时间：2022-12-06 15:21:39
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇环艺毕业总结，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
一、高职院校环艺专业学生自学能力的要求
《2012年中国高等职业教育人才培养质量年度报告》中指出，高等职业院校是培养高素质技能型专门人才的，社会对高等职业学校毕业生的期待是毕业就能上岗，这是学校的经济属性所决定的。建设现代职业教育体系要求职业教育既要适应经济发展，又要体现学生发展理念。学生的发展不仅仅是要传授给他们专业知识，更要使学生具有掌握知识、加工信息的自学能力，达到终身受益的效果。结合环艺教学的实际，传统的教育模式面临着前所未有的挑战。环艺教学过程中的独立练习以及社会调查、实地调研、设计实践等都属于自学的范畴，这就需要教师用心的去培养学生阅读资料、独立观察、总结和实践的能力。
二、高职院校环艺专业学生自学中存在的主要问题
（一）信心不足，能动性欠佳
由于高职类院校整体办学实力、社会认可度都不能和重点大学、本科院校相比，加上学生刚进大学，难免对学校的管理和教学有些看法。带着这样的不自信，学生们很难全身心的投入到学习中去，结果就影响了他们自学的能动性。学生们也会和以前同学所在的其他高校的教学方法相比较，这些也是学生对学校和自己信心不足的表现。
（二）能力缺乏，依赖性较强
到高职院校就读的学生有一大部分学生是由于某学科成绩不佳、总分不够重点线等情况下的选择，这种现象也间接反映出他们缺乏毅力和决心去克服学习中的困难。在大学里，面对新的学习生活环境，他们自主学习的能力一时难以培养，因此，大部分学生在上课之外的时间很少去充实知识。究其原因首先是他们缺乏这种自学能力，其次是他们的毅力不够。而且，很多学生的学习都带有目的性，主要想着应付考试，结果导致学习态度不够端正。
（三）心态浮躁，实用主义倾向严重
当今社会，就业形势严峻，现在的大学生一进校就担心自己的前途，一切目标都是为了毕业后的顺利就业。学校也把促进毕业生高质量就业作为评估学校教学质量的重要指标，为适应社会对人才的需求，各高职院校也增加了实践教学环节的课时。在这样的大环境影响下，学生更倾向于学习实用型知识，忽视对学科基础理论的思考和学习，这样浮躁的学习心态是很难培养其自学能力的。
三、培养高职院校环艺专业学生自学能力的建议
（一）强化学习动机，激发学习欲望
教师课堂教学效果的好坏，直接影响着学生自学兴趣的培养和建立。那么如何培养和提高学生的自学能力呢？首先要强化学生的学习动机，激发学生的学习欲望。学习动机是学生进行学习活动的重要推动力。学生的这种学习欲望、学习动力，可以通过适当的改变课堂教学方式来激发，例如情境教学、讨论等。
教师在课堂的教育教学工作中应当注意设置一些适当难度的、深度的和广度的提问，包括一些书本上的有限知识无法完全解决的问题，在这个过程中， 学生可以通过自己的动脑动手获得解决决问题的快乐和成功的满足感， 从而增强学习的成就感和自信心。
（二）加强教师引导作用，充实学习内容
自学能力的培养过程中教师的引导十分关键。教师能启发学生的求知欲，调动学生学习的积极性，为其智力活动创造有利条件。为此，在环艺专业的教学中，教师应对学生的整个自学过程，包括对优秀设计作品的分析比较、设计实践等各环节都加以指导。另外，还应通过讨论的方式对学生的自学方法加以比较、评价，使学生注意养成优化学习方法的好习惯。在引导过程中，教学方法要以启发式、讨论式、自由研讨式为主，以培养学生独立思考和发现、分析、解决问题的能力的，促其最终养成良好的自学能力。
自学需要大量的学习内容，否则自学就成为空谈。设计训练是环艺专业教学的重点，也是培养学生自学能力的主要内容；美术训练、表现技法以及三大构成等相关课程是对设计训练的辅助与完善。在教学前应对这些课程的关系进行梳理，使学生明确学习目的，从而增强学习的指向性。
四、提供足够的自主学习时间 用自主学习代替教学过程
【关键词】艺术设计专业 毕业生就业状况 提升就业能力
近年来,艺术设计专业毕业生的就业状况逐渐引起社会和高校的关注,为了深入分析艺术设计专业的就业状况,笔者带领在校学生调研了往届毕业的不同工作年限的11位毕业生和6家毕业生所在的工作单位,深入了解了近几年艺术设计专业毕业生的就业状况和就业单位对毕业生的需求状况。
一、艺术设计专业毕业生就业情况
在调研的11位毕业生中,目前从事行政人员和技术研发人员的占27.2%,业务人员占9%,另外63.8%中从事主编,教师,自由艺术家等职业。有超过一半的毕业生从事基本符合他们专业的工作,另外近一半是完全相关;在调研的单位中,公司招聘的员工多以广告专业为主,也有招聘相当一部分数码传媒方面的人才。在招聘员工时,很看重员工的实践经验和综合能力,同时选择此两项的公司占66.7%。其次是技能,有50%的公司选择重视技能,16%的公司选择重视专业知识。对于专业对口问题,三分之一的单位需要完全对口,三分之二的单位要求专业基本对口。工作内容主要是担任技术支持,也有三分之一的公司聘用毕业生担任项目管理。单位对学生的专业技能和岗位适应性上多数比较满意,也有单位评价为一般。
二、提升艺术设计专业毕业生就业能力的思考
从以上就业状况调查可以看出,除了专业知识要精深以外,落实职业规划、增加实践教育、加强综合素质教育、拓宽相关知识面等都是提升就业能力所必需的。
1.落实职业生涯规划,提升就业综合能力
职业生涯规划是指个人在对一个人职业生涯的主客观条件进行测定、分析、总结的基础上,对自己的兴趣、爱好、能力、特点进行综合分析与权衡,结合时代特点,根据自己的职业倾向,确定其最佳的职业奋斗目标,并为实现这一目标作出行之有效的安排。良好的职业生涯规划和较强的综合能力是学生在校期间不断学习、实践、提高和逐步积累起来的。那么,如何指导艺术类学生进行职业生涯规划呢?应该从大学生入学开始就指导他们进行职业生涯规划,针对不同年级的学习重点和心理特点,分别通过开设就业指导课、举办专家报告会和经验交流会、印发《学生生涯发展手册》、制作就业服务信息网、就业政策宣传和进行日常咨询等方式,贯穿于整个大学四年过程中。
落实学生的职业规划,不仅要学校就业部门教师和辅导员的力量,还要发挥学院及各系在学生就业工作中的主体作用,动员院系一大批有学科和专业背景的学科带头人、毕业设计导师和专业教师等全员参与。例如,可以根据学院的总体就业要求和目标,提出就业率目标,签定就业责任书,积极调动广大教职工的参与积极性,特别注意发挥与实习单位联系密切的教职工的作用,积极推荐毕业生就业。
2.增加实践教育,加强实践动手能力
教育家杜威曾说,走出教室一步,就意味着对学科的超越。加强室外实践教学,指导学生利用课余时间参与课外设计项目的锻炼和实践,真正做到专业知识与实践技能培训结合起来,如室内设计课可以到设计公司或施工现场去教学,检验所学到的知识,提高实践能力。社会实践和专业实践可以使学生走出校门,走进中小学,走进广告公司和设计院等,在实践期间积累经验,完善课堂所学的知识,丰富知识结构,在实习过程中为寻找就业岗位创造更加有利的条件,为以后的就业打好基础。具体举措,比如学校可以为学生提供拥有自己的虚拟项目的机会,让学生尽快接触真正的设计要求,可以为学生提供一位虚拟客户,学生可以体会真正的设计师应该如何完成他们的作品,让学生拥有自己的客户,这样不仅可以增加学生的专业知识,也可以提高学生的交流技巧。这种与整体设计流程结合起来的指导和教育,既有助于让学生真正了解设计,又可以加强学生的就业实践能力。
3.加强综合素质教育,提高社会适应能力
现代企业最需要的是能够全面适应社会发展,在个人素质、学识和经验、合作与交流、创新与决策等方面都拥有足够潜力与修养的高素质人才,不仅要求学生在某个专业拥有深厚造诣,还要求他们了解甚至通晓相关专业和领域的知识,并善于结合实际情况,综合应用于具体问题。综合能力主要包含敬业精神、学习能力、沟通表达能力、外语水平、事业心、责任心等,这是要从众多设计人员中脱颖而出,必须拥有的综合素质。市场希望的人才不是单一性的,而是希望多元化发展的交互型人才。
综合能力强非常有助于适应公司工作的多样化需求,很多单位要求的人员是能对公司业务有一定技术支持并且能对公司项目进行相应管理的人才,即过硬的专业技术水平和对事件独当一面的工作能力和在社会交际中的应变能力。专业知识是毕业生初入社会进行面试就必须通过的基本条件,然而每个人对事件的处理方法方面的能力和经验在学校积累的是不同的,所以会产生一定的差异性,例如,有些毕业生的创新能力与手绘能力比较强,但不够严谨,随意性比较强,缺乏一定的责任心,这也是综合素质有待提高的表现。由于综合素质达不到要求而转行的也不在少数。加强综合素质的培养和教育学习,能有效的帮助毕业生应对将来进入社会后的方方面面。
4.拓宽相关知识面,提高社会竞争能力
如今就业压力非常大,竞争相当激烈,作为平面设计师应该尽量开阔自己的眼界,提高自己,如果环艺设计师学习些建筑理论,有利于环艺设计师拓宽性发展。还有一个很重要的环节,就是适当补充一些相关专业法规的学习,加强学习专业法规重要性的意识。对于建筑、环艺类学生,学校还应对其加强制图规范的学习。还有,语言的学习也很重要。例如,被调研公司中,建筑类公司对于外语水平相当重视。设计师需要无时无刻的学习,学习资料有许多都是国外语言,在做项目过程中也有许多与外国交流的机会,精通外语的设计师就能够及时吸取新的理念,有利于设计工作的提高。
参考文献:
[1]谢志远.关于艺术设计专业大学生就业的思考.中国高教研究, 2004,(2).
