时间：2022-10-03 20:19:41
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇现当代文学论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
（一）多样化的审美方式削弱了文学的地位
我国已经从改革开放的政策中获得了三十多年的迅速发展，这在世界范围内是难以想象的，同时给人们的生活方式带来了巨大的变化，我国人日常的休息娱乐方式也逐渐多样化。而在改革开放之前，我国的社会发展缓慢，人们生活水平低，人们休闲娱乐的方式就是阅读文学作品，在那个年代给人们带来了很多快乐和认识。所以，人们对文学作品的需求给我国文学带来了发展空间，呈现出繁荣的状况，在那个年代没有任何东西能替代文学期刊给人们带来的幸福感。然而，市场经济的发展，使各种家用电器包括电视剧电脑等逐渐走进了人们的日常生活。与文学作品相比，这些产品能给人们带来更直观更形象的视觉享受。此外，国家给人们的社会福利也越来越好，各种电影院、歌舞剧院如雨后春笋般出现在神州大地上，人们的生活更加丰富多彩，而文学也开始渐渐被人们远离，文学在人们生活中的地位难以跟从前相媲美了。
（二）文学研究染上“自闭症”
20世纪70年代是我国历史上难以抹去的一丝阴影，“”带来的动乱时期让我国的发展难以跟上发达国家的脚步，80年代初，我国粉碎了“”动乱，社会思潮开始发展，而文学作为社会意识形态的引导者，必须要迅速迎合社会的发展速度。这一时期涌现了很多的丰富多彩的文学作品，很多经典作品便是在此时创作出来。并且这一时期的作品很注重与人们的生活相挂钩，很多描写的就是人们生活中真实的生活。然而从90年代开始，文学作品逐渐被社会冷落，文学创作者不再与读者的内心世界相连接，开始在文学上进行研究力求取得优秀的成果。我国文学逐渐开始“闭关锁国”，既没有与人民进行有效的沟通，更没有努力地进行创作，逐渐变成封闭的文学，阻碍了我国现当代文学的发展，难以再起到引领社会价值观的作用。
（三）多元化的形式和丰富的文学内容打垮了传统文学
多种因素对传统文学造成了很大的冲击，包括社会科技的进步以及读者或文学创作者的影响，现在的文学作品内容丰富，形式多种多样，人们逐渐被这种丰富的形式所吸引，而网络文学便是当今发展最迅速的一类文学，到目前为止对文学的影响范围越来越广泛。当今科技的进步，使得掌上阅读器的发展已经很成熟，网络文学便在这时候发展起来，虽然很多文学作家批评这种掌上文学有种像吃快餐的感觉，但是难以否认的是这种网络文学对现代文学造成了很大的冲击，虽然在创作内容以及表达的思想价值方面与传统文学相差很多，但这种文学最看重娱乐性，没有那种艰涩的理解难度。而正是这种方便的阅读方式，不断冲击着传统文学，所以对现当代文学进行准确定位是拯救现当代文学的当务之急。
二、我国现当代文学的品格定位
通过对我国现当代文学走向破败的原因进行分析，结合近百年间的社会发展状况，本文从振兴中华民族历史文化的角度出发，提出对我国文学进行品格定位的几点浅薄认识。本文认为，我国现当代文学应当对知识品格和审美品格进行正确的定位，把握正确的品格定位方向。
（一）知识品格
我国当代的文学课程教育对当代文学的知识品格要求很高。在现代的教育教学中，普及知识教育主要通过文学来进行，也一直对社会思想价值的发展起着重要的引导作用。知识性色彩的缺乏，使知识的传播功能越来越薄弱，所以在文学创作上要丰富知识色彩的描写，使其更好地发挥对知识的传播功能，所以从文学教育方面来说，对现当代文学进行正确的知识品格定位非常重要也非常关键。要对我国现当代文学进行知识定位就要构建以文学史为基础的框架，用作家在作品中的思想内容以及展现的艺术特色进行文学课程的教学。从文学课程的教育来看，知识品格是最基本也是最重要的品格。与此同时，社会的不断发展，人们逐渐迈入了知识经济时代，从这一点来看，经济的发展离不开知识，更离不开文学教育，由此可见知识的重要性。要想收获物质财富，离不开知识；要想获得精神财富，更离不开知识。因此要想实现物质精神双丰收，必须要注重人们的知识品格定位，促进社会和个人的全面发展。在实现文学的知识品格定位时，要正确对待文学的严肃性，引导正确的舆论导向，反对低俗文化，保持良好的文学创作氛围。此外，文学创作要与社会发展相结合，跟上社会发展的步伐，创作符合当下社会氛围的文学作品；建设科学的文化教育体系，通过深入地研究文学作品，勇于创新，从而创作出优秀的文学作品。
（二）审美品格
文学不仅具有知识品格，同时还具有审美品格。文学对于培养我们良好的审美观具有重要的作用。文学作为一门艺术，具有浓厚的艺气息，文学的美不同于自然的美，自然美更加直观，虽然文学美需要人去用心灵去仔细品读并发现其中的美妙，但更能让读者的心灵升华。相比于自然美而言,文学的美对升华人们的灵魂更具有优势，它是对社会生活以及人类心灵的美的浓缩的精华。正因为如此，人类文学历史上才遗留下了众多的经典作品。以审美的眼光去欣赏文学，也是对人类发展历史的审视。经济迅速发展使原有的社会发展速度已经远远难以跟上人类对物质的需求，在这样的情况下很多人都会对自己周围的现状进行深刻的思考：国家民族的出路在哪，什么时候才能成功，怎么处理生活中的人际关系等等，这一个个问题都在诉说着人们对自由生活的向往，也是当今时代人类生活的真实写照。但是在文学中，它不像人类对宗教的信仰，更不像哲学那样以深刻的思想解放人类，而以对生活的美好想象来升华人们的灵魂。所以正确把握文学的审美品格，能荡涤人们的心灵，激发人们对美好生活的向往之情。文学主要靠知识品格和审美品格来支撑着它的发展，因此对这两种品格进行正确的把握极其重要。但现存的问题是现行的文学教育仅仅注重科学层面上的文学知识与文学技巧的教育，人文层面上的教育已逐渐被人们忽略,文学作品“审美”品格的注意以及对文学的“审美”思考变得没有了，这种局面值得我们去思考并且加以改正。随着国际形势日益复杂、社会的日益多元化，我们需要的正是用文学这一表现形式来进行思考和相互交流，使人类的心灵得到启发。
三、结语
中国现当代文学课程是高校中文专业的必修课，也是新闻、播音主持、表演和编导等非中文专业的基础选修课。该课程教学面临着时代性挑战，其中之一就是日益丰富的影像资源。一方面是大量的中国现当代文学名著不断被改编成影视作品，有的作家如鲁迅和徐志摩还被拍摄成了影视，如电影《鲁迅》和电视《人间四月天》。另一方面，还出现了大量的电视诗歌散文（ltv），以及少量由上课教师与学生自己摄制的影像，如改编的红色经典剧或小说dv与相关视频等。这些丰富多样的影像资源，为基于文学与影像互读的中国现当代文学课程教学探索提供了可能，落实到具体的教学实践中，可归结为“一突出四坚持”。
一、确立文学与影像互读的教学观念，突出文学与影像互读教学的必要性
中国现当代文学课程教学目前存在“老化、僵化、不适应时代的问题”[1]（p21）。而忽视影像资源，就是中国现当代文学课程教学不适应时代的一种表现。众所周知，当今时代是图像文化时代，图像在当代生活中占据了主导地位。读图时代的到来引发了一场图文“战争”，“文学作品不断被影视‘殖民化’……越来越多的非图像文化资源被图像化地开发利用，许多古典的和现代的文学名著被搬上影视银屏，或被改编成漫画和连环画”[2]（p137），给文学教学提出了时代性挑战。而从学生的学习需求来看，他们当下的阅读已经从专注于文字理解转向热衷于图像，普遍优先选择接受影像化的信息，用影像作品来代替文本的阅读。笔者的课程教学调查就显示，百分之百的学生认为中国现当代文学课程教学应当利用影像资源，以调动学生的学习积极性，提升讲课效率和内涵。因此，直面图像时代的挑战，变危机为契机，从学生的学习需要出发，打破旧的教学观念，将文字、声音、图像等综合起来，探索文学与影像互读的中国现当代文学课程教学方式，是现实的必然要求和课程教学与时俱进的应然选择。
二、力求适时适量，坚持文学与影像互读教学的科学性
实施基于文学与影像互读的中国现当代文学课程教学，应当根据各教学因素来科学合理安排，做到适时适量。课程性质不同，文学与影像互读的教学处理就有所不同。在必修课教学中，以精选原著和影视作品为基础，截取一些典型片断来配合文学讲解，时间不宜太长。而在选修课教学中，则相对宽松，有时可以使用片断式影像资料，有时可以放整部电影甚至是师生自己拍摄的影像dv。从教学内容安排来看，进行作家作品的教学，要回到文学作品的情境或文学史现场，适合进行文学与影像的互读，如果是文学思潮运动的教学则不太适宜。考虑时长因素，如果影像是电视剧就只能精选片断，如《围城》等。而电影或学生自拍的影像则可视情况全部播放。另外，选择不同作家甚至是同一作家的作品影像均要注意典型性和代表性，如鲁迅小说改编的电影《阿q正传》、《祥林嫂》与电影《鲁迅》等，张爱玲小说改编的《金锁记》、《色戒》等，要选择据文学代表作品拍摄的成功影像。从课堂形式来看，实施文学与影像的互读教学，必须充分利用课外第二课堂来补充第一课堂的不足，通过布置学生的课外阅读和观看任务，引导学生自主实施互读，鼓励有条件的学生选择现当代文学教材中的剧目或小说加以改编，自制dv和ltv。在中文专业上课，可联合学生工作部门举行“红色经典”或舞台剧表演大赛并全程录像，通过课外活动创造与运用中国现当代文学教学中的影视资源，实现第一课堂引领第二课堂、第二课堂深化第一课堂的开放式教学。从教师方面来看，教师要体现主导性，在问需于学生之时，要总体把握实施互读的内容、时间、方式、节奏和数量，不能给学生以互读教学的点缀或泛滥感。
三、贯穿教学全过程，坚持文学与影像互读教学的连续性
实施文学与影像的互读教学，贵在坚持，要通过“五进”，做到长时间不断线。一是进课堂，贯穿各教学环节。教学前先让学生阅读观看要讲内容的文学文本和影像文本，最好是要求学生能形成问题。在课堂教学中，教师结合学生中有代表性的问题进行文学与影像的互读并引导讨论。课后布置相关改编或写小论文等，最后落实检查批改并及时反馈评价。以《边城》教学为例，在学生课前阅读观看文学和影像文本的基础上，综合学生的疑问提出一些问题，引导学生讨论并得出结论，对于争论较大的问题（如“《边城》所展现的生活世界有何特点，如何理解和评价？”和“小说《边城》和电影《边城》有哪些异同？”）则让学生细读细看文学或影像文本，写成小论文，最后及时反馈评价。二是进活动，把课外活动视作课堂教学的有机延伸，支持学生开展影视社团活动，开展自编自导自演自拍活动，开展校园影视文化活动，实现活动课程与理论课程的统一。三是进毕业论文(设计)。在选题中，教师可有意识安排诸如“老舍/张爱玲/金庸作品的影视改编研究”等题目，我们目前指导完成的这方面本科生毕业论文就有多篇，如《贾平凹小说〈高兴〉的改编研究》和《电影〈边城〉与小说〈边城〉的比较研究》等。四是要进科研。课程任课教师要开展中国现当代文学的影视改编研究，申报此类国家社科基金、教育部和校教改课题，推动了教学科研的互动。最后就是要进课程考试和评价，在实施课程考试和评价时，要把是否进行互读作为考核的内容之一。平时成绩的计算要把互读状况纳入进去，利用平时成绩这一手段，恰当评价和促进学生的互读学习。
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四、实施研究性教学，坚持文学与影像互读教学的创新性
