时间：2022-10-04 06:48:32
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇封面设计论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
在国外，CD唱片的封面设计非常有讲究，有专业的设计团队。在我国，随着人们审美品位的不断提高，不少CD唱片出品公司以及设计师也开始尝试各种表现手法进行创新设计。针对210个CD唱片封面样本，笔者通过对样本的分析和整理，对CD唱片封面设计进行界定和类型划分。笔者从下面从几个方面结合实例谈谈CD唱片封面设计中的视觉表现形式。
1.以歌者形象为主体的表现形式
CD唱片封面设计中最为常见的表现手段就是以歌者形象为表现主体。设计者主要在CD唱片封面中展现歌者的人物形象，让消费者能够直接从封面了解唱片的歌者是何人，这样的表现形式能让人们在购买唱片的同时对这名歌手有更深刻的外形印象。这也是一种侧面宣传艺人、提高其知名度的宣传手段。
2.手绘插画风格的表现形式
手绘插画的历史久远，近几年开始被运用到CD唱片封面设计中。手绘插画表现用线条使得形态清晰，它的特性是表现较为自由。这种直接的手绘风格使CD唱片封面显得简单纯粹，充满了童趣和装饰性，更让人们感受到音乐的自由气息。
3.以自然风景为主体的表现形式
这种表现形式充分表达空间，以深远为贵，用有限的空间表现无限的意境。在210个样本中，有12个CD唱片封面是以自然风景为主体的，经研究，笔者发现它们的特点是强调天空，特别是云彩。这样的表现形式重在写意，追求简洁空灵，以配合CD唱片中音乐的风格。
4.纯字体的表现形式
字体是CD唱片封面的重要组成部分。通常CD唱片封面设计者将字体转化为一种图形符号，字体之间互相协调并转换，在整个空间里显示了很强烈的视觉构成主义和有规则的形式，创造出一种简洁质朴的版面艺术风格。通常这种表现形式的CD唱片封面，都以歌者名字或专辑名字作为主体，让消费者一目了然。
5.数字技术处理的表现形式
随着技术的发展，数字媒体技术前所未有地火热。过去一些无法实现的表现形式，如今都可以用电脑技术实现，这解决了以往CD唱片封面设计低技术、单一问题，使其感染力更强大，进而满足了人们想要一探究竟的心理和变化多端的视觉审美要求。一般采用数字技术处理表现形式的CD唱片封面都是采用电子迷幻、神奇空灵的画面作为主体，表现一种非现实的境界，或使唱片封面充满科技感。
6.简洁构成的表现形式
此表现形式是设计者将文字或图形作为元素，在CD唱片封面中经过精心组织和构成，运用点、线、面的原理形成一种简洁构成的表现形式。这样直截了当的画面，既表达了唱片的基本信息，也给人以视觉冲击力。
7.观念摄影的表现形式
观念摄影即用摄影来讲述观念，是融合了人们主观对生命的意义、社会的意义、人与人交往意义的思考的综合体。其表达拍摄者对某一事物观点和思想方式，通过照片提出对人生、社会更深刻的思考。用观念摄影作为封面，是摄影艺术家、唱片封面设计师和音乐人表达对时代变迁的心境。
二、唱片封面设计中男女歌者的差异
笔者在虾米音乐网中采集的2008年到2013年的录音室CD唱片封面中，男歌者46人，占100个CD唱片封面；女歌者52人，占110个CD唱片封面。首先，男歌者的唱片封面表现形式种类很多，几乎所有的表现形式都有。在男歌者的100个唱片封面样本中，以歌者形象为主体、手绘插画风格、以自然风景为主体、纯字体、数字技术处理、简洁构成和观念摄影的表现形式比例为53:11:10:9:7:2:8。男歌者的CD唱片封面设计呈现出百花齐放、风格迥异的视觉效果，起到推动音乐和平面设计发展的作用。其次，女歌者的CD唱片封面表现形式种类比较少。在女歌者的110个唱片样本中，只有一个以自然风景为主体的表现形式和两个纯字体的表现形式，其余107个都是以歌者形象为主体的表现形式。
三、男女歌者在以歌者形象为主体的表现形式中的差异
以歌者形象为主体的表现形式可分为三类：一是展现歌者个人形象，二是展现歌者艺术气质，三是展现环境情怀。将CD长篇封面设计的此类表现形式归纳成毗邻轴，能看出男女歌者形象的表现形式在共性中又存在差异。首先，在以女歌者形象为主体的表现形式中，展现女歌者个人形象的最多，其次是展现环境情怀，最少的是展现歌者艺术气质。在107个样本中，展现歌者个人形象、展现歌者艺术气质和展现环境情怀的比例是92:5:10。其次，在以男歌者位主体的表现形式中，展现歌者艺术气质的最多，展现个人形象的最少。在53个样本中，展现歌者个人形象、展现歌者艺术气质和展现环境情怀的比例是8:32:13。
四、结语
1.意味深长
所谓意味深长，是指以设计的文字、图形和色彩为基础，利用比喻、联想和想象等方式，体现出来回味无穷的艺术效果。而中国艺术创作素来有寓意的传统，很多创作者都在书籍封面设计中体现出了这种寓意特点，从而获得了意味深长的艺术效果。联想是指从一个事物推想到另一个事物的心理过程，其能够给欣赏者以极大的想象空间，使设计的深意得到突出表达。如话剧《赛金花》的封面设计选用了一座大炮对着老北京城墙的图案。赛金花是生活在19世纪末20世纪初一位具有传奇色彩的女子，面对八国联军的侵华，为保护北京城和北京市民做出了积极的努力。此处用一门大炮来代表八国联军，用古老的北京城楼代表赛金花和她的生活环境，使人不禁联想到了当时环境的复杂和危险，设计者以此来体现对赛金花所做贡献的肯定。
比喻是把甲比作乙，甲和乙在本质上有着相同的特征，通过这种比喻能够使原本抽象的概念形象地表达出来。如曹辛之所设计的《九叶集》，其是一部当时九位进步诗人的诗歌合集，曹辛之别出心裁，用略带抽象的手法画出了一棵大树。这棵大树枝干粗壮，枝叶繁茂，而且恰好有九片叶子，而且每片叶子造型各不相同，曹辛之以此来比喻这九位诗人，告诉读者他们的诗歌创作是植根于生活这片热土的，所以才能够枝繁叶茂，而且每个人的诗歌都是独具特色的，各有各的风格。
象征是指用甲表现乙的形式。鲁迅的《坟》创作完成后，很多设计者的封面设计都难以让他满意，原因在于多数设计都过于直白，没有象征意味，不能和杂文本身相配合。最终封面还是选定了陶元庆的设计，此设计的画面使用两个土灰色的三角形作为坟墓，将几个细长的圆锥体作为坟地里的树木，并用简笔画的形式画出了一个棺材的侧影。单看画面，我们难以看出其描绘的是一座坟墓，但是联系到书籍的名字，就能够体会到设计者的深意：其描绘出来的是一个象征的坟墓，即封建文化的坟墓，令人回味无穷。
2.中西合璧
时期，正是中国文化发展的转型时期，随着西方文化的涌入，现代艺术思潮和中国传统艺术思想发生了交融，使得书籍封面设计走进了一个兼容并蓄和多元发展的时期。面对这种形式，鲁迅、丰子恺、陶元庆、郑川谷等都纷纷开始了关注西方现代美术和中国传统设计的融合，并在中西方两种文化中找到了一种平衡，使作品呈现出了中西合璧的面貌，大大扩展了意境的审美表现。
如丰子恺为《护生画集》所设计的封面。其选用了莲花，并将和蜻蜓作为主要的表现素材，将莲花进行有规律的排列，并将画面底部中央的一朵莲花上的长方形空间作为题写书名处。而该长方形两旁的莲花则是左右对称的，这表现出一种整洁的美感。而且为了防止这种整洁过于规整，设计者又画上了几只蜻蜓穿插在连花丛中。之所以选用莲花，是因为其在日本留学时期，对日本艺术中莲花的含义有了深刻的了解，其正好和画集本身所表达出的意境相一致，体现出了一种出淤泥而不染的情操和圣洁唯美的感受。
又如，叶灵凤为《戈壁》所做的封面设计，就明显表现出了一种超现实主义风格。超现实主义倡导将迷惑、错觉、灵感等无意识或下意识用形状表现出来。而这幅作品中充满了各种黑色的、不规则的形状，长方形、三角形、圆形、多边形等无所不包，让人摸不透其所要表达的真实含义。而且耐人寻味的是，戈壁本是寸草不生的荒漠，此处却使用了浅绿色来表现，体现出了一种矛盾、复杂的心理。再如，曹辛之于1945年创作的《江之歌》封面设计。其先是用抽象主义的手法画出了一条河流，以三条1厘米宽的波浪线以斜构图的形式描绘出了河水的湍急。而在这湍急的“水流”之上，却是三个纤细的宋体字，即书名“江之歌”。如果说采用表现主义手法表现出的是河流的湍急，给人以震撼之感的话，那么这三个纤细的宋体字则给人以清新和飘逸的美感，两者在变化中呼应、对照，这种构图、色调给人一种明朗、深远、视野宽广的感觉。所以说，时期的书籍封面设计，并没有在文化的碰撞中走向极端，而是充分挖掘两者的优秀质素，使封面设计呈现出了一种中西合璧之美。
综上所述，时期正值中国社会发展的转折时期，在这个传统思维和新思想的激烈冲突、中国和西方文化猛烈碰撞的时期，中国封面设计却迎来了发展的春天。而尤其令人欣慰的是，中国封面设计在这场变革之中真正做到了“取其精华，弃其糟粕”，使意境这一审美追求不但得到了保留，而且还将其发扬光大，使书籍封面设计无论是在内容上还是形式上都有了全新的突破，通过今天的回望，我们才能够感觉到当时传承和创新的可贵。在全世界文化多元化发展的今天，越是民族的才越是世界的，要想让中国书籍封面设计能够在世界舞台上独树一帜，民族性的坚持和表达则是一个重要的渠道，而如何坚持和表达，百年前的艺术设计家已经用书籍封面设计中对意境的追求为我们做出了表率。
作者：陈凌单位：上海工程技术大学产品设计系
学术期刊封面设计的美学原则
审美性原则。学术期刊的内在内容主要是指一些有学术价值的研究论文或研究报告,外在形式则指封面的装帧、版式设计等。提升学术期刊刊物层次不仅要严把选题、组稿、审稿、编辑等质量关,还应当抓好封面装帧设计这一重要环节。努力做到学术期刊既有编辑内容美,又有编辑形式美;既有具体美,又有抽象美。因此,学术期刊编辑应当学会用现代编辑美学知识,加强审美意识,充分挖掘期刊蕴涵在学术气质、个性特色、文化意蕴、科技氛围中的美学因素,把握好装帧艺术的设计理念,诱发读者的审美情趣,使学术期刊封面有淳厚的审美力度。
学术性原则。学术期刊是传播科学知识,弘扬学术精神的前沿阵地,是促进教学科研成果转化的重要基地。学术性永远是学术期刊的第一要务。这一本质属性不仅体现在学术期刊刊载的具体内容上,也体现在学术期刊对封面形式的美学追求上。因此,任何偏离或违背学术性原则的期刊,其封面设计都是不成功的。
个性化原则。学术期刊内容的学术性决定了其形式的严肃性,但它不同于通俗文艺期刊和科普类期刊,个性特征明显,主要表现在能够让读者感知、接受和认同期刊的风格定位上。在对学术期刊进行封面设计时,应兼顾其环境文化和个性特征,既注重统一规范,又不能设计单调;既强调美观新颖,又要防止“市俗化”、“花哨化”偏向;既突出实用性,又要不落俗套,以致失去个性。只有这样,学术期刊才能在有限的版面资源中,无限地彰显其个性特征和独特创意。
稳定性原则。学术性期刊与通俗性刊物在封面设计风格方面明显不同。一般来说,通俗性刊物注重时尚性,求新求美,其封面设计的主题元素呈现出多元性和易变性的特征;而学术期刊讲究严肃活泼,不落俗套,其封面、装帧、版式设计严格按照国家标准(GB)和国际标准(ISO)的条文规范执行,具有较强的稳定性。
学术期刊封面设计中的美学体现
