时间：2022-04-21 14:37:21
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇小学综合实践论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：以校为本； 依托教研； 形成特色
中图分类号：G632.0 文献标识码：A 文章编号：1006-3315（2014）02-000-001
一、准备阶段――让理念在探索中形成
1.进行师资培训
开展综合实践活动课程实践和研究，关键问题是师资培训。通过研究讨论，我们形成了这样的共识：向书本学习，向专家学习，向兄弟学校学习，向实践学习，在不断探究中寻找研究与实践的最佳结合点。在学习方式上，采取重点培训和全员培训相结合，既注意发挥综合实践活动专兼职教师的核心指导作用，又重视集中全体教师的智慧实行协同指导。在培训目标上，重点促进教师综合实践活动课程理念、教学方式的转变，提高教师自身的科研素养和对学生研究性学习方法的指导能力等。在培训方式上主要采取了专题讲座、交流研讨、个别指导、网上培训及案例示范等。其中有几点做法收效良好：（1）创立“金小论坛”；（2）开设“教师沙龙”；（3）印发“综合简报”。
2.建立保障机制
为了有效地开展综合实践活动课程，学校成立了三个组：以校长为组长、教科室为牵头的“综合实践活动课程指导小组”、以教导主任、班主任及骨干教师为主的“综合实践活动课程研究小组”以及以教科室和总务处为主要负责的“综合实践活动课程管理小组”，完善各种管理制度。随堂抽检结合定期月检，自查、互查结合校查，还制定了学校综合实践活动的实施方案及实施计划，
在此基础上，我校又建立了常态性的综合实践活动教研组，健全了校本教研制度。采取理论学习、课题汇谈、观摩研讨、案例交流和课例分析等形式，定期开展校本教研活动，集体分享实践经验、探讨实施策略、反思存在问题。
3.提供时间保证
我们调整了三至六年级的课程，将综合实践活动课列入正式课表，每周课时二节。根据我校实际，我们还另外设置了综合实践活动的弹性时间：双休日的时间，寒暑假创新实践活动时间。“少年警校活动”，“科技航模队”，雏鹰假日小队”实践活动，定期举办“少年警校夏令营”活动、科技实践活动等，少年警校特色和科技特色现已成为我校综合实践活动的两大亮点。
二、实施阶段――策略在实践中闪光
课题组认真组织实施，抓好每一个环节，这个阶段我们主要开展了如下几个方面的研究：
1.课程内容的确定
充分利用资源包，先后完成了校本课程，征集汇编了《综合实践活动参考案例集》，开发学生生活热点、社会焦点课题。
2.课程科学管理的探究
关键是教师综合实践活动意识，专题活动与学科生成相结合。我校综合实践活动课程主题活动每月安排一次，分“启动阶段”、“实践活动”及“汇报延伸”三大块。紧紧围绕“亲近与探索自然”、“体验与融入社会”、“认识与完善自我”三个维度来组织，以避免内容组织的随意性。其主要课型分“参观访问型”、交往合作型、感受体验型以及社会调查和研究型；生活体验型、生活服务型等。
3.实践活动的开展
3.1举行子课题研讨活动。2012年3月15日，我校举行了“十二五”苏州市级教科规划立项课题《小学综合实践活动校本课程有效实施的研究》子课题立项交流会。根据课题计划要求，结合课题研究现状，课题组及时组织学校各综合实践课程任课教师以及各班主任教师从本专业教学实际出发，分析问题，建立研究子课题。综合组和各班主任分别从教学中存在的问题、困惑、成功个案及教学的整改创新等几个方面进行了重点交流。此次活动，课题组还组织学校教科研骨干对子课题进行了评议，批准立项了5个子课题组。
3.2举行学期课题汇报活动。2012年6月12日，课题组陈建红组长组织召开了课题汇报会。总结了一学期来本课题取得的成绩，查找了课题研究中存在的不足之处。
3.3举行校级课题研讨活动。2013年5月10日，金港中心小学举行了苏州市级教科立项课题《小学综合实践活动校本课程有效实施的研究》研讨活动，四位综合实践老师分别上四节公开课，课后进行了认真的研讨，评议。课题组长陈建红校长对《小学综合实践活动校本课程有效实施的研究》课题进行了阶段总结，对本课题取得的成果给予了肯定，对课题组成员提出了下一阶段的工作要求。
3.4举行市级综合实践研讨活动。2013年6月8日张家港市小学综合实践教学研讨活动在我校举行。市教研员陈丽丽老师和来自全市36所学校的老师们参加了活动，来自金港中心小学、中兴小学、常阴沙综合实践活动基地的老师上了4节研讨课。课后，陈丽丽老师组织听课教师进行了评课，本次活动的开展，为我市小学综合实践活动课程的实施提供了有效的帮助。
三、收获阶段――成果在实践中生成
1.学校变化――特色显现
学校的科技教育在综合实践活动课程的研究和实践中，更凸显了它的特色与活力，被评为江苏省科学教育特色学校，我校承担的江苏省“十一・五”课题《科技教育与技术教育相结合的理论与实践的研究》已顺利结题，并获得优秀研究成果“二等奖”。
2.教师变化――教改创新
通过综合实践活动，推动了教师的全面成长，提高了教师的教育科研能力。教师综合实践论文及案例有60篇在各级各类评比中获奖，24篇在各类杂志上发表。
3.学生变化――感悟成长
综合实践活动带来了学生多方面的变化：学生视野开阔了，接触社会、自然的机会增加了，有了课堂上得不到的多种生活体验，环保意识提高了，社会责任感增强了。在一次次的活动中，学生的小制作、绘画作品在市、省以及全国级的比赛中屡获大奖，达87人次。在全省青少年科技竞赛中有379人次分获一、二、三等奖。
4.课题开发――提升内涵
“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”,社会是一个大课堂，将来我们踏上社会将是人生的另一个起点，一个重新学习的起点。所以早点接触、认识并了解社会对我们是很有益处的。“凡事预则立，不预则废。”毕竟上帝也只会眷顾那些有准备的人。
现在，暑假也如期而至。而利用暑期去参加学校组织的社会实践活动是我们接触社会的重要途径。
为了能培养学生的综合素质能力，我们学校也设立多支社会实践小分队。对于我们管理系的实践队,接受宁波团市委的任务,我们都感到十分的荣幸.对此次暑期社会实践充满了信心.
