时间：2022-03-25 13:31:02
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇流浪画家，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
路旁有两棵桃树，一棵在篱笆内，一棵在篱笆外。篱笆内的受保护，枝繁叶茂；篱笆外的常被人攀折，疏枝横斜。春天，它们都开粉红色的花，秋天都结黄红色的果，不同的是，外面的年年硕果累累，里面的总是稀疏的几枝。
我天天走这条路，对这种现象不免困惑。直到有一年去一处果园参观，才知道果实的多寡与枝的疏密有关。枝疏者果众，枝密者果少。
大自然的许多奥妙与人生的某些现象常有相似之处。我有两位朋友，都是搞绘画的，一个在社会上流浪写生，一个在国画院做专职画家。流浪写生的，从城市到乡村，从山野到海滨，新疆、西藏、云南一路画去，食取果腹，衣取避寒，没有学术会议，没有国内国外的参展。心无旁骛，专心作画。做专职画家的人有十七个头衔，理事、会长、评委、顾问、指导老师，应有尽有。每年的工作也丰富多彩，作画、开会、剪彩、辅导、义卖、参展、评奖，不一而足。
1998年，两岸文化艺术节上，他们的画共同在文化宫展出，来自国外和台港澳的人士参观后，花高价买走了流浪画家的所有作品，专职画家的画一幅都没卖出。他很是伤心，来我家找先生喝酒，先生不知如何劝他，只说，他们有眼不识金镶玉，我看你的画就不错。我知道这是先生的鬼话。其实，谁心里都明白，他如果把身边的事减少到用手指数清的程度，是不致如此的。
在这个世界上，简洁而执著的人常有充实的生命，把生活复杂化的人常使生命落空。这样的道理不是每一个人都明白的，尤其是那些在世俗的道路上走得太远的人。
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1、《三毛流浪记》作者是著名漫画家张乐平。
2、张乐平（1910年11月10日-1992年9月27日），男，浙江嘉兴市海盐人，毕生从事漫画创作，画笔生涯达60多个春秋。1949年后，在中国美术家协会上海分会、解放日报社、上海少年儿童出版社任专业画家。80年代后任中国美术家协会顾问、《漫画世界》主编。
其漫画以政治讽刺见长。1949年后还画了三毛在新时代的经历系列画集，共出版10多部三毛形象的漫画集。
他所创作的三毛形象，妇孺皆知，名播海外，被誉为“三毛之父”。 三毛之父张乐平（①漫画“三毛”形象的创作者；②作家“三毛”陈懋平的干爹），是中国当代最杰出的漫画家之一。
（来源：文章屋网 ）
摘要：“即兴”绘画创作早在中国古代的绘画史上就有记载，是指事先没有做充分的体会和构思，临时产生兴趣，仅就当时的感受创作。但是，我要说的“即兴”创作不同于那些仅仅是为了宣泄情感的即兴创作，也不同于那些片面强调无意识的即兴创作。我们所要追求的“即兴”创作应该是在自由创作的同时，重视“即兴”创作所产生出来的作品，其内容和形式也需要相互统一，并且具有独特内涵和风格的完美作品，应该带给欣赏者心灵上的洗涤和视觉上的享受。
关键词：水彩画；“即兴”；影响
一、“即兴”创作对艺术家本身的影响
水彩画作品是承载艺术家思想情感的载体，要想“即兴”的创作出好的作品，这对艺术家自身的内在要求只高不低，基础不能丢，基础打牢是为了能更好的即兴发挥，而不是为了即兴而即兴。虽然人们普遍认为，水彩画只适合创作概括性、随意性的、水色淋漓的画面效果，一定要水味儿十足才能凸显水彩画透明、水色流动等艺术特点，其实它同样可以进行深入、严谨、细致入微的形体塑造，而且也不失其水彩画独有的魅力特色。美国著名画家安德鲁·怀斯的水彩画作品是经典的范例，其中《流浪汉》一画中对一个流浪汉的形象进行细致深入地刻画，造型严谨，人物的头发、胡须都表现得十分逼真到位，可谓是细致入微。人物形象表情传达出的艺术感染力极其的强烈，使人感受到一丝宁静背后的孤独和伤感。除了创作造型严谨的人物画之外，怀斯也画一些看似寥寥几笔，随意速写的，构图却极其讲究的作品。画面中横线竖线的安排，近景远景的比重，色调深浅的对比，就给人一种“多一份则嫌胖，少一分则嫌瘦”得感觉，画面经得起推敲，很耐品。这与他自身所具有的深厚的艺术修养是分不开。
我们总是期望着能够在水彩绘画创作的道路上持有独特的观念，然而我们并未能逾越出本就存在的原理和范畴。绘画艺术的一般原理我们经常听得到，读得到，有些甚至是耳熟能详，但是只有当我们真正的了解了这些原理的深层意义的时候，它们才是属于我们的真理，对我们来说才会运用自如，逐渐推陈出新，成为新的。如果一个画家能真正的了解自己，那对他来说是幸运的，有好处的。绘画艺术创作的过程有时候是很矛盾的，有人习惯直接写生创作，有人喜欢凭借想象创作；有些艺术家的内在气质和他所应用和表现的手法不相符，同时也在探索着不同的技术手法的价值问题，艺术家在进行自我挣扎，旁观者也有不同的观点和争论。其实挣扎和争议都是必然存在的，也没有必要去排斥任何一种绘画创作的方式，同一个艺术家轮流运用不同的创作方式是常有的事儿。我们更没有必要为了追求与众不同的画面效果而刻意的去寻求古怪离奇的表现手段，这样也避免不了低俗和平庸。