研究性教学是将课内讲授与课外实践、教师引导与学生自学有机结合并达到完整、和谐、统一的教学[3]（p37-38）。在文学与影像互读的教学中，要实施研究性教学，培养学生发现新问题、提出新见解的能力。从文学作品到影像作品是二度创作，教师在教学中要引导学生自觉寻找二者间的异同，特别突出“异”的教学，从中发现新问题并提出新见解。一个典型案例是在《骆驼祥子》的教学中对虎妞形象的重新理解，传统观点对虎妞形象的定位是老丑怪变态。我把对虎妞的理解定性权交给学生，预先布置学生认真研读小说和观看同名电影，让学生记录自己的印象和感受，结果有女学生感到电影中的虎妞不同于小说中的虎妞，她有可爱之处。我于是安排课堂讨论，最后许多同学认为虎妞是一个敢于追求自己的幸福爱情，有超前女性性别观的现代女性，从而为虎妞评了反。又如《芙蓉镇》的教学，通过课内讲授与课外比较阅读原著和同名电影，学生往往获得对作品的新理解，如有学生发现李国香对胡玉音的批判不完全是阶级政治因素使然，而是有心理忌妒的原因。他们认为老女人李国香对长得比自己漂亮且受到芙蓉镇男人们宠爱的胡玉音在政治运动开始前是一种心理嫉妒，政治运动开始后，她把心理嫉妒转化为政治批判，李国香的政治疯狂正是其作为女人内在自卑心理的外在转移。
五、以文学原著为根本，坚持文学与影像互读教学的文学性
论文关键词：高职高专；现当代文学；实践教学
“现当代文学”是汉语（言文学）专业的专业基础必修课程，教学中一贯是以知识累积和识别为目的的授课范式，本科院校多是以研究型教学为主，而高职高专长期以来均沿袭本科院校教学模式。近年来，现当代文学教学已慢慢转变为以培养学生的文学修养与人文精神为主的经典文本教学范式，即：以解读经典文本为教学切入点，淡化“史”的线索，突出对作家作品及文学现象的分析。随着高职高专院校规模的扩大和社会对实用性人才需求的增加，在人才培养目标方面，除了注重学生综合人文素质的提高，还要注重提高学生动脑、动口、动手等综合实践能力的培养，这已成为越来越多人的共识。如何根据现当代文学因其课程特点，切合区域经济社会发展的需要，结合高职高专院校人才培养目标，形成一套行之有效的实践教学模式，是摆在我们面前的一个新的课题。
笔者对广西高职高专院校“现当代文学”实践教学情况作了调查，情况调查分网络查询和问卷调查两种，网络查询涉及到广西绝大多数高职高专院校，问卷调查共发出200多份，涉及院校4所，包括桂林师专、柳州师专和新升格的职业本科院校2所（河池学院、广西民族师范学院）。
一、调查的结果（现状）
1.广西高职院校专门的职业院校多是理工科性质，如交通职业技术学院、运输职业技术学院、建设职业技术学院、农业（工业）职业技术学院、经贸职业技术学院等，这类高职院校，没有相关人文类课程设置，当然也不存在有《现当代文学》课程。
2.那些综合类的职业技术学院或城市职业技术学院在人文艺术学院、或在公共管理学院中设有文秘专业，或是新闻采编与制作专业中设有文学鉴赏课和中国文化概论课程，都是侧重在古代文学和古代文化方面，没有专门的现当代文学课程。
3.在一些较大的城市职业技术学院的二级学院中有很少一部分开设有现当代文学课程，如广西城市专业技术学院人文科学学院在新闻专业中开设现当代文学课程，与影视欣赏一样都属于专业知识的拓展而开设的选修课程，不是专业课，在课程要求上不是太高。
4.广西的高专院校包括桂林航专、柳州医专、桂林旅专、广西警专、广西体专共7所，课程设置上，广西体专的体育人文社科系和柳州医专人文社科部无此类课程，桂林航专人文与社会科学系的文秘专业开设有大学语文、秘书学、写作等课程，但无现当代文学课程，广西警官高等专科学校法律系设有文秘专业，但无现当代文学课程。桂林旅专基础部（社科部）开设全校性公共性的人文素质修养课程文学欣赏，其实就是大学语文课程性质，重在文史知识的了解。
5.师范类高专院校仅存桂林师范高等专科学校和柳州师范高等专科学校两所。这两所院校中文专业都开设了现当代文学课程。从调查问卷得知，师专都是把《现当代文学》作为专业基础必修课开设，课时在80-120之间，集中在一年级的上下两学期完成，并开有同类课程的辅助选修课程，学生对课程设置基本满意，但绝大多对现行所用教材和课时不满意，认为作为专业基础课的教学课时少于120课时，太少了。普遍认为《现当代文学》课程就是一门纯的介绍文学常识和作品鉴赏的课程，没有必要重视实践教学环节，大多任课教师是不注重实践教学环节，极少参与学生的说、写、唱、演等实践活动。而且对师生对实践教学的内容理解上存在分歧，对课堂实践教学环节的范围只局限于文学鉴赏能力的培养和诵读能力的培养，普遍认为，学生写作能力、口头表达能力、演绎、表演能力、沟通协调能力等的培养不属于《现当代文学》课程实践教学环节的范围。当然，课程中实践教学课时占总课时比例少于1/4，甚至没有。
二、产生以上现象的原因
1.理工科类高职院校的专业设置的要求，缺乏文学类课程的设置。
2.综合类高职院校和非师范类专科院校对培养学生人文素质课程要求不细，一般重视对基本写作技能提高或综合人文素质的培养，于是在人文社科系（专业）开设《大学语文》和《写作》等课程，对专业拓展的影视文化欣赏课程贴近时尚，效果远比文学课来得更直接，所以这些院校极少开文学课程，特别是现当代文学课程。
3.师范类高专院校开设现当代文学课程，但与高职院校的职业技能要求强不同，所以课程设置上都是继承本科院校文学课程的模式，重理论，轻实践，或者说是重课本的讲解，轻实践教学环节，重文学常识的灌输，轻实践能力的培养。
三、探索其对策
随着高职高专教育的迅速发展，构建以社会需求为导向、以能力为本位、促进学生个性发展的教学体系，已成为当前高职高专院校关注的热点，而实践教学是高职高专培养创新人才必不可少的重要环节，创新实践教学体系，深化实践教学内涵，探索实践教学新模式，也成为我们面临的一个新的挑战。笔者认为，高职高专“现当代文学”课程实践教学可以从实践教学环节的理解、方法模式和如何提高学生实践综合实践技能等方面去进一步探索。
1.高职高专院校文学类课程也要重视实践教学环节。高职高专院校强调培养人才的实用性和技能性，实践教学即是为高素质、应用型人才的培养目标服务，相对于传统的理论教学而言，它采用理论与实践相结合的方式完成知识的传授，注重学生实践能力的培养，特别是注重学生综合职业能力的培养。近年来实践教学在高等职业教育中的主体地位也得到初步确立，受到前所未有的重视，同时也反映出来新形势下高职高专教学改革一个不可忽视的重要内容是构建实践教学体系，大力发展实践教学。这是高职高专院校办学特色的体现，是教学质量的根本保证，是全面提升教育人才培养质量的有效途径，也是进一步增强服务经济社会能力的重要体现。 转贴于
2.对实践教学的理解。对于文科类课程来说，特别是文学类课程，实验实训资源配备、资金人员分配、设施场地等缺乏和不足，所以教学人员在教学内容选择和教学方法使用上，均倾向课堂教学和理论知识传授，而把实践教学放在次要地位。针对高职高专院校文科专业实践教学的困境，许多研究者做了探讨，如李瑛珊认为高职高专文科专业是一种连续性的实践教学，贯穿整个大学三年级的教学过程。如杨素娟提出“实践演练”法，即“把理论与实践相结合，让学生在实际演练中锻炼和提高实践能力及沟通、交流与合作能力”。笔者认为，要真正实现高职高专院校实践教学平衡发展，探讨文科的实践教学体系和机制，文学类课程的实践教学不如放下姿态，贴近现实，从小处着手，把侧重点放在教学环节、方法模式的改进和如何提高学生实践技能等方面，实现“大课堂”的实践教学模式，进一步提高学生动口、动脑、动手的实践能力，全面提升学生综合素质，实现高职高专人才培养目标。
［关键词］多层次教学法;现当代文学课堂;教学互动
一、中国现当代文学课堂教学现状
中国现当代文学知识课程在实践教学中，教师要从文学历史理论知识、文学理解分析以及实践感知三个层面进行授课，这就在一定程度上体现了中国现当代文学课程教学的固态性与动态性结合的特点。基于此背景，教师在围绕当代文学课讲述时，可以借助师生互动的方式来实现对学生兴趣和培养目标结合点的有效挖掘，之后可以按照随机原则布置相关小题目，让学生参与到积极发言过程中，提高其在课堂教学中的参与程度，一改以往一言堂的传统模式。同时，除了需要注重课上学习外，学生课后的自学活动也需要给予重视。第一，要引导学生在阅读过程中注意记笔记，从而在丰富的积累中带动自身鉴赏能力的提升。第二，对于半期考核论文要严格、认真对待，从而使学生在完成论文的过程中自身知识水平和综合能力能得到同步提升。课程教学开展的本质目的就是要围绕学生这一主体来持续提升其技能水平，而学生对文学的热爱则是其步入技能培养的牢固基础。当代文学在实践教学中必须要注重对学生现代文化生活的关注，包括学生在生活中参与的语文活动、语文实践联系等;要使学生能将所学的现当代文学成果融会到实践生活中去，实现当代文学服务现代生活的最终目标;要深入挖掘当代文学的起源、发展以及现状等，并从中不断探寻学科发展的不足与缺陷;全面研究语文生活的各种要素，实现对各种要素内部与外部情况的有效掌控，包括现行制度、历史形成等;随时关注先进技术、理念等的发展，并将这些理论与工具等运用到语文生活中，满足人们对语文生活的现展需求［1］。
二、多层次教学法的本质
多层次教学法的本质是丰富的，当学生的学习与生活紧密相关时，教师便可以利用生活资源丰富的优势，使课堂上多层次活动开展得更加生动、有效。生活化教学可使学生从不同层次、不同角度实现对智能的全面提升，从根本上实现学生综合素质与专业技能的高效发展。多方面多层次的智能得到更好的培养，能在真正意义上保证学生的全面发展。多层次教学法的课堂活动设计多是依据不同层次需要而形成的。一个话题一经展开，每个学生便会根据自身的能力水平寻找适合自己的角色去完成自己特定的任务。这种生活化教学的课堂不仅使各层次学生知识能力的应用更趋综合化，更使他们潜在的不同智能得以充分发展，进而使学生的综合素质得到全面的培养与提高。因此，利用多层次教学以阅读促教学，是提升学生技能水平的一种有效措施。教师可以将师生阅读活动的开展作为主要侧重点和立足点，以培养学生的思维为导向和主要目标，以阅读和写作能力的提升为根本目的，以师生学习过程积累的文学历史知识为载体实现对当代文学多样化的文学现象予以清晰的认知。脱离阅读的方式是行不通的，因此，无论是教师还是学生都应将自身置身于文学文本和教材当中，进而达到提升其审美感悟能力的最终目的。
三、多层次教学法在现当代文学课堂中的运用
(一)提倡多层次教学设计实现课堂教学水平的有效提升
在现代化教学理念下，强化学校综合教学规划，实现教学质量的高效率提升，做好课程前期准备工作，是确保课堂教学顺利开展、全面提升课堂实践性与有效性的关键。教师要清楚地认识到，紧抓课程基本技能训练，不断提高教学综合基本能力，是语文教师的核心立足点，尤其是现当代文学课程本就是一项考验教师基本功的课程，包括对语言的实际运用能力、实践教学手段应用能力等，所以教师要在实践教学中不断丰富自身的教学经验与基本功，树立正确的现代文学教育理念。同时，学校要开展多种形式的语文教师培训活动，如普通话培训活动、课程软件制作讲座等，使教师的基本功得到进一步提升，学校在教学中要针对性地提出基本功培训要求与标准，对教师定期进行督促与管理，施行分层次、分项目训练，确保教师能在实践中贯彻执行多层次教学设计理念，不断提高自身基本功与综合教学能力。