学术期刊的形式美。在标志色设计方面,学术期刊的表现往往过于保守,表现在构图简单,色彩暗淡,在封面层次设计上也比较单一,严肃单调、缺乏活力,很久以来都是学术期刊封面设计的主旋律。其实,从编辑美学角度来看,灰色调和呆板的构图不一定就是学术期刊的主要元素,学术期刊不是天生的“灰姑娘”。在具体封面设计中要注重标志色的选择。一般来说,彩色标志较灰白色标志具有更强的视觉冲击力。据了解,有些学术期刊在选定标志色时一般通年一色,也有经常变化的。凡此种种,各有利弊:不变化给人以单调感,变化频率过快又使人难以捉摸。因此,学术期刊在选择封面的标志颜色时应遵循有变化,但变化不宜过多的原则。很多学术期刊将一年列为一卷,以卷为周期,在一卷之内进行色调更换,既有新鲜感,又有规律性。按季出版的学术期刊,可依四季之景的不同来选用标志色。例如:第一季度选用绿色,象征着春天的勃勃生机,第二季度选用蓝色,象征着夏季的万木葱茏;第三季度选用黄色,象征着金秋的累累硕果;第四季度选用褚色,象征着寒冬的深沉凝重。双月刊的学术期刊,第一期选用橙色,第二期选用绿色,第三期选用蓝色,第四期选用黄色,第五期选用灰色,第六期选用褚色。有些学术期刊在封面的四分之三以下的位置,用一条反白线分开,以破为活,有的在封面上放一幅风景照。只要选用合适,达到学术期刊整体和谐的审美效果,也是可取的。另外,为了体现学术期刊的严肃性,封面的标志色一般不宜超过三种。在对学术期刊封面所选用的图案、文字和色彩进行设计时要遵循简洁大方的原则,如果线条、色彩过分繁琐,其审美效果反而会适得其反。《陕西师范大学学报(哲学社会科学版)》在设计其封面时便十分注重这一方面,其封面设计图案简洁、线条明快,看起来醒目大气,富有活力。
作为学术期刊封面信息中的首要元素,刊名应置于封面的突出位置上,一般来说,刊名要放在封面的上部或者下部大约l/3的位置处,这是比较醒目的位置。刊名文字可以横排或竖排,为了达到良好的视觉效果,还可以在刊名的周围加上线条、花边或者底纹等图案进行修饰。对于封面上的其他信息,比如英文刊名、条形码、卷、期、国际刊号和国内刊号等,可以选择采用黄金分割法等方法,运用对称、统一以及视感错觉等构图原理,巧妙布局,使期刊封面各构成要素排列有序、重点突出,达到学术期刊封面设计的视觉美感。为体现学术期刊的学术性和严肃性,在不影响期刊封面美感的前提下,封面上的其他文字信息也可以采用正规的印刷体,但字号一定要小于刊名文字的字号,不能喧宾夺主。
学术期刊封面图形设计形式多样,一般可分为写实图形、写意图形、抽象图形和意象图形等。封面设计时应对必须标注的如刊名、刊号、卷期号、责任者的文字、符号等信息要素在规范许可的范围内进行艺术加工,但必须体现期刊的学科特点和定位,用最具有表现力和个性化的构图方式,力求用简洁、抽象而又寓意深刻的构图和画面凸显主题,构建风格独特的封面图案。可综合运用形象、图案、色彩、文字等艺术手段,使各要素之间互为衬托。有时,也可以用写实或写意的手法凸显需要表达主题、展现封面这一作品的艺术内涵。
学术期刊个性美。受刊物定位的影响,学报的个性也呈现出多姿多彩的个性化倾向。如专业特色、地方特色等。如何运用艺术的手段将学术期刊的内在特色表现出来,也是编辑美学需要解决的问题。笔者认为,学术期刊可通过特定的色块、标准字、图案和徽标等元素凝练特色,展现期刊封面的个性美。
利用色块来展现刊物的特色。如,为强化“航空”院校特色,《郑州航空工业管理学院学报》在进行封面设计时大胆使用了大面积的天蓝色板块,让人耳目一新,使人在阅读时能够自然联想到刊物的风格和特色。
选择特定的标准字凸显刊物特色。学术期刊的封面文字也不一定全部采用正规的印刷体,有时为了反映特定的刊物内容,可以对封面文字进行技术处理,使其能够准确反映一定的内容。例如《天津纺织工学院高教学报》的封面刊名在经过技术处理后,采用了类似针织形状的文字,别开生面,其行业特色与专业特色一目了然。
使用具有代表性的图案或者徽标表达刊物特色。某些学术期刊在设计封面时独具匠心,大胆采用一些有代表性的图案和标志,以此加深阅读者对刊物的认知程度,使人过目不忘。
学术期刊整体和谐美。学术期刊的整体和谐美体现在多方面,如构思独特、富有创意、排列有序、变化有章、色彩和谐、基调分明。学术期刊在进行封面设计时必须努力做到以下“三个统一”。
封面外在形式与表现内容相统一。封面设计是期刊刊载内容的表现形式,两者是有机统一的一个整体,并不互相矛盾。因此,在进行学术期刊的封面设计时,要充分考虑期刊刊载的内容,反映期刊的内容。由于期刊内容的丰富多样性,封面设计形式也应做到活泼多样;又由于学术期刊所刊载的是科学知识和论证严谨的学术论文,所以在表现形式上也应严谨求实,避免选用一些过于花哨、低俗、怪异的表现形式。
封面的各种构成要素相统一。期刊封面设计的主要元素包括文字、图案、线条、色块等。在进行期刊封面设计时,要将封面的整体美作为第一要务,努力将几种要素协调统一起米,力争做到整体构图工整协调,色彩选择赏心悦目,字体字号搭配错落有致。
封面设计做到每期风格的连贯统一。在日常出刊过程中,要保证期刊每期封面设计的相对稳定性。如果必须对期刊设计作出部分调整,也要保证前后各期封面设计风格的一致性和封面主题元素的连续性。举例来说,在确定学术期刊封面版式设计后,为有效体现灵活性与连续性的统一,可以在每期封面的线条、文字、图形固定不变的前提下,适时变换封面的颜色、色块,也可使用相同的线条、色块、标准字,仅仅变换封面固定板块上的图片。
总之,学术期刊的编辑工作者不仅担负着传播科学文化知识的任务,同时编辑工作本身也是将审美理念和审美追求传递给读者的过程,它使广大读者在获取知识营养的同时也得到独特审美的体验。学术期刊编辑在提高自身专业水平的同时也应当注重编辑审美学的学习与运用,将学术期刊真正打造成为具有一定学术价值和审美价值的品牌期刊。
参考文献:
1.仇春霖:《简明美学原理》,北京:高等教育出版社,1987年版。
2.全国出版专业职业资格考试办公室编:《出版专业理论与实务》,上海:上海辞书出版社,2003年版。
一、高校学术期刊封面设计的特点与内容
(一)学术期刊封面的构成元素
学术期刊的封面,从大体来说,主要以稳重、朴素、严肃等为特点,着重突出学术的理论性,不讲究花哨的风格,这与高校注重学术研究的特点相辅相成。大部分的高校学术期刊封面,大致上分为两大类,一类是以简单的色块和文字构成,没有太多的图案等元素,以文字的排列为主,色块与线条为辅;另一类是将本校的标志性建筑艺术化处理之后放置于封面上,直接作为封面的主要元素呈现于公众眼前。
(二)学术期刊封面的色彩运用
为了体现学术的庄重,严肃的特点,绝大部分高校学术期刊的色彩采用了单色或加套色底纹[1],并运用了蓝色、绿色、暗红色、米黄色等安静沉稳的色彩。也有小部分期刊运用了渐变色,这就使得稳重中略带一点活泼,打破了整体一色的单调、沉闷。也有部分期刊使用两种不同的色块的搭配,这样就显得醒目,并带有一定的装饰性。
(三)学术期刊封面的文字安排
将本校的校名原字体照搬上期刊封面,是绝大多数学术期刊的选择,这样便直接反应了本校的校名特点;另外还有的期刊使用手写体,如名人题字;而标准字体则是除上述两种选择之外的最佳选择了。在高校学术期刊的封面文字安排上,一般有标准中文名,标准英文名,国内与国际刊号,年卷期号,各方收录等信息,一目了然。
(四)学术期刊封面的构图
一般来说,期刊名称在封面上方的比例在学术期刊的封面设计中占比较大的比例,其次的就是在侧面。在构图上来说,人们的阅读习惯为从上到下,所以首先要知道这是什么刊物,最先映入眼帘的就是刊物名称。而在中国的学术期刊中,英文名称很大程度上成为一个装饰性的文字,有不少学报将英文名称刻意的放大,成为装饰封面的一部分。在背景的选择上,纯色的背景占大部分,有的则以抽象的图形辅助文字。
二、高校学术期刊封面设计应遵循的原则
(一)学术性
无论怎么改革高校学术期刊的封面,首先最基本的是不能跳脱其学术性的原则。学术期刊与一般的文艺杂志,时尚杂志不同,在封面设计上要遵循庄重、严肃的规律,整个设计要文雅、大方,流露出一种书卷气[2]。从这一点来说,就要求设计者把握好设计的“度”,从学术的角度出发,营造特有的学术氛围。
(二)现代感
学术论文的研究,需要与时俱进,及时研究当下社会问题。同样,高校学术期刊的封面设计也是如此,要具有时代感,现代感。在设计过程中,可以利用比较流畅的曲线,代表飞速发达的时代元素,也可以运用类似光束的效果,或者是利落的几何体、点阵等。这类简单抽象的元素在设计中,往往代表的就是现代感。
(三)特色化
形成特色,突出风格。学术期刊的封面不必常常更换,这是与时尚生活期刊的不同之处,所以在特色风格的形象上较之其他刊物有所削弱。而一个好的封面设计,可以给高校的学术期刊带来强烈的存在感,结合该校的特质,或地方的特色,体现刊物的宗旨,有创新,有突破。
(四)主题化
很多高校的学术期刊,有文理版之分,为了区分,往往只会在封面整体颜色上做出改动,而封面内容不变。这种区分方式只有对该期刊熟悉的读者,才会从颜色上进行分辨。社哲版在封面图案上,可以运用中国传统的图案、特有的纹样、或是篆书体等古文体作为底纹;自科版则可以将数字符号、公式等艺术化处理后作为底纹。这样就能让读者对不同的刊期进行快速的区别。
(五)艺术性
目前,在市面上的书籍装帧中,封面设计的表现手法,强烈的艺术感占据了半壁江山,各种抽象的,超现实的,简单的,强烈的手法使设计达到很好的效果。虽然强调独特的艺术性手法,但是由于学报的特殊性质,局限了很多好的设计形式,设计者在体现艺术性和形式感的同时,必须注重内容和形式的完美统一。
三、高校学术期刊封面设计应遵循的艺术设计要求
(一)合理布局在众多的高校学术期刊中,封面设计的布局大多分为左右布局和上下布局。刊名作为最主要的部分,设计者往往在这方面做设计变动。由于中文刊名常常用到比较规范的字体,设计者可将英文刊名夸张艺术化,如首字母放大并占比较大的面积,在版面设计中,字体设计在一个规矩的框架中,不同的文字,词组有大有小,这就让人感觉既活泼又统一。但同时需要注意的是不能喧宾夺主。
(二)色彩搭配单一用色是大多数高校学术期刊封面设计的选择,单一用色能很大程度上避免多色彩太过华丽的装饰性。一般来说,学术期刊封面的色彩不宜过多,三套色以下为佳,但极小面积的使用多彩色,反而能达到醒目的作用。在用色上,尽量避免对比色的出现,多使用同色系,尽量选择温和、安静的色彩搭配。如果希望刊物的封面醒目些,可以考虑使用较亮眼的淡色系来多色搭配;如需使用灰色系,要注意灰彩色容易显“脏”的特质,并且不建议使用满黑来作为学术期刊的封面色彩。
(三)体现质感好的封面设计要搭配好的纸张和印刷技术,纸张的选择从另一个方面突出了刊物的质量。由于高校学术期刊的严肃性,庄重性,选择一种有质感的纸张作为封面,便大大的提高了刊物的整体水平。另外,建议摈弃粗糙的印刷方式,选择相对精美的印刷,由于封面设计对于一本刊物来说是至关重要的第一印象,粗糙的印刷将直接影响到读者的对这本刊物的看法。
(四)特殊工艺如今在印刷手段上,已经有越来越多的工艺能体现出设计者的设计意愿,例如凹印、凸印、烫金、植绒等等手段。设计者在这些工艺的选择上,针对高校学术期刊的特点,可以小范围的应用,比如刊名使用凸印,会显得比较精美,但有些工艺却不宜大面积使用,比如烫金字,这就需要设计者把握这个度。与其他期刊相比,学术期刊的封面设计需要相对低调,相对朴素,而太复杂的印刷工艺成本略高,这对于高校的编辑部来说,是一笔并不需要的开支。
(五)整体配合除了封面的设计,还有书脊、封底等部分的设计,期刊的封底有刊物的一些详细信息[3],在编排版式上也需要设计者注意美感,对字号的选择,排列的方式,都应该与封面的设计协调,整体,统一,首尾呼应。其他部分的设计,也是高校学术期刊封面设计不可或缺的一份子。