关键词：设计流程设计表达项目实践高职教学
一、设计表达在项目设计及高职教学中的重要性
设计表达作为一种创作语言，是广大环境艺术设计师必备的一项专业技能，需要经过长期训练才能熟练掌握，同时也是衡量设计师能力的一项重要标准。设计表达大体分为手绘表达和电脑软件表达两种形式，虽然两者的表达形式、应用范围不同，但对设计者的造型表达能力要求是一致的。作为一名高职院校教师，笔者认为设计表达是一门非常重要的专业实践课，设计表达能力也是学生职业技能的一项重要考核指标。
二、设计表达与高职教学的关系
高职教育培养技能型、应用型人才，强调实践技术技能培养，所以应从实际工作需求出发，研究高职教学。设计表达是环境艺术专业项目设计的一项重要表达能力，教师应该着重分析该项技能以便指导教学。在设计表达与高职教学的关系处理上，要以实践项目设计表达需求指导高职教学，通过教学实践研究促进项目设计，实现二者和谐共存、相互促进、共同发展。
三、项目设计中设计表达分析与教学研究
1.从项目设计流程分析设计表达
环境艺术专业项目设计流程一般分为初步构思设计、扩大初步设计、施工图设计等设计阶段。文章主要针对初步构思设计和扩大初步设计两个重要阶段的计算机软件设计表达问题进行探究。
（1）初步构思阶段设计表达分析
本阶段是设计师接到项目委托方的设计任务书，明确任务需求，进行初步的构思设计。由于环艺设计具有快速性、偶然性、多样性、可变性等诸多特性，需要有与之相适应的设计表达同步进行，以便设计师及时记录、深入完善。进行设计表达创作的计算机软件主要有SketchUp、3dsMax、AutoCAD等。本阶段的工作任务包括初步空间设计、空间形态分析、形态创建与修改等；在设计表达需求方面，需要对平面和三维进行快速、精准的建模分析与修改。通过软件对比分析，SketchUp具有建模和材质编辑简单、快速、精确等特点，同时还具有快速渲染输出、多软件之间互通等特点，所以在方案设计阶段，该软件被广大环艺设计师采用。
（2）扩大初步设计阶段设计表达分析
本阶段在初步设计构思阶段的基础上，按照该阶段确定的构思方案，进行扩大初步设计，进一步完善设计内容，推敲设计细节，绘制各类平、立、剖、流程、运动等图纸。主要工作任务包括功能空间关系的深入分析与准确定位，各空间细部结构设计与表达，整体色彩、材质、光影关系渲染表达等。在设计表达需求方面，需要设计表达的同步适应，如快速、精准地修改平面与三维绘图，色彩、材质、光影等三维模型的渲染塑造。通过对比分析，在软件表达方面，3dsMax+Vray+Photoshop的组合可以在不同任务要求下，灵活、快速、有效地完成设计表达任务。
2.研究内容指导教学
（1）人才培养计划指导
根据项目制作流程中的设计表达，修改设计表达类课程教学目标、教学内容、学时分配等，有利于指导人才培养。
（2）教学内容修改
将设计表达类课程进行分阶段模块化教学，模拟真实项目，设计成多个实训模块，能够强化专业表达技能的培养。相比传统意义上的教学，往往都是以工具、命令等知识点讲述为主，之后完成章节后的综合练习，修改后的教学内容能快速提高学生的设计表达技能，有利于专业综合设计。
（3）教学评价确定及职业化工作能力培养
根据项目制作中的设计表达需求，如空间建模与色彩、材质、光影营造表达的准确性、灵活性、快速性等要求，制定软件课程学习评价标准。根据项目制作表达需求和高职学生人才培养目标，强调软件设计表达方法、技巧的使用，强化职业化工作能力培养，以实际项目制作中绘图员的要求考核学生，使其在校学习期间能达到工作岗位要求，实现职业化能力培养。
四、效果反馈与总结
在风景别致的东湖景区，人文诉求的体现少之甚少，文化体验更无处谈起。归结根本，区别在于两地环艺设计对于区域人文挖掘的深刻程度不同，虽然我们不能以这个线索直接的评价两地环艺设计创作优劣，但作为艺术设计创作的感召力、影响力而言，西湖不可否认的略胜一筹。如何将一般的设计创作升级到一流的设计创作，直至伟大的设计创作，都是经过了作者的思想认知上的蜕变。不仅要对人文历史整合，更需进行整合后的创新。创新设计或者说创意设计包括元素、理念的设计，如何使设计理念充分实现成为当今艺术设计的终极目标。现代应用设计越来越多的引进人体工程学理论直至易经等人文因素的参考，进一步升华提炼出了全新的绿色设计、禅意设计等创作因素，这是经过人文总结后的积极创新，归根结底强调以人为本的合理设计原则，目的还是将设计的功能最大化，从而达成具有深远影响力的卖点和抓捕受众眼球的利器，这对于从业人员来说都有着深刻的意义。所以，作为行业发展的基础，在当今艺术设计教学中，教师应强调设计的人文意识的体现，充分的利用情绪感召力进行设计表达，带着如何体会、把握整个社会的设计理念这样一个疑问，在现状环境的制约、要求下努力从社会人文的流派及其发展中去发掘专业历史发展的脉络，与现代的专业发展脉络相协调，以崭新的视野，深刻高远的视角去把握当今艺术设计走向，使我们倡导的艺术设计创作达到时间、空间上的对话和交流，来满足面对当前受众、当下的地域文化的感性需求，倡导怀抱一种人文情感进行艺术设计创作，使设计本身得到充分的升华。
现代的艺术设计要将学科专业与社会行业进行无缝衔接搭轨
在此提出专业与行业紧密衔接，主要有以下两点原因。
1在当今艺术设计专业领域中电脑设计占到了很大的比重
各学院专业一直在强化专业知识的适用性，但在教学实践时普遍无意识的步入歧途，教师往往倾向于纯粹的电脑软件操作教学实践，在创作中片面强调操作技法、程序，忽视了艺术设计根本的适用功能，设计服务的宗旨得不到真正的实现。也就是说教学不能结合实际应用准则进行，教师的公式样的案例基本不能被社会接受或进行实际应用，学生再去突破这一点就显得更加艰难。基于此，例如材料、施工工艺等基础设计门类的公共学科，每一个环节都会相互产生链条反应，这样对于学生专业践行负面的影响是非常大的。
2当今我国的艺术设计行业都在积极进行转型
外来企业与本土企业各种类型的设计院、设计公司、工作室全部由竞争向竞合关系转变。专业程度越来越强，在设计项目实施中大部分采用流水式作业，向设计流程细分化、专业化的趋势发展，同时越发强调设计过程中设计的管理、组织。如行业领域中，之前一班人马从头干到底的设计流程方式早已被淘汰，取而代之的是将客户服务、创作构思、方案设计、设计输出、设计施工、设计执行监管等各个环节明确区分。传统意义上设计师的社会角色定位已经转变为能够全面协调设计程序的多面手。这也直接影响决定了当今艺术设计人才培养定位也应相应的做出调整，在细化、强化专业的基础之上进行设计管理、组织等执业素质的教育，使学生有一种新的职业理念的竞争，才会培养出在市场经济的熔炉中经得起受得住自由公平竞争的人才。另外，行业中影响设计项目达成的关键因素在于受众主观意识的形象。这受受众的教育、修养、民族信仰、生活习惯、经济能力等多方面影响，这就要求设计者具备优秀的创新能力，这里不仅仅是指艺术表现的创新，更多的是利用突出的创造力解决设计受众提出的现实创作要求，如为节省设计成本可利用边角材料进行设计表现，得到类似冰裂纹的装饰效果。这里如果沿袭传统的设计教学，进行适用大众化的设计手段进行创作，恐怕很难解决这个突出的问题。基于以上两点原因，现代艺术设计教育应努力接近设计市场，加强设计管理、组织能力的培养，应将整个真实专业项目案例的分析运用到学术和艺术的思考中，萌发一种创意去设计，在行业当前的时展的背景下进行教学研究。这就要求从业教师一定要跟上社会经济、社会结构的步伐来解放思想。这不是单纯、传统意义的解放思想，是把专业教育与行业发展的命脉结合起来。培养更多的学生去充当整个行业的森林，这样才能优化设计的社会环境，切实提高专业教学领域的水准。高校毕业的学生一直处在社会竞争的夹缝中，我们首先保证学生基本就业，然后通过实践、锻炼慢慢成长，所以教师不仅仅要教会学生这些可传播的、带有公众性质的、通过标准教育的专业理论知识，更多是需教师进行设计项目经验知识积累，教会学生获得在实践设计项目中如何做、如何学、跟谁学、去哪学、怎么学，使学生获得自身的社会核心竞争能力。在这样的大背景下，艺术设计教学应主动从真实的设计项目中，加强信息的积累，提取设计实战过程中的知识，将案例设计项目的经验变成创作的智慧，带着这样一种思考去实践中锻炼才能切实的提高实践能力，这样才能把我们经常强调的专业见识真正的转换成专业视野。
结束语
综上所诉，在我国艺术设计院校中一贯被定义的“学院派”的设计创作该如何面对未来的设计买方，落实设计功能及效果，同时注重设计原创和设计理念，这就需要我们在根深蒂固的传统文化包裹的环境下打破传统的学科体系教学模式，在宏观、长远的现实社会发展背景下进行艺术设计教育教学，要改进我们之前进行情景教学、模块教学的模式，将现实设计项目运用到设计教学中。
作者：白桦单位：内蒙古师范大学鸿德学院艺术系
创新创业教育环境现状
就当前高校创新创业教育环境实际情况来看，并不是十分的理想。系统性分析，创新创业教育环境现状特点体现出这么几点。
1.发展水平较低
与发达国家相对比，我国创新创业教育起步相对较晚。即便有不少学者对其进行了探索，总结出创新创业教育实践的一些理论性问题，并为创新创业教育发展奠定坚实基础。但不可否认的一点就是，我国创新创业教育仍旧处于发展初步阶段，无论是理论研究还是实战经验，均存在着较多的不足。单从理论上方面来看，创新创业教育价值、概念、内容、特点与内容等各方面均存在较大的研究空间。而实践方面，高校的创新创业教育与学生创业活动仍旧处于初级水平。在教育认识上尚未形成统一共识，并未将创新创业纳入到系统的人才培养计划中，导致传统教育与创新创业教育之间的关系难以保持均衡，增加了教育负担，并影响了学生的自主发展。
2.缺乏良好的创业环境
从大的范围来说，社会舆论、政策、资金等各方面并没有对学生创业进行有效的引导，因而也就不会鼓励更多的人进行自主创业，在社会中尚未形成自主创业价值理念。比较严重的一点是，就学生选择创业的认识，社会大众普遍存在一定的误区与偏见，认为学生创业就得选择高大上类的行业，如选择开饭馆、开实体店铺等根本算不上创业。事实上，就我国庞大的服务体系来说，每年容纳一定数量的大学生就业或创业并非难事。
3.创业意识淡薄
据不完全统计，选择自主创业的大学生不足当年毕业生的1%，而初次创业成功的学生不足3%，明显低于发达国家。事实上，大学生毕业选择创业会面临较多的阻扰，如缺乏创业资金、家长不支持、缺乏有效的创业教育等。受到众多方面因素的影响，大部分大学生毕业后均会选择合适的岗位就业，很少有学生会选择自主创业。创业意识对大学生创业来说至关重要，创业意识淡薄，将难以在实际中采取行动，也就影响到创业的实施。
营造良好创新创业教育环境的措施
通过上述简单分析，了解到当前大学生创新创业教育环境的现状，也认识到创新创业教育环境中的种种不足。基于此，就应采取有效的措施，为大学生创新创业营造良好的环境。
1.重视大学生创新创业工作领导
就创业教育，各相关部门应高度重视，在政策上给以倾斜，在制度上给以保障，在资金上给以支持，从而为大学生创新创业营造轻松环境。为适应这种教育需要，教育部已经成立创业教育指导委员会，研究、指导、服务和咨询高校创业教育，联合各高校就业管理部门成立的创新创业教育委员会为更好地指导各高校创新创业教育，服务高校创新创业教育，使得高校创新创业教育工作得以顺利开展。
2.规范创新创业教育
教育，是面向所有学生的教学活动。高校创新创业教育工作，应面向全体学生，并将此项教育内容归纳到人才培养计划中。在现有的专业课程教育的基础上，改革教育思想，更新教育观念，提高学生的社会责任感，培养学生创新精神，树立学生创业意识，推进高校创新创业教育工作的实施，提升高校人才培养质量。在此期间，高校就应加强创新创业教育课程体系的建设，同时展开创新创业教育与文化教育。在此期间，加强创新创业师资队伍的建设，采取有效方式指引不同专业教师展开创新创业教育。为促使学校教育与社会发展接轨，可聘请社会各界的企业家、专家学者为学生进行创新创业教育，扩充学校的师资队伍。当然在此期间还应加强理论研究与经验交流。
3.营造良好的创新创业校园环境
在学生学习生活中，校园文化与学生联系最贴切，对学生的成长具有促进性作用。基于此，在创新创业教育中，就应善于使用学校社团。通过社团活动来培养学生的创新意识与实践能力，对学生就业进行有效引导，以此来形成良好的创新创业校园文化环境。同时，借助科技竞赛等活动，来培养学生科技创新与创业意识。鼓励学生参与社会实践，激发学生的创新创业精神。在创新创业教育开展中，通过营造良好的创新创业校园文化环境，就能够有效引导学生，促使学生对创新创业产生浓厚兴趣，继而积极参与创新创业。
以浙江育英职业技术学院创意设计分院为例
学院提出以创新创业为核心，培养卓越学生创新创业，并提供良好的场所及设备。各个专业（广告、环艺、数媒、会展）都成立工作室，条件成熟的直接注册公司。在专业教师以及校外企业的合作支持下，让学生在课间或课后能直接接触实际项目，通过传帮带等工作，使工作室成为学生成长的摇篮、资源辐射的中心、师生对话的平台、教育科研的基地。学生也通过一年多的工作室项目实践，为毕业后的创业打下了坚实的基础，也达到通过学院工作室平台帮助孵化学生创新创业的初衷。
[关键词]毕业设计 艺术设计类 教学模式 民族地区
高等学校教育教学改革的根本目的是提高人才培养质量，以适应社会经济政治文化发展的需要。高等学校的人才培养质量，有两种评价尺度：一是学校内部的评价尺度，学校培养出来的学生，在整体上能否达到学校规定的专业培养目标要求，学校人才培养质量与培养目标是否相符。另一种是社会的评价尺度，以高等学校毕业生的质量作为评价依据，即评价毕业生群体能否很好地适应国家、社会、市场的需求。高等学校提高人才培养质量，就是提高人才培养对社会的适应程度，提高人才培养与培养目标的符合程度。《毕业设计》是艺术设计类专业教学过程中的最后一个教学环节，是培养学生综合运用三年多所学专业理论知识和技能解决实际设计问题的过程，是提升学生创新能力和专业综合设计能力，培养合格设计人才的主要阶段，是学生从学习阶段转向工作岗位的必要过渡阶段，在艺术设计类专业人才培养中具有举足轻重的作用，需要师生共同努力以及校内外诸多要素的参与。如何培养出真正具有创新才能的人才？如何实现学校人才培养与企业对人才需求的“无缝对接”？如何使毕业设计教学达到质的飞跃？这是一个必须不断探索研究的课题。
一、民族地区的艺术设计类专业现状
教育部《普通高等学校本科专业目录（2012年）》新增了艺术学门类，下设设计学等五个专业，设计学类下分视觉传达设计、环境设计等8个专业。艺术设计属文化创意类，它推动文化资源转化为财富，以文化内容和创意成果的转换为核心，是智慧型学科。其本质就是把文化思想、知识技能、创造力综合起来，形成新的产品、新的市场，提供新的服务，创造新的就业机会。艺术设计与商业有密切的联系，商业的繁荣突显出了设计的竞争，经济的发展促进了设计的进步。民族地区发展相对滞后，其技术、理念、区域人才的培养及其效应，与发达地区有很大的差距。造成这种局面，主要归因于地域、经济、文化、教育等方面的影响和制约，部分原因是由于发达地区艺术设计及其产业链在当地的地区优势性主导而产生的差异。民族地区高校的艺术设计教育如何针对学生的实际情况，探索和建立一套既能适应社会需要，同时又能够发挥自身教学优势的教育体系是非常重要的。这就需要注意人才培养和人才效应的平衡及人才培养和民族地域产业链的有机结合。
二、人才培养模式实践现状
