称自己是爱尔兰人。
叶芝篇
目的地：斯莱戈
关键词：神秘主义之诗
威廉・勃特勒・叶芝，1923年获得诺贝尔文学奖，主要作品有《茵纳斯弗利岛》、《当你老了》、《丽达与天鹅》、《天青石雕》等。提到叶芝就不得不提斯莱戈，它是爱尔兰北部最大的一个城镇。这里的历史遗产丰富，可以追溯至6000年前。斯莱戈的风景数百年来也保持其独有原貌未受侵袭。斯莱戈是叶芝心目中最美的地方，这里的叶芝纪念馆是叶芝协会的所在地，这一座红色砖木结构的建筑就坐落在斯莱戈的中心。
一日快速浏览攻略
如果你想在短时间内感受一下都柏林浓郁的文学气息，以下三站不可错过：
作家博物馆
爱尔兰都柏林的作家博物馆座落在都柏林市中心北部，是一个华丽的18世纪建筑。里面的收藏代表了都柏林文学巨匠在过去300年骄人的成就。通过他们的著作、信件、肖像和私人物品的展览，向世人展示了斯威夫特、王尔德、萧伯纳、叶芝、乔伊斯、贝克特、希尼等文学名人的风采。
文学酒吧游
爱尔兰的酒吧以艺术对话圣殿著称，在那里饮料仅仅用作润润嗓子以继续唇枪舌战。其中最有名的就是“文学酒吧”。在文学酒吧里，众多文学爱好者会以诗歌，戏剧和歌曲的形式让你大饱眼福。在都柏林文学酒吧游览，一般从都克大街的都克酒吧开始，表演会在都克酒吧的楼上上演，建议要早点赶过去，否则就很难占据好位子了。
布鲁姆节
“布鲁姆”一词本是《尤利西斯》中的主角，那个犹太裔爱尔兰人的名字“Leopold Bloom”。如果6月16日那天，你正巧在都柏林旅行，一定不能错过数千人重走布鲁姆之路的情景，人们延续他的风格，穿着古时的戏服，在去市中心之前，到Sandycove吃早餐等等，重现于1904年6月16日这一天，小说主人公布鲁姆的24小时日常经历。整个布鲁姆日延续几天，除了各种读物和文学收集物，人们还能欣赏音乐，参与大游行，和去街边剧院看戏。
不可错过的城堡大餐
爱情与王权、女巫与法师，“城堡”二字总能唤起大家那些童话般的想象。而城堡在欧洲也并不稀奇。那些几世纪前王孙贵族们留下的古老城堡，绝大部分现在已变成了博物馆或酒店，贵族生活成了史书里的文字。
而坐拥各种城堡、各种美的爱尔兰，却传奇般有着至今依然生活在城堡之中的伯爵一家。精心修饰的庄园、维护良好的古建、质朴的帕逊家族伯爵夫妇，让这个400年的城堡依然生机盎然，满溢着家庭温馨。对我们来说，更传奇的是，这位帕逊伯爵还有着一位姓林的中国媳妇。
Blorney cOStle听故事“布拉尼城堡
爱尔兰有个小镇叫布拉尼，镇上有座建于15世纪的布拉尼城堡，是爱尔兰历史最悠久的城堡之一。其中，最为世人所熟知的就是城堡内的巧言石。传说只要吻过这块“巧言石”便会能言擅辩，滔滔不绝。不过真要吻下去，还得花点功夫，因为此时你的身下就是深谷，尽管有人保护，游客们还是不时发出尖叫声。
从布拉尼城堡眺望，近处是茂密的小森林，远处依旧是望不尽的绿色，小镇点缀其间，景色相当的美丽。布拉尼城堡附近的小森林使人仿佛身处童话故事一样，有棵树据说特别受欢迎，在卡通片和童话里可以常常看到，可现实生活中就只此一家了0还有一个充满童话浪漫色彩的地方就是许愿台阶，据说你如果闭着一只眼睛踏上许愿台阶，一边走一边许愿，这样就可以愿望成真。
Birr Castle
贵族：比尔城堡庄园
比尔城堡庄园是爱尔兰最大的私人城堡之一，城堡建立于1620年，帕逊家族自城堡建立之日起，直到今天，都一直居住在那里。现在的主人是家族的第7代传人――罗斯伯爵。比尔城堡始是一座哥特风格的建筑。它不像一般的城堡通常居于市郊或乡间而是坐落在比尔市中。这里有4500余种花卉，其中很多都是罗斯伯爵从中国云南带到爱尔兰的。
比尔城堡的主人罗斯伯爵七世现在仍住在古堡里(而且他所住的地方是不对游客开放的)。帕逊家族先前及十分热爱科学，大力投入摄影， 蒸汽动力和电力等领域。从古堡望去你可以看到一座建于1820年的铁索桥和建于1879年的涡轮房。这座铁索桥是爱尔兰历史上最早的铁索桥。不远处就可以看到一个人工池塘(里面有些鸭子和一群坏脾气的天鹅)，瀑布和庄园。
Adare Manor
温睛：阿代尔庄园
阿代尔庄园是坐落在Maigue河岸英国诺曼要塞的古老遗址，是爱尔兰最漂亮的城堡之一。在《康德・纳斯特旅行家》杂志举行的“2002年度读者评选奖”活动中，阿代尔庄园酒店和高尔夫度假胜地力压群雄，一举夺得“欧洲头号度假胜地”的美誉。
阿代尔庄园四周地势起伏跌宕，位于数个错落有致的花园环抱之中。这里有着精心策划的高尔夫球锦标赛、阿代尔庄园豪华温泉、风景迷人并铺设有乡村铁路的阿代尔庄园马术中心和数家各具特色的餐馆，客人绝不会感到孤独无趣。
Ashford Castle
浪漫：阿什福德城堡
1288年，英国人德・伯格家族创建了这座阿什福德城堡。它就坐落在湖边，与周围美景融为一体。与城堡相关的每一件东西无不散发着旧大陆的神奇气息，令人为之动容。从步入城堡的那一刻起，神秘、幽雅、宁静的气息便让人着迷。
阿什福德城堡的客房，有着无法超越的名气。其装饰豪华气派的大厅更是参观重点。每间客房均为独立设计，从浴室的大理石到奢华的家具，都是如此。房间保留了其原有的风貌特征，并且也备有现代设施。
出游爱尔兰
签证：所有中国公民去爱尔兰共和国，需要办理爱尔兰共和国签证，在北京的大使馆或上海的领事馆均可以办理。如果前往北爱尔兰，则需在各大主要城市的英国签证中心办理英国签证。自2011年7月1日起到2012年10月31日，凡持有英国短期访问签证，经由英国赴爱尔兰短期访问享受免签证待遇。
货币：爱尔兰共和国当地通行的货币为欧元，北爱尔兰用的是英镑，持有VISA、万事达和美国运通标志的信用卡都可以在爱尔兰广泛使用。
退税：爱尔兰一般不设最低退税限额，退税率为17.36％。在离开爱尔兰的机场，或者离开欧盟成员国家前最后一站，凭填妥的退税申请表格和有关退税的商品前往海关办理。北爱尔兰的退税率最高不超过14.98％。
气候：典型的温带海洋性气候，夏天的最高温度不超过30℃，冬天的最低温度是4℃左右。四季都适合前往。
Luttrellsfown Castle
奢华：路特尔斯顿城堡
路特尔斯顿城堡就坐落在距离都柏林国际机场20分钟的地方，以奢华气势和幽雅氛围而著称。城堡里有14间典雅的房间，房间的名字就透着奢华：“皇家套房”和“国王房间”……
Bunratty Castle
ChinaJoy是国内最大最专业，同时在全球具有广泛影响力的游戏展会。历届ChinaJoy展会都是国内外新品的重要时机，作为休闲网游市场的主流之一，体育题材网游一直是国内外游戏开发商和内容提供商所关注的。盛大董事长兼CEO陈天桥认为，在2008年北京奥运会到来之际，体育题材的游戏在中国将有很大的市场潜力。
尽管上海遭遇着连日酷暑，但展馆内游戏爱好者人头攒动，挥汗“战斗”，兴致盎然。受此感染，记者也体验了多款体育网络游戏的精彩。
乒乓X－Up全新操控
作为国球，乒乓球在中国是最受欢迎的运动项目之一，拥有广泛的群众基础。由盛大推出的《X-Up》支持鼠标、无线感应手柄甩动模拟挥拍，全新的操控方式不仅更具真实性，还可以让玩家体会到运动类游戏前所未有的激情，也可以满足爱好休闲体育锻炼的家庭用户需求。
《X-Up》作为一款竞赛性质的3D动作乒乓游戏，具有细致的人物形象、丰富的道具装备、真实的动作模拟以及独特的游戏风格。游戏的引擎通过先进的动作捕捉技术真实再现了世界顶级乒乓球选手的动作。《X-Up》有多种游戏模式，包括单打、双打和团体比赛。游戏同时引入了一系列独特的设计，如能够帮助角色提高技能的私人教练以及能够增强竞争气氛的啦啦队等。
《体育帝国》社区体验
《体育帝国》（Empire of Sports）由世界著名的体育运动管理公司infront和法国高技术视频游戏开发团队F4共同研发，我国巨人网络参与开发并国内运营的体育网络游戏。
还处于测试阶段的《体育帝国》目前已推出足球、篮球、网球、田径、滑雪等多个体育项目，是全球首款融合多个体育项目的网络游戏。《体育帝国》和市面上已推出的体育休闲游戏有很大区别，它是一个基于社区平台的体育和生活游戏，游戏中的人物有自己的独立养成系统，根据个人锻炼效果以及爱好投身到不同的体育项目中。
