时间：2023-02-16 00:24:21
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇汉字文化标志设计，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
汉字的造字法为现代标志设计的创意带来无限的可能性。汉字造型由点、撇、横、竖、捺等形态多样的笔画元素构建而成，其构成规律和形式法则都彰显着一种成熟的构成美。汉字多样的笔画形态，千变万化的组合排列，又呈现出汉字内部与外部变化统一的视觉美感，这种特有的造型结构在传达视觉美感的同时，还能够产生较强的趣味性。在标志设计创意中可以直接对汉字进行异化的处理，使其独特的造型结构发挥出更强的视觉魅力，为标志设计带来丰富的视觉表现效果。被异化的汉字具有独特的造型结构为设计师进行汉字标志设计时，提供了视觉表现的多样性。标志设计中在对汉字的异化处理上，通过造型修正、结构简化、疏密结合等构成形式，保留汉字标志的结构美，梳理出汉字造型结构的视觉特点，深刻传达主题信息的同时又能增强标志的视觉冲击力。如陈幼坚设计的大木设计中国标志，见图1，以汉字“木”为创作元素，运用重复的汉字异化形式，借助8个木的巧妙构成，使汉字“木”造型结构的整体形态形成一个围合的特点，传达大木品牌精神和内涵特征的同时，呈现出中华民族特有的文化底蕴。
汉字有着独特的形式构造和审美意味，具有强烈的象征性和表意性，呈现出丰富多样的视觉形态。异化的汉字作为标志设计重要的设计元素，其丰富了标志设计的内容，强化了标志的视觉冲击力，提高了标志的艺术效果，使标志更加新颖、活泼和富有变化。设计师通过实践、感知、推理、灵感等思维方式对汉字标志设计进行新的视觉表现，使标志简洁、典雅、清新而又有一定的文化内涵和时代感，并呈现出独特的民族特性。在利用汉字异化进行标志设计时，不能简单地拷贝或挪用汉字，而是在了解、认识、分析汉字的基础上，对汉字的造型结构进行新的变化和创意，注重汉字造型结构的自然美，运用简化、添加、打散重构等设计方法，将汉字字形的结构进行再创造，加以美化，突出表现主题的同时，更好地反映出汉字本身的形体美和结构美。
2鲜明准确的图形语言
源于象形的汉字，经历几千年的演变，已成为一种较为抽象的视觉语言符号。汉字的形、音、意等多重视觉特点也呈现出独特的艺术魅力。作为视觉传达核心图形符号的标志，有着独特完美的造型和形象，在呈现视觉传达特征的过程中给受众留下了深刻的视觉印象。汉字作为标志设计的核心元素，在设计应用的过程中，为了体现标志独特的个性和识别性，不能简单的利用汉字直接表达标志的意义，而是依据汉字本身的形体美和结构美，把相应的汉字进行异化处理，使其具有较强的实用性和审美性，更好地发挥汉字的图形语言在标志设计中运用的独特性，以取得标志设计良好的视觉传达效果。如靳埭强设计的重庆城市形象标志，见图2，以“双重喜庆”为创作主题，2个欢乐喜悦的人，组成一个“庆”字，道出重庆市名称的历史由来。汉字“庆”巧妙的异化处理把标志的主要视觉元素“人”以准确的图形语言表达得淋漓尽致，清晰地呈现出中国古典的人文思想，传达出重庆“以人为本”的精神理念。
按照图形的构成形式和美学原则，同时利用异化汉字字形结构的图形特征，加以丰富的想象力把图形与汉字形象巧妙地结合在一起，通过特有的图形语言来传情表意。标志设计中经过异化处理的汉字，其图形感更强，在传递视觉信息时会弱化汉字的表述功能，从而更加强调汉字图形语言的魅力，因此汉字异化在标志设计运用中，既表现出文字信息传递的直接性和准确性，又增强了图形语言的丰富性和生动性。
标志设计中的汉字异化呈现出汉字图形语言独特的趣味性，改变了人们以往对文字的直接识别和记忆，利用汉字图形语言的趣味性和准确表意性，使受众更为主观地去识别和记忆标志的内涵。因此，异化的汉字以鲜明准确的图形语言，表现标志的深刻内涵和识别性，已成为标志设计重要的视觉表现手段。
3情感化的形意相融
标志设计中汉字的异化应充分地考虑到汉字源于象形文字的特点，在准确把握汉字“意”的基础上，对汉字的“形”进行合理巧妙的异化处理。在追求图形视觉表现的同时，要准确传达信息和文化内涵，确保从创意构思到图形组织的构成，都有较高的思想情感和理想的审美表现，利用平面设计形式美法则，使标志的整体和局部相统一、和谐，最终达到形与意的相融。汉字标志的形以意的内涵为基础，意以形的构成规律为依据，两者相辅相成。形与意之间既相互补充又相互依赖，形重在造型结构的外在视觉表现，意侧重于文化内涵及意义的传达。鲜明准确的“形”在一定程度上有助于“意”的深刻表达和完美呈现，而独特深刻的“意”又可以有效提升“形”的视觉传播功能与审美性。同时，有着象形文字特点的汉字是具有情感的视觉语言，不同的汉字呈现出不同的情感特征，这些独特的情感特征非常微妙地通过视觉语言被人们所感知并接受。因此，在标志设计汉字异化的创意中，在把握好形意相融的基础上，要牢牢地抓住这个情感，让独特的情感表现在异化的汉字中彰显出一定的艺术魅力，使得异化的汉字能够形象准确地传达出汉字本身的形体美和深刻的文化内涵。如中国铁路标志，见图3。标志紧紧抓住“工人”2个汉字的造型特征和文化内涵，运用异化形式巧妙地将形象化的图形和汉字的寓意因素有机地结合在一起，巧妙的构思、优美准确的图形、单纯和谐的表达形式，既呈现出汉字形意相融的艺术特征，又富有深刻的文化内涵，使这一标志极具鲜明的个性特征，深受人们的喜爱。
4结语
关键词：汉字 标志设计 教学
标志设计是平面设计课里的一个成品设计。标志代表了一个集体、企业、产品的形象，在现代标志群里，半数以上的标志由文字构成，可见字体的感染力和视觉传递效应的强大。我们置身于汉语言体系，每天的工作与生活都离不开汉字和汉语，汉字是传递信息的重要载体，是东方文化的象征，特别是对中国文化具有标志性的代表作用。文字历经上下数千年的发展和演变，不但使社会文化得以传承和积累，而且字体本身也在变化之中，有着博大精深的文化内涵和异乎寻常的艺术魅力。在国际化的现代，汉字的运用非常普遍。因此，在标志设计教学中。训练学生运用汉字进行设计显得尤其重要。鉴于此，我在教学中作了一些尝试。
一、引导学生从汉字的字形进行变形设计，增强视觉冲击力。
“这些单纯、原始的符号是人们最初的一种尝试：通过具有一定象征意义的图符来进行交流和和沟通，而不是通过语言进行交流，都是为了用一种更具象的形式来描述和表达思想。”美国设计师葛瑞托玛斯这样讲。汉字标志设计应具有较强的视觉吸引力，其中包括艺术性和易读性，前者应在排列和字型上下功夫，要求排列优美紧凑、疏密有致，间距清新又有变化，字型大小、粗细得当，有一定的艺术性，能美化构图。后者包括文字的醒目程度和阅读效率，易读性差的字体往往使人难以辨认，削弱文字本身应具有的表达功能，缺乏感染力，令人疲劳。一般字数少者，可在醒目上下功夫，以突出装饰功能：字数多者，应在阅读效率上着力，选用横划比竖划细的字体，以便于视线在水平方向上流动。
汉字的变形有着各种各样的形式，最常用的是连接文字的笔划。文字的艺术形象不仅具有感染力，而且能引起联想，并使这种联想与内容取得协调，产生统一的美感，给人以轻松、优雅之感，具有较强的视觉冲击力和时代感。这就是汉字独一无二的魅力。学生在设计汉字标志时，应注重对汉字的“形”进行视觉上的归纳、整理，进行意念、美感上的视觉再创造，设计出新的视觉图形。教学时，我向学生举例分析“中国银行”的标志“铜钱”代表“银行”，易读性强，其视觉效果给人留下很深的印象，代表“中国”的“中”字与“铜钱”的图案形态相结合，达到形意结合，充分体现了中国银行的含义。学生通过例子的启发设计出很好的标志，如一学生利用一个“竹”字来设计，竹子有竿和叶，“撇”、“钩”的笔画化为竹叶，“横”、“竖”化为竹竿效果良好。通过多次训练，学生学会从汉字的字形人手进行标志设计。他们在充分理解设计主题要求的基础上，借鉴汉字的结构、笔画的规律，运用对称、均衡、对比、韵律等审美原理，以概括简练的手法，对汉字的字形加以巧妙的变化处理，形成了汉字新的视觉图形，从而设计出独特的汉字标志。在设计时，学生在充分体会设计主题的基础上，对字体的意念和含义进行深层次的挖掘，经过灵活构思、组合、归纳、整理，形成新的图形与字形的构成关系，达到望“文”生“义”，产生最具个性和体现强烈的文化内涵的标志，进行视觉信息传达。