美国著名教育心理学家布鲁姆提出：“教育不应只停留在掌握性学习模式和反馈教学模式上，而应突出学生的能力培养”。值得借鉴德国高校实行的“双元制”人才培养模式，即由企业和学校共同肩负培养人才的任务，按照企业的需求进行学校教学和岗位培训，使学生毕业后就能上岗工作。经过多年探索实践，我国许多高等院校逐步形成了人才培养模式创新的理念，一种是产学研合作的合作教育模式。分为高校主导模式、企业主导模式、科研主导模式和政府主导模式四种。其中将高校主导模式按学校类型的不同分为了科学研究型产学研合作模式和人才培养型产学研合作模式。还有一种是“4年不断线”的实践教学体系。它有利于促进学生工程实践能力的培养和创新素质的提高。
三、艺术设计类毕业设计教学拟解决的问题
根据艺术设计类专业毕业设计教学程序，按照毕业设计选题市场调查设计方案形成设计表现设计提交毕业设计答辩成绩评定进行。其中任何一个环节的工作出现问题都将影响毕业设计的整体质量，笔者通过总结指导几届的毕业设计情况，拟解决以下几个问题：第一，毕业设计的选题存在一定的盲目性和随意性。第二，对市场调研的重视程度普遍不高，流于形式。第三，设计方案形成过程中，学生容易受到现存设计形式的影响，产生“先入为主”的思维障碍，不能有效形成自己的设计思维，导致设计方案的创新性和突破性不高。第四，由于毕业设计课程时期与单位实习和就业等时间有冲突，部分同学对毕业设计的重视程度较低，主动性不够，时间上安排缺乏计划，常造成毕业设计工作“前松后紧”，影响毕业设计的质量。第五，毕业设计评分办法规则不够系统，老师评分时主观性较强，造成学生毕业成绩的客观性、公平性和真实性偏低。
四、对策
教学是师生双向活动，失去一方皆构不成教学活动。首先，艺术设计类专业是以培养学生创新意识和设计能力及其实践为目标的。创新人才的培养理念应贯彻三年教学始终。
第二，对毕业设计教学组织规划，学生由指定的指导老师进行教学指导。从选题市场调研课题开展概念设计方案设计技术设计施工图设计实物模型制作成果展示展览，企业招聘，然后进入最后阶段毕业设计答辩，从而建立起作品展览、人才展示和企业招聘“1+1+1”的毕业设计教学模式。
第三，毕业设计内容分为两种类型进行操作管理，即定题型和真题型。
1.定题型作品。由毕业设计管理单位给出若干设计主题，由学生选择其中一个设计主题开展进行。其作品最终是展现学生对所学专业的深层认识和理解。以环境设计专业而言，定题型作品是用表现设计手法展现作者一种对天地人三者关系的认识。这类作品能力发挥空间极大，从毕业设计实践中可以看出，学生对此产生了极大兴趣，最终效果也很令人满意。
2.真题型作品。指学生在企业实习接触到设计项目或承担企业委托的设计项目。学生都要按企业的要求完成自己的设计项目，企业家、社会专业设计师、校内指导老师同时为学生的毕业设计进行指导，实现了从设计创意构思到设计产品实现的整体突破，成为基于产业链系统的项目设计。既能极大满足企业人才需求，学校也能及时调整人才培养的方向，学生能学以致用，三方皆获利。
第四，毕业设计答辩委员会由毕业设计指导老师、专家教授、行业协会领导、企业家四方共同组成。学生在个人设计作品前进行答辩，从设计方案、模型实物、设计表达三方面进行评分，目的是从社会、企业与学校三个角度共同评价学生的毕业设计水平。
第五，与设计企业建立对口关系，将无工程实践背景的青年教师送到企业、行业进行锻炼，聘请具有设计实践教育经验的名师及相关企业高级工程技术、管理人员为校内教师进行设计实践教育培训，由在校教师与企业技术人员共同从事本科生的工程实践教学与科研指导工作，使更多企业教师参与学校教学工作，使产学研联盟不仅是科研联盟而且是教育联盟。
第六，变学校教育为产学研合作教育。通过产学研合作等方式，加强校外实习基地建设，构建校外实践教学环境，加强实习基地内涵建设，切实提高实习教学效果。
结语
毕业设计教学的质量、学生的专业水准，最终要由社会和用人单位来评判。毕业设计教学模式改革作为提高艺术设计类专业人才培养质量的一个方面，需要我们对其中的经验加以总结，并进行理论上的提升。在教学的过程中需要不断改革实践，对存在的问题进行深入的分析处理，为人才培养质量全面提高作好准备。
参考文献
[1]苏丹.环艺教与学[M].北京：中国水利水电出版社，2006
关键词：工作室；艺术设计；实践；技能
我校艺术与设计专业有细分为数字媒体，服装，环艺，广告等各个子专业。近年每个学期，我校艺术与设计各专业都有师生忙于各个赛事，有行业赛事，也国家级，省级和市级专业技能竞赛。下半年的省市赛事特别给力，为国赛做准备的广州市各个专业技能竞赛，广东省各专业技能竞赛，产品创意竞赛等等各种竞赛纷至沓来。我校是高职院校，属于高等教育学校，同时也属于职业教育学校，是根据职业岗位（群）实际业务需求，培养生产建设管理与社会服务第一线实用型人才。高职教育强调对职业的针对性和职业技能能力培训，是以社会人才市场需求为导向的就业教育。早些年没有得到国家和社会足够的重视，近年各个级别的技能大赛充分体现了对高职技能培养目标的重视。
我校艺术与设计各个专业逐渐形成以工作室为单元进行实践性教学。工作室具有的很强实践属性，让学生更多地进行实习及进行实战训练，让学生更加灵活高效地来学习职业技能，来适应市场实际需要。一路前行，一路研究总结并实施相对完整的、可操作性强的系统化工作室教学体系，来更好地促进高职技能教育教学改革，提高学生的职业技能。
1 术设计教学中工作室教学模式的源起
“工作室”这个名词最早源于20世纪初德国“包豪斯”设计学院的“作坊”。他特别强调学校教育要与实际的社会生产挂钩，强调通过学校熏陶培养学生的艺术感，通过实践操作来教会学生工艺和手工技巧。在包豪斯设计学院艺术与技术相统一的思想基础上，包豪斯选择了以作坊为基础进行教学活动。一直影响着现代设计教育，这种作坊式教育也是现代工作室教学的雏形。西方的艺术设计类专业教育有很大一部分都采用了这样的教学方式对艺术人才进行培养，从而造就了西方世界的设计行业的蓬勃发展，引领着世界的设计行业前行，取得了辉煌的成绩。广泛的说，我国高等职业教育，往上追溯到职业教育，再往上可以追溯到师徒传习的民间作坊，我国近代职业教育起源于时期。我国高等职业教育的发展经历了起起伏伏的历程。到2002年后，高职教育得到了蓬勃发展，在校人数大增，对高职教育有了更准确的定位。
艺术设计专业是高职教育色鲜明的一个专业，它是不仅重视技能培养，而且非常重视创造性的思维的培养。艺术设计的创造性是一种思维转换，实践性较强。我校为更好地发展高职教育，加大力度培养学生的专业，进行了多方面专业教学改革。艺术设计专业不仅同国内企业合作，还与台湾同行合作，与国外专业人士在人才培养方面，在文创产品设计方面，在环保节能等多方面有着深入的合作，着力打造课堂“工厂”，设计“商品”，课堂中的设计目的性和综合性增强；同时强调自由创作，以及各艺术门类之间的交融。
工作室模式，校企合作教学模式、赛训结合教学模式等实践性的教学模式在艺术设计教学中广泛深入地应用。近年我校鼓励教师到企业进行顶岗实习，每个学期派数十名教师到企业进行顶岗实习，并且去年开始要求每个教师都有企业顶岗的经历，将教师的顶岗实习作为年终考核及职称晋升的必备条件。艺术设计专业每个方向都有多位教师有企业工作经验。基于教师对技能实践的进一步认识以及教师的企业一线实战经验的不断提高，艺术与设计各专业工作室教学逐渐开展起来并形成了常态。
图1 我院成立林肯大学Dave教授工作室
工作室教学模式以实践为教学基础，偏重于短期综合性的强化实训，通过学生的自主创作和教师的有效指导来完成一项具有挑战的设计项目，建立了与实际行业运行相似的教学环境。整体上说，学校就是社会，课堂就是工厂，工作室就是工作间，通过设计作品来有效的满足市场需求。
2 艺术设计专业工作室教学模式的优势
艺术设计中创造性思维到成品的转换更为便利，让各专业工作室教学更容易开展起来。因为推行笔记本大学，艺术设计专业所有学生除了能使用实验室电脑，还都有自己的电脑。有了笔记本电脑这个重要的工具，艺术设计工作室的设计工作就得到了基本的保证。动漫实验室高级有摄影摄像设备以及服装车间有足够的模特和机车，艺术设计各专业都能正常运行。工作室教学模式的运行，是通过商业实践项目、专业赛事项目以及科研项目整合，拓展商业项目，抓住专业赛事项目，推进科研项目，逐渐将传统的传授型课堂向自主学习样式的转化，带来了学生积极自主的学习，这些也带来众多积极的因素并且取得了明显的成效。
2.1 工作室教学能提高学生的职业和职业素养
学生加入到工作室如同提前进入行业公司，比如学生加入了后期工作室，在动画项目中就要真实的承担起动画的后期制作工作。学生职业素质在一次次的锻炼中得到了洗礼与提升。在工作室中承当一定的职责如同在公司中当任一定的职位，必须努力做到胜任。在项目洽谈过程中，在设计和制作过程中，实践职业技能和职业素质得到了很大的提高。
工作室教学实际上就是让学生有机会来工作，让学习融于工作中，在工作中提高专业技能。各个工作室学生在工作室的学习工作都有部分能直接应用于市场上。学生直接参与实际设计过程中的各个环节，更能有效地将理论与实际结合，在实践学习过程中更好地体会与实践理论知识。对职业有更清晰的认识，同时也为学生毕业后顺利就业及创业打下良好的基础。
工作室教学模式能增加学校文化建设的内涵，营造了以职业精神为核心的校园文化环境，培养了学生的职业认同感和进取心。我校一个个工作室，实训中心让技能触手可及，让学生融于这个职业的大环境中。通过基于工作室的实践学习转变学生的认知观念，让学生更好地体会学习和工作不需要隔离开来，而是可以相互融合的。
2.2 工作室教学能够提高学生的创新能力
大学生是一个思维开阔，没有受到太多约束的群体。在实际需要面前，团队成员进行创意碰撞，从不同的角度提出不同的创意，并且通过主动查阅资料和分析，能够提出不同的设计方案。而这些，能让学生更好地学习固有的知识和创作手法，能让学生更好地进行创新。
学生们通过提出方案到设计、制作，能构建出合理的知识结构，锻炼组织能力、协作能力和科研能力，在不断的尝试解决实际问题中，创新能力会得到极大的锻炼和提高。
2.3 工作室教学可以有效提高教学效果
在工作室教学模式中，服装设计专业，室内设计专业以及广告设计，数字媒体设计等各个工作室都由各自具有实战经验充满热情的专业老师自愿建立起来。学生是根据兴趣爱好有选择的进入某个工作室的，以兴趣作为基础的学习是会有积极的效果。以兴趣爱好和自身优势为基础组成了工作室，有着良好的合作基础加强了彼此的信任，参与程度会更高，团体的气氛会更为活跃。三人行，必有我师焉。同学们在一起工作中，增进了感情，更提高了能力。在工作室中，各个成员一起学习一起工作，相互交流相互学习，更能发现自己的不足，收获也更加明显。各个成员之间能充分发挥个体的优势，也能增强团队的竞争力。教师可以因材施教，根据项目的需要，调整教学内容和方式。
各个工作室也有交流和合作，在这个过程中以及项目实施过程中，教师也能够发现教学内容、教学思路、实践效果的差距，在接下来的其他项目中进行相关的教学改革和课程创新。工作室教学模式是课程改革和创新的一个很好的助推器，它会驱动艺术设计教育不断的趋于合理，不断的步入成熟。
3 工作室教学模式建设的可行性
3.1 教学团队是工作室教学模式的保证
工作室教学模式是实践教学，注重专业综合能力训练。教学教师团队是基本的保证，高水平的工作室教学要求配套有高素质的教学团队。指导教师积极主动能开拓新的项目，乐于付出能的精神给各位同学做了很好的榜样，教师管理整个团队，并且对具有实战经验能进行全方位指导。工作室的发展，一方面需要教师有较高的专业水平和实践能力，另一方面也是对教师工作的肯定。
优秀的指导教师也难以“天成”，我校每个学期都派专业教师到企业进行顶岗实习培养战斗力更强的教师就很好地保证了教师高水平的业务技能。通过教师，学生，开拓商业项目，关注竞赛项目以及申报科研项目，让工作室的项目源源不断，团队既有实训工作，又能支付一定的开支。另外，我校还有一支强大的外聘优秀设计师队伍也参与对学生的指导。这样的教学团队既有系统的理论支撑，也有行业一线的指引，实践教学得到了保证。
3.2 良好的管理是工作室教学的后勤保障
工作室需要有一个办公室，有简单的打印输出设备。管理模式主要采用公司制，即教学团队指导教师负责具体工作，班级辅导员必要时参与指导。实验室教师负责管理各个实验室设备，积极支持各个实验室的教学工作，为工作室借用设备做好登记等管理工作。
教学团队根据项目对工作灵活安排，对教学管理提出了要求。工作室教学组织安排和教学工作实行是工作室负责教师的首要任务。另外，由学生推选或教师指定出认真负责、专业优先的学生来担任工作室学生团队负责人，协调项目进度和汇报以及工作室的勤务工作。对工作室的场所管理。保障工作室的项目设计制作，成员之间的交流学习及项目制作，设计制作的资料的存放。
3.3 稳定的“项目”来源是工作室教学模式的支撑
采用实际商业项目、赛事项目，科普项目和科研项目结合的方式，以整合的模式运行工作室教学。指导教师都有一定量的科普科研项目，一般来说科普科研项目持续的时间较长，商业项目和比赛项目时间较紧。2016年8月初，正值暑假假期，我动漫工作室接到一个3分多钟的动画制作项目，8月底就要交稿完成动画制作。工作室马上召集成员组成项目团队开始从创意开始，到角色、场景设计，到分镜绘制，再完成所有工作。最终在时间非常紧迫的情况下，顺利地完成了客户的希望完成了工作。所以有商业项目的时候做商业项目，工作室成员以准设计师的身份去参与项目的实际制作，需要在较紧张的时限内完成工作，团队的合作显得异常重要。工作室的工作还可以将专业认证考核标准，R荡笕等项目内容相衔接，促进职业技能提高。我国正大力推广教学中的技能大赛，有比赛就可以参加赛事，积极参与国家、省市各级能力技能竞赛，通过竞赛项目快速提升学生的应用技能。成员之间相互协作，相互学习发挥特长争取获奖，完成竞赛项目达到以赛促学的目的。仅2016年下半年艺术设计专业就全国三维数字化创新设计大赛并获得了游戏设计特等奖3d打印一等奖的好成绩，参加了广东省服装技能大赛获得了工艺组二等奖，设计组三等奖。参加了广州市动漫大赛也获得的两个项目二等奖，三个项目三等奖的成绩，参加了广州市大学生技能大赛动漫、服装、环艺和产品专业均获得了一等奖各一名，二等奖三等奖若干名的成绩。行业技能竞赛的奖项是对我校艺术设计专业培养技术技能型人才的充分肯定。
科普项目也可以融入工作室的日常工作中，在查找资料，科普作品创作的同时先自我科普再创作，一方面进行了科普，另一方面也得到了专业技能的提高。再者就是以培养学生的理论素养为目的的科研项目做补充的教学内容。
稳定的项目让工作室处于不间断的运作中，也让团队成员感受到成就感和职业感，是工作室的支撑。
4 结语
我校把教师推出去进行顶岗实践，把工作室建到校园里来。工作室教学模式实现了课堂教学与就业岗位的零距离对接。各级别各个层次的竞赛项目，促进了职业院校学生职业技能鉴定等工作的开展，也成为了工作室的一个教学内容，让学生得到了更好的锻炼，为学生技术技能的发展提供更大平台。工作室实践教学能能为校外实训的前奏，让学生的实践学习更直接，也能在一定程度上替代校外实训，在专业性浓厚的工作室中进行专业学习和实践，能更好地提升学生的学习能力和专业技术能力，能让学生更加好的把握自己专业的发展方向。不断总结经验，让工作室更好的开展起来，让学生的综合专业能力在学校的学习中得到真正提高，让学生的实践技能和实际工作能力能满足实际工作需要，实现培养人才的目标，这是我们的目标与动力。
参考文献：
[1] 刘晓欢，向丽.高职教育人才培养研究专[M].天津大学出版社，2013.