“上品者，最优者也；教化者，教育且化成也”。番禺区市桥东城幼儿园开园已二十年了，建园以来，东城幼儿园认真贯彻落实党的教育方针和《幼儿园教育指导纲要》的精神，明确办园方向，围绕“提高教师素质，促进幼儿发展”的办园目标，实施“民主科学、以人为本”的管理理念。而《幼儿成长档案》也一路伴随着逐渐成熟。一路走来，它从老师们最初的摸索到如今具有方向性的、有指导性的、全面性的幼儿成长档案“童年的秘密“，随着经验的丰富和积累，幼儿成长档案也呈现出日趋完善的结果。在和“童年的秘密”一起成长的过程中，我们也不断摸索、反思、进步着。
经过上一个学年共两个学期的实践总结、模索，老师们也积累一些经验和做法。的确，个体评价是一项比较繁琐，细致、全面的一项工作，考验老师们的观察、记录、评价的能力，同时也要老师们学会班级里面怎么地去分配时间、合作。这一本的成长档案，相对以前我们自己建立的成长档案来说，在指引性和方向性方面更强，我们以前的真可以说是五花八门，而“童年的秘密”给我们更规范和科学性的方向。篇章也很清晰，有幼儿篇、教师篇、保健篇等等，在最初成长档案摸索阶段，老师们的评价方法比较单一，只注重幼儿知识技能的评价，缺少了社会性、情感性方面的评价；评价的过程没有体现出“管理人员、教师、幼儿及其家长均是幼儿园教育评价工作的参与者。评价过程是各方共同参与、相互支持与合作的过程。”
根据《幼儿园教育指导纲要》这一精神，随着幼儿园课程改革的深入和评价改革的进行，以建立“成长档案”的形式对幼儿进行评价，成为我们探讨的重要课题。
一、建立教师成长计划
9月份：家长们积极参与档案个性化封面设计大赛，要求家长和幼儿一块参与，让家长和幼儿明白他们是活动的主人，鼓励他们毫无保留地发挥自己的能力，促进家园工作的开展；记录幼儿学期初生长发育水平，注意规范填写。
10月份：经验交流会。各班老师充分发言，介绍各班在操作“童年的秘密”方面的优秀经验，以及提出疑问，大家互相取经；“童年只有一次，成长不能重来”幼儿童言稚语大赛。
11月份：学习有关“幼儿教育评价”方面的文章，促进老师的观察、记录、评价的能力； 将获奖童言稚语在园刊展示，加大家长参与的力度。
12月份：幼儿成长档案的观摩，每班展示精华档案，评出优秀“童年的秘密”；记录学期末幼儿体质体能测查表，上传表格。
1月份：教师根据自己的实践操作和体会，上交有关幼儿教育评价的论文心得，评选出优秀论文。
二、我们的设计要体现个性、体现新的理念
制作形式主要包括家长电脑封面设计制作和幼儿自己绘画设计制作。封面内容涵盖幼儿的姓名、出生年月、属相、爱好、崇拜的人、喜欢的人、喜欢的食物、玩具、颜色、个人的志向、父母的祝愿等，可以以儿童的语气，也可以父母的语气来介绍。这样充分激起家长对成长档案的关注，调动起家长参与成长档案制作的积极性。小班的设计体现出可爱、活泼的一面；中班的设计体现出丰富性的一面；而大班孩子的设计体现出该年龄段的拓展个性。孩子们将自己设计的的个性封面制作非常高兴地和同伴交流，展示自己独一无二的书。
三、评价的过程
在评价的过程中，对图片或文字的记录，我们要注意根据孩子的特性，除有个性特点的内容以外，需要收集能反映孩子身体健康方面成长、各领域学习的进步体现。比如中班，我们可以围绕孩子操作能力方面为素材，第一个月能折叠出简单的花，第二个月又可以复杂一点，这样的有明显的进步的体现，记录的形式可以是照片、有的用表格。比如数学方面的目标体现，这个月的学习目标是让孩子认识长短，那么我们可以把学习长短的相应篇章投放到成长档案里面，让家长更好地了解孩子的学习情况，给家长提供一个很好的了解孩子的平台；”我的探索和发现”可以结合班级主题活动来进行，如主题活动“春天来了”，以绘画作品的形式，树是光秃秃的——长出叶尖来了——叶子很茂盛——长出花来了等，能体现一个变化的过程，充分体现“评价应自然地伴随着整个教育过程进行。在评价的过程当中，老师们普遍反映出对“童言稚语”的记录有点难度，老师要对全班三十多个孩子做到有趣味性、价值性的记录比较困难。针对这个问题，我们积极的探讨，交流经验，经过实践，我们发现如何分配好老师的工作非常重要，比如，把老师分成三组，每人负责一组，把记录观察的范围缩小了，我们的针对性和方向性也就提高了，我们可以有针对性地把重点放在自己观察记录范围内的孩子身上，也可以避免重复或错漏的现象。到下一个月的时候，我们又可以交换过来，避免重复观察记录同一组的孩子。有的老师在操作活动或户外活动中，随声携带小本子，力求把孩子最原汁原味、最有趣味性的童言稚语保留下来。我们充分兼顾到了群体需要和个体差异，使每个幼儿都能得到发展，都有成功感。
四、每班设立“童年的秘密”个体评价角
班级在适合家长取放的位置设立个体评价角，拉近了和家长之间的距离，让家长在接送的时间里，能随手翻阅孩子的手册，了解幼儿园的活动动态和孩子的近况，更好的促进了家长主动参与此项工作。而孩子们也能自由取阅，和同伴分享自己的书。
五、音像资料
1．1充分发挥实验室教学、科研、服务的三大功能与学术型研究生相比，专业硕士生更重视实验课程。虽然学术型研究生也有一些类似的实验课程，但教学效果的优劣往往不会引起教师和学生的足够重视（重视程度甚至低于本科生），有些甚至流于形式。原因在于其更重视理论和学理性的探究，技能性的课程只是了解一下而已。专业硕士生则不同，学会技能是其就业的“看家本领”之一，因而学生和教师都格外重视。实验室精良的设备、完善的服务、科学规范的管理为教师课堂演示、操作和学生实际模拟、操作提供了客观条件。实事求是地说，良好的实验教学是培养新闻传播学专业型硕士的重要硬件之一。实验室也是完成科研成果的重要场所。专业型研究生可以承担或参与媒体或导师的部分课题，并在实验室完成。教师的涉及实验的课题也可以在实验室完成，甚至本科生的有关传媒的课题绝大多数也是在实验室完成的，传媒实验室是学生和教师科研成果的重要出产地和科研的基本场所，为学生和教师的科研发挥了重要的作用。实验室也同样很好地发挥了服务的功能。除了服务师生的教学科研以外，至少还包括对内和对外两个服务。对内，专业型研究生可以在本校的新闻中心兼职做主持人、编辑、记者，通过策划、采访、摄像、剪辑、制作、播出等环节，展示了学校的风貌，丰富了校园文化生活，服务了学校的精神文明建设。对外，专业型研究生可以把实习岗位的部分工作转移到实验室来做，或是承担的媒体的课题也拿到实验室来完成，这既缓解了社会媒体的资源紧张状况，又使社会媒体受益，同时也达到了服务社会的目的。
1．2专业硕士生有研究成果，增加了学生就业前自信心相对于学术型的硕士来讲，专业硕士生似乎更容易在媒体找到工作。这是因为媒体固然需要学有专长的研究人员，但更需要上手快、会操作的复合型人才，且这部分人占媒体聘用人的大部，如编辑、记者等。专业型研究生在实验室制作的作品，可以参加省里组织的“DV作品大赛”、“专题片大赛”、“图书装帧设计大赛”、“杂志封面大赛”、“广告创意大赛”、“网页制作大赛”等，获奖作品可以作为就业求职的成果，用人单位自然愿意录用有成果的应聘者。也就是说，在学校就实现了由“校园传媒人”向“社会传媒人”的转变。专业硕士生有自己的获奖成果，就为求职增加了自信心，增加了“命中”的可能，从而缓解了以往许多研究生由于手里没有“过硬的成果”，面对用人单位的种种提问，倍加忐忑的尴尬状况。
1．3倒逼了导师的实践能力专业型研究生的实验课一部分由校外实践型导师来上，但大部分实验课是由校内理论型导师和一部分非导师来上。校内导师一般理论水平较高，但媒体实践经验、操作技能相对缺乏，带学术型的研究生还能凑合过关，带专业型的研究生就明显地表现出自己的缺陷和短板。因此导师必须适应专业硕士生的培养要求，强化技能。新闻类的实验课要掌握电视片的拍摄、剪辑、配音、制作等全部技能。传播类的实验课要掌握广告的设计和制作，图书的装帧设计、排版和印刷等技能，报纸、杂志的排版，杂志的封面设计，网页的制作等相关技能，这对学术型的导师来说并非轻而易举的事情，需要虚心学习并付出艰苦的努力才能达到。专业硕士生的培养目标倒逼理论型导师强化自己的实践技能，使导师自身实现了理论和实践的双赢。
2新闻传播学实验室在专业硕士生培养中的实施方案
2．1实验室的配备要实现全媒体模拟培养职业型、复合型、应用型的人才，没有装备精良的实验室是难于奏效的，实验室必须达到一定的规模和水平。一是从规模上看，实验室要实现全媒体模拟。也就是说媒体有什么设备，实验室也要有什么设备。媒体大体有哪些工作流程、工作环节，实验室也需要具备同样的工作流程、工作环节，只是程度、精准度不同而已。二是从水平上说，实验室设备的型号、参数、配置要与现代媒体同步，至少要不低于当下媒体的水平。具备了这2个要件，学生才能把媒体的工作拿到实验室来做，才能实现媒体与实验室的“兼容”。实验室的全媒体模拟，为相关高校提出了硬性要求，相关高校要高度重视，舍得投入，要像建设工科实验室一样建设新闻传播学实验室。如果仍然沿用培养学术型研究生的方法来建实验室，专业硕士生的培养目标便无法实现。
2．2完成平时作业、结课成果和社会实践分析问题、解决问题的能力是对专业硕士生考查的重点，因而教师在布置平时作业和结课成果时，一般是选一些实践性较强的题目供学生选择，既可以是媒体或导师课题的一部分，也可以自拟题目完成一项应用性的成果，而这些都是在实验室完成的。实验室又为专业硕士生进行社会实践提供了重要平台和必备条件。学术型研究生的社会实践往往流于形式，甚至个别研究生找个单位开个证明蒙混过关。专业型研究生的社会实践就不能敷衍了事，必须扎扎实实做好。依托实验室这个平台可以很好地完成社会实践的任务。实验室既是学校的一部分，也是社会的一部分，专业型研究生可以在学校的新闻中心兼职，担任主持人、编辑、记者，通过在实验室拍摄制作节目，为校报、杂志社排版，承担校报和杂志社的部分编辑任务，设计、校园公益广告等社会实践活动，使研究生亲身感受校园传媒的实际情况，增长见识，积累经验，为进入社会媒体岗位实习打下基础。
2．3完成毕业论文专业硕士生的毕业论文大致分为毕业设计和调研报告2类。其中毕业设计可以采取“作品＋报告”的形式，如新闻学专业的可以是“新闻调查片＋报告”，广播电视学专业的可以是“专题片＋报告”，广告专业的可以是“广告设计＋报告”，编辑专业的可以是“图书装帧设计＋报告”等，这些离开了实验室是难于完成的［9］。调研报告可以以媒体在工作中或管理中遇到的实际问题作为选题，重点考查研究生分析问题、解决问题的能力。调研报告不仅要有调研采访，更要有相关数据资料的统计分析，这些内容也离不开实验室。实验室是毕业论文的出产地和加工厂。
2．4吸纳社会资源，建立联合培养基地为保障新闻传播学实验室在专业硕士生培养过程中的长远发展，学校要树立服务意识，切实加大投入，提供和保障开展实践的条件。如实验室与社会媒体建立联合培养基地，为学生学习、实践、创业等提供良好条件；吸纳和使用社会资源，建立“实验室＋媒体”联合培养基地，联合培养专业学位硕士研究生，这是实验室在专业硕士生培养过程中需持之以恒的长效机制［11］。另外，联合培养基地不能仅仅停留在表面文章上，应该在挂牌之后切实发挥基地的培养作用。导师在平时作业、岗位实习以及毕业论文等多个环节要加强和社会媒体培养基地的合作，多吸纳先进的社会经验，与时俱进。
3结束语
关键词：认识； 人员素质； 合作双赢； 采编审读