(二)利用多层次教学法在课堂进行分析和训练
分析和训练是教学的支撑，能确保学校综合教学质量的有效提升，但当前在实践教学中通常是每节课都进行新文章的讲解，这与巩固基础的初衷有些矛盾。当前我国现当代文学主要包含语言学层面、文学层面以及课程交流等层面，在实践教学中首先要确保教学的灵活性，如教师在教学中可以根据课程实际情况与学生的接受能力，将课程规划设计成阶段讲或章节讲。如果按照传统的课程标准划分成十六个或二十个对应课时进行授课，那么就很难真正引起学生的学习兴趣，更不用说让学生充分掌握课程内容。因此，在现代社会发展理念下，教师要利用多媒体等现代技术手段，实现对授课内容的重点信息标注，实现重点突出、非重点辅教学，尤其是针对现代文学教学的重点即文言文教学，要摒弃传统的教学模式，避免学生为取得高分而疲于应付，无法进行有效的归纳整理。在实践教学中，教师可以根据文言文教学内容，引入典故、音频等增强学生的学习兴趣，并给予学生一定的复习规整时间，培养学生的学习习惯，帮助学生取得良好的学习成效，但在教学中教师也要注重各项优化措施的可行性，确保各项优化措施立足于实际，实现学生的良性发展。
(三)加快“以教定学”向“以学定教”的转型
教师在课堂教学中的主导地位几千年来亘古不变，甚至有过之而无不及。课堂教学中教师作用的这种定位在某种程度上揭示了教学的本质，却忽视了学生个体作为人的存在。每个人都有自己的情感、意志、习惯、爱好，也有各种各样的能力或认知或身心方面的差异。很显然过去那种“以教师的教来规定学生的学”的做法严重制约了学生个性的发展、能力的培养。多层次教学法尝试了对这种传统课堂教学模式的革命，它变重教师、重教学、重知识点训练为重学生、重学法、重能力的发展。以《现代文学》这门课为例，从师生两个角度来讲都较为困难，脱离了教师的教学和引导，没有以学生需求为立足等都不能使教学活动收获良好的效果，所以要将学生需求和教师教学充分融合起来。在教学过程中，教师可以多穿插一些网络较为热门的话题、现代文学语本体研究现状等来开展教学活动。又如在学习《诗经》《离骚》等的过程中，可以从其中体会出文章时代背景下的兴衰以及个人悲欢等多种情感;在阅读《赤壁赋》和《荆轲刺秦王》时，可以从中体会到人物鲜明的性格以及人生轨迹;《近代科学进入中国的回顾与前瞻》和《飞向太空的旅程》等文章，可以直接反映出人类对科学真理的不断追求;在阅读名著的过程中还可以汲取先人优秀的智慧，从而为我们人生道路指明前进的方向。在每次教学活动开展前，笔者都会向学生讲述有关预言家的故事，在讲课的时候也会有意识地给学生做语言间的对比。每节课都依据不同层次学生的不同情感、需求、心理来确定活动设计和课堂管理的。从教师层面分析，学生学习成绩便是学校行政对其评定的砝码。从学生层面分析，应试教育的最终成绩是衡量一个学生是否能顺利完成学业的唯一基准，而这种单一的评价方式已经完全不符合现代社会的发展要求，严重制约了教师教学质量的提升与学生创新素养的培养。而多层次教学法能从不同角度、不同层面，运用不同评价模式对学生进行综合评定，并根据学生的实际层次进行针对性的检测，从根本上确保教师对学生学习成绩、生活状况以及心理状态等的全面把控，提高了教师通过一次测评就能较为准确地把握学生的综合能力与学习成效的概率，也为教师利用这些检测结果来进行自我教学方式、内容等的优化调整提供了支持［2］。针对不同层次学生所制定的教学评价标准是有差异的。对不同层次学生的评价手段、教学方法也是多样化的，在实践教学改革优化中要始终遵循必要的原则:只要学生本层次内学有所进，我们对他的评定便是积极的、鼓励性的;只要学生的学习能力能在教学过程中不断发展，我们对他的评价便是动态的、发展的，从根本上实现了学生综合能力素养的有效提升。
［参考文献］
摘 要: “中国现当代文学”是高校汉语言文学专业的一门专业基础课程,具有突出的人文性、审美性特征。然而该课程在现行的教学中存在着诸多问题,教学改革势在必行。作为教师,首先要从改革课程教学内容入手,做到经典性与人文性、审美性相结合,力求使学生的审美能力和人文素质有所提高;其次要尝试多种教学方法与现代化教学手段。
关键词: 课程体系;教学方法;教学手段;教学改革
中国现当代文学是高校中文系一门重要的专业基础课,同时由于它与现实联系紧密,对学生的人文素质提高有较大影响。笔者在从事现当代文学教学十多年的实践中,力求把教书育人的宗旨贯彻其中,通过本课程的教学,提高学生的审美能力,增强学生的文素质,为培养高素质的人才搭建一个教学的平台。近几年来,为了适应高等教育发展的新形势,尤其在深化教学改革、推进素质教育、实施教育创新等方面做了一些探索和尝试,取得了良好的教学效果。
一是改革课程教学内容,力求使学生的审美能力和人文素质有所提高。以往的中国现当代文学教学,是一种典型的知识型教学,主要是从历时的角度梳理文学史的线索,在此基础上,评述重要作家作品、文学现象和文流,目的是使学生获得应有的文学史知识。而作为文学史最基本的构成要素的作品,其美感特征和审美教育的功能,常常被一些纷繁的文学史知识和抽象的理论分析所遮蔽和掩盖,并没有充分发挥它在培养学生审美能力、提高学生人文素质方面的潜在功能。从教学实践看,许多同学对中国现当代文学名作的理解,过于依赖文学史教材中的学术定论,而忽略了个体在阅读文学作品的过程中对作品的感受和理解,未能将自身的情感体验、生命意识融入对作品的审美体验,因而虽然获得了知识,但对自身的人格养成和素质培养并未产生太大的影响。加之课时的限制,如当代文学部分在我校是开设一个学期,每周3 个课时,却要讲授从1949年到1997年近50年的内容,更使得这种讲授浅尝辄止。为使这种知识型的教学模式向素质型的教学发生转变,笔者在教学改革中,对《当代文学作品选》教学大纲做了较大调整,在宏观把握当代文学史发展脉络的前提下,把教学的重心倾斜到了作品方面。绪论部分对当代文学的概念、分期、发展概况、重要的文学史事件进行介绍,通过这部分内容,学生对50年的当代文学史就有了一个整体的轮廓和印象。正文部分精选能够覆盖当代文学三个发展阶段的十几部作品进行精讲,作品的选择原则是既要考虑审美性,又要兼顾文学史方面的代表性,同时在文体方面兼顾小说、诗歌、散文、戏剧多种体裁。
与所讲篇目有关的文学史知识会在篇目讲授时再次强化,以区别于一般的当代文学作品鉴赏,这样在讲授过程中就能进一步把文学史教学具体深入到作品的阅读和解析中去,虽然讲授篇目不多,却能通过引导学生细致深入的阅读和体验作品的思想与艺术特质,把获取文学知识、提高审美能力、增强人文素质结合起来,在学习本课程的同时,不知不觉地接受艺术的感染和人文精神的浸润。内容表述方面也作了革新,一改传统表述主题思想、人物形象、艺术特色等几个方面刻板的套式,代之以一些富有诗意或哲理的小标题,如“人———诗意的栖居”、“了悟死亡”、“活着,永远的追问”等,给学生以耳目一新之感,直观上也给予了学生美的感受。
为了弥补讲授篇目有限的不足,我在第一节课就拟定了一份本课程的必读书目,让学生课下阅读,并要求他们制作索引卡片,写出评论摘要和自己的阅读感悟,期末检查评分,作为平时成绩的一部分计入期末总成绩。每堂课后再为他们提供与本节课有关的阅读文献与参考资料,使学生了解最新的科研资讯,拓宽了学生的学术视野。同时我还要要求他们充分利用教材。本课程所采用的教材是朱栋霖等主编的《中国现代文学史》该书是教育部“高等教育面向21世纪教学内容和课程体系改革计划”的研究成果,被国内学术界公认为本专业和本课程的最好教材之一。教材着重从“文本”的角度出发,在编写方法上,注重宏观考察与微观分析相结合;在编写内容上,对中国现当代文学的经典作品做了深入的讲述和评析。配套作品选(四卷)更保证了学生的一定阅读量。与学界其他《现当代文学史》相比,它有着突出的优势,即所触及的内容相当扎实、条理清晰、详略得当。尤其注重史和作品相结合,力争多角度、多维度、多侧面地向读者展示现代文学史丰富的内蕴。教材编写重点旨在培养学生独立思考、阅读、写作和批判、审美能力。正因为教材具有先进性,因此对教材的研读成为学生必做的功课。这样,课内与课外结合,点与面结合,经典性、人文性与审美性结合,收到了良好的效果。
二是多种教学方法与现代化教学手段的尝试。传统的教学方法以教师为中心,整堂课基本是教师一个人的自我表演,这种教学方法有其优点,可以条理系统地传授知识,但缺点也很明显,即不能有效地调动学生学习的积极性,学生在整个教学过程中十分被动,作为学习主体的作用无法发挥,因而不利于学生能力的培养。现代教育思想则要求在教学过程中,以学生为主体,教师为主导,突出启发性和学生能力的培养,尤其是突出学生的自学能力和研究性学习能力的培养。为达到此目的,我根据课程内容特点采取了多种教学方法。有的内容以老师主讲为主,但重视课堂上师生的交流,经常采用“提问式”教学法,提一些富有启发性的问题激发学生思考,每次上课开始,都将上次教学中的精华和难点用提问的方式进行回顾,加深学生印象,促进学生有重点地理解和掌握有关知识。有的内容采用“讨论式”教学法,前几周就告诉学生要讨论的题目,让学生提前阅读作品,搜集材料,整理思路,写好发言提纲,然后课堂上围绕问题展开讨论。因为课前学生作了充分准备,所以学生参与积极、讨论热烈, 05级本科班的《黑骏马》讨论课,学生思维活跃,争相发言,主体性得到了充分发挥,我再加以点拨引申,对学生不懂处详加阐述,将讨论导向了深入,教学效果相当出色。
实践证明,这种方式很受学生欢迎,一是学生参与面广,课堂气氛活跃,学生有表现自我的机会;二是真正实现了师生互动,让师生能够形成思想的碰撞。我还将实践式教学方法应用到教学中,如组织学生举行现当代诗歌朗诵会,要求学生全员参与;表演话剧《雷雨》片段;让学生编制“中国现代文学三十年简表”,平时的教学中就贯穿动手能力的培养,要求学生撰写学术小论文,将所学内容与思考判断、文字表达训练相结合。这样,结合专业课教学内容,把素质教育贯彻到专业教育的过程中,培养知识和能力兼备的高素质人才,同时也为以后的毕业论文写作积累了素材和经验。
大学课程改革的另一个重要方面是教学的现代化,要求教师在教学中充分利用多媒体技术、信息技术来辅助教学。在教学手段上,以多媒体教学为主,综合运用多种教学手段,最终制作出与课程配套的多媒体教学课件。我在06级本科班的现代文学教学中,开始引进了现代化的教学手段,并且精心设计了多媒体课件。实践证明,多媒体课件的运用,以直观、丰富的画面提高了学生上课时的积极性,活跃了课堂气氛,极大地扩充了课堂教学信息含量,弥补了传统教学手段的不足,提高了学习效率。现代化教学手段的使用是非常必须的,但同时还必须提高多媒体课件的制作质量,不能随便在网上下载。一个好的课件要经过自己的精心打磨,内容不宜过多,不能把讲义内容全部搬到课件上,但重点的东西要在课件中反映出来,也不能完全依赖课件。多媒体教学还须与传统的板书相结合,这样方能取得良好教学效果。
教改过程中,我深深感到,人文学科在这场教学改革中肩负着重要的责任,还有许多潜能有待发掘。转变教学观念,提高教学质量,坚持不懈地进行课程改革,是一项长期的系统工程,需要教师在教学中不断探索总结,这也将成为我今后教学工作的主旋律!