[2] 李长福.基于工作室教学模式的艺术设计专业教学改革探讨[J].齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版），2016（2）：169-171.
关键词：信息时代；环境艺术设计；教学改革
环境艺术对公众具有影响和教育意义，主要体现在环境价值、环境形成等方面。环境体现了时代的风貌，也能够突显出某一时期的科技水平。同纯艺术教育相比，环境艺术教育对人们的影响是客观存在的。近年来，我国的环境艺术教育发展迅速，由于我国地域辽阔，各地区的环境设计发展存在不平衡的特点，因此，如果采取有效措施，提升我国环境艺术设计教学水平成为人们广泛关注的话题。
一、信息时代背景下对环境艺术设计人员职业能力的要求
（一）对环境艺术设计人员职业能力的要求
职业能力是一项综合能力，是工作人员在某一工作领域所具备的思维、素质、知识、应变以及创新能力等，针对环境艺术设计人员来讲，职业能力包含两方面内容，分别为专业核心能力和专业基础能力[1]。其中专业基础能力包括以下内容：人类文明的进步离不开环境这一主体，因此环境质量对人类发展具有直接影响。因此，在实际展开环境艺术设计时，设计人员首先应对“环境”产生深刻的认知，明确环境设计中艺术的重要性。在此基础上，环境艺术设计人员应具备的基本技能包括实物写生、色彩、手绘表达物体结构等基本技能，在图纸设计中可以通过手工的方式绘制方案，同时可以应用敏锐的艺术设计创新能力来分析和再造物体空间造型接班形式与要素；另外，还应能够对各种设计软件进行灵活的应用，包括Lightscape、Photoshop、3DMAX和CAD等，从而将自己对环境的理解以最真实的方式呈现出来；与此同时，环境艺术设计人员要想在实际展开设计的过程中对装饰材料进行灵活、合理的应用，还必须对装饰材料的工艺、性能、种类以及用途等进行充分的了解，并对室内设计的技术方法、构思途径、不同设计方案表现技巧等产生充分的了解；环境艺术设计人员还应具备较强的技术能力，可以对装饰设计工程进行全面分析，还能够对组织施工进行有效指导；可以在充分的市场调查基础上，科学的计算工程量、植物材料价格等；对园林中植物的生长发育特性、绿化功能进行全面把握[2]。由此可见，在信息时代背景下，环境艺术设计人员必须具备较强的综合能力，不仅能够对理论知识产生深刻的认知，同时还能够在实践中对理论知识进行灵活应用。另外，环境艺术设计人员在展开日常工作的过程中，还必须能够与规划、设备工程、建筑工程施工等各个部门进行全面沟通，因此环境艺术设计人员是否具备较强的协调能力、合作意识等都是至关重要的[3]。
（二）对课程设计的要求
环境艺术设计人才的培养以高校为平台和媒介，因此新时期，高校在实际展开人才培养的过程中，必须采取有效措施全面提升学生的职业能力，合理的进行课程设计，树立培养学生专业能力的教学目标[4]。例如，在透视基础教学中，传统的教学目标以透视规律教学为主，新时期，在全面生学生职业能力的背景下，应将成角透视、平行透视和物体透视作为室内陈设、建筑物构建的规律讲解的重点，确保学生通过透视基础知识的学习，能够提升学生的实践能力，对于提升学生的综合素质具有重要意义。再如，在素描课程教学中，不仅应引导学生进行石膏、人物头像和静物的勾画，还应确保学生通过学生掌握良好的形体速写能力；而在写生课教学中，应以城市建筑群、居民建筑以及集贸市场等为主体，引导学生进行速写和淡彩的练习，在实际展开专业课教学的过程中，应将重点放在培养学生职业能力上，通过合理安排各门学科的开课顺序、开课时间，确保学生在日常学习过程中能够得到充分的实践训练。
二、信息时代背景下环境艺术设计教学改革要点
（一）利用多媒体展开加强实践教学
应用性和实践性较强是环境艺术设计课程的主要特点，因此，新时期要想提升环境艺术设计教学质量，结合实际工程项目实施实践教学至关重要，从而对学生的实际操作能力进行有效培养[5]。在对学生实践能力进行培养的过程中，必须从市场需求入手，在实践环节中引导学生对理论知识进行巩固，确保学生经过学习，能够掌握大量知识，同时自身的创造性思维还能够得到培养。例如，在“现代环境艺术内容”相关知识的讲解过程中，教师可以将某博物馆建筑图片通过多媒体播放出来，结合实际引导学生思考建筑与其周边环境的关系。学生通过观察发现，该博物馆三面为湖，建筑外形呈贝壳状，同蔚蓝色的湖水之间呈现出了较强的和谐性。结合这一实际，学生会意识到现代环境艺术中建筑与周边环境环境之间存在部分与整体的关系，应综合考虑植被、水系、地貌以及地形等多种元素，确保所构建的建筑能够同自然生态环境相融合。信息时代背景下，环境艺术设计教师在实际展开教学的过程中，应将信息技术的功能充分发挥出来，充分利用网络，将显示生活中实际存在的环境艺术呈现在学生面前，从实际出发对学生展开实践教学，对于提升教学质量具有重要意义。
（二）更新教学理念
传统的环境艺术设计教学具有较强的封闭性，以教师为课堂主体，以教材为主要教学内容展开教学，这种教学模式严重限制了学生的发散性思维[6]。而在信息时代背景下，教师应充分利用信息技术，丰富课堂教学内容，开拓学生视野，确保学生在日常学习过程中能够对绿色设计、节能设计、环境设计以及科技等知识进行全面的掌握，只有这样，才能够对学生的综合素质以及能力进行全面培养，提升学生解决问题的能力是新时期环境艺术设计教学的最终目标。例如，教师可以充分利用信息技术，将流水别墅内景与香港中国银行总部大厦大厅内景进行对比，通过构建模拟图形，引导学生分别从功能设计、基本规划以及艺术装饰等角度出发进行分析，确保学生能够对个性化空间构造以及创新精神的重要性产生深刻认知。在此基础上所展开的环境艺术教学能够更加有效的突显出环境艺术设计的各种社会职能、计算机辅助设计功能，更有助于开展综合型艺术设计教育，对于相关专业学生的专业设计能力、管理能力以及科研能力都具有重要意义。
（三）注重对学生创造性思维
环境艺术设计以创新为灵魂，学生必须在长期的学习过程中养成良好的创新意识和精神，能够从新空间、新设计理念、新造型符号以及全新的生活环境等角度出发进行环境艺术设计的创新。现代设计思维方法、现代设计观念、现代设计形式表达等都是现代设计语言的重要组成部分，在技术教学领域中，应给予理论原理教学以及技术原理教学以高度重视，提升学生的实际动手能力，并通过计算机辅助教学，给予学生充足的时间和空间进行实践，为学生进行建设与管理的学习提供便利与保障[7]。在这一过程中，学生可以更加有效的吸收多元的地域文化，还可以开拓自身的视野，有助于学生形成科学的认知学术能力和良好的理性思维。
三、信息时代背景下环境艺术设计教学改革实施保障
（一）要求教师具备较强的综合素质
值得注意的是，环境艺术属于交叉学科，设计到室内装潢、园林以及建筑学等多学科内容，同时还涉及到了自然科学、环境科学以及卫生保健学等知识，因此，要想从根本上提升环境艺术设计教学质量，要求教师首先应具备较强的综合素质。教师在日常工作中应注重更新教学理念及模式，并对国内外先进的环境艺术设计教学理念进行分析，为自主进行教学改革，提升教学质量奠定良好基础。
（二）提升教师的商业意识和实践经历
现阶段，我国多数环境艺术设计教师都是毕业大学生或研究生，一定程度上缺乏社会实践经验。因此，在实际进行环境艺术设计教学改革的过程中，教师不仅应关注专业知识教学，海岸应从学生未来就业以及设计趋势等角度出发，不断提升自我的知识含量，从学生未来发展的角度出发展开教学设计与规划，才能够提升环境艺术教学设计改革的科学性和合理性。
四、结语
综上所述，近年来，信息技术的影响范围越来越广，人类文明进入到信息时代，在这一时代背景下，极大的转变了人们的工作及生活模式，环境艺术设计教学也应当顺应时展潮流，加大对信息技术的应用力度，在丰富课堂教学形式的基础上，给予学生充足的时间和空间进行交流与实践，从根本上实施先进的教学理念及模式，推动环境艺术设计教学改革的发展。
参考文献：
[1]姚珏.艺术设计实践教学模式的探寻与创新实践———以环境艺术设计实践改革为例[J].艺术与设计(理论),2016,(09):164-166.
[2]张志颖.艺术管理对环境艺术设计过程的影响———从环艺作品的艺术性与适用性浅析[J].湖南大学学报(社会科学版),2017,(02):157-160.
[3]张超,倪蕾,吴海燕,夏建红,江星,张榕泉.以实践为主的环境艺术设计专业教学之改革———以闽西职业技术学院环境艺术设计专业为例[J].闽西职业技术学院学报,2016,(01):31-35.
[4]朱晓光.浅谈室内环境艺术设计中的装饰创新———软装饰材料在室内环境设计中的运用[J].大众文艺(理论),2017,(15):87-88.
[5]孔庆君.如何提高高校环境艺术设计专业学生创新能力———兼评《环境艺术设计概论》[J].中国高教研究,2016,(07):111-112.
环境设计初步课程是环境设计专业核心主干课程的开端，对高年级学生专业课程学习与从业都会产生深远的影响。针对环境设计初步课程的设置，文章借鉴建筑学设计基础课程经验，提出问题并进行反思，结合环境设计专业学科特色和专业内涵，对环境设计初步课程展开论述，以期对环境设计专业发展有所裨益。
关键词：
环境设计；设计初步；体验式；分组讨论
一、环境设计专业教学改革背景
艺术专业教学改革在国外已经有相当长的历史。20世纪初，以包豪斯为代表的设计教育体系在教学方法理论研究的基础上，通过实际工作探讨形式、色彩、材料和质感，将构成主义的要素带进了基础训练，使学生了解如何客观地分析两度空间的构成，并进而推广到三度空间的构成，为工业设计教育奠定了基础。环境设计专业最初由室内设计专业演化而来，而室内设计作为一门学科则是数十年的事。1977年，中国教育部在北京召开全国高等学校招生工作会议，决定恢复高考；1978年，中国实行改革开放，室内设计随之步入发展正轨；1983年后，许多高校为适应社会需要设置了室内设计专业。根据教育部专业目录委员会制定的历年本专科专业目录，环境设计包括的内容很广泛，有室内装饰设计、园林景观设计、建筑环境设计、城市规划等。环境艺术可分成室内环境艺术和城市环境艺术。“环境艺术设计”这一称谓始于20世纪80年代末，当时的中央工艺美术学院室内设计系（现清华大学美术学院设计系）将院系名称由“室内设计”改成“环境艺术设计”，但专业名称一直称为“艺术设计（环境设计）”，就是俗称的“环境艺术设计”方向。同时，工科类院校也设置艺术类专业，其中环境设计的基础课程至今还沿袭建筑学专业的发展模式，而环境设计专业学生的知识背景、专业要求和学科的发展既区别于建筑学专业，也不同于传统美术专业，所以环境设计专业的基础课程改革是一个值得探索的课题。
二、问题的提出与反思
目前大多数高校设置了环境设计专业，并且环境设计专业与院校特色专业相关（表1）。工科院校设立环境设计专业大多以土木建筑专业为特色，依托建筑学与土木为学科背景，环境设计专业最初也依照建筑学建制设置专业课程。而从事环境设计专业教学工作的教师的专业背景也由建筑学、环艺、视觉传达、城市规划等专业构成。依托建筑学设置的环境设计专业有以下优势：宏观上体现了环境设计的学科定位，以建筑学为学科依托，环境设计专业被打造成更注重应用性的专业学科；中观上体现了教学的学科建设，环境设计专业学科建设以建筑学优秀的学科为支撑，其专业设置对环境设计的发展大有裨益；微观上体现了不同的学习方法，在建筑学特色专业的引领下，环境设计专业课堂教学以教师讲述为基础，通过教师分析案例、讲述设计方法和学生做快题设计练习等程序安排教学，这种教学模式使学生对环境的基础理论掌握得比较扎实，也在做实际项目的过程中锻炼了实践能力，理论和实践得到了较好的结合。环境设计专业教学形成了一种成熟的发展模式，其毕业生拥有明显的学科优势，具有绝对的竞争优势，增强了就业核心竞争力。环境设计专业作为艺术设计的一个分支，明显具有艺术专业的一些特质，如环境设计专业学生审美具有独特性、感性思维丰富等。环境设计专业与建筑学专业存在一些区别：环境设计专业学生无论是心理素质还是专业能力都与工科学生具有很大差异，建筑学这类工科专业的学生更具有逻辑思维，而环境设计这类设计专业的学生多具备感性思维。建筑学作为工科专业与环境设计专业的专业要求具有很大不同之处。以环境设计专业方向为例，它一方面是理性的，必须适合工程设计的基础条件和满足使用者的需要，另一方面又注重感性表达，审美、风格、形式都是社会艺术思潮的展现。而艺术设计创作有时候更加强调个体行为，强调主观认识与主观表达。
三、教学探索研究
针对环境设计专业性质与学生思维方式，笔者在环境设计初步课程教学中尝试运用了以下教学方法：
1.体验式教学法环境设计基础课程着重引导并培养学生掌握设计师思维方式。所以，教师将实地考察、亲自体验优秀设计案例纳入环境设计基础课程教学，对即将进入环境设计行业的学生大有裨益。学生分组通过实地测绘，感受空间尺度，对设计要素进行初步了解，并在体验中认知常用景观植物。在具体教学中，教师首先引导学生在校园中选择基地测绘，认识非常熟悉的树木、台阶、座椅等，感受校园的空间构成与尺度感；其次带学生去西安的大雁塔广场、慈恩寺遗址公园等大型场地感受人文历史气息，让学生在认知最基本的设计要素的基础上感受深层次的设计主题式场地文化；最后学生分组交流沟通，选择尺度适中的小地块进行概念设计。教师运用体验式教学法，可以训练学生的逻辑思维能力，培养学生敏锐的观察力与创新意识。体验式教学不再局限于小空间的教室，而是鼓励学生走出课堂和学校，到大自然中感受尺度、氛围、景观并发现美和自我。
2.分组讨论教学法教师根据课程内容由学生选择分组，以小组为单位对调研内容或者设计内容进行讨论，这样的集体学习方式比个体学习方式的学习效率更高，不同思想的交换可以使每位学生都得到更多的思想，也可以培养学生的集体协作能力，是环境设计专业学生应该具备的一项基本专业素质。在考察调研课程中，教师应根据调研内容如基地概况、气候、地形地貌、文化背景等给学生分配任务，让学生最后总结整理，形成调研报告。在设计内容中，小组成员分析基地现状优势与存在待解决的问题，进行前期的讨论研究，方案的前期分析研究部分也是环境设计的重要组成部分。然后小组成员根据前期的研究结果提出基地存在的主要矛盾和不同的解决方法。这使学生了解到环境景观设计解决问题的方法不再单一，环境设计是一门发现美、创造美的学科。
教师除了要运用体验式教学法和分组教学法之外，也不能忽视传统教学方法。环境设计传统的教学方法是一个相当成熟的体系，有很多好的方法和理论，是环境设计基础课程改革的基础。通过课堂教学，教师能收集相关的基本数据，如学生的艺术基础、艺术素质、智商、天资等。另外，教师可以通过问卷调查的方法了解学生的学习状况（如学习方法、学习兴趣、学习态度）、身心发展状况以及学生对课程内容的选择和编排的评价等，有助于教师及时获取学生对课堂教学的反馈意见。
四、结语
在环境设计初步课程教学实践中，重要的一点是教师应注意转变角色，由知识的传输者变为学生学习知识的引导者，这对教师提出了更高的要求，要求教师除了传授课堂知识，还要进行体验教学与分组教学的设计，并具备极强的课堂掌控力，调动学生的专业积极性和好奇心。教师应引导学生观察、体验优秀案例，并能对课堂分组讨论适时进行提纲挈领的总结，为学生进行高年级的专业课程学习乃至进入设计行业奠定坚实的基础。
参考文献：
[1]岳邦瑞，段德罡.高等建筑教育.城市规划专业低年级教学改革的探索.高等建筑教育，2006（3）.
