时间：2022-10-01 20:59:56
初中美术教师工作计划(一)
新的学期开始了，初一的美术教学工作计划如下：
基本情况分析
一、学生现状分析：
作为刚刚步入新学习环境的新生，虽然他们经过一学期的学习和学校生活，当时他们对新的学习环境还不是很适应。由于是初一学生，因此他们学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、知识少，因此学生的视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构。
二、教学内容分析：
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣 ;在继承美术 传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点：
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。
针对教材的重点，难点在于培养学生的各项技能和能力，例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作。
教学目标：
(1)、认知目标：认识和了解西方绘画艺术，开阔学生视野，了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力能力目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)、思想品德目标：通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对大自然产生热爱之情。
主要工作及措施
1、认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角 审视新课程，走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量。
3、认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高。
初中美术教师工作计划(二)
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动.
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣
赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。 3.根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
4.要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
五、教学要注意的问题
1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
回顾这学期所从事的初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。以下是为大家整理的绘画课工作经验总结资料，提供参考，希望对你有所帮助，欢迎你的阅读。
绘画课工作经验总结一
岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大。
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼。
绘画课工作经验总结二
转眼间一个学期又要结束了，回顾这学期所从事的美术教育教学工作，基本上比较顺利圆满的。可以说，在工作中我享受到了收获的喜悦，但也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下，以便取长补短，教学水平能更上一层楼。
一、美术课堂
这学期我担任初二年和高一年的美术课教学工作。初中学生的美术基础普遍较为薄弱，在动手作业这块会表现不尽理想，但是我们可以取长补短，在指导技巧的同时，鼓励表现主义的创作手法。在美术认知领域里，初中生也表现得较为懵懂，但是教材里丰富的课题可以给他们带来许多新奇的感受。我认为牢牢抓住他们的新奇感，调动他们的学习兴趣，是上好美术课的一个情感要素!那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?
首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择将教材里的课题进行扩展，在上好教材重难点的情况下，不忘介绍学生们感兴趣的内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。
其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。
再者，提高学生的表现欲也很重要。只有让学生在自己高高兴兴地参与学习实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了高一年这边课堂教学以美术鉴赏为主，重点从对各类艺术作品的欣赏讨论中，让学生获得正确的审美观、艺术观。课堂教学涉及的知识面很宽，需要精心备课，收集大量可能被学生提问到的资料。精心准备用于多媒体幻灯片的图片和视频，有效引导学生进入课题主题。另有开设美术特长生的课，为周一、周三、周五下午第三节第四节课，旨在注意挖掘有美术禀赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。学生在课后也很积极的自动留下提问和绘画。虽然超出工作时间，但是看到学生那么积极也是一种很大的动力。总之，在实际教学中，我都以培育学生能力，提高学生的素质为目的，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
二、教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己的热情把它完成好，做到“任劳任怨、优质高效”。按时上岗，尽职尽责，与同事们和谐相处。
这一年的工作中，有收获也有不足。比如控制不好课堂长度、纪律控制不够理想等。我会好好总结教学经验，再接再厉。
绘画课工作经验总结三
我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不，暑假又快要到了,一学期又快要过去了，那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结，以便择优汰劣，取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。现回顾这一学期的工作如下：
一、教学计划贯彻情况：
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学工作的总结：
1、教学工作情况：教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教初一初二的美术课，共十二个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”,”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2、考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。初中美术教师工作总结
3、教学研究的计划完成情况：积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4、课外兴趣小组工作情况：利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三、自身素质的提高：
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
四、加强反思，及时总结教学得失。
为贯彻国家和天津市中长期教育改革和发展规划纲要精神，深入落实教育部高考改革方案，在艺术学成为学科门类的背景下，结合我院办学特色和艺术专业人才培养需要，进一步完善我院本科人才选拔方式的改革，我院2016年开展深化完善“天美人才计划”招生制度试点。
一、选拔对象
选拔具有艺术天赋和扎实艺术功底的优秀考生。
二、招生计划与专业
(一)招生总计划50名。
(二)招生专业：绘画(壁画、综合绘画)、摄影、动画、动画(移动媒体艺术、影像艺术、动画创作与编剧)、公共艺术、服装与服饰设计(服装设计、染织设计)
三、报考条件
(一)符合普通高校招生艺术类专业报考条件的天津市高中应届毕业生或天津市高级中等教育学校毕业生(或具有同等学力);
(二)热爱艺术事业，艺术专业基础扎实，专业成绩优秀;
(三)须参加美术类专业省级统考且成绩合格;
(四)参加2016年天津市美术省级统考专业总分排名在前100名(含100名)，或天津美术学院美术高中高三应届生中综合评价优异者;
(五)我院要求高中学业水平考试科目中英语、思想政治、历史、地理、物理、化学、生物(以下简称“七门学业考试科目”)成绩均须合格;
四、报考办法
(一)初试网上报名及交费
1、网上报名及交费网址：天津美术学院主页(tjarts.edu.cn)
2、网上报名及交费时间：2016年1月8日—1月10日(9:00-22:00)
3、网报初试费为60元/人，网报完成后打印《天津美术学院“天美人才计划”招生考试确认单》。
特别提醒：“天美人才计划”初试一律实行网上报名、网上交费的方式，现场不再补办报名及交费手续。网上报名、交费手续完成后，初试费用一律不再退还。
(二)初试现场确认
完成网上报名及交费的考生携带本人二代身份证原件及《天津美术学院“天美人才计划”招生考试确认单》到我院指定地点办理现场确认手续。现场确认时，当场拍照并发放准考证，必须考生本人办理。(考生凭本人二代身份证原件、准考证参加考试。)
1、现场确认时间：1月11日(9:30-11:00)
2、现场确认地点：天津美术学院(河北区天纬路4号)
(三)复试名单公布、报到与交费
1、复试名单公布：我院将于2016年1月12日晚19:00后在招生网公布复试考生名单;
2、复试报到：2016年1月13日9:00-11:30复试考生凭本人二代身份证原件、准考证到我院天纬路校区报到。
3、复试交费：现场交纳复试考务费120元/人。
4、复试报到时所需上交的材料(所有材料按照顺序装订成册)：
(1)网上报名系统中打印的《天津美术学院“天美人才计划”招生申请表》(加盖中学公章)、个人(艺术)简历;
(2)盖有所在中学教务处公章的学业水平测试成绩、综合素质评价等第证明;
(3)盖有所在中学教务处公章的高中阶段各学期成绩情况表;
(4)身份证和学生证复印件;
(5)盖有所在中学教务处公章的高中阶段获奖证书或资格证明材料复印件;
考生未在指定时间、地点办理复试报到手续的，视同放弃复试资格。
特别提醒：
1、考生应对所递交材料的真实性承担责任，对弄虚作假、提供不实材料的考生我院有权直接取消考试资格。
2、考生还须办理2016年普通高校招生艺术类专业考试报名手续和2016年普通高校招生文化统一考试报名手续。
五、综合素质测试时间、各专业(方向)招生计划与综合素质测试科目
(一)综合素质测试时间(附表1)
附表1：综合素质测试时间安排表
时 间
考试安排
地 点
2016年1月11日上午
考生（初试）现场确认
天津美术学院天纬路校区
（天津市河北区天纬路4号）
2016年1月11日下午
初 试
2016年1月12日
公布复试名单
2016年1月13日
复试报到
2016年1月14日
专业水平考核（复试）
(二)各专业(类)招生计划与综合素质测试科目(附表2)
附表2：各专业(方向)招生计划与综合素质测试科目一览表
专业
代号
专业（方向）
学制
计划数
初 试
专业水平考核（复试）
01
绘画(壁画、综合绘画)、摄影
4
