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高中音乐教案

时间:2022-07-28 06:35:15

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇高中音乐教案,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

高中音乐教案

第1篇

一、新时代背景下高中音乐的机遇和挑战

(一)新时代背景下高中音乐教学的机遇

1.教学形式的转变。这可以有效转变教学方式,音乐教学形式由单一、教师做主的形式转变为学生完全融入整个教学过程中,突显学生主体地位。另外,教师可引进新的音乐形式,以此来增加学生的兴趣,满足学生的求知欲,从而实现新时代对音乐的需求。

2.高中教育观念的转变。新时代背景下,大多数音乐教师都认识到了音乐教育不能只是培养有音乐天赋的学生,而是要面向全体学生教学的教育,不仅仅是向音乐高校、音乐机构提供优秀的学生,而是向社会培养音乐人才。高中音乐教学亟需改革,这对于整个高中学生音乐素质的提升有着重大作用。音乐教师要抓住新时代背景提供的机遇,提高高中音乐教学的质量。

(二)新时代背景下高中音乐教学中的挑战

1.教学观念的落后,不能很好适应新时代音乐教学的需求。在我国传统教学观念的错误引导下,高中音乐教学大多是向学生灌输音乐知识,而不注重学生的领悟能力培养,导致了学生理解不到音乐的内涵,对音乐风格认识模糊、缺乏感情。另外,面对繁杂的教学内容,音乐与实际生活联系甚少,大多数音乐教师都是为了完成教学任务而教学,缺少与学生的互动,整个课堂死气沉沉。

2.对音乐教学重视不够。大多数学校为了追求高考质量对音乐教育不重视,有的学校还将音乐课程改变为其他主要课程的学习。莘莘学子为了考入理想的大学,对音乐课置之不理。学生家长对音乐课程也持不支持的态度。这无疑加大了高中音乐教学创新的难度。

二、新时代背景下创新高中音乐教学的途径探析

(一)选取具有趣味性的音乐素材

音乐素材的选取直接影响到音乐教学的质量水平。在高中音乐教学过程中,教师要认真选取适宜的、富有趣味性的音乐素材,只有当有趣的音乐素材引起了学生的兴趣,音乐教学才能达到事半功倍的效果。首先,音乐教师要积极创设音乐情境,将其深入到教学的整个过程。例如,在欣赏肖邦钢琴教学时,教师可以将周杰伦《十一月的肖邦》中“夜曲”作为教学切入点。教师在引导学生静心聆听时,向学生介绍周杰伦的创造思维,其创造思路来源于肖邦,并结合肖邦创造乐曲时的励志事件讲授给学生听,激起学生学习的激情,引发大家对肖邦的认同感,从而提升了学生对古典音乐的领悟。其次,为了引起学生对音乐的兴趣,教师还要注意将音乐教学内容与生活实际相联系,增加学生喜闻乐见的音乐作为音乐教学题材。另外,教师也不要一味地选择流行音乐,也要在音乐教学中介绍和学习一些民族音乐,从而使学生音乐学习领域拓宽,认识和学习到更多的社会生活、风土民情、地域风光等,促进了学生综合素质的提高。

(二)新时代背景下借助多媒体技术创新高中音乐教学

伴随着信息时代的来临,大量信息技术运用于新时代背景下的音乐教学过程中的同时,学生认识了更多的课外音乐,这无疑对高中音乐教学是一个很大的挑战。作为高中教师,应该开拓创新,与时俱进,跟上时代的步伐,不断提高自身教学水平的同时也要不断创新高中音乐教学途径,那如何才能创新呢?笔者结合自身教学实际,以新时代为背景,利用多媒体为手段,探讨出了如何创新高中音乐途径:首先,当代的高中生大多数都是90后,对其不能采取以往85后甚至之前的教学途径教学;其次,转变传统高中音乐教学的单一模式为多元模式,即教师将教学主体地位转化为引导地位,将学生一贯吸收知识转为教学课堂的主体,以服务学生为中心,采取多媒体技术进行教学;再次,采取多媒体技术完善、美化、升华音乐艺术课堂,改变以前教学的沉闷气氛,以新颖、特色、奇特为闪亮点,以文字、图片、视频为一体的多媒体技术为平台,激发学生学习音乐的兴趣。下面是笔者结合教学实际,以《少女的祈祷》《瑶族舞曲》教学为题材,浅谈如何进行创新教学途径。

以前传统的音乐教学过程在课前主要将教案、钢琴独奏曲《少女的祈祷》、民族管弦乐曲《瑶族舞曲》的创作背景、一些相关的教学器材准备好进行教学。在课堂教学过程中,教师先把简谱抄写在教室黑板上,然后向学生讲述《少女的祈祷》《瑶族舞曲》的创作背景,教导学生唱谱达到熟悉的程度,大约十几分钟后,用录音机将两首乐曲再放一遍,给与合适的评价之后,这一堂课就差不多快结束了,最后向学生布置一些课后作业就结束了课程。但是这种传统的教学方式已经出现了很多的弊端,主要体现在以下几个方面:学生的学习热情不高,这主要是对这一传统的教学模式已经看惯不怪了,毫无任何吸引点;二是整个课堂中学生的参与很少,只是一味地接收知识,这也是导致学生对音乐失去兴趣的原因之一;三是学生和教师的互动很少,教师大多数时间都花在教学上,而不关注学生的思想动态和学习状态。鉴于此,在我校建立起了多媒体教室后,笔者对《少女的祈祷》《瑶族舞曲》的教学做了创新。教师课前依然还是将教案、器材等准备工作做好,另外还制作了多媒体课件,例如,《少女的祈祷》《瑶族舞曲》的背景材料、相关视频资料等。然后教师对多媒体教室做一些改善,墙面贴一些音乐家的肖像画和音乐家名言警句,使其不是空洞无趣的课堂,利用多媒体播放《少女的祈祷》《瑶族舞曲》音乐,使学生一进入教室就能感受乐曲的魅力。利用多媒体向学生展示动态的音乐画面和动听的旋律,也将简谱以文本的形态显示在大屏幕上,利用多媒体与教师教授课程相结合,进一步提升了课堂趣味性,课堂氛围活跃。鼓励每一位学生上台表演,让自己体验乐曲、融入乐曲描绘的意境和情景当中,对参与体验的学生给予肯定和鼓励,使得每一个学生都能参与音乐教学,体验教学过程,提高了学生学习的兴趣,同时也提升了高中音乐教学的质量。

综上所述,在新时代的背景下,高中音乐教师要与时俱进,勇于接受新时代的挑战,善于利用新时代带来的机遇,创新音乐教学途径,使得学生在音乐教学中提高审美情趣和能力,让学生在音乐的殿堂自由翱翔。

参考文献:

1.林山新,《关于新时代背景下高中音乐教学的创新途径探析》[J],《科技风》,2010.5

第2篇

一、立体化教学模式的内涵

立体化教学模式是相对于以传统单向知识传授为主而提出的一种新型教学模式。是以课程教学为单元,以能力培养为轴心,以教学资源为平台,立体化、全方位地融教与学为一体,让学习者可以全方位、立体化获取知识、发展探究能力。

高中音乐立体化教学模式在此基础上则更强调教学实践的重要性,主张课程教学应该从课堂教学、网络教学与实践教学三方面进行组织,互为补充。重视教学评价在教学中的重要作用,强调学生的自身评价和信息反馈,以评价反馈为途径,来检验计划并不断修改完善计划、方案,使教学模式及其教学成果更趋之有效。充分体现以学生为中心,以整合多种教学资源为手段,以培养人才为目标。在建构主义、人本主义、松绑应试教育与整合教学等多种教学理念的设计与指导下,以教学方式、多元的教学评价而形成的一种新型教学模式。满足网络时代学生学习多元性的要求和社会对学生实际应用能力的要求,提高学习效率。

二、高中音乐课程立体化教学模式的总体结构

高中音乐课程立体化教学模式的设计思路是以国家教育信息化(也称数字化)工程为大背景;以网络、教学平台和音乐教室为软硬件物质基础;以信息技术与高中音乐课程的整合为切入点,实施高中音乐立体化教材建设;利用立体化教材实施立体化教学设计。立体化教学模式主要从课堂教学、网络教学和实践教学三个立体面进行,再配以混合式的教学方式和教学手段。立体化教学模式总体结构借鉴了“立体化教学的模式”。如下图:

立体化教学总体教学模式1:立体化教学总体教学模式2:

三、高中音乐课程立体化教学模式的建构

1、资源库建设――立体化教材

立体化教材是一个由主教材、教师参考书、学习指导书、辅助教学软件组成的完整体系,分为纸介质、电子和网络三部分。纸介质的主教材是新课改教材,具备指导性、示范性和系统性,还有教材配套的光盘参考资料。同时还包括收集的音乐电子和网络出版物,自制的电子教案、CAI课件、试题库、网络课程和资料库等。网络平台和网络课程通过网络组织起教学内容及实施的教学活动,支持学生自主式学习、探索式学习、协作式学习等先进的学习方法。立体化教材的各部分组成一个系统工程,在教学思想、教学内容、教学目标、教学策略上有机融合,互为补充,形成综合的知识体系,把教材的精华从各个角度呈现。立体化教材与普通纸质教材比较有许多优势,一是可以把纸质教材的静态图画变成动态三维立体动画;二是可以把无声的纸质教材变成有声有话的多彩教材;三是可以把纸质教材通过DVD和多媒体变成影像教材;四是教学平台和资源库把平面纸质教材变成立体化内容更丰富的教材;五是立体化教材可以支持数字化学习、自主学习和合作学习等现代学习方式。(朱则平,廖应文.全日制义务教育音乐课程标准教师读本[M].武汉:华中师范大学出版社,2006.)