在科技发展快速的今天，科技期刊事业迎来了新的发展机遇，同时也遇到更严峻的挑战。科技期刊的生存与发展 ,已由原来单一依靠发行量，转变为以广告收入为主的新的经营模式[1]。优秀的科技期刊广告的收入已经处于相对稳定的水平。在科技期刊的广告中刊登与科技期刊内容相关的科技产品，在很大程度上能反映学科的进展动态，是读者关注的重要内容之一，不仅提高了期刊社的经济效益,美化了版面,而且作为科技信息，也丰富了科技期刊的内容，增加了信息量[2]。然而，也出现了一些片面追求广告经济效益，刊登质量低劣甚至虚假广告，影响了科技期刊的质量及广告业务的健康发展[3]。应当引起足够的重视，笔者根据多年的期刊广告编审工作经验，就科技期刊广告存在的问题及解决途径谈谈自己的粗浅看法。
1 科技期刊广告存在的问题及形成原因
1.1 主要问题
广告在科技期刊中发挥着重要作用，但由于种种原因，也存在着一些问题，影响着科技期刊的健康发展[4-5]。主要表现在以下几方面：（1）在科技期刊刊登虚假广告；（2）刊登的广告内容与期刊内容不协调、封面设计与期刊的办刊宗旨相脱节；（3）只注重版面的美观投计，不注重文字编排，用词不准确；（4）夸大产品的功效，滥用广告语；（5）广告文字排版不规范、广告词特色不明显、不能体现企业产品的品牌等等。这些问题，制约着期刊广告业务的健康发展，应当引起足够的重视。
1.2 形成原因
（1）认识上的偏差。不能准确把握科技期刊与广告主辅分清、相互依存的辩证关系，片面追求广告经济效益，出现广告内容与期刊主题相脱节，这类广告的出现，短期内可能获得一定的经济效益，但从长远看，会削弱了了期刊的可信度和影响力，期刊知名度和发行量的下降发过来又会使广告效益的下降。不能形成广告与期刊业务相互促进的良性循环。（2）缺乏广告经营、采编人才。广告业务是科技期刊近年来发展较快的一项业务，不少期刊社相对于论文编辑人员来说，存在着广告经营、采编人才比较缺乏的问题，制约着广告业务的拓展。（3）广告从业人员素质不高。科技期刊的广告内容与办刊宗旨及期刊论文内容有着密切的关系，因此广告业务人员不仅需要较高的广告业务知识和技能，而且需要一定的相关专业的技术知识。在实际工作中，广告人员专业素质不高，往往是造成广告内容把握不准确甚至出现差错、夸大、虚假广告的原因之一。（4）采编、审读质量不高，文字及编排格式不规范。期刊广告业务往往存在重美工、图文版面设计效果，轻文字编审的倾向，有时会出现内容失实，文字表达不准确，格式不规范，削弱了广告的真实性、准确性及可信性，影响了广告效果，对期刊和广告企业都会带来负面影响。
2 解决途径与措施
2.1 准确把握期刊与广告两者的辨证关系
第一、广告和期刊的关系。科技期刊作为一种传播媒介，其作用不仅在于直接系统地传播科技知识和创新成果，为科技工作者提供信息服务，更重要的在于引导科技工作者的科研活动和科研方向，在于利用自己独特的品牌优势和辐射优势，延伸自己的服务范围，直接介入成果的推广和应用，甚至介入成果的研究。科技期刊是办给读者看的，只有有了稳定的读者群，才有发展科技期刊广告的条件。在科技期刊刊登广告，能有效地增加信息量，提高信息传播的可信度；以更加新颖、直观的方式表述新设备、新器材、新技术的特点，提高期刊技术观点的宣传力度。科技期刊开展广告经营，包括产品信息、技术需求信息，是发挥企业带头作用与引导职能的重要形式，也是拓宽自己的服务领域，扩大社会影响，赢得更多读者的重要途径。
第二、期刊和广告企业的关系。借助知名期刊的知名度和影响力，实现经济而有效的广告宣传；通过科技期刊在企业与科研院所之间建立起广泛的联系扭带和桥染，促进产品销售与推广。如在《棉纺织技术》上刊登广告，由于其自身的权威性，增加了产品信息传播的可信度，不仅是企业实力与形象的体现，更是扩大企业经营业绩的最有效途径期。
第三、广告内容与期刊主题保持一致。广告内容要与科技期刊读者的需求范围相一致，这有利于增强科技期刊广告信息的传播效果。准确把握技术发展方向与热点问题，来吸引广告客户。《棉纺织技术》是最早刊登广告的科技期刊之一，是报道棉纺织行业生产、教学、科研、管理等方面内容的期刊，将期刊的服务对象定位于量大面广、工作在各个层面的技术人员，由于办刊宗旨明确，发展品牌企业作为长期客户，广告信息可以让更多的纺织工程技术人员了解最新的设备信息和设备制造厂的技术进步，并扩大对企业产品的推广，同时也积极引导纺织企业了解和认识新型纺织原料的特点，使广告客户得到利益，期刊再从广告客户那里得到支持。
第四、摆正期刊与广告两者的主次关系。科技期刊必须坚持正确的办刊宗旨，以办好刊物为主，广告业务为辅。防止并纠正片面追求广告效益，忽视办刊质量的不良倾向。广告应做到适宜、适量，不宜过多。良好的期刊广告不仅可以为期刊提供有效的经济支持，而且有利于增强期刊影响力，扩大发行量，促进期刊的健康发展。
2.2 努力提高广告业务人员素养
优秀科技期刊都有明确的定位。广告业务人员要认真了解科技期刊的专业导向，了解专业对公司、对产品、对科技的背景，对科技专业知识更是要熟知，仔细选择所的广告信息，避免广告内容与期刊内容不协调对广告效果的干扰和影响。多年来，《棉纺织技术》广告业务人员为读者提供与本刊宗旨相符的广告信息。结合期刊有针对地发展客户，非常清晰的知道潜在客户是那个行业居多，充分挖掘广告客户资源。近几年，每期广告数量平均在140家左右，经营业绩好，取得了较好的经济效益。
2.3 与广告主进行有效合作力争双赢
由于科技期刊的广告主大部分是企业，应与企业建立长期合作战略伙伴 关系，相互支持帮助，实现期刊与企业“合作、共赢”。这是保持科技期刊广告业务保持长久不衰的一条重要途径。如《棉纺织技术》期刊，是一种典型的纺织类科技期刊，服务于纺织工程技术人员，主要广告客户是纺织设备的生产制造厂家及新型纺织原料的生产厂家，广告人员通过期刊、技术交流会、网络等与企业建立起了良好的、信任的、相互合作的共同体。对于不成熟的企业，帮助建立广告客户档案，将收集到的有关设备、技术改造的信息及时反馈到广告客户，并帮助联系有关专家对设备使用中的问题及时进行整改，帮助企业提高技术水平；对于品牌企业积极倡导“合作、双赢”，使广告客户得到利益，然后期刊再从广告客户那里得到支持，乐于将自己更多的产品技术信息通过本刊进行。
2.4 提高采编、审读质量
（1）精心策划，准确表达广告信息，增强服务质量。科技期刊的广告通过文字、色彩、图形将信息准确的表达出来，好的广告创意可以让广告在众多期刊的广告中脱颖而出，达到事半功倍的效果[6]。随着时代的发展，期刊的版式设计呈现出更加多元化的取向，使读者即潜在客户对广告产品有较多的了解，更好地满足广大科技工作者的审美需要，吸引更多的目标人群订阅杂志或阅读杂志。如《棉纺织技术》的广告一般与企业合作，多年来，广告设计人员坚持站在客户的立场，准确表达客户的信息，精心设计客户的服务内容，与客户沟通技术细节，为客户提供有效的宣传策划方案。
（2）设计好封面。广告封面的设计，不仅要满足客户的要求，还要兼顾期刊的办刊理念。《棉纺织技术》期刊的封面广告要求形象广告，为了有效突出期刊特色，经常更换期刊的封页广告给人耳目一新的感官，但刊登封面广告要有品牌意识，尽量选择知名品牌的企业作为封面广告，使期刊与企业实现共赢。《棉纺织技术》2011年有一期的封面广告客户，是一家知名的纺机制造企业，开始要求在封面上刊登机械设备和机械零件，把封面设计的非常饱满，全是产品介绍，给人以凌乱无章的感觉，当时我们要求客户调整广告方案，反复与美术编辑协商这期的广告方案，并把设计好的形象广告提供给他们，强调封面广告必须是形象广告，经过协商沟通，再给他们一个前插3版位来介绍机械产品，这样做满足了企业需求，增加了期刊的收入，也得到了广告客户的认可和读者的好评。
（3）加强广告审读，为提高科技期刊质量服务。随着期刊知名度的提高，在科技期刊刊登广告的企业越来越多，广告审读就显出他的重要和不可忽视性。科技期刊刊登广告要有法制意识，广告的法律法规及其相关的管理细则，是把握审读导向的重要依据。科技期刊要严格按照《广告法》审核广告稿，杜绝出现虚假广告。广告文字水平的高低决定了期刊在广告信息的内容上，在广告审读中执行《广告语言文字暂行管理规定》，期刊中的广告与期刊内容相容度高，其内容具有专业性强的特点。如在《棉纺织技术》2011年第11期的广告中，有一家介绍纺织用集棉器广告是这样写的：“本产品采用进口POM和不锈钢合制而成，在原集棉器选用进口技术，在下前罗拉与塑料紧密吻合，上下升降左右滑动，由紧密纺至功能在CV值明先下降、棉结、细结大幅度减少、试用方法装入前皮辊，特别纺高尖端棉纱是最佳产品” 该广告语言表述不清，有错白字，专业术语不准确、标点符号使用也不规范，让人难以读懂广告的含义，还有个别过度形容的极端词汇出现，不符合广告用词有关法规。经广告审读人员认真阅读改为“本产品采用进口POM和不锈钢加工成，在原集棉器上采用进口技术，前罗拉与塑料件紧密吻合，集棉器可上下升降左右滑动，有紧密纺之功效。可使条干CV值明显下降，细节、棉结大幅度减少。该装置装入前即可使用，特别适纺高档棉纱。”广告客户非常满意，也避免了在广告语中出现“最佳、最好、最高”一类极端词汇。在广告终审工作中经常能发现有的单位的广告更换单位名称，产品一样，单位地址一样，有时电话传真都一样，就是单位名称不一样。这时就一定要企业的更名启事，是否在工商管理部门备案，避免出现虚假广告。
为了体现期刊的整体质量，一定要规范广告格式，随着电脑的普及，大多数企业都自己设计广告，广告格式五花入门，特别是说明单位信息的表达方式各不相同，如电话区号的表达，有的是括号“（）”表示，有的用“-”，电子邮箱有的用英文“E-mail”或“e-mail”，有的直接用中文“电子邮箱”非常不规范。要制定符合自己期刊的广告格式，规范广告格式。
《棉纺织技术》广告终审人员对每一个广告检查是否手续齐全、符合法律规定，在广告的文字编排中，如果发现有不符合《棉纺织技术》规范的文字，尽量和广告客户沟通，纠正过来，杜绝不符合《棉纺织技术》编排格式规范的事例，对《棉纺织技术》刊登的广告严格执行《中华人民共国广告法》、《中华人民共和国著作权法实施条例》、《中华人民共和国专利法实施条例》及《棉纺织技术》编排格式规范；确保广告内容真实合法，符合法律规定，刊登准确无误。对一些不能登的广告, 坚决不登, 对一些夸大其词或缺少根据的语句、提法, 坚决删除或修改。这样做，既是维护期刊本身的信誉，维护读者即广告对象的利益, 也是维护广告客户的长远利益。
3 结束语
科技期刊广告在期刊发展的市场化战略中，已经处于十分显著和重要的地位，无论是在版面上的占有量，还是内容题材的广泛性,都能体现出科技期刊的自身素质、服务意识和开拓精神，成为期刊生存发展的一项重要工作。做好期刊广告，首先应准确把握期刊与广告两者的辨证关系，科技期刊广告没有完全的独立性，广告的内容与科技期刊的内容要协调一致；应加强广告从业人员队伍建设，抓好培训，努力提高文化业务素质，特别相关专业技术素质；改进期刊广告经营思路和广告人员的思维模式，延伸期刊的服务范围，实现期刊与广告企业双赢；应加强广告的采编与审读，不仅要形式生动新颖，同时要做到内容真实可信，语言表达准确，文字编排规范，从而促进科技期刊广告的健康发展
参考文献
[1] 赵红雁. 国内科技期刊竞争能力分析. 编辑学报，2004，16（2）：62-63.