共15人，每专业（方向）5人
素描
(半身带手)
速写
（写生）
色彩
（写生）
命题
创作
创作
说明
02
动画、动画（移动媒体艺术）、动画（影像艺术）、动画（动画创作与编剧）、公共艺术、服装与服饰设计（服装设计）、服装与服饰设计（染织设计）
4
共35人，每专业（方向）5人
色彩
(默写)
创意
设计
设计
分析
六、选拔程序
(一)初试
初试的考试安排将依据报考人数在现场确认时予以公布。初试成绩不仅作为选拔复试资格使用，而且计入综合素质测试成绩。复试准考人数一般不超过招生计划数的3倍，我院依据初试成绩从高分到低分进行排名，确定复试准考名单，各专业(方向)额满为止;如个别专业(方向)报名人数低于招生计划数的1.5倍时，我院有权调整该专业(方向)招生计划数。
(二)综合素质测试
1、综合素质测试采用专业水平考核(复试)和初试两部分相结合的方式进行，成绩满分为400分。复试满分为300分，初试满分为100分。
2、综合素质测试分数计算
按照专业水平考核(复试)300分、初试100分计算;
3、综合素质测试入围考生人数按照该专业(方向)招生计划1:1比例确定，我院根据该专业(方向)考生综合素质测试成绩从高到底确定入围考生名单。
(三)入围考生名单公示与成绩查询
入围考生名单在我院招生网上进行公示，并报天津市教育考试院及相关省、市、自治区教育考试院备案，考生可通过我院招生网查询综合素质测试成绩。
七、录取办法
我院是教育部批准的自主划定文化课录取最低控制线的院校之一，录取时不承认任何政策加分，报考我院的全国考生均按我院划定的文化课录取最低控制线(不分文理科)进行录取，(注：我院按高考原始分划定控制线和进行录取工作，以下对文化课分数的要求均以原始分为标准，如考生成绩为非原始分则折合为原始分。高考原始分满分为750分)。我院依据以下录取原则录取：
(一)按照教育部规定，考生必须获得所在省、市、自治区美术统考合格证才可报考我院(省统考未涉及的专业除外,具体操作办法以各省、市、自治区当年招生文件为准)。
(二)考生只有取得我院该项目专业考试合格证后才可填报我院。该项目录取顺序安排在我院其他本科招生考试项目之前。考生在填报艺术类志愿时须将天津美术学院填写为所在批次的第一志愿，所填报的专业志愿须与报名时所确定的专业(方向)一致，否则无效。该项目考生须登陆我院指定网址填报该项目专业(方向)志愿，具体时间要求等详见合格证说明。
(三)报考该项目考生，文化总分和英语单科成绩达到我院规定分数线后，我院根据公布的各专业(方向)招生计划数，按照综合成绩从高到低择优录取(同等条件下，优先录取专业成绩总分高的考生，专业成绩总分相同录取文化总分高的考生，文化总分相同录取语文成绩高的考生)，各专业及专业方向计划额满为止。
(四)综合成绩计算
按照综合素质测试成绩和高考文化成绩两个部分折合成综合成绩(满分100分)。综合素质测试成绩占60%，高考成绩占40%。(每分数都折合成满分100分计算)。
综合成绩计算公式如下：综合成绩=综合素质测试成绩×60%+高考成绩×40%。
(五)各省如有特殊规定以各省招生办公室文件为准。
八、组织领导
(一)我院成立“天美人才计划”招生工作领导小组及专家委员会，具体负责实施该项工作。
(二)选拔、录取程序严格按照“公正、公平、公开”原则，坚持标准，择优录取。学院纪委全程参与整个考试组织、招生录取过程，接受社会监督。
九、其他
考生应本着“诚信”的原则提供真实准确的报名申请材料，申请材料中存在虚假内容或者隐匿可能对考生产生不利影响的重大事实的，一经查实，立即取消其资格;已经入学的，按教育部和我院相关规定处理。中学应当对所出具的推荐材料或者盖章认可的自荐材料认真核实，出现弄虚作假情形的，我院保留采取相关措施的权利。
十、联系方式
通讯地址：天津市河北区天纬路4号天津美术学院招生办(邮编：300141)
联系电话：022-26241719
一、教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网查找相关材料。
2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想象能力、形象思维能力和创造能力。
3、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1．要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
工作总结，以年终总结、半年总结和季度总结最为常见和多用。就其内容而言，工作总结就是把一个时间段的工作进行一次全面系统的总检查、总评价、总分析、总研究，并分析成绩的不足，从而得出引以为戒的经验。下面是小编为大家整理的关于初中初一美术教学个人总结范文，希望对您有所帮助。
初中初一美术教学个人总结范文1我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
一、教学计划贯彻情况:
学期初,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
教学工作的总结:二.教学工作的总结:教学工作的总结
1.教学工作情况:教学工作情况:教学工作情况
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足"用活新老教材,实践新理念。"力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
我任教初一初二的美术课,共十二个班,一个班每周一节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学"五认真"。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。同时,因为初一初二处于叛逆时期,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了"叶贴画","吹塑纸版画的制作"等课程,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2.考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,考核成绩:本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末理论考试为辅,考核成绩综合评定学生的成绩。
综合评定学生的成绩。
3.教学研究的计划完成情况:教学研究的计划完成情况:教学研究的计划完成情况
积极参加校际、教研组、备课组教研活动,认真做好听课,评课。还积极参加学校的运动会宣传工作,以及学校宣传栏的宣传。
4.课外兴趣小组工作情况:课外兴趣小组工作情况:课外兴趣小组工作情况
利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动,主要开设了美术基础课程:石膏几何素描,风景速写等,同时加以一些水果拼盘,花鸟写意国画等等,取得了较好的效果。
自身素质的提高:三.自身素质的提高:自身素质的提高
课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动,以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习,同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他的一些新老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作,从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
四、加强反思,及时总结教学得失。加强反思,及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。
初中初一美术教学个人总结范文2回顾这学期所从事的初一美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况
认真学习教材和课程标准，制定教学工作计划，明确了学期工作的目标和任务，教学中认真遵照新课程标准要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。
美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加晋江市各项美术比赛，并取得晋江市“和谐家园”现场做画比赛二等奖，和晋江市“喜得龙”动漫比赛二等奖和三等奖。
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，本学期充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。
本学期开设了《校园写生》，《校园漫画》二节自编课程。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。
除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。
三、经验和教训
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。
如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平。
初中初一美术教学个人总结范文3这一学年我担任的是七年级的美术教育教学工作,美术教育教学每年都反反复复，但在每年反复教育教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
美术是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一副好的美术作品，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印.美术课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生审美情操，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
一、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的实践活动(绘画、手工制作、欣赏，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解美、表现美。
二、在教学过程中，本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上美术课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
三、本学期七年级大部分内容是绘画，同事还穿插了书法课程，绘画课程几乎每节课都有多媒体展示，给学生大量的图片展示，书法课程也用了多媒体展示，这样学生临习帖子的钱就省出来了，同事也可以欣赏到大师们的作品。四、努力学习，加强修养。我经常利用休息时间去收集各种文化资料，以便让学生能多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地写生课。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些美术、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网查找有关教育工作站，并精心创建了自己的美术博客与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。当然，我在教学工作中也存在这样和那样的不足，主要表现为：
1、课堂教学不能针对7个班学生实际，缺乏“备学生”这一必要环节。
2、忽视与个别班级学生的交流，有待于进一步改善。
