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数字媒体专业论文

时间:2023-01-31 09:23:59

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇数字媒体专业论文,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

数字媒体专业论文

第1篇

关键词:数字媒体专业;创新实践;课堂教学;全景漫游

中图分类号:TP394.1 文献标识码:A 文章编号:1009-3044(2013)19-4512-03

数字媒体技术专业旨在培养具备传媒领域的理论基础和先进传媒理念[1-2],具有较强策划能力和实际动手能力,熟练掌握数字影视艺术、数字互动艺术、数字图像、数字音视频,广播电视编导、动画、网络媒体、虚拟空间、游戏、广告策划与设计等课程,具有艺术和技术综合创作能力的现代复合型人才[3-4]。它是解决我国数字媒体产业、数字内容领域急需解决的关键技术和问题而设置的专业[5]。以面向教育领域和实践应用的人才需求为目标,以理论和实训教育为核心[6-7]。但目前大多高校的数字媒体专业是以灌输基本理论知识为教育方针,学生在学校接触到的实践运用少之又少,这就造成了理论与实践相脱离的局面[9],使学生在毕业后的工作中,需要一定时间的实习才能独立进行相关工作。

改进数字媒体专业人才培养模式,以培养具有实践动手能力的应用型人才为主线,建立“面向应用型的数字媒体专业教学体系”,加大创新实践培养,通过教与学、学与用的结合模式完成媒体技术的本科教学[9]。并通过参加全国传媒专业相关比赛,增强专业领域的覆盖面和影响力。

1 创新实践项目的实施

数字媒体专业是一个艺术与技术、理论与实践紧密结合的专业,通过实践课堂、参加数字内容设计创作大赛、文化创意作品展等活动将两者有机地结合到一起,整合学院在艺术内容创新方面的资源,调动学生在媒体艺术创作的积极性,逐步形成特色的符合国内国际发展趋势的内容创作新平台[10]。为此,学校提出开门办学、实践为用的指导思想,提倡跨专业联合创作,发挥综合艺术优势的发展战略。

创新实践课题的主要研究方向是设计并实现数字内容制作流程和制作技术[11]。通过把二维图像处理、全景漫游、三维重建、动作捕捉、表情捕捉、实时预演、交互式渲染、视频游戏等技术,与传统的数字内容设计和制作技术相结合,形成一套高效数字内容设计系统,并将其技术成果进一步推广,储备专业素质基础。

2 创新实践课程实施

以实践课题“北京老胡同全景漫游系统设计与实现”为例,设计完成整个创新实践课堂的教学任务。

2.1 结合《数字媒体技术概论》课程完成选题与方案

方法:课堂教学与文献阅读、文献踪述。

目标:项目研究背景以及研究方案。

老北京胡同的名称世代相传,具有其自身的文化认同性与延续性,然而随着岁月的流逝、城市的发展和推土机的轰鸣,老北京胡同消逝之快令人始料未及。

随着数字图像技术的发展,将二维的平面图模拟成真实的三维空间,其强烈的真实感和沉浸感,呈现给观赏者一种身临其境的效果。又由于其提供了良好的交互性,制作周期短,成本低,文件小,形式多样等优点,将使其成为今后展示领域的趋势。不少胡同的名称随着胡同的消逝已淡出人们的记忆,更有许多胡同名称如果不翻看老地图,已根本看不见它们的踪影。基于序列图片的数字三维全景技术,把静态的图片缝合在一起形成360度全景影像,能真实再现现实景象。这些新功能为我们提供新的视角,给浏览者带有“身临其境”的真实感觉。这给了北京老胡同及其名称的保护与传承,整个北京老胡同全景漫游系统与实现有四个组成部分:拍摄照片、生成全景JPG格式、生成SWF格式、展示全景图。

2.2 结合媒体技术专业课程,完成实践项目

基于媒体专业前期开设的专业基础课,如《二维动画应用技术PHOTOSHOP》、《FLASH网络多媒体开发》和结合目前主流的功能开发包编程。

方法:前期代码移植式学习、按功能模块组建协作模式。

目标:完成创新实践课堂任务。

2.2.1北京老胡同全景漫游系统制作流程与总体结构

1)全景图像的制作流程

第2篇

【关键词】 数字媒体 人才培养 创新能力 培养策略

创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。是指为了发展的需要,通过现有的知识和理论对原有事物的研究,不断突破常规,经过改进、重组、整合和提升,逐渐发现新事物或新理论的过程。高等院校是培养高等性和技能性专门人才的摇篮,21世纪的中国需要更多具备高素质的创新人才,如何加强大学生的创新精神和创新能力的培养应当成为我国高等教育工作者潜心研究的重要课题。

1 高校数字媒体专业学生创新能力的培养的重要性及其意义

数字媒体产业属于新兴产业,文化产业,创新产业。与其他专业相比,数字媒体类专业具有以下显著特征:

1.1 知识更新快

数字媒体专业既要求人才具有扎实的专业理论知识,更要求人才能将知识能力转化为产业相关的创新能力,要将这种创新能力素质具体对于数字新技术的使用能力和新媒体环境下艺术作品的创作表达上。

1.2 知识综合性与实践性

数字媒体专业由文学、艺术、传播学理论、信息学、心理学、哲学、教育学、社会学等相关学科知识的综合性知识体系融合。因此,专业人才既需要掌握扎实而牢固的理论知识,又需要具有新信息环境下的实践创新能力和文化创意能力。

由此可见,数字媒体技术应用开发与艺术创作能力、各种新媒体理论研究开发能力、视觉文化视野下的媒体文化创意能力以及数字媒体行业前瞻能力等综合性实践创新能力是当今数字媒体专业人才应具备的核心素养。