二、引导学生运用图形、印章式与汉字进行组合设计，提高图文整合意识。
汉字是经过设计的图形。汉字是中国人在二维空间中对点画挑选、组合、转换、再生，使之代表一定信息的产物。从符号学原理分析，汉字是一种符号，是一种特殊的平面图形设计。由于汉字演变至今已变得十分抽象，因此将汉字承载着的原始信息还原出来的过程本身，就是一种特殊的思维过程，一种特殊的平面图形设计。我在教学中，培养学生尝试图文整合，根据字的意思画出图形，再把字的结构和图形镶嵌在一起。我在课堂上分析了学生的优秀作品“福”字下部一些笔画用祥云来代替，围绕“福”字四周的是几只抽象的凤鸟，图中镶字，字中连图，图文结合，完美地体现了图腾的含义。同时，我在黑板作出示范，用钥匙的“匙”字来设计，直接设计一把钥匙的形态代替了“捺”的笔画。学生根据我的例子举一反三，优秀的作品不断涌出来，有一位学生是这样设计的：把橘子的形状和“吉”字结合，把吉的上部笔画变成梗和叶子，下部变成橘子这样的整合既带有吉祥如意的含义，又把形和义结合得天衣无缝。
汉字不仅是符号，是装饰，而且具有图形设计的表形性思维。利用汉字，中国人传达出自己的本土文化。印章把工艺雕刻纳入书法范畴，追求汉字的线条美。以印章形式来进行标志设计，能够更加典型地体现出中华民族深厚的传统文化内涵。标志图形为印泥的朱砂红色，象征其根植于深厚的民族文化土壤。北京2008年奥运会会徽最有代表性，它是一个向前奔跑、迎接胜利的运动员人形，体现了冲刺极限，创造辉煌，弘扬“更快，更高，更强”的奥林匹克精神。人的造型同时形似现代“京”字的神韵，蕴涵浓重的中国韵味。这样的典范在优秀的汉字标志设计中还有很多。
三、引导学生运用汉字与外文进行组合设计，融合中西文化。
汉字是唯一富有生命力的表意文字，是用点画记录人类理念的标志设计。利用文字来进行标志设计，我们所要利用的不仅仅是它的“形”，更重要的是它的“意”。然而，汉字标志设计也不应完全排除与外文字母组合的设计形式，把二者有机地组合在标志图形里，既能体现出东方美的特有风情，又能融合西方美的异域情调，达到相得益彰的效果。因此，我们可以把汉字的某些笔画巧妙地用外文字母替代或相结合。上课时，我向学生分析“工商银行”的标志，“工”字同时也是英文名的开头字母“I”，都代表了工商的意思。它运用了对称的手法，把“工”字从中间断开，使工字更加突出，表达了深层含义，体现出银行与客户之间平等互信的依存关系。学生茅塞顿开，在课堂上立刻就设计出典型的例子，“东”字的上部分用一个“e”代替了潦草的笔画，合情合理。将汉字的表音和表意相结合，构成新的单字或字组；利用外文字母形式上包容强的特点，把汉字嵌入图形，形成完整的画面。另外，由于地域文字在造型等方面的差异，学生在设计中须认真分析先决条件是否具备组合的可能性，然后采取相应的手段，避免由于“硬性搭配”而破坏图形的视觉效果。一个成功的汉字与外文组合标志亦能形象、生动地体现代表者的内涵。
利用汉字丰富的艺术表现形式创造出具有时代性、民族性、艺术性和前瞻性的国际化标志，在宣传中国文化的同时，也展现出中国标志独特的一面，并是中国标志设计的一种新趋势。现代的标志设计者应该“立足中华，面向世界”，在吸收、借鉴外来设计风格和手段的同时，多吸取中华民族五千年的文明之精髓。鲁迅先生认为中国文字有“三美”：“意美在感心，一也；音美在感观，二也；形美在感目，三也。”发掘汉字中蕴含的深层文化，在现代设计中有着广泛的前途。在教学中，我通过一系列的训练，培养了学生的标志设计能力，并获得了成功的体验。从事设计教育工作的我们应当重视这方面的学习和修养，让抽象的汉字艺术在现代标志设计中产生更大的魅力，更好地训练学生的设计能力。
参考文献：
[1]鲁迅.汉文字学史纲要.
一、图形到汉字标志
所谓“图形”,就是指:图而成形。图形的产生起源于人类认识世界和改造世界的需要。无论是结绳记事还是岩壁符号,这些都是古人用来向人们传递信息的符号。图形由具象写实到意象变形到抽象几何,再到组合图形,这个过程代表着人类文化的飞跃。
文字的历史几乎是与人类同时出现的,其最初是以一种似画非画的符号形式存在的。世界上曾有过三种类型的文字形式:象形文字、意形文字和字母文字。我们把人类最初形成的文字的这种字体称之为象形文字。这种文字经过几千年的演变后,只有中国的汉字至今还保留了象形会意的特征。
象形:象形是对某一事物精细观察的抽象表现。象形字不仅是对事物的外形进行概括,同时还抽出了最能表现事物本质特征的东西,然后加上人的观念性的东西,再反馈到事物的本身。例如:“人”字是人的侧影;“夭”字是人头倾斜,有病而呈夭折的样子。 会意:会意是组合两个和两个以上相同字形并会合其意的字。例如:“并”字是两人并列地站着,“从”字是两人紧跟相随。形声:是声符与形符的结合。以声符为字的读音,以形符来表达字的字意。例如“鸭”字,“鸟”是形符,“甲”是声符。
二、汉字标志
CI是Corporate Image(企业形象)和Corporate Identity(企业识别)两个英文词组的缩写。CI的基本要素主要包括:企业名称、企业标志、标准字、标准色、企业标语、企业象征图形以及各部分的组合规范设计等。标志是CI中的一部分,是企业识别系统中的基本要素之一,它是CI的核心灵魂。标志是商业活动的有序产物,它以明确简练的特定的可视图形,以抽象的精神理念传达设计事物的内容品质。
在基于图形的表现形式的基础上,可以把标志分为:文字标志、图形标志、综合标志、改造标志。汉字标志是文字标志中的一种,它属于意象的表现形式。
三、汉字标志的设计方法
(一)汉字设计
汉字标志设计的特点就是将汉字进行图形化。要设计出优秀的汉字标志,首要做的是要在汉字的字形上下一定的功夫,必须要对汉字的象形、意形有所了解,按视觉传达的规律进行整体的考虑与设计,要将实物形状的特征与字形特征巧妙有趣地结合。同时,通过对汉字的字形、字意、字音进行联想,在字形上进行变形,超越字的原形状态。其次是对汉字的结构进行分析与再设计。在之前提到汉字的发展过程是由象形变为意形、从图形变为笔画、从复杂变为简单。所以说,现代汉字具有意形、笔画、简单三大特点。
(二)找对汉字与标志的交点――传递性与符号性
这里所提到的交点是指:所选的汉字是否有团体、机构、企业定位的代表性。在选用企业名称的字首作为设计元素的时候,设计者要全面地考虑到这个字是否具有个性。所以, 快速传递信息是汉字与标志的首要交点。
汉字把握住了图形的命脉,标志通过图形把握住了企业的命脉。汉字标志有观之会意的特点,因为,汉字本身来源于象形符号。所以,可以看出,符号性也是汉字与标志的交点。
(三)做到“形”与“意”的结合
汉字标志设计的最高境界就是“形”与“意”的结合。在这里,本文把所提到的“形”与“意”的范围限定在字形与字意的关系和字意与传达信息之间的关系上。
汉字标志设计不仅要有一定的形象思维,同时还要有一个正确的逻辑思维。只有这样,设计者才能够准确地将设计意境传递给大众。汉字标志设计不能把它孤立地看成是单一的笔画装饰与变形,还要对汉字的字体结构、视觉传达的形式等进行全方位的考虑。
(四)汉字标志设计中的误区
1. 滥用中国传统书法
将中国传统书法应用在汉字标志设计中,是汉字标志设计中非常讨巧的方法之一。但是,就是由于中国的书法比较容易出效果,许多设计者都会将书法生般硬套在标志上。在运用中国传统书法元素前,应该对书法的个性、风格、精神品质等进行充分的学习和了解,认清书法与标志之间的关系,从而使得标志的内容与形式能有很好的统一。
2. 盲目运用汉字作为标志
许多设计者会认为:既然最近流行汉字标志,那么就用汉字来设计所有的标志。这种想法是设计中最大的误区。标志设计时最应该优先考虑的是:以什么来作为标志的构成元素,最能体现被设计对象的特性?当选用汉字时,首先要考虑到此汉字是否对该设计对象具有一定的代表性。只有在全面考虑过这些问题后,才能对标志设计的形式和元素的运用下定论。
3.对汉字强行扭曲、改变笔画结构
运用汉字设计标志可以将汉字变化为图形,或者通过加入其它的图形来点出主题,也可以把汉字进行局部的变化,从而达到图形表现与信息传递的效果。但是,千万不要为了去适合特定的形态而强行扭曲、改变汉字的笔画,从而给观者产生莫名其妙的感觉。