但我会尽的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学。
初中初一美术教学个人总结范文4本学期在校领导的安排下，我担任初一年级共6个班的美术教学工作，并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校的中国画兴趣班和初中书法班活动，在家长会期间举办学生课堂美术作品展。组织学生参加翁源县教育局与检察院举办的“检察文化进校园活动”书画作品比赛，取得了二等奖2名，三等奖4名，参赛作品全部获奖的好成绩。
本学期的美术教学工作已经结束，现给自己在这学期的美术教学工作做一个总结：
一、加强学习，不断提高思想业务素质
一学期来，认真参加本校组织的各项活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真做好本职教学工作
课堂教学是我们教师工作的首要任务。
本学期，我努力将自己的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。在这个学期的宣传工作中，按时上岗，尽职尽责，为老师和同学们搞好服务。
四、加强反思，及时总结教学得失
反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：
1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。
2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力一一些美术教学的特色点，为我们的万豪英文中学的美术教学做出自己的应有的贡献。
初中初一美术教学个人总结范文5教书育人，是教师的神圣职责，教书者必先学为人师，育人者，必先行为世范。作为一名光荣的人民教师，不仅要具有广博的知识，更要有高尚的道德。自从踏上三尺讲台，我深感“人类灵魂工程师”这一光荣称号的沉重。作为教师，知识的传播者，不仅要有丰富的知识传授给学生，能够为学生“传道、授业、解惑”，更重要的是要有高尚的道德品行，以良好的言行举止，崇高的道德情操去影响、去感染学生，如同在师范读书时的那句校训：学高为师，身正是范。
一、爱岗敬业，忠于教育事业
热爱教师的职业，爱岗敬业是做好教学工作的前提。我觉得既然选择了教师这一职业，就要尽心尽力，每一种职业都是社会的必要组成部分，不要这山望着那山高。每一个人都是平凡的，能在平凡的岗位上做好平凡的事，恰恰就是不平凡。
对教师职业的热爱，忠于教育事业，爱岗敬业是作为一名合格教师必须具备的职业道德。虽说正式走上教育岗位刚满一年，但自己对教师工作已经产生了感情，通过自己的教学使学生具备了相关的知识，看着自己付出的努力获得了回报，内心充满了成就感，在新的教学工作中也就有了动力。
二、热爱，平等对待每一位学生
关心学生，热爱学生，平等对待学生是新时期教育老师必须具备的学生观。现在学校提倡教师与学生建立平等的师生关系，这也是全社会都普遍认同的教育观点。热爱学生，尊重学生的人格，才会关心学生，了解学生，公正地对待每一个学生，才不失师德风范。
但“人非圣贤，熟能无过。”更何况是尚未成年的孩子。学生犯了错误，也不能不管。我也常会和学生交流。让学生能够站在对方的立场思考问题，感受自己的所作所为给别人造成的伤害，这样孩子会从内心认识到自己的错误，从而从根本上改正错误。其实学生完全能够从你的表情和语气中感受出你是善意还是恶意。我想只要你是善意的，真诚的，真正的热爱每一个学生、关心每一个学生。学生完全能接受你的批评和意见。
三、努力提高自身教学水平
精通教学业务是教师之所以成其为教师的关键。韩愈曾经说过“师者，传道、授业、解惑也。”只有精通业务，才能将科学知识准确地传授给学生，而不致于误人子弟。倘若学生给你提出的问题你总是不能准确地解答，在学生心中的威信也就会逐步丧失。到那时学生对你已没有信心可言，对你所教授的学科也不可能再有兴趣，当然也不可能学好这门课程。随着美术课程特别是拓展内容的不断更新，我仍有许多能力目标把握不住，钻研得还不透彻，上起课来有些力不从心。另一方面，每个人都有他不同于其他人的长处和优点，学生在某方面超越教师的可能性甚大，所以，老师应该对学生的人格、思想、情感、意志给予充分的尊重。总之，我认为提高教学技能和水平，仍是我今后要努力的方向。
四、努力提高自身道德修养
通过回顾和总结，结合自己的体会，我对教师师德有了更加明确的认识，师德建设是教师个体成长和自我完善的需要。我们不能因为其它行业的浓厚的商业气息而使教师这个职业沾染铜臭味儿，也不应该因为别人的堕落而放弃自己的追求、放松对自己的要求。在教育改革的新形势下，教师的责任重大，教师的使命感要加强。
五、本人还存在的问题
工作作风不够扎实，遇到困难不能知难而进，有时有任其自然的松懈思想。在教学实践中有时畏首畏尾，对学生的思想动态了解得还不够，因此解决学生的思想上的问题常常不能得心应手。
关键词：美国社区学院；职业教育；历史发展
一、美国社区学院职业教育的历史发展
1、酝酿期
1862年美国国会通过了美国教育史上具有里程碑意义的法案---《莫雷尔法案》，它规定联邦向各州提供联邦土地，以资助各州农业和工艺教育的发展。1890年哈里森总统批准的第二个《莫雷尔法案》进一步规定，各州拨款资助兴办农业和工业技术教育的院校。与此同时，19世纪末公立中学的大发展和中学毕业生的迅猛增加，要求接受高等教育的人数急剧增多，为当时结构单一、追求"纯粹大学"理想的高等教育系统带来了数量、质量和财政诸方面的多重压力，所有这些都直接推动了初级学院运动的开展。1892年，哈珀首创把芝加哥大学分成两级学院：三、四年级算作高级学院，一、二年级算作初级学院。这是初级学院最早的形式。1902年美国伊利诺斯州成立了第一所独立的公立初级学院---乔利埃特学院。在创立之初，初级学院具有双重任务，除转学性课程计划外，还开设了培养半专业技术人才和半专业熟练劳动者的各种实用技术课程。1904年的一份报告在谈到社区学院的职能时，提到了两年的职业技术教育。在20世纪初，初级学院的创始人威廉・雷尼・哈珀和伦纳德・V・库斯等学者的著作都曾提及在初级学院中设置职业课程，使不愿转学和没有机会转入四年制高等学校学习的学生毕业后能够就业。所以，从社区学院创立起职业教育的思想就已存在。
2、初创期
1920年在两位重要的教育家佐克和伍德才倡导下，来自13州23所初级学院的34名代表出席了在圣路易斯举行的第一次初级学院代表会议。会议经过两天的讨论后成立了在两年制学院运动历史上至关重要的组织---美国初级学院协会（ AAJC） ，该协会1992年改名为美国社区学院协会，它为社区学院的发展做出了巨大的贡献。协会成立以来，职业教育始终被纳入早期召开会议的议事日程。该协会1930年创刊的《初级学院杂志》也成为促进职业课程的重要讨论场所。由于选修终结性课程进展缓慢，该协会又于1939年成立了终结性教育委员会，对终结性教育进行专门研究，其中职业教育课程模式成为主要研究项目。AAJC得到的首笔重要的外部资助，支持AAJC举行了24次地区会议，解释终结性教育的理论和实践，还发展了20世纪30年代处于领先地位的8所初级学院的职业教育；大大提高了AAJC组织本身的能力。这一时期一些行政上和中等学校相连的社区学院得到了联邦职业教育的资助。由于AAJC领导人的努力和初级学院职业教育取得了一些成绩，到1940年已有14个州的62所初级学院得到了小额联邦职业教育资助。早期初级学院提出了"半专业训练"的概念，把标准化能力倾向测验作为分流学生到职业课程计划中的手段，辅导和咨询则成为职业教育中学生正确认识自己、选择职业的手段。这一时期，发展和完善了初级学院职业教育的许多方法：如与当地雇主建立合作，由当地商人组成的咨询委员会对职业教育课程提供反馈，主修职业课程的学生在接受指导和管理的情况下所获得的工作经验计入学分等等。到20世纪30年代末，70%的初级学院至少提供了一种终结性课程计划。在加利福尼亚、得克萨斯、科罗拉多等一些州法律已对此有明确规定。1938-1939年主修终结性课程的学生仅占全部学生的33%。[1]
3、发展期
二战结束后，美国政府于 1944 年颁布了《军人权利法》。数百万退伍军人涌入社区学院学习，其中许多人选修职业技术教育课程，接受职业技术培训，以重新获取相关的职业资格证书，以便顺利就业。这促使各州政府重视强化社区学院的职业技术教育。同时随着大批退伍军人涌入社区学院，高等教育急剧扩张，由此引发的对高等教育未来组织的一系列问题促使了1946年杜鲁门总统高等教育委员会的建立。该委员会 1950 年提出的《为美国民主服务的高等教育》，在政策上对社区学院职业教育大发展起到了指导作用。它建议放弃"初级学院"的名称，改称"社区学院"，从概念上确认了职业教育的重要性，这对20年后AAJC 正式采用这一名称也发挥了至关重要的作用；它指出了应该扩充终结性课程，提供公民义务和社会责任教育的同时，提供职业教育，训练熟练工人、半专业性的工人和技术工人。
4、成熟期
1963年《职业教育法》、1968年和1972年两次修正案颁布，以立法的形式赋予初级学院职业教育的合法地位。同时联邦政府也增加了对职业教育的拨款，使美国各州社区学院有充足的资金发展职业教育。苏联人造卫星成功发射后，美国政府更加重视能够培养技术优势所需要的教育制度，接受技术训练的观念，从而对社区学院的职业课程予以较大的关注。60年代末影响美国决策圈的卡内基高等教育委员会主张联邦政府、州和地方各级政府共同努力，刺激综合性社区学院中职业教育的扩张；建议加强社区学院中的职业指导，正如布林特和卡拉贝尔所说的"社区学院的扩张以及社区学院终结性职业课程计划的扩张是卡内基高等教育委员会分化计划的核心"。在卡内基高等教育委员会的影响下，1970年尼克松政府在《致国会的关于高等教育的特别咨文》的文件中，大力支持两年制学院特别是提供职业教育的高教机构。这是首位总统在一份正式文件中如此坚定地支持社区学院的职业教育，这种支持付诸实践：来自政府的收入占社区学院总收入的比例由1969年的6%上升到1973年的8%。[2]与初创时期相比，不仅联邦政府增加了对社区学院职业教育的资助，还有许多重要的私人基金会也加入到资助队伍中。这些基金会帮助培训为学生提供咨询和指导以及课程开发理论和实践方面的教师，也帮助出版了社区学院职业技术课程计划书籍。70年代初，资助职业教育项目的主要基金对初级学院运动中的职业教育研究和课程计划的全面推广产生了直接而深远的影响。根据博格的1957-1958学年一次调查，86%的初级学院至少提供一种职业课程计划，较前一时期的70%有了明显的提高。70年代后期至1980年社区学院主修职业课程的学生占学院学生总数的70%。[3]
5、新发展期
20世纪80年代后， 第三次科学技术革命的深入发展，使新兴高技术产业部门，即"朝阳工业"蓬勃发展，与此相适应，能源消费结构、贸易结构、社会结构和就业结构发生了重大的变化。美国动态经济发生的变化对教育提出了更高要求，在这种新形势下，美国社区学院职业教育也相应地进入了一个新发展期。1982年制定的《职业训练合作法》强调职业教育的"有效性"与"企校合作关系"。1984年珀金斯《职业教育法》规定把联邦资助资金交由各州来管理，同时扩大对贫穷学生的职业课程的资助。1988年颁布的《美国经济竞争力强化教育、训练法》进一步突出职业教育训练的现代性质。1990年《卡尔・D・珀金斯职业和应用技术教育法》 规定了职业训练实施具体标准和评价办法。1994年《由学校到就业法》、1996 年《个人责任和工作机会法》、1998年《劳工投资法》等强化职前就业教育，加强高中和高中后职业教育的沟通和衔接等等。在这一系列法律法规的推行下，社区学院职业教育的发展更趋于成熟。
二、结语
综观美国社区学院职业教育的历史演变进程，可以看出：正是由于职业教育成为社区学院的主要职能后，才彻底改变了社区学院长期的依附地位，开创了独特的活动领域或训练市场，形成了自身的优势特色，在美国高等教育系统中确立了不可动摇的地位。
参考文献：
[1]毛澹然.美国社区学院[M].北京：高等教育出版社，1989：45.