本分队是以“发扬共青团员作用”为主题，以“向青少年宣传安全自护自救知识”为目的，并且聚集了一批热爱此次暑期社会活动并充满爱心的队员组成了这支队伍。
本次活动虽然只有短短的半个多月的时间，但我们同宁波市的不少社区合作进行安全自护自救知识的宣讲和调研，同时也参与了许多有意义的活动，受到了领导和群众的一致好评，也受到一些媒体的关注。与此同时,还与宁波市从多的社区建立了合作的友好关系.作为一名大学生，能发扬共青团员的作用,发挥当代大学生的价值,为宁波构建和谐文明城市尽自己应尽的一份力,是一件非常引以为豪的事情。
二、实践前的准备工作
我们的实践团在接到宁波团市委的任务后,第二天就赶往宁波团市委,在那我们进行了对此次社会实践活动的培训,以及接受了团市委的具体要求.
为了能提高活动的效率，也能更好、更顺利地完成这次社会实践活动，在出发前，队长召集队员们讨论了活动的安排情况，同时结合队员自身的特点，分配了各自的任务。具体的任务包括与社区领导接洽,对主要交通路线的查找，宣讲的准备等，在全队队员的努力下，前期的准备工作还算顺利，并且如期地完成了。为后来进社区的宣讲和调研活动成功地进行提供了必要的前提条件.
三、实践活动详情
在接下来的半个多月中,我们实践团队在宁波市的十一个区三百多个社区中奔跑,在这些社区中,我们几乎都顺利地完成了宣讲和调研的活动.并受到社区领导的好评,群众的支持,以及媒体的关注.在此期间,我们的活动存在着一些优点和不足的地方.
优点:
1.此次的宣讲活动，对于我们来说都是第一次，虽然一开始有点紧张，但是我们通过互相合作，互相帮助，以模拟场景与宣讲相结合的方式，解决了这一个困难，很好地调动了现场的气氛和小朋友的积极性，使小朋友能够在一个相对轻松的环境中能够更好地掌握安全自护自救的知识，同时也纠正了家长在引导小朋友进行自护自救时的一些误区。此次宣讲和调研的活动，我们还与社区的小朋友建立了深厚的感情，得到了社区领导的好评。
2.在宣讲结束后，回到寝室，我们大家还进行对当天宣讲的心得体会和技巧的交流，为明天的活动做更好的准备。
3.我们在宣讲后，能够及时顺利地完成对学生和家长的问卷调查。保证活动的问卷数量和质量。
4.在每天晚上，我队队员都能及时的完成对问卷的数据统计，保证实践论文和调研报告的按时完成。
5.我队的每位队员都能在每天的活动完成后都能及时地完成一天活动的总结。总结优点和缺点，以保证在以后的活动过程中，能发扬优点，改正缺点，使我们的实践活动顺利成功地完成。
不足：
1.我们在前往社区的过程中，大多数小组都保证能够准时到达社区，进行活动，但有的小组由于公交路线的误差，路程的遥远，路上堵车等一些主观和客观的原因，有迟到的现象，客观的因素我们不能改变，但我们可以充分发挥主观能动性。在对公交路线的研究还应准确，避免因为坐错车而耽误活动的时间。对于堵车和路途遥远的情况，我们应提早出发的时间，以保证有充分的时间来解决突发性的事件。总之，在以后的实践中，我们要保证准时，不能迟到，给社区留下良好的印象。
2.在进行问卷调查中，会出现一些无效的问卷，尤其是在小学生问卷方面。所以在以后进行问卷调查时，应在事先对小学生进行清楚的强调，避免无效问卷的出现。
四、活动的成果及体会
我们此次的实践活动不仅得到了各个社区领导的肯定，和许多社区建立了合作关系，而且还得到了广大媒体的关注，造成良好的社会影响。达到了预期的目的，发挥了我们当代大学生的价值。
[关键词]校本教研；教师专业化；实践研究
[中图分类号]G632[文献标识码]A[文章编号]2095-3712（2014）03-0032-03
[作者简介]陆劭桓（1967―），女，广西柳州人，本科，柳州市鱼峰区教研室，特级教师。
新课程强调学校应是教师专业成长的场所，应该是教师由新手变成专家的场所，应该是教师展示自己才华的舞台。基于这样的思考，2007年柳州市鱼峰区提出了“区域校本教研推进与教师专业化发展的实践研究”课题。经过5年的实践研究，鱼峰区形成了促进教师专业化发展的区域教研网络指导体系，打造了富有影响力的鱼峰区校本教研品牌活动项目，构建了富有校本特色的学科团队教学研究模式。区域教育教研整体取得了质的飞跃，使教师的专业化发展得到了长足的进步。
一、加强领导，建章立制，构建区域教研管理网络
（一）加强领导，建立区域校本教研的管理组织机构
鱼峰区坚持将校本教研制度建立纳入《鱼峰区“十一五”教育科学发展规划》，建立健全区域校本教研组织机构，成立了由各级教研部门及名师骨干组成的专业引领队伍；设立了鱼峰区校本教研制度建设基地办公室；确定了工作领导小组，积极进行课题研究和教育教学改革，探索具有区域特色的校本教研之路，为教师的专业化发展奠定基础。
（二）建章立制，完善区域校本教研的政策支持系统
针对区域校本教研现状，鱼峰区出台《鱼峰区校本教研制度》《鱼峰区校本教研制度建设基地实施方案》《鱼峰区校本学科研修基地实施方案》等一系列校本教研的规章制度，并下发了《鱼峰区加强中小学校本教研工作的指导意见》《鱼峰区农村中小学现代远程教育工程校本研训工作要求》《鱼峰区中小学校本教研实施指南》等，以规范引领各校校本教研工作。
同时，鱼峰区针对教师专业发展设计了《鱼峰区教师专业发展报告册》，作为教师的成长档案，记录了教师研究足迹，推动了教师研究反思。此外，鱼峰区还定期汇编了《鱼峰区课改通讯》校本教研专辑，以此记录课题研究工作痕迹。
（三）因地制宜，探索区域校本教研的管理研究体系
1.建立纵横向网络链接，形成校本教研指导网络体系
针对校际教育发展不平衡、师资水平悬殊、教育资源参差不齐等问题，鱼峰区构建了“学科专家教授―名师工程对象―学科中心成员―学校青年教师”四级纵向教研网络和“示范校―学科基地校―薄弱校”的横向教研网络，力求网络间互为联动，形成中心辐射、区域合作、分类互动的区域校本教研新格局，使城区校本教研工作在深度和广度上得以大步推进。