“即兴”绘画创作的关键就是在提醒画家们注重自己内在品质的提高，并在一定程度上，引起画家创作时内心的专注和平静，起到缓和的效果。当一个艺术家具备了深厚的文化底蕴和轻松自由的作画状态时，那么他所创作的作品也会传达出相应的内涵和效果。
二、“即兴”创作对受众精神的影响
水彩“即兴”画面的产生基本还是要以自然世界为依据，通过艺术家有意识的再创造，再现出来源于自然又高于自然的色彩艺术，这在一定程度上能表达自然的本质，传达创作者的情感，同时也会引起观众们的情绪变化。水彩画只是揭示自然本质的一种手段而已，“即兴”的画面所表现出来的不确定性的幻象会带给观众们一种超越自然的感觉，然而画家自己首先要具有这种感觉，才能通过自己的作品向观众传达这一情感想象。也就是说，画家在艺术创作的时候具有一种什么样的感觉意识、精神状态，观众从其作品中就能够或多或少的感受得到。你画家创作的轻松，看的人也就放松；画家表现的画面不安，观者也会产生动荡的感觉……艺术家们可以用无限多的表现方式来表达思想情感，这也使得他们有可能在受众内引起同样无限多的情感共鸣。
艺术作品本身应当含有自己的全部的意义，以便传达给观众，让观众在看到作品名称和创作题材之前就读懂它。水彩画“即兴”画面在一定意义上是要排除功利性目的。“我向往着什么呢。我向往一种均衡的、纯粹的、没有激动的或引人入胜的题材的艺术。这种艺术对每个脑力劳动者，对事业家以及对作家来说，是一种脑力劳动后得到的放松和休息，是一种类似一张舒适的安乐椅的东西，在这张“安乐椅”里人可以坐着休息，以恢复肉体的疲劳。”这是“即兴”创作的绘画作品带给，也是艺术创作应该带给人们的精神上和视觉上的享受。
三、结论
在水彩画传统创作的基础之上，加入“即兴”创作意识，使得画家能够充分的放松心态，在轻松自由的状态下创作出好的作品。艺术家画得轻松，同时也让观众看着轻松，两者都得到了情感的载体和心灵的释放。
参考文献
小学生《三毛流浪记》读后感
在我的书架中，夹着本《三毛流浪记》。这是本漫画书，记载了三毛的流浪生活。其中有泪也有笑，既有社会的冷酷，又有人性的同情。三毛在人们的印象里，永远是个瘦骨如柴、天天以天为盖，以地为庐地流浪的小孩。
在我很小的时候，我还不知道什么是苦，什么是欢，只知道他是个头上有三根头发的小男孩，而且十分搞笑，常常笑得我前俯后仰，如今再回味起来，又想到我们的生活背景，比起三毛，真是天壤之别。我经常随画中三毛的喜怒哀乐而喜怒哀乐。我喜欢三毛，就因为他很有个性、意志坚强；我喜欢三毛，就因为他正直善良、见义勇为；我喜欢三毛，就因为他聪明机智、富有童真；我喜欢三毛，就因为他是不断经历磨难却永不放弃的人。
在三毛身上，背负着旧社会痛苦的阴影，漫画中的三毛仿佛在向世界呼唤和平、呼唤公平、呼唤同情、呼唤文明、呼唤道德、呼唤人性。我也十分希望那些在街头露宿的孩子们能早日走出黑暗，迈向光明！
小学生《三毛流浪记》读后感
暑假里，我看了《西游记》《水浒传》《红楼梦》……其中我最爱不释手的要数《三毛流浪记》了。
他是大名鼎鼎的三毛之父——平民画家张乐平所作。这本书主要写在三毛小时候，父母吵了一架便都离家出走了，家里只剩下了三毛一个人，而三毛克服重重困难独自寻找他们的故事。有一次他走在路上，突然有辆车把他撞伤了，他忍着疼痛在路上行走，最终找到了他的爸爸妈妈。
我觉得三毛很勇敢很有耐心，值得我学习，我以后也要像三毛一样，碰到困难时不放弃，勇往直前。
三毛是个善良的人，有一次，三毛看见一位老爷爷手里的钱掉在了地上，就把地上的钱捡了起来，交给了老爷爷。虽然三毛吃不饱又穿不暖，钱对他来说是很珍贵的，但三毛还是把钱还给了老爷爷。不是自己的东西就不能要，要做一个诚实善良的孩子。这是我从三毛身上学到的。
这本书让我念念不忘，我也推荐你去看一看这本书，相信你们也喜欢三毛的。
小学生《三毛流浪记》读后感
自从我读了《三毛流浪记》这本书之后，我觉得三毛很可怜。三毛从小失去了爸爸妈妈，过着四处流浪的生活。他见小羊有母羊疼爱，小鸡有母鸡照顾，小狗有母狗喂养，可自己却孤苦伶仃，吃不饱，穿不暖，什么也没有。有时候还把垃圾当做食物，把报纸当做被子，还经常被人打、骂，更没有可避风雨的藏身之处，也更谈不上享受爸爸妈妈温暖的家庭之乐。可三毛并没有被这些苦难所惧怕，他还是勇敢、坚强地生活着。我真为三毛感到自豪。
画家点点头，掏出画笔。不过夫人，画家说，您完全没有必要化妆。
哦，保罗，我想你搞错了。贵妇人说，我不是让你画肖像，我是想让你给我画一幅世界上最高雅的画作。
世界上最高雅的画作？画家愣了愣，怎么会有这种奇怪的想法？
因为每个人都说我太过俗气！贵妇人的声音尖了起来，我的儿子、我的丈夫、我的邻居、我的美容师、我的心理医生、宠物店老板、街头流浪汉……他们会偷偷说，嘿，瞧见那个臃肿难看的肥婆了吗？她不读书，不看报，不听交响乐，不看歌舞剧，看不懂艺术品，不参加任何慈善活动。她的屋子里绝没有一个石膏人像，墙上绝没有一幅像样的画作，酒柜里绝没有一件有价值的艺术品……她的眼睛里只有钱。钱，钱，钱，钱是什么东西？