[2]张晓莉.美国社区学院职业教育的历史演变[J].职业技术教育，2007，（10）.
一学期来，美术备课组以学校教学、教研工作思路为指导思想，在教务处、教研室的具体指导下，严格贯彻、执行学校各项工作要求，逐步实施学校提出的科研工作策略，如期开展了各项教学、教研活动。做到活动前有计划、有方案，实施过程中有记录，活动结束后有总结，注重文字、图片的收集与整理，以备存档。现将一学期来的工作总结如下：
一、落实常规教学工作，加强集体备课。
本学期在学校教学管理部的统一部署下，本各课组协调同科教师做到了：制定教学计划一致，安排教学进度同步，规范实施教学流程，统一评价标准，常规教学工作开展得井然有序。针对教学中遇到的疑点，能够在集体备课时相互交流，共商对策，促进教学业务的提高。
二、开展不同形式的教研活动，促进教师专业发展。
一是在学校教研室的统一要求下，本组围绕“美术课堂习作表现形式的新探索”为主题开展了有效教学课题研究活动，如：开展了“以油画棒替代水彩颜料进行色彩训练”的小课题研究，开展了“指导学生以KD板材料制作油印版画的新探索”和“水墨画技法教学的探究”为小课题的研究。二是承担了海口市教育研究培训院指定的“水墨画技法教学专题研讨”系列活动，如：尹文涛老师在3月13日的全市“水墨画技法教学集体备课”活动中，作了《对初中美术课程实施国画教学的探讨》的中心发言；4月10日随教研员送教下乡，在中学上了一堂国画技法课；5月15日全市性的“国画技法教学专题研讨活动”在我校进行，再次向全市美术教师展示了一堂《中国山水画技法》观摩课，得到了市教研员等老师们的好评。三是及时组织本组教师跨学科进行了听汇报课研讨，通过参加跨学科听课学习，扩宽教学视野，取长补短，丰富和发展自己。
三、组织课外兴趣活动，培养美术尖子。
本组以《中小学艺术教育纲要》为指导，充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长；丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。老师们定时定点按计划对学生进行美术基本技能和创作技能的培训辅导，完成了小组活动的计划，也达到了“通过一年的时间对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生初步掌握一定的美术基础技法和基本技能；使其具有一定的美术表现与创作能力，有较高质量的作品在校园内以及各级赛事中展示。”的预期目标。实践证明，美术兴趣小组活动深受学生欢迎，也得到了相关部门领导的好评。
四、天道酬勤，成绩显着。
本学期美术组教师积极进取，全面展示专业技能，提升专业素养。
积极组织学生开展美术实践活动、参加各类美术比赛，定期举办学生美术习作展览活动。这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”展望未来，我们初中美术组全体同仁信心百倍，为我校美术教育教育发展将同心同德，一如既往，脚踏实地地做好各项工作。
一、农村初中美术教学中存在的问题
（一）农村初中美术教学失去学科特征
作为素质教育的重要组成部分，不管一个区域的经济发展程度如何，都会在初中教育中设置美术教学课程。这不仅是素质教育的要求，还是学校对学生进行审美教育的主要途径，需要有步骤、有计划、有效率的开设这门课程。但是，在调查中发现，许多农村中学由于其师资力量欠缺，教师在教学过程中没能把握住美术教学的重点，只注重美术作品背后的历史意义和意境价值，把美术课上成了历史课、语文课，甚至政治课。由此可见，农村初中美术教学并没有在课堂上培养学生的审美和观察能力，也没能在绘画基础上进行提升，失去了初中美术教学的意义，使初中美术教学丧失了基本的学科特征。这种忽视学科要求的教学方式在农村初中美术教学中较为常见，需要学校在增强师资力量的同时，加强对学生的艺术培养，才能进一步激发青春期学生的观察能力、形象记忆能力和创造能力。
（二）农村初中美术教学存在价值取向偏差
美术是对美的感受和理解的一门艺术，不包含任何金钱理念，是艺术家的精神写照和历史积淀。但是，在许多地方的初中美术教学以报考本科院校作为出发点和落脚点，同时以成为艺术家获得丰厚的经济收益为目标。这种教学观念在农村初中美术教学中较为常见，老师以“金钱”衡量美术作品的价值，学生也将美术与金钱划上了等号。比如，初中美术教材中用梵高的向日葵作为艺术欣赏范例，但在不知不觉中老师也将梵高的油画高昂的市场价格引入到教学中，设甚至把金钱区间当做美术作品的参照线。由此可见，在美术欣赏教学中用金钱来传播作品的价值本身就是错误的导向，也使学生在潜意识里形成了金钱是艺术一部分的观念。尤其在农村初中美术教学中，学生知识面窄，心智不成熟，很容易给青春期的孩子留下错误的价值观念。众所周知，再多的金钱也是无法达到艺术营造的美感的。
（三）农村美术教学中存在“标准答案”
美术教学是对初中学生艺术教学的重要组成部分，在学生对艺术学习认识的道路上起着引路人的作用。但是，许多农村美术教师为了完成学校制定的教学计划，将美术教学进行量化处理，使美术这一学科也像其他学科一样有“标准答案”。但是，我们知道，每个人由于其成长生活环境不同，对于艺术也有着不同的理解方式，正像人们阅读莎士比亚的作品《哈姆雷特》时，每个人心中都会呈现出不同的“哈姆雷特”形象。美术教学也是如此，美术教师应该根据教学内容引导学生自主欣赏、创作美术作品，而不是在美术教学中展开一言堂教学。这不仅不能鼓励学生自我创作，甚至会影响学生日后对于美术作品的理解。由此可见，标准答案型的农村初中美术教学是非常不可取的教学方式。
（四）农村初中美术教学中“只可意会不可言传”的观点
在学习创作美术作品的过程中，有许多地方需要创作者根据自己的经验和感受进行研究绘画，这样才能使作品独具特色。有学者将美术作品中的独特韵味成为“只可意会不可言传”，这也正是美术作品吸引人的地方。但是，在美术教学过程中则不能过多的运用这个理念教学生理解美术作品。在许多农村初中美术教学中，老师由于难以将绘画作品的内涵用言语表达清楚，就以只可意会不可言传为理由，让学生们自己去理解。这样就走进了初中美术教学的误区。初中阶段正是学生学习如何欣赏、观察作品的关键时期，需要美术老师给予正确的引导，使学生找到探索美术作品奥秘的道路。这才是初中美术教学的关键。在农村初中美术教学过程中，其实有许多难得的自然素材可以利用，美丽的风景就在学生身边，美术老师更应该抓住生活中的细节，用恰当的语言，巧妙的教学使学生们学会发现美，记录美。
二、农村初中美术教学方法探析
（一）增加师资力量，重塑学科形象
初中美术教学虽然不是影响升学率的关键，但在学生成长中有着无法代替的作用。做的好，能够从小培养学生对生活的热情，还能使学生多元化发展，提升区域内学生的整体素养。因此，加强农村初中美术教学的师资力量对于提升整体成绩有着事半功倍的效果。比如可以将美术创作者生平履历的学习贯穿到日常其他学科的教学中，不仅能够使其他语文、历史甚至数学学科的教学更加丰富，还能营造富有艺术气息的学习氛围。另外，在教师招聘时，可以扩大招聘范围，尽量帮年轻老师解决生活问题，让头脑灵活，经验丰富的老师投入到美术教学中，大大增加了教师调配的灵活性。除此之外，还应该在美术教学器材上增加投入，以开放式的教学培养学生对于美术、艺术乃至生活的兴趣。
（二）改变教学安排，纠正价值取向
在农村美术教学中，许多老师很难将艺术作品欣赏与金钱分开，在物质贫乏的农村，很容易以金钱衡量美术作品的价值。针对这一客观事实，学校需要进一步调整教学安排，设置不以物质奖励为基础的创作比赛。比如，以发现生活中的美为主题的比赛，将写作、手工制作、美术等作品纳入参赛范围，鼓励学生在参加比赛的过程中体会到创作的快乐，促使学生在获得赞许的同时，体会艺术韵味，从而得到精神上的满足。这样的一些活动能够增加学生参与的主动性，还能使学生真正认可自己的价值所在，逐渐纠正以前造成的价值取向偏差。
（三）调整教学计划，改变教学方法45
在学校制定教学计划时不能采取一刀切的方法，要根据学科特点制定相应的教学方法。对于初中美术教学，应该将量化教学与非量化教学相结合，改变刻板的考核方法，这样才能鼓励美术老师在稳中求变，在保证完成教学目标的同时，使美术课程变得丰富多样。比如除了培养学生观察、模仿能力以外，还可以增加美术字的学习，既能够丰富教学内容，又能够使学生体会到美术在生活中的作用。
（四）发挥农村优势，发散思维方式
虽然农村美术教学在师资力量、教学条件等方面比不上城市初中，甚至美术老师的表达能力都很难得到提升。在无法改变的客观事实面前，学校应该引导老师充分利用农村的天然优势，使学生们发散思维，促使师生教学相长。从调查中显示，许多农村学校的学生是留守下来的，在特殊的环境下成长，他们自然有着与城市同龄人不一样的内心感受。学校和老师就可以利用这一点，引导学生学习用绘画表达自己的思想感情，既能够使他们内心的孤独和对父母的思念得到释放，又能够拓展他们的新技能。由此可见，主要教育工作者用心发现，看似“高大上”的初中美术教学也能够在农村得到更大更好的发展。
关键词： 初中美术 教学设计 适宜性