2.建立教学发展共同体，形成校本教研帮扶联动体系
鱼峰区在严格论证的基础上，根据学校发展特点和地理位置，建立多个教育教学发展共同体。如实施了“薄弱学校对口帮扶工程”“农民工子弟学校对口帮扶工程”；实施“龙头学校”开放校本教研、骨干教师挂职锻炼、教研员蹲点指导，组建学校发展共同体等。这样实现了校际联动、优势互补，均衡发展。
二、牵线搭桥，引进活水，锻造本土学科领军队伍
（一）牵线引路搭桥，为本土专家成长提供优质资源
专业引领是校本研究向纵深可持续性发展的关键。长期以来，鱼峰区很重视通过走出去、请进来的方式，共享优质教育资源，先后与江苏海门市等十多个县市的教研室建立友好合作往来。同时，鱼峰区委派了大量骨干教师到教育发达地区挂职学习，近距离与全国知名专家对话，聆听他们的教诲和点拨。此外，还与各级教研部门、师范院校建立密切的伙伴关系，获取精心的指导和细致的帮助。
（二）实施“三名”工程，提升本土专家的引领能力
鱼峰区与西南大学教育学院合作，依托教授、博士资源，实施鱼峰区“三名工程”；沉淀了 “鱼峰区校本教研七内涵”，形成了“鱼峰区校本教研九流程”，并建立了“鱼峰区连环式行动研究”“鱼峰区问题式行动研究”等教研模式；打造了一批承担着“研究、指导、培训、示范”任务的本土化校本教研专业引领主力军。
（三）实行挂职蹲点，锻造教研员的过硬校本教研本领
鱼峰区建立了《鱼峰区教研员下校挂职制度》，立足一线和教师们开展常态下引进交流探讨机制，实施参与式评价，并承担相应基地学校的指导与研究任务，真正和教师一起思考研究、锻炼成长。
三、强化培训，逐层推进，提升执研团队专业素养
（一）强化对课题核心执研团队的培训学习，拓宽课题研究的视野
课题实施期间，分管教科研工作的副局长多次带领主要执研教研员及骨干教师，参加全国校本教研高级研修班培训，转变研究者观念，获取研究案例，推动了课题实施。
（二）强化对辖区校本教研责任人的培训，确保课题研究的实施
为了整体推进区域校本教研活动，鱼峰区开展了思想动员及启动会。同期，还举行全区教研组长校本教研培训大会，进行了“有效的校本教研活动”的案例观摩大讨论及“鱼峰区校本教研问卷调查”，确立了对学科基地校校本教研操作培训的主题和计划。
（三）强化对研修基地骨干教师团队的培训，提升课题研究的实效
通过调查问卷，鱼峰区制订了针对性强的教研工作问题与发展状况的培训方案，围绕“有效的校本教研制度建设”开展了校本教研主持艺术、校本教研良好氛围的创设艺术、校本教研研讨中的表达艺术及课堂教学观察技术、校本教研案例研究、视频案例研究、网络校本教研的开展等方面的培训，分阶段实施主题培训。
四、关注过程，行为跟进，有效推进区域校本研究
（一）建立学科研修基地，典型引路，形成学科教研辐射体系
为发挥课改基地校的先行典型作用，挖掘区域学科教学优势资源，鱼峰城区确立了 14个有研究水平、指导能力的学科特色学校作为鱼峰区“校本教研学科研修基地”。同时还出台了《鱼峰区校本教研学科研修基地方案》和《鱼峰区校本教研学科研修基地评估方案》，对各学科基地提出相应的责任和义务，通过任务驱动，实现资源共享和优势互补。
（二）开展问题行动研究，集思广益，探索区域团队教研特色
1.开展小专题校本教研，发挥中心组引领作用，提升解决问题的实际能力
“小问题不解决，终究会影响大问题的解决”“不研究所谓的小问题，课改理念真的可能只停留在面上，而无法深入下去”。为此，根据《鱼峰区校本教研制度建设基地实施方案》，逐级筛选，鱼峰区选择具有普遍性的问题展开校本教研，探索形成了“发现问题―分析问题―寻求策略―实践探索―反思总结―回归实践”的行动研究方式。
2.开展以“课例”为载体的行动研究，探索独具特色的团队研修模式
为了提高校本教研活动效率，鱼峰区倡导开展以解决课改实践问题为目标的行动研究。此外，鱼峰区提出了校本教研要把握的七个内涵，即凸显“第一责任”、把握“真实问题”、提倡“真诚互助”、重视“高位引领”、关注“差异引领”、突出“多轮反思”、追求“有效改变”；九步研修流程：作课教师独立备课、培训对象独立思考教学设计―中小学培养对象分别进行集体备课、研究教案―课堂教学实践―反思、研讨、专家引领―修改教案―再次课堂实践―再次研讨评议、专家引领―修改教案、形成教研成果―完成研修报告。
3.开展跨学科团队教学研究，拓宽视野，促进教师专业综合能力发展
鱼峰区教育主管部门认为“各学科之间教学是相通的”“教师需要跨学科综合能力的培训，只有这样才能促进孩子综合性思维的培养”。为此我们把“三有”（有主持、有主讲、有主题）、“三能”（能共享、能应用、能点评）和“一要”（要点评）的跨学科校本教研活动作为教师专业化发展的平台。这样的跨学科联动有效地开拓了各学科团队教师教学视野，相互发现了各自学科在其他学科老师眼中的独有魅力，增强了教师的学科专业认可度，同时促进了教师综合能力的发展。
（三）建立反思对话机制，内化导行，打造区域教研品牌项目
从实践论的角度来看，“校本教研”是教师改善自身行为的反思性实践和专业成长的过程。因此教师的自我学习反思意识、评价能力的培养尤为重要。在区域校本教研中，鱼峰区倡导 “三三”反思制，即“课前备课反思―课中调整反思―课后回顾反思”；“四碰撞”团队研修对话制，即围绕课例寻找问题展开思维碰撞，围绕寻找解决问题的策略展开思维碰撞，围绕形成解决问题的方案，落实解决问题的策略在具体的案例中展开思维碰撞，回到实践中围绕行动落实的程度展开思维碰撞。
（四）建立教研评价机制，扬长避短，促进课堂教学行为改进
在新课程改革中，教师教学行为的良好变化和学生学习方式的改善是课程改革成功的重要标志，学会评价则是重要一环。为此，鱼峰区出台了《鱼峰区校本教研指导意见》《鱼峰区中小学“校本教研制度建设”（研培教）工作成效考评细则》《鱼峰区校本教研优秀教研组评比方案》《学校校本教研现场活动观察表》《鱼峰区“青苗杯”中小学青年团队研修评价表》等，并下发给学校参照，指导学校结合实际建立各自的评价量表，推优评先，逐步实现教学思维方式、教学行为方式的改变。