钱是什么东西？画家笑了。
当然是好东西。贵妇人说，喜欢钱有错吗？我的钱既不是偷来的也不是抢来的，那是我丈夫辛辛苦苦赚来的。
那就任他们去说吧。画家说。
那可不行。我一定得改变他们的看法，我可不喜欢别人嘲笑我一辈子。贵妇人说，所以，下个星期开始，我打算去剧院听交响乐，看歌舞剧，去博物馆欣赏艺术品，参加一些慈善活动……我还会去买几件像样的摆设，并且，墙上，一定要挂一幅高雅的画作。保罗，我知道你是一位伟大的画家，我认为你完全可以胜任……不过你得完全按我的意思去画……很简单，将众多元素融合到一起，使之成为一件世界上最高雅的作品……
没问题。画家点点头，摆开架式，我们开始？
我们开始……首先，要有一位主体。贵妇人想想说，上帝或者神明？太普通。浴女或者农夫？太落伍。这样，你在画面最突出的位置，画一位杰出人物吧。比如科学家、作家、外交官、政治家……
画好了。画家说，他集政治家、外交官、作家、科学家于一身，他是一位伟大的人物，接近于神……
然后呢，你应该在画作上表现出人类不同其他物种的高贵与智慧。贵妇人说，比如，一串阿拉伯数字……
照您的意思办。画家说，然后呢？
容我想想。贵妇人说，对了，似乎应该描上复杂细密的花纹，使画面更生动，变得更高雅。花纹就是历史，就是世界，就是美……我说的没错吧？
没错。画家说，接下来呢？
应该再加上一句话吧！贵妇人说，一句有意境、令人敬畏、表达信仰的话。我们信仰上帝，你认为这句话如何？
非常好。画家说，还有吗？
你该让整个画作呈现出一种灰黑色的主调。贵妇人说，稍偏一点蓝吧……有一种宁静和庄重之感……总之别太艳丽，那样太俗……
是的。灰黑色，偏一点蓝。画家说，现在这幅画基本完成，您想看看吗？
先不急看。贵妇人想了想，说，总感觉还有些单调。人物，图案，数字，一句话……好像缺点什么吧？
缺风景。画家笑着说，风景，建筑，画作永远的主题。
对。贵妇人点点头，再添点风景吧！
可是画面已经很挤……
添在反面吧。
添在反面？画家问，您确定吗？夫人。
我确定。贵妇人说，是的，添在反面……反正我已经为这幅画花了钱……反正你说过，一切都按我的意思办……我相信这并不过分。
当然不过分……那就画个教堂，如何？
画个纪念堂吧！贵妇人兴奋地说，费城独立纪念堂！我喜欢费城独立纪念堂！想想看，伟大的人物，复杂的图案，神秘的数字，令人尊重的话，宁静庄重的色调，代表和平的独立纪念堂……上帝啊！我相信，这绝对是世界上最高雅最有价值的画作！
《三毛流浪记》学生读后感
这几天，我读了《三毛流浪记》这本书。我被头上长着三根头发的三毛深深所吸引，看完了这本书，我又为他悲惨的命运所难过。
可怜的三毛看见小羊、小狗、小鸡有母亲疼爱，就连小鸟都有大鸟妈妈的保护，三毛泪水哗哗往下掉。他看见小狗都有包子吃，就请求有钱人也给他扔个包子。三毛还经常被一些有钱人家的孩子嘲笑。最后三毛为了生活下去，只好告地状，却又被别人骗了。
勇敢的三毛看见一个小男孩在岸边摘花不小心掉了下去，三毛奋不顾身地跳进河里，把小男孩救了上来，还替另一个受欺负的小男孩打了那个以大欺小的大孩子。
善良的三毛做了不少好事，帮助别人提包，帮别人拣钱包，把摔倒的小孩子扶起来，()有人骂三毛，三毛也不在乎，他给老先生捡了钱包，老先生答谢他给他钞票，他也没拿。
我很同情三毛，也被他做得事所感动。我们坐在明亮的教室里学习，而三毛连一口饭恐怕都吃不上，更不要说上学了。我们一定要珍惜现在的幸福生活，不要浪费时间，努力学习。
《三毛流浪记》学生读后感
在我看过的图书中，令我印象深刻的就是《三毛流浪记》。书里的主人公三毛经历了许多不幸，这些遭遇真是令人难以忘记啊！
三毛生活在旧上海，他是一名流浪儿童，举目无亲，很可怜。为了得到一点吃的，他拉过黄包车、擦过皮鞋、卖过艺……可是他经常吃不饱穿不暖。三毛有时吃粥糊，贴小广告还睡垃圾车，冬天只用麻袋把自己裹起来，如果冷就裹得紧一点。
因为没有钱三毛给别人推过垃圾车，他总是被那些富人欺负，那时没有一个人关心他，和他相依为命的爷爷也被坏人打死了，只有他的朋友们关心他、安慰他、鼓励他。三毛和那些流浪儿童成为了好朋友，他们每天都帮助周围的人们。有一次，他看到一个穷人家的孩子不小心掉进了湖里，就毫不犹豫地跳下水去，把小孩救了出来。还有一次，他看到一位老爷爷丢了钱包，就捡了起来。当时，三毛，他多么需要买吃的！可是他想那位老爷爷丢了这些钱，全家人都会哭，于是他紧紧裤腰带，忍着饥饿追上前去，把钱包还给了老爷爷。
三毛是多么可怜！和我们比简直是差别巨大呀！他整天在上海的街头流浪，看见小猫、小狗都有妈妈，可他自己却没有，他很伤心，忍不住抱着一只小狗痛哭起来。三毛只有靠自己的双手吃饭，而我们却靠着父母吃饭，每天过着衣来伸手饭来张口的生活。
三毛有一天做了个梦，梦见自己长了一双翅膀，飞进了儿童学园。在那里，他受到老师和同学们的欢迎。他洗了澡，捧着新课本，和同学们一道坐在了明亮的课堂里。可这仅仅是他的一个梦，我们却可以实现三毛的梦想。我们学习需要的费用也是父母辛辛苦苦赚来得，可是有些人不珍惜现在的生活，每天花着父母的零用钱，自己却在学校不好好学习，这是多么对不起我们的父母呀！