总结:汉字标志――中国特色的国际化标志设计艺术
汉字标志是中华民族的象征。汉字标志反映了中华民族文化的成熟,标志着中国商业文化的成熟。
汉字标志同时具有“形”、“音”、“意”。汉字标志有“形”上的依据性以及对“意”的高度概括性,能够对意念、美学、信息进行提炼,把感目、感耳、感心合为一体,加深了受众对标志的记忆。
关键词：品牌形象汉字标志中国特色中国服装品牌中华民族文化
随着社会经济的不断发展，服装品牌竞争日趋激烈。对于中国一些服装企业，品牌的成功塑造将使企业获得打开市场大门的金钥匙。成功打造自身品牌的服装既能赢得消费者的信任和追随，也能提升自己的知名度和美誉度。如何塑造品牌，寻求准确的市场品牌定位，树立良好的品牌形象，已成为服装企业参与市场竞争的重中之重。与此同时，服装品牌的标志无疑是个重要的因素，因为它是服装品牌在视觉和语言上的表达，对服装品牌起着支持、表达、传达、整合与形象化的作用。它是最短小、最快速、最常见的宣传方式，它始于服装品牌的名称，并且以几何级的速度成长为各种工具和宣传方式的母体。从名片到网页，从广告宣传到立体包装，服装品牌标志能提高人们对服装品牌的认知度，并为企业带来巨大的利润空间。
好的服装品牌标志不仅要有完美的“形”，更重要的是要有自己的“意”的独特性，令人难忘、与众不同、内涵丰富。目前中国的大部分服装品牌恰恰缺少的就是“形”和“意”的独特性。因此笔者阐述的是将最具中国文化特色的汉字应用于中国服装品牌的标志设计中，从而打造出具有中国特色的服装品牌形象。
一、中国服装品牌的现状分析
中国已成为世界上最大的服装生产国、出口国和消费国，部分品牌正逐步走向世界，但是我国服装生产仍是以服装生产加工为主，中国只是一个服装加工大国，而绝对不是一个服装强国，中国服装产业如果不想在加工这个低层次上徘徊，想从服装大国走向服装强国就必须创世界级品牌，并借助品牌，提升服装的附加值，形成无限活力的无形资产，在市场竞争中发挥巨大的作用，创造更高的市场价值。在服装品牌运营领域里，近几年中国还处在一个发育阶段，有些服装品牌往往出现“抄货”“抄牌”的现象，而且这成了不少中小规模企业在激烈的市场竞争中采取的生存手段。从长期品牌发展来说，这其实是走进品牌经营的误区，并最终断送了企业的品牌经营发展之路。这暴露出国内服装服饰品牌缺乏创造能力和深度系统规划能力的问题。
众所周知，美国可口可乐公司的市场总价值中，情感实体远远大于物质实体，它的价值是无形的，是一种品牌文化感受。同样，服装服饰更是以品牌文化感受为主要实体的商品，它更需要品牌“咒语”（指品牌灵魂诉求点，斯科特·贝德伯里的定义是可以俘获品牌定位的真实本质和精神）的支撑。所以要想发展中国服装品牌，也必须注重品牌文化的感受。中国的服装品牌多得数不胜数，但给人留下深刻印象的不太多，其原因就是缺少自己的文化特色。中国是个历史悠久的国家，有着很多属于自己的文化。要想加强中国服装品牌在世界市场的竞争力，就必须弘扬自己的民族文化，汲取传统艺术的精华。
那么，我们要如何树立具有中国特色的服装品牌形象呢？在当前全球文化交流、文化互补的大背景下，各种文化作为各个民族精神的综合反映，其价值引起了各民族的空前关注。民族的就是世界的，也就是说如果想让品牌世界化，我们就要将品牌形象民族化，将最具中国文化特色的汉字应用于中国服装品牌的标志中，从而打造具有中国特色的服装品牌形象，形成鲜明的品牌个性。
二、汉字设计的特点和方法
中国汉字是历史上最古老的文字之一。汉字是流传到现代的历史硕果，是文字中的寿星。汉字具有抽象性和形象性、哲理性和艺术性相统一的重要特征，是连接所有中国人的文化纽带和文化标志。作为标志的汉字还是一种提升民族文化内容、思想价值的富有感染力的设计。传承与发扬它，把其精神元素融入现代企业形象设计之中，必定会使企业形象设计更具有文化内涵。中国汉字资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。汉字标志是以汉字的形式作为标志的主体所形成的，所以汉字标志的设计主要是汉字设计。汉字设计具体地说就是研究字体的合理结构、提炼字形、建立字形之间的有机联系，确立情调、想象构图和表现形式的过程。以汉字为主体，可以设计出很有中国特色的标志，汉字设计可以从“形”和“意”的认知和再创造入手，从而使汉字的信息传达更准确、迅速、丰富、独特。汉字设计的“形”是设计的外表构成，或美观、方便、实用；或个性、独特，是直观造型的静止之美；汉字设计的“意”是设计的内在构成，或具有丰富的信息传达，或可感悟到传统的文化意蕴，或有着超凡脱俗的创意，或给人以潜意识的启示，是内容活性化的流动之美。只有“形”和“意”的完美结合，随人们的视觉、心理、应用及审美的需要而发展，才能形成以形表意、以意传情的好的汉字设计。
具体的设计方法中“形”的变化有：变形变异、异形同构、置换同构、图底反转、共用一形、将虚拟实（笔画减省）、分解重构、节外生枝、以图结字等方法。以上“形”的变化是以汉字的基本字形为基础进行各种装饰、变化的。它的特征是在一定程度上摆脱了印刷字体的字形和笔画的约束，利用汉字“象形”“会意”的特点将字形的结构转化为图形的意象，或加入其他图像点出主题。它往往以丰富的想象力，运用夸张、增减笔画形象、变体装饰等手法，重新构成字形，并通过文字本身的点画和字形结构去反映形体美，体现用笔美、结构美、意境美，也就是“以形写意”。这种汉字字体在视觉识别系统中，具有美观大方，便于阅读和识别、应用范围广等优点，其笔画本身也有较强的感彩。
“意”的设计方法就是利用象形设计、书法、民间文化等形式体现汉字的中国意味。这里中国意味是中国民族文化的气息与风格，它主要是指体现在平面设计中的中华民族性，亦即中国人的思维方式和文化心理沉淀。如书法，书法在我国具有三千多年的历史，早已发展为一门多姿多彩并可鉴赏把玩、陶冶性情的艺术，其内容十分丰富，从字体上说，书体分呈、风格各异，真、草、隶、篆、汉简、魏碑等有着各自的审美意味和形式构造，篆书雄健浑厚，端庄凝重；隶书方折端正，朴拙高古，精致典雅；楷书稳健端庄；草书简练连贯，行笔飞动圆转；行书纵情挥洒，姿势疏朗。书法字不但点画结构章法很美，还能体现一种修养和意境之美，有着世界上其他任何民族的文字无可比拟的优势。
四、汉字在服装品牌标志设计中的应用
汉字标志应用在服装品牌中除了发挥其实用的推广目的和传播的标志功能以外，更重要的是载负着提升和反映民族文化内容、思想价值的责任。汉字是炎黄文明忠实的记录者和中国文化坚实的载体，即便忽略了它作为文字的性质，汉字单体所承载的文化内涵仍然是博大精深的。
根据服装企业或品牌的个性而精心设计的汉字标志，除了外观造型不同于普通印刷字体外，更重要的是它对笔画的形态、字间的连接、造型的统一、意境的营造等方面都作了细致严谨的设计，比普通字体更赋艺术性，渗透出民族文化的特征，使服装品牌具有了传统文化的依托，更具特色，更有韵味。
例如“结”服饰坊的标志设计，以中国结的特征与汉字“结”结合起来，经过艺术手法夸张、变形，蕴含着浓重的中国韵味。“中国字”和“中国结”都是中国传统文化最典型的元素，充满了中国文化特色。这个汉字标志的应用，体现了该服装品牌古朴典雅的特点，并且还体现了该服装品牌的服装风格为民族服装，反映了产品的特色。“食草堂”服饰利用书法字体进行设计，增加祥云和印章等中国传统元素，具有民族特色的设计韵味，视觉冲击力强，沉稳、独特、内涵丰富。
中国品牌服装市场竞争激烈，一些洋品牌大行其道，部分原因归于在中国品牌服装领域，中国服装品牌的品牌形象做得不够好，没有属于自己的特色之处。所以，要想更好地发展中国服装品牌，打造具有中国特色的服装品牌形象，在世界的服装市场上立足，就必须树立鲜明的中国服装品牌形象，尤其是针对品牌标志的设计，历史悠久的汉字将充分地发挥出其潜在魅力，最具表现力地体现出中国的文化，弘扬东方文化精髓，体现中国人独特的理念与智慧，以本民族独特的视觉思维方式引领时代潮流。汉字标志必将以其独特的形式美在世界服装品牌形象中占有重要的地位。
参考文献：
[1]成朝晖.平面港[M].中国美术学院出版社，2004.8.