《Tales Runner》尝鲜玩法
作为一款体育扮演类游戏（MMOSPG），《Tales Runner》独树一帜的地方就在于它不是单纯地沿着指定路线行进的竞速游戏，而是集合了多种动作元素和比赛模式，又带有MMO游戏特点的休闲网游。首先，在《Tales Runner》里，你不只是在单纯地赛跑、翻滚、蹦跳、跨栏、游泳、滑雪，还有更多你想都没想过的跑法，带给你前所未有的全能体验；其次，《Tales Runner》突破了固定的绕圈赛道模式，云中翻滚、翻山越岭、水中游弋、穿过鲸鱼大肚等，只要是双腿能到的地方都能成为《Tales Runner》的跑道，打开了所有可以作为竞速空间的想象。
《Tales Runner》的每个地图都有生动的童话故事背景，每个游戏角色都有着鲜明的人物个性。玩过这款游戏的许多玩家都有共同感受，百玩不厌。它不像《跑跑卡丁车》，可能一场赛完除了输赢什么都没留下。在《Tales Runner》中，玩家不仅可以欣赏到多样的地图，每个地图角色需要的运动动作还极具个性差异。同时，玩家还可以在游戏现有的基础上创造大量新鲜玩法，如一起跳舞、躲猫猫、导游旅游、大风吹（类似抢凳子）等。
《街头篮球》讲究合作
《街头篮球》（Free Style）是一款以篮球运动为主题的3D休闲类网络游戏，由韩国著名网游开发公司JC Entertainment开发，天联世纪为运营商。这款游戏更讲究的是团队精神，玩家通过队友间的配合体验游戏的乐趣，目前可支持6名玩家连线进行竞技。
这是一款比较接近现实的篮球游戏。比赛时，玩家好像亲临现场进行了一场真正的篮球赛。其游戏氛围流露出的年轻和自由；卡通风格的人物造型和场景模式通过 full 3D体现得淋漓尽致。人物的技术随着经验在增长，经验值累积的越高能力就越强，随着人物的成长，玩家技术也相应得到提高，可以体验到成长的快乐。另外，玩家还可以用赢球所得购买体现自我个性的篮球服、鞋子等。
体育网游尚需加油
由中国电子竞技大会组委会（CIG）承办，浩方对战平合承办的2008全国电子竞技大赛引起了众多游戏迷的观战。CIG比赛项目除了传统的《反恐精英》、《魔兽争霸》外，还增设了团队射击类游戏新贵《使命召唤4》和体育类游戏《超级乒乓》。
对比上几届CIG大赛，本届大赛规模要大得多，可见CIG的影响力越来越大。
在大力倡导绿色网游的大环境下，体育网络游戏已成为各大游戏运营商和内容提供商竞相研发推出的产品，但大多是中等规模的，更多的是Q版游戏，在宣传、造势、展台布置上也远远不如以经典历史故事和武侠文化背景为题材创作的大制作的网络游戏，尤其是格斗类、动作类等PK网络游戏。这在一定程度上也反映了体育网络游戏目前尚未成网络游戏的主角。
每片球场都是一个神秘的情人，等着我去探索、征服。可见球场对于打高尔夫的人来说多么有吸引力。
打高尔夫的人越来越多，高尔夫旅游也随之火热起来。
在征服不同“情人”的同时，还能顺便领略一下异域风情。
到五大洲顶级的球场，酣畅淋漓地打一场球，没有比这个更快意的事了。
圣安德鲁斯老球场
高尔夫的麦加圣地
圣安德鲁斯，不过是苏格兰的一个小镇，这个古老的苏格兰小镇是高尔夫的故乡。早在6个世纪之前，圣安德鲁斯老球场就与高尔夫结下了不解之缘。据说早在1400年，苏格兰人就开始在圣安德鲁斯镇海边一块贫瘠的土地上，用果树枝制成的木杆，击打一个以皮革包裹羽毛制成的小球至一个一定距离以外、预先指定好的球洞里。而这块因为贫瘠而被农夫废弃的土地，最终成为全世界最著名的高尔夫球场――圣安德鲁斯老球场。
每个沙坑都有名字
圣安德鲁斯老球场还以其自然形成的地理环境而闻名于世，世界著名的奥古斯塔以及世界无数球场的果岭都以此为模本。总是显得很硬、很平，也总是那么难打，可这就是圣安德鲁斯。老球场有112个天然沙坑，每一个沙坑都有名字，跟世界上任何一个沙坑都不同。能一次完成18洞，将给打球者带来无限满足。
高坛顶级领导机构
圣安德鲁斯作为高尔夫球的发源地，不仅拥有世界上最好的高尔夫球场，还拥有历史最悠久的赛事。所以说起圣安德鲁斯，人们往往会习惯性地想到英国公开赛，仿佛这二者是一体的。它们的关系如此亲密，与大名鼎鼎的皇家古老高尔夫俱乐部有很大的关系。皇家古老俱乐部不是英国公开赛的发起者，但却是它将英国公开赛运作成为世界上最重要的高尔夫赛事之一。它的前身是始创于1754年的圣安德鲁斯高球手协会。一个多世纪以来，这家俱乐部掌管着全球除美国和墨西哥以外的高尔夫规则，仲裁高尔夫领域的任何争执，运作着伟大的英国公开赛和其它11项赛事，负责在全世界范围内推动高尔夫运动的发展。
机会均等的公众球场
虽然具有很高的荣誉和等级，圣安德鲁斯老球场却秉持“每个人都有相同的平等的机会得以在老球场打球”的传统，始终是一个公众球场，这真要感激圣安德鲁斯市议会的“英明决定”，使这座世界最著名的高尔夫球场一如既往，保持为一座城市球场，只要缴果岭费，谁都可以来此打球，只要你能等待。
奥古斯塔国家球场
奥古斯塔国家球场，打开上帝之门
作为美国名人赛的经典赛场，奥古斯塔国家高尔夫球俱乐部(Augusta National Golf Club)是每一位向往海滨高尔夫的爱好者梦寐以求的球场之一。
鲍比・琼斯的传奇
说起奥古斯塔国家球场，不可不提球场的创始人鲍比・琼斯。1930年，拿下四大赛一英国公开赛、英国业余赛、美国公开赛、美国业余赛的四个大满贯，创下高球史上一个傲视群雄的记录后，年仅28岁的鲍比琼斯就宣布封杆引退了。而琼斯在高坛的最大成就或许正是在他退休后创建了声名卓著的奥古斯塔国家球场。
琼斯一直有着很强烈的圣安德鲁斯情结，是“圣安德鲁斯老球场的狂热爱慕者”，也一直憧憬着建造如圣安德鲁斯般传奇的球场。第一眼看到奥古斯塔国家球场原址，琼斯就知道这里将会成为世界上最漂亮的球场，而琼斯的想法与当时世界上最好的球场设计师艾利斯特・麦肯兹博士不谋而合。
美国名人赛固定场地
1933年，奥古斯塔球场终于落成。琼斯立即邀请了许多职业和业余的高尔夫球手进行了一次巡回赛，称之为奥古斯塔国家高尔夫球俱乐部邀请赛。但这个名字仅仅持续了4天，在之后的70多年时间里，邀请赛一直被叫做名人赛，这一球场也成了美国名人赛(也叫美国大师赛)的诞生地和永久性故乡。如今球场依然秉承琼斯的遗愿，不对外开放，只为奥古斯塔国家高尔夫球俱乐部成员专用。只有到每年的四月份，上百万名观众才可以在观看电视转播名人赛节目时，看到这个球场。
经典刁钻的“阿门角”
奥古斯塔俱乐部的球道无疑是世界上最优秀的。在日本，有很多高尔夫俱乐部都在效仿奥古斯塔的球道设计。这个球场原本就是一个战略性设计的典范，在这里每一个高尔夫球员都要认真考虑怎样打好每一杆。每个洞都有几种不同的打发，球员须根据自己的水平选择击球路线。颇具战略性的球场的具大诱惑力吸引着球员陷入困境。与那种惩罚性设计的球场相反，除了正确的击球路线外还有其他的选择，但是错误一旦发生，就会受到惩罚。
该俱乐部有一个18洞标准场地和一个9洞场地，其中标准场地中的11。12和13洞被认为是世界上最难的球洞，被人们戏谑地称为“阿门角”。这个有趣的名称源于著名的美国高尔夫作家荷伯・瓦伦文德，因为他认为球打到这里，惟有通过向上帝祈祷才能使球平安打过。在“阿门角”，击球的难度以及球在果岭滚动的迅猛速度，构成了奥古斯塔球场的最大特点，也使之成为考验高尔夫球员水平的重要手段。
有人这样评论奥古斯塔球场：“如果你认真设计每一个洞，都能打出小鸟(比标准杆低一杆)。但是你若不认真设计的话，每个洞都能够打出博基来(比标准杆多一杆完成)。”
奥古斯塔国家高尔夫球俱乐部的每一个洞都是以生长在球场的树，花和灌木命名的。沿着第15洞的球道和果岭盛开的木兰花正是第15洞的名字。球场上最为苛刻的第12洞，被命名为金钟花。那些美丽的开花树木和灌木丛以及细心呵护的球场边缘，与精心修剪的球道和果岭相映成趣。球道看起来非常吸引人，果岭宽阔而且生机勃勃，而沙坑只是零星可见。