《三毛流浪记》学生读后感
班里有同学给孩子推荐了《三毛流浪记》这本书，女儿让我给她也买了一本。拿回家后，她就埋头读起来，看得入了迷，怎么叫她也不回答。夜深了，催促她上床休息，她也不愿意。看着她读书时流露出欣喜、忧伤、感动、怜悯的表情时。我在心里为孩子能够潜心阅读而暗自高兴。同时，也很好奇，这本书为什么让女儿如此着迷呢？所以，在女儿看完后，我也津津有味地读了一遍。心情真是五味杂陈、十分复杂。
文章的作者“三毛之父”——平民画家张乐平，运用长篇连载的漫画配上文字，让我们一边阅读，一边结合画面想象三毛当时所处的困境和遭遇，幻想他能够过上幸福的生活，或者是能遇到好心人的帮助……看着看着，我也像个孩子一样，时而点头微笑、时而掩面哭泣。
难怪孩子会这么喜欢这本书。漫画中的三毛，连头发都只有三根，可见这个孩子物质生活和精神生活的严重缺乏。长期营养不良，骨瘦如柴、衣不蔽体、吃不饱、穿不暖、更没有遮风挡雨的藏身之处，小小年纪就过着流浪的生活。在他遇到善良的老渔夫、好心的小男孩一家和贫苦的小男孩一家人收留他之后，却因为遭遇各种变故，让本来已经稍有改善的窘迫生活又回到了原点，失去依靠、遭受重重的生活打击。
生活如此残酷地对待三毛，但他依然好善乐施。他把自己舍不得享用的劳动报酬，无私捐给同命人。即使每次做好事，都会被人误会，冷眼相待，也没有改变这个善良孩子的心性。孤苦伶仃的小孩，每天要经受挨饿受冻，还会被同龄小孩看不起，可他宁愿挨打，也极力要摆脱“爷叔”的魔窟，“就算穷，也要穷得清白，坚决不能去当小偷。”
四月份，我因凤凰与成都这两个古城，而纠结了很久。但人生的曲折往往是在不经意间悄然发生的。一张关于凤凰的摄影作品，一张关于成都的明信片，闲来无趣，竟摆在了阳台上，本想着拿一朵花，一片花瓣一片花瓣的作出最后选择，可奈何这漫漫天涯，竟是一场风帮我选了这一段路程——凤凰的摄影作品被风不知吹去了哪儿，只留下一张明信片独自守在冰冷的阳台的水泥地上。
斟酌了半天，才明白这是一场被命运所导演的戏。
便在第二天，背着包带着相机，果断飞去了长沙。
有些时候，有些事和有些人似乎在冥冥之中早已注定会在你行走的途中，遇上或碰上。不敢说就是所谓的邂逅，此时回想我只能说是一次意外的相遇。
凤凰，顾名思义充满了神秘的色彩，或许正是沈从文笔下的描绘，一本《边城》从此让这里名声大噪，也让这个不曾被瞩目的古城，刹那间像是突然被发掘出的一件意外的千年古宝。当然，我去凤凰，并不是因为一本书，或者说是为了沈老笔下的美丽边城，准确的说，没有一个确定的理由——就像是爱情，爱上了就爱上了，若是问我为何就这样爱上了，其理由可千万个，也可没有一个…
正是如此，才是真正令人向往，神往。
说来也巧，一路颠簸赶到凤凰的时候，天下起了雨，这与时节或许能摊上几分关系——正是清明前后。
一直以来所不变的观念始终就是那一句话——小镇或是古城，如是一场雨，便是朦胧万千。浪漫的故事或是浪漫的人，总会在雨中，湿哒哒的石板路上，或是某个路口，就这么悄然的发生了。
意外的碰上的一场雨，这令我的神经在疲倦的匮乏中突然兴奋起来。淋着雨，踩着连着沱江两岸的石磴，这恍如是一件再奢侈不过的事情了。自然的力量在人生的命途中，抒写了一段令人心动的瞬间，难以掩饰的笑容毫不保留的在脸上就这么的绽放了。早在往凤凰的长沙大巴上，被莫名“搭讪”的两兄弟一直跟在身后，他们说我，激动的神色还有谈吐的风情像是遇见了一段人间仙境，难以控制的情感就这么的在雨中泛滥了。
有人说，凤凰古城的那排吊脚楼实为令人向往，有人说，趁着晨雾，泛一竹排漂流在沱江之上，如临梦境，恍若世外人间。其实这话说得倒也实在，但令我纠结半天，然则奋不顾身，并不是因为一排沧海般的吊脚楼，也非是一江清雾缭绕的沱水，如我说，是因为一个女人，或许你们还会有些质疑——但毋庸置疑，的确是因为一个女人。
曾经觉得，若我是个男人，必然会忍不住的去爱上一个已逝去的女人。
她与这座城的渊源并无几分，甚至是毫无牵连，但因为沈老曾笔墨关于这个女人的叹惜，尽管那时已是悲剧。却依旧向往着我带着对这个女人的爱恋而开始准备这一生的步伐，强烈的情感促使着我妄想带着她，甚至是一厢情愿的自我陶醉的带着她，去走一段未去过的地方，或是一段过往的旧地。
而凤凰，因为某些意外，或是悄然，她与这里总有些未遇的缘分，或深或浅。
因此，当我来到这里，总觉得是一个身体，两个灵魂。
因为来得时机太巧，人来人往的爆满让整个凤凰看起来显得十分的极其饱满，以至于连找一个客栈都成了一个问题。还真是“红肥绿瘦”中挤不出一点儿空间来，所幸在路上的时候，便电话朋友帮忙订了房间，才算显得处境没那么尴尬。跟随着两兄弟倒是在城里转了不少时间，找到客栈的时候，似乎已经是晚上七点之后的事情了。
西下朦胧，下了一场雨后，显得更是撩人。沱江两岸的故事，在雨后的朦胧中，似乎注定是浪漫的。换了一身复古的衣裙之后，便穿着木屐鞋咯吱咯吱的走在石板路上。两岸灯火通明，江水如溪流潺潺，来往的人群中大多都是年轻人，大多都是成双成对的，像我这样孤身一人的独旅实在是少。