[2] 李雪枫. 学术期刊的广告经营现状与发展策略. 编辑之友，2005（5）.
[3] 李海燕. 新时期科技期刊广告发展与经营. 编辑学报，2006，18（12）：47-48.
[4] 吴佳荣. 学术期刊开展广告经营的4 个认识误区. 编辑学报，2006，14（3）：213-214.
[5] 姜朝晖，刘勇.浅淡我国科技期刊发展中存在的问题与对策. 今传媒，2011（4）：113-114.
关键字：Photoshop；就业；课堂教学
TP3-4
一、背景
纵观这几年中职计算机专业的发展，毕业学生的就业情况并不理想。以计算机平面设计方向为例，学生基本也考取了《图形图像操作员――PhotoshopCS2》的中级技能证书，但最终能胜任相关职业的却寥寥无几，原因不是因为学生没掌握知识，而是学生对日益更新的企业产品的了解有很大的距离，导致很多成绩优秀的毕业生无法融入企业单位，无奈之余从事了不理想的非专业岗位。经过笔者对面试“落榜”学生的调查和对企业用人单位的咨询，认为造成以上结果的原因至少有以下三点：
第一，陈旧的教学内容，跟不上形势发展，目前Photoshop教材存在教学知识老化的问题，教学案例与社会脱节，导致毕业生所掌握的技能与社会需要脱轨；第二，传统的教学方法，提不起学生兴趣，传统的教学模式主要采用教师主讲学生跟做的陈旧模式，而对于中职学生来说，课堂中苦口婆心的讲授完全吸引不了他们，学生往往只是学会了课本的范例，不能解决实际问题，这种模式的缺点是缺乏实际运用，与社会企业不能很好地衔接；第三，落后的评价系统，看不清职业能力，目前Photoshop的考核方法主要是劳动与社会保障部门的“图形图像处理员”中级技能证，其形式仍以记忆为目标，考试方法简单，考试形式单一，考核内容依附教材和原封不动的试题库，这种考核评价机制不能促进学生的就业，更不利于学生成长。
教育部提出：“教育与产业、学校与企业、专业设置与职业岗位、教材内容与职业标准、教学过程与企业生产过程”对接的教学改革要求。教育部的指导思想明确了我校专业发展及改革的方向，为培养具备职业能力的实用型人才，学校结合算机平面设计方向专业的特点，推进工学结合，分别与中山市东凤镇电星有限公司、中山市东凤丽音有限公司、中山市小榄婚纱摄影、中山市东凤维纳斯婚纱摄影等企业进行校企合作，安排教师到企业学习以及分批安排学生到企业顶岗实习，将企业案例整合编成校本教材引进课堂。
二、课堂教学改革的实践尝试
1.更新教学内容，编写校本教材
由于各地区的经济环境、学校硬件设施、学生知识基础等环境各方面存在着很大的差异，因此，还没有一本专业教材可以适合所有学校计算机教学。根据学生的兴趣、特点和社会企业对人才的需要，开发校本教材。笔者把握教学内容的深度和广度，让学生看得懂、够用、实用、能用，打破传统编教材的知识体系，按模块化知识结构编制教材。一个成功的教学案例不仅要能够吸引学生，把理论知识贯穿其中，还应该具备一定的实用性，例如商业产品。因此笔者把从企业引进的商业案例融入自编校本教材，书目拟定如下所示：
案例1 标志设计
案例2 名片设计
案例3 光盘封面设计
案例4 工作牌设计
案例5 商品标签设计
案例6 书籍封面设计
案例7 台历挂历设计
案例8 婚纱相册设计
案例9 网站广告设计
案例10 宣传展板设计
案例11 户外广告设计
案例12 宣传画册设
教材的编写遵循项目教学模式，每一个教学项目都精挑细选，需要满足以下条件：
（1）教学项目要新颖，并且是学生感兴趣的项目。只要调动了学生的学习兴趣，为了完成属于自己个性的作品，学生会自主地学习、解决在制作过程中出现的问题，那么教学效果将会事半功倍。
（2）教学项目选自周边地区企业的商业产品。计算机平面设计专业对学生的培养目标是：能从事广告装潢、包装设计、艺术摄影作品的编辑及加工等平面设计工作。所以教学案例应该从这些企业的商业案例中提取学生感兴趣的。例如案例8“婚纱相册设计”，选取知名企业婚纱摄影的案例，让学生利用抠图、蒙版等技术把普通的数码照制作合成艺术作品。
图1 图像合成商业案例
（3）教学案例集理论知识于一体。针对中职生不爱学理论，学习基础差的特点，为了避免抽象的原理概念令学生产生恐惧的学习心理，把理论知识贯穿于学生感兴趣的教学案例中，让学生先动手操作体验，遇到问题再解决问题，在寻求解决方案的同时领会理论知识。所谓百讲不如一练，学生通过自己摸索理解的知识，胜过教师在讲台上口干舌燥地讲一百遍，学生学习起来也会越来越有兴趣，越来越有自信。
例如：在编写教材时，为了让学生理解并掌握“选区工具”、“蒙板”、“选区布尔运算”原理的理论知识， 笔者结合中职生酷爱游戏的实际情况，选取案例3《光盘封面设计》教学案例，既能调动学生学习积极性，也能掌握大量理论知识，还能得到大量的实践经验，而且还有很高的实用价值。
图2 制作光盘封面案例
以岗位技能培养为核心的校本教材建设突出现代职业教育教材体系。以专业技能特点确定教材结构和内容，凸现工学结合特色。充分体现职业教育“注重实践性，以岗位技能培养为核心，以操作能力为本位，”的教学特色。
2.改革教学模式，采用项目教学法
Photoshop是一门技术性和操作性很强的一门学科，学生在掌握了基本操作后，只有置身于工作环境才能练就过硬的本领。这就需要教师为学生创设一个教学情境，也即是说把学生引入到需要某知识来解决现实问题的情境，这样可以使用学生的知识得到巩固与提高。传统的教学模式已不能满足当前的职业教学要求，全新的“职业导向”教学模式成为职业教育教学的发展趋势。合理的教学方法对学生好就业、优就业起到积极的推动作用。
项目教学法实际上就是以行为导向的专业教学法，它是将这门专业学科知识结合工作、生活中的实际应用并成大小不同的多个项目。教师在教学过程中与学生共同完成各个项目的同时让学生掌握专业学科的知识。它的特点是把整个学习过程分解为一个个具体的工程或事件，设计出一个个项目教学方案，不仅传授给学生理论知识和操作技能，更重要的是培养他们的职业能力。项目教学核心追求是：不再把教师掌握的现成知识技能传递给学生作为追求目标，而是在教师的指导下，学生去寻找得到这个结果的途径，最终完成项目并进行展示和自我评价，学习的重点在学习过程而非学习结果，他们在这个过程中锻炼各种能力。结合以上理论，下面谈谈笔者在Photoshop这门课程中的教学实践。
（1）创设学习情境，把业务领进教室
情境教学是指在教学过程中，教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，并使学生的心理机能能得到发展的教学方法。情境教学法的核心在于激发学生的情感。
运用市瞿D庠诮萄е谢累学生的工作经验，一方面通过免费承揽学校或企业的平面设计业务，为学生实践实训创造课题，另一方面引导学生通过网上的作品征集来强化技能，锻炼业务能力。教师在课前熟悉项目，分析项目所包含的知识模块，并准备好有关知识的学习资料，创设学习的资源和协作学习的环境；介绍项目内容，吸引学生的注意力，激发学生学习的积极性和讨论的热情。而学生在项目实践过程中是学习主体，在教师的帮助下，小组合作交流中，利用动手操作探索、发现新知识，自主学习。
例如承揽学校“18岁成人宣誓”活动的徽章设计，教师必须先熟悉业务，根据客户（学校）的要求，准备素材和学习资料，设计样本徽章，把设计思路、所用工具及制作步骤以文字方式写入校本教材。课程设计范例如下图所示：
图3 教学课程设计案例
教师提供样图或同系列产品的参考图，简单介绍业务的设计结果和作品的设计思路，快速演示样图的制作步骤，讲解新工具的使用，最后把大部分的时间留给学生进行业务实训。
（2）分小组合作，模拟设计公司
业务实训方式采取分小组合作完成。先将学生分成若干组（分组应注意优差生搭配），每组四、五名同学，每个组模拟一家设计公司。小组成员扮演设计人员，组长为项目经理。每组在项目实施之前，由“项目经理”主持设计规划会议（大约10分钟），讨论设计思路及解决方案，最后分配任务并开始制作。在这个过程中，教师巡察各个小组作业情况，对遇到问题的小组给予适当的提示和帮助。各小组设计风格、用色各不相同，所遇到的问题也就不同，解决的方法也就有差异。所有这些问题教师应该有先见之明，把解决方案作整理成文档资料供学生取阅，实现学生自主学习。
设计者们在项目经理的带领下，发挥集体的智慧，充分挖掘同学们的潜能，发挥各自的优势。为了设计出有个性的徽章图案，使其成为产品，戴在全校学生的胸前，设计者们纷纷出主意，积极寻求解决方案。最终两节课下来，涌现出一大批优秀的作品（部分作品如下所示），教学效果显著。学校选取了其中一个优秀作品，将图案印刷到徽章上，戴在每个学生的胸前，还专门为作品的设计者们颁发了荣誉证书，很好地调动了学生的学习积极性。
图4 学生徽章设计作品
3.改革考核制度，灵活评价机制
在项目教学下考核方法形式多样，不去追求统一的模式，不再一味看分数结果，不再把考核禁锢在学校范围之内，不再是一份试卷在固定的一两个时间内完成任务，而是注重学生在考核的过程中体验到什么、学习到什么。
模拟岗位测试法。让学生到企业中去参加考核似乎不太现实，通过模拟某个具体岗位来测试学生是否具备岗位要求的职业能力。教师可以去广告公司或一些摄影楼领取某岗位的业务交给学生，按照客户的要求进行平面广告设计或相片、相册处理等。最后，送审学生代表作品到企业单位，把企业单位的意见与建议再反馈给学生进行交流与修改。
全程开放测试法。不要求学生在指定的地点、规定的时间内容完成考核要求，可以让学生体现自己的个性，发挥自己的想象创作出期末项目成果。学期末通过开展“平面设计作品展”的活动方式进行全班或全校公开投票，前10名的作品装裱放置学校的学生平面作品展览区或橱窗。实践证明，改革后的考核方法既提高了学生的学习积极性，又达到了复习巩固知识的目的，还锻炼了学生的职业能力，为就业创造了有利条件。
在教学过程中可以经常穿插学生图片展、设计专题比赛，把优秀作品印刷出来转化为产品，装裱展示于学校，让每个学生都欣赏到。例如在“台历设计”项目比赛中，有的同学把应届毕业照做成了台历在校科技节中展示，以致很多毕业生都说想要买下这本台历，这种状况是我们意料之外的，从而使得学生对平面设计的兴趣与学习积极性空前高涨。
三、结束语
作为职业中学计算机平面设计专业的必修课程――Photoshop，不应采取传统的教学模式，而应该结合市场需要，以就业为导向，及时更新教学内容，采用情境模式下的“职业导向”的项目教学法，采取灵活的考核评价方法，充分体现现代教育技术的优势，实现真正意义上的职业教育。
参考文献：
[1]国家首席职教课程改革专家徐国庆博士 职业教育项目课程开发指南 华东师范大学出版社.