参考文献：
摘要：高中英语最重要的教学目的是培养学生的交际能力，而任务型教学以学生为主体，以培养学生综合运用语言能力为目标就可以贯彻这一交际原则。有些教师由于缺乏对任务设计的了解，在教学中因任务设计的不科学而影响教学效果，因此有关任务设计的研究是完全有必要的。本文首先阐明了任务型教学的产生的背景，然后分析了任务型教学在我国高中英语教学的现状及其必要性，最后结合任务设计的原则就我国高中英语任务型教学中出现的问题给出了一些建议。
关键词：任务型教学；任务的设计；高中英语教学
1.任务型教学产生的背景
“任务型”教学是是一种基于任务或以任务为基础的语言教学途径，指让学习者通过完成一系列特定设计的“任务”，从而达到语言习得和语言应用目的的一种教学活动。[1]根据前人的研究，将“任务”作为语言教学的重要组成部分，有两种背景：一是交际语言教学的发展，二是第二语言习得研究。[2]
第一，交际语言教学。交际教学法是20世纪70年代兴起的一种强调培养交际能力的语言教学流派。交际教学法阐述了交际能力与语言的依存关系，其核心理念即语言学习者在信息传递和意义表达的过程中学习语言。[3]
第二，第二语言习得研究。20世纪80年代中期以来，二语习得研究者开始注重研究任务的作用，这源于以Krashen的输入理论为代表的二语习得研究，后来有学者指出语言的输出也是语言习得的重要组成部分，而研究者又发现，任务能够给学习者提供输入和输出的机会，有利于学习者发展语言能力。[4]Rod Ellis（2003）的《任务型语言学习与教学》是关于任务型语言教学的一部重要著作，它对二语习得研究领域中任务型语言学习的理论做了全面的阐述和总结。[5]
2.当前高中英语教学的现状分析及设计高质量任务的必要性
长期以来，我国高中英语教学受应试教育的影响，忽视对学生素质教育的培养，使学生在英语学习过程中处于被动状态。新课改将任务型教学法引入外语教学后，受到了一线教师的热烈追捧，但是由于教学经验不足而使得该方法的实施困难重重。对任务型教学方法，不少学者和教师也提出了反思和质疑，如陶战勇认为高中英语任务型教学存在较多问题：任务过多，任务设计脱离实际，任务前准备不充分，分组安排得不到重视，任务后的评价单调等。[6]
“任务型”教学充分体现了以学生为中心和以人为本的教育理念，让学生通过与学习伙伴合作去完成任务，从而最大限度地调动和发挥学生的内在潜力，它强调合作学习有助于培养学生之间的合作精神和竞争意识，有助于因材施教，使每个学生都得到发展。
3.任务设计的基本原则
为把握任务设计的基本方向，任务型教学研究者对任务设计的原则进行了归纳，本文主要列举了以下基本原则：
①真实性原则。罗少茜认为[7]，任务的“真实性”应该涵盖以下四层意义：（1）语言输入的真实性；（2）学习者对语言输入的理解的真实性；（3）对语言学习有益的练习活动的真实性；（4）语言课堂所需再现的社会情境的真实性。
②形式与功能相结合原则。设计任务时，要让学生在掌握语言形式的同时，学会自我培养掌握语言功能的能力，使学生在学习语言形式的基础上，通过一系列任务的训练来理解语言的功能，并能运用在交际活动中。
③学生中心原则。在设计任务时要遵循充分发挥学生的主体作用的原则，充分考虑学生的兴趣和个人经历，结合学生的已有知识和能力，使其在完成任务的过程中掌握新知识，并能将所学的语言应用到自己的现实生活中。
4.对高中英语任务教学中任务设计的建议
任务的设计是任务型教学的核心部分。任务设计的好坏关系到任务型教学实施的最终效果，本文结合该领域的相关知识和最新研究，给出下面几点建议：
①首先教师要转变个人观念，不断提高个人素质和专业水平，这样才能根据学生的语言系统和语言应用设计好任务的每一个环节，确保任务是围绕着教学目标而展开的，时刻反省自己设计的任务并根据需要作出调整。
②注意所选取的任务类型必须和学生的实际生活息息相关，能够和他们的认知层次相匹配，注重任务设计的难易度，在保证学生完成任务的积极性的同时又能够激发他们的学习动机和兴趣。
③任务设计素材可以多种多样，教师要发扬团队精神和集体智慧，定时举行备课组的活动，相互探讨如何设计任务；而教研组可以建立资源库，让教学资源共享，这样既可以减轻教师的工作压力，又能够让任务素材多样化。
5.结语
任务型教学模式把语言教学真实的融入课堂，实现了课堂教学与社会发展的完美结合，很好的贯彻了交际性的原则，为了更好地研究和应用任务型教学，最首要的工作就是深入了解和研究任务的设计。本文对任务型教学做了一些介绍后，分析了我国高中英语教学存在的一些问题和实施任务型教学的必要性，针对实施任务型教学中出现的问题也给出了一些卓见，高中英语教师要随时更新教学理念，结合我国传统教学方法的优势，不断探索新的课堂教学模式，使英语教学效率得到进一步提升。（作者单位：西华师范大学）
参考文献：
[1]鲁子问.中小学英语真实任务教学实践论[M].北京：外语教学与研究出版社，1999.
[2]教育部.全日制义务教育普通高级中学英语课程标准（实验稿）[S].北京：北京师范大学出版，2001.
[3]刘润清.西方语言学流派[M].外语教学与研究出版社，1995
[4]Richards J，Rodgers T.Approaches and Methods in Language Teaching（Second Edition）[M].Cambridge：Cambridge University Press，2001.
[5]Ellis R.Task-Based Language Learning and Teaching[M].Oxford：Oxford University Press，2003.