但一个人的旅行却也有一个人的浪漫，即便是故事却也是胜却他人。
忍不住或低着脑袋，转动着相机上的按钮；或远看夕阳映红一帆沱江。一排吊脚楼在古河的对岸，杨柳依依，风中柳枝嫩发着绿叶，像是水边垂洗青丝的苗家阿妹。几只乌篷船，还有那空韵的竹排承载着来来往往的男男女女，他们或持着纸伞，倒影在江上，或坐在船头，听着阿姐在古桥上高歌清唱。
这是一幅美丽的画面，毫无保留的被记录在镜头里。尤其当时沱江柳岸的一对年轻画家，让我不禁觉得，爱情在流浪的旅途中竟是这般美好——当两个身体带着一对灵魂，在行走的路上，不为名利，不为奢华，只为两个人共有的一个梦想。他们的故事令我期待，看着来往的行人陆续坐在画板跟前的时候，他们总是心领神会的对视一笑，长长的一支笔在各自的指间竟是那样充满了力量。这样的默契令我羡慕。
我从不会轻易的去羡慕一个人活或者是一段事，因为我相信“命里有时终须有，命里无时莫强求”。但这次，年轻画家的爱情却意外的令我羡慕了。放下相机，我坐在了画板跟前，因为有了羡慕，所以总是好奇——在他们认真的工作中，我们不禁闲聊起来。
年轻的男画家有些腼腆，他告诉我，与女朋友的相遇是在丽江。当时，并不相识的两人在古城里也是像这样的在街头，为人画画。相遇，总是意外的，第一次的遇见彼此的他们，并不知道甚至是没有想过，爱情早已在两人之间系上红线。
第二次相遇仍是丽江，那个时候的男画家再去丽江，并非为了谋生，因为离开时不慎将一行李落在了客栈。然而，这一次，他们依旧相遇了。短暂的相处便生出了好感，于是两人结伴了去香格里拉——爱的宣言，便在那里，开了花。
这使得我再次羡慕——后来，年轻的女画家告诉我，她说，他们决定当走完两万里的旅程之后，便出一本画册。然而，此时已结婚的他们，又告诉我，会一直在路上，因为这是梦想。在流浪的旅途中，一边旅行，一边画画，这是他们最幸福的守候。这样的人生，无非是浪漫的，烂漫的，像是梦一般的令人憧憬。
画画不太内行的我，没事也会提笔在家里陶陶情趣，但比眼前的这对年轻的画家，我的梦想似乎显得有些孤单了。想必这一生，也不会遇上一个喜欢画画的，然后一起结伴在路上的那个人。但却依旧会憧憬着：终有那么一天，会遇到一个可以陪着我一起旅行，一起流浪的那个人。
【事后，左看右看都不太像 我，男画家戏言：光和你闲聊了，忘记在画画了】
因此，在这个浪漫的古城里，遇上这对年轻的画家，也算是一种缘分。也不知是三人聊得比较活跃，还是梦想比较接近，男画家为我画的肖像并没有收钱，这令我有些过意不去，但女画家倒是热情，说是相遇是缘，并祝福——我的远行路上早点脱离孤单的影子。这又令我感动，想必此时的他们，又一起相守在路上，一起在某个古城的街边，一起实现两人共同的梦想与目标吧。
当然，我不敢想，我的旅途中会遇上什么人，什么事情，但凡是遇上，都会选择珍惜，不管是擦肩而过，还是结伴同行，不管这其中是参着怎样的情感。
古城的神秘，往往是有着神秘的背景，湘西的故事总藏着太多的神秘。但走在夜色的城中，忍不住想起一段话——一个人拥有此生此世的现实世界是不够的，还必须拥有一个诗意的世界，即心中的圣地。我不敢说，凤凰是我的圣地，也不会轻易的就说某个地方就是我是圣地，因为这是一种信念，一种执着，一种坚持。此时，走在古城，看着现实中的凤凰，再想想那书中的边城，一切是那么的吻合，又是那么的具有距离。
书中的爱情，是悲剧的。
但现实的爱情，我想，更多是有情人终成眷属的。
不管是这里的质朴的人，还是充满魅力的风情，一旦灵魂走到了这里，总想停歇那么一会儿，时间不长不短，正好是读完一本书，读完一座城 。里面的故事或许也是“再落个不停，溪面一片烟”的初夏，但此时，我想它是属于“雨梦连连落个不停，清雾升烟一片江水”的初春。
但却是不关风月，无关爱情。
后来，在凤凰路口的花开的树下，我结识了吴阳，不知道这算不算是相遇凤凰，邂逅张家界的一段的陈年旧事呢？但我只能说这是一段是相遇，相识，却没有相爱般的守候。如我书中所描——“天空之城孤寂的恍如一座废都。没有人烟，没有掠影，也没有憧憬，还有坚持。
唯一能想念的，也就只是回忆了。”
老彼得・勃鲁盖尔作为尼德兰文艺复兴最后一位代表人物，因其对农民生活的热衷描绘，被世人称为“农民的勃鲁盖尔”、“农民画家”和“滑稽的彼得”。甚至很多人怀疑他本人就是农民，他的画作也在他死后很长的一段时间被人歪曲。
但事实上，他出身布雷达附近，受训在堪比佛罗伦萨的大都市安特卫普，师从名声鼎鼎的彼得・库克・凡・埃尔斯特，并迎娶了老师的女儿做妻子，我们都知道，能娶到老师女儿的学生，一定是老师的得意门生。1552年，他在意大利进行了漫长的旅行，放在现在就相当于去留学了。1563年，他搬去布鲁塞尔，他主顾的名单可以写好几长页，他充满了雄心，伟大的作品在这一时期大量涌现。