奥古斯塔球场近年来有了很多改进，但是球场的总体规划设计风格在近70年问的变化甚微。琼斯的基本设计观念是尽可能多地利用这里的天然条件而不必依赖于人工设置的障碍来使比赛变得生动有趣。
私密化管理
目前，奥古斯塔俱乐部实行着非常私人化的管理，其果岭费和会员名单都是对外保密的。据说奥古斯塔现共有会员300人，都是美国最顶尖的政治、经济界精英。要想入会只能经过会员推荐，才能申请获得会员资格，只有当现有会员退出或去世，申请者的资格才能转正。到目前为止，泰格・伍兹也只是该俱乐部的荣誉会员。
凡考特酒店乡村俱乐部
非洲高尔夫乐园
想过去非洲打高尔夫吗?在阳光明媚风景如画的南非打上一场高尔夫，没有什么比这更惬意的事情了。这里球场数目极多，设计也较好，并且是世界上高尔夫球费用最低的国家。在南非排名第一的球场就是凡考特乡村俱乐部。
公认的高尔夫乐园
南非有着得天独厚的球场设施和丰
富多彩的旅游资源，共有600个高尔夫球场，所处位置各有不同，有些在海边，有些坐落在森林中，还有的背依雄山峻岭，景色十分优美宁静。这些球场不少是世界顶级的，每年承办各种不同级别的国际大赛。
最为独特的就是位于野生动物保护区周围的球场，有人这样写道：假如你打球时，球场边上的观众是威群的大乌。憨厚的野猪，或者是成群结队的长颈鹿，假如击入水里的球砸到鳄鱼、河马身上，你不要以为自己是在童话故事中，你是在南非。
非洲最好的球场
凡考特是惟一一个被列入南非“世界著名高尔夫胜地”(Great Golf Resorts of the World)的国家级高尔夫球场。2003年度美国“总统杯”高尔夫球大赛在此举行，那是“总统杯”第一次在美国以外的国家举行，也许这正体现了凡考特的品质。除此之外，女子世界杯比赛、南非公开赛，BMW杯国际高尔夫巡回赛世界决赛等重要赛事都选择在这里举办。
凡考特乡村俱乐部内设两个由Gary Player设计的18洞标准高尔夫球场，供入住酒店的游客和高尔夫俱乐部会员使用。第三个高尔夫球场，即“Links”球场则专供来访的高尔夫球爱好者使用。
Gary PIayer设计的这个18洞高尔夫球场对高尔夫球爱好者具有莫大的吸引力，因为在这里他们可以享受到站在临近海岸的球场上尽情挥杆击球的快乐。也有人评价凡考特的球场有老苏格兰球场的味道，因为它有着各种起伏的地形，与英国的球场一样诡异。
休闲商务为一体的酒店
凡考特不仅有好的高尔夫球场，同时也是一家四星酒店，因此它也常被称为南非最具魅力的高尔夫和休闲娱乐公园，受到过不少类似于“全球最受欢迎的酒店与胜地”等称号。酒店内设有4个特色餐馆，可为客人提供各种各样的美食，还设有SPA中心、会议中心等。
墨尔本皇家高尔夫俱乐部
澳洲最好的球场
建于1891年的墨尔本皇家高尔夫俱乐部是澳大利亚最古老的俱乐部，同时也是澳大利亚最好的球场，在高尔夫球界都享有尊崇的地位。
打球去南澳
自从1820年南半球第一个高尔夫球场在澳洲的塔斯马尼亚岛建成，高尔夫球在澳大利亚已经有近200年的历史。深厚的高尔夫传统，让当地人将高尔夫视为生活不可或缺的部分。
澳大利亚拥有1400多个世界级的高尔夫球场，常年吸引着全球各地的高尔夫球手来这里一试身手。每年2月份，在高尔夫界极具权威的全球大师赛在这里举行。墨尔本皇家高尔夫俱乐部也是亚太地区惟一进入全球十大高尔夫球场之一的俱乐部。(亚洲第一球场是日本HIRONO球场，世界排名第41位)。
完美球场的意外诞生
墨尔本皇家高尔夫俱乐部拥有最完善的软硬件设施，一流的场地，是澳大利亚无可争议排名第一的高尔夫俱乐部。球场内遍布橡树和茶树，将自然和高尔夫融合得极其完美。保持特色及挑战性是墨尔皇家本球场坚持的目标。
1891年初，一群出色的墨尔本人将这项古老的皇家运动向家乡人推广介绍，并在铁路周围建造起最初的墨尔本高尔夫俱乐部。而后，由于市区面积的扩张威胁到了球场的生存，俱乐部委员会的成员决定给这个球场找一个永久的家。他们在城市的南部与杂草丛生。到处是沙滩灌木的荒野之间建造了一条信道，球场的新家便在这块荒地安营扎寨了。波浪起伏的原始沙丘造就了新球场完美的地形优势，这个无意问惊喜的发现促成了墨尔本沙滩球场的诞生。
俱乐部的西球场建成于1926年，由大名鼎鼎的苏格兰高尔夫球场建筑师Allsfer Mackenzie设计完成，球场在1931年正式对外开放。球场的大沙坑是极富特色的一道风景线。长草区包围着发球区及沙坑，天然的草地与之浑然一体，每一洞的天然景观都是大自然的恩赐。果岭设计简洁大气，流畅的轮廓线婉转起伏，变幻莫测地增加越来越多的击球难度。
这里至少有10个称得上杰出的球洞，包含6个世界级水平的球洞。譬如号称all-carry的Par3第5洞，这里有令人敬畏的沙坑，光滑无比的果岭、粗壮的灌木丛和隐蔽的沙丘。墨尔本皇家原有西球场和东球场两个球场。1959年，球场要承办加拿大杯比赛(即现在的世界杯)，为容纳2万名观众，组织者将东球场的6个洞与西球场的12个洞组合起来，组成了现在大名鼎鼎的混合球场。
球童是袋鼠
在澳大利亚打高尔夫球的价格相当便宜，打高尔夫对于当地人来说，就像我们打羽毛球一样正常，只不过球场都没有球童。但你也不会感到孤独，因为作为澳洲的代表动物，袋鼠在球场随处可见，在林子里活动着，蹦蹦跳跳的，非常的有趣。它们倒好像很知趣，不来干涉这些玩球的人，不过偶尔也会有一只顽皮的袋鼠会追赶地滚动的球，就像一个小球童。在高球场里放养袋鼠，这恐怕在其他的球场里很少见。这也是澳洲球场所独有的特色。
蓝色峡谷乡村俱乐部球场
高尔夫天堂
对于亚洲热爱高尔夫球运动的人而言，泰国是一座真正的高尔夫天堂。这里有国际级的高尔夫球场、亲切的服务以及低廉的费用。其中BlueCanyon名气最大，无论在泰国还是整个亚洲均数一数二。
世界一流的球场
一个世纪以前，高尔夫运动传入泰国，并很快成为本土的一项极为流行的活动。如今，在泰国境内有200多个达到世界水平的高尔夫球比赛场地，而且大部分场地都是出自世界级的一流设师的手笔。Blue Canyon更是其中的佼佼者，它不仅是1994年欧洲巡回赛的第一站，也是1998年约翰走路杯的比赛场地，老虎伍兹在此获得冠军，球场也因此声名大躁。
在峡谷湖泊之间挥杆
置身在世外翠绿桃源，坐拥雄壮山景的Blue Canyon乡村俱乐部，拥有两个18洞的冠军球场canyon course和lakecourse，其设计师是日本Golfco公司的Yoshikazu Kato.起伏的球道、拥有狭窄的发球降落区的多种选择的发球台，以及种植着百慕达Tifdwarf草且被规划得很好的果岭，皆使这个“老球场”更富有挑战性，是一个环境优美且附有许多运动设施的豪华度假俱乐部。
Blue Canyon的生态环境保持得十分好，整个球场都被山与水和谐地包围着，人们尽可享受在峡谷与湖泊之间挥杆的乐趣。设计师在对球场进行设计时，就刻意将工程对自然的影响减至最低。不同于其他高尔夫球场，Blue Canyon充分利用它的池塘和湖的水库系统为球场存储雨水，作为球场灌溉用水，不需要依靠外部的水源提供。
湖水也增加了球员打球时的乐趣。新球场(Iake course)最大的特色就在前9洞的其中5洞，因受水塘的阻碍，必须以精准的发球技术才能突破重围，后又面临湖泊的挑战，是提升球技的绝佳场地。
关键词:绘本;图画书;插图;创作
Abstract:Picturebooksisaproperbookformthatcombinespictureandliterature，especiallyemphasizetellingstorybypicture.Worksofpicturebooksillustrationhasrisentoapureartmodality，beautifulpicturesanddramaticwordsmelttooneform，whichisaperfectartisticcombinationofpaintingandlanguage.Thispapermainlydiscussestheproductioncharacteristicsofpicturebooksandillustration.