关键词：汉字；汉字图形；设计
我们的生活中到处都充斥着图形，人们对信息解读时越来越愿意文字边上再配个图形，这样有助于人们对信息理解的更加透彻。以汉字为主要设计元素的汉字图形越来越多地出现在我们的设计范围中，它让整个设计画面具有更强的视觉冲击力，也为设计画面增添了生动性，使得信息传递的更加准确。汉字图形化在视觉传达设计已经被广泛应用，如标志设计、包装设计、招贴设计等。这样的应用使得本民族的在文化发展上得到了广大推广，让那些载着汉字图形化的设计更加显现出了民族特性。
一、汉字图形在标志设计中的应用
标志在造型艺术的范围之内，然而我们的汉字本来就是象形文字，所以将汉字图形化在标志设计中应用是很普遍且表达意思很明确，具有极强的形象感。汉字本身就具有完美的造型，里面还蕴藏着中华民族的智慧。例如我们都熟悉的中国银行的标志，这个标志把中国的“中”字与古钱币完美结合，既形象又体现了中国银行的服务理念，具有着立足中国，面向世界的现代化服务。设计手法简洁、大方。整个标志运用两个要素，一个是现代的“中”字，一个是古代的古钱币，实现了古今中外的巧妙结合。这是一个典型的将汉字图形化的例子。我们的奥运会会徽“中国印，舞动的北京”，它的创意来自北京的“京”字，也是现代与古代的巧妙结合，设计中运用传统的印章与动感十足的运动健儿形态相结合，将“京”拟人化、夸张化、变形化，将其勾勒成一个向前奔跑，舞动着迎接胜利的运动人形，也体现了北京的热情，就像一个人张开双臂迎接八方来客，而人的造型形似“京”的神韵，具有地域性代表的同时还蕴涵浓重的中国韵味。标志利用视觉图形来展现它的个性，在创意上要新颖，结构上要单纯，并且要具有很强的视觉冲击力，这样才能达到传递信息的同时让人们留下深刻的印象，发挥它的功能性。虽然汉字的笔画多且很繁琐，很难与图形相融合，但是只要我们认真思考，设计时以巧取胜，便能有出其不意的效果，达到设计内容与表现形式上完美结合，这样的标志形象看起来更加优美，让人看后会有种精神愉悦感，并获得美的享受。
二、汉字图形在招贴设计中应用
招贴海报中运用汉字图形化设计，可以让作品民族性更强，并且也具有一定的时代感，笔者认为，将汉字这个视觉符号认真研究，研究它的价值，让它充分为设计创意服务，让它的视觉符号和价值系统充分结合，并一点点深入人心，最终迈向世界并具有一定的代表性意义。所以我们不仅要把握它的形式与内容，更应该抓住中国汉字传统视觉符号里面所蕴涵的精神实质与审美内涵，让它可以很自然地为招贴海报服务，成为海报中的必要元素，可以既体现它的传统性又体现它的现代性，从传统文化符号转化为现代视觉语言。汉字本身就具有自己独特的造型，如果将其的创意融入到视觉传达设计中，会使得视觉传达设计更加充满生机。我们在应用汉字图形化时，不仅仅要注重的它的表面形式，更应该注重汉字本身的含义，将它的优点发挥到极致。这样也会使它的表现空间得到最大的展示。
三、汉字图形在包装设计中的应用
汉字图形应用在包装设计中是非常必要的，这样才会使我们的设计走出国门，走向世界，如今我国越来越多的出口产品，这样我们的包装如果运用本土化设计―汉字图形化，既使得世界对我国的汉字文化有了了解，也打破了“国际化”视觉符号泛滥，也让包装设计行业多元化发展，也使得世界包装设计不走向单一。把汉字图形化艺术设计语言的独特表现力融入包装设计领域是体现作品现代性，世界性的有效途径之一。现如今，汉字图形化在包装设计中的运用超出了原始的语言信息，它是民族性的代表，具有民族意义，加上将它图形化设计后更加具有设计意味，并且具有双重意义，一个是文字意义，一个是图形意义。包装作品上可以没有图形化设计，但是一定要有文字语言，这样将汉字图形化了来进行包装设计，可以将汉字的笔画图形化，或者把基本笔画看作抽象的点、线、面构成要素，再结合形式美法则进行重组重构，使其产生新的图形，增添画面的美感。
四、汉字图形化在其它设计领域的运用
1汉字书法艺术的特点
中国汉字书法艺术与标志设计有着诸多的联系。标志设计不同于绘画创作,它必须紧密结合对象,以高度提炼、概括的形象表明事物的特征,并以图形符号的形式向人们传情达意,使人们在瞬间能对它作出识别判断[1]。而汉字书法作为中国古老的传统文化艺术,它既是记录语言的符号、又具有信息传递的视觉化功能。标志的一个显著特性就是识别性,标志作为一种特殊的图形符号有着传达信息的功能。人们可以通过标志对事物产生一种印象,一种认同。在文化交流、人际交往、贸易往来等方面,标志超越了语言,起到沟通交流的桥梁作用。由于世界信息网络的全面普及,21世纪人类进入全球化时代。尽管大家每天都在接受相同的世界信息流,甚至使用着同一种材料和工具,但是每个人的文化背景、文化价值观、设计方法以及所处社会环境并不相同[2]。对于中国人来说汉字书法艺术比拉丁字母更容易识别,因而中国的汉字书法艺术得以在艺术设计领域,尤其是在标志设计领域被广泛应用。
包含中国汉字书法艺术表现元素的标志,兼顾异域文化因素,经过艺术设计处理,不仅能受到中国人的青睐,同样能受到外国人的认同。中国汉字是中国书法的原型,是语言美丽的物化形态,具有一定的写意性。汉字是由古代的象形文字演变而来的表意文字,其视觉形态对于人们的认知有极大的影响。部分汉字(或汉字的偏旁)至今仍保留古文字的象形因素,更能引发人们对客观事物的形象联想[3]。基本特征是依靠点、线、面的图形特征来拟物,并藉此来完成对美学的追求。中国汉字书法艺术某种程度上来讲,就是图形的艺术,有关图形设计的基本原理,同样适用于以文字为处理的对象。而图形以点、线、面的构成为美,点、线、面充溢于宇宙自然生命的形式、生命的意味以及生命的洪流,在中国书法艺术家笔下都得到了最精纯、最深刻的展示与表现。中国汉字的演化历史,实际上就是中国人运用图形设计艺术的历史。我国民间流行的“以画组字”、“以字组画”的形式,就是运用了汉字书法这一“图文合一”的表现方法的典型代表。使用汉字书法艺术作为设计的主体和源泉,在标志设计中占有重要的地位。在设计中我们应注重赋予汉字典型、独特的造型特征和形象,应充分考虑文字的传达语言概念与视觉辨识性的双重功能,使标志作为自我推广和品牌存在的价值凸现出来。中国汉字书法艺术的成就,在于书法的形体风貌、点画的抽象线条意识,其表意性早已从物象之本升华到自然境界。
经由笔、墨的升华,构成一种情景交融的意境。汉字书法成了具有艺术价值的美学对象,成为反映生命、反映自然的艺术符号。汉字基本点画是其自身的艺术语言符号,是一种具有抽象性质的纯粹图形符号。而一种艺术的语言所代表的符号越纯粹、越抽象,其艺术性就越高。中国书法起源于汉字,汉字书法典型集中地体现中国书法的特征和本质,但书法艺术和其它的艺术一样,永远处于发展变化之中,它随着时空变异而自律而变,但对传统继承是必要的,也是必然的,任何新事物的产生都是建立在传统的基础之上的。标志设计讲究简约和创造性,中国的标志设计艺术要走出一条自己的路子,必然要吸取中国传统文化的精髓,从继承、借鉴中国传统的基础上不断推陈出新,革新创造,独标风格。俗话说“民族的就是世界的”,当人们的艺术设计活动遵循这一规律时,艺术就会得到发展。日本给我们提供了成功的经验,日本的设计师就是在吸收和借鉴别人的基础上融入自己本民族的东西,形成了日本自己独特的设计风格。
2汉字书法艺术在标志设计中的应用
鲁迅先生说,中国文字“具三美:意美以感心,一也;音美以感耳,二也;形美以感目,三也。”这里讲的形美便是形式美。形式美是书法艺术中最主要的构成部分,就连那些不懂汉语的外国人也能欣赏到中国汉字书法的艺术魅力。这些年,随着中国改革步伐的迈进,中国的综合国力显著增强,汉语越来越得到更多外国人的重视,中央电视台旨在推动汉语在世界普及,主办了国际大专辩论赛。其中第四届国际大专辩论会的标志,是将汉字“辩”作为主体,偏旁“言”用红色的草书体现,以凹凸的图形方式表现正、反方语言的辩论、对抗,图面中黑白分割体现了“正方负方”的概念,同时又表现出很强的形式美感。以汉字书法艺术作为标志,有着独特的民族风格。
北京2008奥运会会徽“中国印•舞动的北京”就是采用传统图形、在传统文化语境下传达特定含义的符号。会徽以印章作为主要表现形式,将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征巧妙结合起来,经过艺术地夸张变形,幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动员的形象。而人的造型形似“京”字,传递出浓郁的中国韵味。标志采用传统文化图形———印章作为标志主体图案,是因为印章是中国民族传统的艺术形式,也是一种广泛使用的社会诚信表达方式,寓含北京将信守承诺,“举办历史上最出色的一届奥运会”;红色作为主体图案基准颜色,是因为红色是中国传统的喜庆颜色,且历来被认为是中国的代表性颜色,具有代表国家、喜庆和传统文化的特点;会徽的英文字体设计采用中国书法“汉简”风格,将汉简中笔画和韵律有机融入“BEIJING2008”字体之中,与会徽图形和奥运五环浑然一体,是中国传统文化与奥林匹克精神的完美结合,它表达了2008年奥运会的主题。丰富的想象力,并不是产生于那种总想提供一点新鲜玩意的欲望,而是来自那重视旧的内容重新复活的需要。它产生于一种新颖的见解,即认为一个人或一种文化能够本能地包罗整个内部世界和外部世界的见解[4]。
上述例子说明了这一点。中国2010年上海世博会会徽。会徽图案形似汉字书法“世”,与数字“2010”巧妙组合,相得益彰。会徽设计中运用汉字书法艺术,将“世”字图形化,三人合臂相拥的图形,形似美满幸福,相携同乐的三口之家;也可抽象概括为“你、我、他”的全人类,表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念,洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神,体现了2010年上海世博会以人为本的积极追求。这一运用汉字书法设计的“世”字与2008年北京奥运会会徽--篆刻的“京”字交相辉映,有异曲同工之妙,可谓是经典的姐妹篇,寓意着本世纪初两项超大型国际活动在中国举办,倾诉着中国人民在融入世界的同时,弘扬传统文化的不懈努力。表达了中国人民举办一届属于世界的、多元文化融合的博览盛会的强烈愿望,抒发了中国人民面向未来,追求可持续发展的创造激情。以汉字书法艺术作为标志的形式,能体现出很强的艺术特点。各种艺术都有各自的特点,他们由于差异而互相区别。同时,各种艺术又都有共同的点,彼此互相联系和互相影响。他们是在互相联系中发展的[5]。中国汉字书法艺术,体现为结构的灵活多变、平衡和谐的造型美;线条紧张松弛的力度美和节奏美;黑白、虚实艺术处理的章法美。造型元素丰富,书法艺术经过几千年的发展,常用的汉字就有三千多,汉字书法书体众多、风格多样,标志设计时可以各尽所需,为标志设计提供了无穷无尽的创意空间,相比之下拉定字母只有26个基本形态,难免造成设计上的雷同。
3结语
当代设计艺术界,在快节奏的网路时代,国际主义风格一统天下,设计风格日益趋同,在大一统的格局下,设计师应更多地关注设计艺术中的个性和民族性的问题。每个国家都有自己不同的文化传统和民族特点,将民族传统文化和现代视觉传达设计紧密结合,并将其注入自己的设计理念,必然会使设计获得强大的精神支撑,为设计艺术开辟一片新的广阔天地。当今,中国的汉字书法为设计造型元素已被众多的设计师采用,它是设计界取之不尽,用之不竭的宝藏。因此,需要不断深入研究汉字书法艺术表现元素及其形式,同时吸收欧美文化艺术设计精华,让中国汉字书法艺术,这一民族瑰宝在世界标志设计艺术领域中,闪耀出璀璨的光芒。
关键词：现代标志;传统文化;符号;运用