很多人在接触勃鲁盖尔时会产生这样的疑惑――画家作画的目的，是为了让主顾掏钱，看勃鲁盖尔的画，譬如《农民的婚礼》、《农民的舞蹈》、《雪中猎人》等等，似乎画面确实要明朗许多，风景美丽又悠然，人物憨态又欢乐，可那些人毕竟是衣着粗陋、长得也不怎么好看的农民，与同一时期的那些意大利画家相比，他甚至画得连精致都算不上，有钱的大主顾们为何会蜂拥而至，令勃鲁盖尔拥有了幸福而优渥的薄暮之年呢？
在他最伟大的作品《尼德兰的寓言》中，我们将得以一窥究竟。
二、愚人之船
勃鲁盖尔出生于1525年，逝世于1569年，他经历了尼德兰的内部动荡与外敌骚扰，尼德兰资本主义的萌芽到发展，文艺复兴的和尾声，并得到了大量杰出作品的熏陶……
《尼德兰的寓言》一作的灵感，即来源于这一时期所风靡的讽刺作品――塞巴斯蒂安・布兰特的《愚人之船》。
有人说，愚人船（Narrenschiff）是一个文学词语，可能出自古老的亚尔古英雄传奇呼，也有人说这是当时德国的一种管理疯子的方法――将疯子们聚集在一艘船上，沿河从一个城镇到另一个城镇流浪，这种方法既保障了城镇的秩序，又显得极为仁慈。然而，有人做出猜测，这些人真的是疯子吗？在一种新思想萌芽之时，总是会被人当成疯人疯语，在一个处处充满信仰的年代，追求理性的人便显得极为格格不入。鉴于这样的推测，在一些受到《愚人之船》影响的其他文学艺术作品中，这群疯子被描绘成了智者和理想中的英雄，这些人也不是被放逐流浪，他们在航海中发现世界。
三、民谚的智慧
让我们回到《尼德兰的寓言》，勃鲁盖尔受到《愚人之船》的影响，却没有让他们坐船，他把这些疯子放在了一个村庄，这是一个被愚蠢统治的虚构村庄，尼德兰的民谚正在这里被具象化的表达，有一些在我们的文化中也有。
比如在当地，“蓝斗篷”被认为是奸妇之夫的象征，和我们的“绿帽子”意思一样，这幅画的核心位置，一个年轻漂亮的女人正将一件蓝斗篷披在她年迈苍老的丈夫身上，而丈夫对此一脸茫然、一无所知，试着把蓝斗篷换成绿帽子想象一下，你一定也会被这个画面逗笑。
又例如在右下角，一个男人趴在案板上，一手摸着一只面包，而另一只手无法够到另一只面包，这句谚语的愿意是“他无法维持收支平衡”，类似咱们的“青黄不接”，反正当时的尼德兰农民生活贫苦，而在勃鲁盖尔的表现中，他愚蠢的连挪一下面包都想不到。
“别为洒了的牛奶而哭泣”，好比“覆水难收”，画面上方，一个傻子正在试图把洒了的粥舀起来，把民谚中的牛奶改成粥是符合当时乡下的生活环境的。
右上角的地平线上，我们能看到三个小人影，这是他另一幅伟大的作品《盲人的寓言》的题材，“瞎子领瞎子，一起掉进沟里”，类似于我们的“盲人摸象”。
2015年1月29日，第42届法国昂古莱姆国际漫画节开幕，本届漫画节将持续到2月1日，作为世界两大漫画节之一，其国际性和多样性受到全世界的关注，而本届漫画节更因中国漫画家的深度参与而充满浓浓的东方风韵。
法国城市昂古莱姆是个小城，但每年的漫画节都有至少20万人汹涌而来，只为一个共同的心愿――漫画。昂古莱姆漫画节的活动并不只有法国和欧洲的漫画参展，还囊括了美国和日本这两大漫画产出国，甚至还包括了拉丁美洲、中国、韩国的作品，漫画节所设置的漫画奖被认为是世界性的一大活动。
漫画节会从预先选定的提名作品中选出获奖作品，颁发最优秀长篇奖、最优秀系列奖、审查员特别奖、观众奖、青少年奖、遗产奖等各大奖项。
2015年，主评选活动中全世界共有三十五部作品成功获得提名，漫画节展的最后一天，将会公布最终获奖名单。
昂古莱姆“中国馆”
让世界全面认识中国漫画
在本届昂古莱姆漫画节上，中国漫画代表团以新的形象和高度集中的主题亮相，漫画节组委会在市中心圣・马尔夏尔（PlaceSaint-Martial）教堂前广场隆重设立“中国馆”，为中国漫画提供特别的展示空间。这是继2008年中国文化部组织中国漫画代表团参加昂古莱姆漫画节以后，再一次由中国官方主办的规模庞大的中国动漫文化交流展。
在“中国馆”内，展出主题为“过去・现在・未来”的漫画、连环漫画、连环画混合展览，展场以“新古风”为设计特色，力求展示中国几代漫画创作人的成长与发展脉络，呈现中国漫画的独特魅力。这是中国漫画家代表团有史以来最大型的一次集体出展，亮相的10位漫画家和百余幅作品代表了中国当代漫画与连环画的最高水准。
据了解，展馆面积达300余平方米，紧临以丁丁之父命名的埃尔热大街和埃尔热广场，《埃尔热》大型青铜雕塑像就耸立在埃尔热广场上，为当年法国政府特邀中国著名雕塑家张充仁（丁丁历险记系列漫画《蓝莲花》的中国合作者）亲手创作。
此时，黄夕正在厨房里做着刘展最爱吃的蒜蓉花椰菜。“啪”，蒜汁溅进了黄夕的眼睛，刘展递过来一条毛巾，忽然，他说了一句：“雀屏回来了，昨天下午我们在新世界的门口碰上了，互相留了电话，她还是老样子。”
此后黄夕抬起头，睁着被辣得通红的眼睛看着刘展，心一沉，但还是故作镇定，说：“那我们要不要请她吃个饭？”
刘展笑着说：“好。”
黄夕的眼睛就再也没有舒服过，酸酸的，总是想流泪。那晚，约过孔雀屏之后，刘展想要搂着黄夕睡，但黄夕很抗拒，因为她觉得自己的心正在龟裂，她很害怕刘展来拥抱她或者亲吻她，因为猛然间中间隔着多年不提的旧事孔雀屏，黄夕会觉得，他只是在故意安慰她，这会让她心碎。