关键词：工作室；技能+创意；艺术设计；人才培养模式
中图分类号：G715文献标识码：A文章编号：1005-1422（2013）11-0009-05艺术设计专业教学有其独特的教学规律，强调发散性形象思维，对学生自主性学习要求高，在注重学生技能培养的基础上，更加强调创意创业能力的培养，产学研一体化特征比较明显。提高艺术设计专业人才培养质量，需要构建与之相应的人才培养模式。根据服装设计、广告设计、动漫设计、环境艺术设计等多个专业探索与实践的经验，本文提出了以“建构主义”理论为指引，以“包豪斯”学院实践经验为基础，结合我国艺术专业教育的实际，探索以工作室为平台，以项目为载体，构建“技能+创意”艺术设计人才培养模式。
一、艺术设计专业人才培养的重要意义
艺术设计专业不仅仅对应文化创意产业，而且渗透于所有的产业之中。一个完整的产业链包括总体策划、产品设计、原料采购、加工制造、物流运输、订单处理、批发经营和终端零售等七个环节，其中加工制造是整个产业链中最低端的部分，而产品设计居于产业链的中高端，艺术设计是产品设计的核心。依据产业行业进行分类，艺术设计包括服装设计、建筑设计、环境设计、室内设计、广告设计、包装设计、工艺品设计、工业产品设计、动漫设计、展示设计……
近几年，房地产业的兴起，带动了建筑、环境规划、园林景观、绿化、室内装饰、家具、厨具、灯具、家纺等产业的迅速发展，艺术设计人才是支撑这些产业发展的关键。
在以汽车、电脑、电视、手机、数码相机等为代表工业产品中，外观设计成为产业的重要驱动力，以注重产业外观设计为重心而成功开发出iPhone和iPad两款产业的苹果公司，在近一两年引领世界电子产品的潮流，提升了艺术设计在工业产品设计中的地位。
以动漫影视和游戏为代表的动漫产业则是异军突起的一个新兴产业。国家出台了一系列扶持政策，包括资金、人才培养、媒体准入及播放时间控制等，对推动我国动漫产业的发展，直到至关重要的作用。
以国际会议展览中心为平台，以中国进出口的商品交易会为品牌的系列会展活动，成为区域经济发展的另一个引擎，会展业的核心之一即是产品展示。
随着区域产业经济的迅速发展，特别是在《珠三角地区改革发展规划纲要（2008-2020年）》中，将文化创意产业列为优先发展的产业之一，广州市近年将文化创意产业列为战略新兴产业之一，艺术设计专业人才的需求将呈稳步增长的趋势。
以广州地区为核心的珠江三角洲地区是我国改革的前沿，产业转型升级是未来相当长一段时间内的区域经济发展的重点，产业的迅猛发展需要大量的艺术设计人才作支撑，积极创新艺术设计人才培养模式，不断提高艺术设计人才培养质量具有重要的现实意义。
二、基于工作室平台的艺术设计人才培养模式研究现状作为设计学起源和目前国际顶尖设计类大学的德国包豪斯学院，自世纪之初就创建了以设计制作工作室为核心艺术设计人才培养模式。“包豪斯”模式教育理念体现在：强调艺术与技术的和谐统一，主张集体创作是设计的核心，力求学生作业与企业项目有机结合。这一理念在现代艺术设计教育中得到不断的发展，被赋予新的内涵。
我国近年在以工作室为平台的艺术设计职业教育人才培养模式方面进行了非常的有益的探索与实践，以下是几个具有典型代表性的模式：
浙江工业大学艺术学院孙以栋等构建了基于工作室制的“厚德健行，创新创业”的艺术设计人才培养模式，主要强调学生创新意识和面向市场创业能力的培养；桂林电子工业学院宁绍强等从工作室的概念、功能与任务、设置、教师配置、教学组织、操作与管理等方面，探索了营造艺术设计人才培养的实践环境的方法；广州番禺职业学院张来源提出了“技能+项目”的艺术设计人才培养模式构想，通过合理选择项目设计教学内容，形成与工作任务相匹配的项目教学模块，借助“公司化”实训管理制度和运行方案，推进实训全真性、职业性、企业性的教学改革，培养了学生的综合职业素养；沈阳职业技术学院焦万鹏等提出了“系部+公司制”人才培养模式，推广“以组为建制，以实践工程项目为载体，以公司工作过程为平台”的教学模式；长沙民政职业学院的杨可妮提出重建高职艺术设计专业项目工作室教学体系， 以真实项目为载体，将真实项目引入课堂，以工作室为单位，借鉴企业的管理流程，建立专业标准、课程体系标准、教学模式、师资标准，并以此进行课堂管理、教学设计和教学评价的教学体系。
以上研究，为以项目为载体，构建“技能+创意”人才培养模式的课题研究提供了良好的借鉴，但它们都将焦点集中到了“工作室制”本身，忽略了学生知识与能力的成长过程。学生不可能一入校门就具备完成企业项目的能力，其创意创业能力的培养需要建立在良好的技能基础之上。
三、基于工作室平台，以企业项目为载体，构建“技能+创意”艺术设计人才培养模式的内涵
艺术设计专业的人才培养目标是为企事业单位培养具有先进的设计理念，扎实的设计知识与技能，良好的设计创意，并能付诸实施的综合能力强的专业设计人才。国内外大量的教学探索与实践证明，基于工作室平台，将项目引入教学是提高艺术设计专业人才培养质量的有效模式。
1.构建“技能+创意”人才培养模式的理论依据
基于工作室平台，以项目为载体，构建“技能+创意”的艺术设计人才培养模式，主要是基于瑞士心理学家让・皮亚杰创建的“建构主义”理论和国际顶尖设计类大学的德国包豪斯学院的教学实践。
皮亚杰建构主义学习观主要有以下三点思想：①科学学习不是从零开始，而是基于原有知识经验背景的建构；②科学学习不是接受现成的知识信息，而是基于原有经验的概念转变；③科学学习既是个体建构过程，也是社会建构过程。通俗来讲，建构主义强调以学生为中心的教学方法，认为学习是一个循序渐进的过程，注重经验的积累，重视情景体验式和互动协作的教学模式。德国包豪斯学院的办学理念是：①强调艺术与技术的和谐统一；②主张集体创作是设计的核心；③力求学生作业与企业项目进行有机结合。
・教师工作室建设・1基于工作室平台，以项目为载体，构建“技能+创意”艺术设计人才培养模式 2.学生职业能力成长规律
学生刚入校门时并不具备完成企业项目的能力，企业的真实项目往往具有很强的时效性，设计标准要求高，产品制作要求一次成型，讲究成本核算。及时地按企业要求完成真实项目，对于专业技能较低的大多数学生来说存在很大的困难。
学生的设计知识与技能需要一个循序渐进的积累过程，创意创业能力培养应建立在良好的技能基础之上。只有通过模拟或仿真项目的反复训练，学生取得较强的专业技能之后，才能充分利用工作室平台，高效率、高标准、高质量完成企业真实项目，取得预期的经济效益。
我们认为艺术设计专业教学可分为三个阶段：专业基础课程群的模拟项目教学，专业课程群的仿真项目教学，专业核心和综合能力训练课程群的真实项目实习教学。在第一个阶段主要完成知识学习和基本技能训练，将模拟项目、比赛项目渗透到专业基础课，完成基础课为专业课搭桥的实践性教学任务；在第二阶段主要完成专业综合技能训练，将仿真项目和部分难度较低的真实项目引入专业实践课，通过“单项训练――专项训练――综合训练”渐进的教学过程，培养学生从设计定位、构思、设计及表现的全流程职业综合技能；在第三个阶段主要是着力提高创意创业能力，将企业真实项目引入专业核心课程、专业综合实践课程，由企业和学校双方共同完成综合训练教学任务，培养学生适应社会和岗位的综合职业素养。
学生三个阶段的能力训练都可以通过工作室这一平台实现，但介于目前我国职业教育中师资、场地和设备等资源有限与大规模教育相矛盾的现实，第一、二阶段的技能训练最好主要集中在模拟企业的生产流程和环境而建成的大规模的实训中心完成，前两阶段少部分技能训练和第三阶段的创意创业能力培养在工作室平台中完成，可以实现以最低的成本取得最大的效益的目的。
3.“技能+创意”艺术设计人才培养模式的内涵
基于工作室平台，以企业项目为载体，构建“技能+创意”的人培养模式的内涵包括二个层面：第一层面，模拟企业生产流程和环境，建设一批大规模仿真实训中心，配置相应的工作室，将模拟项目和仿真项目引入课程教学，主要培养学生的专业技能；第二个层面，与品牌企业合作共建生产性实训基地，配置一批创意设计工作室，将企业项目引入专业教学，以工作室为平台组建由企业专家、教师与学生共同组成项目开发团队，完成企业项目的产品开发和教学任务，在加强专业技能训练的基础上，着力提升学生的创意创业综合能力。
四、“技能+创意”艺术设计人才培养模式的探索与实践我院艺术设计类专业在多年的人才培养实践中，不断积累，探索出一条适应于艺术设计专业的道路，总结提炼出“技能+创意”的人才培养模式。具体的探索与实践过程如下：
1.“技能+创意”艺术设计人才培养模式的构建
根据艺术设计职业教育规律，基于工作室平台，“技能+创意”艺术设计人才培养模式的构建主要包括专业人才培养专项调研，课程体系的构建，专业教学团队的建立与培养，实训场所及工作室的建设，模拟、仿真和企业真实项目在教学中的应用实践、递进式能力训练和人才培养质量评价体系的构建等环节。具体实施步骤如下：
（1）通过组织专题研讨会、访谈、问卷调查等方式，与企业专家、兄弟院校专家和毕业生进行交流与沟通，了解产业经济发展变化及岗位能力需求的变化，深刻分析目前人才培养方案存在的问题。
（2）按照专业和专业方向，根据岗位能力需求及发展趋势，优化原有的课程体系或者按照“模块化、递进式、重素养、强实践、双证书”原则重构课程体系，重点构建 “以专业技能为基础，以创意创业综合能力为特色”的递进式能力培养的实践教学体系。
【专业基础模块】：专业素描、设计色彩、构成、图案设计、专业表现技法、设计基础；
【专业核心模块】：材料及应用、专题设计、后期制作、项目管理；
【专业拓展模块】：计算机辅助设计、摄影、展示、品牌策划、营销；
【综合实践模块】：认知实习、市场调查（专业考察）、写生、材料应用实训、专题设计实训、制作实训、专业采风、毕业综合实践（半年顶岗实习、毕业设计与论文）以上的课程体系是各类设计岗位具有的共同能力及对应的通用课程体系，不同的行业对专业能力的要求还有一些特殊的要求，对应的课程体系也有所不同，或存在不同的侧重点。
如现代服装业强调服装工艺、服装品牌策划、服装营销、服装展示等方面的能力；广告业强调创意和项目策划能力；环境规划强调总体规划、园林、绿化设计能力；室内装饰业强调灯光与照明、家具与厨具设计能力；影视动漫业强调原画创作、剧本创作、音乐运用、三维建模、后期合成与制作等能力，动漫游戏业强调程序设计、游戏关卡设计、多音频与视频等多媒体设计、运动规律等方面的能力，因此，各专业方向对应的专业核心课程将有所变化。
（3）通过从企业引进高水平的一线技术人才和能工巧匠，有计划派专业教师进行专业能力进修和到企业进行顶岗实践等措施，建立一支高素质、高技能的教学团队，通过纵横向项目研究和为企业提供技术咨询服务等途径，不断加强师资队伍建设，特别是提高教学团队的实战能力。
（4）依据课程体系，模拟企业生产流程和真实工作环境，建立基于工作过程的模拟或仿真，同时满足集中讲授、分组讨论、教学做一体化教学需要的专业实训室，根据课程需要配置相应的基础训练工作室；与企业深度合作，共同建立生产性实训基地，按照设计方向建立以培养学生创意创业综合能力的工作室，如图1。
图1专业配套创意设计工作室配置图 （5）将模拟、仿真和企业真实项目引入课程教学，按照竞赛和职业资格能力要求，建立课程标准，组织开发校本教材，调整优化课程教学内容，建立“项目―任务”的课程内容体系，并根据内容选择多媒体讲授、案例分析、情景体验、分组讨论等相应的教学方法，组织课堂教学。
（6）根据课程特点按类别分阶段组织专业技能训练、综合技能训练和创意创业综合能力训练。