初中美术课程中教学设计要根据课程标准的基本精神，按照教材的基本要求，结合学生的认知规律与审美实际，做到贴近教材、贴近学生、贴近生活、贴近审美，在具体教学设计中把知识的掌握、能力的提高、审美的提升作为目标，切忌教学时过多信息、过大跨度、过高要求，超越学生的认知规律和基本能力。笔者结合所教初中学生的实际情况，从实际教学案例中探究教学设计的适宜性在初中美术教学中的重要意义。
案例：《美丽的书》是一堂属于设计・应用学习领域的手工课。通过以上两次单独的手工制作课，基本了解每个班的制作水平和制作高手。在《美丽的书》这节课上，书籍设计是一种立体的思考行为，从书籍封面、封底和书脊，再到内页，如果单独看都是平面的，但随着人们的翻阅、视觉的流动，这些平面则组合成一本立体的书籍，带给人美的感受。学生可以通过参与书籍设计，融入到书的丰富多彩的美妙世界之中，形成“形式和内容高度统一”的设计思想，提高创意能力和动手能力。根据学生个体及材料准备，可分层要求完成书籍的创意设计、制作，注重培养学生的现代设计意识，以及耐心细致、持之以恒的学习态度。书籍设计不仅是为书装扮一件漂亮的外衣，而且能在制作过程中让每一位学生都体验到制作的乐趣。
图（一）学生作品展示 图（二）学生作品展示
以上图片是学生利用两节课时间制作的属于自己的《美丽的书》。当学生呈现作品，我顿生一种想法，如果我是他们，希望在我交给老师的一瞬间，老师是什么样的表现呢？其实在我们这样一个江南小镇上的农村中学，初中学生是由本地的农村孩子和来这里务工的外地孩子组成的，相比于城市的孩子多了几分腼腆和憨厚，又多了一点淘气。在课堂上老师为了维持课堂秩序，总是刻意收起笑容，我有时有这样一种想法，我要做一个微笑的美术老师。我也这样尝试了，我给每个学生做了作品档案袋，把他们在课堂上的精彩瞬间用相机记录下来。我有时和学生开玩笑说，等若干年后，你再来看美术老师，我能翻出你学生时代上美术课的照片，那时你会有什么感受呢？看着学生灿烂的笑容，我心里想孩子们现在可能还不知道什么是成长、不知道什么值得珍惜，可是老师知道在你们学习成长经历中的点点滴滴都是美好的记忆。
图（三）《美丽的书》学生作品 图（四）《美丽的书》作品
通过以上案例，我对初中美术教学中教学设计的适宜性有了一些想法，与同仁一起探究。
一、美术教学中教学设计的适宜性应该联系学生实际而展开。
如地处江南小镇的农村中学，结合现在的教学条件，制定适合学生的课程是很重要的，如果老师要求过于浮夸，让学生有种遥不可及的感觉，那么这样的教学设计注定是失败的，是没有响应者的，也会给那些比较调皮的同学可趁之机，这将是从教的小学老师最头疼的上课纪律问题。记得这届初二学生不是我从初一开始带起的，在初二时才接手，接手时，我就制订了计划，第一个星期不急于上新课，我准备把这个星期定为互相熟悉周，让学生了解我的教学风格，同时通过各种渠道了解每个班的具体情况，尤其重要“军情”（班中的皮大王），“知己知彼，百战不殆”。你的设计适宜了你的学生吗？好比你做好了自认为很可口的饭菜，可是客人不喜欢吃，你就是白忙活。记得上课时总会碰到几个调皮捣蛋的小家伙。有时我会想他们这么做的目的是什么呢，其实每个小家伙的动机是不同的，抛开学习成绩这件外衣不看，老师真正用心观察过学生吗？传统意义上认为学习不佳的学生的情感往往是最丰富的，大部分人很希望甚至更强烈地期望得到老师的赞许和肯定。在设计教学中千万不能忽略这些学生的实际操作和学习能力，如果兼顾到这些同学并使他们从学习中得到肯定，你的课堂就已经成功了一半。
二、美术教学中教学设计的适宜性应该联系环境而展开。
在教学设计中教师应该先体会课程的可行性，有时我是这样想的，把学生想象成孩子，如果我的孩子在上初中美术课，教师要求带的美术用品是我能够准备的而且乐于准备的，那么我就会对这样的美术老师很敬佩，反之，准备了一大堆，又花了很多钱，心里肯定不舒服。我在读研时，听钱初熹老师的课，大受启发，在日本很多美术作品都是用家中不起眼的废旧用品制作完成的，有一种变废为宝的神奇魅力。而且能锻炼学生一双发现美的眼睛，这一点我觉得很重要。
三、美术教学中教学设计的适宜性应该充分考虑课程的成效性。
关键词：初中学生；美术；兴趣；培养
托尔斯泰说：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，甚至会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。所以在教学中，可以从以下几个方面着手激发学生学习美术的兴趣。
一、应该先了解这个年龄段学生
初中生对于新鲜事物很感兴趣，接受新事物的能力很强， 好奇心也很强，尤其是农村初中生，近几年来由于社会信息的发展，和乡村外出务工人员的增多，学生也从媒体、影视及家长朋友身上感受到现代文明的一些发展。所以，培养农村初中生的兴趣，首先应该从学生的好奇心理着手引导。如，在八年级下册《单色版画》一课的教学中，教师可以利用下课时间将提前准备好的版画作品摆放在教室中，允许学生近距离参观，因为版画特殊的肌理效果和艺术感染力及装饰性特点，引发学生的好奇，因此，要上好初中美术手工课对老师来说确实是一个大挑战。
二、尝试不同的教学方式
1.教学内容的选择应贴近学生的生活实际
随着生活水平的提高，人们更加关注自己居住环境是否舒适、美观。小装饰在家居装饰中起到了画龙点睛的作用。它能瞬间点亮空间，让环境的情趣和品位更加艺术化。《墙壁小装饰》一课的教学中，教师应引导学生多观察生活，巧用身边的一些废旧材料，如，卡纸、麻绳、秸秆等创造性地进行美术教学设计。
2.采用各种材料进行创作
我们的新教材已经有了很大的改善，在美术课堂教学中，我们可以挣脱传统的束缚，因地制宜，就地取材。例如，七年级《面具设计制作》一课，我们完全可以放弃以往先铅笔打轮廓，再涂颜色的方法，换作用硬纸板制作成面具，由于纸板有一定的厚度，学生将面部五官设计成各种形状，切割下来，再一层层往面具上加，丰富的想象就有的放矢了，最终完成的立体的脸谱远比传统的形式要来的精彩！八年级的《民居建筑》让学生用泥土制作，并且合作完成，一个庭院除了房屋还有景观，每个学生都可以动手操作。
绘画仅仅是美术的一种，而不是全部，因此，我们要开发多种形式，从材料入手丰富美术课堂形式，让学生动起来，在动手的过程中动脑，在动手的过程中体验美术的乐趣。每个学生都有很丰富的想象力和表现力，关键是如何把他们的潜力挖掘出来，如何让学生乐于去表现。
3.在动手过程中寓教于乐
美术教学不能再局限于课堂和绘画内容。如，七年级第十三册《大家动手做条龙》，可让学生先探讨关于龙的话题，收集和龙有关的传说资料和装饰，以美术形式展示作品，打开学生的思路，增强学习美术的兴趣。美术手工课主要的特点是用手制作，是手、脑、眼协调并用的一种实际操作。如果教学方法得当，才能使学生产生浓厚的兴趣，在学习过程中激发学生丰富的想象力、敏锐的观察力，从而培养和提高其创造能力。在课堂教学中，让学生有意识地为美化生活及生存环境动手动脑，从而对其今后的生活工作产生积极的作用。如何在美术课上整合手工制作是一个值得考虑的问题。教师可以制作课件，通过声音、图像、音乐刺激学生，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。
4.积极进行课外拓展
拓展课上让学生以语文课中所学的古诗“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”为题来完成一件作品，先做小舟一艘，船头加上一披着蓑戴着笠垂钓的老翁……制作过程就是学生身临其境的过程，帮助学生更好地理解诗中的意境，再渗透讲解制作方面的美术知识，自然会提高学生在美术方面的学习兴趣。
5.新的教学技术的运用
教师应转变观念，关注周围环境以及社会局势的变化，学生大都喜欢聪明多才、爱变花样的老师，美术教师的言谈举止也是引起学生学习兴趣的一个重要因素。现代教学技术因为它在视觉、听觉等方面的多样性，很容易引起学生的兴趣。美术教师应从自身修养着手，提高艺术感染力。还应该积极学习和掌握新的教学设施的使用，给学生创建一个新的学习空间。
6.改变教学环境和地点
农村周边自然环境优美，美术创作素材丰富。可以定期地把学生带到风景秀丽的地方去写生，陶冶性情，也能够捕捉到好的素材，这是想象力和创造力的基础。七年级下册《策划一次出游活动》，可以引导学生设计一次出游活动的构思，培养学生的想象力与组织策划能力。鼓励、激发学生学习兴趣并通过讨论激发学生参加策划活动的热情，培养学生实际工作能力、想象力和绘画构思能力。
7.举办各种校园活动
利用学校橱窗、报栏等空间，定期开展美术主题创作活动，提升校园艺术氛围。鼓励学生参与其中，例如，八年级《手绘线条――物象的多视角表达》一课，作业设置上可以安排以《手绘线条――绿化校园》为题，先要通过平面图对学校有全面的了解，再考虑在那个位置种植花草树木和组成怎样的造型，增强多视角表达的意识。
每学期在校内开展各种社团活动，制定详细的教学计划和教学内容，安排专业教师授课，允许学生观摩学习，调动学生学习积极性。定期邀请校外知名人士，在校园内开展小型专题讲座和作品展示，丰富学生的课余生活，激发学生的学习兴趣。举办校园文化艺术节，广泛征集学生作品，并在校内进行评比展览，努力为学生营造一个良好的艺术学习氛围。
三、改变学生作业形式