[2]杨鸿平，案例教学法在Photoshop教学中的浅尝.北京：中国科教创新导刊.2008.
【正 文】
学术著作是众多类别图书中的一个特殊种类，即相比较而言，学术著作的社会效益要显著地大于其经济效益，学术著作的印数（确切一点应该是发行量）一般都很难达到图书盈亏平衡点的量，因此只能是“亏本”经营。而且，从选题策划到图书营销，整个出版流程，学术著作的操作难度也比较高。
产生上述困境的原因一般可归结为以下四个方面：
(1)优秀学术著作的选题比较难发掘，从而减少了出版机会；即使能发掘到好的选题，从作者撰写、修改书稿到图书出版，周期也相当长，从而降低了出书频率。从目前的情况来看，大多数出版社（主要指有工作量指标考核的出版社）的编辑为了能顺利通过年度工作量指标的考核，势必会降低策划此类选题、编辑此类书稿的积极性和主动性。
(2)由于存在读者群相对较小的原因，一般来说，学术著作的首印数量较少，重印的机会也较低，为了能顺利完成年度的经济考核指标，编辑也很难有动力投入较多的精力于此。要积极主动地编辑、出版学术著作，出版经费还是一道不可逾越的坎。这就引出了学术著作出版经费方面保障的困境。
(3)一部优秀的学术著作，不仅体现在其内容新颖、观点独特、论述层次清晰等方面，而且还要保证其有优秀的编校质量、体现其独特内涵的装帧设计，这些对学术著作的文字编辑和美术编辑都提出了很高的要求，从而也就决定了从事此类工作的编辑必须具有较高的专业素养（包括学术涵养和业务素质）和高度的工作责任心。
(4)学术著作的营销渠道比较特殊，也较单一；而且，一部学术著作出版后，要想获得较理想甚至是最基本的经济效益，在出版之前或之后，对该图书做适当的宣传是必要的，也是必需的，但一般比较难做。这就引出了学术著作营销方面保障的困境。
针对以上学术著作四个方面的独特困境，笔者作如下对策探讨：
一、选题方面的对策
一部优秀的学术著作，首先应该从选题的内容上来评价。要从出版的源头进行把关，从而为出版一部优秀的学术著作打下坚实的基础。
优秀的学术著作能够打造出版社的品牌，提高出版社的学术文化品位。在适度把握图书经济效益的基础上，出版社要积极鼓励编辑策划、编辑学术图书，并在工作量指标和经济指标方面对给予适当的照顾。综合起来，编辑可以通过以下渠道发掘优秀学术著作的选题：
1.从高校、科研院所的学者中挖掘选题
(1)主动联络高校、科研院所中某些领域的资深学者或院士，因为他们的学术涵养深，其学术观点代表了该领域的主流思想，而且他们也精于写作，能够争取到他们的书稿，图书的社会效益肯定很好，而且说不定还能为出版社带来不错的经济效益。
(2)积极寻找高校、科研院所中某些领域的优秀青年学者。青年学者的学术思想比较活跃，容易提出新的甚至有突破性的学术观点，而成为该领域学术研究或学术争论的焦点。把这样的学术研究成果撰写成书稿，其社会效益不言自明。如中山大学出版社出版的《决策管理：理论、方法、技巧与应用》、《领导策略与团队管理》等，其内容和编写方式在该研究领域都是新颖的，其中《领导策略与团队管理》还获得了第四次全国人事科研成果三等奖。
2.认真遴选高校、科研院所的优秀博士论文
高校和科研院所的博士生是一个知识层次较高的群体，他们所从事的研究工作在相关的领域均具有一定的先进性或新颖性，要积极地对这些博士论文进行适当的遴选，依不同的目标层次作区别对待：若只是一般重要度的学术论著，可把它们当作是有用知识传递的媒介，出版社有选择地挑选出版；若通过编辑审读（市场的眼光）和专家审阅（学术的眼光）后，确定为论点创新性强、学术价值高的学术论著，出版社则要对其做精心的编辑和装帧设计，图书出版后应该能够获得比较好的社会效益，甚至有一定的经济效益。
3.关注各学科国家级或省级科研基金资助项目的课题
能获得国家级或省级科研基金资助的项目，其研究内容在该研究领域内必定是具有创新性的。编辑应在充分掌握相关信息的基础上（即根据本出版社的出版方向，选择性地筛选有出版价值的基金项目），密切与这些项目主持人的联系，经常向他们了解项目的研究内容、研究进展情况，向他们提供该研究领域的图书出版情况，督促他们及时地把阶段性研究成果写成文字稿，并在其中指导他们规范书稿的撰写方式，这样，该项目的结题之时也就是书稿的成稿之日，从而为图书的出版节省了时间，也保证了质量。
特别要关注由国家自然科学基金资助的国家自然科学基金研究成果专著系列，这些专著的研究内容在相关领域是填补空白的，达到国内甚至国际的领先水平。如中山大学出版社出版的《铸造旧砂再生利用及污染防治》、《泛欧几何——图文编码与模式识别》均获得了中南地区大学出版社优秀专著奖。
4.关注社会热点论题和有重要研究参考价值的选题
例如经济、管理、法律、社会等方面的研究专著，由于其内容对人们的实际生活有一定的指导意义，或者其传达的观点是当前社会的热点论题或焦点话题，此类专著不仅对相关专业的研究人员开展研究工作具有参考价值，而且由于其读者面广、社会反响大，出版后还能引起更广泛读者的阅读欲望。例如，中山大学出版社出版的“民本书系”之《渴望生存——农民工流动的人类学考察》，推向市场后读者反应热烈，近期还将出版该书系的《参与式社会评估——在倾听中求得决策》、《寻求内源发展——中国西部的民族与文化》、《“自由”的都市边缘人——中国东南沿海散工研究》等几种图书。
二、出版经费方面的对策
出版学术著作，其社会价值与经济效益，对出版社来说历来是一对矛盾体。因此，要想在学术著作出版方面有所突破、有所发展，除了要积极挖掘学术著作选题、严格把握其内容质量以外，对出版经费方面的安排也是相当重要的。
从目前的情况看，要保障优秀学术著作的顺利出版，其经费支持主要有以下四种途径：
1.出版社出版基金的资助
一些优秀的出版社或大部分大学出版社，设立出版基金是它们支持优秀学术著作出版的惯常做法。其中，大学出版社的出版基金中部分经费是由其所在学校支持的，因此所资助的图书大多也是该学校的学术著作。这是一种良性互动的做法：出版社上缴给学校利润，学校以支持本校优秀学术著作出版的方式返回部分利润给出版社，以满足学校学科建设的需要。这里要严格把握学术著作的内容质量问题。方法是：成立由不同领域的专家学者组成学术委员会，对于不同领域的学术著作，聘请相关的学者来评价，进行无记名投票，决定能否给予出版。如果能成功运作出版基金，一方面，出版社能有效地扩大自己的学术品牌效应；另一方面，出版社所在学校也能通过系列高质量的学术著作来提升其学术地位，从而获得双赢的效果。
2.课题经费中出版费用的资助
一些比较重要或重大的课题，申请时就会包含有科研成果出版的经费支持，出版社要积极主动地与相关课题的主持人沟通协商，争取获得课题主持人的信任和合作，并充分利用好这些经费。这里也应该指出，课题经费中所包含的出版经费，一般来说都不会太多，从出版社的角度来讲，应该较多地关注于人文社科、经济管理类等方面的课题成果，因为相对于理工类学术著作，人文社科、经济管理类学术著作的读者群会大一些、关注的人会多一些，因此出版社较容易达到图书盈亏平衡点的量。
3.作者所在单位的资助
近年来，国家对一些重点院校学科建设的扶持力度不断加强，投入了大量的资金。而高校要体现学科建设的成果，其中最重要的一个方面是出版一批高质量的学术著作（而不单单是开了多少次国际学术会议），这对出版社特别是这些重点院校的出版社来说是一个很好的契机，因为出版这些优秀的学术著作肯定能获得一定额度的经费支持，且能大大提升出版社的学术品位。
此外，高校中各院系为了提升自身的学术地位，或申请硕士点、博士点，每年都会留出部分资金用于出版高质量的学术著作。例如，中山大学出版社前一两年出版的广东外语外贸大学国际经贸学院的“国际经济与金融”系列，前后共计有近20种，取得了一定的规模效应，而且这系列学术图书还在扩充之中。
4.社会团体或基金会的资助
现今，一些社会团体，特别是一些社会学术团体或基金会，为了扩大自己的影响力，或者是在学术界的地位，都会通过资助出版社出版一些高质量的学术著作来宣传自己。出版社应开拓并充分利用这些资源，促成一些学术著作的顺利出版，这是一个双赢的举措。
三、编辑出版质量方面的对策
1.责任编辑的专业素养
保障优秀学术著作的出版，出版社首先要培养一批高素质的编辑。没有高素质的编辑，就不能做高质量的学术出版。一个高素质的编辑，需要有一流的专业素养和高度的工作责任心。专业素养包括两个方面：一是指编辑在某一专业领域要有较高的学术涵养，这样的编辑可以与这一领域的一流学者进行平等的探讨和交流，编辑能够看出一流学者的优缺点，可以改正他的瑕疵，使他的著作更加完美。二是指编辑要精通编辑出版业务（即业务素质）。一方面，编辑的文字功夫要好，通过编辑的修改和润色，使整部学术著作的语言表达清晰、文字叙述流畅；另一方面，编辑还要能灵活拿捏图书的版式设计、封面设计、图书用纸，甚至于图书的定价幅度等，做到能把最适宜的视觉感受赋予每一部独特的学术著作，争取让读者一拿到图书就爱不释手，且也能比较容易地付诸购买行动。
出版社要着力扶植和保护学术图书的编辑，虽然这是一个长期的培养过程。出版社不能只注重市场策划编辑，一般商业图书与学术著作的编辑应该是有所区别的，出版社的学术品位还是要靠高质量、规模化的学术著作来打造。
2.学术著作的装帧设计
学术著作的装帧设计与一般的商业图书应有很大的差别，且在确定选题之初就要着手进行设计。从开本和版式设计、封面和内文用纸、封面设计，到图书的印制，整个操作过程都要围绕学术著做各自独有的风格，做到图书装帧设计所传递的信息与图书的内容协调一致，这样包装后的学术著作才能有效地吸引读者的眼球。
四、营销方面的对策
优秀的学术著作，其评价不能单单只是局限在图书本身上，而且还应该有一个扩大其读者面的问题，有一个扩大其社会影响的问题，甚至还有一个引起被广泛讨论、广泛关注的问题。因此，优秀的学术著作出版之前，争取让读者有一种期待的心理；出版之后，又能及时而有效地把它们传递给受众，给尽可能多的读者提供阅读的机会。这就涉及学术著作的营销渠道和营销方法问题，即：学术著作的营销，一要看是否有良好的销售渠道或销售方式，二要看是否有有效的宣传手段。