［论文摘要］将文本细读引入高职院校文秘专业的现当代文学教学中，有助于培养学生的人文精神、审美能力和文学实践能力。教师可运用互文性文本细读的方法、评点法、导游式教学以及由学生主持讨论课的形式来进行文学教学。
［论文关键词］文本细读 中国现当 代文学教学
中国现当代文学课程不仅是大学中文系的专业基础课，也是大多数高职院校的文秘专业开设的课程。由于文秘专业的教师很多毕业于中文系，深受传统教学模式的影响，所以教学时依然是以讲授现当代文学史为主，于是现当代文学课程的教与学成了一个“传授文学史知识——记忆文学史知识——还原文学史记忆”的机械、枯燥的过程。很多学生并不是通过阅读来体味中国现当代文学的深厚意蕴，当然也就不能深刻理解文学作品中所蕴涵的人文精神。在教学实践中，笔者也发现了一些现象，如果学生喜欢某个作家，就会主动找寻与这位作家的有关作品阅读，而且兴趣盎然。他们对作品的评价也往往是从感性出发，而不是从文学史对作家的评价出发，也就是说对作品的兴趣远远大于对于“史”的兴趣。笔者从中总结，并对文本细读与高职院校文秘专业的现当代文学教学相结合进行了思考和实践。
一、什么是文本细读
所谓文本细读，是指把作品文本视为一个有独立生命的对象，通过对文本的详细读解，以及对文本结构、意象、语义等细致的剖析，实现对文本意义的解读。这种方法有时也被称作充分阅读，即尊重文本，从文本出发，通过细致的阅读和反复的阅读，注重细节的解读和结构的分析，对文本所蕴涵的深厚意蕴做出丰沛的阐释。
文学的研究需要直面作品去体验，文学作品的教学也应当如此，只有把个体的感悟转变为课堂上的集体意识，文学作品才能体现出其应有的美学价值。文本细读法正是直觉文学作品的有效途径，因此文学作品教学要推行文本细读教学法。
二、文本细读的作用
中国现当代文学课程的教学应注重对学生能力的培养，而强调文本细读则有助于培养学生的人文精神、审美能力和文学实践能力。
1.有助于培养学生的人文精神。高职院校的文学教育不是培养文学研究的专门人才，而是给学生打下较为宽厚的人文根底。走出僵化封闭的思路，学生的获益会更大。教学中应始终贯穿文学精神对学生的熏陶和影响，这也是激发学生浓厚感情和生命寄托最有效的方式。由于现当代文学作品与现实社会的关系密切，文本上阅读分析与对现实社会的关注和对社会的认识紧密联系在一起，一定的文本细读实践，将促进学生进一步认识我们的社会文化和社会现实，促进他们的社会关怀热情。我们可以精选的文本为重点，通过文本细读、思考、讨论和辨析，潜移默化地影响学生，培育他们的人文精神：人的权利和责任，人的理想和品格，人性的健康圆满。
2.有助于培养学生的审美能力。高职院校文秘专业学生的学习，不完全是职业性，更是一种素质教育，他们学习文学这门课程，不是为了研究，而是为了提高文学素养和文学审美能力。这种素养和能力不可能在文化空谈中提高，它只有依靠大量文学作品的阅读和分析，在阅读实践中才能不断深化。教师需要引导学生去体会和认识文学的全部魅力，其中最重要的方式就是注重文本阅读实践，以文学作品本身的魅力去感染学生，培养他们对文学的热爱，建立起对文学的信心。文本细读要体悟作品的文学性，美学意蕴正是文学性的体现之一。现代文学中的名著名篇就是美的结晶，它集语言美、形象美、意境美、场景美、情节美于一体，文本细读可以加深学生对文本美学意蕴的体悟，提高他们的审美能力。 转贴于
3.有助于培养学生的文学实践能力。文学实践具有两个条件：一是对现实的认识能力，二是对语言的感悟及运用能力。由于文本阅读的重点在于对现代文本的分析综合，然后进行适当的表达，这事实上也是现实生活中几乎所有的写作能力所共同需要的，也是大学生需要强化培养的重要思维方式。因此，文本阅读的训练也就成了学生写作和思维能力的训练。大量的文本阅读与分析实践不仅能大力提高学生欣赏文学作品的能力，提高学生的文学修养，扩大学生的眼界，也有利于加强学生对文学语言的直接感悟性与运用能力，同时也为学生进行文学创作实践提供了一些有效的方法，激发他们进行文学创作实践的灵感与积极性。穿行在文学作品中，种种情景、情节、人物、生活片断可能激活学生沉淀在记忆中的生活素材，使他们产生丰富的联想与想象，引发他们跃跃欲试的创作激情，从而使他们的创作实践落在实处。
三、文本细读教学法的运用
在课堂教学中，教师需要引导学生进行文本细读，教给学生一些文本细读的方法，并使学生有机会将自己阅读的体会与他人分享、交流。
1.互文性文本细读。陈思和列举的文本细读方法有直面作品、寻找经典、寻找缝隙、寻找原型等几种，这都是通达文本内核的利刃。这里推举互文性文本细读，也叫比较文本细读，即通过其他相关的文本细读探究其中的奥秘。在文学领域里，大至一个国家、一个民族、一个时代的文学作品与其他国家、民族、时代的文学作品之间进行的比较，小至一个事件、一个人物、一个细节、一个词语等与另一个事件、人物、细节、词语等之间进行的比较，都可以增加读者对作品的审美认识。比如将类似题材的作品进行互文性细读，像张爱玲的《金锁记》、吴组缃的《绿竹山房》、施蛰存的《春阳》、汪曾祺的《珠子灯》，都写了女性遭遇不幸婚姻、长期寡居的故事，但她们每个人陷入这种境况的原因却是不一样的，结局也不相同，她们所应该承担的责任也不相同，作家的叙述态度也有明显的歧义。
2.评点式教学。评点是中国文学批评的传统方式之一。诗文评点、小说评点与戏曲评点在中国文学批评史上屡见不鲜。评点的批评注重细微的分析，评点最为倾心的是文本本身的优劣，它努力挖掘的是文学的美究竟何在以及何以为美，它注重对文本的结构、意象、遣词造句等属于文学形式方面的分析。这种对文学作品的评点，形式自由活泼，强调阅读时的即时感受，将阅读时灵光一现的审美体验，化作文字表达出来。培养学生的评点能力，注重对文本的研读，在课堂内外对文学作品作出不拘长短、强调自身体悟的评点，有利于学生对文学文本的深入理解。
杨洪承，安徽芜湖人，1954年生，中国现当代文学国家重点学科负责人，南京师范大学文学院教授、博士生导师、博士后联系导师、学位委员会委员、学报编委。社会兼职有：中国现代文学研究会理事、中国作家协会会员、江苏省中国现代文学学会副会长、江苏省鲁迅研究会副会长、安徽师范大学文学院兼职教授等。
20世纪80年代出版的专著《王统照评传》是国内学界第一部现代著名作家王统照的学术传记，被同行专家誉为开拓创新之作。2009年主编的《王统照全集》出版，中国作家协会和中国现代文学馆等单位发起在北京举办了全集首发仪式和创作研讨会，产生了较大学术反响。杨洪承教授对鲁迅、郭沫若、茅盾、闻一多、沈从文、臧克家等十余位现代著名作家及作品均有专题研究。80年代中期，先后发表《文学的历史与历史的文学》、《由历史主义走向历史哲学》、《主体变动多样世界眼光──关于中国现代文学史研究和编写的思考》等系列中国现代文学史学研究论文，这一组文学史学的论文大部分篇什都被人大复印资料全文转载。1993年出版了专著《文学史的沉思》被同行专家评论在将文学史视为一个多元决定的整体的动态系统，为文学史的描述和诠释的框架、文学史编写的个性化等方面提供了一个有效的框架或具有前沿学科的有效方法与观念。
20世纪90年代以来，侧重现代文学社团流派研究，多视角多维度寻找文学社团生成发展的历史轨迹和社群内部人与事的复杂关系，突破了现有文学史教科书中对一些社团群体既成定论，产生了较好的学术影响。1998年出版专著《文学社群文化形态论》，建构了一种文学社团流派文化分析的研究范式，并以具体个案解剖实践其理论方法。该著是第一次在中国现代文学研究领域提出文学社群文学史概念，把现代中国社团流派研究从方法论、本体论与操作实践上提升到一个新层次，具有学术开创性和学术建构性。新世纪以来，在中国现代文学社团流派的整体文学史文化研究和典型社群个案解析上持续用力，先后发表了系列有影响的论文，主持国家社科规划基金项目《中国现代文学社团和作家群体文化生态研究》，还在中国现代文学思潮、文学断代史、文学现象，及作家作品研究等方面取得了一批新成果，如《近20年现代文学思潮研究的评述与思考》、《论五四现代小说结构与传统的关系》等论文分别被人大复印资料、《中国社会科学文摘》全文转载或《新华文摘》摘编，在同行学界产生了很大的学术影响。
杨洪承教授从上世纪90代中期开始指导研究生。毕业硕士生数十名，指导博士生和博士后三十多名，很多博士生毕业后成为教授、博士生导师、中国现当代文学研究界有影响的中青年学术骨干、学科带头人。有多位学生的学位论文获得江苏省优秀博士论文和全国优秀博士论文提名奖等。
杨洪承教授先后主持国家社科基金、江苏省社科基金等项目多项。曾获教育部国家教学成果二等奖、国家精品课程、江苏省高等学校教学成果特等奖、江苏省高等学校优秀课程群、江苏省高等学校优秀研究生课程等。多次荣获南京师范大学优秀研究生导师称号。先后获山东省教委社会科学优秀成果三等奖、江苏省社会科学哲学优秀成果三等奖、山东省首届刘勰文艺评论奖等。
一、新闻专业“文学化”误区与新闻专业文学课的定位。
近十年来，我国新闻教育持续升温，大小院校纷纷成立新闻传播方面的院（系）、专业，“全国设有新闻类院系的高校由1999年前的66所100多个专业点，增加到2006年的460多所661个专业点，在校生达到13万多人，几乎接近目前全国新闻界持有记者证的人数”。①大多数新成立的新闻专业（特别是小院校）都是依托于原有的中文专业而建，很多新闻专业教师是由中文专业教师“改行”而成，在课程设置上则具有浓厚的中文专业特色，文学课、汉语课在课程设置中占据了很大比重。“一些新闻院系的新闻学教师和新闻教育管理者正在用文学的理念、文学的思维方式来从事新闻学教育,新闻学教育变成了‘文学教育’。例如,在一所师范大学新闻系新闻学专业的一份教学方案中,该专业毕业所需学分为163学分。其专业系列课共分为四大系列,其中,中国语言文学系列的应选学分为43学分,占专业系列课的68%,占整个毕业所需学分的26%,其比例不可谓不大。”②新闻专业“文学化”的误区导致一些院校（特别是小院校）新闻专业特色不突出，而成为中文系的附庸。可见，要使文学课在新闻专业教学中据有一个合理的位置，避免新闻专业“文学化”，必须明确其在新闻专业教学中的定位，那就是，文学课在新闻专业教学中应属于文化基础课，是对专业课程的必要的补充与辅助，其目的是为了加强新闻专业学生的文学素养，提高其文学欣赏水平，从而促进学生综合文化素质的提高，同时对学生语言能力的培养与提高起到推动作用。因此，在新闻专业的课程设置中，文学课的课时总量一定不能喧宾夺主，更不能将中文专业文学课的教学模式套用在新闻专业的文学课教学上。在中文专业中开设的文学课的课时量，在新闻专业教学中要大大压缩，同时在教学大纲、教学方法等方面必须进行改革，形成适合新闻专业的文学课教学体系。
二、新闻专业文学课的命名与教学计划和大纲的修订
令人感到遗憾的是，迄今为止基本没有专门针对新闻专业文学课而制订的正式的教学大纲。大多数院校新闻专业所开设的文学课程均沿用中文专业文学史教学大纲，其课程命名也是套用中文专业文学史课程的名称，即中国古代文学史、中国现代文学史、中国当代文学史、外国文学史。这些课程教学大纲的对象一般都是中文专业学生，由于中文专业与新闻专业在学生培养目标上的差异，对中文专业文学课教学大纲的套用是否适合新闻专业的文学课教学，是存在很大疑问的。陈思和在《中国当代文学史教程<前言>》中讨论了当代文学史教学的三种对象和三个层面：“在对全日制中文专业的大专生、非中文专业的大学生和成人教育的中文专业学生（包括本科生）的教学中，可以突出对文学作品的阅读讲解，让学习者充分感受到现代汉语文学创作的魅力所在，从审美欣赏的层面上领悟现当代文学的存在价值。熟读作品，理解作家，能够如数家珍地举出上百篇现当代作家的作品，初步了解一些文学史知识，应该说就已经达到教学的要求。对于全日制高等院校的中文专业的本科学生来说，光读作品当然是不够的，还需要掌握这百年来整个文学发展的过程及其经验教训，掌握中国知识分子的整个追求、奋斗和反思的大致历程，虽然不需要很深入地思考这些问题，但应该对此有所了解和感悟。而在精神层面上的学习、感受、探讨，对现代知识分子人文传统的继往开来，薪尽桂传，则可以作为中文专业的硕士研究生和博士研究生在专业学习的同时深入思考的问题。”③这对于高校新闻专业的文学课教学很有启发。作为新闻专业的学生，其学习文学课的目的就是要“感受到现代汉语文学创作的魅力所在，从审美欣赏的层面上领悟现当代文学的存在价值”，在提高其文学欣赏水平的基础上，促进其写作、言语表达、审美等多方面能力的发展，而对于文学发展的历史的把握与理解是很次要的。按照这种理解，新闻专业文学课的教学应当是作品教学。因此，我们在教学计划的修订中，将以往这些冠之以“文学史”的原中文专业的课程重新命名，代之以“作品选讲”，即《中国古代文学作品选讲》、《中国现当代文学作品选讲》、《外国文学作品选讲》。