2、一体化教学设计

“一体化”是指:新课改音乐教育转变观念的前提下,在课程与信息技术整合的基础上,使用立体化教材体系和计算机、网络信息技术进行教学设计,体现全面设计音乐教学思想。音乐一体化教学设计是应用系统科学方法分析和研究音乐教学问题,解决音乐教学问题的方法和步骤,并对教学结果作出评价的一种计划过程与操作程序。它是运用现代教育理论和现代信息技术,通过对音乐教学目标、教学策略、教学媒体和教学过程的设计,实现音乐教学过程、教学资源、教学效果、教学效益的最优化过程。教学是教学过程中的有机构成,是诸因素相互联系、相互作用的动态系统,其中主要又由教学目标、教学内容、教学策略、教学评价等子系统构成。

一体化教学设计是开放式的教学设计,与传统意义上的课堂教学设计有五点不同:一是教师导学与学生自学一体化。教案和学案的一体化,是一种双向交互式的教学设计,强调教师的主导作用和学生主体地位的有机统一;二是多种教育资源的一体化。除了文字教材以外,还包括音像教材、网络资源以及其他教育支持服务体系在内的各种教学资源一体化;三是多种教学手段、方法的一体化。包括课堂讲授、网上学习、自习、讨论、探究以及实践活动在内的多种教学手段、方法的一体化。四是各种学习方式的一体化。即运用视听媒体的教学方式与传统的课堂教学方式相结合,计算机辅助教学(CAl、IP、网络课程等)方式与传统的教师讲授方式相结合,学生的自主学习方式与学生之间的合作学习方式相结合,把传统学习方式的优势和数字化或网络化学习的优势结合起来。五是教学内容一体化设计。即课内和课外学习内容、理论课与实践课内容、第一课堂与第二课堂及音乐创作、音乐表演的一体化设计。

3、实践效果分析

通过实验班、对照班的检测数据说明:通过实施立体化教学模式,实验班、对照班在实验后对高中音乐课程学习兴趣出现显著差异。实验班和对照班在实验后测的学习成绩有明显差异,平均分相差7.75。这一结果说明实验班、对照班在实验后的学习成绩出现显著差异。同时,实施立体化教学模式能够使学生更好地掌握音乐相关理论知识,掌握音乐技能,提高音乐表演、创作水平。

通过课后实践中的多项音乐活动观察证明,将音乐课堂延伸到课外生活、网络交流、舞台表演能促进学生的身心健康,增强团队协作精神。总之,立体化教学模式在高中音乐课程中的实施效果明显优于非立体化教学模式,实现了“六个转变”和“五种学习”。

(1)实现了“六个转变”,即从重视教师向重视学生转变;从重视知识传授向重视能力培养转变;从重视教法向重视学法转变;从重视认知向重视发展转变;从重视结果向重视过程转变;从重视继承向重视创新转变。

第3篇

即将开始为期两个月的教育实习,为了让整个实习工作更加顺利地、目标明确地进行,我已经有计划地完成一些准备工作,现将这些工作总结如下。

大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学,华师附中,五羊小学,奥尔夫教育法培训班等见习,让我们提前了解老师这个教育平台的工作。广雅中学的学生音乐素质比较高,接受能力也强,所以老师所教的内容会适当加深一点。而且每节课都很精彩。华师附中的听课,又让我了解一些初中这一环节的情况。初中生和高中生之间是衔接的关系,但毕竟是不同的两阶段,年龄不同,还有思想的转变。相对高中生来说,这些初中生要活跃一些,课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷。对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了。知识接受程度而言:初中生简单一些,普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础,只要点到为止,讲一些基本的音乐知识就够了,讲得太深,太复杂,学生不懂,很容易让学生失去了兴趣,导致课堂气氛沉闷,或学生在课堂上干些与音乐无关的,那音乐课就失去它的意义了。高中生相对来说,有了初中音乐知识作为基础,更注重创作,老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领,而且老师的领导也比较重要。五羊小学也是另一阶段的学生,小学生一般都比较天真活泼,什么都敢尝试,求知欲很强,主要就是引起他们的好奇心。奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段,这个阶段历也会分几个小阶段,整个来说就根据孩子情况拟定教法,让孩子在轻松的情况下学习,不会是一种很硬的教与学的方式,即是玩中学。无论是那个阶段的学生,都要以生为本,从学生出发,让学生在学到课本知识之余,主要是感受音乐。

每次见习下来每个同学都要写见习心得,提醒我们今天学到了什么,有什么的感想,从而有什么启发,为接下来的实习做好准备。

还有教师师范技能方面的努力。粉笔字和普通话的训练。在上个学期末,我们学院以每个班级的学习小组为单位,组织进行微格试讲,从研读教材到编写教案,最后是课堂试讲,由小组成员进行点评,老师个别指导。整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中,我们的微格教学能力有了一定的提高,试讲训练结束后,每人上交一份试讲视频作为评分作业。上个学期实习选校结束后,我们随即投入到实习队的准备工作中去,与实习学校取得联系,确定实习教材,明确整个实习流程,拟定实习前准备工作的计划。

期间我到母校进行了见习工作。带了音乐主修生,声乐,视唱,乐理等专业课。让学生巩固知识的方式方法。此外,还向老师们请教了教学问题,要求我扣紧新课标的教学理念并根据学生的实际情况进行教学设计,整个见习过程让我受益匪浅,为接下来的具体实习工作打下了良好的基础。

教材、教案上的准备。针对实习踩点反馈的实际情况,对实习学校的初中高中的音乐教材做了一些了解,初步进行了相关的教学设计以及活动方案设计等准备。由于反馈回来的信息太少以及不确定,只能准备一小点。

以上是我在大三和暑假期间针对教育实习做的准备工作,自己收获了很多,能力得到了很大的提高,为实习打下了良好的基础。但通过这些准备工作的进行,也发现了自己在好些方面的欠缺,所以计划在实习之前的冲刺阶段做更大的努力,查缺补漏,以最好的状态迎接实习的到来。

第4篇

高中音乐新课改以来,通过两年多教学过程的探索和实践,初步摸索出“运用音乐要素欣赏音乐”的教法和学法,运用具体的课例通过实验年级与对照年级的教学效果检查,说明高中音乐鉴赏教学中培养学生运用音乐要素――具备“音乐的耳朵”的形成――提高学生音乐鉴赏能力,为学生今后的音乐人生打下坚实的基础。

音乐欣赏教学中老师都不约而同地侧重了音乐的形象性,音乐的情绪和音乐的情感及音乐的想象。中学欣赏课例中执教老师都很强调学生对音乐情绪和情感的体会,常常会在“这部作品表现了作者怎样的一种情感?”“这音乐带给你一种什么样的感受?”“音乐的情绪怎样?”之类的问题上停留。如此长期下来,学生的音乐听觉习惯就形成了一种定势,学生的耳朵理所当然地只接受音乐中最能表达音乐情感、音乐形象、音乐情绪、音乐思想的旋律部分,而很少会去注意到音乐中的和声、节奏、调式、织体、曲式结构等音乐要素,学生的音乐听觉习惯是单线条的、没有色彩的,学生的审美体验只停留在朦胧的音响感知阶段。学生的音乐分析大多是从他们所熟悉的文字入手,还没有效地聆听音乐就直接升华到了文字总结,带有强烈的文学性而非音乐性。

要培养学生具备“音乐的耳朵”,不单要培养学生感受音乐的旋律美,还要培养学生感受音乐的节奏美、音乐中的音色美、音乐中的和声美等。就像一座花园,人们只欣赏到其中鲜艳的花朵,而忽视了花园中挺拔的大树、翠绿的青草、花丛中翩翩起舞的蜜蜂蝴蝶……这样的花园还美吗?这样的音乐听觉是残缺的,不完整的。笔者认为:只有让学生聆听到音乐里的音乐性质美,把学生的聆听习惯从横向聆听引导到纵向聆听、多声部的聆听,充分的引导学生学会运用音乐要素鉴赏音乐作品才是高中音乐鉴赏课教学手抓的重点任务,才能让学生有一双真正的“音乐耳朵”。在我校实验班的音乐鉴赏课上,我坚持进行了两年多的培养学生“运用音乐要素鉴赏音乐作品”的探索实验。

音乐要素的运用,就是要求学生在欣赏聆听音乐时,不单只听到音乐中最能表达音乐情感、音乐形象、音乐情绪、音乐思想的旋律部分,还要能聆听到音乐的不同层次,要感受到音乐各声部之间的和谐美,音乐外在结构的整体性与内在微妙变化彼此呼应、相互交织的立体美。

根据心理学家的实验,行为主义心理学认为:一种行为重复2l天就会变成习惯,90天的重复就会形成稳定的习惯。我不知道一个人形成“音乐纵向聆听习惯”需要多久的时间,但我相信,重要的是坚持,要“时常抓、反复抓”,学生在脑海里就能形成全新的音乐思维定势。“良好的开始就是成功的一半”,培养运用音乐要素纵向聆听习惯的过程,不能依靠老师的“说教”和“压服”,而是要依靠老师对学生现有音乐水平的正确评估及对教案、对课堂的精心设计,准确的、环环相扣的提出问题引导学生。

围绕音乐本身设计好欣赏过程中的问题是关键,充分挖掘音乐作品中的音乐要素,从而培养学生“音乐的耳朵”。如对贝多芬(第九交响曲第四乐章)的教学,很多的老师选择让学生预先收集相关的文字、音响资料,在课堂展示、发表、讨论这样的教学方法,但我希望实验班的学生在聆听上更纯粹些,养成:在聆听中了解音乐,而不是在文字中了解音乐。以下是,《第九交响曲》第四乐章的教学设计(略写):

一年的探究实验下来,学生在聆听习惯已经一改过去的单线条、单色彩,在学生的音乐花园不仅有红花,还有大树,有绿叶、有小溪、青草……实验班可喜的变化是在其他班同学的身上所感受不到的。

如此可见,培养学生有“音乐的耳朵”,只有坚持培养学生学会运用音乐要素鉴赏习惯的养成,“纵向聆听的习惯”“多声部的耳朵”才是提高学生音乐鉴赏力的快捷通道。仅仅是一年的时间,学生的音乐听觉就已发生了翻天覆地的变化,高中阶段是人生最宝贵的黄金时期,是学生终身热爱音乐打下坚实的基础。

培养学生“运用音乐要素鉴赏音乐的习惯”不是一蹴而就的。古语有云:“山不在高,有仙则灵;水不在深,有龙则灵”,只要我们在教学实践中多从学生的实际角度出发、多引导、提示、反思、总结,由浅入深、循序渐进,学生“运用音乐要素鉴赏音乐的习惯”就一定能形成,我们的学生就会有一双真正的“音乐的耳朵”。

(作者单位:四川内江市翔龙中学)

(责任编校:合欢)