中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）27-0153-01
我国的传统文化辉煌灿烂，拥有非常鲜明的民族文化特征，二十世纪八十年代以来，我国一些设计师开始在标志设计领域中运用传统文化符号，并取得了非常卓越的成绩，本文便从以下几方面来分析在现代标志设计中，传统文化符号的运用。
一、传统文化符号中汉字的运用
从某种意义上讲，文字便是一种人们用于传情达意的符号。起初的文字都是象形文字，运用一些有代表性的图形概括模仿实际事物，这种文字不仅具有记事功能，还具有审美因素。这也是汉字与其他文字最大的不同之处，这种不同也在很大程度上奠定了汉字在符号设计领域中进行运用的基础。其运用的有利条件主要有三方面：其一，象形是汉字创造的基础，无论对任何事物的模仿，文字都可以运用简单的笔画来完成，与符号的特征相符;其二，汉字不只象形，还表意，每一个汉字都拥有完整的表意功能，甚至一个汉字能够表达多种含义，这也是汉字在标志设计中无可比拟的优势所在;其三，汉字字形的可塑性非常强，且具有浓郁的中国传统特色，这与标志设计过程中所崇尚的特殊符号性也不谋而合。
汉字的这些特点对于标志设计来说都是非常难得的，以汉字为基础元素的标志设计也普遍非常优秀，如中国银行的标志便是非常典型的例子。圆形方孔钱币是中国古代使用时间最长的一种货币，也逐渐成为中华民族的一种标志性象征，有着非常吉祥与深刻的寓意。中国银行的标志在设计过程中，利用钱币的方形孔串以绳结造型，组成了一个非常具有民族特色的“中”字，不仅表现出“银行”这一标志主题，还蕴藏着安全诚信的经营理念。
二、传统文化符号中图形的运用
中国在上下五千年的发展历程中，中国人无论在语言上，还是信仰上，都表现出非常强烈的趋同性，视觉语言的表达方面也有一个相对统一的审美判断标准。传统图形的历史悠久，其诞生远在文字以前，石器时代所出现的彩陶纹便是中国传统图形的典型性代表。传统图形的表现非常多样，其所蕴含的民族精神与民族文化也更富有表现力，在人们生活中遇到传统图形时，给人们的感觉更加淳朴而亲切，如中国结、印章、阴阳鱼等图案，不仅有着非常高的审美价值，而且蕴含着非常深刻的文化寓意。在现代标志设计中，运用传统文化符号中的图形，更能够吸引人们的目标，让人们对标志所要表达的内涵有深入探究的欲望。
对于现代标志设计来说，图形是一种比文字更好驾驭的设计元素，在很多优秀的标志设计作品中，都可以发现传统图形的身影，最典型的便是2008年北京奥运会的会徽设计。印章是中国传统图形中非常有代表性的一种元素，中国传统的书画作品中，印章是作者的标志，一幅书画作品如果没有印章，它就不算是一幅完整的作品，其价值也会大打折扣。北京奥运会会徽运用印章为设计元素，通过艺术变形，不仅表现出了中国特色，也将奥运会的运动精神融入其中，有着浓厚的艺术韵味。
三、传统文化符号中祥纹的运用
祥纹是中国古代人们为祈福而创造的文化符号，其中蕴含着人们美好的愿望。祥纹分为装饰性纹样与写实性纹样两种，但无论哪种纹样，都蕴含着丰富的人文精神。在现代符号设计领域中，祥纹的运用也非常普遍，如游鱼纹、稻穗纹等，其中最有代表性的要数“龙纹”和“凤纹”了。现实生活中虽然没有龙这一物种，但在中华民族几千年的文化传承中，龙早已成为一个代表文化的图腾，其吉祥的寓意也是其他任何纹样所无法比拟的。
在现代标志设计中，更注重标志中“设计文化”的凸显，越来越多的设计师将文化与象征融入到设计作品中，这就赋予作品一定的文化内涵，在设计过程中，更多的考虑到受众的文化心态以及标志的文化功能。在现代社会中，人们对图像的解读能力远大于文字，祥纹对受众来说，更容易引起共鸣，也容易引起受众心理层面上的同构意识。
四、结语
传统文化符号属于一种视觉性语言，在现代标志设计中，传统文化符号的运用是当前非常重要的表现手法，运用传统文字、图形以及纹样设计出来的标志作品，有着更深层次的文化内涵与文化底蕴，其未来的发展空间也是无限的。两者的完美结合能够让现代标志更具有民族特色，审美价值也能够进一步凸显，现代标志设计的"符号化"特征在传统文化符号的烘托下表现的更加淋漓尽致。
参考文献：
[1]谢婷婷，何征.杭州老字号品牌视觉形象设计的传承发展研究――以胡庆余堂国药号官方商城为例[J].设计，2013（05）.
（江西农业工程职业学院，宜春 331200）
（Jiangxi Agricultural Engineering College，Yichun 331200，China）
摘要： 本文从介绍甲骨文的特点、发展、内容以及发现来了解和说明甲骨文是一古老而美丽并兼容了汉字和图画特点的文字，它的装饰美、意象美对现代设计中图形设计、字体设计和海报设计等都具有较强的启迪作用。
Abstract： This paper introduces that oracle is a kind of ancient and beautiful character with the characteristics of Chinese character and pictures from the characteristics, development, content and discovery of the oracle. It has strong enlightenment of its decorative and imaginative beauty for the logo design, font design and poster design of the modern design.
关键词 ： 甲骨文；字体设计；标志设计；海报设计
Key words： oracle；font design；logo design；poster design
中图分类号：J5 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2014）34-0327-02
作者简介：黄笑琴（1984-），女，江西抚州人，教师，研究方向为艺术设计教学。
1 甲骨文简介
甲骨文是中国最早的文字，它起始于3000多年前中国殷商时期，被认为是现代汉字的早期形式，有时候也被认为是汉字的书体之一，也是现存中国最古老的一种成熟文字。甲骨文又称契文、龟甲文或龟甲兽骨文。
甲骨文因镌刻于龟甲与兽骨上而得名，为殷商流传之书迹；内容为记载盘庚迁殷至纣王间二百七十年之卜辞，为最早之书迹。殷商有三大特色，即信史、饮酒及敬鬼神；也因为如此，这些决定渔捞、征伐、农业诸多事情的龟甲，才能在后世重见天日，成为研究中国文字重要的资料。
2 甲骨文与平面设计
2.1 甲骨文在字体中的应用 甲骨文是中国最早的汉字，而字体设计是视觉传达设计的重要组成部分，是艺术设计的基础，通过对甲骨文的深刻学习，可以为字体设计提供元素符号，使得人们不得不对古老文字进行再思考与表达，去想象变化后的字体的另外一种含义。本文通过源于甲骨文的再生符号系统的研究更好地将甲骨文融入了现代的字体设计中。
在字体设计中，有意地忽略书写材质的限制以及书写人的个性化风格等诸多干扰因素，而着重突出物象美，这无疑运用了象征性的线条描摹世间万物，取法自然，这就是甲骨文，再加上现代人的审美思维为参照系，以重新构建一套规范化，模数化的符号系统。在由自然抽象而来的因物象形的甲骨文中，圆和曲线是其代表元素。普遍运用于自然界，甲骨文是根据以正圆形和依据不同的弧度在圆上截取的圆弧为基本部件，有意用规范化的视觉语言突出甲骨文字质朴的物象意味，因甲骨文中对象结构，引入作为对称轴的直线部件作为辅助部件。
所以甲骨文对均符合造型美、对称美、均衡美、意象美的所有字都有深远的影响力及广泛的创造力。
2.2 甲骨文在标志设计中的应用 通过汉字的演化过程,我们不难发现，古人造字的规律是从写实的具象描绘到抽象或意象，从繁琐趋向简单。这是一种思维模式进步和思辨能力提高的反映。五千年的中华文化，不仅给后人留下了宝贵的精神财富，也为现代艺术设计创作奠定了雄厚的思想理论基础。现今，祖国各项事业突飞猛进，经济腾飞，商业发达，为我们平面设计事业拓展了广阔的空间。要想创造出具有中国特色的，具有国际水准的标志，就必须去研究和挖掘中国的传统文化。师古而不复古，继承和发扬中华民族优秀的传统，关键在于创新。中为体，西为用，这是务必把握的原则。传承和发展民族文化，不乏成功的案例。许多著名大公司都采用文字作为公司标志，如世界十大著名企业及著名商标中，有一半都是采用文字作为标志的。
图1为甲骨文周的写法，图2是周鹏设计工作室的标志设计，我们可以很容易发现这款标志中有很明显甲骨文的影子，在此标志的上半部分是甲骨文部分，在运用时设计师对甲骨文稍作了变化，将甲骨文的笔画变纤细，字体压扁，下半部分的口子替换成英文字母“D”。将中国古文化与西方文化做结合，体现了中西合璧的设计风格。
随着时代的发展，站在信息化、视觉化、艺术化的视角审视，甲骨文无疑是一种有巨大生命力和感染力的设计元素，尤其广泛地运用于现代企业的标志设计，铸就出现代视觉传达设计的一道亮丽的风景线，演进为名副其实的文字信息传达媒介。
中国设计要走向国际市场，设计将面临严峻的竞争局面，是挑战又是机遇，设计既不能停滞守旧，也不能全盘西化，在保留民族特色的基础上广泛地融合世界艺术文化。将甲骨文艺术融入到标志设计当中既能反应强烈的中国特色，又能弘扬民族文化。正所谓“民族的才是世界的”。
2.3 甲骨文在海报设计中的应用 甲骨文图形及符号既简练、概括，又讲究艺术性。在图形语言成为优势传播的信息时代。甲骨文字体与图形的融合构建出多元化文化生命形态，使设计的观念、思维风格、审美渗透出独特的文化价值。而甲骨文作为中国最古老的文字在字体和标志中的广泛应用同样也可以适应于当今各种不同的商业海报。
海报的图形设计的定义是由图解、图示，发展为指通过绘、写、刻、印等手段创造的说明性的视觉符号，并且是可以通过各种手段进行大量复制的一种艺术形式。它的设计原则中就包括了文字的图形化设计，汉字图形具有很强的创意设计的可行性。例如陈幼坚的“东方遇到西方”海报设计中的“东”字就带有很浓的甲骨文的特点再融入的西的设计风格，一张中西合璧的设计海报就出来了图3。现代图形设计是对文化的认同，特别是对古老的文字文化认同。而不是简单的对符号或图形的认同。探索本土文化的内涵，找出传统文化与自己个性的碰撞点，形成自己的设计风格，这才是运用甲骨文进行图形设计的精髓所在。日本许多著名设计师，几乎都是汉字学的专家，他们在作品中巧妙地将甲骨文作为抽象画看待，取得了意想不到的效果。日本书籍设计大师杉浦康平先生就是一个执著的汉字迷。他在《活字礼赞》一文中提出汉字造型的直角思想，其起源为中国“天圆地方”的宇宙学；日本另外一位汉字迷设计师白木彰先生，更是巧妙地将汉字作为图形运用到了平面设计中。现代的元素和构成手法，赋予传统文化新的内容，使甲骨文走在了设计的前沿。这值得我们青年海报设计师们学习和借鉴。
3 结论
随着人民生活水平的大辐度提高，甲骨文在现代设计中的应用也随着大众的审美的提高而被日益重视，甲骨文图形设计作为视觉空间设计中的一种符号现象，起着沟通人与文化、信息的作用，这一点与文字的作用相通。甲骨文作为中国最早的汉字，我们应充分利用它从而创造更多的造型方法，更深入地利用甲骨文来进行现代设计。所以在现代设计中我们充分考虑甲骨文的使用功能，使甲骨文应用得更舒适化、科学化；要考虑现代设计的规律性，甲骨文的研究已取得很大进展，但仍有不少问题有待深入探求，如文字的考释、分期与断代，商代的社会、奴隶的身份以及商史上的许多问题。此外，对西周甲骨的研究尚属开始阶段，仍有许多争议。这些都是需要进一步研究解决的课题，因此我们应更深一步去认识和研究它。
参考文献：
[1]吴林桦.标志设计分析[M].黑龙江：美术出版社.