课程名称的变化表现出的不仅仅是教学重心的转移，它也带来新闻专业文学课教学的系统性变动。首先是教学课时量的缩减。以中国现当代文学为例，按照中文专业的教学计划，进行文学史的教学，它需要开设三个学期，200个学时左右，在我们新闻专业的教学计划中，进行作品教学，只安排了一个学期，72个学时。其他如中国古代文学，由中文专业的四个学期的课时量缩减为一个学期72学时，外国文学的课时量计划为54个学时。课时量的大幅度缩减既突出了新闻专业课的教学地位，突出了专业特色，同时又保证了新闻专业文学课教学目的的实现。
其次是教学大纲的制订。新闻专业文学课应该制订适用于本课程的、适合本专业特点的教学大纲，而不应与中文专业文学课相混淆。由于将新闻专业的这些文学课程命名为“作品选讲”，因而在教学大纲的制订中，对于作品的遴选与确定是关键所在。表面上看，“作品选讲”具有一定的灵活性，教师对选讲哪些作品有更多的主动权，可以以自己的兴趣、喜好、价值观念等选择作品。但是，教学大纲的制订是要求具有稳定性的，这样才能够形成一个系统的、便于操作的教学及评价体系。因此，在制订教学大纲时，必须要求将学界公认的具有代表性的作家作品纳入大纲，而不能仅仅以个人好恶为标准，而且这样也便于教师选择教材。以我们制订的《中国现当代文学作品选讲》教学大纲为例，依据北京大学中文系主编的《中国现代文学作品精选》及《中国当代文学作品精选》，在现代部分我们选择了《狂人日记》、《阿Q正传》、《野草》、《灯下漫笔》（鲁迅），《凤凰涅槃》（郭沫若），《骆驼祥子》（老舍），《家》（巴金），《边城》（沈从文），《围城》（钱钟书），《金锁记》（张爱玲），《雷雨》（），《再别康桥》（徐志摩），《雨巷》（戴望舒），《大堰河，我的保姆》（艾青），《诗八首》（穆旦）；在当代部分选择了《百合花》（茹志鹃）、《受戒》（汪曾祺）、《永远的尹雪艳》（白先勇）、《陈奂生上城》（高晓声）、《爱，是不能忘记的》（张洁）、《茶馆》（老舍）、《回答》（北岛）、《致橡树》（舒婷）、《面朝大海，春暖花开》（海子）、《怀念萧珊》（巴金）、《我与地坛》（史铁生），以作品贯穿整个教学过程。这些所选择的作品在不同版本的作品选教材中也基本都被选录，具有相当的权威性。
三、新闻专业文学课作品教学的特点
由于将新闻专业文学课定位为作品教学，因而必须把握文学作品教学的特点。文学作品教学的特点首先在于
其开放性。文学作品的读者接受过程充满了能动性，对于同一部（篇）作品，不同的人生经验、不同的审美观念、不同的价值标准等会带来不同的阅读感受，在阅读注意点、作品阐释、审美体验等方面会有很大不同，所以才会有“一千个人的眼中，有一千个哈姆雷特”。所以，文学作品是具有开放性的文本，在文学作品的教学中不能坐井观天、画地为牢，而应挖掘其内在的丰富性、复杂性。近些年来，随着我国教育界对于语文教育的理解的逐渐深入，这种开放性的观念已经这在我国中小学语文教学中已经得到了体现，从而打破了传统的僵化的语文教学体制。在教育部制订颁发的《普通高中语文课程标准》中，对文学作品的阅读和教学有着明确的建议：“阅读文学作品的过程，是发现和建构作品意义的过程。作品的文学价值，是由读者在阅读鉴赏过程中得以实现的。文学作品的鉴赏，往往带有更多的主观性和个人色彩。应引导学生设身处地地去感受体验，重视对作品中形象和情感的整体感知与把握，注意作品内涵的多义性和模糊性，鼓励学生积极地、富有创意地建构文本意义。”在大学阶段，由于学生经验的增长、视野的扩大、学识的进步、心智及情感的臻于成熟，其对于文学作品的学习更应具有开放的眼光、丰富的视角、多层次的解读。
其次是文学作品教学的美育性。审美是作为艺术的文学作品的本质属性，优秀的文学作品的美包含理性与感性两个层面。理性的美是由作品深刻的思想所焕发的知性魅力，感性的美来自于对作品丰富的情感、深远的意境、飞扬的文采、精巧的结构、曼妙的韵律等多方面的愉悦体验。因此，在文学作品教学中，教师应当将美育作为教学的重心，对作品的美有全方位、深层次的把握，引导学生从理性、感性的层面对文学作品的美进行深入的感受、理解，这样不仅能够使学生的文学欣赏水平逐渐提高，更能够以美育为出发点，丰富其心智，陶冶其情操，净化其心灵，提高其品位，对学生综合素质的培养大有裨益。
其三是文学作品教学的情感渗透性。文学作品的重要特点之一就在于它是作家用文字符号对社会生活进行的艺术化、形象化的表现，其间贯注着作家强烈的情感。刘勰说：“缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”④白居易说：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。诗者，根情，苗言，华声，实义。”⑤文学作品的创作根植于作家的情感，对于文学作品的接受首先是情感上的濡染而非先入为主式的判断。因此在文学作品的教学中应当以情感为先导，营造浓郁的课堂情感氛围。教师在授课时应有情感的高度投入而不能隔靴搔痒照本宣科。在课堂教学中，教师如果能够做到以自我情感应和作家、作品情感，诵“大江东去”我即苏轼，时空无隔，物我两忘，就能够引领学生进入作品，融入作品，在情感的体验中实现对现实的超越而进入审美的境界。
其四是文学作品教学对学生语言能力培养的促进。由于新闻专业对学生书面写作与口头表达能力的要求，这一点在新闻专业文学课教学中更有着特殊意义。虽然说文学课不是写作课，不进行专门的各文体的写作训练，也不是播音、演讲、节目主持等课程，不进行专业的言语技巧训练，但是文学课通过对文学作品的大量阅读、欣赏、理解、分析，能够帮助学生培养语感，促进其综合语言能力的提高。语感是人对语言直觉地感知、领悟、把握的能力。著名语言学家夏丏尊在上世纪30年代就认为，语感是理解一切文学的基础。叶圣陶也说：“文字语言的训练，我认为最重要的是训练语感。”⑥要建立良好的语感一在于（紧转第180页）
（紧接第190页）通过语言的量的积累，达到语言的丰富性，二在于通过质的提升，获得精湛的语言技巧。优秀的文学作品是人类语言文化的精华，新闻专业文学课为学生打开了通向这一语言宝藏的通道，通过文学课的学习促进学生在采访写作、播音主持等方面语言能力素质的提高，也正是文学课作为新闻专业文化基础课的意义所在。
四、对新闻专业文学课教学方法的探讨
我们认为，根据上述新闻专业文学课的教学特点，探索与新闻专业的教学目标、专业特色相适应的教学方法是保证文学课教学效果的重要途径。
首先，建立以学生为主体的开放性教学机制。教师应充分突出学生在教学中的主体性地位，善于调动学生学习的积极性、主动性和创造性。课堂教学中，在保证教学大方向的前提下，应摒弃门户之见，引导学生展开多维度、多层面的思考与讨论，改变传统的单向灌输式教学方法；在学生平时作业方面，可以布置专题作业引导学生查阅资料、撰写小论文，进行研究式学习；在学生成绩的评定上，教师也可以采取更灵活的形式，如加大平时成绩在总成绩中的份额，以论文取代闭卷考试等。
关键词：文学；跨界；思维
“跨界”源于英文 cross，原意是交叉与渗透。20世纪六七十年代“跨界”一词在西方艺术界崭露头角。这一概念最早产生在汽车设计领域。1957年，福特公司生产了一款设计灵感源自飞机的“跨界”品――埃德赛尔汽车，并在出厂当日创下了6500辆的销售数字，由此产生“跨界”概念。自此，在经济、政治、社会、文化、艺术等各个领域都开始提倡“跨界”与“融合”。“跨界”思维在文学研究中同样重要，可以突破传统的文学研究方法，扩大文学研究视野。学科间的交叉、研究方法的通用就是一种“跨界”。“跨界”对于文学研究来说，希望能够在学科交界之处找到理论的新动力。
当代文学创作实践不断发展，使得传统文学的性质和内涵不足以完全涵盖当代文学创作实绩，文学作品的“文学性”概念也显得越来越模糊，文本的丰富性和多样性使文学的“边界”难以划定。每一个作家或者艺术家都有权利根据艺术创作的需要，自由选择适合自己的表达方式。用什么表达艺术的需求，没有好与不好之分。在中国现当代文学史上，作家们勇于突破创作常规，进行自觉或不自觉的跨界写作，这源于他们丰富的艺术积淀和深沉的人生思考，源于他们严谨的艺术修养、做人的诚恳和对美的严格要求，这种对艺术创作的突破性思考与实践，显示了诗性之光。
现代文学之父鲁迅在文体越界已迈出了重要的一步，他的《故事新编》在文体创造上的独特性和复杂性。捷克著名汉学家普实克在他那篇著名的《鲁迅》一文中认为《故事新编》是鲁迅以新的、现代的手法处理历史题材而产生的“一种新的结合体。”《故事新编》无论在鲁迅一生的创作中，还是在整个的中国现代小说史上，都是一个充满“新”的意义和内涵的文本。对《故事新编》文体的界定，一直以来是文学界争论不休的问题，《故事新编》在文体创造上制造了一个特殊的现象，把小说、散文、杂文等多种文体的艺术特征有机地融合在一起，显现出以杂文笔法写小说，影射现实生活的奇景，表现出一种明显的文体跨界现象。“文体跨界”，有的学者也称为“文体越界”，“所谓的‘文体越界’，如果我们借用巴特的后结构主义理论，那么，它指的是，在一个创作文本中包容了另一种或多种的文体形态或文体片断。更重要的是，这种包容不单是一种对文体形式的转用或模拟，而且是带进了新的思想因素、文化因素和美感因素，它能给读者以一种更具有创造性、想象性的思维空间。”[1]这种文体跨界不单是一种对文体形式的转用或模拟，而且体现了作家新的艺术思维方式，体现出新的思想因素、文化因素和美感因素，它能给读者以一种更具有创造性、想象性的思维空间，激发读者再创造性的阅读体验。
当代文学创作实践对传统文学概念的挑战，导致了当代文学创作呈现出“跨界”的状态。
当代作家莫言，可以称得上是当代文坛的一流小说家，然而莫言的成就不仅在小说界，1999年，一部《霸王别姬》引起了强烈反响，首次向世人展示了莫言作为剧作家的一面。近年，在北京人艺上演的《我们的荆轲》是莫言继《霸王别姬》后创作的第二部话剧。它再度证明了莫言跨界的成功。“或许正是由于小说家身份的介入，总体上说，莫言剧作不以结构的精巧取胜，而以展示人物复杂心态和语言的魅力见长。”[2]《我们的荆轲》是作为小说家的莫言在戏剧领域的一次跨界写作，显现出若干新的特色，如侧重表现人物复杂心理，以及富于文采的台词等。这就意味着他为戏剧表演提供了一个良好的文学剧本。《我们的荆轲》与《霸王别姬》可以称得上是姊妹篇，这两部剧作不仅在题材方面有某种类似，在语言风格方面也有某种延续。虽然莫言仅创作这两部剧作，足已奠定莫言在中国当代话剧史上的一席之地。这也证明一个优秀的作家是可以跨越不同领域实现成功。中国现代文坛上享有很高声誉的作家也都尝试过跨界创作，在话剧舞台上展现了自己的风采，如沈从文、徐志摩、冯至、徐圩等。在当代文坛文学大家涉足跨界创作的，除了莫言以外，毕淑敏、刘恒也有剧作问世。
1997年，敦煌文艺出版社出版了“诗人小说家丛书”包括，邹敬之的《骑马上街的三哥》、韩东的《交叉跑动》、朱文的《大汗淋漓》、海南的《罪恶》、阿坚《正在上道》、叶舟的《第八个是铜像》，这些诗人推出了自己的小说作品，诗人“跨界”成为小说家成为一种“跨界写作”现象，引起了学界的重视。
对跨界写作的研究成果，多集中在21世纪以来，龚奎林、王升满的《小说“反文体”跨界写作的“建构”与“解构”――墨白小说〈手的十种语言〉解读》，闫庆梅《文本跨界与诗性叙事――解读唐晋作品》（《中州大学学报》），杨中举的《跨界流散写作：比较文学研究的“重镇”》（《东方学刊》2007年第2期），吴景明的《跨界写作：文学的冒险或资本的游戏？》（《光明日报》2012年6月19日第14版），方习文的《论文学产业化与文学跨界发展》（《巢湖学院学报》2014年第1 期），肖瑞峰、刘跃进主编《跨界交流与学科对话：宋代文史青年学者论坛》（浙江大学出版社，2015），陈建华著《古今与跨界：中国文学文化研究》（复旦大学出版社，2013），张旭著《视界的融合：朱湘译诗新探》（清华大学出版社，2008）。跨界写作给作家的创作和文学研究都注入了新的活力，这样的“跨界”不仅提升了相关文学的审美品质，更打破“陈规”，呈现出多样化的艺术风格。
2015年，东南大学现代汉诗研究中心学者王珂发表系列论文讨论新诗现代性建设研究问题，在《新诗现代性建设要重视诗体》（《河南社会科学》2015年第10期）专门把“跨界诗”列为新诗现代性建设的重点建设诗体（即自由诗、格律诗、小诗、长诗、散文诗、图像诗、网络诗和跨界诗）之一。翌年，王珂又从“跨界诗”的研究，上升到跨界写作与跨学科研究的理论高度，《跨界写作及跨学科研究必须坚持文学本位》（《南都学坛（人文社会科学学报）》2016年第1期）2015年10月，北京大学中国诗歌研究院与首都师范大学中国诗歌研究中心，举办了“纪念新诗诞辰百年：新诗形式建设学术研究会”，其中一个重要议题就是“各种艺术形式与诗的交接引发的形式变革，新诗与‘跨文体’写作”。
“跨界”在当前的文学研究中已越来越为一个热点现象，这既是文学创作的前进性标志，也是文学研究在新的维领域取得的实践性成果。
参考文献：
[1]郑家建.“文体越界”与“反文体”写作――《故事新编》的文体特征[J].鲁迅研究月刊，2001，（1）.