一般来讲，学术著作的销售渠道或销售方式最主要的有以下三类：
(1)专业学术书店。顾名思义，专业学术书店的图书都比较专业，读者的知识层次也比较高，这要求书店的经营者要有比较高的学术涵养。从出版社的角度讲，就是要培养这样一支营销队伍：他们除了有一般的营销知识和沟通能力外，最主要的是有一定程度的学术水平，至少是拥有某一学科或某一领域足够的专业知识，这样才能与专业学术书店的经营者进行有效的沟通，进而把本版学术著作推荐给他们，与他们一起分析潜在的读者群，从而让他们有充分的销售信心。
(2)高校图书馆和科研机构的资料室。高校图书馆和科研机构的资料室是学术著作最大（总量）、最稳定的接受体。出版社要密切与图书馆配书（图书团购）单位的关系，把本版学术著作的出版信息及时地反馈给他们，并提供优质的服务。
(3)采取扁平化的分销模式，减少中间环节，这是学术图书销售方式的趋势。①直销模式。由于学术著作的读者定位比较明确，目标群体相对比较集中，出版社要加强专业渠道的建设，加强学校和学术团体直销、终端专业读者直销等工作，或提供优质而快捷的邮购服务，积少成多。②网络营销模式，即应用现代化的网络技术手段来实现学术图书出版、发行、销售信息的、收集、整理、传递和反馈。通过建立客户资料档案，把最新的本版学术图书出版信息及时、准确地传递给受众，并建立网上购书系统。
除了要有良好的销售渠道和方式，学术著作还需要被有效地宣传，其独特而有效的宣传方式有：
关键词：教学方式；课程
中图分类号：G643 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）18-256-02
高校教职工申报的课程一般分为合格课程、优质课程、精品课程。从教学队伍上看，除了要求相关教师有良好的师德外，这三种课程普遍都要求教师有着一定的学历、年龄结构，同时学科经验有一定的融合。合格课程主要是教师在站稳讲台的基础上，对已经有多年经验的课程进行总结梳理，同时初步尝试在相似学科类做一些拓展性的延伸，提出一些新的构思与命题。优质课程主要是教师在有良好教学效果的基础上，将一些新的构思与方式做新的整合，将形成的经验与同行进行交流，将教学成果应用到更多的学生身上。精品课程主要是在具有优良的教学效果基础上，将教学内容、教学方式、教学活动等给广大的同行做示范性的展示，同时精品课程一般都会上传到网络上，受益的学生群体更大。在这三种课程中，精品课程普遍都是在优质课程的基础上孵化出来，优质课程起着承上启下的作用。
一、湖南科技学院《平面设计基础》优质课程概述
《平面设计基础》课程是新闻传播系广告学专业职业技能必修课程。该课程2013年10月立项为湖南科技学院优质课程，目前已近进入课程验收期。该课程是在学习平面设计构成、色彩构成等基本设计原理的基础上，进行实际的设计软件知识的学习。主要通过本课程的学习来培养学生的广告设计能力、提高鉴赏水平。通过本课程的学习能使学生了解平面设计的基础知识，熟练使用设计软件，具备标志设计等广告设计一般能力，逐步掌握平面广告设计的各个步骤、方法，使学生能够综合运用所学知识，独立完成平面广告作品的创意与设计，以适应社会发展的需要。《平面设计基础》作为湖南科技学院的优质课程，它是在美术基础上的延伸，其目的是为了夯实相关艺术设计理论及实践基础。《平面设计基础》一般作为艺术设计相关专业的基础课程如艺术设计系、广告系等，主要开设在美术类、新闻类的院系，同时也可以作为全校学生的公选课。
二、教学队伍与教学内容
《平面设计基础》教学队伍有着合理的学缘结构、学历结构和年龄结构。课程负责人与任课老师专业与教学主要集中于艺术设计、广告创意、构图摄像，与本课程有着直接的关联。教学队伍以35岁以下的青年教师为主，副教授两名、讲师两名，且都具有硕士以上学历。相关教学人员有有教改相关的经历，如主持校级以上课题、发表省级以上的教改论文、承担优质课程等。
湖南科技学院传媒学院、美术学院主要以培养实践应用型的人才为主，制定的培养方案也主要围绕这一方面。培养方案中的《平面设计基础》课程，集中反映了学生对平面设计相关的知识、能力、素质培养的需求，明确其在平面设计中的基础地位，强调对学生的动手实践能力的培养。 《平面设计基础》分为平面设计理论与平面设计实务两个方面。平面设计理论主要围绕创意来源、平面构成、色彩构成来展开。创意来源方面主要讲述创意的原则、创意的方法。平面构成方面主要是讲述平面构成元素、平面构成的基本形式。色彩构成主要讲述色彩的属性、色彩的对比、色彩的调和。平面设计实务主要分为三个方面：1、实操理论；2、实操技能；3、实训。实操理论主要讲述实际设计中的规范与创意调和，包括：封面设计的构成要素及表现方法、插画的应用及其风格、字体设计的原则与方法、海报设计的种类与构成、包装的类型与设计定位等。实操技能主要围绕平面设计软件PS的讲述为主，通过一个个具体的案例进行技能教学。实训主要是以学生独立设计相关的平面作品为主。
三、教学方式及教学设施
教学方式方面，《平面设计基础》课程理论联系实际，融知识传授、能力培养、素质教育于一体，教、学、做一体化。注意案例教学，用鲜活的案例盘活学生的思维。给学生灌输正确的学习方法和制作思路，避免学习过程中的盲目性。在新的知识讲述时，对已经学习的知识点进行梳理，保证学生学习的连接，避免遗忘。适当布置作业让学生自行设计，让学生领悟设计中的注意事项，同时给予指导。不指定教材，编选并重，以自编讲义为主。自编讲义主要是多年教学的总结。实施开放性的实践教学，学生可以根据实际情况适当调整自己的进度，外院系的学生可以旁听选修相关课程，可以在老师的指导下从事一些项目的设计。
实训教学方面，每人一组，独立进行实验，根据课程需要每次实验安排学时。以设计性试验为主体，提高学生的独立设计能力，使学生在制作方法以及软件实际操作性等方面受到良好的训练。同时逐步实行开放式实验教学，增加学生实验时间的自主性。
学院教学设施完备，能够满足目前平面设计教学的各方面需要。在实训教学方面，有相对较多的实验室可以选择如影视编导实验室、游戏设计实验室等，这些实验室都装备的有相关软件及教师控制系统，学生可以在老师的演示下，一步步的进行设计实践。实训方面，学院配备的有独立的开放性实训室，学生可以根据自己的设计项目的需求，选择合适的实训室去设计。
四、教学改革的收获及存在的问题
关键词:书籍;装帧设计;符号学
书籍是一种精神的产物,也是一种特殊的文化商品。书籍既然被看作是一种特殊的商品当然就会包装,书籍装帧设计自然也就被看作是这种特殊商品的包装。造纸术的发明确定了书籍的材质,印刷术的发明促成了书籍的形成。印刷术代替了繁重的手工抄写方式,缩短了一本书的成书周期,大大提高了书籍的品质和数量,从而推动了人类文化的发展。
德国哲学家卡西尔说过:人是符号的动物,人们精神交往的手段是一系列可感知的符号单元组成的完整系统。进入现代文明社会以后,书籍已经不再像古时那样的难求和不便于保存,于是更多人在喜爱阅读的同时也对收藏书籍有着浓厚的兴趣,所以书籍装帧已经成为一种文化符号的代表。书籍是可感知的符号系统,书籍的内容在不同的地域和时空下传播,无论环境变化,书籍设计都是一种可感知符号的互相传递。
“符号”一词最早出现于古希腊,符号是利用一定媒介来表现或指称某一事物,可以被大众所理解的事物,一切有意义的物质形式都是符号。“符号学”最先是由瑞士语言学家索绪尔提出来的。他对符号学的定义是:一种研究社会生活中符号生命的科学,他是社会心理学的一部分,因而也是整个心理学的一部分。它将告诉我们符号是由什么构成的,受什么规律支配。符号学正是研究符号规律的科学,是与逻辑学、语言学、哲学、文学、艺术、宗教学等众多门类的交叉学科。
设计一词在英文中有做记号的意思,而符号可以看作是这种方式的延续。从上古人民的结绳记事到木板刻字再到图腾崇拜,我们都可以看作是做记号,对社会信息的符号记录。符号不仅仅是文字,图像的传递,任何东西只要在一定的活动背景下都可以被看作是符号,只要能为当时的社会服务。符号承载着信息的传递,书籍装帧设计和图形设计、字体设计都是一种符号的传递,设计者在通过使用一些能突出书籍特色的符号来传播文化,给读者直接的符号信息来传达书籍的信息。从另一个角度来说,读者正是通过设计者使用的这些符号更直观地获得书籍的内容。书籍设计也就成为了视觉设计的一种符号形象,书籍作为文化的载体有不可忽视的作用。符号是负载和传递信息的中介,是认识事物的一种简化手段,设计中的符号作为一种非语言符号,与语言符号有许多共性。书籍设计就是这样的一种设计语言,设计者通过对书籍信息的理解使用非语言的符号传达给读者书籍的符号语言。
符号包括3种类型,图像符号、指示符号和象征符号,这3种类型的符号对书籍设计的理论与实践有着重要的意义。一本好的书籍设计在设计时不仅仅只局限于对文字符号的使用,它还包括图形的设计,字体的设计,版面的设计等等,可见书籍的设计是一门综合的设计。
一、书籍装帧中的图像符号
图像符号的使用是一个将图形视觉化、符号化的过程。我们对图像符号图像有直接的感知能力,图像符号是传达信息最直接有效的方式,所能表达的信息也能够准确的被读者获得,也能更快速有效的传达书籍的内在信息。我们的祖先从最初的结绳记事到后来的图腾崇拜,都是图像符号的历史演变。索绪尔认为符号学应研究社会生活中符号的生命,认为对于符号来说,声音知觉和内心观念的结合才是最本质的。书籍装帧设计是没有声音的设计,但是书籍设计要求设计者是对书籍内容理解和内心感受的结合,图像符号的使用是受一定社会规律约束的,而所传达的信息也是对社会生活中符号生命的研究和使用。