[2]刘佩芳.谈如何更好的在现代图形设计中运用汉字[D].太原：理工大学轻纺工程与美术学院.
日前设计界有这样一个论调，那就是随着世界经济一体化进程的加速，汉字标志将逐渐失去它存在的价值。究竟是不是这么回事？其实，未待弄清这种说法的对错，很多企业早已“防患于未然”了。无论从事什么，经营什么，其“代表符号”都堂而皇之地冠以英文字母，似乎这才是一个跨世纪的时髦企业。
然而，若不明了其中奥妙，中国企业也许会在市场竞争中绕一个大弯子。众所周知，标志对于塑造品牌、塑造企业形象起着举足轻重的作用，标志的设计方法有多种，如采用几何形、自然形、人物形、动物形、花木形等，文字标志以其文化性、时尚感及表形表义的双重作用在标志“家族”中占据重要的位置。许多著名大公司都采用文字作为公司标志，如世界十大著名企业及著名商标中，有一半都是采用文字作为标志的。
欧洲的拉丁字母最初起源于图画，后来规范为腓尼基字体，最后到古罗马体，逐渐形成水平位置上的正方、长方、三角、圆、垂直、水平、统一斜度的规范性字体。它以最简洁的符号形式表现，具有高度识别性，这种强化视觉识别或阅读的成功性演变在现代世界通用语言中一直被沿用。拉丁文字由26个字母组成，为了更加简洁易记，以单个字母为设计元素的文字标志非常普及，如字母“E”的变形延展，字母“H”的夸张修饰等，然而企业太多，字母有限，用得太多也许会有雷同感甚至相互混淆。
汉字的原始雏形也是图画，从皇帝时期的仓颉造字到商周时期的甲骨文，再到秦汉时的小篆、古隶和宋明时的印刷字体，直到我们现在常用的宋体、黑体、仿宋、综艺、琥珀、圆体等，汉字经历了几千年的发展和演变。文化现象是随着人类的观念而产生的，中国自古就有“天人合一”的观念，那就是人类并非宇宙创造的中心，而是自然中次要的部分，能否符合大自然的韵律是衡量一切的标准。世界上没有一种文化如此强调自然的形态与模式，汉字的创造无疑也遵循这一法则，即模拟自然，将物的形简化地融会于方正的字体符号之中。这种特征在逐渐演变的汉字构成中也能看出几分，汉字的构成分六部分，古称“六书”，其中象形、会意和形声的构字特点，充分说明了汉字不但是一种符号，而且最重要的是具有表情的意义。象形是指模仿自然物形，以简单的笔划书写而成的字，它不仅表达了自然物形的含义，还具有文字符号的性质。会意是指将两个字的意义组合成一个新的文字，如二“木”成“林”，三“木”成“森”等。形声是指形与声结合构成的文字，如“闷”字，为“门”之形与“心”之意构合而成；“河”字为“水”之形与“可”之声合而为之。汉字的另一个特点是汉字一个字本身就代表一种或多种意义，这一点，拉丁文字的一个字母却不能完成。在文人士大夫创造了优秀的书体与书法作品的同时，民间艺人也以他们的聪明才智设计出无数巧妙而极富视觉意趣的字体图形。汉字不只是交流信息的语言符号，更被作为个性品味极强的艺术品而大放异彩。如用来招揽顾客的幌子、节庆与民俗活动中的吉语、吉祥纹样中的连笔字等，具体来说，如早期的蝌蚪文和鸟虫书（最早的物形字）；秦汉时宫殿上的瓦当字（一般为吉祥语，如“千秋万岁”、“延年益寿”等）；钱币字（如圆钱纹中“唯吾知足”四个字都有一个口字，以口字为中心，互相借用）；剪纸字（如“飞龙戏珠”，以双龙蟠绕表现草体飞字），等等。这类反映日常生活形态的杰作具有浓郁的装饰性和强烈的民族特色。
随着时代的发展，站在信息化、视觉化、艺术化的视角审视，汉字无疑是一种有巨大生命力和感染力的设计元素，尤其广泛地运用于现代企业的标志设计，铸就出现代视觉传达设计的一道亮丽的风景线，演进为名副其实的文字信息传达媒介。如香港设计师靳埭强的“中国银行”标志，在古代“滚圆”的铜钱形中融入一个“中”字，似两扇上了锁的门，象征安全与守信。形象无国界，这样一个图文并茂、内涵丰富的视觉符号应该是够“通俗”了吧。再如“旗王茶叶”标志取形于一面旗帜与几片茶叶，融入“王”字，似飘扬的旗帜，寓意“茶中之王”。这样巧妙的结合既具有民族特色，又简洁生动，足以让人记住它。
汉字标志的个性化特征使它在标志设计中独具魅力，失去个性的设计也就失去了它的存在价值。在中国加入WTO以后，商业竞争将更加激烈，企业将更加重视运用标志设计来塑造品牌，塑造自身企业形象。同时，海外设计必将进军中国市场，中国设计也将走向国际市场，设计将面临严峻的竞争局面。是挑战又是机遇，设计既不能停滞守旧，也不能全盘西化，在保留民族特色的基础上广泛地融合世界艺术文化，“汲取精华，剔除糟粕”，也许这才是设计的成功做法。
信息时代的来临，为汉字图形化的进一步发展提供了一个机遇。因此，汉字的发展不仅仅只能满足本身固有的语义功能，同时也要表现具有审美意味的图形特点，从而扩大信息传达的内涵和容量。也就是说把图形与汉字融合到一起，重新设计成一个新字，减弱汉字的自身内涵，或者从汉字表面上诠释它的意义，把自身看作为图形，把汉字特定的含义作为创意的根本，用“形”和“意”相互牵制和发展来对汉字进行意象化处理。
这样才是对汉字自身的内涵的再挖掘。在招贴设计中，汉字与图形都是重要的视觉设计元素，二者之间既有联系，又有差别。都起到视觉传达的作用，那么汉字作为其中一种元素，起着什么样的作用？首先，它起到含义传达的作用，能让人们知道设计的主题，和具体的内容。这些都是世界上所有文字所具有的特点。其次，汉字和其他语言不同，汉字的产生、发展、演化过程决定了汉字还具有另外一个特点，那就是图形化。所谓“象形、指事、会意、形声、转注、假借”。虽然现在的汉字被简化的越来越简单，没有之前图形的突出特征，但是还有一部分汉字没有丢掉其自身的象形性，如“田”、“山”、“火”、“月”、“人”“日”等（图1）。而中国传统哲学中对“意”、“神”的重视，又产生了如会意、象声、指事的造字法，就使得中国的汉字虽然是表意符号，但是这符号又蕴含很多大千世界的形形。《说文解字•叙》曰：“至孔子书六经，左丘明述春秋传，皆以古文，厥意可得而说。其后诸侯力政，不统于王，……言语异声，文字异形。”形象地说明汉字已经实现了线条化和符号化。有人会说，中国汉字从华夏始祖结绳发展到现在的简化字，其图形化已经很弱，这里再强调其图形化会不会是无稽之谈。
答案当然不是，且不论中国的现行汉字中有很多“象形”“会意”字，看看汉字的发展源流，从甲骨文、篆书，一直到草书，其发展期间，还出现了一门书法。书法的产生和汉字的图形化二者存在着直接的联系。最初的文字创造形式，主要是以事物描绘为主。从汉字的发展历程来看，书法产生的基础是在图形的抽象线条，使中国书法的发展成为有意味的线形图案。
虽然汉字与图形有着密不可分的联系，但是两者不能等同。首先图形会因为一些外部因素所干扰，如社会的经济、文化以及人类的思想意识。由于这些因素的不稳定，导致图形的解读出的含义不稳定。与其相比较的汉字则相对稳定，它的含义是基本固定不变的，所传递的信息是准确不变的，所受到的经济、文化及人类意识等因素影响较小。其次，图形主要是以形为主，具有超强的象征性，是优点也是缺点，图形视觉语言的很多因素都能让人们在无意识中就被感染有时会让人类只可意会不可言传，也就是只能感觉到它在说什么，但是人类又不能用自己的语言表达出来。然而汉字所传播的信息是准确和规范的，让人能够看懂招贴的含义，而且还能相互交流和沟通。