取消只能画简单铅笔的白纸作业本，实行作业形式的多样化。绘画类采用活页，同时把剪纸、泥塑、手工以及鉴赏文章等纳入作业评价中来，在每学期末可以举办初中年级美术作业汇报展，检测美术教学效果。学生都喜欢评论美术作品，也喜欢自己的作品被评论。所以，教师应该在教学评价中多给学生一些鼓励。可以把优秀的学生作业拍成图片，利用教室的多媒体教学设施进行播放，给学生以鼓励和全方位的评价。
总之，要联系当地的实际情况，因地制宜，因材施教。改变以往的单一讲授和评价模式，让学生以新的眼光和态度感受身边的美，激发其对美术的学习兴趣，进而发现美、创造美。
参考文献：
[1]丁华鑫.美术课堂教学与兴趣培养[J].现代企业教育，2012（04）.
六年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以应继续保持学生对美术的学习兴趣，这里给大家分享一些关于浙美版六年级上册美术教学计划5篇，供大家参考。
六年级上册美术教学计划1一、教材分析：
造型·表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
设计·应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏·评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系
二、教学重难点：
(一)重点：
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力
2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习;
欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
(二)难点：
1、培养学生抽象思维和实物中提炼比例透视的运用能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、学生情况分析
1、从学生学习习惯分析：
该年级学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。
2、从教师教中分析，每学生优劣情况不同。
经过对该班的了解，每个学生都有着自己独到的特色，根据情况的不同，针对性教学方法也有所不同，每个学生都要抓美术技能技巧的基本功，多让他们看看优秀作品，多采取鼓励性评语，多发挥他们自我能力的表现，展示每一个的自我特色。学生上课纪律认真专心，对基本知识的掌握有自己的独到的见解，该班学生在手工方面还缺乏创意与自我体现。
四、实施训练总体思路：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格
1、强造型能力的培养，对简单的几何形体进行写生，并指导正确的观察方法，以确定如何对事物进行造型处理，特别对困难的学生进行仔细研究分析。
2、具体手工能力比较弱的学生，多渗透本人最拿手的工艺能力，使该班级的总体水平，有一定能力的提高。
3、班内、班际作品展评及各种教学手段，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
六年级上册美术教学计划2一、课标要求
通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。
培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。
3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。
二、教材分析
(一)、全册教学理念：
【造型?表现】
运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。
【设计?应用】
学习对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简易的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行简单的设计和装饰，美化身边的环境。
【欣赏?评述】
欣赏、认识自然和各种美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性。能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
【综合?探索】
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
(二)、全册重、难点：
重点：
1、学习掌握几种人物速写的方法，能抓住对象的体态特征，用简练的线条，概括生动地表现其特点，特别是动态的任务形象。
2、综合运用小学阶段所学的美术技法进行绘画创作或工艺制作。
3、工艺美术(实用)的特点，能了解接受并明确现代生活中工艺美术的应用和地位。
4、欣赏著名雕塑作品，提高欣赏能力。
难点：
1、人物速写中，观察能力、概括能力、表现能力的培养。
2、在绘画、工艺制作中综合运用已学的构图、色彩等基础知识。
3、欣赏中，接受电脑美术这一新颖艺术形式激发创美信心。
三、学情分析
该年级学生在绘画方面具有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法，具有较好的欣赏能力。
存在问题：
1、基础知识薄弱，想象力下降。
2、部分学生上课缺少兴趣，作业完成男生较差。
四、本学期提高教学质量的主要措施
1、跟班主任联系配合，端正学生对美术课的态度和认识，并利用课堂教学，充分发挥直观教学手段激发学生对美术的兴趣。
2、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3、坚持进阅览室学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。
对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮
助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
五、课时安排
六年级上册美术教学计划3一、学生知识现状分析
本学期担任六年级两个班的美术教学。学生都具有一定的学习美术的方法，具有浅显的美术基础知识和简单的造型能力，能很快理解老师所讲授的美术知识，有部分学生还参加了美术特长班。但也有少数学生懒得带学习工具，学习积极性不高。
二、本册教材分析
本册内容包括绘画、工艺、欣赏三部分。工艺即实用美术，它是本册教材的重点，主要内容有参观券、邮票、标志、海报、板报、居室、拼盘设计。欣赏部分本册安排的也是工艺作品欣赏。绘画是指在纸、木板、纺织物、墙壁等平面上，用笔、刀、针等工具，墨、颜料等材料，运用构图、造型、着色等表现手段，塑造可视的形象的一种造型艺术。本册教材绘画部分内容有图案、中国画、想象画。
三、教学重点、难点
(一)教学重点
1、初步了解现代设计基础知识，具有一定的设计意识。
2、提高对美的感受能力，培养健康的审美情趣，培养勤奋踏实的好学风。
3、引导学生对物体结构和空间关系具有感性的认识，学习了解图案，构成等知识。
4、了解色彩的色相、明度、纯度和色彩的冷暖知识，了解人的色彩感受。
(二)教学难点
1、学习浅显的人物比例，动态、面部表情画法为语文中的童话故事，作文作插图。
2、学习纸版画的基本知识，创作纸版画。
3、了解雕镂的基本特征，运用切割、挖刻、镂等方法，用蔬果雕镂生动有趣的作品。
四、课程标准对本册教材的要求
1、培养学生们的创造力、想象能力、造型能力和合作能力。
2、提高同学们的审美能力和情趣，培养认真耐学的好风气。
3、培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想象力和创造能力。
五、本学期教学目标
1、知识与能力
让同学们学会欣赏，培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想象力和创造能力。提高同学们的设计、想象、创造能力。
2、过程与方法
培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做个有心人。启发学生通过感受、设计、表现自己的生活，体验生活的乐趣。学习简单的手工制作，提高学生在制作中的动手能力。学习简单的写生练习，培养学生的观察能力、想象能力和合作学习能力。
3、情感态度与价值观
通过观察、记忆、想象，表现生活中有特色的环境。学会装饰和美化环境。提高同学们的设计、想象、创造能力。
六、完成教学目标的措施
1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。
同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。
通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。
七、教学进度：
第一周：第1课
第二周：第1课
第三周：第2课
第四周：第3课
第五周：第3课
第六周：第4课
第七周：第5课
第八周：第6课
第九周：第7课
第十周：第8课