他们就这样一个面向东，一个面向西，各怀心事地睁着眼睛睡了一整晚。
第二天一早，刻意打扮过的刘展坐在沙发上等着黄夕换衣服，忽然间说了一句：“你说我穿那件浅蓝色的衬衫会不会更好一点？我觉得和这件外套会更搭一些。”
黄夕点头说好。
那件浅蓝色的衬衫是孔雀屏早年送给刘展的诀别礼物，这些年被刘展视若心尖上的宝贝，旁人谁也动不得，欲盖弥彰地强调了孔雀屏在他心里的位置。多年相隔，旧人相见，是该留些线索，证明曾经牵扯过。
2009年，风情万种的孔雀屏在刘展和一个画家之间做出了选择，她是浪漫至情的女子，不愿意继续和相恋3年的刘展柴米油盐下去，她说现实让她有些烦躁，想出去冷静一段时间，但她没说不回来。因此，刘展便坚信，总有一天，在外面漂累了的孔雀屏，终会收起她那无处安放的情怀，回到他的身边，安于朴素。
黄夕，算是乘虚而入的一个替代品。这些年，黄夕一直努力保持着乐观的心态来面对这个不堪的事实。她只是简简单单地爱着刘展这个英俊的、稍有些木讷的男人。她很想和他一起走完下半生。她以为孔雀屏是不会回来的。“要不我也跟你一起去吧？”黄夕说。话说至此，刘展再也没有理由拒绝黄夕了。
刘展把地点定在一家川味火锅店，有些不合时宜，但麻辣火锅是孔雀屏的最爱。孔雀屏着一身印花长裙，栗色的头发烫了些风情的大卷，眉目之间不见激扬的神采，倒多了些落寞的风情，反而更显美丽。众所周知，那个画家活在审美世界里，只是贪恋她的美貌，并不多爱她，可是，画家的不爱也未曾使她的魅力减分。同为留在一个不爱自己的男人身边挣扎的女人，黄夕逐渐向怨妇的方向靠拢，但孔雀屏她却把她的寂寞、风情、无奈拿捏得恰到好处。
从一落座开始，刘展的眼睛里便全是对面那个有故事的女人，全然忘了身边的黄夕。
刘展小心翼翼地问：“这次回来还走吗？以后怎样打算的？”
孔雀屏姿态良好地流露些许的无奈和随遇而安的达观：“不知道，没想好，一切看心情。”她看刘展的眼神里藏着一把钩，一副一切尽在掌握的样子。没办法，漂亮的女子，总是多些优渥感。
那天晚上，他们一起把孔雀屏送回了酒店。在回来的路上，谁也没有心情打破沉默。
第二天是周末，黄夕要去加班。在公司里，孔雀屏的面容一直在她的眼前挥之不去，她很清楚，现在她和刘展都在等一个合适的时机，黄夕最清楚刘展如今有多矛盾。这些年，他们之间习惯了彼此，他不想伤害她，抑或对她有一些依赖，而他又不确定自己是否真能留住孔雀屏。
如此，与其被动地等待选择，倒不如主动离开来得潇洒。这些年，黄夕虽过得卑微，但从不善于在等待中承受惶恐。
黄夕放下了手里的事情，和上司请了假，匆匆赶回家。
一推门，场面有些香艳，那件大花裙子绽放在地板上，屋子里飘着的味道。黄夕虽然伤心却也没有失了姿态，破败地想想，这些年，说不定刘展把床上的她一直当做孔雀屏，他的激烈和亲吻，也许从来就不是给她的。她哽咽着说：“我本来就是回来要你做一个选择的，这样也省得我发问了。”
等两人穿好衣服，黄夕便去屋里收拾行李。
2009年，刘展被远走的孔雀屏抽干了三魂七魄， 整日醉醺醺且神经兮兮，没了工作没了意志，是黄夕整天陪在这个木讷的男人身边，陪他喝酒，听他牢骚。她为他做了许多事，有一天，刘展望着正在为他洗臭袜子的黄夕，感动地说：“你何苦这样，你是知道的，我会一直等孔雀屏，我心里只有她一个。”
黄夕问：“那她一直不回来，你能退而求其次，选择我吗？”
如今，黄夕终于明白，爱情是不能强求的。有些人，牵了他的手，代表着两个人要一起走，看得到50年后的光景，让人安心；有些人，牵了他的手，意味着要在无际的海面上漂流，所有看起来很美好的希望，不过都是海市蜃楼，真的噬心。
刘展说：“不如你继续住这里吧，我搬出去。”
黄夕说：“不，还是你留在这里吧，这里离我上班的地方远，每天上班要耗费一个半小时，而你只需要步行20分钟，还是我换住处吧。”
好在，她的行李很少，不至于太过狼狈。4年时间，为了他，她每天都在长途跋涉。想起这，她坐在出租车后座流下了冰凉的泪。
司机问她，要去哪里。
她想了想，才发觉这个城市于她而言有多么陌生。最后，她给一直喜欢她的上司罗浩打电话：“我无家可归了。你能不能收留我？”
罗浩说：“能。但我前妻出国了，女儿在我家，你能接受吗？”
4个月后，黄夕决定和罗浩结婚。他就是那种牵了手便能看到50年后光景的人，唯有那些不让自己落寞漂流的人，才是值得拥有的人。这一点，黄夕和孔雀屏大抵都明白了。
黄夕并没打算把自己要结婚的事情告诉刘展，如果有可能，她最好能与这个吞噬了自己4年青春的男人老死不相往来。没想到，在婚礼的前一周，刘展不知从哪里弄到了她新换的手机号，他想要见见她。
他说只是想送一份贺礼。
这样一说，黄夕便觉得见见也没什么不可以。
刘展瘦了些，他问黄夕过得可好。
黄夕说：“好极了，罗浩对我极好。你看，我和他在一起从未下过厨房，可以做美甲了。”
黄夕举起自己的双手展示，十指不沾阳春水，才能沾染无限风华。
刘展说：“想不到你能这么快就结婚。”
这话让黄夕有些生气，怎么？难不成还要陪着你验证与旧爱是否契合，随时做好备胎的准备冲上去保你此生不一败涂地吗？
黄夕反讥道：“谁还没有个把对自己死心塌地的人，当初不过是因为太爱你才甘心被你欺负而已。”