第一阶段，以模拟项目和竞赛项目作为教学内容，在专业实训室或工作室平台上，组建专业教师、和学生共同组成的小组，按照“市场调研（采风、考察）――示范教学――创意构思――分组讨论――项目设计――互动交流――完成设计――作品展示――教学评价”的教学流程组织课程教学活动，实现以项目为主线的专业技能训练目的。
第二阶段，将仿真项目作为教学内容，借助生产性实训基地，按照“市场调研――示范教学――创意构思――分组讨论――项目设计――互动交流――产品设计――产品制作――产品展示――教学评价”的教学流程组织课程教学活动，达到以仿真项目培养学生从设计定位、构思、设计及表现的全流程职业综合技能的目的。
第三阶段，以企业真实项目为教学内容，借助创意创业工作室平台，组建企业、专业教师和学生共同组成的产品研发小组，按照“市场调研――创意构思――分组讨论――项目设计――互动交流――产品设计――产品制作――产品营销”的教学流程组织课程教学活动，达到以真实项目开发培养学生创意创业综合能力的目的。
（7）建立注重过程考核和由企业、教师、学生、市场共同参与的多元化教学评价机制。学生学习过程中，每一步教学活动很重要，团队合作、集体精神更加重要，在完成企业真实项目时，最终的产品能否得到市场的承认与肯定，将是教学效果的最好评价，因此，建立由市场检验的教学考核评价机制，是人才培养模式中很重要的一环。
2.“技能+创意”人才培养模式探索与实践工作取得的成果
学院在服装设计、广告设计与制作、环境艺术设计、动漫设计与制作等专业领域，从人才培养课程体系的建构、工作室的配置、项目的引进与切入、教学团队的构建、教学活动的开展、专业技能的训练、创意创业综合能力的培养，到教学评价等环节进行多年的探索与实践，取得了显著的成效。服装设计专业建有工作室6个，环境艺术设计专业建有工作室2个，广告设计与制作专业建有工作室2个，动漫设计与制作专业建有工作室4个。
以工作室为平台，教师学生团队获得市级及以上的课题研究6项，其中，国家教育科学规划课题1项，省级教育科学规划课题2项，市教育科学规划课题3项，与企业横向合作课题30多项。公开30多篇，公开出版教材20多部。
教师指导学生参加技能竞赛获奖100多项，其中包括动漫设计与制作专业学生作品荣获2009年全国大学生原创动画大赛铜奖（国家级），2012年届中国大学生绿色游戏动漫设计大赛3D游戏三等奖，2013年中国大学生绿色游戏动漫策划一等奖，2011广东省第21届“高校杯”软件设计大赛动漫作品类二等奖，在2011年、2012年、2013年广州市属高职院校动漫设计与技能大赛10多个一等奖。 服装设计专业学生获得2009年广东省大学生时装设计银奖；艺术设计（影视动画）专业学生获得2011年、2012年、2013年广州市属高职院校动漫设计与制作影视动画作品5个一等奖。广告设计工作室的教师与学生合作创作的陶艺、广告、插画、装帧、包装作品在全国多个专业赛事中获得20多个奖项。如教师陶艺作品第二届中国西部陶艺精品年度展二等奖，“传承与创新―工艺美术作品展”金奖；学生设计作品获“广东之星设计-印艺大奖赛” 装帧类一等奖，“中南星奖”（学生组）装帧类二等奖，“创意中国-第五届全国设计艺术大奖赛”一等奖，“中国包装创意设计大赛”（学生组）设计类二等奖。环境设计工作室教师和学生合作创作的设计素描作品《流淌》 获得世界艺术家联合总会、中国文化艺术交流中心、世界华人艺术家协会、世界华人艺术精品大展组委会等联合举办的“世界华人艺术精品大展”金奖，并荣获“金紫荆艺术奖”；学生参加全国大学生“第六届中国环艺设计学奖”荣获居住空间工程方案“优秀奖”。
各工作室承接了企业项目30多项，其中影响较大的有：服装设计专业为承牌设计制作香云纱100多款，为标奇牛仔开发产品200多款，为婴适康童装开发产品300多款；广告设计专业为广州手表厂的第十六届亚运会纪念手表外观设计项目，设计的多款手表畅销于欧美市场，在国内引起强烈反响。环境设计工作室：与广州尚逸装饰设计有限公司合作，创作了保利房中环广场、沈阳保利十二橡树庄园、北京宋庄美术馆、保利广场金沙洲等10多个项目的环境与室内装饰设计方案，获得用户的采用，并投入实施。
3.展望
“技能+创意”艺术设计人才培养模式获得广州市政府、教育局、财政局的大力支持，不仅在市教育科学“十二五”规划课题中获得立项，并在市教育局主持的国家教育体制综合改革试点项目中获得立项，2012年市财政已经批准150万元专项资金用于10个工作室的建设，为进一步探索“技能+创意”艺术设计人才培养模式提供有力保障。
为了规范工作室建设，有效利用工作室这一平台，加强校深度合作，学院在总结以往的经验基础上，提出了工作室的建设与管理新思路，要求每个工作室每年必须完成相关专业人才培养工作专题调研并撰写详细的专题调研报告，修订专业人才培养方案，组建企业专家、教师、学生共同组成的教学研发团队，承担企业项目或纵向研究课题，将项目内容与教学紧密结合在一起，以此进一步深化人才培养模式改革，不断丰富办学成果。
五、结论
艺术设计专业人才培养有着与其它学科专业不同的特点，特别重视学生的实战能力训练和创意能力的培养，强调艺术与技术的和谐统一，主张集体创作是设计的核心，要求学生对市场具有很强敏感性，只有通过工作室这一平台，将模拟项目、仿真项目和企业真实项目，分阶段循序渐进地引入教学环节，使学生在知识与技能达到一定基础上，充分利用创意工作室平台，以企业项目为载体，力求让学生作业与企业真实项目进行有机结合，从而培养学生的综合创意创业能力，不断完善“技能+创意”艺术设计人才培养模式。
参考文献：
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[3]张来源.“技能+项目”教学模式培养高职艺术设计人才的思考[J].艺术评论，2007（9）.
关键词：艺术类学生；深度辅导；策略研究
中图分类号：G645？摇 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）01-0168-02
艺术类学生作为一类高校学生群体来说，具有当代大学生所具有的一般特征，同时他们又具有特定的群体性特征和基于每个人不同的个性特点而折射出的特殊性。艺术学院的学生一般个性突出，心地善良，关心他人，审美能力强，同时对外界的刺激比较敏感，对世界的理解过于主观，因此有时容易做出过激的行为。近几年，作为高校辅导员工作的重要内容之一，深度辅导在帮助学生建立良好的班风、学风、职业生涯规划等方面起到了很好的作用。虽然关于“深度辅导”的内涵和定义，并没有权威给出具体的内容，但是仍有不少学者对此进行了积极有效的探索。长期以来，学生工作大众化的活动开展较多，个性化的指导开展较少；临时性的工作多，持续推进的工作少。目前，根据相关调查，虽然部分学生具有趋同性，但在个性日益张扬的青年学生群体中，学生因其年龄、性别、生源地、家庭背景等，具有独特而非一致的兴趣关注点。因此在开展深度辅导工作中，要把每一个学生作为独特的个体，做到因人施导。由此可见，针对艺术类学生的个性特点进行研究和教育理论中对于学生的个性化辅导要求是吻合的，在实际工作中是切实可行的，有利于我们把学生工作做深，做细，有利于学生的个人成长和个性需求的实现。
一、艺术类学生特点
1.心地善良，对外界敏感。一般来说，艺术是研究“真、善、美”中美的学说，而从哲学角度来说，“真、善、美”是互为一体，密不可分的。因此，艺术类的同学在用美学的视角发现世界和研究世界的同时，其实也是在发现和表现世界“真”和“善”的方面。从实际的情况来看也是如此：我发现大部分艺术类学生遇到问题时，会从积极的角度想，心态相对比较阳光。这样有利于思想政治工作的开展。当然，过于乐观的态度也有可能导致自负或者自我中心主义，反而不利于正常的交往。
2.吃苦耐劳，对专业热爱。吃苦耐劳也是由于艺术类学生的专业特点形成的。对于相当一部分艺术类考生，都有外出求学、求艺的精力。因为艺术类的表现具有地域性、学院性，因此形成了不同的流派和表现风格。如果考生想考取某所院校，首先要熟悉和掌握这所院校的偏好，因此同学们往往会不远千里、万里去心仪的学校预先学习。另外，由于专业本身的要求，同学们也经常会背起画板，出去写生或者采风。这样的求学方式和学习方式无疑锻炼了同学们的独立生活能力和吃苦耐劳精神。
3.乐于助人，对同学友善。正因为大部分个体都是独自外出求学，当大家来到同一个画班或新的集体时，由于共同的爱好和相似的求学经历很容易使大家形成共鸣，继而形成真诚的友谊。大部分艺术类学生愿意与同学分享绘画的工具以及艺术的体验。相比较其他普通同学，艺术类考生由于求学的经历和学习的需要，而较早地进入了集体生活，因此大学新生适应性和接受能力比普通的同学要强。
4.视角局限，对事情执着。仍然由于艺术类考生的专业特点，他们在追求“美”的过程中，容易产生一定偏执。误以为自己所把握到的“美”就是世界中存在的“真”和“善”。因此，他们在面对生活的时候，有时有点偏执，认为自己的体验或者感受才是“真实”的，而他人的感受有偏差。这给一些问题的解决留下了隐患。事实上，我们知道哲学意义上的“真”和“善”是一个动态的过程，目前都没有一种理论能够涵盖万事万物的绝对真理。同样，对于“美”的问题，都有一定的主观感受成分，随着历史过程的演化而变迁。如果没有这样的视角，同学们就缺乏宽容和理解，不能站在其他人的角度思考和观察问题，这样无益于问题的沟通和解决。
二、深度辅导策略
1.因利势导，发现同学的闪光点。正是因为艺术类同学的专业特点和“真、善、美”是相通的，因此在辅导实践中，我们一般都以正面教育和正面激励为主，努力发现同学身上的闪光点，挖掘他们内心深处善良和真诚的愿望，吸取正能量，发挥正能力，争取在光明正确的方向上解决问题。几年以来，我们组织艺术类同学开展了与专业有关的各项活动，并积极与社会接轨。“我是小小书画家”是我校艺术类学生与周边社区合作开展的一项很有意义的活动。主要针对的对象是附近小区有绘画愿望或兴趣的学前儿童。幼儿园的放学时间一般较早，这个时间家长往往还在上班，不能按时把孩子接走，在取得家长和幼儿园认可的基础上，我们的大学生同学在这个时间段把孩子们集中在一起开展一些儿童画或者艺术启蒙的活动，既解决了家长的后顾之忧，又培养了儿童的兴趣。“服装服饰大赛”是结合同学们的专业特点，并进行适当迁移的一种有益尝试，在我校已经开展多年。同学们动手动脑，自己设计服装，自己缝制衣服，自己当模特展示，充分发挥了同学们的专业优势，锻炼了其动手实践能力。
2.激发热情，提升同学的专业能力。一般来说，搞艺术的人都愿意把自己的作品做得“纯粹”一些，这样来说更接近于“真”和“善”的理论需求，但同时距离社会的实际需要可能就远了一些。为了保护同学们这种真诚的艺术追求，同时也帮助他们具备实践的视角，我们采取了多种办法和措施来帮助他们提高。一方面，我们每年在学院内部组织十几场画展和设计展来展示同学们的作品。另一方面，我们积极鼓励同学们参与“金犊奖”、“全国大学生广告创业大赛”、“中国大学生艺术作品年鉴”等活动和竞赛，让他们的作品接受社会的评价和审判，促进他们与社会的接轨。近两年内，我院同学就在以上市级以上竞赛中获奖30多例，极大地提升了同学的自信心和就业的筹码。