音乐美学学科于1920年由欧洲传人中国，最初来自和萧友梅等人的介绍。笔者曾发表过20世纪中国音乐美学研究综述，涉及源流，在此不赘述。中国音乐美学学科与教学现状是：基本上沿用从西方引介来的“音乐美学”，而“中国”的内容主要体现在“中国古代音乐美学史”相关研究成果，以及各教材中的章节和举例，只占小比例。现有的音乐美学教材（包括本人的《音乐美学基础》，上海音乐出版社2008年版）中国音乐美学方面的内容主要集中在“中国音乐美学思想史概要”一节中。、显然，西方和中国以外的其他国家和地区的音乐美学思想和实践的历史完全空缺。据陈自明教授介绍，印度的音乐美学思想很丰富，但混杂在其舞论中。笔者曾经打算和印度驻华教师高兴（中国名）一道翻译相关文献，但是至今未能付诸行动。几次参加世界民族音乐研讨会或学院的世界音乐周活动，获取了一些音乐信息，但其中的音乐美学内容尚需揣摩。从研究人员看，中国音乐美学研究者不占多数，其他东方国家和地区的音乐美学研究者几乎没有。就现有综合情况或条件而言，我们首先应该加强本土音乐美学研究。蔡仲德希望自己的学生能够从音乐实践中研究中国古代音乐美学，是因为他本人的研究主要以文字史料为对象。这样，一方面中国音乐美学内容少，另一方面这些内容又多为文字史料的梳理和阐释。从音乐实践人手的研究，目前虽然尚未取得像从理论人手的研究那样丰富甚至系统化的成果，但是也出现了重要进展，例如对古琴“表演美学”的研究等。从实践角度对既有核心概念的研究，也有重要进展，例如对“大音希声”、“天人合一”等的体悟结果（今人关于这些体悟结果的表述很少）。也许这些成果还不足以构建出“中国音乐美学”，但是它们已经与西方的感性论、人本主义的“审美主体一对象”有所区别（这些成效放在后文再述）。显而易见，音乐美学研究与教学跟音乐实践密切相关，因此应该将它们联系起来看。
从整个学界和教育界看，西方音乐理论无论新旧都是我国音乐创作、研究和教学的基础。基本乐理和视唱练耳训练的是适应西方大小调体系的耳朵；“音乐”以西方艺术音乐中的纯音乐作为典型，因此才出现“自律”“他律”、“存在方式”等的种种争论和话题；欧洲作曲“四大件”成了创作和分析的几乎唯一的工具。总之音乐技术体系和话语体系都是西方的，离开了西方技术和理论，国人几乎无法作曲和分析音乐，甚至无法言说音乐。郭文景曾经立誓创作一首不受西方影响的作品，经过努力终于放弃；陈其钢也曾呼吁“走出西方现代传统”，但是至今似乎没有产生足够广泛的影响。整个社会仍然处于后殖民状态：音乐厅上演的曲目、出版社出版的书籍、教育采用的学科知识，多数还是西方的内容，尽管有所改善。另一方面，一些学者呼吁建构“中华乐派”（有些地区也提出以区域命名的乐派，如“草原乐派”、“福建乐派”等），但是从寥寥无几的理论成果看，仍然以西方音乐理论为参照；这些难得的努力，不仅没有得到广泛认可，反而惹来不少微词。当然，其做法确实存在可以商榷之处，例如“学派”究竟应该在出现瞩目成果之后被社会“赐封”，还是先打出旗号再下功夫出成果？中国音乐体系是否要参照西方技术和理论体系来建构？等等。在现代思潮中，还有一股强大力量，即“科学派”。科学派强调客观认识方法和客观知识的获取，典型者如音乐的实验心理学研究。借助现代设备来测量音乐影响下的人体反应，获取这种反应的数据，如脑电波、心律、呼吸、皮肤电的数据等。但是同一套数据可能对应两种甚至更多种心理现象，这样一来实验采集的数据有何意义便成了问题。这就引发了相关的思考：精神领域或艺术领域的“科学”应该怎样定义，其尺度应该如何确立？在全球认同的“多元文化”价值观、联合国教科文组织呼吁的“多元文化的音乐教育”的语境中，人文科学的尺度或音乐文化的科学尺度为何、何以成立？这些问题都需要深入探讨。
从学术活动看，近年来“多元音乐美学”和中国传统音乐美学研讨逐渐升温。2009年10月17―19日，由中央音乐学院音乐学研究所和中国音乐学院音乐研究所主办的音乐美学笔会就以“多元文化语境中的音乐审美价值”为主题。2012年12月2日由华南师大音乐学院承办的音乐美学笔会，议题包括中国音乐美学理论和实践领域的资源发掘和个案研究。中国音乐美学学会的年会，至少从第7届（2005）开始，每届都设了“中国音乐美学研究”专题。2008年11月在上海音乐学院举行的第8届年会，第3个议题为“20世纪中国音乐美学研究及相关学科建设问题”。2011年11月25―27日在西安音乐学院举行了第9届年会，以“现代性进程，多元化语境，跨学科策略与当代中国音乐美学”、“音乐美学基本问题与相关实践问题”、“改革开放以来音乐美学学科的发展及于润洋、赵宋光、蔡仲德、茅原、王宁一、张前等著名音乐美学家学术思想”为主题。仅2014年，就有三次中国传统音乐美学专题的全国会议。2014年5月10―11日在中央音乐学院举行了“中国传统音乐美学研究暨蔡仲德十年祭”学术研讨会，主题有四方面：中国传统音乐文献的美学研究；中国传统音乐实践的美学研究；中国传统音乐美学学科建设研究；蔡仲德学术思想研讨。2014年3月30日由中国音乐学院音乐研究所、北京民族音乐研究与传播基地、中央音乐学院音乐学研究所、中国音乐美学学会和居庸书苑主办的“《溪山琴况》的当代阐释研讨会”在京举行。2014年9月27日在西安音乐学院举行“可思的声音世界――罗艺峰教授中国音乐思想史研究高端论坛”。这些会议都集中探讨了中国音乐美学问题。
中国音乐美学史教学，其内容有赖于该领域的科研成果。如上所述，蔡仲德在文献梳理和注释上做了大量基础、体系化的工作，还有很多个人研究成果。蔡仲德身后，学者们继续前行。在理论方面，大家尽力拓展蔡先生未及或未选择的范畴，例如“佛家音乐美学”、“天”“气（牛”等核心概念，以及新文献史料的研究，如《文子》、帛书《老子》等。罗艺峰近期出版的《中国音乐思想史》（上海音乐学院出版社2013年版）中就有许多新文献史料的发掘，还开掘了新范畴如“音乐占候术”等。蔡仲德先生曾经跟笔者交谈，指出《乐记》“乐本篇”的逻辑链条“物―心―声―音―乐”之前还有一个带括号的“天”，意指“天”在古人那里是第一位的。笔者因此撰文《从知声、知音到知乐》（《福建艺术》2005年第2期），在这个链条前加上了括号的“天”。罗艺峰的专著对“天”进行了全面的梳理……。这些成果都逐步进入课堂教学。还有一些学者、出版社的科研项目与此相关。如王耀华、方宝川主编的《中国古代音乐文献集成》由国家图书馆陆续出版（第一辑14册出版于2011年6月）；叶明春负责的《蔡仲德文论全集》基本完成，《音乐美学通识教材》和《中国音乐美学史简明教程》的编写也已初见成效；上海音乐学院洛秦主持立项、王小盾担任主编的《中国乐论》分先秦、两汉、魏晋南北朝、隋唐、两宋、元明、清代及现代8卷，其整理和集注工程浩大，正在完成中；新近王次葜鞒值墓家科研项目“中国古代音乐美学研究”正在进行中；人民音乐出版社等也有新的相关出版计划。这些成果将陆续被纳入教学，成为教学和科研中的重要文献资料。