第5篇

【摘要】《普通高中音乐课程内容标准》指出:“音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力,对于丰富情感、陶冶情操、提高文化素养、增进身心健康、形成完善的个性具有重要的意义。针对高中学生,更应采取多种教学形式,引导学生积极参与音乐体验,鼓励学生主动探究并对所听音乐有独立的感受与见解,帮助学生建立起音乐与人生的密切关系,进而为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。”

关键词 高中;音乐鉴赏;有效教学

中图分类号:G633.951文献标识码:A文章编号:1671-0568(2015)12-0078-02

福建省从2006年颁布《普通高中新课程音乐学科教学实施指导意见》至今已经进入了第七个年头了,从陌生到熟悉,这几年老师们对教育观念、教学理念、教材理解、教学方法以及对课件的熟练制作和运用等都积累了自己的成功经验,探索出新的教学方式。高中音乐课程改革的实施可以说是经过了一定时间的实践和考验。笔者有幸参加了福建省高中音乐课现场观摩教学比赛和教师技能大赛,对于高中音乐新课程的内容标准有了更深刻地理解,教学理念也从中得到了一定的提升,在本文中,笔者着重探讨,怎样进行音乐鉴赏才有效,如何提高音乐鉴赏课的有效性。

一、落实教研、加强培训,明确教学理念,为教学有效奠定基础

教师应认真参加教研活动,把课堂的教学作为讨论的重点来探讨和研究,并充分发挥集体智慧,相互交流、相互切磋、合作研究解决问题,从而共同进步。艺术组多年来坚持开展教研活动,这种共同探讨教学中存在的问题,坚持集体备课、资源共享的活动,不同程度地提高了每位教师的教学能力,形成了明确的教学理念,也有效地解决了新老教师之间教学水平参差不齐的局面,对于教学效果来讲具有很大的作用。

1.教研组落实新课改理念,解读新课程标准,实施校本培训。在新课改初期,我们看到了部分老师对于新课改的理念一知半解,有的没有参透新旧课标中导向的区别,有的老师甚至根本没有新课改意识,只是以为换了教材的内容而已。这必然会导致音乐鉴赏的教学出现各种各样的问题,而讲什么、怎么讲的主动权都在老师手里,所以如果教师没有明确的教学理念,真正提高音乐鉴赏的有效性便无从说起。因此,教研活动要学习新课改理念:“以音乐审美为核心,培养兴趣爱好;面向全体学生,注重个性发展;重视音乐实践,增强创造意识;弘扬民族音乐,理解多元文化”,把新课改理念植入教师的日常教学思维中,使之明确教学目标。

2.师徒结队活动是促进同伴互助、共同成长的有效策略。教研活动是形成良性的艺术教师培养制度的有效措施,在学校经验中,教研活动要求艺术教师制订个人发展计划,新老教师签订《师徒结对协议书》《指导青年教师计划表》《师徒结对工作手册》,确立教学师徒关系、通过指导、带动交流和学习,提升教师的专业发展和人生目标。

3.多渠道加强教师们的内外交流是实施教学实践的有效途径。通过教研活动落实教师的集体备课时间、方案,研讨新课改下的授课方法方式、公开课、教案、评课等具体项目,有条件时就组织本组教师参加校、市、省各级各地区的学习与交流,开拓教师眼界,拓宽教学思维,交流不同的授课方式,共享教学资源,提升教师教学理念,为鉴赏课有效教学奠定基础。

二、精心准备,灵活运用教学三维目标,促进课堂有效

通过教研活动明确了高中音乐鉴赏的教学理念和课程标准,备课就可以明确教学目标,围绕目标,探究过程的实施,探究教学的方式、方法。

1.认真备课。在课改的背景下进行教学必须要根据教学的三维目标(知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观)来确定教学目标,确定教学思路,明确自己的理解和思路,选择合适的作品。找出教学的重点、难点;教师要站在学生学习的立场上,明确方法,易于操作,要体现学生在课堂上的主体地位,教师亦可通过音乐作品对人文内涵、情感意蕴、艺术特征和社会价值等方面进行引导、挖掘和创新。在高中鉴赏课的实际教学中,确立了明确的教学目标,意味着本课的教学思路、选材范围和课件制作的思路也清晰了。

2.创设情境。在教学过程中,应设计出实现教学过程的教学策略、方式方法,从创设情境开始设定的目标学习进行铺垫,结合选中的音乐作品,再根据设计的思路,采用多种多元方式进行创设,在此过程中,应体现出体验、比较、合作、探究等教学方法。同时,还要引导学生选择学习方式,激发学生兴趣、自主参与、合作探究,等等,针对不同的教学内容,采取不同的教学策略,发现学生兴趣与学习目标的结合点,努力营造最佳的教学秩序、教学氛围和教学效果。此外,教师在课堂中的导入语、连接语、动作表情、范唱、范奏等,也要稍加设计,因为这些都能进一步感染、激发学生的情感。

3.激情课堂。在课堂教学中,如果教师能采用丰富多彩的教学手段,就可以激发学生自主学习的积极性,也提高了音乐课堂的教学效率。课堂上教师灵活运用备课时精心制作的课件、问题图示、一些问答题等,让学生在声频、视频、图片、图式等丰富多彩效果中,加上教师的清晰引导、精彩演绎,可以大大激发学生的学习兴趣,增强其音乐鉴赏的能力,学习的效率也会大大提高。

4.丰富体验。在音乐教学中,教师应丰富学生的情感体验,培养创造能力,重视音乐实践。本着“普遍参与与发展个性”的教学原则,教师应重视音乐的实践过程,可运用多种方法引导学生积极参与课堂活动,激发学生参与音乐教学活动的积极性与创造意识,同时,通过体验、合作与探究获得审美能力及音乐知识学习技能的提升。例如,可以通过全体师生共同参与,来发展创造性、个性化的音乐能力,让学生熟悉并演唱中外一些优秀歌曲,编创个性化的音乐作品,增强学生表现音乐的自信心,培养良好的团队意识与合作精神,从而使之受益终身。

三、重视学生,引导学生成为课堂的主体,让教学实施有效

在新课程理念下,教师应该是学习活动的组织者、引导者、合作者和参与者,应尽可能多地为学生提供观察、模仿、实践、调查的机会;要善于根据教学内容和学生实际及各个班级反映程度的不同,准备好充足的鉴赏用具、课件材料、不同问题等备案,在课堂教学中要有临时应变得当的语言和措施,精心安排好课堂音乐实践活动的内容,从各方面、各层次来引导学生发挥主观能动性、创造性,让学生在兴趣、自主、创造的音乐课堂中进行合作探究学习,切实做到教学过程层次清楚,达到预先设计的教学目标。同时,教师还要根据学生的身心特点让教学由浅入深、引导学生循序渐进地学习。学生之间存在个体差异,要根据他们个人的能力引导其充分发挥对音乐的创造性,让学生进行互相交流和学习,在学习方式上进行整合。如果在鉴赏教学过程中把握住了这两点,就可以通过音乐鉴赏达到培养学生审美能力,陶冶情操,开拓视野,提高艺术文化素养,进而养成终身学习音乐、享受音乐,从音乐中提升人生的幸福指数。

四、养成教学反思的习惯,开展反思和分析,提升教学质量

通过教研活动,对自己完成课堂教学中的目标、教学策略、教学方法、教学效果等进行个人或集体反思。一要找出教学中精彩或者存在的问题以及困难、成功与不足之处,在反思中进行修正或变换,在此课堂中进行落实;二要找出教学中行之有效的方式、方法;恰当的教学方法能更好地提高音乐鉴赏课堂的教学质量和有效性。教师如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴趣的作品或者无动于衷的,就该问问自己是什么原因,并加以认真分析,以便积累经验教训,在今后面对不同的学生、不同的课堂反应中,能做到因材施教,取得最佳吸收效果。此外,课堂上发生的种种“意外”也是一种很好的反思材料,它可以促进教师在教学实践中不断地探索。

总之,在教学过程中,教师应反思自我,反思他人,通过观摩其他教师的课,分析他人的特点,学习他们先进的教学理念、教学方式、教学方法,从中得到启发,吸其精华,取长补短,进一步提高课堂的教学质量。

参考文献:

第6篇

一、教学目标定位的准确性――对课程的评价

教学目标既是教学的出发点和归宿,也是教学活动的指南。准确定位教学目标,是上好课的前提。

知识与技能目标的评价。客家山歌是一种民间歌谣,它是一种即兴的口头文学,是客家人生活调节的重要部分,它的由来是村民在拓荒、垦植的山间劳动中,把挑担、砍树、撑船劳动时有节奏的呼吸哼出曲调,把与远山或河对岸的人高声交谈变成歌声,并形成了一定音律和节奏的独特音乐。基于此,课堂教学最基本的目标就是要让学生了解客家山歌的起源、发展、历史、传统、音律、特点等知识,不同种类的唱法、唱功等技巧。当然,目标确定要立足增城,增城客家山歌常用的调子有:春牛调、过山拉、打画眉、五句板、莲花板。客家山歌反映了社会的各个方面,许多优雅动听的歌句称得上是艺术珍品。所以在确定目标时要结合本地区学校客家文化背景,学生实际情况而设定,目标定位准确,是乐意学习根本。包括了要求通过教学,让学生了解到本土客家山歌是用一种有节奏、有韵律的语言来反映客家人思想感情与生产生活情况的文学式样,是客家歌手和其他劳动群众结合自己熟悉的日常生活,把一定的思想感情和理想愿望,经过艺术创作变成有血有肉的最通俗、最朴素、最形象的口语叙唱出来,掌握山歌的音调和谐,韵律自然,充满了鲜明的客家特色,洋溢着浓厚的生活气息,熟悉山歌,题材包括抗战山歌、劳动歌、情歌、劝世歌、黄牛歌、季节歌、革命山歌和新时政歌等。

过程与方法目标的评价。课堂教学,过程很重要。之前有了既定的知识和技能目标,关键是如何通过课堂实践过程传授给学生客家山歌学与唱的方法。所以,笔者认为还是要立足本地,增城客家山歌歌词朴实、韵律优美、格调清新、易唱易懂。教师可以通过视频演示欣赏、示范演示等手段,引领学生积极参与自编自唱、小组对唱、个人对唱等形式,归纳出客家山歌的歌唱技巧,尤其唱出增城客家山歌“条条山歌有妹名;自古山歌从口出;山歌多是情歌”的鲜明特点。