最后，图形的最大优点就是所传递信息的速度非常之快。相比汉字图形传递信息的速度要快得多，汉字虽然表达的意思清晰准确，但缺少直观性和情趣性。由于图形与汉字的这些不同，所以我们可以取长补短，将图形的表形性与汉字的表意性更好地结合，这样才会设计出更深刻更含蓄的作品。汉字图形化应具有可读性和图形视觉效果缺一不可。字体作为图形形式出现在平面广告中，字体的图形化取向使现代设计师走进了一个全新的文字世界。这就要求设计师在做招贴的汉字图形化设计时要做到通俗易懂、使人容易认识和更好记住。
招贴作为视觉传达设计中的一个重要形式，其主要功能是在较短时间内快速、简洁、直观、明确的传达信息。这就要求在设计招贴时，力求新颖、单纯、独特。汉字和图形都是招贴设计的基本要素，汉字相对于图形来说，传递的信息更准确，理应担任强化招贴传达信息功能，但图形传达信息的速度更快，更生动。德国当代国际著名视觉设计师霍尔戈•马蒂斯教授曾经这样说：“一幅好的招贴，应该是靠图形语言说话而不是靠文字注解。”所以，现在的招贴设计者大多结合文字和图形的传达优势，利用文字图形化的处理方式来表现，达到更好的宣传效果。这种设计理念和技术的运用不仅使招贴的信息传递速度加速了，也赋予了文字一种大众化的意义，使招贴的宣传不受语言、地域、文化的阻隔，更好地激发人们内心的情感，产生共鸣，达到更好的宣传效果。
汉字图形化主要就是强调汉字的图形和它本身所具有的含义之间相互发展相互限制的关系。汉字图形化设计不是设计者可以随心所欲夸大或缩小汉字的本来的意思，随便排列与组合汉字结构，而是要求设计者将汉字的外形轮廓进行图形化，主要在汉字的自身含义上进行创意。以汉字轮廓的变化来扩展汉字本身的含义，以汉字自身的含义来限制外形轮廓的变化，它使汉字的内涵在轮廓个变化中显得既不失掉其本来的意思，又耐人寻味；它使汉字的内涵在轮廓变化中表现得更直观，更切合招贴的主题。招贴设计的最终目是让人们能瞬间记住，这就要求在汉字图形化设计时要保持汉字图形化的简洁性，不能让汉字在图形化后显得凌乱，没有重点，失去画面的美感和艺术性。为了使招贴达到更好的宣传效果，所以在汉字图形化时就要保持简洁，而且在各类标志设计中，不乏使用“字体标志化”的手法。以高度简练的、具有图形意味的创意字体作为标志，既有创造性，又强化了品牌认知，也间接说明了在招贴设计中汉字图形化要保持简洁。
历史文化悠久的汉字是中国特色的语言记录与传承，它的产生是人类文明进步的重要标志。通过对汉字在招贴设计中的应用研究，才能让人们更深入地认识到汉字背后深藏的中华民族古老、悠久的文化内涵。因此，现代招贴设计者应该继承和发展中华民族古老悠久的文化传统，充分发挥民族艺术的特长，创造出既具有民族特色又具有时代精神的优秀招贴作品。
作者：杨涛涛吴增荣单位：合肥师范学院艺术传媒学院
引 言
在日本设计师白木彰先生的作品中,展示出一个活生生的汉字的世界。不是简单的文字符号的堆积,每个字仿佛从符号世界中还原了出来,带着它们来自远古时代的神秘气息。这样的文字形态,引起我对汉字的新的认识。
汉字是唯一富有生命力的表意文字,是用点画记录人类理念的平面设计。利用文字来进行平面设计,我们所要利用的不光是它的“形”,更重要的是它的“意”。目前日本人似乎比我们更懂得怎样利用汉字,他们用汉字的造型原理去设计图形,在他们的设计作品中,汉字不仅仅是符号,是装饰,而且具有了图形设计的表形性思维,使汉字真正活了起来。利用汉字,日本人传达出他们的本土文化,而我们为什么不能利用汉字传达我们的文化?这一点令人深思。
一、平面图形设计与汉字的本质联系
1.汉字本身即是一种平面图形设计
从平面设计来讲,汉字是人类社会有史以来最伟大最成功的设计。它以最为简单的设计元素,运用最丰富而复杂的设计手段,设计出了一件又一件恒定而单纯的“产品”,并使这些产品的内涵丰富,构架完美,用途广泛,影响深远。同时,这些“单元产品”又具有无穷的联络方式,具有开放而递增的同构能力。 早在春秋战国时期,庄子在《庄子外篇》中就已指出:“言者所以在意,得意而忘言”,即:在语言和事物之间存在着表征物与被表征物的关系,语言是事物的表征物,事物是语言的被表征物,语言的任务是事物信息的被传达,语言的角色是传达信息的媒体。文字正是利用语言来代表或者指示某一事物的东西。
2.平面图形设计与汉字构成学原理
a.平面图形设计是一个特殊的思维过程
人类的意识过程,其实是一个将世界符号化的过程,而思维无非是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。因此可以说,人是用符号来思维的,符号是思维的主体。平面图形设计,是以信息传达为目的的,在二维的空间中对物象的位置、比例、相互关系的筹划,无疑,这也是一个思维过程。但同时,它又不是一个通常意义上的思维过程。这是一个开始于设计者,延续到受众心理活动的思维过程,而这种延续正是依赖于作为思维主体的图形。
b.汉字是经过设计的图形
汉字的目的是承载信息,而汉字本身即是中国人在二维空间中对点画挑选、组合、转换、再生,使之代表一定信息的产物。从符号学原理分析,汉字是一种符号,是一种特殊的平面图形设计。由于汉字演变至今已变得十分抽象,洗练,所以将汉字承载着的原始信息还原出来的过程本身,即是一种特殊的思维过程,一种特殊的平面图形设计。这种还原的结果不是文字,是一种加入人的思维的奇妙产物,一种特别的平面图形。
二、更多地发掘汉字的特征 更准确地运用汉字承载的信息
设计师借平面图形设计向受众传达自身的思维过程与结论,以达到其指导或是劝说的目的;换言之,受众也正是通过设计者的作品,与自身经验加以印证,最终了解设计者所希望表达的思想感情。美国设计师普罗斯说过:“人们总以为设计有三维:美学、技术和经济,然而更重要的是第四维:人性。”人性的概念在今天已经广义化,如何使我们的本土文化得以体现?还原汉字的原始信息应该说是一条捷径。在追寻汉字本源的过程中去体会中国文化,其本身就是在提高设计师文化修养。这样,我们在作品中体现本土文化就不是一件难事了。
1.使汉字不断地深化
a.运用汉字来发掘本土文化,是一个抽象难懂的说法,那么,让我们看看日本人是如何做的吧。
七世纪时,日本引进中国的表意文字,称为汉字。日本人快速地消化了中国的汉字文化,之后又把汉字迅速地加以改造,日本称为大和民族的本土文化其实都来自中国,而中国当代的设计为什么还不及日本呢?我们可能过多地强调了形式的方面,而忽略了设计作品本身应透露出来的内容和意境。日本人以纤丽纤小、简约淡泊作为其审美的意趣,形成了“物哀”、“空寂”、“风雅”、“幽玄”等审美理念。汉字被日本的设计注入无限的遐想,成为他们在作品以外的思维空间“留白”的有力武器。“喻物于意则乐,留意于物则病。”汉字作为抽象图形的魅力在乎似与不似之间。
《读卖新闻》中曾登载过一位日本小学三年级女生写的诗:
“港”这个字
真像美人鱼
“共”是头
“巳”是尾
三水是浪花
你看像吗?