在人才培养上，迄今已有多所高校设立了音乐美学专业，每年都招收硕士生和博士生，并都有毕业生走向社会，在各地各单位发挥教学和科研的骨干作用，这些都有目共睹无须赘言。中央音乐学院本科音乐美学课程有3门，即音乐美学基础、西方音乐美学史和中国音乐美学史，至少各上1个学期，音乐美学基础曾要求上1个学年。研究生有一门“音乐学历史与现状”，其中有“音乐美学的历史与现状”，上4周课。这些大课之外，由导师指导学生学习。笔者本人在一对一专业课中，按照学院要求和每位新生一道确定阅读书目，除了音乐美学经典之外，还要求学生研读新出版的文献。在中国音乐美学教学方面，继蔡仲德之后，李起敏、苗建华等接力从事大课和专业课教学，招收硕士、博士生，现在又有新博士留校担任这方面的教学；王次熠身为院长，除了担任本科音乐美学基础课教学之外，也招收传统音乐美学研究专业的硕士生、博士生，有的毕业分配到其他院校或研究机构工作。外校担任或兼任中国音乐美学教学和导师工作的有罗艺峰、修海林、叶明春、刘承华等，不一而足。有些不是中国古代音乐美学专业的研究生导师，在指导学位论文时，也鼓励学生做传统音乐美学方面的选题，这些学位论文将不断出现在学术界，为后续研究提供参考。
二、几个重要问题的分析与思考
前文已经涉及音乐美学研究与教学中存在的问题，在此进一步集中概括和分析几个重要问题。
其一，关于感性学。1750年鲍姆嘉通提出“感性论”，在西方理性中心主义时期是难得的，尽管他把感性论定为“低级认识论”。从实践上看，理性处于中心地位的时期，感性活动尤其是包括音乐在内的艺术活动一直很繁荣，客观上满足了西方人的感性需要，也平衡着理性统治的世界。但是自1920年传入中国以来，在被翻译成“美学”、“音乐美学”的同时，“感性”被削弱甚至丢弃。这一方面跟几千年乐教传统有关，另一方面跟战乱时期政治家推行文艺“工具论”有关。
至今，在中国音乐美学研究和教学领域，感性论依然未得到充分的认识，以认识方式来讨论审美和进行审美教育的现象依然很普遍。其原因依然跟国家意识形态、东欧美学思想有关。后者坚持音乐反映现实的“反映论”美学思想；从音乐特殊性出发，提出“间接反映论”，即音乐通过表现社会人的情感来反映现实（需要注意的是，同其他文论一样，作者的论述往往被“中国化”，突出了其中的某些“可用”的东西）。因此，他律论的“情感论”美学一直占据主导地位。当然，情感论并非仅中国音乐学界和音乐教育界强调，西方音乐哲学美学界也如此。即便是20世纪现代西方音乐哲学美学重要流派如符号学、分析美学等，也从不同角度竭力探讨音乐和情感的关系。符号学将音乐视为抽象情感的符号，分析美学中某些学者如戴维斯，认为音乐表现了情感外观。事实上很多音乐确实是表现思想情感的，很多作曲家的创作意图也如此。问题是，那些自律论的作曲家和作品在中国不被正视，只在音乐史和作曲技术教学、学术论文中出现，其成果占很小比例。
从欧洲到中国，从感性论到美学，从工具论到反映论和情感论，这些转变背后，有很深的历史、社会原因，到了今天，原来社会语境中的话语，变成了学术话语。“民族性”如此，情感论也如此。问题在于，情感论将聆听音乐导向了音乐认知，也即用认识方式代替审美方式――听音乐是为了把握其中表现的情感，而把握情感则需要了解历史背景、作曲家生平和创作意图等等。在中国音乐学术领域，“感性”往往被等同于“感官”。因此，强调感性往往被当作追求“感官愉悦”，被视为“肤浅”。在感性问题上，第二代音乐美学家如韩锺恩、邢维凯、周海宏等，都从学理上作过很多辨析和维护。在笔者的研究和教学中，也把感性作为美学的门槛，指出只有抓住感性才能抓住美学要旨。笔者认为，感性和理性一样属于精神范畴；感性活动和理性活动一样属于精神活动；感性活动的特点在于感官参与，但却不是感官活动；从艺术创造看，感性更能反映人性（动物也有理性，只不过没有人类发达，但性质一样）。心理学研究成果完全支持这些论断，例如最基础的刺激一反应模式，心理学指出刺激需要经过大脑的作用才使人产生反应，不赘述。因此，音乐美学要真正在中国建立，首先要还原它的感性论性质。
进一步需要探讨的一个重要问题，即作为感性学分支的音乐美学的任务。在笔者看来，过去是有美无学，现在则是有学无美。中国历史上并没有美学学科，却有关于音乐美的论述。引进了美学之后，特别是近三十年来，音乐美学真正开始学术研究，重心却不在美与审美规律的探讨上，而是纠缠在音乐与情感、音乐与社会的关系上。笔者在音乐美学课堂上经常提出一个问题：音乐是否表现情感与是否美之间有什么必然关系？是否表现思想情感的音乐一定是美的？为了表现思想情感，音乐一定要美吗？反过来，美的音乐一定是表现思想情感的吗？诸如此类。在审美的感性与理性关系的问题上，一直以来困扰着学界。以往的审美理论大都按照从感性“上升”到理性的认识规律来论述，强调聆听音乐的最终任务是在情感体验之后的哲理反思，获得某种认识。多年前笔者就将这种“审美”目的论比作让音乐不在审美领域当巨人而在哲学领域作矮子的“馊主意”。情感论加认识论，而不是感性论加愉悦论，目前这样的情况还很普遍。审美愉悦，生命的一种高峰体验，是人类长期身心进化结果的表现，却被当作低级感官享受受到贬斥，至今如此。