二、教与学的方法是否恰当――教师与学生的评价

看教学设计。客家山歌进课堂首要条件选择适合学生的教材,教材的内容要符合学生的年龄特点、兴趣点、认知规律和发展规律,集知识性、趣味性、表演性、欣赏性、教育性和科学性于一体,包括了教师的教案和学生的学案。每一节课的教学设计和案例都是有效教学的必要前提。给予学生什么样的内容,教材的使用,基于课程目标看,教材校本化,本土化是主要,其中《增城客家山歌五百首精选》是最好的选择,会给学生亲切感,亲近感,趣味性,易懂等,比如,李旭初的一首抗日山歌“打开一年又一年,足足打开四年长,鬼子唔走总爱打,大家莫问几久长”。 真是歌词形象易懂,传授给学生唱好山歌的必要技巧和歌唱方法的同时,很好的传递了爱国主义教育情怀。

教与学的配合。学生本身是丰富的校本资源,学生生源地来自全市各农村,客家文化背景深厚,尤其是派潭、福和、正果地区,客家山歌一直有发扬的传统,部分学生有时还会唱几句。那么,教师在备课时就要布置学生自行收集本地区客家山歌资源,让学生自主的“引进”各自的山歌特色。比如,学生设计学案:自己会什么,想唱什么,想告诉同学什么,想了解什么等对山歌的探讨,配合课堂教学的渗透作用,让班上同学全面了解本土客家山歌精髓,这样对教学设计是很好的补充,将更好的发挥教学的最大有效性。

三、课堂的发展过程和成效――课堂有效性的评价

毋容置疑,教学的成败是实践过程,课堂教学过程是课程实施的生命,也是有效教学的立足点。高中音乐客家山歌进课堂教学有效性的评价,笔者认为主要围绕以下几方面作出:

情景创设的有效性评价。课堂教学是否成功,情景创设是重要部分,情景创设首先看课堂导入的有效性,俗话说万事开头难,课堂导入的成功能更快的激发学生学习的兴趣,提升学生学习的积极性,更好的延伸往下的课堂教学。

课堂导入的有效评价包括:可以通过教具的直观视觉传递,比如老师在自身服装、头饰等打扮所散发的艺术气质来吸引学生眼球,引起学生对课堂的注意。当然最直接的是老师语言上的表达,要求音乐教师具备的说、拉、弹、唱、跳等音乐专业素质对于一堂好课也是至关重要,教师精彩而巧妙的示范也为一堂好课贡献亮丽的风景。音乐教师自身表现美、创造美的能力对于学生本身就是最好的有力的示范。作为音乐课,歌声是最直观的情景,客家山歌进课堂,唱山歌就是最好的开场白,老师可以选择有代表性而有易懂的客家山歌导入课堂,比如一首“客家人系(是)有料(本事)”,歌曲的词义会容易引起学生的共鸣,学习注意力会更快集中起来,教学导入更有效。除此外,在教室环境的布置,课前音乐的放送、欣赏等都是情景创设的好途径。

第7篇

1.综合运用多种教学方法,多形式激发学生的学习兴趣

(一)运用多媒体辅助技术,丰富音乐内容。

音乐主要通过听觉来传播,它的表现语言是静态的,要使它流动起来必须借助声像等媒体,利用信息技术来丰富音乐内容。例如在湘版《音乐鉴赏》第五单位《音乐与影视》的教学中,笔者通过播放电影《辛德勒的名单》片断,将音乐与画面同步,通过形象的、动态的音乐及节奏型变化等多角度向学生直接展示电影深刻的思想性及艺术性。影片一开始,整段场景没有对话,只是音乐的转接,就把当时两种对立的情态(凶险的气氛和优雅的舞曲场面)表现出来,寓意十分明显。多媒体的运用,不但能让画面、音乐、知识点等同时展现在学生面前,还能通过多渠道的信息传递,刺激学生的感官,激发学习兴趣,使学生自觉地投入到音乐审美过程之中。

(二)学唱流行音乐,活跃课堂气氛。

现在的中学生大多喜爱流行音乐,而流行音乐中也不乏立意清新、旋律优美的作品,例如《北京欢迎你》、《隐形的翅膀》、《神话》、《台》等。这些歌曲,内容通俗,形式活泼,情感真挚,深受广大中学生的喜爱。课堂教学中教师可鼓励学生学唱流行歌曲,甚至用这些歌曲取代教材中某些比较陈旧,师生认为缺乏美感的歌曲,让其登堂入室成为某学段的必唱歌曲。学生的喜悦之情溢于言表,学习过程中也就格外卖力,课堂气氛自然变得融洽而和谐。

(三)带着问题听赏音乐,提高学习的主动性。

中学生时代正是富于想象力、创造力的时代。用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散性思维,充分利用丰富的想象力,激起学生的共鸣,使课堂气氛更加浓烈、活跃,促进了教学目标的实现。如在《黄河大合唱》的课堂教学中,笔者让学生在听《黄河船夫曲》的同时,带着“这首曲子描绘了怎样的场景,你有什么样的感受”等问题进行欣赏。学生带着问题去学习,通过联想和想象,激发对形象的情感体验,感受与理解音乐作品的情感与意境,加深对音乐形象的理解,学习兴趣也就愈加浓烈,学习效果也就愈好。

2.充实丰富课堂教学内容,在师生互动中激发学生的学习兴趣

(一)运用多种手段组织课堂教学。

课堂教学中,教师要根据不同的教学内容,精心设计教案,运用多种有效的教学手段组织教学。如在歌剧《洪湖赤卫队》的教学中,为了让学生更好地体验一部作品不同段落中的不同情感,就要引导学生综合运用听、看、体验、表演等方式,感受歌剧六个选段的六种不同的情绪。因此,教师在课堂上就要积极营造宽松、和谐的教学氛围,激发学生学习音乐的兴趣。通过师生互动、学生身体各感官的积极参与,学生会自主学习。从课堂教学效果来看,学生学习比较主动,对音乐元素的理解比较深刻。

(二)丰富和拓展教学内容。

音乐教育不是单纯的模仿,也不是简单的接受。学生不是一个简单的接受容器,他们要在感悟、体验的基础上,加深对音乐元素的理解。因而,他们在学习中会不断出现更深层次的学习需要。教师除了教授课本上的内容外,还可以发动学生自己搜集课外音乐信息,自己做老师,与全班同学分享知识;有时还采用老师和学生创作的音乐作品,更富有亲切感。这样就大大激发了学生的兴趣,拓宽了他们的艺术视野,丰富了学生的音乐阅历。

3.拉近师生距离,通过平等、和谐的师生关系促进和提高学生的学习兴趣

平等、和谐的师生关系可以增强教学活力,给学生带来轻松愉快、生动活泼的学习氛围,从而提高学生学习的兴趣。因此,教师要充分利用一切时间,主动接近学生,和学生进行有机交流。如:课前十分钟播放一些最近流行的通俗音乐,增加与学生的相容性,缩短师生之间的距离;充分发挥文艺骨干在教师与学生之间的桥梁纽带作用,让他们发动、带动其他同学,共同构建和谐的课堂教学环境;做好课堂教学效果的测评反馈工作,让学生对音乐课提出自己的意见或建议;虚心接受、积极采纳学生的合理化意见和建议,增进师生之间的信任感,从而使音乐课更加轻松活跃。

4.侧重赏识教育,在人文关怀中激发学生的学习兴趣

“赏识导致成功,抱怨导致失败”。课堂教学中,教师对每一个学生的进步和成绩,都要用语言、动作或者表情,给予适当的表扬和鼓励。或是用掌声对其成绩予以肯定,或是送上一句名人名言,或是赠送一件小礼物,对学生适当地进行鼓励,同时在表扬时要指出努力的方向,以防止学生产生自满情绪。在上课时,教师要善于发现学生的优点和闪光点,一旦发现,哪怕是再小的成绩,也要及时予以肯定,让他们能体验到成功的快乐和喜悦。这样就有利于培养学生的学习兴趣,激发他们的学习热情,充分发挥他们的主观能动性,由“被动学习”变为“主动学习”。

总之,学生的学习兴趣不是与生俱来的,它是可以引导和激发的。一堂音乐课,教师如果能科学地、充分地运用上述教学方法,做到愉快教学、轻松学习,学生就一定能在广阔的音乐天空自由翱翔,我们的音乐课也一定会成为他们心驰神往的神圣殿堂。

参考文献:

[1]普通高中音乐课程标准.人民教育出版社,2003,4.

第8篇

关键词:新课程;小学;音乐教育;欣赏能力

G623.71

在新课程标准中明确指出,“音方逃以审美为核心,主要作用于人的情感世界,对学生的综合发展具备重要作用。柏拉图也曾说过,“节奏与乐调具备陶冶情操、升华人格的功效,再配合适宜的教育方式,可满足当下时展需求” [1]。在小学课堂教学中,音乐教学作为音乐教育的启蒙阶段,也是小学必修课程之一,对培养学生的音乐欣赏能力具备实质性意义。为此,教师需要充分调动学生的学习积极性,为其营造良好的学习氛围,让学生在音乐中感受到艺术创作的真谛,逐步提升学生的创新力、想象力,以满足新课程建设需求。

一、营造氛围,激发学习兴趣

1.构建学习氛围

任何学科都离不开学生的学习兴趣,兴趣也是最好的指导教师。对于小学生而言,新颖的事物更加容易吸引他们的注意,学生也乐于接受带有趣味性的教学环境,这对完善教学体系、提升学习效率具备直接影响。在某次音乐欣赏教学中,教师利用多媒体教学资源,播放《童年》音乐并采取“有奖问答”的方式,向学生提出“你对歌曲所描绘的童年有何看法”问题,采用初听、分段听、复听等层层递进的方式来引导学生;或者,利用视频、图像等动态资料,让学生更加直观地感受音乐所传递的意境并抒发自身感想,锻炼学生的发散性思维应用能力,提升学生的音乐鉴赏实效性。又如,在民乐合奏《金蛇狂舞》教学中,教师利用筷子来模仿中国堂鼓的敲击手法,并让学生通过多媒体课件进行自主演练(掌握“对答响应、螺丝结顶”知识点),为学生营造浓厚的音乐学习氛围,以培养学生的音乐鉴赏能力。