3.互助合作，培养同学的团队精神。上面谈到，由于求学的经历和专业的特点，艺术类学生具有很好的集体适应性和团队合作精神。那么对我们来说，应该做的就是让这种精神发扬光大，让同学们在集体中成长，让同学们在集体中实现自我管理和自我成长。我们采取的具体方法是“优秀班集体”建设，通过对班委的“深度辅导”实现对整个班级的“深度辅导”。对于环艺两个班来说，辅导员多次找班委谈话和谈心，提升同学们的组织能力和管理能力，班里的事务民主管理，民主决策，取得了良好的效果。两年以来，一个班级荣获了市级优秀团支部，另一个班级申报了市级优秀班集体。两个班共荣获“国家奖学金”3例，“国家励志奖学金”5例，有两名同学提前申请毕业。学习、思想道德、社会实践、体育竞赛等校级奖学金65人次，获奖率几乎100%，挂科率保持在5%以下的较低水平。当学习成为自己的需要，这两个班的同学基本上没有逃课的，反而主动去辅修了各类相关课程去提升自己的综合实力。
4.纠偏扶正，健全同学的世界观。当然，由于艺术类专业的特点，也有部分学生在处理人际关系或者其他事务时，容易走极端，钻牛角尖。但这种情况只是个别案例，而且辅导员深入的工作和辅导，可以使学生认识到自己的问题，重新走上正轨。笔者的学生里面就有两个这样的案例。有两名来自于河南农村的女生，入学后分到了同一个宿舍。由于相似的生活经历和求学背景，她们很快就成为无话不谈的好朋友。由于缺乏交友的经验和技巧，她们在交往的过程中没有底线，把自己的隐私及弱点毫无保留地告诉了对方；在经济上，更是毫无保留，不分你我，除了电脑、相机等高档用具外，生活中的小物品也彼此共用。殊不知，就是这种没有底线，没有技巧的交往方式给她们后来的反目埋下了隐患。随着交往的增多及了解的一步步加深，这两位同学开始不能接受对方身上的缺点，她们开始相互攻击，而且使用的武器就是当初为加强信任而告诉对方的隐私，到后来甚至发展为肢体冲突。在了解情况后，辅导员对当事人双方进行了严肃的批评，要求她们从自身找原因，多反省自己的缺点，并从对方身上发现优点。但是这时艺术类学生偏执的特点开始起作用，她们坚定地认为自己是对的，而抓住对方的缺点不放，使事情难以解决。在这种情况下，辅导员多次耐心地给双方做工作，最后甚至动用了派出所等社会力量，终于使双方当事人认识到了自己的错误，并且愿意向对方道歉。这个事件前后历时1年左右，给周边同学造成了很坏的影响，当然最后事件的解决给当事人以及其他同学上了很好的一堂生活课，相信他们以后在为人处事及择友、交友方面会更加理智和具备技巧。
既要体恤荷包节约省钱，又要享受生活不做“苦行僧”，这是家庭“省”长们共同追求的目标。这不，在一些热门的网站论坛上，讨论时尚省钱大法已成为热门话题，一些有实战经验的省钱达人们更是将自己的心经向大家公开传授，让更多的人学会合理省钱、巧妙省钱。
在这里，我们收集了当下一些流行且易操作的时尚省钱法，将它们串联起来。通过这些省钱的思路和技巧，让家庭“省”长们既省钱又风光，日子过得红红火火。
时尚省钱法之一
尽享“免费餐”
“世上没有免费的午餐”这句名言现在已经不是那么绝对了。在周围的生活中，只要细心发现，认真积累，就可以找到不少人下掉馅饼的好机会。绝对不花钱的蹭，绝对算是省钱第一良方。
唐晓菲一年前搬到现在的住处后，上班就一直不太方便，离地铁10分钟车程，说远不远说近不近，乘公交来回一天人得4元，这让习惯了遇事“抠”一点的菲非非常不爽。直到3个月前，她偶然发现一家卖场的班车每天早上7点50分都会经过她家附近，虽然要比平时早起10分钟，但是能省则省的信念还是让她从此开始了蹭车的生活。几个月下来，不仅蹭车的“技术”越来越熟练，由此还激发了她寻找“免费”优惠的灵感，而且城市里这种优惠还真不少。
上班途中，晓菲就和其他很多乘客一样阅读着地铁中每天派送的免费报纸，既获得了咨询，还丰富了和同事的谈资。喜欢逛街的晓菲各个百货公司的贵宾卡攒了不少。不过，她从不为办贵宾卡而办贵宾卡，而是刚好有购物需求，恰好又满足办理条件才下手。“使用这些卡，不仅购物积分可以换礼，经常还有一些东西可以白拿。”唐晓菲有些得意地列数上海一些知名百货公司的来店礼：和风套碗是正大广场的来店礼，手套围巾是太平洋百货的来店礼，毛巾礼盒是置地广场的来店礼……
除了蹭车、蹭报和蹭礼品，晓菲说还有一些优惠就在身边：化妆品连锁赠送的试用装一份其实能用不少时间；生日那天出去吃饭记得带上身份证，很多餐馆都乐意为你提供一份额外的祝福……有时候真觉得生活太累人了，可当你耍了点小聪明，占了点小便宜，背后偷着乐的时候，就会发现，生活的乐趣就像海绵里的水，只要挤一挤，还是挺充足的。
达人心经
多类班车成通途
班车绝对是免费一族的首选，特别是油价节节高升之后，甚至一些有车族都打起了班车的心思。而超市则是免费班车的主力军。从1999年11月上海大润发超市在全国首先开始设立免费班车以来，许多卖场都提供这项服务了。一般一家超市的免费班线都在10条左右，具体线路都会公布在超市的橱窗，有的还免费派发，如果领不到可以拿手机拍下来，这样随时随地都能查询。不过，由于蹭车的人逐渐增多，有的超市会要求超市始发的班线凭收银条上车，这时候还是遵守规定比较好。除了超市之外，一些家居卖场也会提供免费班车，但是时间没有超市稳定，早上发车也比较晚，所以不推荐给上班族。最后一种班车需要一定的技巧，有些单位会为员工提供班车，如果你恰巧就在上车点附近，路线又雷同，那就是你的运气了。
试用品走潮流前端
最常见的试用品就是超市试吃，不过这有个缺点，所有的东西都是小份装，现场解决，不能带走不能分享而且，尽管促销员不会翻脸，但是为了吃点东西在超市转悠半天也实在是得不偿失，所以这种“试用”还是以自然为妙，太过强求和刻意就失去很多乐趣了。
除此之外，还有一种专业的试用品领取渠道也在日益流行，比如专业的试用品领取网站万试网以及实体的白领样品的百领馆等等。除了百领馆以外，大部分试用渠道大多依托网络，用户只需要登记注册之后就可以领取一些商品的试用装，和超市提供的免费派发相比，这些网站提供的商品档次要高不少，很多都是知名化妆品牌，有些还是国内不太常见的牌子。不过，这类网站有的需要填写个人资料，有的需要参加活动换取积分，其中得失就需要你自己把握了。
来店礼先来先得
除了以上两类固定的免费体验之外，生活中有很多都足突如其来的优惠，如果经常留意，还是能够得到不少惊喜的。大型百货商店的周年庆总是很热闹，除了折扣多多就算不买东西也能收到小礼品，比如上海的太平洋、久光都推出过这样的活动，不过数量有限，只有经常留意商场海报和广告才能“把握先机”哦。
达人推荐
试用主要有实体和网络两种形式。目前实体店如上海陕西北路1438弄财富时代大厦的百领馆。不过这家实体店也有自己相应的网站省略，可以先上去一探究竟。另外，目前比较成熟的试用网站有万试网省略以及试尚网省略。
除了商场之外，一些银行的信用卡也会推出类似的活动，比如中国银行就经常和久光百货合作，持卡就能领到来店礼，而这些信息一般都会刊登在信用卡用户的账单附赠品中，多多留意就会有惊喜。
时尚省钱法之二
巧打时间差
“时机便是转机”。此话不假。对于省钱达人而言，更是如此。同样的产品，换个时间出手，所付出的成本大相径庭。以不影响生活质量为前提的节省，择时出击，是为上。
周蓝和严蓓蓓是同一间办公室的同事，平时的休闲安排都差不多：偶尔去一次卡拉OK、每年有一次度假游、每个月搜搜新衣服。但是让严蓓蓓不解的是，大家收入差不多，生活内容也差不多，但是周蓝就能每月存下不少钱，自己就成了“月光族”。经过一番讨教，原因其实很简单――在不同的时间做同样的事，价格可就完全不同了。
周蓝的生活很有规律，家里的洗碗机和洗衣机总是在晚上10点准时开启，这是因为家里安装了分时电表，晚上的电费打6折；一年一次的度假周蓝总是选在3月底4月初，因为这是传统意义卜的旅游淡季，无论什么线路都会比旺季便宜20％左右；卡拉OK的差别更明显，平时中午的时段和周末的时段价格相差好几倍。
同样是买衣服，反季和当季差别极大。一般而言，百货商场里总有那么几个“专为白领设计”的品牌会在换季后习惯性打折，而且折扣动辄就是优惠50％以上。除此之外，一些大型的商场还会在年末推出折扣专场，比如北京的菜北商场、中友百货，上海的伊势丹、东方商厦、巴黎春天都会有类似的安排，而周蓝正是这些活动的常客：“在折扣会上出手价格当然会便宜一些，但是也要有选择。一些
基本款的衣服，像白衬衣之类的可以放心购买，只要实惠就行，但是一些流行款的裙子千万别买，很容易就被潮流淘汰了。如果同样是折扣，买名牌要比买小牌子合算，越是大牌越不容易过时。”在周蓝看来，保持同样的生活质量其实只需要一半的钱就能搞定，这才是真正的新节俭主义。
达人心经
旅游错开高峰时节
现代生活讲究时尚，讲究回归自然，越来越多的都市人每年都会安排一次以上的出游计划。但是奉劝最好不要赶在“黄金周”凑热闹，且不说人山人海下的旅游质量，单单是那黄金周的游线报价，就足以让精明的你做出正确的选择。
根据一般规律，淡季和旺季的旅游价格差距在30％上下，而所谓的淡季并不单单指黄金周过后的几天，事实上现在黄金周越来越像黄金月，所以黄金周出游并不是一年中最实惠的选择。通常说来，每年的3月下旬和4月初是一年中最好的淡季，一方面春暖花开，景色有保障，另一方面春节过后的这段时间游客不多，如果你能选择，那么这个时段肯定是最优惠的。此外，大家也不妨留意各旅行社推出的“首发团”。按照惯例，所有的首发团旅行社都会从目的地申请到足够的广告支持，所以不仅费用低，而且招待水平也有保障。比如今年的美国游首发团，就比后来的正式团便宜了将近5000元，还有很多项目都是定制的。现在各旅行社都有一批老客人转攻“首发团”，想要抢到名额要早下手哦。
早订票获低价格
和旅游相同，机票也有很明显的淡旺季区别，机票在旺季尤其是黄金周极少打折。每年的3月初至4月中旬，5月中旬至6月中旬，以及9月初到12月中旬这些时段都属于淡季。淡旺季的票价差距很大，比如4月25日和4月30日这两天的机票价格就有天壤之别，4月25日的票价可以比30日低2至3折。此外，订票时间也是很关键的一个因素。如果行程早已确定，不妨提前一个月左右订票，此时能拿到最低价格。比如一样是4月27日的价格，如果在4月初订票很容易拿到折扣价，但若过了4月25日以后再订，打折就难了。
反季节购衣最实惠
合理选择购买时间，当然是购买衣服时最重要的一招。现在的商场，出新品特别快，一般来说，新上柜的衣物款式新，但是价格高得惊人，折扣也很少。周蓝说：“我一般都会在这个时候，多兜兜商场，有中意的款式就试穿一下，看看是不是合身。但是这个时候出手，就吃亏了，一般商场只能给个8折到9折。过几个礼拜，再去看看，就会发现原来看中的衣服，价格已经下来不少，有的甚至进了折扣篮，这时候直奔主题，既免去了和众人挤在一起选衣之苦，又节省了不少开销。”
反季购买也是个不错的机会。“我有一件黑色羊绒大衣，就是夏季商场清货的时候以3折的价格购买的，比原价便宜了1000多元。”周蓝说。但是，反季购买虽然便宜，也有不少要领。“反季节购买衣服千万不要赶时髦，我大多是选择长久不衰的经典款式，像是职业装、套裙、大衣等等，颜色也主要以黑色和米色系列为主，这样的颜色既不容易过时，搭配起来也很轻松。”
闲时玩乐优惠多
和买衣服一样，休闲运动同样也有“择时”之说。同样的设备，同等的服务，在不同的时段价位可就有得说了。
比如周一到周五白天时段的卡拉OK，因为生意清淡，商家甚至会打出2折来吸引顾客。比如从周一至周四，上午7点到11点，包厢费打2折，下午去唱歌打3折，下午5点到晚上8点，包厢费打4折。如果是时间能凑上，约好在打折的时间去，省下来的钱还能吃顿好的。
看电影，也不要抢首轮放映的风头。在家里看DVD怎么说也比不上电影院的音响声色效果，而同样的效果，第二轮放映的票价要比首映便宜20％～30％，何乐而不为呢?