Keywords:picturebooks;picturestorybooks;illustration;production
绘本是一种运用一组连贯的图画，去表达一个故事或者一个像故事的主题的书。“绘本”一词源自日本，是日文对英文“picturebooks”的翻译，即“图画书”。从英文来看就更加清晰，picturebooks(图画书)就是绘本。如果书里有图，但是图与图之间没有连贯的关系，就叫illustratedbooks，“有插图的书”。
以下就绘本图书及其与插图的关系、特征进行探讨。
1绘本和图画书的区别
“绘本”和“图画书”翻译成英语都是picturebooks，但两者之间还是有区别的，“图画书”就是“绘本”，但“绘本”并不完全等于“图画书”。过去不论是绘本，还是英文的picturebooks，都包含有以儿童为对象的意思，但近年来，随着社会文化的发展，不少针对成人的绘本陆续出版并受到大众欢迎。绘本分为儿童绘本和成人绘本两种类型。如果用“绘本”和“图画书”分别搜索，常常找到不同的书目，“绘本”可以找到儿童图画书，但也会找到相当多的成人绘本;而“图画书”往往就限定在儿童图画书的范畴中，对于国内很多喜欢儿童绘本的人而言，更喜欢用欧美的叫法picturebooks的直译，即图画书。
2儿童绘本(图画书)和成人绘本
儿童绘本(图画书)发展到今天已成为一个具有多元涵义的概念，包容性非常强，从内容上来说它包罗万象、视角广阔，涉及的领域有天文、地理、历史、人文、自然科学、社会生活常识等。从形态上来说，种类繁多、类型多样。广义上的图画书可以把它分为硬纸板/婴儿书(board/babybooks)、概念书(conceptbooks)、玩具书(toybooks)、无字书(wordlessbooks)等等，其中图画故事书(picturestorybooks)是图画书中最常见的一种类型。在这里，我们主要讨论的儿童绘本专指图画故事书(picturestorybooks)。
儿童绘本(图画书)的题材非常丰富，除了包括亲情、友情、生命、尊严、勇敢、自立等的生活故事之外，还包括幽默故事、神话故事、民间传说、童话故事、幻想故事，此外还有涉及自然灾害、战争与死亡的故事等，几乎涵盖了儿童生活、成长的方方面面。鲜明有趣的视觉形象，创意独特的画面，生动简洁的文字和风格各异的表现手法让孩子在这些短小的故事里体验快乐的同时，得到情绪的释放和心灵的抚慰。这也使得越来越多的成年人开始关注，喜欢儿童绘本。对于成年人而言，儿童绘本带我们进入一个纯净的精神世界，和儿童一起进入一个自由想象的空间，愉悦的同时灵魂得到净化和升华。
成人绘本是在儿童绘本的基础上发展起来的。由于社会经济与科技的高度发展，人们的生活节奏日益加快，工作压力日益加大，现代都市人开始追求一种更为轻松的阅读方式，阅读审美习惯发生了巨大的转变，人们从“纯文学”的阅读方式转而进入一个“读图时代”。
现代许多优秀的艺术家对绘本的形式和内容进行了不断的探索和挖掘，创作出许多专门针对成人的绘本，以轻松细腻的笔触，诗意而感性的语言，表达出浓郁的人文情怀和深刻的思想文化内涵，深得都市白领一族的喜爱，因此也有人把成人绘本称为小资读物。比如几米1999年创作的绘本作品《向左走、向右走》，画面中隐隐弥漫着一种寂寞和忧郁的气氛，营造出了诗意般的迷人风采，表现了现代人在孤独冷漠的城市中对生活温暖的向往。台湾绘本的领军人物郝广才2003年创作的《好好照顾我的花》以说故事的方式，勾勒出现代人常面临的难题，巧妙融入明喻、暗喻、类比等手法，诠释爱情与人生。日本著名绘本作家崛川波2002年创作的《我就喜欢你这样的地方》，在日本创造了6个月内11次印刷的记录，以女孩子的角度，用清新淡雅的画风，描绘了在日常生活中与喜欢的“他”在一起时的小小幸福。
3绘本和插图的关系
绘本不是简单的“有很多图的书”，它是用图画与文字共同叙述一个完整的故事，特别强调图画与文字的互动关系，即图文合奏。日本的绘本研究专家、儿童图画书的殿堂级人物松居直先生曾用一个简单的公式区分“有插图的书”与“绘本”的关系，文字+图画=带插图的书，文字×图画=绘本(图画书)。
绘本和插图的共同点在于:①绘本和插图都以相关的文字为创作背景;②绘本和插图的创作都经过了主观意识转化成视觉图像的过程，都是艺术性的视觉传达形式。
绘本和插图的区别在于:首先，绘本是一种特定形式的图书，强调图文结合，与文字的关系是相互依存的，而插图更多的是辅助和诠释文字，具有从属性;其次，绘本是以多张连贯的整体形式存在，具有叙事性和连续性。插图则多以单幅、单张的个体形式存在，具有说明性和装饰性;再次，在表现技法上，绘本对画面的要求很高，不提倡电脑作图，多以画家手绘或手工制作(如拼贴、版画等)完成。现代插图的表现手法则丰富得多，电脑绘图应用广泛成为流行趋势;最后，绘本如果去掉文字，一幅一幅拿出来就是插图，插图则不能轻易转换成绘本。
4绘本图书插图的创作特征
4.1好的绘本大多是由同一个人撰写和插图的
在西方和日本，既写故事又画画的作者很多，作者和画者分开的情况较少。绘本作家用半年、一年甚至几年的时间完成一部作品，有的绘本作家，可能一辈子只有三五部作品问世，但是一部好的作品可以长销不断，一版再版，多次印刷，成为经典，它不单是一本书，还是一件艺术品。而在国内，不论是过去还是现在的可以称之为“图画书”的创作，基本上还是延续着作家写好脚本，再找画家合作画上插图的传统模式。作者和绘画作者往往是分开的。这样的创作方式使得绘画作者在表达文字所传达的信息时多多少少存在一定的距离，无法真正做到文图融为一体。
4.2绘本中的图画和文字的关系独特又复杂
(1)图画与文字互相依存，互相补充。图画往往蕴藏着文字以外的内容，没有图画，故事就没有意义，根本无法存在。这时，不管是图画还是文字，都不能单独表达故事全部的意义，只有两者结合在一起，才能使故事得以完整，图画与文字是一种互动关系，如佩特•哈群斯(美)所创作的《母鸡萝丝去散步》。
(2)图画与文字互相衬托，互相协调。多见于成人绘本，图画与文字是一种平衡的关系。
(3)只有图画没有文字的无字书，仅用图画就能表达一个完整的故事。无字书图画的叙事功能和解说功能被最大化。如世界著名插图大师莫妮克•弗利克斯(瑞士)的代表作无字书系列8册，全书没有一个文字，完全以画面来表现内容。
4.3绘本作家往往对其作品意义的延伸有着独到而深刻的理解
绘本的图画与文字之间往往隐藏着丰富的细节和深长的意味，绘本创作者要用很多的心思去表现，用他们独特的视角、质朴的画面、简练的文字将一个看似简单的故事赋予深刻的哲学意蕴。
美国天才艺术家谢尔•希尔弗斯坦被称为20世纪最伟大的绘本作家之一，他的作品有《爱心树》、《失落的一角》、《失落的一角遇见大圆满》等。他用极其简单的黑白线条，充满诗意又略带嘲讽的文字，向我们讲述了“爱与索取”、“缺陷与完美”、“成长与依赖”，给人以心灵的震撼。他的作品幽默温馨，却又充满淡淡的人生讽刺与忧伤的气息，如同饱含生活哲学的寓言，不只吸引儿童，更深深触动大人们的心，征服了全球亿万读者。
问:此次去俄国学习,您最大的感触是什么?
刘:最大的体会就是中国的指挥教学在技术上和对乐队的操控上不再有负担,但由于国内专业书籍有限,学生很难对作品和作曲家有更深层次的理解和研究。其次,由于文化背景的差异,中国学生对西方音乐的本质认识很难像欧美指挥那样自然和深刻。
问:您认为中国指挥教学取得的成绩有哪些成功的经验呢?
刘:教学中让学生参与教学演奏使学生站在演奏者的角度对音乐的认识更加深刻、对指挥的理解更加敏锐。此外,学生学习的曲目也向两端延伸扩展,在大一、大二时就能接触到像斯特拉文斯基、巴托克、韦伯恩这类技术难度大的作品,以后他们在比赛中或工作中就有了实际操作的经验和能力。
问:俄罗斯的指挥教学对您有什么启发吗?