2.采用动静结合

教育心理学家认为,动态刺激与静态刺激相结合的教育手段,正如开放多个学习感知通道一般所获的效益更佳[2]。在小学音乐欣赏教学中,教师可结合有效的网络教学资源(视频、音频、三维图形),从视觉、听觉等多个方面来刺激小学生的思维空间,优化教学体系和学习格局。以人音版三年级上册《四季的歌》教案为例,教师通过CAI动态图像――闪动的文字、移动的图形、颜色的变换,引导学生去想象四季景色变化;学生可利用不同的色彩来描绘出脑海中所构思的景色,借助色彩、线条来表现出四季的特征,将乐理知识(如:节拍、节奏、视唱)与实际感受(生活经验、音乐体会)相结合,为学生打造音乐创造性思维基础,提升学生的综合发展能力(音乐鉴赏、谱率分析)。

二、适当引导,实现教学效益

1.重塑师生关系

从小学生的视角来看,教师以“朋友”的身份去亲近学生,构建和谐、友好的教学环境,这种新型教学方式更易受到学生的喜爱和欢迎。为此,在实际教学中,教师需要充分考虑到学生的所思所想,秉持以生为本、快乐育人的教学理念,让学生爱上音乐欣赏这一学科,这对提升学生的学习效益也具有一定辅助作用。从《让我们荡起双桨》课堂教学来看,这首乐曲作为偏向大众化的教材案例,相比民族音乐更加适用于音乐欣赏教学。教师利用课余时间和休闲活动,探究学生对乐曲的实际看法(体会、收获),了解乐曲篇章的节奏、分段、节拍相关内容;采取发声练习、按句听唱、曲调哼唱等方式,教师进行演唱示范、学生跟唱(更随伴奏学习);在理解歌词大意、曲调内涵的基础上,鼓励学生坚持主观演唱方式并予以创新,以培养学生的创新能力。

2.开展小组活动

在小学音乐欣赏教学中,教师可结合学生的实际情况(成绩、状态、性格),开展小组演唱互动、填词模拟竞赛、曲调转换竞演等多种形式方式,为学生的综合发展提供辅助作用。针对《樱花》(日本名歌)音乐欣赏教学内容,教师让学生边看歌词边听歌曲,按照“初听、复听、学唱”三步走的方式来完成教学任务(“五声调试音阶”:3,5,6,1,2――中国风),学生可自行分组(二至三人为一组)进行教学活动。

三、自主评价,完善教学系统

1.鼓励自主学习

从小学生的音乐欣赏水平方面来看,由于自身思维能动性的活跃性影响,掌握乐曲曲调的变动性相比成人更加容易取得实际成效,教师需要不断挖掘学生的内在潜能,为引导学生步入音乐正轨学习提供辅助条件。在小学音乐欣赏教学中,为进一步保障教学效益,教师需积极调动学生的学习兴趣,适时鼓励学生进行自主学习探究活动,营造“玩中学、学中玩”的学习氛围,这对学生的综合发展具备直接效益[4]。结合人音版小学音乐三年级上册《捉迷藏》教学内容,安排学生在初听歌曲后完成探究任务,如:安排师生对唱环节、感受歌曲包涵情绪、利用“一字多音”唱法、探究附点节奏唱法,让学生自主思考问题并找寻解决办法。

2.健全评价机制

在义务教育小学音乐新课程标准中,明确提出了课堂教学应注重学生的主观能动性,建立健全教学评价机制,为教学效益提供实际保障。小学音乐欣赏教学作为小学必修课程,“听、唱、赏”在教学中占据着重要地位,让学生在听音乐的同时来想象曲调当中所描绘的意境美;教师可根据学生的实际情况(音调掌握情况、歌词表述能力),平等对待每一个学生,积极鼓励、表扬孩子,善于发现小学生的内在潜能和闪光点。例如,在《雪花飞舞》教学中,教师通过设计音乐实践活动的方式,将乐器表演欣赏(钢琴曲演奏)、歌曲演唱纳入期末考核内容;综合考察学生的曲阶分辨、哼唱或默唱、音阶测量,对学生的学习情况提供奖惩举措,让学生在实践活动中探究自身不足之处(歌词分段、音阶划分),不断强化学生的审美判断能力。

四、总结:

综上所述,在新课程改革背景下,小学音乐欣赏教学作为基础学科之一,注重提升学生的综合发展能力,为现代教育教学活动提供坚实的制度保障。在小学音乐欣赏教学中,教师可从“教学氛围”、“教学手段”和“评价机制”等方面入手,以保障现代教育教学活动。从音乐教学实践活动方面来看,教师还需充分尊重学生的主观意愿,了解学生的实际情况,设计丰富多彩的音乐欣赏实践活动,为课堂教学提供辅助条件,以满足新课程标准的实际需求。

参考文献:

[1]姜俊. 新课程背景下初中音乐欣赏有效性教学探讨[J]. 学周刊,2016,25:157-158.

[2]姜俊. 新课程背景下初中音乐欣赏有效性教学探讨[J]. 学周刊,2016,25:157-158.

第9篇

摘 要:歌曲《给你一点颜色》,是西方摇滚乐与中国民间音乐华阴老腔两种不同形式的音乐结合后创作出的一个新的音乐作品。文章阐述了歌曲《给你一点颜色》的教案设计内容,以期为这类新型音乐作品的有效教学提供思路。

关键词:音乐教学;音乐鉴赏;教案设计;审美能力

中图分类号:G633.951 文献标志码:A 文章编号:1008-3561(2017)07-0077-01

一、教学目标

本课教学目标有三点:一是加深学生对经典音乐作品中主题音乐的记忆,二是中西方不同形式音乐相结合的创作方式探索,三是通过音乐作品关注环保问题。

二、教学目的

本课教学目的有三点:一是了解、感受中国传统民间音乐――华阴老腔的特点,二是了解西方摇滚音乐常用的节奏型,三是了解摇滚精神的表达方式――通过激烈的音乐和直白的歌词表达出人类对生存自由的追求、渴望。

三、教学重点与难点

本课教学重点:一是教师要让学生了解十六分音符和三连音之间的区别,要通过不同的节奏型让学生体会西方摇滚音乐的律动,感知不同节奏型可以表达不同的音乐情绪。二是在音准和节奏正确的前提下,背唱作品的B部分。三是了解中西方不同音乐形式如何结合、相融创作出新的作品,如何找出两者之间的共通点。本课教学难点:学生对不同风格音乐的即兴创作。

四、教学过程

(1)课程导入。首先,教师出示《给你一点颜色》B段歌词:“为什么天空变成灰色,为什么大地没有绿色,为什么人心不是红色,为什么雪山成了黑色,为什么犀牛没有了角,为什么大象没有了牙,为什么鲨鱼没有了鳍,为什么鸟儿没有了翅膀。”然后请学生朗诵。在“打开”学生嗓子的同时,让学生直观了解歌曲的含义。其次,请学生分析歌词的含义,了解土地沙漠化、动物濒临灭绝、一些人人性的泯灭等。并提示学生:这些内容,朗诵时需具备哪些情绪?学生回答:悲伤、愤怒、责问、迷茫。

(2)课堂开展。第一,请学生思考:用何种密度的节奏能表达出愤怒、悲伤的情绪?是紧密、短促的是宽松、延长的?第二,请学生给第一个乐句“为什么天空变成灰色”划分节奏。第三,学生将第一乐句划分为三个节拍后,教师请学生按节拍再次朗诵,并感受节拍与情绪之间的吻合度。第四,请学生把节奏型写在黑板上,并打击,感受节奏的紧密、短促。第五,教师出示三种节奏(篇幅所限,图略)请学生选择,看哪种最能表达歌词的情绪。要引导学生体会三种节奏的不同点,看哪种节奏型更符合摇滚风格,更能表达出歌词所表达的愤怒情绪。

(3)课堂深入,核心素养培养。第一,学生四人一组,即兴创作。请学生给“为什么天空变成灰色”这个乐句即兴谱曲 (培养学生即兴创作能力,并与后面华阴老腔的旋律进行比较)。第二,给学生的创作提供适当的建议(以学生为主体,并适当引领)。第三,教师对学生的作品进行合适、及时的点评。A.有些学生喜欢创作“说唱”风格歌曲,教师可以进一步丰富,在说唱前加上明显的风格特征,让学生对“说唱”创作理解得更为深刻。B.教师对学生创作的乐句旋律走向进行明确点评,让学生知道旋律走向与音乐情绪的关系。

(4)聆听歌曲B部分原唱作品。首先,教师说,刚才同学们的创作都非常精彩,接下来让我们一起聆听B部分,请同学们体会它的风格。然后,教师简单介绍摇滚。摇滚是来自西方的一种音乐形式,用直白的歌词与激烈的曲调把创作者的想法直接表达出来。第三,让学生学唱B部分歌曲。教师利用电子琴中的摇滚节奏为学生伴奏,让学生进一步感受摇滚的节奏和精神。

(5)聆听作品A部分。当学生感受完B部分,看到一个千疮百孔的地球后,再让学生看看曾经美好的地球。首先,让学生聆听作品A部分:“女娲娘娘补了天,剩下块石头是华山,鸟儿背着那太阳飞,东边飞到西那边。”请学生注意歌曲用质朴、直白的文字和激烈的旋律(摇滚乐特点)描绘出曾经美好的环境、和谐的生活。然后,让学生体会A部分旋律特点,体会中国风,为下一步引出“华阴老腔”做准备。

(6)聆听作品引子部分(由华阴老腔艺人演唱)。要让学生初步感受华阴老腔的旋律特点,并向学生介绍相关知识。其一,老腔的历史沿革:发源于清乾隆年间,现流传于陕西华阴县。其二,老腔的声腔特点:高亢、磅礴,兼有船工号子一领众和的演唱特点。其三,老腔传承特点:家族戏,传男不传女。其四,老腔的伴奏乐器:自行改装后的月琴、打击乐器板凳、二胡等。

(7)完整聆听作品,观看现场演出视频。提示学生:其一,注意观察演唱者的表情、摇滚乐伴奏的乐器、华阴老腔的伴奏乐器及舞台灯光等综合效果,让学生对作品有更为直观的了解。其二,感受西方摇滚乐与中国民间音乐――华阴老腔是如何和谐地融合在一起的。

五、结尾部分

【点题】同学们,今天欣赏的《给你一点颜色》是中西方不同形式音乐结合后延伸出的一个新型音乐作品。地球需要多种多样的色彩,我们要保护环境,让地球永远多姿多彩。【思考题】你觉得这种中西方不同形式音乐结合的创作方式好吗?你有哪些感触?(可以用现代化的音乐形式,把中国民间音乐介绍给年轻一代,介绍给世界。)【推荐课后欣赏曲目】《朋友的酒》《我不想长大》《波斯猫》《波斯市场》。要求学生写一份100字左右的音乐鉴赏文章。

作者简介:陈迎春(1979-),女,浙江绍兴人,中学一级教师,从事音乐教学与研究。

参考文献:

第10篇

1.贴近生活,灵活渗透,激发学习兴趣

如何体现音乐教学方式的灵活性,笔者认为,音乐教学要贴近生活,教学要从生活中汲取--模仿--演绎,要有计划、有目的地加以引导.要将集中教学转为适时渗透,根据学生已有的认知规律,在教学过程中有机地渗透音乐知识,适当安排课堂活动,使学生在兴趣浓厚的氛围中边玩边学,激发学习兴趣.达到掌握知识,多角度理解知识,增强应用知识的能力.