这就是汉字的魅力,几乎是独一无二的魅力,没有哪种文字可能引发人这种美妙而大胆的联想的。正是汉字在人思维空间里的留白,使汉字具有了无限的生命力。
现代图形设计是对文化的认同,而不是简单的对符号或图形的认同。探索本土文化的内涵,找出传统文化与自己个性的碰撞点,形成自己的设计风格,这才是运用汉字进行图形设计的精髓所在。日本许多着名设计师,几乎都是汉字学的专家,他们在作品中巧妙地将汉字作为抽象画看待,取得了意想不到的效果。日本书籍设计大师杉浦康平先生就是一个执着的汉字迷。他在《活字礼赞》一文中提出汉字造型的直角思想,其起源为中国“天圆地方”的宇宙学;日本另外一位汉字迷设计师白木彰先生,更是巧妙地将汉字作为图形运用到了平面设计中。
日本设计运用传统的理念,现代的元素和构成手法,并赋予民族情感的内容,走在了设计的前沿。这值得我们青年设计师们学习和借鉴。
b.我们的先民如何利用汉字设计生活
我们的前人在书写汉字的过程中,逐渐上升到一种审美阶段--融入了创作者的观念、思维、精神,并能激发审美对象的审美情感,于是形成了“书法”这类二阶意义上的艺术门类。书法艺术是抽象符号艺术,它靠单纯的线条架构演绎出千变万化、千姿百态的视觉艺术形象。
在文人士大夫创造了优秀的书体与书法作品的同时,民间艺人也以他们的聪明才智设计出无数巧妙而极富视觉意趣的字体图形。如用来招揽顾客的幌子、节庆与民俗活动中的吉语,吉祥纹样中的连笔字等。这类反映日常生活形态的杰作具有浓郁的装饰性和强烈的民族特色。
2.用中国人独特的宇宙观理解汉字
因为中国自古就有“天人合一”的观念。即人类并非宇宙创造的中心,而是自然中次要的部分,能否符合大自然的韵律是衡量一切的标准。世界上没有哪一种文化如此强调自然的形态与模式,汉字的创造无疑也遵循这一法则,即模拟自然,将物的形简化地融合于方正的字体符号之中。
a.“神”来之笔
古人对于“神”的信仰,主要表现在占卜和祭祀上。最早的汉字其实是占卜的记录,上古文字的笔划结构,用今天的眼光看去,充满了神秘的色彩,是古人对自然、对生命的一种诠释。这种记录占卜结果的文字,来源于远古的文字画(近似文字的图画)。汉字是表意文字,象形性是汉字的主要特征之一,汉字是反映自然造型的。汉字在反映自然造型的同时,还具有深奥的构成原理,而这种原理就来源于中国人独特的世界观。设计在线.中国
b.汉字中有大智慧
《易》曰:“自天佑之,吉无不利。”子曰:“佑者助也。天之所助者,顺也……”中国人信仰上天潜在的超越之力,这种超越之力即自然规律。观察汉字的构成,更多的是揭示自然中蕴含的深刻哲理。在汉字发展的早期阶段(西周以前),象形程度较高,体现出对书写的简化和易识别的趋势。而汉字
在发展为记号文字体系的过程中,则体现出了古人独到的智慧。 在汉字的创造过程中,古人很注重“形”与“意”的结合,简单摹仿不是文字。
在初中时,语文老师对于“牧”字、“采”字的解释,引起后来我对汉字中蕴含的先人智慧产生了浓厚的兴趣。前有“牛”而后面有一个人持木棍趋赶,这样便组成了“牧”字。在汉字的造型原则里,我们可以发现许许多多这样有趣的例子,只要我们耐心品味,其中奥妙无穷。
结 论
在世界经济一体化环境下,我们如何运用文字进行平面图形设计?
[关键词]汉字元素；平面设计；应用
汉字是脱离世间万物的“象”和“形”，从平面结构来看就是“点、线、面”的结合与对比，对物体的形象进行概括和简化，为艺术家在设计作品时提供了一个富有创新性和张力施展空间。正如从水中的鱼用尾鳍摇摆前行，到后来登上陆地进化成为灵长类，再到用两条腿走路一样，华夏祖先的思维意识和表达方式经历了远古时期的岩画符号，到青铜器上的字符和纹样，再到甲骨文、金文以及简帛书。图形一方面向符号演变并逐渐形成了系统的文字，另一方面向绘画艺术和装饰艺术演变形成其视觉元素。在中国平面艺术中，汉字与绘画的融合贯通取得了很大的成就，比如：在壁画、碑刻、石刻、建筑装饰、器物表面、中国画以及很多书籍设计等艺术形式中都发挥得淋漓尽致。
一、汉字元素在平面设计中的构成特点
汉字是中华民族传统文化和文明的标志。汉字之美可谓是源远流长，从远古时期社会中陶器上的符号到甲骨文，汉字的字体形式已经有大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书等多种书体，而其中的每种书体都具有各自年代的特点，风格不一。第一，很多汉字的形体构成与民风习俗息息相关。除其本身的意义所指外，还表现出各种习俗事项活动；另外在字形的安排上也是通过不同的手段来描绘心理趋向和民俗习惯。例如表达喜气含义的喜、福、富、顺、贵、财、宝等汉字在外形上都具有一定的联系，“喜”字的上面是个吉字，“富”和“福”二字中都含有一个“田”字。字形表其义，字音表其声，除了汉字的字形外，还有汉字字音的含义。因为在没有形成系统的文字的时期，除了用图形来描述事物外，也会通过声音去传达一定的信息。在汉语中有很多同音词，音虽同但形、义却不同，它们在汉字字形上的区别却为在民俗中的运用提供了便利的条件。汉语中的谐音就是在不同语境中取同音但却有着不同的含义。第二，装饰汉字又称汉字图案，它是将汉字的字体形状和结构通过一定的艺术手段去美化后得到一个特殊的图案。可以通过汉字的形状结构来勾勒出汉字美的构成形式，把汉字本身的意义具体化、形象化，也就是把汉字或词语表示的意思具体化和形象化，比如用来表示吉祥的图案就是把汉字“寿”与传说中老寿星的样子组合起来的，还有将龙凤形象与两个汉字“喜”相融合等等。把汉字的一个或多个笔画具体的形象化就是笔画图形化。可以把笔画换成图形去拼合汉字，最典型的例子就是蝌蚪篆中蝌蚪形笔画、鸟篆中的鸟形笔画等。根据实际需求将几个汉字的笔画、偏旁拆散并进行重新顺序组合就是拆解重组，如“符书”就是通过拆散重组来使符文变得更加神秘。在民间用汉字进行装饰最常用的方法就是字中有画，画中有字，字画一体。这在剪纸、年画、花鸟字和陶瓷等民间艺术形式中都有极其广泛的运用。清代民间瓷盘《蟠桃瑞寿》的纹样中的“寿”字是通过将挂满桃子的桃树的树枝扭曲变形而得到的，这样就达到了字中有画，画中有字的艺术效果。在人们长时期使用汉字的过程中就逐渐的形成了民间汉字装饰艺术，传统的书法、篆刻、字画等艺术形式与民间汉字装饰艺术有很大的差异。第三，在汉字笔画的组合之中弥散着“力”的遥相呼应和相互对比。交叉笔画、平行笔画或介乎两者之间的组合方式让汉字的视觉效果充满张力。如“戈”字中的横与撇以及“少”字中捺与撇。通过这种没有交叉的平行笔画能够在视觉上给人以强烈的运动感，感觉它已经远离了那个比较平稳的空间定向，转而成了视觉上的期待感和疑惑感。第四，除了少数不能进行拆分的单体汉字外，大部分汉字是由各种基本笔画组成的偏旁、部首或偏旁部首组合而成的。研究汉字的间架结构就是探讨字形的比例与组合分割，进而确认汉字的分支与分支之间的平衡对应关系。汉字有上下结构、上中下结构、左右结构、左中右结构以及内外结构等类型，这些类型的字都体现出一种非常匀称的美感，充分的展现了平衡法则。如耕、帐、酝、劲、站、爸、翠、岱、架、梨、裹、辩等字即可为证。
二、汉字元素在平面设计中的构成
在视觉传达设计中汉字的作用是无可取代的，它起到了至关重要的作用。平面设计作品中的汉字不仅仅是对主题的简单说明和阐释，其本身也需要具备设计感和设计性，甚至有时还代替图形成为画面的核心。平面设计中最为常见的设计方法，通常利用汉字自身的情态或形态之美来构成画面的视觉要素。中国汉字的可装饰性很强，其装饰意味的展现要多过于对其内涵的引申。视觉上，它直观形象，极具装饰美感，且图文彼此强化。笔者将其总结成以下几种构成方式。
1、书法元素构成。在当代，中国的书法已经从传统的追求宁静、淡雅的审美风格转变成了从艺术的本质去看待和掌握书法的造型特点。明快、精炼、酣畅淋漓和气势磅礴的风格也代替了清逸、静穆的古代风格。书法相对于那些具有一定位置感的美术字而言，更具视觉的冲击力，所以越来越广泛的应用于现代平面设计中。将书法应用在平面设计中的经典案例很多，比如香港设计家靳埭强先生的作品多以汉字书法为视觉元素，大陆艺术家、谷文达、梁铨等人将则习惯将书法作为图形元素去设计和创作他们的作品。
2、图文混合构成。图文混合构成即图中有文、文中有图，二者相互渗透融合。随着计算机辅助设计技术的日益成熟，这种构成方式也越来越广泛地应用在当今的平面设计中，而在成熟的图形图像处理软件的支持下，图文的编辑工作也变地简单有效，能够完美解决图像的锐丽度、边缘的自然过渡等手绘阶段出现的问题。在当今“读图”时代，设计中的图文组合应用越来越多，图文之间的相互弥补强化，相互映衬在很大程度上强化了视觉效果，使主题更加形象直观。“中国银行的标志”是图文标志设计的经典作品，作为整个视觉识别系统的核心主题，标志应该要能够直观有效地表现出该企业的核心信息。在该标志中，设计者巧妙地将中国古代的铜钱的形貌和中国银行的“中”字结合在一起，图案中的“中”字的“口”成为铜钱的方孔，表现地既简洁明了又直观形象。
3、文字图形化构成。汉字的核心作用不再是信息识别，通过扭曲变形、抽象和装饰等手段来加强汉字本身的韵味，这时的审美对象则转移到汉了字或汉字笔划上。作为图的基本元素哪怕只有一点和一横，我们也就顺其自然的联想到了曾在西方盛行的“极少主义”思想和“极少主义”绘画风格，图案中的元素显得非常简练但又充满了神秘感和浓浓的禅意。
4、中西文混合构成。在当今时代，中西文化的鸿沟已经可以跨越，所以各行各业的设计师们瞄准国际动态，来使他们的设计作品更加国际化。香港著名设计师陈幼坚先生秉承“无领域界限”的创作理念，其融通古今、中西合璧的设计风格闻名于世，在他的设计作品也常将中西方文化进行有机组合。他的作品一“商业设计中的文化脉搏”，整个图案为一个“我”字，用英文字母“I”取代其中的一个笔画，再加上刻意的字体模糊化处理，就很好的表述出弱化设计中过于强烈的自我意识的观念。
5、象形构成。象形构成就是通过把汉字与实际事物的某些特点结合起来造成共性形象，以表达标志字体所展现的含义。虽然美术字体中的象形种类繁多，但在标志设计中一般可分为部分形象和整体形象这两种。部分形象的构字部件由汉字原体（原笔划和原结构）和象形材料组成。