其二，感性学的范围。笔者在《音乐美学基础》教材的“序论”最后部分指出，音乐美学学科发展问题集中在“音乐”和“美学”两个方面。前者即什么“音乐”的美学，问题在于自音乐美学从西方传人至今，“音乐”指的是西方概念的“纯音乐”或“绝对音乐”，即器乐。正因如此才有“自律”、“他律”及各种相关问题。而“美学”中概括的各种“规律”，也是这种以纯音乐为对象的静态聆听方式的“美与审美”规律。在这样的审美关系中，音乐是审美对象，人是审美主体。作为审美主体的人，是西方人本主义语境和范畴的“囊中之物”。显然，音乐美学中的“音乐”尚未涵盖全球范围（这本来就一直如此）；我们的“音乐美学”一直处于中西关系的思维格局之中。这意味着迄今为止的音乐美学，其中概括的“基本规律”是否具有全球的普适性，肯定和否定的回答都无法证明。因为这种判断必须由全知者来进行，但是没有人通晓世界上所有文化中的音乐。按照英国分析美学家斯克鲁顿的看法，音乐是“第三物性”的事物，即文化属性的事物，而不是第一物性（物理属性）和第二物性（感知属性）的事物，文化差异造成多元音乐现象，要了解一种文化中的音乐，就必须深入其中。笔者认为对某种音乐的“知”，包括亲历的“知”和学理的“知”，前者尤为重要。显然，对每种音乐文化的了解，需要耗费相当时间。例如印度人所承认的了解他们的传统音乐的西方音乐家，都曾在印度生活十几二十年。即便是印度本土的孩子，也需要这么长的时间练习才能为人表演。人个体寿命有限，无法做到对世界所有音乐文化的全知。西方人概括的是西方器乐审美规律，我们似乎也这样做过。笔者认为，现在我们的音乐美学可以解释西方概念的三种艺术音乐，即美的、不美的和反美的。其中，美与反美是国际学界通用词，而“不美”则是笔者的命名，指理性设计有序而无法感受到的类型，例如序列主义特别是整体序列主义的音乐。但是，我们的美学没有研究西方民间传统音乐，也没有研究中国传统音乐，更没有研究其他国家和地区的民族传统音乐。这里有个问题，有学者指出民族传统音乐并非以审美为主要功能。但是据了解，所有民族的传统音乐中，都有专供审美的音乐，或者说有专事音乐审美的活动；几乎所有音乐都不同程度具有审美性质，即便是完全属于实用的音乐。康德式的审美与实用的划分，对今天依然有影响。此外，艺术学关于“艺术源于生活，高于生活”，“原始艺术”只有经过加工才能成为真正的艺术。以此尺度来衡量，原生态民族传统音乐便比不上艺术音乐，审美含量不高。当然，目前这种看法正在改变，民族传统音乐越来越多地被搬上音乐审美的餐桌。
其三，关于音乐美学课程标准。迄今，各级音乐美学教学尚未严格论证课程标准。2l世纪教育部开始了包括音乐在内的普通学校教育改革，设置课程标准，从实验稿到定稿，从实验基地到全国中小学校，可谓轰轰烈烈。在这样的形势下，由主次熘主持的“专业音乐院校教育改革”重大项目也已顺利结项。由于目前该成果尚未正式发表，因此笔者在此只谈个人看法。据了解，迄今各院校的音乐美学教学，大都限于现有的音乐美学教材，而各位导师布置的阅读书目，各有不同。在各校音乐美学专业的学生，与其他专业学生一样，被要求修满学分，包括必修课和选修课、音乐类和非音乐类等课程。就中央音乐学院而言，音乐美学学生的专业课由导师教授，内容自定；必修课和选修课都是公共课。必修和选修课的设定，通常是“有多少米煮多少饭”，即根据既有教师开课。记得十年前，在一次音乐美学教研室开会时，新老院长和书记都在场，笔者曾经“捅娄子”说了上述那些话，现场突然鸦雀无声，后来还是书记打破静默，问身边的张前教授是否如此，张老师点头。事隔多年，情况并没有变化。当然，笔者相信各位导师的能力，因为大家都是过来人，能有今天的成就，说明多年积累具备了良好知识结构；这些成长的经验，加上后来的日积月累，必然给学生提供一个样板。不过，从教育学角度看，课程标准的设置具有基础意义，也是学校教育的规范性的要求。当然，从全然实用角度看，课程标准提供方向、思路和具体教学做法，对学校教育是必不可少的。具体说来，音乐美学学士、硕士、博士应该具有什么知识结构，具备哪些能力，是需要论证的；根据论证结果，该开设哪些课程就开设哪些课程，而不是能开什么课就开什么课或只开什么课。
三、关于研究与培养人才的思路
2007年11月，第7届全国音乐美学年会在星海音乐学院召开。会议期间的一个夜晚，星海音乐学院研究生处安排了一个研究生导师与研究生的见面会，议题是导师想向研究生们说的话。笔者在那里提出了音乐学治学和学习的“四大件”――体验、阅读、思考、写作。从此我经常向学生提这个“四大件”。现在，笔者想在此用书写正式阐述它们，作为包括音乐美学学科在内的音乐学各学科的建设、研究和教学（人才培养）的思路。以下仅围绕音乐美学研究与人才培养的话题来阐述这四个方面。重要的是，这些方面直接涉及于润洋教授音乐学治学精神的“六关系”，即历史与逻辑、理论与实践、知识与思想、本门知识与相关知识、经典知识与前沿知识、感性体验与理性表达。前三者是于润洋教授一贯奉行的，后二三者是后来加上的。我做了一些概括。
其一，体验。包括音乐创作、表演、欣赏、田野等所有跟音乐有关的实践活动的体验。只有深入实践体验，获得尽可能丰富的感受经验，才能搞好包括音乐美学在内的音乐学研究。这也是“理论联系实际”的题中之意。在《实践论》里谈到这一点。目前我们的学生从小是琴童，有单项乐器的表演实践，个别有两项乐器的实践，很少有多样乐器的实践。听赏方面多接触西方古典浪漫的作品，很少接触早期和现代作品，这跟音乐的音像出版物少有关；本国音乐中，多接触的是新音乐，少接触传统音乐和新潮音乐；全球音乐中，多接触的是流行音乐，少接触世界民族音乐。出于个人审美需要，当然只能选择自己喜欢的音乐。但是作为音乐美学的学生，好听不好听都应该听。就前者而言，笔者特别关心沉醉的体验。中央音乐学院入学考试笔者时常爱问考生：有你最喜欢听的音乐吗？如果一生都在搞音乐美学，却从没有或很少音乐沉醉的体验，只记住了书本上的东西，或者只具有高超的作品分析课和视唱练耳课训练出来的音乐结构分辨能力，那么能期待这样的“研究者”写出怎样的论文呢？此外，笔者认为他们最缺音乐创作实践，因此写出来的文章，不同程度存在着“没有音乐的音乐学”现象。作曲家反映不爱看这样的文章，是有道理的。其实，学者们受限于条件，也很少接触世界民族音乐。就本土传统音乐而言，除了民族音乐学学者，音乐美学学者也接触不多，更少有对其做深入研究。笔者曾提出“自身田野”的命名，指研究者对自身经历的研究。即便如此，多数音乐美学学者也没有多少传统音乐方面的经历。学生们绝大多数从学校到学校，更没有这方面的经历。如果要研究多元音乐的美学问题，就需要深入田野去获得各种相关体验。目前有一种体验很难获得却又不得不去体验的，那就是“天人合一”。研究中国古代音乐美学，特别是文人音乐美学、“佛教音乐美学”之类，如果没有这种体验，恐怕难以有效阐释古人的相关言论。