刘:俄罗斯指挥对本民族音乐的自信感和尊重感非常强烈。柴科夫斯基音乐学院指挥系课程中本民族音乐占很大比重,其他专业可以选修指挥系课程。我上课时就有一个作曲系的学生来选修,学指挥仅一年的他指挥勃拉姆斯《第三交响曲》虽然手上技术还不够完善但他对音乐的理解很到位。给他们上课时,老师会用演唱、弹奏、播放音乐等最简单的方式让学生用本能感知音乐。对音乐有感知了,手就会情不自禁地挥起来,此时老师再具体指导学生指挥时的手势问题。
问:俄罗斯人的音乐生活状态如何?
刘:在莫斯科我经历了一场让我泪流满面的音乐会――纪念卫国战争65周年音乐会。上半场的前苏联卫国战争时期歌曲让所有人热血沸腾,许多头发花白的老者一直站在柴科夫斯基音乐学院音乐厅走廊中手持彩带随着歌曲挥舞。下半场的肖斯塔科维奇《第七交响曲》演奏到最后一章时,所有人都热泪盈眶,因为这支乐曲通过电台传遍整个世界时正值德军围困列宁格勒。那一刻,我终于明白了当年一位德国士兵对俄罗斯民族的评价:“能写出这样的交响乐的民族是永远无法战胜的!”俄罗斯街头都是大幅洋溢着强烈民族自豪感的宣传画。有一幅画,画的是一位母亲拉着手风琴迎接子女凯旋。他们这种民族自豪感和民族情怀蔓延到整个俄罗斯人的艺术生活中,使他们对本国文化有着最深入的体会和尊重。音乐是俄罗斯人生活的一部分。在俄罗斯任何一家剧院,你都能看到各种阶层的观众,不论是穿着时髦的贵妇还是年逾花甲的穷人,只要音乐会足够打动他们,他们就会毫不吝啬地买一束鲜花赠予指挥或是独奏家。
问:国内民族音乐的发展似乎与俄罗斯有较大的差距,您觉得原因何在呢?
刘:我认为首先是人们对民族音乐的重视程度不够,有些观众对西方音乐有种盲目崇拜的心理;其次,经济的因素在一定程度上造成了文化注意力的偏移;第三,一些民族音乐工作者自己耐不住寂寞,没有做到自强不息、开拓进取,缺乏责任感和使命感。第四,某些民族音乐工作者比较保守、很难接受新事物。
问:6月6日您将执棒中央民族乐团在国家大剧院演出民乐新作音乐会,对民族音乐新作您有什么看法?
刘:近几年中央民族乐团演出曲目的范围扩大了,我们通过与不同的作曲家、指挥家、演奏家合作,渐渐提高自身的适应能力。好的民族音乐新作品应该具备以下3个特征:首先,应适合民族乐队演奏并充分调动民族乐队的表现力;第二,作品写作上应有独特的语言、音乐风格;第三,应考虑现阶段观众的接受程度,具有一定的可听性和吸引力。指挥是作曲家的代言人,一旦选择了一个作品就要把作曲家的真实想法呈献给观众,让观众第一时间接受并喜欢上了这个作品。董艳艳
深圳音乐厅推出“亲子季”演出
春夏之交,深圳音乐厅推出“亲子季”演出。
亲子季首先以6月1日的“六一乐翻天――美国默剧表演艺术家丹・卡明音乐幽默剧”开场。卡明表演风格风趣幽默,他的演艺生涯从12岁开始,涉及剧院、大学、交响乐团,在电影领域,他为《卓别林》、《邦尼和琼》设计了幽默的肢体动作并训练了《钢铁侠》的男主角小罗伯特・唐尼。
6月27日的英国国王歌手音乐会是本次演出季的亮点之一。该合唱团久负盛名,曾被《留声机杂志》称赞为拥有“毫无瑕疵的精致和声,从开始到最后一个音都能使你的耳朵沉醉其中”,他们一贯坚持最高水准的无伴奏合唱演出。
全球最年轻、最优秀的男声合唱团――德国汉诺威男声合唱团音乐会将于7月6日、7日在深圳音乐厅连演两场。该合唱团演唱的曲目广泛,从文艺复兴的合唱作品到现代音乐,既有合唱交响类曲目也有无伴奏的歌曲,特别在古代合唱歌曲方面曲目量更是惊人。
为了纪念肖邦诞辰200周年,深圳音乐厅特别邀请到了厦门钢琴小神童牛牛,7月10日为观众带来肖邦的作品。13岁的牛牛年龄虽小,却已经获得了世界众多奖项,2008年,他在北京国家大剧院举办个人钢琴独奏音乐会全国巡演的首场演出,成为在国家大剧院演出过的年龄最小的演奏家。
J012
中山音乐堂快乐儿童节音乐会欢乐启航
5月28日至31日,“中山公园音乐堂2010快乐儿童节系列音乐会”将欢乐登场,指挥家杨鸿年率领中国交响乐团附属少年及女子合唱团、中国交响乐团铜管重奏组、中国木偶艺术剧团、王家训打击乐团以及法国里昂打击乐团都纷纷加入到欢乐的音乐队伍当中,以纯美的音乐、可爱的卡通形象等与孩子们共度欢乐节日。
小锡兵与管乐共舞
5月28日晚将上演“安徒生童话《小锡兵的故事》――听管乐讲故事音乐会”,讲述身体有残缺的玩具锡兵哈迪凭借勇敢与坚定克服了重重困难,最终与美丽的跳舞娃娃共同融化成一颗红心的故事。中国交响乐团管乐重奏组根据故事情节编配了音乐:开场曲《皮尔佐拉探戈》自然地将小锡兵引出,欢快而有气势;《猫咪圆舞曲》描写音乐盒上的女孩像猫咪一样温柔美丽;《帕凡小调》伤感却赋有浪漫诗意。
糖果屋里木偶狂欢
5月30日晚,中国木偶艺术剧团将演出“木偶狂欢节・格林童话大型木偶剧《糖果屋历险记》。《糖果屋历险记》改编自格林童话故事,讲述了亨特和格蕾特两兄妹陷入巫婆假造的糖果屋,他们以机智战胜了老巫婆、恢复了大森林的平静。在去年的“打开艺术之门”暑期艺术节中,该木偶剧曾出现两场票售罄,加演一场的火爆场景,深得小朋友们的喜爱。
刘诗昆甘当绿叶
指挥家杨鸿年将带领中国交响乐团附属少年及女子合唱团5月29日唱响六・一:《乘着那歌声的翅膀》、《有趣的童谣》、《我们的歌》等甜美的歌曲将带领孩子们步入美妙的艺术世界,本场音乐会特别邀请钢琴家刘诗昆作为钢琴伴奏。
中外打击乐团欢动儿童节
5月30日下午,“快乐节拍―王家训打击乐团儿童音乐会”,囊括了古典、现代、拉美、爵士、民族等多元化的音乐元素。法国里昂打击乐团也将在5月31日奉献多媒体音乐会准备了拉威尔名曲:《大海上的小船》、《小步舞曲》、《仙女花园》、《小拇指》等,他们更期待多媒体音响视频可以更加吸引孩子们的眼球。
本报记者 孟绮
我要告诉每一音乐文化是多么的重要
我是一位大学生
我是一位即将毕业的大学生
我也是一个对事事追求完美的新一代。在四年的大学生活里,教室、食堂、寝室、图书馆就是我每天定点的去处,我很充实,也很忙碌,为了取得好的成绩,我无暇参与其他任何娱乐活动,直到那一天……
毕业前的最后聚会上,同学们相拥而至述说各自的宏伟蓝图,对未来生活的种种憧憬……时光荏苒,转瞬即逝,不同的夜晚总怀踹着各自不同的心情,喜怒哀乐遍布寸地,悲欢离愁尽展清晰。聚会散后,怀着沉重的心情我独走在大街上,忽一阵微风起处,远远传来屡屡琴声,悠悠扬扬,一种情韵令人回肠荡气,顿时一切烦恼忧虑皆散……双目微闭寻声而去,一位少女正指尖飞动在黑白键盘之上,询问店主才知晓女孩正弹奏的钢琴是森柏龙SCH?NBRUNN钢琴,对于几乎没有接触音乐的我,森柏龙SCH?NBRUNN是陌生的,但如此宽广、宏大富有丰富音色变化的钢琴让我深深记住了它的名字。
两名攀登者、两个华人女孩子，刘卿（三文鱼）和易思婷（小Po），在2015年时定下了50天征战30座北美荒漠高塔的攀爬计划，最终提前15天告捷，创造了当年攀登圈的一项纪录。而在攀爬之余，三文鱼经常会安静地坐在高塔下的一角绘画，几十天的时间流淌而过，三文鱼也出品了不少有趣的画作，记录了两个女孩子对荒漠高塔的一次次尝试和努力。也许，你一辈子也不会用攀岩的方式来探访这些伫立于遥远美利坚荒漠中的一座座高塔，那么就让我们跟随三文鱼的画笔，一起盘点那些各色各样的荒漠高塔，脑补一下两个女孩子的攀爬故事。
城堡塔Castleton Tower
2015年11月1日攀爬
城堡塔是全球最具标志性的荒漠高塔之一，因为独自屹立于整个塔群的边缘而显得更具辨识性。它原来的名字就叫做Castle Rock，跟山谷的名字一样 ―― Castle Valley，但后来，为了区别犹他地区其他的大型城堡谷，山谷被叫做Little Castle Valley，城堡塔也就被叫做Little Castle Rock。
慢慢地，城堡塔因樗的可辨识性变得越来越有名气，越来越多的当地人开始称呼它Castleton。为区别它和一般Rock的区别，当地人还逐渐沿用了攀爬者对它的称呼：Castleton Tower。这个称呼一再流行，当地人一再厚爱，以至于现在整个山谷因它而命名，虽然在地图上还继续被标志为Castle Valley，但经常的，当地人口头上会以Castleton代替整个山谷地域。
布里杰 ・ 杰克高塔群 Bridger Jacks
2015年10月15日攀爬