它使语文教师面临着前所未有的挑战。但就目前情况来看，
农村中小学语文教师师资队伍能力和素质跟不上时代要求
尤为突出。主要表现在:师资学历达标率相对较低（特别是农
村语文教师），观念陈旧，实际教学水平达不到规定要求，知
识老化，手段落后。因此，要胜任新时代的语文教学工作，教
师们就得脱胎换骨，重塑自我，努力重建与现代语文教育相
适应的能力与素质结构。地市级开放大学是培训在职中小
学教师的主要阵地。作为开放大学汉语言文学专业的教师，
我想就自己的实践经验来谈谈汉语言文学教育（师范方向）
与中小学语文教育应该实现对接，才更有利于促使这些在职
进修教师的语文专业素养和能力得到适应新时期的需要发
展，并在实际工作中有所建树，从而更好地促进农村语文教
育的发展。下面就两者之间的几点“对接”来谈谈我的看法。
1 开放教育理念的对接
电大远程开放教育是一种崭新的教学模式，其最大特
征就是“开放性”，以开放的心态、开放的眼光和开放的姿态
引领教育的时代潮流，实现着教育的跨越和创新。新课标背
景下的中小学语文教育要求教育要面向生活、面向社会，关
注学生的情感和生命意识教育等等，打开了过去语文教育
只注重工具性教学的封闭状态，呈现出开放多姿的人文性
生命气象。因此，开放性大学汉语言文学专业（师范方向）的
教师义不容辞地要承担起中小学语文教师灵魂塑造师的责
任，加强对新时代开放教育意识和理念的宣传灌输，从而让
汉语言文学教育与中小学语文教育实现观念和教育目标的
一致。
2 自主学习能力的对接
在学习方式上，开放教育以学员自主学习、个别化学习
为主，学员不再像传统教学那样由学校和老师领着走。他们
在老师的引领下，采取多种形式自觉学习。开放教育的课程
资源种类很多，如IP、VBI 课件、双向视频节目、教育台节
目、教学平台与本学科常用网站，观看中央电大与省电大下
发的多媒体CAI 课件录像带、录音带，以及学校摄制的相关
教育教学活动录像带、光盘等。学员在学习过程中，通过充
分利用多媒体网络和教师精心选好的资源片段，重点把每
一种课程资源的性质、特点、内容掌握好。新课标形式下的
语文教育强调以学生为主体、教师为主导，注重培养学生自
主学习的精神和能力，从而激活学生积极学习的内在欲望，
为终身探究学习打下基础。实践证明，中小学教师只要在开
放大学里接受过这种学习培训，他们就会自觉地运用到教学
中，指导学生，把学生也变成会自己学习的人，实现开放大学
汉语言文学教育与中小学语文教育过程中学习能力的对接。
3 建构知识的对接
开放大学的学员大多来自基层，由于知识面窄、知识量
薄弱，他们中的大多数人往往不知道如何去建构知识。开放
大学的教师就要引导学员以正确有效的方式方法去建构知
识。以《中国现当代文学专题》为例，首先要让学员掌握中国
现当代文学发展的脉络，搞清发展的几个主要阶段，每个阶
段都有哪些著名的作家、作品，这些作家、作品又分别属于
哪些文学流派，各流派之间相互区别的艺术主张与艺术特
色是什么，流派与流派之间存在怎样的相互联系，学员能否比较熟练地画出中国现当代文学发展的网络示意图来。其
次，能画出示意图还远远不够，在掌握概貌的基础上必须充
分利用课程资源，进一步深入学习某些重要的作家、作品，
辅导教师要有选择地示范如何整合利用课程资源，如何从不
同角度深入解读作家作品，从而引导学员举一反三。辅导教
师根据信息反馈情况，通过组织学习专题讨论、问题交流和成
果分享，进一步激活学员思维，优化学习策略，完善知识结构。
经过这方面培训的教师再走上讲坛，他们就会善于自主分析课
文、理清脉络、构建新知，语文课就会变得灵动而新颖。
4 实践能力和创新能力的对接
教育的最终目的是培养勇于实践，积极探索，勇于创新
的人才。开放大学《汉语言文学专业（本科）教学实施方案》
要求培养“具有较宽阔的文化视野和创新能力，综合素质良
好的汉语言文学实用型高级专门人才”，在专业业务上“具
有较强的文学分析鉴赏能力和写作能力，能阅读和检索古
典文献，具有一定的科研能力和实际工作能力”。由此可见，
培养学员的实践能力和创新能力是地市级开放大学教师的
重要职责。
汉语言文学专业（师范方向）实践性课程的建构可以充
分发挥中小学专家教师的实践智慧，开设灵活而实用的第
二课堂活动，精心设计融学术性、专业性、知识性、综合性和
实践性于一体的系列讲座。在具体的实践环节，则可以通过
汉语言文学教育实践、社会调查、阅读实践（作品鉴赏）以及
论文撰写等活动，实实在在锻炼和提高学员教学能力及写
作能力。而在中小学语文教育中，强调“生活即课程”，引导
学生走出课本、走出教室、走进社会，从生活中积累素材，运
用知识，并积极地观察自然、了解社会、思考人生，充分体现
语文的工具性和人文性的统一，发展学生的语文综合素养。
生活是语文教学永远的内容。从这个角度而言，开放大学实
践教学很好地实现了与中小学语文教育回归生活的理念的
衔接。
中小学语文教学大纲明确指出：要在语文教学过程中
培养学生的创新能力。为了让中小学教师实现这一目标，开
放大学的教师在教学上就要引导学员不满足于获得现成的
答案或结果，鼓励应用新方法、发现新问题、提出新见解，进
行多向思维，指导尝试从多种角度去解读文本，并善于把它
们综合为整体认识。比如朱自清是散文大家，他的《绿》、《荷
塘月色》、《瀑布》等作品选入中小学教材可谓有口皆碑，在
中国现当代文学史上备受推崇。但台湾作家余光中对朱自
清的作品就有非同常人的见解，认为“他的观察颇为精细，
宜于静态的描述，可是想象不够充沛，所以写景之文近于工
笔，欠缺开阖吞吐之势。他的节奏慢，调门平，情绪稳，境界
是和风细雨，不是苏海韩潮。他的章法有条不紊，堪称扎实，
可是大致平起平落，顺序发展，很少采用逆序和旁敲侧击、
柳暗花明的手法。他的句法变化少，有时嫌大俚俗繁琐，且
带点欧化。他的譬喻过分明显，形象的取材过分狭隘，至于
感性，则仍停留在农业时代，太软太旧。他的创作岁月，无论
写诗或是散文，都很短暂，产量不丰、变化不多”。教师就是
要敢于引导学员接触不同的见解、不同的声音，以便拓展文
学视野，提高文学鉴赏能力。
5 运用现代信息技术导学的对接
开放大学的现代远程教育，各种教学活动的开展、学习
过程的进行和学习资源的整合等等均与现代信息技术的使
用紧密地联系在一起。辅学教师都具有驾驭现代信息技术
进行导学的能力，他们很熟悉现代远程开放教育的全部或
相关技术手段，包括制作网页、制作运用课件、操作自动答
疑系统和交流系统、使用多媒体技术等进行网上教学等。教
会学员掌握现代信息技术从事教学是一项基本要求。中小
学语文教育中以多媒体为主的现代教育技术得到了广泛的
运用，并显示出它独有的优势，成效显著。语文多媒体教学
能够激发学生的学习兴趣，培养学生的想象力，增强学生的
写作兴趣，提高学生对课文的赏析能力。但对于农村中小学
语文教师来说用现代教育技术教学却是一个薄弱环节，因
此，到开放大学进修学习，无疑为他们今后使用现代信息技
术进行语文教学架设了桥梁。
6 实现丰富人文关怀的对接
教师的人文关怀在一定程度上可以弥补远程教育学员
在人对多种媒体的格局中人气不足、友情缺乏、教学场不强
等缺憾，也可以纠正成人教育的知识化倾向，同时还可以激
发、培养学员自主学习的积极性。文学是人学，只有当它真
正进入了人的心灵，才能让人体会各种生活滋味，从而丰富
情感、陶冶性情、塑造灵魂。因此，汉语言文学教师首先会通
过营造欣赏氛围，让优美的文学作品陶冶人、塑造人。同时
增加教学情趣，用多种指导形式关注人、引导人。如教师在
电话答疑时，一接通电话首先应问候学员，在答疑过程中做
到热情、耐心，语言风趣、优美，尽量赞赏学员的进步与收
获，鼓励学员不懈努力，体现出教师对学员的关心和以学员
为本的高度认真负责的师德风范。构建交往互动的教学机
制，以对话合作方式激发人、解放人，这样有助于建立学员
的学习集体感，使他们逐渐养成互相关心、平等合作的做人
习惯。这与中小学语文教育强调的语文教学要注重人文性
和构建师生民主关系是一脉相承的，有利于中小学语文教
师向学生展示美好人性的一面，并自觉培养学生丰厚的人
文关爱，发展其人文品格。
参考文献
[1] 汉语言文学专业(本科)教学实施方案./file_
post/display/read.php?FileID=8403.
[2] 余光中论朱自清的散文./qinhuai/wenhua/moban.
jsp?article_id=196.
[3] 试论《追忆似水年华》./photography/gif/f5/-
zhuiyisish/003.html.