1.1以审美教育为核心,激发学生学习兴趣

著名教育家苏霍姆林斯基说过:”对美的感知和理解是审美教育的核心,是审美教育的要点”.所以,笔者把以审美教育为核心放在教学的首位,培养学生感知、理解、感受、体验、评价、鉴赏、表现和创造音乐美的能力,并使学生在其中受到美的陶冶和思想教育,进而激发他们学习音乐的兴趣.

1.2注重发挥学生的主体作用,促进学生主动学习

教案设计的每个教学环节都应注重引导学生参与教学活动,让学生在课堂上”动”起来,随着音乐乐曲的流动,调动学生听觉的动、视觉的动、手动、脚动、脑动、全身动、让学生在动中感受到了音乐,在动中找到了情趣,在动中发展了想象,在动中愉悦了身心,充分发挥学生的主体作用,使每个学生成为活动的主人.

1.3注重学生想象力和创造力的培养,把开启学生音乐想象力作为提高教学质量的重要手段

在教学中,要善于抓住学生的个性,给他们想象的空间,充分发挥其想象力和创造力.音乐不仅是课本上的符号,它无时不在人们的身边.

教师应指导学生在生活中学习,在创新中学习,使学生成为音乐学习的真正主人,使学生积极地去发现、去探索、去创造,增强音乐学习的实践意识、创新意识,使音乐教学焕发无限生机.

生活化的音乐教学让学生放松、主动、投入,最大限度的发挥其想象力和创造力,逐步获得感受与鉴赏音乐的能力,实现让音乐课堂教学充满生命活力的目标,提高学生音乐素质,培养高尚的审美情趣,最终达到育人的目的.二、创设音乐情境,引导学生参与体验

”让学生在生动的情境中学习”是新课标的一个重要理念,该理念要求知识的引入和情感体验等问题的提出、解决都要在一定的情境中展开.情境教学是提高教学有效性的催化剂,教师要善于将教材资源与学生的生活实际进行整合,创设出有利于学生学习和欣赏音乐的教学情境.例如,在安静、严肃的课堂气氛中让学生欣赏《中华人民共和国国歌》,启发学生从那雄壮的旋律、铿锵有力的节奏声中,联想中国人民万众一心,为争取民族独立、解放,冒着敌人的炮火,前赴后继与敌人战斗的情景.通过听、唱来让学生感受歌曲激昂、振奋具有感召力的进行曲特点,使学生受到音乐的熏陶与感染.再通过国歌创作背景的介绍,使学生更深一步的了解到号召人民站起来的《义勇军进行曲》在当时的社会背景下所产生的巨大影响,激发学生爱国主义热情及对革命先辈的崇敬之情,让学生在欣赏中潜移默化的接受爱国情感的教育.教学应在目标明确的前提下,用最优美的方法、多样的手段,指导学生从歌曲的艺术本体出发,挖掘歌曲的内涵,有步骤地解决重点难点,最后达到对歌曲形象有较为完整的展现.

2.教学方式多样化,充分利用多媒体技术提高教学效果

中学音乐教学方法是多种多样的,但是却没有一种是普遍适用的,这就是常说的”教学有法、教无定法”.不同的教学方法所适用的情况和取得的效果是不同的,为了达到最佳的教学效果,就必须以现代的教学思想为指导、从实际情况出发,根据各种教学方法的特征,选择一种或几种教学方法,综合加以运用.就像厨师要烹制一道道美味可口的佳肴,会用到蒸、炒、煮、炸等不同的方法,还会加上不同的调料一样,要想让一堂课既有知识性,又兼具有趣味性,既能让学生掌握知识与技能,又能提高能力,教师在教学方法上的选择和灵活运用很关键.通过多媒体辅助教学,教师用生动、形象、富有表情的讲解和范唱来引导学生积极参与欣赏、演唱、讨论和创作.多媒体辅助教学,充分调动学生学习音乐的兴趣,使学生更直观、更形象地感受、体验音乐的情感,从而达到”学中乐、乐中学”的教学目的.

3.把握从音乐欣赏到音乐鉴赏的教学转变

3.1始终以听觉体验为先导

音乐是声音的艺术,是听觉的艺术.听觉体验是学习、感受和理解音乐的基础和先决条件.音乐的内涵都渗透在其鸣响着的声音里,只要会听,就能与自己的心灵产生对应和共鸣,就能享受到音乐的愉悦感和美感.教师始终不要忘记,自己的责任就是要引导学生从听觉的渠道接近音乐、走进音乐,进而感受和理解音乐.

3.2始终以审美体验为核心

音乐教育本身就是一个发掘美、创造美的审美过程.离开了审美这一核心内容,音乐教育就失去了目标,因而也就失去了其特有的作用.在音乐作品中总是渗透着”真、善、美 “的内质与外构,音乐教师的作用就是要把这些”美 “的东西展现给学生.

3.3始终以情感体验为主导

音乐是情感的艺术.音乐作为一种音响形式,付诸于人们的听觉,但其真正的意义在于通过人们的听觉思维,并逐步转换为听觉表象和视觉意象,进而激起内在的情绪体验.音乐教育只有通过音乐情感的导入及音乐情感的体验,才能达到 “以美感人、以美育人 “的目的 .在教学中,有三种情绪一定要注意:一是教师自身对音乐、对音乐教学、对学生的热情和真情的流露;二是教师对内含于音乐作品本身的深情与激情的发掘和演示;三是教师对学生音乐兴趣与爱好的动情与愉悦的激发和调动.这三种情绪的融合与渗透,必将产生相互间的情感共鸣,必然引发整体音乐氛围与教学氛围的互动.

3.4始终以鉴赏感悟为目的

第11篇

教师需要向学生传授系统的科学知识,训练学生形成基本技能、技巧,发展学生的智力和能力。现在已经临近期末了,各位教师是时候写工作总结了。下面就是小编给大家带来的2021党员幼儿园教师工作总结,希望能帮助到大家!

2021教学学期末优秀工作总结一时间如水,岁月如梭,这一学期很快就要结束了。通过这一学期的工作,我在工作方面业务更加熟练,和同学们的感情也越来越好,为了今后更好的进行教学工作,我将这学期的工作经验总结起来,这样好使自己迅速成长,无愧于人民教师的称号,我现将这一学年工作情况总结如下:

一、加强师德修养

我始终认为一名优秀的教师应该把“师德”放在一个极其重要的位置上,因为它是教师的立身之本。“学高为师,身正为范”,这个道理古今皆然。从踏上讲台的第一天,我就时刻严格要求自己,力争做一个有崇高师德的人。我希望从我这走出去的都是合格的学生,都是一个个大写的“人”。为了给自己的学生一个好的表率,同时也加强自身修养,课余时间我阅读了大量的书籍,不断提高自己水平。今后我将继续加强师德方面的修养,力争在这一方面有更大的提高。

二、教学工作严格要求,虚心求教

对于一名教师来说,加强自身业务水平,提高教学质量无疑是至关重要的。随着岁月的流逝,伴着我教学天数的增加,我越来越感到我知识的匮乏,经验的缺少。面对讲台下那一双双渴望的眼睛,每次上课我都感到自己责任之重大。为了尽快充实自己,使自己教学水平有一个质的飞跃,我从以下几个方面对自身进行了强化。

首先是从教学理论和教学知识上。我不但自己订阅了三四种中学语文教学杂志进行教学参考,而且还借阅大量有关中学语文教学理论和教学方法的书籍,对于里面各种教学理论和教学方法尽量做到博采众家之长为己所用。在让先进的理论指导自己的教学实践的同时,我也在一次次的教学实践中来验证和发展这种理论。

其次是从教学经验上。由于自己教学经验不足,有时还会在教学过程中碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我虚心向老教师学习,力争从他们那里尽快增加一些宝贵的教学经验。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。

最后是做到虚心求教,从另一个角度来说,学生也是老师的“教师”。由于学生接受新知识快,接受信息多,因此我从和他们的交流中亦能丰富我的教学知识。

我第一年带高三毕业班,我深感责任之重大。为了不辜负领导的信任和同学的希望,我决心尽我所能去提高自身水平,争取较出色的完成高三语文教学。为此,我一方面下苦功完善自身知识体系,打牢语文基础知识,使自己能够比较自如的进行教学;另一方面,继续向老教师学习,抽出业余时间向杨远大老、王喜刚、曹秋菊等具有丰富高三教学经验的老师学习。对待课程,虚心听取他们意见备好每一节课;仔细听课,认真学习他们上课的安排和技巧。这一年来,通过认真学习教学理论,刻苦钻研教学,虚心向老教师学习,我自己感到我比前两年的我在教学方面有了较大的提高。学生的语文成绩也证实了这一点,我教的班级在历次语文考试当中都取的了较好的成绩,名次一般保持在年级前三四名。接手这两个外语实验班的教学,我更是一点不敢放松,每备一节课我都向老教师年轻教师虚心的求教力争尽善尽美。一学期的工夫没有白费,这两个班语文成绩都比较优异。