Bridger Jacks高塔群是一道屏障式的高塔群，原名叫做The Moki Family，是霍比印第安人（Hopi Indian）时期牛仔的称呼。后来慢慢演变为Bridger Jacks，是来自一个最早到此的尤特印第安人（Ute Indian）的名字Bridger Jack。
Bridger Jack迁徙到Indian Creek，并在这道屏障式的高塔群附近生活，他独立生活于此，非常友好，一度担任起了白人和尤特人的翻译，事实上他更像是西班牙人、美国人和印第安人种族之间关系连接的纽带。这个地区整个山形甚至都以他的名字命名 ―― BridgerJack Mesa。
整个高塔群包括7座高塔，从南到北依次是Thumbelina（拇指姑娘）、Sparking Touch（闪亮接触）、Easter Island（复活岛）、Sunflowers（太阳花）、Hummingbird Spire（蜂鸟尖峰）、King of Pain（痛苦之王）和Bridger JackButte（布里杰・杰克敦）。所有这些可爱而充满韵律的名字，大都来自印第安原住民的歌谣。
对于牛仔来讲，The MokiFamily更有趣，因为最高的两座（后两座）分别是这个家的爸爸和妈妈，其他是孩子们。但对于绘制地图的美洲新移民，这里就叫Bridger Jacks。而慢慢的，随着攀岩者的增多以及地图的广泛传播，牛仔们古老的名字就淡出了历史舞台。
三文鱼10月16日攀爬的拇指姑娘是BridgerJacks高塔群中最左边的一座。主要是Face面的路线，这在科罗拉多高原的砂岩高塔里很是稀有。我们熟识的拇指姑娘来源于童话故事，不知道印第安歌谣里的拇指姑娘又是怎样一个景象。 日暮中的拇指姑娘
船舰岩 Shiprock
2015年10月13日攀爬
船舰岩（Shiprock），这是两位姑娘北美30座荒漠高塔计划的开山之作，位于新墨西哥州，是纳瓦霍印第安（Navajo Indian）保留地中的神山。Tse Bai Ai是纳瓦霍人对它的称呼，大概是说这是一座带翅膀的岩石。既说明它突兀地耸立在这荒漠里，像是巨石飞来之笔，也代表了纳瓦霍族人对它的敬畏与崇拜。而对于传统的印第安人，船舰岩则是一个代表着神和死亡的地方。如果仅探究有趣的名字，火山岩构成的船舰岩，近看的确像是坚不可摧的装甲舰，也可以理解为又一个因为“形似”而得名的高塔，而它所在的希普洛克镇（Shiprock）也冠以相同的名字。
当三文鱼和易思婷两人用时10小时登顶Shiprock时，这成为1939年这座高塔有登顶纪录以来第519号登顶。当她们认真地在塔峰登顶名册里签上自己的名字时，这使得这座印第安神山的登顶记录里多了一种语言 ―― 中文。是的，她们完成了船舰岩的国人首攀。说起当时的感受，三文鱼说：“很累，终于到了！”其实可以想见，十几个小时的行走及长途攀爬，沙漠中变换的天气，能想到的更多是如何安全下撤，而登顶的喜悦需要留待下撤后慢慢回味。
除了其独特的文化历史承载，在攀岩届它曾被视为北美登山界的最后一道大问题（Last Great Problem），也是将攀岩专门化的分水岭，更是北美纪录上第一条使用bolts（螺栓挂片）来保护的路线，开启了北美攀岩界永不平息的伦理争议……由此看来，“船舰”也的确高妙，要不怎么会有我们太多所谓“旗舰店”的意义呢？
猫头鹰塔 Owl Rock
2015年10月30日攀爬
猫头鹰塔是一座独立的螺旋上升式的壮丽高塔，位于美国拱门国家公园（National Park）内，名字没有什么大讲究和创意，只是因为外形酷似猫头鹰而得名。 酷似3只企鹅的岩壁
但它所处的地带非常有趣，是一个叫做亚当花园（The Gardenof Eden）的地方。这里简直是奇异石头的乐园，各种各样奇幻的石头伫立让这里显得非常梦幻。而周围更是被大量的拱门岩石和奇型岩环绕，颇有一股神似天域的味道。
也难怪《High on Moab》一书里是以异常绚丽的开头介绍这个可以勾画公园最棒的岩石线路的：“可能这里不是天堂，但是这个亚当花园是这些奇艺的石头的家园……”
当然，在美国拱门国家公园内形似的高塔不止猫头鹰塔一座，刚入园一块巨大突兀的巨石，像极了3只聚集在一起的企鹅，非常有趣。
印第安溪 Indian Creek
2015年10月11日攀爬
印第安溪并不是一座高塔的名字，它是有很多高塔林立的一片峡谷。在美国，通常以印第安溪作为对印第安溪谷（Indian Creek Canyon）整个区域的总称。
在印第安溪峡谷区M谷处有一整片用于消息沟通的岩画，透露了它名字的来源。这个岩画印第安原住民把它叫做Tse Ha Ne（讲故事的岩石），也就是我们现在说的Newspaper Rock（新闻岩），最初主要是用于通讯，类似于我们现在的记事板，做各种沟通。现在看来，上面记载的恐怕是最大型的早期印第安原住民的生活图景。
到处可见被烟熏黑的岩壁、石造建筑的遗迹、零星的壁画等，无不静静地诉说着那些印第安原住民的故事。
当然，印第安文化在这片土地上孕育了千百年以后，美洲新移民发现科罗拉多高原是攀岩者的天堂。20世纪70年代晚期，机械塞的发明以及这里的世界第一条六角塞先锋路线Super Crack（超级裂缝），使印第安溪一炮而红，成为北美乃至世界著名的传统攀岩训练场。
这里一丛丛独立的红岩，溪流峡谷里的绿色植被，还有多样裂缝，与悠远的故事一样，吸引着来自世界各地的爱好者。
渔夫塔 Fisher Towers
2015年11月6日攀爬
渔夫塔群属于距今已有2.99亿年的古生代卡特勒地貌（Cutler Formation），关于它的名字，目前最被广泛接受的解释是，在19世纪80年代，一些地质学家在犹他州做地质研究，因为“Fissures（裂缝）”的地貌特征而命名，但后来在地图上误标为“Fishers”。
裂缝对这一带的地貌形成起到了很大的作用，作为名字的来源似乎很合逻辑，但仍有很多颇具争议的解释。一些当地的老居民，包括第一代移民Sam Taylor和Jode White在回忆起他们的家族史时，都会谈到附近一个叫做费舍尔的人。
直到今日，在摩押博物馆里也专门张贴着这样不确定的内容：
“尽管致力于保护犹他州历史地理的国际妇女组织学会、犹他拓荒者之女（Daughters of Utah Pioneers）在其出版的《犹他记忆》（Grand Memories）一书里表示出Fisher Towers的名字与Fissure谐音，来源于地球裂缝（Fissure）这样的地貌特征。附近的费舍尔山谷和费舍尔平顶山却都是源自于早年在此经营牧场的主人 ―― 费舍尔先生（Mr. Fisher）。”
具体的名字渊源我们已经无从探寻，但有趣的是，现在越来越多的国人更愿意叫它渔夫塔，而不是费舍尔塔或者裂缝塔。排除地貌特征不说，荒漠高塔因为名字而变得更有意味的，Fisher Towers绝对算是一例典型。
outdoor：在此之前，只知道你是一名攀岩高手，看到手绘高塔系列，才知道原来你也是一位手绘高手。你是从什么时候开始绘画的呢？
三文鱼：其实我很早就开始绘画了，每个人从小到大都会有一些自己喜欢的事儿，我也说不清究竟为什么会喜欢绘画。我从小是个好动的孩子，而当绘画的时候，我就会安静下来，几个小时不知不觉间就过去了，这可能也是我性格中安静部分的展现吧。
outdoor：为什么会想要用绘画的方式去记录攀爬高塔的过程？
三文鱼：绘画对我来说是一种情感的表达，也是那时那刻自己的真实心情。而之后每当我再看到自己那时候的画时，我一定能清晰记得那时发生的事情，念起当时的心情。
outdoor：你觉得用手绘的方式记录户外运动，是否需要一些特别的绘画技巧？
三文鱼：其实通过练习，就能掌握绘画的技巧。但我想说，没有技巧，也不影响绘画，只要你拿起画笔，去感受周围的环境，表达出自己心里最真实的想法，就会形成自己的风格，也会很独特。
outdoor：户外运动与手绘，对你来说先爱上的哪一项？
三文鱼：我小时候就对绘画产生兴趣，而其实那时虽然算不上真正的户外运动但也很喜欢在户外玩耍，放学就会去街对面的公园爬假山和抓鱼，也可以算是广义的户外吧。所以说，绘画和户外对我来说几乎是同时喜欢，不分彼此，是天性使然吧。
outdoor：画画的时候，你是否会对当时的攀爬有更多理解？
三文鱼：绘画让我更多的感受到事物美好的一面，对我而言，攀登和绘画是在户外时非常完美的一种搭配。在户外时肯定不会一直在攀登，有时会停下来休息，那时没有网络，生活很单调，而我的另一项爱好―― 绘画，正好可以填充那些乏味的时光，让我觉得整个旅程都非常充实。