第十一周：第9-10课
第十二周：第11课
第十三周：第12课
第十四周：第13课
第十五周：第14课
第十六周：第15课
六年级上册美术教学计划4一、指导思想
作为一名教师，我会以高度的热情参与到工作中去，认真完成学校布置的各项工作。努力探索德育工作的新途径、新方法，引导学生养成良好的行为习惯，形成健康向上的个性心理，全面提高学生的综合素质，促进学生健康成长。为了开很好地展教学工作，进行有步骤的教学，顺利完成本学期的教学任务，根据学校工作安排，特制行本学期的教学计划。
二、教材简析
美术出版社教科书打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有17课，分为8个隐性单元，内容覆盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评速、综合、探索4个学习领域，其中造型、表现、设计、应用占有较大比重，欣赏、评速除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容，因此教师在安排教学时，课序可根据季节、学校及学生的实际情况而做一定的调整。课时数是可以在教学时根据学生的实际水平和教学条件做适当的调整。
三、教学目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达
1方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教学重难点
(一)教学重点
1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
3.用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点
1.利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2.欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
五、教学中渗透法制教育
第2课《戏曲人物》、《中国的文化与自然遗产》可渗透的法制教育《中华人民共和国非物质文化遗产保护法》。
六、学生情况分析
六级共有五个班，学生对美术的知识、技能、表现力也存在着差别，但对美具有了较高的欣赏能力。随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，六年级的学习兴趣远不如
二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分
2 的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。
这次是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学(初中教学大多以工艺设计与欣赏为主)，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。
七、课改措施
1.充分备课、精心上课。
以新课程理念为指导，认真钻研教材，深入了解学生，精心选择教法学法，优化教学设计;上课前要对教材知识点、难点突破方法、学法、教学程序、训练习题等充分内化，准备好小黑板、教学用具或仪器等。在课堂上要机智灵活，突出重点，精讲少讲，学生多动。
2.认真解读数学课程标准，解析并把握小学数学新课程的内容要点，把握教材所体现的理念精心挖掘教材内部的创造性因素。
开展专题研究，重点研究教师教学方式的改变和学生学习方式的改变，以及新的课堂教学评价机制。
3.积极探索研究实施小学数学新课程的教学改革。
运用现代课程论和现代教育理论指导教学实践，努力探索与小学数学课程改革相适应的教学新方式，新方法。公开教学，上好实践课，重点探索新课程标准、新教育理念在课堂中的体现。
4.积极向有经验的教师学习，吸取好的经验为我所用。
继续参加“上课、观课、议课、思课”活动，促进教学水平提高，同学科、跨年级互相听课与交流，自觉进行教学反思，相互借鉴学习，取长补短，共同提高。
六年级上册美术教学计划5一、指导思想:
美术新课程标准要求：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、学生情况分析
六年级共三个班级，学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
三、教材分析
我校采用的是湖南美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。本册美术教材一共分为12课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
四、教学目标：
1、过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
2、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
五、教学重点
1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
六、教学难点
1、利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2、欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。
3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。
4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
七、教学措施
1、注重对学生造型·表现的培养。
在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系;
调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动有趣的教学手段，多种方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
八、教学用具
水彩笔，油画棒，色纸，胶水，橡皮泥，剪刀等
美术，也称 造型艺术或 视觉艺术，它是运用一定的物质材料(如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等)，通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。现在，就;来看看以下两篇范文!
初中美术教学工作总结1初中美术教学工作总结一学期来，本小组充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长;丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。完成了小组活动的计划，现将一学期的活动开展情况总结如下。
一、加强制度管理，增强学生信心。在本学期的第一次活动，我向学生简要总结了上学期活动开展的情况，表扬了一些在活动中表现优秀的同学，同时也指出了在活动中出现的一些不良现象。强调了小组活动的制度和要求，如：要求组员务必守时守纪、遵守考勤制度，因故缺席者，须提前请假;未经教师允许，不得带领非组员进入画室;务必按辅导教师的要求如期准备好学具，以保证活动的顺利开展。介绍了本学期兴趣活动的开展形式及活动内容，分析了美术在社会生活中的作用与地位，向学生描绘了学习美术的美好前景，激发了学生的学习热情，增强学生信心。
二、完成了第二阶段的专业技能培训计划。按照小组活动的学年计划，从校情和学情出发，我们第二阶段的美术专业技能培训分A、B、两组实施，活动目标为：A组：通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握石膏、静物素描写生的一般方法。B组;通过激发学生的美术兴趣，使学生乐于美术创作活动，指导学生初步掌握卡通画技法和基本技能。 对于A组的训练，因学生已经有了一些基础，再则教具、学具也较易准备，活动开展起来相对顺利，目标也容易达成。但对于B组的训练，难度比预期的要大得多。一是对题材的选择，内容要健康向上。二是色彩的运用要协调，经过与学生共同探索，也摸索出一些经验。
三、积极组织学生参加美术作品展评活动。对学生进行基础知识和基本技能的培训，不是兴趣小组活动的最终目的，最根本的目的是要运用知识和技能，行之有效的开展美术创作活动。在对本小组成员进行专业技能培训的同时，我注重组织、辅导学生进行美术创作，这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，开阔了学生视野，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。
四、存在的问题: 由于各方面的原因，我校兴趣小组活动在开展过程中，还存在以下问题有待我们以后想办法解决。
1、虽然上学期购置了一些美术器材、教学用品，但与教学需要相差远，在一定程度上影响了活动开展的进度和质量。