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每个电影院在不同的时间都会推出特价场次，如上海的和平影都是周二、周三全天半价，UME新天地国际影城为22:30后和双休日中午12点前半价，环艺电影城是每天13:00前、22:00后以及周二周三全天半价，永华电影城12:00前22:00后及周二全天半价，星美正大影城周一周二以及周三全天全部半价，大宁电影城周一至周三全天特价30～40元。
另外，在很多高级酒店与餐厅的自助餐中，中餐价格相较晚餐价格会有不少幅度的优惠。例如在上海，香格里拉酒店咖啡的自助餐午市价格为198元＋15％，夜市价格为268元＋15％；金茂君悦咖啡厅的自助餐午餐价格为198＋15％，晚餐价格则要258＋15％；同样，东方明珠旋转餐厅自助餐中午每位只要200元，而到了晚上就要280元。
时尚省钱法之三
乐淘“促销宝”
如果说，去年以来的涨价风，刚开始的时候还属于“犹抱琵琶半遮面”，现在日常生活消费的方方面面，就可以说是迈着坚定的步伐向上攀升了。衣食住行，无不上涨。省钱达人袁芳菲的口号是：既要守住自己的钱袋子，又不能降低自己的生活品质。
她的省钱技巧就是勤于参加各种促销活动。“不过现在商场、商家的促销活动名目众多，但要想真正从促销中省钱，就要看功力了。”袁芳菲不无得意地说。
她的第一个秘诀在于筛选“含金量高”的促销活动。她最乐意参加的是直接抵扣现金的优惠，实际把价格减下来，又不需要增加额外的消费。这不，前不久一家商场进行店庆活动，全场消费满200元减50元。让袁芳菲兴奋不已的是，自己经常使用的化妆品品牌也在活动之列。一瓶420元的面霜，只需要320元，可以省下100元。袁芳菲说，市场上类似的促销并不多，抓住机会的话，可以大幅降低日常用品的支出，像她在这种时机一般都会集中进行采购。
除了促销活动的形式，选择促销的时机也有门道。“就拿家里添置家电来说，最好的时机就是五一、十一的假期机会。”在黄金假日期间，大多数的家电生产商都会举行力度较大的产品折让，如果不是紧急需要的产品，选择在这个时间购买往往能够获得丰厚的优惠。袁芳菲说，自己家里添置的家电几乎都是在这种时间购买的，像一台平日售价5000多元的洗衣机，选择在促销期购买4500元就可以拿下。
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多方掌握促销信息
显然，要想在各式各样的促销活动中达到精明消费的目的，多方掌握促销信息是关键。不仅如此，还需要对各种促销信息进行“梳理”。这一点对于平日工作繁忙的工作族来说，可是相当重要的哦。省钱达人袁芳菲就总结出不少促销信息的渠道。
一是网站平台。像袁芳菲经常访问的网站有名品导购网(省略)，网站的打折频道里经常会提供许多商场、品牌的促销优惠活动信息。更重要的是，
在这些网站的论坛上，还有一些网友的打折体验帖，这样，无需出门，袁芳菲对于参加促销的产品情况、优惠的力度就有了第一手的信息。根据这些信息，她才会确定自己的购物计划。
二是专柜的促销通知。为了鼓励消费者消费，许多品牌和专柜都为会购买产品的顾客办理会员卡，在进行促销活动时也会提前发短信通知顾客。相比之下，专柜的促销通知往往更加具有针对性，参与此类型的促销活动，直接去购买经常使用的产品，可以大大节省购物的开支。
与销售员的沟通和交流也是掌握促销信息的一种渠道。很多商场除了常规性的促销活动之外，往往会举行一些周年庆、节日促销的活动，销售员们往往能够提前掌握这一信息。对于一些时令性不强的产品来说，晚几天购买并没有太多的影响，却可以省下一大笔支出。而出于活动的需要，例如在家电、数码产品的促销活动中，销售员们也有一定的业绩压力，他们也非常乐意告诉你促销活动将何时开始。
购物有的放矢
女性是天生的购物狂人，很多人本来是抱着省钱的目的去参加促销活动的，结果因为“贪便宜”而买回了一堆不需要的东西，反而增加了支出。事实上，这样的例子在我们的身边比比皆是。
因此，达人心经的第二条便是：有的放矢，只买自己所需要的商品。防止被促销“迷眼”的秘诀是，购物之前列出周密的购物计划，列出自己需要采购的物品和大致的预算，这样面对疯狂的抢购潮，你也可以知道这些并不是自己所需要的，避免一时冲动导致的盲目消费。
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折扣信息网是最快、最全了解促销信息的渠道。常用的促销折扣信息网有：省略、省略、省略、省略。
专柜的会员卡往往比商场的会员卡更实用，除了在进行促销活动时会给会员提前发出通知外，会员卡中累积的积分还可以进行产品的换购、小样的赠送。通常，专柜每年会举行一次大幅的促销活动，只有会员才可以参与。对于经常使用的品牌，不妨办理一张它们的会员卡。
时尚省钱法之四
爱“拼”才会赢
团购、拼车、拼游或是参加类似“两人同行，一人免单”的优惠活动都是生活中省钱的好方法。在通胀压力较大的当下，不妨试试这些方法节省开支，又不降低生活品质。
陆婷有个代号叫“小P”，只因为她从上班坐车到购物、旅游，都喜欢与人“拼”。
周一至周五上午8点，她与同住一个小区的另3个女孩子拼车从广州的燕岭路到大河北路上班，既免去挤公车的痛苦，又能够摊低成本，节省花费。
买漂亮衣服、可爱的首饰或是化妆品等等总让女孩子舍得花钱，小过“小P”有点不同，她所购买的大大小小的东西几乎都是团购而来。她说，这是在大学时期养成的习惯。那时候，每个人手头都很紧，一起在网上看中的东西又都嫌贵。于是，只好和老板讨价还价。如果购买的人较多，老板就会心甘情愿降低单价，每个人的成本就都下来了。团购的意识渐渐形成。毕业后，偶尔还是和老同学一起买买东西、砍砍价，更多的是发动单位同事、或在网上直接参与团购。这样既能够买到心仪的商品，又可以省下花销，当然再好不过。
“小P”的“拼”生活还包括旅游、餐饮、美容美发等等。时下流行的优惠政策是两人同行，其中一人可以享受一定金额的优惠，例如半价、8折等等。这样一来，两个人的平均成本也就降低了。“小P”当然热衷于此。只要发现自己喜欢的餐饮店推出此类活动，她一定会拖上朋友一同前往。
6月，“小P”参加的日本6日豪华旅行也正逢“两人同行，一人半价”活动(税收除外)。算下来，包括税收、小费、餐饮在内的豪华游团费一共不过7500元，让她着实享受了一回。
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留意各类团购信息
对于想要尝试拼客生活，又苦于不知如何找到盟友的朋友来说，不妨先留意一下各种报刊杂志。现在，报纸的分类广告中，不少优惠措施与“拼”有关。对于别人总是跳过的广告版，“小P”从不放过。她的“两人同行一人免费”的日本游就是从报纸上获取的信息。
另外，不少广告版上还会刊登优惠券，有餐饮、美容美发、旅游等等。只要剪下后就可凭券享受。对于一份1元左右的报纸，如果从中挖掘出过百元的优惠，岂不痛快?此外，现在各类网站经常发起团购活动，但是会有一定的门槛条件，“小P”就经常向同事们信息，有时候，几个小姐妹七拼八凑的一起参加团购活动，结果各取所需，皆大欢喜。
注意对方信用
“小P”提醒，无论是拼车还是团购，都有一同参与者，要注意对方的信用问题。最好找些相熟的人，以免被骗。她本人就有过拼车不愉快的经历。有一次，她和同伴约好了车主，结果被放鸽子，原凶竟然是车主另外找了，拼车者，将她们抛弃了。这件事让她从此小心翼翼。再找车主时，格外留意车主的以往信用问题，尽量找信用评级较高的车主。
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现在，拼车已经成为年轻人中流行的生活方式，网上也出现了不少的拼车网站。有的是全国范围的，有的则有地域性。例如，省略、省略和省略／pinche，三者都是全国范围的拼车网站，想必总有一条线路适合想要拼车的你。
对于美食、美容美发优惠券的搜集，有个不可忽略的网站――大众点评网(省略)。不少人只是关注该网站上对商家的评论，而忽略了淘宝优惠券。其实，里面包含的优惠措施还是很多的，而且可以看到其他人对这些优惠措施的点评。比如到底划算与否，是否比其他同类的商家更加优惠等等。
对于“拼”旅行，“小P”建议先浏览报纸上的旅行社广告，因为版面上会集中各家旅行社最想推荐的线路和最优惠的措施。如果上各家旅行社网站一一查询，会比较麻烦。如果有了心仪的选择，不妨再上网查看一下，或许可以找到“前人”的点评，作最后的决定。
另外，想要团购的方式有很多。较常用的是在淘宝、易趣等购物网站上约好熟人一同砍价，也就是“凑团来购”。还有就是上专门的团购网站，注册登录后直接享受团购价。这些团购网站有的是按照地域分类，如上海团购网省略，北京团购网省略，广州团购网020.省略；而有的是根据商品分类，例如专门的建材团购网省略，化妆品团购网省略、省略，还有一些地域性的食品团购网。总之，只要你想得到，
很多东西都可以团购。
时尚省钱法之五
积分“换”好礼
想要得到一样东西一定要花钱吗?“积分达人”告诉你，错!如果你能合理利用积分，花钱的同时其实已经在为下次消费省钱了!
积分最常见于银行卡、手机用户、品牌会员卡等，是奖励消费的一种方式。当积分累计到一定数额便可换取相应商品。小到拉杆箱化妆包，大到家电轿车，几乎无所小包。有时，你很想购买的东西往往可以靠积分换取，为你省下开销。
省钱的方法千千万，其中一种就是“换”。用积分换礼品、用积分换里程等等符种你所需要的东西，甚至还可以“以物换物”，各收所需。
今年26岁的邱添在公关公司工作已有3年，生活一直过得很滋润。在她身边，经常出现一些小玩意，有些是市场上很少见的产品。同事询问下才知道，原来她的“宝贝”都是靠积分换来的。邱添说，这些积分礼物都是本来想买的东西，现在不花钱就可以得到，当然开心。
前不久，邱添用银行信用卡积分兑换了一套小型年用打蜡机和一套Tom&Jerry车上用品套装。她的爱车一下子容光焕发。由于单次兑换礼品数达到2件，还免费获赠了“红运中国运动好礼1份”――一根跳绳外加一个握力器，可谓意外的收获。
当然，如此享用信用卡积分的她肯定不会放过其他会员卡积分换礼的机会。办公桌上的卡通手机座、迪士尼相框、乐扣乐扣杯子都是商场会员卡积分的战利品。家中的床上五件套、电磁炉也归功于她的努力。
达人心经
高额积分靠大家
对于如此之多的积分回馈，一定需要消费很高金额，积分达人又是如何做到的呢?邱添透露，她并不是靠一个人的能力；完成这些积分积累的。她拥有不少商场、品牌店的会员卡，不仅仅因为喜欢光顾，还有一个原因是可以借给同事、朋友，靠大家的力量完成积分。由于不少商场或品牌店的会员卡不仅有积分功能，还可以打折优惠或参加定时特卖，同事和朋友们当然愿意借邱添的会员卡来用用。这可是于人于己都有好处的事情。
注意时效不浪费
邱添还贡献了积分换礼的经验。
一是不要为了换取礼品而盲目消费。以邱添的经验，银行、商场或是品牌店给出的礼品，往往需要你消费几十甚至几百倍的金额。你可能需要花上100元钱，才可以换取一个1元的礼品。这样的交易是否划算，谁都会算。所以，积分礼物只是在购买必需品之后的额外奖励，而非购物的理由。
二是注意积分换礼的时效。不少银行的积分是持续有效的，有些是可以随时兑换的，有些则是每年规定了兑换时间段，过了时间段，再多积分也无法兑换礼品，只有等到来年了。不过，也有银行的积分会以N年作为一个清零期。如果高额的积分在清零前没有兑换礼品，那就太浪费了。不久前，农行的借记卡就积分清零了，邱添的一个好朋友就因为没有提前兑换礼品而懊恼万分。
不喜欢的礼品可“易物”
如果礼物到手后自己不喜欢了或发现未必适用，又无法退换就很不划算了。不过邱添有办法。不仅仅对于积分礼物，对于其他对自己无用的东西都可以处理。那就是靠网上“易物”。
所谓“易物”就是用自己无用的东西去换对自己有用的东西。这也是省钱的好方法。现在，易物网站可不少，物主只要耐心查查说不定就可以找到有用的物品。需要提醒的是，易物网站如同淘宝、易趣等购物平台，对每个物主都有信用度评价。在交换时不妨留意一下物主以往的交换记录，防范信用风险。
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要想知道自己的银行卡到底有多少积分，这些积分可以兑换怎样的礼品，最方便的做法就是去银行网站查询。各家航空公司的会员都能够享受里程奖励，具体的办法可以登录各家航空公司网站查询。
对于易物平台，网上有很多，有些有地域的限制，有些则是全国范围的。例如省略和ewuqu com就是全国范围内的易物网站。在简单的注册、登录后就可以开始寻找自己的易物目标了。需要提醒的是，要留心对方的信用指数，同样的商品最好选择信用度较高的物主，换得更放心。
时尚省钱法之六
善打渠道差
说起自己的省钱经，达人潘立的秘诀是――无他，善打渠道差。
潘立是一名市场销售主管，经常与产品渠道打交道的他，自然也对“渠道”有着独特的见解，而他的省钱经，就是充分利用同一种产品不同渠道上的价格差异。“这一点在金融产品上最具有代表性。”
潘立举例说，最明显的例子就是基金的电子销售渠道了。“购买完全相同的基金，在银行代销网点申购，费率是1.5％，可是换个平台，在基金公司的直销渠道上，费率却可以打4折，只需要0.6％的手续费。”潘立说，“这就和我们销售产品时一样，不同的渠道，厂商需要支付的成本是不一样的，从而就会导致定价上的差异。在金融服务上也是一样的道理。对于投资者来说，同样的产品，为什么不去选择可以节省费用、增加投资的那一种呢?”
不仅是投资基金，潘立的省钱生活中，处处充分体现出“渠道”的优势。今年7月，潘立的车险到期了。精明的他选择了大地车险的网上投保业务，跳过保险人这一道，个人直接向保险公司申请车险，就可以获得7折的费率优惠，在此基础上，网上投保还可以再省出15％。这样算下来，原来大约4000元的保费，现在只需要2380元就可以从容投保。
“省下的1600元，正好用来支付上涨的油费。”说到油费，潘立仿佛又想到了什么，他拿出钱包里的一张信用卡，“这是我刚刚办的一张广发银行的车主卡。用这张信用卡到加油站充值加油，还可以获得1％的油费返还!”
“别轻视这些费率上几个百分点的优惠，积攒起来不正好去应对7％的通货膨胀率吗?”
达人心经
理财生活中，利用金融产品不同渠道的费率差异也能够为我们的“省生活”增加新的内涵。几个百分点的优惠虽然并不惊人，积累起来也是一笔不小的财富。
争取成为VIP
将资产集中在某一家银行，尽量争取成为银行的VIP客户之后，日常生活中经常使用的金融服务，都可以享受到免费或是优惠的待遇。比如VIP客户的银行卡可免收年费；VIP客户汇款可少收手续费，甚至免费。在购物消费上，VIP客户在商场、宾馆、酒店、娱乐场所等特惠商户享受的折扣比一般客户要高，有些银行还提供免费的健康体检、免费洗车等增值服务。
车险渠道多比较
购买车险可以选择的渠道很多，既有像人保、平安、太平洋等财产险公司的直销渠道，也有天平保险这样的专业保险公司。此外，像盛大、车盟、从众这些车险机构也层出不穷。对于投保人而言，同样的车险组合，通过不同的渠道购买的价格和获得的服务可能会有较大的差异。另外，还可提醒的是，选择车险连续在一家保险公司进行车险的投保，还可获得额外的优惠。例如，连续在一家保险公司投保，若第一年没有发生保险事故理赔，第二年保费可以享受10％的优惠，第三年保费可优惠20％，最高至30％。若第二年享受优惠后发生事故理赔，则要等下一年无事故后，第四年可再享受10％的优惠，依此类推。
买基金费率有高低
如今买同样基金产品的渠道很多，除了银行的代销渠道、基金公司的直销平台之外，还有一个优惠费率申购基金的渠道，那就是证券公司。利用你的证券账户，就可以直接进行多只开放式基金的申购。所以，在买基金前不妨花点时间对各个渠道的费率进行比较，然后再进行选择。
达人推荐
就拿我们日常生活里最常用的汇款业务来说，一般同行异地汇款业务的手续费为汇款金额的0.5％左右，最高为50元。但是如果选对了银行卡和渠道，同一笔汇款就可以省下几十元的费用。对于一些大银行的借记卡，电子渠道办理汇款业务，同样也可以给予汇款人较为优惠的费用。最常见的就是建设银行的E路通电子汇款业务，通过网上银行或是手机银行向异地的建行账户内汇款，费用是原费率的6折。