电大论文开题报告系(部)：中文系
专业：汉语言文学
学科：中国现代文学
学生：XXX
指导教师：XX
一、论文研究的来源及意义
对于20世纪90年代初才红遍大江南北的著名诗人汪国真来说，青年人尤其是在校的大中学生，可谓耳熟能详，汪诗因此有一大批忠实的读者。汪诗不仅有青年人的生活和那种明白晓畅的表达方式，而且汪诗更有一种超然、豁达、平易、恬淡的人生态度，这种人生态度来自于诗人汪国真对中国宋元以来传统诗歌的那种豁达、飘逸和洒脱的人生哲学的二次创造。诗人汪国真的这种人生态度被现今社会称为汪国真式的人生态度。毋庸置疑，它是可以激励一代又一代人的，能够让广大的青年人在复杂的生活中得到极大的启迪，坚实理想信心。
本篇论文通过对汪国真诗歌的艺术特点进行研究探索，旨在为广大的文学研究者提供一些肤浅的价值理论，让更多的人广泛地认识并认同这位上世纪盛名卓越的抒情诗人及其诗歌特点，明确汪诗在诗坛上的地位，从而期望有更多的读者和文学爱好者对汪国真及其诗歌添加关注的眼神。
二、国内外研究现状
汪国真作为当代一位抒情诗人，他完全不同于闻一多、徐志摩、顾城、舒婷等这些早期中国诗坛上的领军人物，汪国真的诗歌创作阶段比较晚，将近不惑之年才功成名就。值得注意的是，在他的诗歌中没有一丝一毫的政治色彩，用平凡的语言抒发着平凡的人、事、物，朴实无华却隽永深刻，在某种意义上来说，他的诗风是难能可贵的，因此其诗歌在广大的读者中有着广泛而深远的影响。尽管如此，现今中国文学界对其诗歌的研究屈指可数，缺少广泛而有力的学术性的研究和探索，而在国外这块广褒的文学土地上，依然没有他光辉的影子。当然，这种现状的产生，尤其多面原因，一是汪诗的影响力几乎只局限于青年人这一层面上，诗歌内容通俗易懂，不需深入体味，因此在创作上不必进行权威的学术解析;二是现今文学界里，诗歌这以文学形式的地位每况愈下，已经处于文学的低潮阶段，其发展受到各方面的制约。所以，对于汪国真诗歌的研究，我觉得应该着力加强。
三、论文研究目标
本论文研究目标是：对汪国真诗歌的特点进行探究，凸现汪诗的艺术魅力，进而弘扬诗歌在我国文学史上的价值与地位，使广大社会认同诗歌来源于生活，却更深层次地反映生活的观点。
四、论文研究内容
汪国真是20世纪90年代至今蜚声文坛的著名中年诗人兼书画大家。汪诗能从平凡的事理发现伟大，从普通的感受中看出永恒，主题昂扬，寓意深刻隽永，表现出诗人独特的人格魅力和文学功力。本文研究的内容主要集中在以下几个方面：
1、汪国真的时代背景;
2、关于汪国真创作高峰期的分析研究;
3、汪国真诗歌的特点及研究;
汪诗的特点主要体现在：题材上较有针对性、篇幅短小、明白晓畅、精炼而富有哲理、充满了音乐美、诗中小我与大我并存，等等;
4、汪国真及其诗歌在当代文学史上的价值与地位。
五、论文研究方法
分析研究、对比研究、研读归纳研究
六、论文进度安排
20XX年11-12月，收集材料，建立论文大致的框架模型
20XX年1月上旬，完成开题报告并提交导师审批
20XX年1月下旬至2月，写作论文初稿并提交导师审阅
20XX年3-4月，根据导师的意见和建议，对论文进行二次修改完善
20XX年5月，在二次修改的基础上进一步完善，最后定稿
七、论文参考文献
01、《诗学原理》，徐有富著，北大出版社
02、《诗歌美学》，谢利文著，中国青年出版社
03、《诗论》，朱光潜著，江苏文艺出版社
04、《谢冕论诗歌》，谢冕著，江苏文艺出版社
05、《中国古代文论精选》，北京大学出版社
06、《汪国真诗文集》，汪国真著，广东旅游出版社
07、《从席慕容、汪国真到洛湃》，杨光治著，百花洲文艺出版社
08、《中国现当代文学史》，高等教育出版社
09、《汪国真抒情诗精选赏析》，王昆编著，中国妇女出版社
10、《寻找诗歌史上的失踪者》，姜红伟著，黄河出版社出版
11、《新作家文丛》，若冰主编，中国戏剧出版社出版
12、《现代诗歌创作论》，薛世昌著，吉林大学出版社出版
13、《后现代主义视野中的美国当代诗歌》，王卓著，山东文艺出版社
14、《中国新时期诗歌研究资料》，郭旭辉编，山东文艺出版社
15、《海子作品精选》，海子著，长江文艺出版社
16、《郭沫若经典作品选》，郭沫若著，当代世界出版社
17、《徐志摩作品精选》，徐志摩著，长江文艺出版社
陈平原先生认为，“‘文学史’在本世纪中国学界的风行，主要得益于‘科学’精神、‘进化’观念以及‘系统’方法的引进。”②自近代社会以来，大学教学体制为修文学史提供了机缘和动力，大学教授常以写一部文学史作为终身的最高学术追求。中国现当代文学处在一个历史的发展之轮上，不断推进的历史化进程，不断增容的研究领域，不断更新丰富的学科体系，不管是从教学还是从科研出发，为中国现当代文学修史是一个不断“重写”的过程。写作中国现代文学史，要解决的首要问题是对文学史写作的理论问题展开研究，解决文学史观的问题。
文学史观决定文学史如何叙述，文学史的总体框架，历史线索，内在逻辑，重要作家、作品的选择等等重要问题。黄修己的《中国新文学史编纂史》谈到，从文学史观来说，中国现当代文学史的编纂经历了这样三种主要的模式：进化论的文学史观，阶级论的文学史观，启蒙论的文学史观。这三种文学史观已成历史，对于日渐多元的中国当代文学发展现状显然是不适应的。80年代中期以来学界广泛讨论的“20世纪中国文学”概念，是以启蒙论为中心的文学史观，为中国现当代文学史研究提供了新的思路，打破了当时文学史写作的政治板结化的状态，但这种文学史观是建立在已有的文学发展史实的基础上，没有考虑90年代以后文学的可能发展。在外延上，“20世纪中国文学”虽统一了中国现、当代文学学科，但在时间轴上无法涵盖最新的，特别是新世纪以来中国文学的发展。发先生提出“现代中国”这一概念，以现代性为核心理念，指出晚清以来的中国一直在现代化的历史进程之中，以“现代中国”统领自19世纪末至今的百余年的中国历史，以“现代中国文学”一统现当代文文学学科，并以其开放性指向中国当代文学的发展进程。在具体的文学史理念上，现代中国文学以其多元的观念，兼收并蓄，使现代中国文学史体系既是一个有整体性的，又有其有机结构的文学史建构。在这样的文学史框架中，文学史的内容是不断扩张的，台港文学、少数民族文学、古典诗词、通俗文学进入文学史的视野，打破了那种精英化的纯文学史框架。正是在这样的框架中，网络文学被写进了文学史。
网络文学进入文学史，是历史的必然发展。2009年，由中国作家出版集团与多家媒体共同完成的“网络文学十年盘点”表明，在短短十年中，网络文学作品数量远远超越当代文学纸质作品六十年的数量。互联网上拥有中文文学网站数千家，每年诞生20万余部小说，以每年20％的增长速度发展。“网络制造”的类型化小说占据了文学图书总量的近一半，占据畅销书榜的半数以上。据统计，中国已拥有5亿网民，其中有2亿多网民经常性浏览文学网站，各种文体的网络业余作者超过一千万，全国文学网站签约作者超过一百万，网络媒介在中国已成为最具影响力的新型文学载体。网络文学创作者与已有文学体制之间的交流、融合也在不断增强，安妮宝贝、蔡骏、当年明月、千里烟等作者先后加入中国作协，各地作家协会向“网络”敞开了大门，广东、陕西、浙江等地作协成立网络文学委员会，中国作协参与主办蔡骏、血红、跳舞、我吃西红柿、唐家三少等网络小说作者的作品研讨会，开办多期“网络作家培训班”，开展传统作家和网络作家结对子活动，将网络文学创作选题列入扶持范围，给予经费上的支持。2010年第五届鲁迅文学奖准入网络小说参赛，2011年第八届茅盾文学奖修改了评奖条例，将网络小说纳入评奖范围。网络文学在中国的特殊性在于，中国当代文坛长期是主流、精英文学的文坛，几乎没有产生有广泛影响的通俗小说作家。十多年来网络掀起了都市情感、奇幻武侠、悬疑推理、军事历史、校园、盗墓、穿越等通俗题材作品的一波波热潮。这是在网络媒体出现后，通俗文学在中国的膨胀式发展。通俗类型小说在网络上繁荣继而对图书及影视市场的占领改写的是中国当代文学的版图。
网络文学汇集了丰富的底层生活体验和民间智慧，开拓了当代文学的表现空间。如同现代文学报刊的出现催生了中国现代文学的产生和发展，作为一种传播媒介，网络冲击了目前已有的由作协、文联及其所主办的纯文学期刊等组成的文学体制。网络让文学的写作真正的多元化，网络文学面向的大众面与纯文学期刊所面向的小众面形成了鲜明的对比。网络文学的价值在于它的生长根植于自由的网络精神。1996年约翰•P•巴洛在《赛博空间独立宣言》中宣称：“我们正在创造一个新世界，人人、处处可以表达他或她的信仰，无论这种信仰是多么古怪，而不再害怕被强制沉默或强制一律。”网络文学自由书写、自由创造、自由想象、自由发表，是新媒体对虚构艺术创造力的解放和激活。其写作注重作品的娱乐功能，不同于构建“民族国家共同体”的现代启蒙文学，它在宏观上与时代的主导观念并非相悖，抵抗却在日常生活的微观层面展开。“信息超级高速公路和虚拟现实的技术特性已经够清楚的了，足以引起人们注意到它们促成新的文化形成的潜能。实的质疑和反抗，其中有一种渴望冲出现存体制结构的冲动。”③网络文化是一种青年文化，一种探索的文化，一种自娱自由的文化，“一种以先进技术为支撑的文化，具有世界性、开放性、平等性、实时交互性等独特的性质”④，这是现代民主、自由文化的新的生长，它不是来自知识界的启蒙，而是来自民间的自觉和反抗，这是网络文学有无限生机的内在保证。英国学者约翰•费斯克认为，民众并不是被动无助、无分辨能力，因而靠工业巨子的经济、文化和政治恩赐过活的一群。网络文学的娱乐化不能简单地看作是一种现实的逃避，也包含对于新的文化和文学形式的创造。
网络媒介发展了小说的形式，如网络小说结构的变化，篇幅的拉长和内容的混杂，语言的借用与创新，对细节的不厌其烦等。互动小说、多媒体小说、游戏小说、手机小说、超文本小说等小说新形式蕴含着小说艺术发展的新的可能。优秀的网络文学推动了影视、动漫、游戏等文化产业的发展，网络小说是文化产业的重要题材库。网络小说已成为文化产业链条上的重要环节。据统计，一部优秀的网络小说在改编成影视剧、网络游戏、衍生文化产品方面涉及的资金流可达数十亿元。网络成为未来经济文化发展的重要媒介，进而与民族国家的基本战略目标联系起来。网络小说在产业化方面已有一些成功的经验需要总结，我国文化产业发展战略的发展部署也必将推动网络小说的发展。互联网上的网络写作多是业余的，在网络上的写作者也将随着年龄而成长，他们的生活也将因为写作而丰富，写作不能延长他们的生命长度，但可以增加生命的厚度。因为网络写作的业余性，在艺术上也因其不成熟，网络小说作者更多的是靠生活底子和激情来写作，作品中有丰盈的生活世界和来自个性的精神力量，在文学来源于生活，文学为心灵写作的意义上，网络文学是真正的“生命写作”。
传统文学是网络文学的母体，网络文学是对传统小说的继承和发扬，通俗文学的手法、纯文学的趣味、主流文学的立场、先锋文学的实验意识在不同的网络小说中闪耀着灵光，网络文学并没有脱离传统小说，而是传统文学在新的空间中的生长。对于广大网络文学写作者来说，其写作的创造力如同英国学者米歇尔•德赛都所描述的，他们会用“偷猎”、“盗用”、“偷袭”、“为我所用”等方式创造性地改造已有的文学传统。网络文学的发表是面向世界的，它要求不同国家、民族和文化之间应相互尊重、理解和宽容。网络文学作者群体是全民性的，它书写的是更广大写作者的精神体验和艺术想象。网络文学与时代的关系，是一种带有生气勃勃的时代气息的关联，诡异的想象，戏谑的方式，个体化的时代精神体验在网络文学中以不同的方式存在着。媒体的发展历史表明，长篇小说只能出现在现代印刷技术和报刊成熟的时代，印刷体制时代产生了狄更斯、巴尔扎克、陀斯妥耶夫斯基、托尔斯泰、普鲁斯特、乔伊斯等伟大的小说家，与此相应，在新的写作机制和文化空间中，网络小说经典作家、作品将应运而生。网络文学的发展历史和趋势表明，这是一个需要深入研究的领域，也是一个必然要进入文学史研究的领域。
网络文学入史的问题
网络文学必然进入文学史，并不意味着自动解决网络文学入史的问题，网络文学入史需要面对的问题需要充分的认识和讨论。