2、还有部分学生没有利用好课余时间发展兴趣，在训练美术技能上下苦功夫。
3、部分班级学生的考勤情况不理想，有班主任托课情况，甚至留学生在班里写作业。
初中美术教学工作总结2一、认识生活,体验生活
艺术作品的创作离不开艺术家深厚的生活基础和丰富的学问知识,古今中外优秀的艺术家都非常重视生活对创作的作用。大诗人歌德主张依靠体验,认为现实比天才更富于天才。每个中学生不一定都成为艺术家,但是培养创作的意识是非常关键的,它能诱导学生潜在的想象力,表现力,让一个人的才情得到淋漓尽致地发挥。
生活是丰富多彩、千变万化、其乐无穷的,但让学生真正走进大自然,去反映生活,表现生活,就会感到茫然,无从下手,这是因为学生还停留在盲目的无意识状态中,作为教师就要引导他们体验生活,认识生活,捕捉生活中最动人的一瞬间。善于从平淡的表面去表现其不平常的美。我要求学生做到三点:1,做一个有心人,仔细留意身边的人和事;2,努力挖掘其中美好的东西;3,找出其中的新,奇,趣。
平时上课只要有可能,我都尽量让学生走出教室,到校园里写生。画我们的教学楼，画我们的校园，同事我也经常布置一些风景写生作业，让学生走进生活,走向田野,走近农民,他们走进生活,体验生活,去挖掘生活中的动人之出,他们创作出如此精彩作品。
二、创设情景,发挥想象
生活是创作的源泉,而想象则是开启创作的钥匙。将感受与艺术结合在一起,有利于培养学生丰富的想象力。德国黑格尔有句名言:“最杰出的艺术本领就是想象,”法国象征主义诗人波德莱尔也指出“没有想象力,一切功能,无论多么健康敏锐,都等于乌有。”“灵通八极,心接万物,上天入地,无所不能的想象力以其幻想、联想等方式出现。”我们中学生应该从小就要培养这种神思的力,这样对于他将来的艺术创作将有着神奇的不可低估的力量。古埃及狮身人面像是想象的产物,古印度的千手湿婆婆是想象的产物;中国的美女蛇白娘娘也是想象的产物。
所以,天上人间,古今中外,神仙鬼怪,花鸟虫鱼都任艺术家驰骋想象。具象反映,意象变异,抽象显现,都离不开丰富的想象力。”作为中学生,要想有较强的创作能力,没有丰富的想象力是不行的,没有想象力的画如同一朵没有水分的玫瑰,一条不流动的河流,一轮不发光的月亮,缺少生命之源,只有具有丰富想象力的画面才如同注入新鲜的血液,魅力四射,韵味无穷。而想象力的培养,源于生活中情景的创设,构思的独到,学生由于平时进行美术创作训练比较少,因此,在创设情景方面有一定难度,要善于启发学生的创作灵感。
在一次美术课上,我先让同学们听一个故事,故事的名字叫《妈妈,再爱我一次》,这是一个风靡全球的煽情的电影,曾经赚取了多少人的泪水,失去母爱的孩子是痛苦的,但是,作为整天拥有幸福和母爱的中学生,是否真正体验到母亲的爱呢?我用真情的心声,声情并茂地讲述完了这个故事,同学们的反映比较强烈,特别是女同学们都眼睛红红的,男同学也不吱声,我趁热打铁,放了一段音乐《烛光里的妈妈》,放完音乐,我问同学们:“你们爱自己的妈妈吗?”“爱,”同学们几乎是异口同声,“那我们今天就用自己的画笔赞美母爱,好不好?”可以想象,同学们几乎没有让我多费口舌,没有多长时间，一幅幅生动的“母爱图”便展现在我的眼前。
如若在平时,大部分同学便只会单调,枯燥地画上一个梳着齐耳短发的中年妇女,写上“我的妈妈”,便算是完事。而现在你看,那个坐在病床前,目送着儿子去上学的妈妈,则更叫人肃然起敬。在灯下陪女儿读书的妈妈,多么辛苦啊,你看女儿感动得都热泪盈眶了,更有甚者,把眼光放到美丽的大自然中,描绘动物界中一幅幅生动的“亲情母爱图”使人感觉到人间的爱是无处不在的,望着这一幅幅生动,感人的完全发自内心的“母爱图”,你无法怀疑同学们的真情与想象力的丰富。正象一位诗人所说:“想象是思维的精彩,美的创造离不开想象。”在美的创造中通过想象把情感、理性、感知联结起来,在创造性的想象中各种心理因素象交响乐一样组织在一起。感知的激发、情感的鼓励、理性的启导,都融化在想象中。
三、在美术创作中发挥个性的特点
美术创作是一定情景创设下的个体制作过程。在美的创造中切忌“似曾相识”,雷同是创作的大忌,一件没有个性的作品像一杯无味的白开水,没有品味,因此,在美术创作中要发挥个性的特点。在美的事物中所体现的审美理想,审美趣味以及各种心理素质都具有个性的特点。美术创造活动有着鲜明的个性特点。在美的领域,人们都喜爱独创。唐代的吴道子和李思训都是画嘉陵江山的,但是风格各异,前者自由,奔放,后者严谨,富丽。李苦禅在论画鹰时说:“林良鹰的古穆,八大鹰的孤郁,华岩鹰的机巧,齐白石鹰的憨厚,此所谓?画如其人?是也。”这些都说明美的创造都具有鲜明的个性。在美的创造中保持个性的特色是很重要的,作为中学生,在进行美术创作时,要尝试保持自己的良好的独特的个性,创作风格,这一点是很难能可贵的,也是有一定难度的。
在“我为校园添风采”这一综合探索课中,我要求学生为作为我们身份标志之一的“校服”做设计,为我们的生活增添色彩。这就要求学生要充分展示自己的审美品味,个性特点。创造出满意的作品。我在辅导他们时,旨在强调个性的发挥,款式要符合中学生的身份特点,色彩尽量明快、亮丽、单纯一点,同时鼓励他们上网查资料,吸取别人的长处,融入自己的个性,同学们在我的启发下,有所领悟,纷纷行动起来,作品的效果虽然有点稚气,但还是收获了惊喜。同学们的个性特点精彩地呈现出来了。班上有一位前卫、调皮的男生,他的作品很有个性,打破了传统的校服的死板的模式,使校服时装化,同时又不乏青春男孩的朝气、活泼,非常独特,一些文静、内向的女生设计的作品较端庄、大方,很有自己的个性特点,我大大地称赞了一番,同学们的自信心和表现欲更强了。
四、采用灵活多变的方式,锻炼驾驭表现形式的能力
要创造美,必须熟悉和掌握形式的规律,培养对形式美的敏感。一个美的鉴赏者不一定能成为美的创造者,但是一个杰出的美的创造者却必定是美的鉴赏者。要驾驭美的表现形式就要研究形式美的法则,形式美的法则来源于美的创造的实践,是人类在长期的创造美的过程中的经验总结。法国雕塑家罗丹曾说:“艺术就是情感,如果没有体积,比例,色彩的学问,没有灵敏的手,最强烈的感情也是瘫痪的。”
因此,中学生的美术创作是与实践过程密不可分的。根据中学生的心理和生理特点,在平时的技能训练及创作训练时,注意采用灵活多变的形式,以锻炼他们驾驭表现形式的能力,从实践中寻找创作灵感,如在剪贴画教学中,注意结合色彩,标图,变形的基础训练,在此基础上,加强对装饰美的风格的体现,同时尽量采用多种表现形式。
刘丽同学的《渔舟唱晚》,起初采用的是纸贴版画,感觉画面显得太平,没有意境,我引导她采用日常生活中的废旧材料可以营造意想不到的气氛,经过一番设计,构思,一副别具特色的韵味无穷的画面展现在面前,破旧的帆布搭成的船,用丝线织成的渔网,更有那象征渔家形象的竹筒为画龙点睛之笔。这幅画突破了传统的剪贴画模式,有一种原始的粗犷的美,学生大开眼界,创作激情陡增,都积极地寻找其他材料去表现自己的作品。“创作”已变成了一项既美丽又辛苦的劳动实践过程了。
实践证明,对中学生进行美术创作训练,实际上是一种教学思想和教学法的改革,是提高学生创造思维能力的一条有效途径,也是课改精神的真实体验,让学生走进生活,都参与到美术创作活动中来,用自己的双手去描绘美好的生活吧!
初中美术教学工作总结3岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。 一、教学计划贯彻情况：( 励志天下 lizhi123.net )
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本校美术工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。 二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。
美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分优秀学生参加第七届全国少儿书画美术作品大赛,都获得了优越的成绩，其中8名学生获金奖,3名获银
奖。学期末在校举办了学生作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大。
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按 10%-20% 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 三、加强学习，不断提高思想业务素质：
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了
自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。 在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课、评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。
四、经验和教训
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。