三、全心全意,尽职尽责的工作

我踏上教师岗位第一年就担任班主任。从担任班主任第一天开始,我就兢兢业业,把自己大部分时间和精力放在班级和学生上面,甚至不惜牺牲自己大量业余时间。古人云:“其身正,不令则从。其身不正,虽令不从。”在管理班级、教育学生的过程中,我始终坚持这一原则,要求学生做到的,我首先做到;反对学生做的,我也坚决不做。经过一年多的言传身教,我班学生基本做到令行止禁,班级风气正,同学关系融洽。由于我处理班级事务坚持“对事不对人”,从不歧视任何一个学生,因此学生和我关系非常融洽,班级工作开展的有声有色,取得大量成绩。不谦虚的说__级3班在学校开展的各项工作取得的成绩都名列前茅,先后获得:学期学习成绩第一,校运动会团体总分第一,校篮球赛第一,校辩论赛冠军,校日常工作评比第二,卫生流动红旗数次等等荣誉称号。随着升入高三,我把班级工作的重心转到学习上来。如果说高一高二我是在培养学生全方面发展,给他们打好一个良好的素质基础,那麽现在高三我的班主任的工作任务就是在学生各方面能力大幅提高的基础之上使他们专注于他们的学业完成和实现他们自己的大学梦。我希望从我带的班走出去的学生都是“合格品”,都是有用之才。

四、学校各项活动情况

1、积极参与活动,严格要求自我。

认真参加学校组织的各项活动。

2、除婚假七天外从未请假一天,也未耽误一节课。

3、上班开会不迟到不早退,较好的遵守了学校的各项规章制度,今后继续坚持。

旧的一年即将过去,新的一年马上来到。我又要踏上新的征程,道远任重,我仍需继续加倍努力,争取在平凡的岗位上做出不平凡的成绩。

2021教学学期末优秀工作总结二本学期,我担任六(1)班的数学老师和副班主任的工作,虽然刚刚教过六年级,教学内容我是非常熟悉了,但是学生变了,我要依据现在学生的实际情况重新设计教案,所以教起来并不轻松。本学期又面临着统考,我更是在教学中一点不敢马虎,竭尽全力上好每一节课,让不同程度的学生上完数学课都有所得,不留隐患。教一个班的数学,使我更有时间和精力钻研教学。

1、培养学生做数学笔记的习惯。

在开学初,我就让每个学生准备了一个数学笔记本。在这个本上记录着老师上课讲的重点,总结的规律性的东西,还有上课试做的习题等等,只要一上数学课,就要准备笔记本,经过一个学期的培养,大多数学生已经养成了做笔记的习惯,也为他们升中学能很快适应中学生活建立桥梁。

2、教给学生多种解题策略,提高学生的解题能力。

每周有两个数学早自习,我就充分利用这一时间,每个早自习做5道题,都是学生易错,有点难度,又是考试容易考的题,学生将题写在思维训练本上,左边抄题,右边写解题思路,在讲解过程中注重教给学生一些解题方法,如:设数法、画图法、假设法、推理法、列方程解等解题策略。坚持了一个学期,做了将近一本的题,学生的解题能力都有着不同程度的提高。

3、训练学生画线段图分析数量关系,做到全员都要会。

从接班开始,就渗透画线段图,先看老师是怎样画的,再跟着老师一步一步的画,再模仿着画,再自己独立画出简单的图,再由会画简单图到会画复杂图,可以说是我手把手教给学生的,经过一段时间的练习,学生的画图能力有了很大的提高,看似浪费时间的画图,其实使学生受益颇多。分百应用题只要一画出图来,数量关系就一目了然,画图把枯燥的文字,变成了形象的线条,利于学生理解题目意思,帮助学生解答复杂应用题,现在有一部分学生已经养成遇题画图的好习惯。

4、迎接区统测,做好充分准备。

平时的教学按部就班,我们并没有因为要统测而加快速度赶课,留下时间大量练习,而是依据学生的实际情况实施教学,做到每节课都让学生学的扎扎实实,明明白白。这样一来,复习时间满打满算就两周的时间,如何在短暂的时间内提高学生的成绩,是我一直在思考的问题。我觉得现在的考试不单单是在考学生,也是在考老师,只有老师见多识广,才能开阔学生的视野,因此我先自己做了很多的题,再从中筛选出需要学生做的题,分块复习,先后出了10多张卷子,主要是以出小卷子为主,一张小卷子题量不多,学生从心底里易于接受,老师也容易判。在此我也想代表六年级的老师们谢谢校领导对我们工作的支持与信任,对我们给予了很大的帮助,再次表示感谢!

5、有目的、有计划的实施补课。

在临近期末的两周时间里,我自愿为学生补课,每天都要到晚上7点才能离开学校,我觉得既然补课,就不能仅限于让学生改写卷子上的错题,要有针对性的为学生解疑,因此每次补课我都有明确的目标,我先后出了6张补课小卷子,希望补课的学生每次补完课都有所收获。实践证明还是很有效的。

6、补差、培优双管齐下,有效提高学习成绩。

本学期的每周五第三节课是数学兴趣小组活动的时间,根据学校规定每班选15到20名学生参加,我一开始就选了20名,第二次活动就全员参加了,因为我不想丢下任何1个学生,我讲的题要求每个学生尽量听懂听会,整体提高学生的解题能力,提高学习成绩。在复习试卷的编排上我也是先易后难,让后进生能够掌握基本题型,同时又给好学生留有思维的空间。

7、教学、教研两不误。

在繁重的教学任务下,我们也不忘进行教研活动,每位老师都讲了1节组内听评课,我讲了一节《圆的认识》,虽然原来讲过,但是我并没有把原来的拿来再上一遍,因为学生变了,教学理念也发生了很大的变化,我仔细研读教材教参,精心备课,在与组员说课、磨课、试讲、再说课、磨课,最后再正事讲,讲完再修改教案,教案就改了4遍。虽然很累,但是值得的。在年级组汇报课中,我讲了《工程问题》,在全组成员的共同努力下,这节课受到了区教研员孙老师的好评。

作为数学老师、年级组长,我能够履行自己的职责,爱生尊师,广泛联系群众,做好自己应尽的义务。在下学期我会更加努力工作,不辜负学校和学生家长的期望。

2021教学学期末优秀工作总结三本学年,本人接手担任初一、初二年级的劳技教学工作。一学年以来,我自始至终以认真严谨的治学态度,勤恳、坚持不懈的精神,从事劳技教学工作,并取得了一定的成绩。为了不断提高教学质量,促进学生全面发展,现将本学年劳技教学工作总结如下:

一、激发学生学习兴趣,让他们体验到学习的快乐

劳技学科在学校历来是次科,因此学生的基础也比较薄弱,普遍不感兴趣。为了纠正这一观点,提高学生对这门学科的认识,我先从培养学生的认知能力入手,通过对身边环境的感触以及对美好生活的向往,进一步了解到学生的思想现状,以及一些学生的知识缺陷所在,逐渐摸清了每个学生的基本特点。接着,根据学生的特点,开展一些丰富多彩的活动,如四季的花卉分别有哪些等等,努力营造一个的良好氛围,使学生从思想上逐步扭转对劳技的枯燥印象,激发学生学习的兴趣。最后,我利用各种机会,经常给不同层次学生以成就感,让每一位同学都能体验到学习的成功与快乐。

二、认真钻研业务,努力提高课堂45分钟的教学效率

在业务上,本人从不以自己多年教学的“丰富经验”自居。本人积极利用各种机会,学习教育教学新理念,钻研教材教法,坚持不懈地进行“自我充电”,以提高自己的业务理论水平。课堂上,我把学到的新课程理念结合实际,努力贯彻到课堂教学中去,以提高课堂45分钟的效率。课余,我经常与同事们一起探讨教学过程中遇到的各种问题,互相学习,共同提高,从中,我更是感受到了学无止境的道理。要充分发挥课堂教学这个“主阵地”的作用,提高课堂45分钟的效率,我们要与时俱进,坚持不懈地学习探究教学新理论新实践。

三、关爱学生与严格要求相结合,尽量使每一位学生进步

亲其师,才能信其道。在平时与学生接触的过程中,我不以“师长”自居,尽量与学生平等交往,建立“朋友式”的深厚友谊,努力关爱每一位学生的成长。与学生多谈心,帮助学生解决学习上与生活上的各种困惑。同时,面对个别调皮的学生,也实行严格要求、正确导向的办法,让他们树立起正确的荣辱观。面对各层次的学生,我既要关爱大部分学生,又要面对个别不守纪律的捣蛋分子实行严格要求。课堂上,我尽量做到分层施教与个别辅导相结合;课余,我让优秀学生与“待进生”实行“一帮一”结对子,互帮互助,共同提高。一年来,学生们原本薄弱的基础知识有了稳步提高。

四、存在的不足及努力方向

部分学生多年来形成的一些不良学习方法和习惯,还有待进一步规范和引导;今后,本人将继续本着“教到老,学到老”的精神,不断探讨提高学生学习兴趣、促进学生全面发展的有效机制;继续保持与学生家长的紧密联系,共同配合,把我们的下一代教育好,培养好,争取个人成长与学生成长实现双丰收。

2021教学学期末优秀工作总结四本学期任教八年级的物理课程,使用的是人教版刚出的新教材。新的教材内容提出了新的目标和要求,要有新的教学理念,我在教学中,注意全面提高全体学生的科学素养,现对本学期的教育教学工作简要小结如下:

一、精心备教全面把握新课程标准

通过学习我体会到新课程标准不同与以往的教学大纲,课前我熟读新课程标准及新课程理念的相关资料,透彻理解并掌握新课程标准,力争在每节课前仔细研读然后制定具体的教学方案,在教学每个一节课前,精心准备、认真备课,充分了解学生的学习状况,做到教学中有的放矢,不打无准备之仗。从一学期的教学情况来看效果较好,学生的各项素质有较大的提高。

二、培养兴趣激发学习积极性

兴趣是的老师,学习兴趣的是学生学习物理的动力的源泉。我在教学中非常注意学生学习兴趣的培养,我主要是这样做的:教学中不生搬硬套,不搞灌输式教学、不提倡死记硬背,多让学生参与课堂实验和课外探究,让学生在探究中亲身体验和感悟。其次开展课外实践活动,如:搞课外小实验小制作,也联系家长开展家庭活动。另外在课堂上开展适当的情景教学和课堂游戏,教学中尽可能的扩大自己的知识面使课堂更生动也能激发学习兴趣。