outdoor：挑一幅你自己最喜欢的说说当时的情景吧。
三文鱼：“日暮中的拇指姑娘”这幅画，那天其实我已经很累了，爬这座塔时遇到了一些困难，爬到一个不能上而又无法退下来的位置。我手臂的力气正在迅速消耗，随时可以放弃，但我只是想给自己一个试一试的机会，结果一下子爬到了顶，那一刻我很激动，我对自己说：“记住此刻的感受。”我可以接受失败，但不能接受自己轻易地放弃，我想这就是我喜欢攀岩的原因。后来我将这张画寄给我一个受伤非常严重的朋友，希望他早日康复起来。
关键词：德国；纽伦堡；玩具产业
中图分类号：F416 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2017）04-0033-03
一、纽伦堡玩具产业兴起的历史背景
位于德国巴伐利亚州的纽伦堡市地处中欧中部，水路交通十分发达，其中从市区穿流而过的莱茵-多瑙运河连接着莱茵河、多瑙河、北海和黑海，运河上的纽伦堡港更是对外联系的重要交通口岸，因此地理位置十分重要。此外，纽伦堡还是一座有着十分浓厚的历史氛围和文化氛围的城市。它是多位中世纪德意志皇帝的驻跸之地，是神圣罗马帝国统治的直辖城市之一，是纳粹德国的党代会会址和清算纳粹罪行的世纪审判之地，也是世界著名童话故事《胡桃夹子与老鼠王》的诞生地，更为重要的它还是德国历史上最悠久、规模最大的传统圣诞市场。
自中古时期以来，纽伦堡就是中欧的工业重镇，除了有发达的机械加工、精密仪器等传统工业外，还生产享誉欧洲的高品质玩具。后来，纽伦堡逐渐发展成了德意志帝国乃至全世界最负盛名的玩具制造中心，被称誉为“欧洲的玩具都市”。从15世纪开始，纽伦堡地区的大量木工、管子修理工和裱糊匠就把制作玩具模型当成了一项副业，并在当地的市场中出售这些手工玩具，而这些玩具的消费者主要是一些地方的王公贵族。后来，玩具贸易商特地来到纽伦堡购买玩具，然后将其出售到意大利、低地国家和其他德邦中。直至现在，玩具仍然是该地区极具代表性的出口产品。纽伦堡最早是以生产木制玩具为主，其中大部分玩具都是小型的、家庭的手工作坊生产的。由于家庭生产具有分散性特征，而且手工生产玩具也及其耗费精力，所以难以形成规模化生产模式。此外，这些木制玩具主要是通过纽伦堡的圣诞市场进行销售的，而且品质也难以保证。因此，木制玩具的生产和销售就逐渐地走向了衰落。到了19世纪末20世纪初，由于第二次工业革命的推动和科学技术的进步使得纽伦堡玩具产业实现了转型发展。纽伦堡玩具生产商逐渐摒弃了生产木制玩具的传统，取而代之的是用机器生产金属玩具。由于制作玩具的材质逐渐从木质原料转变成了金属原料，机器生产的金属玩具不仅有着木制玩具难以比拟的价格优势，而且还更加坚固耐用，金属玩具逐渐地引起了生产商和消费者的青睐。因此，在这一时期纽伦堡的玩具产业得到了迅速崛起。
二、近代纽伦堡玩具产业发展的原因
（一）生产技术不断提高
在19世纪末，纽伦堡地区玩具产业的规模化生产逐渐取代了分散性的家庭手工作坊式的生产。这一时期，生产机器的出现给金属玩具产业的发展带来了巨大冲击。玩具生产企业生产的玩具不仅拥有种多样的造型，而且也越做越精致。在纽伦堡，玩具生产商不仅能够生产小型的锡制罗马士兵塑像、灯笼和棋类益智玩具等非军事主题的传统玩具，也能够大量生产诸如火车、军舰、飞机和飞艇等体现科技、工业现代性和军事主题的玩具模型。此外，纽伦堡的许多玩具公司在生产过程中还开始使用平版胶印技术。平版胶印技术的使用使得玩具生产节省了大笔生产成本和大量手工绘图的时间。因此，该技术的使用标志着玩具在朝着标准化生产和机械化生产中迈出了至关重要的一步。
（二）交通运输条件得到改善
由于第二次工业革命的影响，德国的社会经济结构也发生了变化，其中不断增加的城市数量和逐渐形成的中间商网络使得19世纪中后期玩具销售发生了一场巨大的转型。到了19世纪中期，由于公路、铁路、汽船的迅速发展以及电话、电报的使用和推广，不仅改变了全球的贸易联系方式，而且也使商品的运输费用大为下降。同时，邮政服务系统、电报和广泛发行的报纸能够让人们了解更多的信息。纽伦堡不仅通往其他欧洲重要城市的交通十分便利，也能够很快获得来自欧洲市场的最新消息。这就使纽伦堡玩具产业有了一个广阔的市场，它本身也逐渐成为重要的世界玩具交易中心之一。
（三）战争推动了玩具生产
到了19世纪末20世纪初，民族冲突和国际战争对国际局势造成了重要影响，战争的频繁发生极大地推动了纽伦堡地区的玩具生产。这一时期，纽伦堡的大部分玩具企业主要生产军事题材的金属玩具。而这些士兵玩具的原型主要来源于诸如日俄战争、意土战争、巴尔干战争等双方交战的士兵。因此在一战前，纽伦堡的玩具行业主要是大量生产士兵玩具，而士兵玩具也成为了全世界最受欢迎的主题玩具。纽伦堡玩具生产者最初生产的金属士兵玩具的材质是金属锡，然后又使用铅，最后选择使用锡铅合金制作玩具。因为合金材料不仅容易制模，而且也易于保持形状。此外，纽伦堡的玩具企业除了生产士兵玩具还生产了很多像现代舰船和飞行器之类的玩具。这类技术性玩具的出现表明了科学技术迅速地融入到了玩具生产领域。同时，飞机的发明也成为了玩具制造行业的设计题材，一些地方玩具市场对飞行玩具需求巨大。
（四）大众消费的形成
城市数量的增长导致了城市化的兴起，城市化的发展又导致越来越多的人口迁往城市。在19世纪末20世纪初，纽伦堡市的人口快速增长。表1显示：纽伦堡人口在1875年为98018人，到了1890年人口达到142590人，到了1910年纽伦堡人口总数猛增到了333142人。人口的增长促进了消费人群的扩大，特别是工人阶层消费者迅速增长，这就为玩具销售提供了广阔市场，玩具的销售成本也迅速下降。对于纽伦堡来说，由于消费群体的扩大，玩具生产者愿意投入更多的资金生产消费者喜欢的玩具。
（五）广告宣传的推动
玩具零售商为把各式各样的产品销售出去，他们会在行业杂志中刊登大量的玩具广告。这些广告一般被刊登在以普通大众为读者的报刊杂志上，如《德国玩具报》、《玩具评论报》等。为了能够增强玩具的吸引力，在一战前就有玩具零售商都刊登一些彩色的玩具广告。因此，广告在玩具的推广和销售中扮演着重要角色。随着时代的进步、经济的恢复和大众消费市场的形成，销售玩具的圣诞市场最终被新的商业区和百货商场所取代。这些百货商场有着舒适的购物环境，装潢考究、豪华，灯光布置合理，对消费者产生了很大的视觉吸引力。商店中种类繁多的玩具不仅吸引着过往的消费者，对于本地购物者也是一个巨大的诱惑。
三、19世o纽伦堡玩具产业发展的影响
在19世纪后期，这些玩具企业广泛采用新技术和新设备，不仅扩大了纽伦堡玩具产业的生产规模，纽伦堡的金属玩具制造商也从中获得巨大的利润，同时，雇佣工人数也迅速增加。但是，在玩具产业的迅速发展也产生了许多社会问题。首先，生产玩具的产业工人的待遇较低。在1911年，有经验的女性工人一年仅赚到500-600马克，男性工人每年赚到1000马克。②那时，1500-1800马克仅能维持3-4个家庭一年的基本开销。因此，纽伦堡玩具制作者被迫举行了多次罢工，工人与企业之间的劳资矛盾日益尖锐，对社会稳定造成了不利影响。其次，工人家庭为了维系家庭生活会勒令儿童退学去生产玩具，而童工的使用不仅对儿童身心健康造成不利影响，同时由于儿童教育的缺失，在一些地区还导致了校园暴力和犯罪的频发。德国政府为了保障工人和儿童权益不受损害，迅速推动了社会保障体系的完善。因此，玩具消费的不断扩大在给玩具产业带来了巨额的利润的同时也促进了德国社会制度的完善和经济的发展，同时也维护了德意志帝国容克资产阶级的统治，在客观上缓和了社会矛盾，稳定了国家经济并改善了人民生活，并极大地保障了儿童的受教育权利。
通过研究19世纪德国纽伦堡玩具产业发展的原因和表现，以及对纽伦堡玩具产业的生产销售状况、居民消费能力和玩具产业发展所带来的影响进行分析，我们可以看到在纽伦堡玩具产业在繁荣发展的背后还隐藏着各种社会问题。为此，德国政府在实现经济发展的同时也实行了一系列保障工人权益的社会保证政策。因此，19世纪的德国资本主义在经历过一个曲折和非理性的发展阶段后，社会和经济制度才逐渐趋于完善和成熟。
注 释：
①Walther G.Hoffmann， Das Wachstum der deutschen Wirtschaft seit der Mitte des.