吕敬人是书籍设计的大师,2000年他为《梅兰芳全传》一书的设计把纯文字的书变成了一本图文并茂的书籍,使用了大量的图像符号。在书籍的封面设计上使用了大师所扮演的经典的京剧形象,能很好的传达京剧信息的戏曲形象。切口处将书端起,向下翻开是梅兰芳的生活照,向上打开是梅兰芳的舞台照。双面人物图像符号的使用准确的贴合了书籍的名称,在翻动时能看到梅兰芳一生的形象。切口处的独特设计产生了独特的视觉效果,同时也精炼了书籍的内容。书籍设计中的图像符号能起到传递信息的作用,到位的图像符号能更好的承载信息。《梅兰芳全传》在设计时就考虑到了社会生活中的符号生命,对大师经典形象的图像使用,是图像符号所传达的信息直接而明了,读者在接受这样的图像符号信息以后能直观的获得书籍内容。
二、书籍装帧中的指示符号
指示符号是指具备有一定指代功能的符号,他或许和所表达的对象存在时间和空间上的差异,而指示符号具有很强的导向和指向功能。符号是利用一定媒介来表现或指称某一事物,可以被大众所理解的和一切有意义的物质形式都是符号。巴特尔延续了索绪尔对符号学基本原理的两分法,“能指”和“所指”是符号学中的一个重要概念。书籍装帧能给读者最直观的视觉效果,读者能从书籍装帧的封面理解到书籍的内容,这就是书籍的“能指”。而“所指”则表明了书籍的指向性,书籍的指示符号不仅仅是个符号,而是能赋予书籍更多的含义。
《朱熹榜书千字文》是吕敬人的得意之作。在构思这一书籍的形态时,吕敬人认为朱熹的大字遒丽洒脱,以原大复制既要保持原汁原味,又要创造一种令人耳目一新的形态。于是在翻开《朱熹榜书千字文》时,遒劲、粗犷的字迹仿佛从纸上立起来,镶嵌入一个古老的石碑,似乎让人感觉到当年篆刻者手上的力度。封面的设计则以中国书法的基本笔划点、撇、捺作为上、中、下3册书的基本符号特征,既统一格式又具个性。封函将一千字反雕在桐木板上,仿宋代印刷的木雕版。全函以皮带串连,如意木扣合,构成了造型别致的书籍形态。木质结构的书籍设计和书法元素的运用,都很好的体现了中国的符号特色。设计者通过中国传统元素的使用很好的诠释了书籍的内在。“所指”和“能指”这一符号学提出的理论对书籍装帧设计中的指示符号的使用起到了一个指导作用。
这套书的设计使用了中国的传统符号元素,具有特色的指示符号的使用很好的传达信息,读者能在第一时间明白书籍设计的涵义和了解到书籍的内容。在书籍设计的表现中,使用的符号能体现出具象、抽象的风格,就很好的阐释了符号学中所指和能指的关系。这一对关系能阐述清楚,也就是书籍装帧中只是符号的应用,能为设计者减少很多不必要的繁琐的设计。
三、书籍设计中的象征符号
索绪尔强调了符号学是一门有规律可寻的学科。象征符号即是这样的一种符号,它与所指的对象之间并没有必然的联系,是一种约定俗成的结果,是由长时间多人的感受所产生的联想集合而成,即社会习俗。
我们来看一下曾经获得第6届全国装帧金奖的《小红人的故事》的书籍装帧。《小红人的故事》是一本讲记述了作者近年来在民间采风、考察的深切感受以及作者创作剪纸小红人的故事。设计者把中国设计元素与书中展现的神秘而瑰丽的乡土文化巧妙地结合在一起,红色的主旋律蔓延至了书中的每一个角落。本书从函套到书蕊,从纸质到装订样式,从字体的选择至版式排列,以及封面上很特别的剪纸小红人,无不浸染着传统民间文化丰厚的色彩。设计者熟练的运用了中国设计元素,把能象征中国特色的符号和书籍装帧相结合,书籍设计中的象征符号和书籍的内容紧密贴合能更好反应书籍的内容。符号学是一种有规律的学科,而象征符号是一种约定俗成的结果。这样象征符号和符号学就有着必定的联系。书籍装帧中的象征符号的使用,缩短了读者获得书本信息的时间,给读者直接的视觉信息,这就是一本书籍设计成功的地方。
近年对符号学的研究已经逐渐兴起,而面对复杂经济的变化,书籍作为一种独特的商品和经济有着必然的联系,而书籍设计正在经历这样的符号化的影响。我们身处符号的世界,我们的思维、语言和交际都离不开符号,设计作为一种符号语言,在现代社会已经越来越多的被提及,而设计的目的就是加强人与人之间、人与社会之间的交流。平面设计对人们的生活产生着重要的影响,书籍作为人生活中的一部分与人的关系是不可分割的。设计者通过对书籍内容的理解,通过设计的语言,使用不同的符号元素进行结构和重组,从而准确的传达出书籍的内容。书籍设计和符号学的紧密结合,能使设计更好的为阅读来服务,符号学在设计中的应用也能更好的指导一本书籍的成功设计。
参考文献:
1、赵毅恒.符号学文学论文集[M].百花文艺出版社,2004.
关键词：设计；书籍；色彩
1 书籍设计中色彩应用的重要性
书籍的装帧设计是一项系统工程，它具有立体性、多侧面性、多层次性、多因素性等。那么怎样设计出一本好书呢？它应该是艺术与功能、内容与形式的有机结合。书籍设计的主要个性是审美与功能的结合，其视觉元素最关键的便是色彩，而色彩在塑造书籍设计的个性和创造情感这两个方面具有非常独到的优势。优秀的色彩设计从某种程度上能带给读者一种焕然一新的视觉冲击，并且能引起读者的兴趣，从而呼唤起他们对书籍机一部了解的想法。因此，作为一名专业的设计师，应该把色彩当作一种语言来理解，在设计过程中，设计师不能只凭借本人对色彩的好恶而决定设计内容，必须依据所设计的对象，作出准确的判断，从而合理的选择，富有创造性地设计出合理的作品。
每一种书籍都有其本身固有的性格。例如，在设计政治类的书籍时，需要考虑设计应该有庄重和稳定的特征，如果色彩太鲜艳，太活跃，就不符合这类书籍所要达到的设计目的；而儿童类的图书则要有儿童般的可爱、天真、娇嫩等活泼的特点，往往要把色彩处理的高调些；时装书籍类的色彩富有个性，要符合潮流的变化；体育杂志要把其色彩设计的更刺激和更具有对比性，以给读者很强的视觉冲击。所以，色彩不仅展现了书籍本身的性格，也体现了设计者的个性和设计风格。要想用色彩充分表现书籍的风格，设计者必须把握住其内容的风格，但是仅仅依靠内容却不考虑设计和仅仅在乎设计而忽略了书籍的内容，这两种极端的设计方式都是失败的。因此我们需要在更合适的范围内找到更符合综合要求的设计风格，使书籍表现的与众不同，更富有新意。具体设计要根据具体情况，我们要用心体会，把握好色彩的尺度，充分考虑其深更深一层次的内涵。在设计的过程中，设计师对色彩的应用体现了色彩本身的特性，也间接的体现了设计者的个性和精神面貌。也许设计师能设计出一个成功的作品的法宝是对色彩特定的喜爱。但是，色彩也应该有自我主张，要有勇气去选择色彩。如何利用色彩和风格为书籍增添光彩，就需要淋漓尽致的展现其个性的那一方面。这个所谓的个性就可以理解为独具的，或是与别人不同的艺术特性，而在创作中所表现的则是创作个性。每一个阶层、每一个地域、每一个民族，对设计都有不同的感受。在设计时，我们都努力开发本身的个性，就会形成另一种不同的风格形式。在设计书籍的色彩时，只有坚持独具个性，才能采浩瀚的书的海洋里脱颖而出，抢先进驻到读者的心灵中。每一个民族都应该有他们的民族性或者称为民族个性；每一个时代的精神有它的时代个性；每一个艺术家都独具艺术个性。同样在设计书籍装帧的色彩时，只有充分发挥这个民族、这个时代和这个艺术家个性和创造性，才能赋予书籍装帧设计更多的色彩以及创造性。
2 色彩在书籍设计中的问题
缺乏对色彩应用的创新意识。国内的色彩设计在书籍设计中的应用还有些许不如人意的方面。随着观念的转变，即“书籍装帧”转变为“书籍设计”，这使的其样式和方法都更具有多元话的特性，然而，形式和内容的发展也能再那么单一。大诗人歌德说过，“人人都看得见题材，经过努力才能把握内容的意义，而对大多数人来说，形式是一个秘密”。由此可见，创新的意义重大。无论人类发展到什么时候，都不应该停留在原地。我们同样地也要用更新鲜、更个性的面孔来设计、装饰书籍，才能配合书籍的内容更完美的展现其内涵和风格。现如今所生产的书籍的量不断加大，但是，在当今社会各种各样的书籍仅仅盲目地追求利益的同时，却忽视了书籍的设计。在有些书籍设计中，色彩明显地缺乏美感和设计感。毫无疑问，这对书籍造成了很大的伤害。
色彩设计在书籍设计中的应用雷同化问题严重，在某些设计设计中，属于同一种类内容的书籍设计，设计师往往会习惯性的使用类似的色系。在这个商品经济迅速发展的社会中，销量的减少就会使商家失去市场。因此，书籍设计中色彩的应用意义重大。设计师应该在规律中，找到符合设计的一条路线。在设计格式上转换一种设计思路，也许设计对象是同一题材，但是在借鉴了其他设计色彩形式之后，将会发现是另一种风格，也可以理解为，从另一个角度诠释了书籍的风格。从而达到不同的设计效果。因此，我们应该多多创新，从创新中发现新的思路，以摆脱雷同化。
3 书籍设计中色彩设计的具体应用
首先，我们应该抓住设计的主色调，封面设计师书籍设计的主要体现，色彩的搭配选择是决定书本设计成败的主要原因之一。其次，书籍设计应该强调色彩上的对比，明亮的色彩，高纯度和暖色的色彩都是比较常见的，但是有些色彩并不多见，它们最能吸引人的注意力，其主要原因是缺乏色彩的对比。与此同时，要想书籍设计的更有视觉冲击力，其就应该做到色彩之间的对比更加合理，因为色彩产生的冲击感能够强力的刺激人们的视觉，达到一定的好的效果。再次，色彩搭配要和谐，色彩应用在书籍设计中要有合理的和谐性。
只有做到色彩设计做到凸显设计师的个性、创新性，才能用色彩吸引读者，创造出合适的意境，从而打动读者并淋漓尽致的体现书籍的格调。在将色彩设计合理的运用到书籍设计中时，设计师应该尽量避免造成设计的单一化和雷同化等。要着力抓住主要色调，并在色彩对比中做到设计的和谐与合理。而来自不同地域、不同民族的设计师们都有各自的风格，他们的设计作品主要是基于设计师的特点和所在民族特点来进行设计创作的。这些都是色彩应用于书记设计的基础规律。
任何形式和方法都不可能是一劳永逸的，永恒的是发展、变化。在茫茫书海中，要想设计的作品鹤立鸡群，其中色彩设计的运用起到了重要作用，它也是众多因素的关键的一点。只有合理的使用各种色彩语言，创新性的进行色彩搭配，将艺术设计与书籍内容有机的结合到一起，才能脱颖而出。
参考文献：
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