三,重探究教学培养学生的学习能力

我知道科学探究是增加学生体验的一种有效方式探究能激发学生的思维能力,探究能培养学生的动手能力,观察能力创新能力等在教学中多设计探究活动为学生创设探究情景,若器材不足或没有器材,我就自制或教学生自制,起初探究课很难把握课堂,感觉有些杂乱,经一段时间懂得坚持发现收获较大:学生的自学能力明显增强,而且学习的积极性主动性明显增强以后的教学中老师比较轻松而学生的学习效果较好。

四、多给学生鼓励和帮助培养学习自信心

物理是八年级学生开始接触的一门新课,起初,学生感觉难度较大,学习信心不足有的学生成绩不理想。这种情况我没有急于求成,更没有拔苗助长,而是从发展培养学生的星期出发。适时给学生鼓励,给他们信心,不搞偏难题。从多方面对学生的学习情况进行评价。用赞赏的目光看学生,相信这点不行那点行,今天不行明天行。对有困难的学生耐心的辅导和帮助,鼓励他们大胆的参与课堂。很多学生由怕物理到喜欢,由差到好。

五、转变教学观念,不仅教书而且育人

放弃老观念和老思想,放手让学生学习,让他们在民主、平等、轻松中学习。不是授之以鱼而是授之以渔。在教学中还多对学生情感态度和价值观的教育,教给他们做人的到了道理,用真心和爱心对待学生。

以上是对本学期的教育教学工作简要的小节,工作中也有疏漏和不足,如:怎样建立较好的评价体系,如何培养学生的自学能力等。在以后的教学中要不断的努力和进取,力求精益求精。

2021教学学期末优秀工作总结五不知不觉,担任高一音乐教学工作已经半年。现在,我将本学期高一音乐教学工作总结以下几个方面,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

一、师德表现

关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。配合政教处、年级组搞好各种活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生,做学生的好朋友。

二、音乐教学

努力通过高中音乐欣赏课陶冶情操、激发学生对美的爱好与追求。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。同时,关注音乐学习方式的变革,处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系;进而培养学生的审美能力,提高音乐鉴赏水平,从而完善人格。

三、课堂教学

本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系,有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课,经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。

四、课外活动

为了更好地培养学生对音乐的兴趣,国庆节在高一年级开展了“迎中秋颂祖国”红歌赛;元旦以班级为单位开展综合音乐会,既展示个人特长,同时也分享了艺术的愉悦。

本学期组织起了高一音乐兴趣班,在课余时间对学生进行辅导,主要以培养兴趣为主,从中发掘人才。

五、不足之处

在教学过程中,自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养,忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐,只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

六、其他

我经常利用课余时间去收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。在条件允许的情况下,让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加学校的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;参加茂南区合唱团,和团员一起学习共同进步等。

第12篇

1.1中学音乐学科课程现状

第一,学校对音乐课程重视程度低。不少学校对音乐课程重视程度偏低,普遍存在挤占音乐课的现象,导致音乐课学时不足,达不到新课程标准的要求。第二,公开课与常态课教学出入大。公开课时,教师对教材的挖掘会更加深入。而常态课的教学手段则比较简单,缺乏趣味性。第三,教师钻研教材的力度不够。教师对教材的钻研深度不够,对教材所蕴含的音乐情感的挖掘不够充分,无法将音乐作品内涵进一步提升。第四,音乐学科的地位没有提升到应有的高度。音乐教师常因待遇不公而影响工作热情。经常只有在验收、评比、合唱比赛、联欢和庆典活动时才会被学校想起和重视。

1.2中学音乐课堂教学现状

目前,我国中学音乐教师队伍的素质现状与音乐新课程的实施要求还有一定差距,主要表现在教学理念、教学设计和教学手段等方面,具体阐述如下:第一,教学理念陈旧、模式单调。一些音乐教师不愿意改变原有的教学模式,导致教学手段单一、理念陈旧。第二,教学设计不当。教学方法和课程设计欠妥,导致学生上课热情不高,教学效果不佳。第三,教学手段不恰当。部分音乐教师片面依赖多媒体教学,在课堂上单纯依靠现成的教学课件,导致教学效果大打折扣。以上三方面问题在很多学校普遍存在。笔者认为,要改变这样的教学现状,更好地推动新课改发展,关键在于提高音乐教师自身的学科素养。

1.3现行中学音乐教材现状

现行的中学音乐教材存在如下不足:第一,教学内容系统性不强,编排呆板。教材内容以单元为目标来选择,封闭单一、呆板不灵活,与音乐学科本身的创造性严重相悖。再加上教材内容的系统性不强,不利于学生的积累,学生通常是学习了下册就忘了上册。第二,教材内容枯燥、单调,缺乏地方性内容。福州初中部的教材经过了人教版、人音版,近年来又改用新版人教版教材。在教材里,民族的东西太少,国外作品太多,课本上的歌曲过时且难学,使得学生提不起兴趣。同时,相应的教学资源(如光盘)配套较少。高中部使用的是人音版的教材,教材内容过深。教师若坚持按教材教学,学生则缺乏参与的积极性与热情。

2中学音乐学科课程改革与发展趋势

笔者从如下三个方面,谈一些对我市中学音乐课程改革与发展趋势的个人认识。

2.1注重音乐课程的人文内涵,提高审美教育功能

我国传统的音乐教育过于强调音乐知识传授的系统性,忽视了音乐教学的审美愉悦性。当前实施的新课程已经注意到了这点,但缺乏对课程内容背后,文化内涵的深入挖掘,所以教材对此的改变不大。

2.2搭建音乐资源的平台,共享优质教学资源

中学音乐课程,必须要重视各种资源共享机制的建设,各学校要积极拓展可利用的教学资源,搭建平台,实现音乐教学资源的共享。例如微课、晒课、网络课程和网络学习等模式可以作为音乐教学的有效补充。

2.3打造高素质的音乐师资团队

优秀的师资力量是音乐新课程改革顺利实施的重要支撑条件。针对新课程的要求,应设计好有效的培训活动,通过开展名师示范课、专家点评、论坛主题报告等多个角度的活动,引领一线教师的教研方向,打造高素质的音乐师资团队。

3现行初中音乐学科教育改进的措施及方法探讨

3.1优化教学模式,提升课堂教学的有效性

教学模式是教育思想和教学理念的载体。目前中学音乐教学仍主要沿用“我教你唱,我说你听,我动你跟”的传统的课堂模式。这种模式的缺陷在于忽视了学生的参与性和能动性。而优化的音乐课堂教学模式应是以学生为主体的、师生共同参与的教学模式。其特点如下:第一,主体性:让学生参加自编自导自演的活动,充分发挥学生的主观能动性,培养学生的想象力和创造力。第二,综合性:充分调动学生的多种器官如:眼、耳、口、手、足、脑、身等,把听、说、唱、弹、演、赏等多种活动综合起来。第三,过程性:注重师生的参与和教学的双向互动,注重师生间的交流与合作。第四,文化性:突出民族音乐的文化性、世界音乐的经典性。在优化的音乐教学模式下,音乐教师可经常抛出一些问题,由学生去自主收集素材,做成课件,上课时也可由学生主讲。教师还可以开展诸如音乐交流、音乐日记、给世界名曲贴标签等活动,激发学生的学习兴趣和热情。

3.2优化音乐教学素材资源,建设共享的音乐教育资源库

目前,音乐教学素材资源包括:学生合唱作品;以中国民间打击乐曲为摹本的多声部节奏组合;音乐欣赏教学资料等。有效的教学素材资源,应具有如下五个特点:第一,科学性:要保证教学素材资源所涉及内容的可靠性和真实性。第二,导向性:确保材料的励志性,素材内容应积极、健康向上,同时符合德育的渗透要求。第三,适应性:符合学生的认知水平和现有经验,符合艺术课程标准与教学目标的要求。第四,直观性:学生能通过感官获得直接的体验。第五,思辨性:能引发学生对于材料相关问题的探究。由于音视频教育资源文件大,应组织专家根据上述原则筛选出一批有价值的音频教育资源,建设可共享的音乐教学素材库。素材库的类型主要有小型课件库、图片素材库、动画素材库、音效素材库、教案库、试题库、教研论文库、百科知识库等。共享的音乐教学资源库的建立,能大幅度提升音乐课堂教学的有效性,有助于培养学生的自主性学习与创造性思维。

3.3通过有效的岗位继续教育,提高中学音乐教师的学科素养

音乐教师的专业素养,包括以下三个方面。第一,音乐学科的专业技能。学科技能是从事音乐教师这一职业的基础。但教师拥有这类知识越多,并不意味着所取得的教学效果就越好。第二,教育理论及能力。主要指音乐教师所具备的教育学、心理学等理论知识及其在教学过程中的运用能力。第三,文化素养。要求教师在教学实践中不断总结与提高。音乐教师的专业成长需要不断吸取他人先进的教学经验,借鉴和学习他人的成果为我所用。有效的岗位继续教育,有利于教师深入研究别人的优秀教学案例,用别人的经验丰富自己,使自己的专业成长更加有效。

3.4推进具有地方特色的“校本课程”建设,弥补现行中学音乐教材的不足

按照现行的《基础教育课程改革纲要(试行)》的规定,我国义务教育课程实行国家、地方和学校自主管理的体制。除国家课程以外,地方和学校自主开发的课程应占一定的比例。地方和学校可以结合当地人文地理环境和民族文化传统,开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源。根据《标准》编定的教材占教材总量的80%~85%,其余15%~20%留给地方教材及学校教材。可见,根据学校自身需求,编写适合本校特点的校本教材,是弥补现有教材不足的一个良好办法。下面就以福州铜盘中学为例,说明校本音乐教材资源开发的思路。福州铜盘中学是福建省爱国拥军模范单位,学校有三十年“双拥共建”的优良传统,“双拥共建”是学校的办学特色。近年来,铜盘中学从自身情况出发,承担了福建省基础教育改革——“国防特色教育”项目的试点工作,开发出了“国防教育”系列校本课程,彰显出学校的办学特色。铜盘中学音乐教师结合实践中的发现和一些时代性的知识,自编了一套国防校本音乐教材——《军歌嘹亮》。它展现的是我国各个时期的军歌,以及军歌发展的历程。介绍了战争时期的军歌、社会主义和平建设时期的军歌、改革开放后的军歌。整套校本教材的特点如下:第一,教材体系与结构较为科学,设计新颖,图文并茂。第二,评价意识强。教学内容中充分呈现学生自我评价、过程评价、互相评价及教师与家长评价相结合。第三,强调审美体验意识,关注人文精神,关注学生的综合发展。

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