②Gertrud Meyer，Die Spielwarenindustrie im s？schischen Erzgebrige.Leipzig 1911，p.64.
参考文献：
〔1〕Gordon A.Craig.Germany 1866-1945[M].New York，1978.
〔2〕Hans-Joachim Braun .The Germany Economy in the Twentieth Century[M].Routledge，1990.
〔3〕Hamlin David.Work and Play：the production and consumption of toys in Germany[M].Michigan University Press，2007.
关键词：立体形态;封面立体;切口立体;分层镂空立体;折页立体
随着时代的进步，人们眼界的开阔，大众审美取向有了更高的要求，常规结构的书籍形态已不能满足消费者的需求，人们不仅注重书籍的实用功能，还注重它的审美价值。书籍设计师赵健谈到“文本与书籍之间动态的有机联系使得文本的外化即新形态的视觉化成为可能”。应该说书籍形态赋予了书籍文字内容以新的视觉形式，平面与立体的结合，材质与工艺的创新将为现代书籍装帧设计带来更广阔的空间演绎。
一、从二维到三维的结构创新
当今书籍设计已进入了一个多元化的发展时代，与普遍的平面书籍设计相比较，立体形态的书籍设计更富有创新性和多样性，这种新变化也使得书籍在视觉流程上更加个性化，人们在收获书籍本身带来的信息载体之外还能和书玩在一起，增加读者的参与性与娱乐性。通常我们看到的书籍较多都以二维的平面形态展现在读者眼前，而现代书籍的设计思路把技术与艺术紧密联系在了一起促使了书籍立体化的诞生与发展，把原本二维的平面化书籍，用一种三维的表达方式来实现，而立体书就是一种基于传统书籍形式，却又不同于传统书籍表现的书籍形式，是整合了科学工艺、综合材料、艺术美学、技术创新的综合立体设计。这种三维的立体效果能够剔除以往书籍设计中繁琐的、拖沓的、无关紧要的因素，给书籍设计的表现形式增加了更多可能性，更易于读者领悟书籍内容的戏剧化意境，直观的把作者的思想信息传达给读者，独特的造型也能给消费者带来耳目一新的视觉体验。
二、立体形态在书籍装帧设计中的运用
1.封面立体
封面设计是书籍装帧设计中尤为重要的一个步骤，封面是书籍的第一张脸，是消费者的直观视觉感受，封面的作用除了保护书以外，更重要的是表达书籍的内容和格调，因此书籍封面设计不能只停留在传统书籍的装帧形式上，必须创造新的视觉形态，突出个性化、艺术化的特质。封面与扉页、插页等设计不同，在封面上做立体形态设计不会影响到书籍内页的平整度，也不会影响到书籍装订的整体感，是一个相对独立的存在，设计师可以利用不同材质的特性把它们拆分重组加以大胆的造型变化创设出一种新的立体形态，突出封面立体设计的特殊魅力。不同类型的书籍在材质的选择上也有不同，例如柔软的纺织品较适用于装饰感强、质感突出类书籍;铁艺元素、铜质材料适用于华丽古典类书籍;木质浮雕适用于古朴沉稳、历史感强烈的书籍类别;皮质的镂空花纹适用于一些精装书与礼品类书籍，通过不同封面形态设计演绎出不同的视觉语境，丰富多元化时代的视觉文化。
2.切口立体
书籍设计是一个六面体的设计，而切口部分在书籍的六个面中就占有三个面，在书籍整体设计中占有较大比重。切口立体设计好比雕塑设计，雕塑是三维立体的，因此三维空间不仅具有长宽关系，还有一个深度关系，尝试一本切口立体形态书籍的空间结构设计，首先要有明确的概念，也就是书籍最终所呈现的形态结构，好比雕塑设计当中各形体间在比例尺寸上的精确把控，体量关系上的调整，转折处的明暗关系和空间秩序感。切口立体是依据书的内容或主题将书籍的整体形态变成一个立体的形，在设计过程中，可采用象形的手法，把书籍的切口边缘通过裁剪、雕刻的手法制作成一个完整的立体形态，或是通过先进的打印技术（如3D打印机）刻画出设计师想要设计的形象，使其成一定角度展开时呈现出多面立体的视觉效果。此类立体书能更有力的吸引读者的注意，增加书籍产品的感染力，提高文字的说服力，同时给消费者带来别样的视觉感受。切口立体兼具创意性、趣味性与装饰性，除本身作为书籍的文本功能外也可以作为装饰摆设或是精美礼品，增加了受众的触觉感受和更加有说服力的视觉欺骗，充分体现了立体书的重要特点。
3.分层镂空立体
分层镂空立体设计具有独特的空间性艺术特征，镂空元素的引入，必然会与它本身存在空间一起，营造一种更加广阔的空间性。以镂空雕刻的工艺技术辅以精致彩绘，在一本看似平淡无奇的书本里营造出立体的空间。通过刻刀、剪刀、镊子和胶水等工具的使用，将书本经过一番精心加工，分页雕刻出不同图案使书本合上后有一种丰富的层次感，或是利用现成的媒材作为创作元素，利用书本里原有的插图来创造叙事的场景，将书中的插图小心以切割的方式去除不要的部分，而图像保留在原来的位置，以丰富的想象力创作神奇的场景，透过精心的安排，创造出原始而且错综复杂的故事性。例如建筑师Yusuke Oono打造的三百六十度无死角立体作品就是一件精美的镂空纸雕立体书，他将故事融入在一页页平面纸上，像动画制作中一般一帧帧的刻画出人物的动态，再把这些纸张按顺序以360°的方式串联起来使其全方位呈现，让故事悄然地在书页与书页之间的缝隙穿梭，让这看似普通的镂空书籍刊物不再局限于仅是翻开阅览这么平淡，任何一个角度都具有观赏性。
4.折页立体
立体书中最常见的一种立体形态，通过推拉翻转的技法创造出翻开即会跳立起来的立体人物或场景，不同于读者常见的平面插图，此类立体设计有着强烈的视觉冲击，能将读者带到一个身临其境的高度，不只停留在讲解和描绘的阶段，而使书籍变成一个主动的强势引导者，读者通过眼睛看到的信号刺激，转化为一种不可抑止的想象力，使书籍内容更加容易引人入胜。这些立体元素大多是书中描绘的景物和人物的微缩版本，通过不同材料的制作和组合，形成了一个个精致小巧的微缩景观，再把它们进行拼接粘贴，最后使跳立面与书籍折页折线上的位置粘合，并确保书籍在闭合状态下具有普通图书携带方便的特性。例如世界著名的立体书创作者Robert Sabud创作的经典之作《Alices Adventures in Wonderland》爱丽丝梦游仙境立体书一般，它把童话故事真正的跃然于纸上，立体结构精确复杂，有趣好玩，每一个角度都是精心设计，每一寸比例都恰到好处，令人叹为观止。此类作品能把平面死板的插图和文字鲜活起来，使读者可以跟着跳立弹出的立体画面，轻而易举的进入到这样的想象空间，给读者带来一种新奇的融入感。这类作品与受众的互动性强，使信息的传播更为顺畅，阅读已成为一种可以操控的互动体验的知性之旅。
三、结论
立体书籍设计具有无可比拟的视觉艺术特征，简洁、富有特色的立体形态不仅令书籍产品更加醒目，也为消费者创造了有趣、新颖的阅读体验，独特的设计感还增强了品牌的识别度，受众群体在组合或折叠的拆分过程中实现了对作品的关注与理解，并在这个过程中获得探索的。设计师应有效利用当今的先进印刷技术和创新理念，从形式上打破常规，创立新的观念，在有限的空间内创作出无限的视觉张力，带给读者无尽的惊喜，多视角、多方式地打造出新形式下立体书籍的美好未来，共同建构具有实用、观赏、收藏价值的图书。（作者单位：江西科技师范大学）
参考文献：
[1]吕敬人.书艺问道[M].北京：中国青年出版社，2006：141.
[2]邓中和.书籍装帧创意设计[M].北京：中国青年出版社，2004：187-192.