刘展再也无话可说，递给黄夕一份贺礼，然后落寞地走了。
也许，他们今后再也没有见面的必要了。
再遇孔雀屏是在黄夕和罗浩度蜜月的时候，孔雀屏是导游，穿着简单T恤，戴着旅行社的小红帽，黄夕几乎认不出，这时再看孔雀屏，普通的漂亮女子一个，也并未有多么让人放不下的风情万种。
孔雀屏说，她与刘展早不在一起了。
末了她苦笑说：“刘展说他不爱我了，这些年的等待，耗光了他的爱。我原本以为，刘展会一直爱我。他是我这些年来肆意流浪的全部动力。如今，我只能一人面对生活。”
如今想来，那次见面，刘展是想要挽回黄夕的吧。
看来，在爱情的世界里，谁都是经不起消磨的。
多情如孔雀屏，也经不起和画家一起流浪；深情如刘展，多几年等待便灰心不爱；黄夕再执念不改，到底能恍悟爱自己的重要性；也许，再求而不得，罗浩便会选择其他女人做妻子。
可是，爱情确是最经得起消磨的东西。
明知不爱，孔雀屏却陪了画家那么久；即便同床异梦，黄夕也不肯醒过来；现在的罗浩，又何尝不知自己是黄夕最现实的选择；而以后的刘展，大概要陪伴甚于要爱吧。
在我的行李中没有多少东西，只有一把剪刀和一瓶粘胶还有一张袋子以及一盘颜料等等，不要以为我是个裁缝或者是画家什么的，我说过我的工作乱七八糟，你们猜不到的。
说了这么多，我也该向你介绍介绍我的流浪经历了。我从一座小山村出发，走着走着，我突然看见了一个神神秘秘的人，他总是东瞧瞧，西瞧瞧，小偷？我定眼一看，果真是小偷，心灵到处都是黑迹，不行！我的拯救拯救他。说罢，我从背包里拿出那盘颜料，可以涂什么颜色呢？对了！阳光的颜色！我立刻挥笔向小偷的心灵涂去，挥笔半天，小偷的心灵终于充满阳光了，但把我的颜料可减少了许多，算了！到时候再买吧！
这下你们可能会认为我是个专门涂改别人心灵的人，可惜你们并没有答对，我的任务还多着呢！
我又顺手把小偷身上的可恶给拿下来了，反正他也不需要，现在，我的袋子里又多了个可恶。我又出发了，途中有一口泉水，我正好有些干渴，就走过去饮水，却发现有一小女孩正无聊的坐在旁边。一定有事！我想。＂你好呀！为什么独自一个人坐在这里呢？＂我问小女孩。小女孩沉重地说：＂我只是太无聊了，没事干。＂
我听完，就猜测小女孩一定是遇到了失败，因为承受不了才这样的。仔细看一看，果真是这样的，她的心情大部分都是乌色，看来又到了我大显身手的时候了。
我在背包里翻了半天，都没有找到我所需要的东西（剪刀），咦？怎么不见了？＂请问你是找这个东西吧！＂一种声音传入我耳迹，我转头一看，原来是那个小女孩，她手里拿着一个东西，正好就是我要找的剪刀！
我问小女孩：＂你从哪找到的？这正是我要找的东西！＂小女孩指了指旁边，我恍然大悟，原来是我低下喝水时，这剪刀就从我口袋里的一个缝隙里逃了出来。
事不宜迟，我用剪刀＂喀嚓喀嚓＂的剪掉了小女孩心情中的乌色部分，好了！剪下来的就归我吧！
已经帮了两个了，也拿到了两样东西，那就该用用胶水了。我拿出来那两样东西：可恶和伤心。同时我也把胶水拿出来了，把可恶和伤心粘在了一起，慢慢形成了失败，现在，到结帐的时候了！
我掏出手机，拨打了＂学雷锋公司＂的号码，＂喂！我是向你结帐的，我做了两件好事，该付我四百元了吧！＂我向对方说。从另一方传出了声音：＂不行！我只能给你二百，你帮助小女孩时，小女孩又帮你找到了剪刀，所以我只能给你两百。＂
1、好奇心造就科学家和诗人。——法国作家法朗士
2、孩子们到时候会产生的不安、疑惑和好奇心，我认为要做能解开那些疑问的东西才行，虽然我不知道做不做得到。但在那样的情况下，那些活在当时的孩子们，我们应该给他们什么样的电影，这次我必须抱着这想法去做。——日本知名动画导演、动画师及漫画家宫崎骏
3、人生是要活的，必须活得兴致勃勃，充满好奇心，无论如何也决不要背对着生活。——美国第32任总统富兰克林·德拉诺·罗斯福的妻子安娜·罗斯福
4、好奇心是学者的第一美德。——法国物理学家、化学家居里夫人
5、青年的朝气倘已消失，前进的好奇心已衰退以后，人生就没有意义。——19世纪英国教育思想家穆勒
6、谁出门远游既有补于自己又有益于他人，谁就堪称哲人；然而谁只是受着好奇心的驱使而在外一个国家一个国家地游玩，那和流浪又有何二致。——英国诗人哥尔德斯密斯
7、对坏事的好奇心是一种可诅咒的毛病，是从一切不洁的接触中产生的。——法国作家缪塞
8、认识到困难或难题的存在，可能就是认识上令人不满意的现状，它能够激励设想的产生。不具好奇心的人很少受到这种激励。——澳大利亚科学家贝弗里奇
9、谁要是不再有好奇心也不再有惊讶的感觉，谁就无异于行尸走肉，其眼睛是迷糊不清的。——美籍德国犹太裔，物理学家爱因斯坦
10、虚荣心和好奇心是我们灵魂的两条鞭子。后者驱赶我们把鼻子放在一切东西上面，前者禁止我们犯游移不决的毛病。——法国文艺复兴后期思想家蒙田
11、这少女的年龄，正是一个人用愉快而得意的梦境来医学专用自己的年龄。她时时刻刻想着爱情，那种浓厚的兴趣与好奇心，要不是因为她愚昧无知，简直不能说是无邪的了。——法国思想家，文学家罗曼·罗兰《约翰·克利斯朵夫》