其二，阅读。很多学者特别是海归学者都指出，中国学生阅读量太小了。这里除了数量之外，还涉及阅读范围。通常音乐学者和学子多读本学科的文论，少读大文化类的文论。为此于润洋教授提出两个关系的处理，一是本门知识和相关知识，一是既有知识和新知识。前者关系到一位学者或学子的知识结构，后者关系到他们的知识更新。旅澳学者杨沐几乎每次回国都要谈到知识更新问题，并且不断给国内音乐界带来新的国际学术信息。留学西方或者香港回来的学者或学子都对学习期间大量阅读深有感触。大量阅读至少有两个意义：一个是学习知识、扩大知识面，产生宽阔而深厚的知识结构；一个是了解学术动态，从而把握学术创新方向。在于润洋教授的鼓励和指导下，笔者通过主编“十一五”规划的国家级教材《西方现代音乐美学》，联合几位年轻学者一道工作，梳理了一些新出现的西方音乐美学思想，包括分析美学、实用主义美学、后现代主义美学、美学方法论（达尔豪斯）、音乐教育哲学中的美学、音乐批评中的美学、现代音乐表演美学等。还有环境美学、生态美学等，暂时没有充足的音乐方面的内容，未纳入新教材中。但是，笔者指导的一位博士研究生正在做“音乐审美环境”研究，相信今后环境美学等也能纳入音乐美学领域。近年来新音乐学引入国门，受到较为普遍的关注。女性主义、后女性主义音乐美学、社会性别或酷儿理论视角的音乐美学研究等，已经成为一些本科生和研究生毕业论文的选题。这些新知识都已纳入专业课教学中，当然，也许尚未普遍如此。笔者对学生提倡读书采取“同心圆”模式，即以本门知识为核心，按照疏密关系选择阅读资料来研究。以音乐美学为核心，可以这样建立同心圆阅读资料，依次为音乐学相关学科、普通美学和艺术学、文化学/社会学/心理学/声学等、哲学/自然科学哲学。如果再扩展，还可以纳入更多的自然科学相关学科。在确定学位论文选题的时候，开始了具体的有目的的同绕选题的研读。这时候尤其要注意最新学术成果的信息。
其三，思考。没有思考，阅读的信息就不能内化为自己的知识；没有思考，就不会有学术创新。思考不能“无米之炊”。以往所有体验和阅读的积累，都是思考的材料。最令导师们伤脑筋的是学生不具有独立研究的能力，表现在不会选题。笔者本人就经常遇到这个问题。从许多答辩情况看，笔者往往能从学生的论文选题中看到导师的影子，即被时间所迫，导师不得不从提醒、启发到直接提供选题。这也许是较为普遍的现象，问题就在于学生缺乏思考，缺乏长期关注学术动向，缺乏独立科研的能力。笔者建议学生在阅读的时候就要积极思考：首先要真正了解作者文论所表达的东西，同时要具有批判意识，随时提出疑问，然后及时把问题记在本子上。笔者本人学习期间一直习惯作读书笔记，并因此受益良多。有些阅读的时候脑子里闪现的东西，如果没有及时记录下来，很快就会忘记。这是很多学者都有的经验。关于批判意识，许多导师都有这样的要求。例如蔡仲德教授，他寄语年轻学子的三句话是：要有独立人格、要有批判意识、要有创造能力。周海宏教授也经常对学生提出要保持批判意识的要求：无论作者多有名气，阅读他们的文论始终要有批判意识；他人的观点需要审察，不能直接用来作为自己观点的论据。重要的是，思考要遵循历史与逻辑结合的原则。应该避免从概念到概念的做法。如果不顾历史，只从逻辑上思考问题，往往会陷入逻辑游戏或语言游戏之中，难以提出有真知灼见的观点或看法。而如果不顾逻辑，只在历史的海洋中“捞”细节，往往会陷入只见树木不见森林的境地，难以跳出来抓住实质问题。在一些学位论文中可以看到这样的情况：知识梳理很细致，但是缺乏思想。蔡仲德先生曾经语重心长地对笔者说：现在培养的主要是掌握知识的学生，而不是能产生思想的学者。要改变这一点，就要培养勤思考的习惯。
其四，写作。笔者个人的体会是，体验、阅读基础上经过长期思考，到了不吐不快的时候再动笔，就能写出自己真正想写的东西。在音乐美学基础问题和理论应用（如评论）的写作上，涉及感性体验与理性表达这个最大的难题。常话说，语言终止之处就是音乐的开始。事实上所有感性、超感性或非理性的体验如审美体验、宗教体验、情感体验等，都难以用语言表达清楚，这是常识。西方传人的感性学，研究对象是音乐美与审美的规律，或者是以听觉为核心的感性需要和满足的规律；音乐实践中的美学问题，如音乐创作、表演、美育、社会音乐生活中的美学问题；相关历史，即音乐美学学科历史、自古以来个民族文化中关于音乐美和审美的思想与实践的历史。感性学研究成果的表达，常常涉及两个方面的文字书写，一个是描述音乐，一个是描述音乐感受。显然，没有这些描述的专业术语系统。于是，人们不同程度地“无奈”地采用了隐喻方式，也就是文学方式。而“文学性描述”又受到不专业的否定和排斥，甚至严厉批评。其实那样的描述是“不得已而为之”。不用“运动”、“欢快”、“哀伤”之类的隐喻，也只能用“运动感”、“欢”、“哀伤感”之类的描述，后者表明那些描述词语的所指并非音乐本身具有的东西，而是听者的感受，属于“唤起理论”。这正是分析美学要解决的问题之一。戴维斯在《音乐的意义与表现》一书中提出一个问题：究竟是音乐本身是隐喻的，还是描述音乐的语言是隐喻的？作者排除了前者。就后者而言，作者认为情感术语的隐喻是无法避免的，因为他在批判了自律论、符号学、表现理论和唤起理论之后指出，音乐本身具有音乐的外观。国内音乐学界有四种分析模式，即作品结构分析、社会历史分析、音乐学分析（于润洋）和音乐学写作（韩锺恩）。它们都用到技术术语、认知术语和情感术语，但比例不同。结构分析多用技术术语，社会历史分析多用认知术语，音乐学分析均用各术语，音乐学写作多用情感术语和文学描述。四者都用到隐喻。所谓“音乐学写作”，是韩锺恩教授提出的“音乐审美分析”。他指出，音乐美学的分析，应该有别于其他分析，应该是对感性的分析，否则就没有学科存在的理由。由此提出了第四种分析模式，并借于润洋《悲情肖邦》出版、中央音乐学院和上海音乐学院两个音乐学系学生交流之际，带领后者的学生亮相音乐学写作模式。但是结果被当作回到了非学术的文学描述时代，迄今未见新的举措。笔者并没有新良方，但是认为感性分析是音乐美学写作的核心任务之一；分析哲学美学成果可以借鉴。