文学史写作的基础是要有重要的作家、作品。“文学理论不包括文学批评或文学史，文学批评中没有文学理论和文学史，或者文学史里欠缺文学理论与文学批评，这些都是难以想象的。”⑤文学史是对一个时段文学创作的提升和总结，并不是每一个作家都能进入文学史，进入文学史的作家都是经过文学批评筛选的作家，只有那些创作上取得了一定成就的作家才能得到批评家的关注，才能进入文学史。网络文学所面临的最大问题是网络作家与传统作家有很大的不同，他们大多是非职业化的写作，其写作的起点低，写作的作品通过网络媒介的放大，在读者群中有很大的影响力，但他们的作品可供文学分析的“艺术含量”并不高，很多作者是“玩票”写作，有些作者是昙花一现的写作，有些作者写了很多作品，但并没有多少文学成就可言，如《第一次亲密的接触》作者痞子蔡的写作就是如此。还有些作者是由一部文学作品成名，其后续创作尚未可测，如创作《明朝那些事儿》的当年明月，写《藏地密码》的何马，都是如此。还有些作者是在网络上成名，但其后期的写作力图摆脱网络的影响，写作的作品也不再在网络上首发，其写作的网络特色已经淡化了。如安妮宝贝和宁肯，前者是早期中国网络文学创作的代表性作家，曾与李寻欢、宁财神被称作是网络文学的“三驾马车”，安妮宝贝的作品主要发表的途径是实体书的出版，主要走市场销售路线，但其创作的纯文学色彩越来越浓，其文字的思维力度和忧郁色彩愈益浓烈，也赢得了更多的读者，有研究者撰文的题目为《安妮宝贝：路为什么越走越宽？》⑥，批评家郜元宝评论安妮宝贝的文章题目为《向坚持“严肃文学”的朋友介绍安妮宝贝———由〈莲花〉说开去》。⑦宁肯的《蒙面之城》曾自由投稿到几家大型的文学刊物，被拒绝，后来在新浪网上连载，好评如潮。《当代》文学杂志找到宁肯，以头条刊发，并加“编者按”，认为这部作品的出现标志着网络文学的创作水平已达到了与纯文学比肩的地步。但宁肯后来的创作并没有走网络路线，而是承续80年代先锋小说的路向，追求思想和艺术形式上的先锋探索性，其写作有意识地面向小众读者，其作品《天•藏》入围第八届茅盾文学奖前20强。早期通过网络成名的作家慕容雪村后来的创作的作品网络文学的特色也渐渐地淡化。2003年，起点中文网的vip收费成功，网络写作者在网上发表作品就可以获得收入，在网站推举、宣传、排行等机制的刺激下，网络们日更新数千字甚或上万字都是家常便饭，这样高密度的写作，让写作成为一种“码字”生活，写作者不能及时充电，不能有更多地思考期和犹豫期，没有艺术的沉淀期。在学术界，网络作家常被称为是“网络”，唐家三少、跳舞、血红、我吃西红柿、南派三叔、沧月、天下霸唱等人的作品市场效应很好，但几乎没有批评家评论他们的作品。
“五四”以来的中国新文学开创了“为人生”的“启蒙”文学的新传统，而最有网络文学特色的是玄幻、盗墓、YY、穿越、修真等题材的娱乐化小说，这些小说中思想的含量和艺术的含量似乎都很稀薄，禁不起读者的反复阅读，特别是经过一个世纪多世纪的文学史教学传统影响的评论家和研究者，很少会有人把网络类型化小说作为自己的研究对象，认为这样会是误入歧途。一位批评家在评价玄幻小说的时候认为，“中国文学已经进入装神弄鬼时代”⑧，这样的评价很明显是带有明显的纯文学趣味的。笔者曾于2009年1月16日00∶00点用google搜索引擎对主要的现代知名作家和网络作家的名字为关键词进行搜索，从所搜到的网页数量看，天下霸唱高于张爱玲，六六、安妮宝贝、当年明月高于王蒙、贾平凹、莫言等文坛名家，但相应的在中国知网中所搜到的学术期刊论文，天下霸唱、六六、树下野狐、玄雨、明晓溪、流潋紫为0，当年明月为2，安妮宝贝为55，而王蒙、贾平凹、莫言等作家的研究文献数都在数百篇，张爱玲有2168篇，鲁迅有15854篇。我于2006年开始致力于网络文学研究，所写的作家、作品专论式的文章，被很多的学术刊物拒绝。当代批评家也很少有人去用心像研读一个传统作家那样去研读一个网络作家的作品。这里有文学趣味的变化，有研究体系的转变等诸多问题。只有经过了文学批评家所评价过的作家作品，才有可能进入文学史，其文学的价值也只有在众多的批评家的关注下才能逐步得到发掘。因为没有作家论、作品论的支撑，对建构当代的网络文学史成了一个学术难题。它使得当下的文学史教材中，多将网络文学作为一个拼贴的板块而存在，其进入文学史的也只能是宏观的总体概览性的章节，对作家作品的介绍也只能是相对粗略的简单介绍，不可能给网络作家开设专门的章节。
网络文学的评论主要是由千万的网友读者完成的，在网络文学发展的过程中，传统的网络文学评论基本上不起什么作用，而网络文学的读者跟帖评论大多是一种印象式的，带有个人特点的，“往往有很真切的个人性情和才情，属于一种感悟性的人生阅读评论”⑨，评论者的文学素养也不是很高，但其中不乏真知灼见的高论，从“读者反映论”的角度看，是文学研究可供借鉴的资料。如何利用这些文学资源，有个需要除渣去蔽的过程。网络文学进入文学史的难度还在于，为网络文学写史的作者，在面对网络文学作品时，需要付诸巨大的精力，要保持高昂饱满的热情去从事这项工作是很不容易的。网络小说动辄数百万字，阅读量是很大的。而阅读只是写作的第一步，因其作品艺术含量的稀薄，注定了网络文学研究是一项广种薄收的工作。
文学史写作是文学作品不断经典化的过程，写作文学史是建构文学经典作品运动轨迹的过程。而网络文学的写作是向下的，不是朝着经典化的方向走，而是沿着大众接受的路向上走。在国外，《飘》这样的通俗文学作品也是被严肃作家所瞧不起的，不能进入美国文学史的。这意味着，要勾勒网络文学的发展全貌，要对其发展的艺术线索进行描述，是很难的。网络写作与市场、读者的联系，与通俗文学的联系，比与艺术发展的演进层面的联系更鲜明、更有代表性。对网络文学作品的评价会成为一个问题存在，意味着要建立新的评价体系，才能很好地评价网络文学在文学史上的价值。“所谓有个性的文学史，说到底是有独特文学史理论建树的文学史。”“用一种拼接的形式将其容纳进文学史框架，则不注意整个文学史的思路与框架充满了矛盾与不和谐。我们没有给通俗文学、沦陷区文学（包括日治下的台湾文学）和旧体文学等现象充分的文学史定位和理论探讨，就将其朝原有框架的文学史里塞进去，结果必然造成文学史的逻辑混乱和大杂烩的内涵。”⑩这意味着网络文学入史是全新的探索，而不仅仅是文学史板块的一个补充延伸。如《现代中国文学通鉴》已有较好的实践尝试，它通过文学与文化的关系，将现代中国文学分成“政治文化”、“新潮文化”、“传统文化”和“消费文化”四大板块，将网络文学看作是“新潮文化”和“消费文化”渗染的文学形态，使“网络文学”与电影、电视剧、古典诗词等一同融入现代中国文学史的有机整体之中。
网络文学入史的难度和尴尬还在于网络文学自身的合法性问题。网络文学自诞生之日起，就受到了来自多方的质疑？网络只是一种传播媒介，网络上写作与纸上的写作并无二样，如果“网络文学”是一个伪概念，网络文学研究也没有存在的合理性。如果“网络文学”是个实际存在的概念，如何区分网络文学与非网络文学？除了首发的媒介不一样，代表网络文学的是以悬疑、盗墓、玄幻、穿越、修真为题材的幻想式作品吗？如果是，那么这些作品在艺术上对传统小说的发展在哪里？网络小说对中国当代文学贡献了哪些艺术上的东西，这些都是需要深入研究的。网络文学进入文学史的难度还在于网络作家多是二、三十岁的年轻人，早期成名的第一代网络作家，现在也不过近不惑之年。这些写作者成熟的作品还没有出现，但他们的创作成名作往往就是其代表作，他们所走过的创作道路和传统的作家有很大的区别，他们和影视、图书市场之间、作协体制之间也比传统作家复杂得多。这些问题常常遮蔽在媒体批评的“唱盛”或“唱衰”简单的对立评价之中，网络文学入史，既期待着更多成熟的网络文学作品出现的历史时机，也需要对这些问题展开深入研究。
网络文学入史的意义
网络文学入史是当代文学史写作的必然任务，对当代文学研究者来说，及时地对新出现的文学现象进行研究，对有价值的网络文学作品进行跟踪、评论，使之经典化，探讨其文学史地位，有其重要的意义。韦勒克的《文学理论》中曾探讨研究现存作家的问题与意义，对于研究网络文学颇有启发意义。“反对研究现存作家的人只有一个理由，即研究者无法预示现存作家毕生的著作，因为他的创作生涯尚未结束，而且他以后的著作可能为他早期的著作提出解释。可是，这一不利的因素，只限于尚在发展前进的现存作家；但是我们能够认识现存作家的环境、时代，有机会与他们结识并讨论，或者至少可以与他们通讯，这些优越性大大压倒那一点不利的因素。”网络作家多是70后、80后、90后作家，他们的创作正处于成长之中，非常期待有批评家对他们的创作展开评论和交流。作为感同深受的当代研究者，和网络写作者一样，享用着网络文明的成果，网络写作者的文化创作背景、文化资源吸收，所面对的文化难题，与批评者之间的沟通并无障碍，而这种交流，也是有利于网络文学的繁荣和进步的。研究网络文学，对于大多数从纯文学领域转换到网络文学研究领域的研究者来说，其实是一件有挑战性的事情，其知识的转换，对通俗文学作品的阅读，网络上阅读习惯的改变，参与网络写作的实践活动，都意味着研究方式的改变。在评价的知识、价值体系上要更新，对作品要有新的洞察力，要有能力和网络作家展开深入的对话，而不是简单地以纯文学的标准去贬低网络文学。
柯林伍德在《历史的观念》中认为，历史事件是客观的，但历史写作是思想的产物，不同的思想体系造就不同的历史，一切历史都是思想史，因此历史研究的对象是思想，“史学的任务在于表明事情何以发生，在于表明一件事情怎样导致另一件事情。”网络文学在一定程度上改变了中国文学的版图，影响了文学的发展走向，丰富、扩大了文学的表现力。对这样的历史进程，当代文学史必然是要记录和书写的。这也是当代文学研究必然要面对的任务。而对于网络文学来说，网络资料保存的不稳定性、可删除性，也加大了这项工作的意义重要性。“人不仅生活在一个各种‘事实’的世界里，同时也生活在一个各种‘思想’的世界里；因此，如果为一个社会所接受的各种道德的、政治的、经济的等等理论改变了，那么人们所生活于其中的那个世界的性质也就随之而改变。同样，一个人的思想理论改变了，他和世界的关系也就改变了。”网络文学改变的是文学的发表机制。改变了文学的生态环境，也必将改变文学的观念，在这个意义上，网络文学入史的问题，将面临的不只是简单的文学史领域的扩大化的问题，而是对文学观念的根本性调整，文学作品的评价体系也将因此而改变。也许，网络文学和纯文学之间的分级化态势将更加明朗，其相互融合的程度也将大大提高。
网络文学入史的问题，其意义大于少数民族文学、台港文学、古典诗词入史的意义，其意义不仅仅是文学史领域不断增容的问题，而是关系整个当代文学体系变化的大事。“什么是文学史家的史识？我的理解中，就是文学史家有能力解读史料文本，有能力创造出新的理论假设来解释文学现象，推动文学史研究的深入和原有文学史理论的提高。”在文学研究领域，古典文学积淀甚于现代文学，现代文学又甚于当代文学，当代文学的活力正在于其当代性，即其开放的视野。这种不断延展的当代性，使当代文学史的写作总是比别的学科震荡更大，新的学术体系建构更具有多种可能性。网络媒体的出现改变了写作的发表机制，扩展了文学的表现领域，扩大了写作的群体阵容。文学的大众化问题因为新媒介的出现而出现新的局面，通俗的、幻想的文学大放异彩。20世纪90年代出现的市场机制与文学之间的火热关系在网络媒介的推动下风生水起，感性解放的身体写作，颠覆崇高的“低化”写作，传统通俗小说叙事的波澜曲折，底层生活的生动体验，机制的制造，它意味着“A•马尔罗想象中的博物馆”式的文学史的产生，意味着文学多元化的历史运动将以具体的形态建构起新的理论构架。
在谈到五四白话文学的时候，认为中国文学有“死”的文学和“活”的文学的区别。韩愈、柳宗元、许衡、姚燧、虞集、欧阳玄、李梦阳、何景明、王世贞、方苞、姚鼐、恽敬、张惠言、、吴汝纶等人的文学是“死的文学”，而用白话写作的《水浒传》、《金瓶梅》、《西游记》、《醒世姻缘》、《儒林外史》、《红楼梦》、《镜花缘》、《海上花列传》，“三言”“二拍”的短篇小说，以及《擘破玉》、《打枣竿》、《挂枝儿》等小曲子是“活”的文学。的观点有些绝对，但对于我们认识网络文学不无启发。网络文学的生气来自对多元文学叙事的宽容，一种粗糙的但有生活力度的写照，一种小说阅读机制的重新获得。小说对生活的模仿，既是历史现实的，也是想象的，还是夸张的。网络历史小说不做严格的历史考证，按照内心的期待去想象。对比那些“僵尸般”的“精英”小说，网络小说无疑是“活的文学”。网络文学充满了对传统文学体系的解构和颠覆。德里达认为文学是一种无所不写的建制，解构来自文学内部，不是外部的，是对主流中心规范的必然反抗。这种写作的梦想，在中国网络时代开始慢慢变成现实。自己解构自己是文学发展自身的特性，使文学得以丰富性的发展，网络为文学的这种内在的发展机制提供了可能。
网络文学评奖中，有很多的中国当代批评家的身影，他们参与作品的审读、评价，给作品写评语，为写作者颁奖，促进了网络文学的艺术发展。随着网络写作者的日渐成熟，为网络文学作者写评论的作家、作品越来越多，这将为网络文学入史提供更好的基础。
作为成长的网络作家，在获得了很好的读者市场效应的时候，他们的创作获得了空前的自由。市场机制的推动，个人人生阅历的提升，个人艺术修养的沉淀，都将让他们的写作获得更广阔的精神天地。网络文学经历了一个历史的草创期，其写作的门槛也将为前期的写作者所垫高，那些没有写作根基的网络大神必然随着历史的推移而陨落，只有那些不断坚持写作，勇于挑战自我，有更好的写作天赋写作者才能建构起丰富的网络文学世界。随着历史进程的推移，网络文学必将产生更多的优秀作家，更多的优秀网络文学作品，这将为网络文学入史提供了直接的基础。