重视学生的潜质,以创新能力的培养为主线,注重学生各种能力的全面培养与开发,实现技能型与创新型人才培养的有效结合,是提高学生的就业竞争力和可持续发展能力的有效举措。

同时,随着我国市场经济的发展,高等教育越来越需要主动适应时展的需求,培养数量充足、结构合理的高端技能型创新型专门人才。这就要求各高校必须从教学理念、教学方法、课程体系设计、专业技能训练、师资队伍建设以及校企合作等方面实施教学模式与学习模式的改革,务实学生创新能力的培养。

2 目前高校数字媒体专业学生创新能力培养过程中存在的问题及其表征

2.1 观念滞后,对创新型人才、创新教育的认识模糊

进入21世纪以来,高校学生的创新能力培养逐渐受到各高校领导们的普遍关注。尤其是对于像数字媒体专业这样的新专业而言更是如此。然而,什么是创新人才?数字媒体专业究竟如何培养适应新形势下的创意创业创新人才,很多高校目前依然停留在口号阶段,真正落实在行动上的却很少。对于创新人才培养的现状认识不清,对人才培养目标体系突破常规研究很不够。不少学校依然沉醉于传统教育方式。围绕教材,以考试为手段,以高分为目标,过于注重知识传授和灌输。所谓的培养学生创新型思维的结果便是学生只会在教材中寻找答案,创新就只能是空谈。

2.2 教学模式单一,缺乏学科融合

创新必须建构在对已有知识的充分理解和把握上,作为创新型人才培养平台的建立,必须充分整合资源,建立科学完善的教育平台。尤其是作为新兴专业的数字媒体,学科交叉融合是其特有的本质特征。推进专业和课程体系设置,改革现有教学方法,整合高校现有资源,强化校校联合、校企合作,主动推行探究型教学,情景式教学,充分培养学生的探究能力和研究能力,将传统的填鸭式、验证式的课堂知识讲授方法与讨论分析、实验实践教学、课后验证实践有机结合起来,让学生参与数字媒体专业科研这些体验式教学是培养学生创新型思维和创新型能力的有效方式。然而目前高校在这方面仍比较缺乏。

2.3 创新人才培养和创新教育体系尚不健全

如何从构建培养创新性人才的教育体系?如何建立传授知识与研究探索为一体、师生双向互动、学校与社会融合的创新人才培养体系?虽然多有相关撰文提及,然则这些仍是摆在各高校管理层面前的难题。同时,教职员工对培养创新型人才缺乏足够的认识。各专业在课程设置、教材选用、人文课程的开设等还未融合创新人才的培养的观念。其三,对于学生评价体系还难以适应培养创新型人才的需要。以掌握课堂知识考核为主,对学生组织能力、创造能力、思辨能力关注较少。第四,教学管理制度过于死板,缺少激励机制引导、培养学生创新能力,给更多的学生以信任、激励。第五,学校在实训设备、图书馆建设方面更不上时展需求。数字媒体新技术的层出不穷,设备和软件的更新让部分领导“望而生畏”。

3 培养数字媒体专业学生创新能力应遵循的相关原则和理论基础

创新能力的基本要素包括知识基础、智力水平和个性特质三个方面。其中,知识是基础,智力是核心,个性是保障。在对数字媒体专业学生实施创新能力的培养时我们应该按照相关的教学教学规律,总结起来有以下原则和相关理论基础;

3.1 以人为本

以人为本是科学发展观的核心,它能最广泛地调动人的积极性,激发人的创造力,发挥其主观能动性。在教学模式上要注重培养学生独立思考、勇于探索和自主学习的能力,使得学生知识获得的过程成为创新能力培养和人格养成的过程。努力促使所有学生都得到发展。“跳一跳,摘桃子”。因材施教,为学生的个性自由发展提供广阔的空间。强化人本管理,融管理于服务之中,赋予学生教育教学管理的参与权。

3.2 实践性原则

实践也是创新之基,是培养创新精神和创新能力的必由之路。加强实验室和校内实践基地建设,充分利用社会教育资源,校企合作,加大产学研结合,改革实验实习内容和评价方法,不断优化实践教学体系、深化实践教学改革,依托实习基地、实训工厂等资源优势,为大学生提供宽广的创新活动舞台。努力丰富第二课堂的创新实践活动。通过举办学术讲座、协会大比拼等大学生喜闻乐见的科技、艺术、体育等社团活动,激发学生的创新热情,张扬学生独特个性。

3.3 教研结合原刚

科学研究是培养学生创新素质最重要的途径,各高校数字媒体专业要优化教学内容,努力在基础性、实践性、研究性、交叉性、人文性等方面下功夫,优化人才培养方案和课程体系,增设人文课程、前沿交叉课程和企业性课程,培养学生的创新精神和实践能力。引导学科国际前沿,了解行业最新科技发展动态,逐步培养科学意识和创新思维。

让学生带着问题学习,教师针对问题教授,实现双向交流,并为学生提供一个独立展示自我的机会,使其体验探索的过程,掌握科研的方法,并有所创新和发明。

3.4 激励性原则

调动学生积极的创新动杌、激发其创新兴趣能保证学生的创新能力得以培养和发挥。同时激励措施要选择得当,因为它在创新个性品质的形成过程中起着十分重要的作用。

3.5 开放性原则

积极借鉴世界先进办学理念和教学经验,紧跟国际高等教育发展潮流和科技发展动态,建立与国际接轨的、内容不断更新的数字媒体专业课程体系。让企业介入高校教学计划的制定和专业、课程的设置之中,充分利用合作企业的设备和技术指导力量,培养适应社会发展需要的应用型、创新型人才。

“走出去,请进来”,邀请多学科专家、学者开设学科前沿讲座和学术报告,以拓宽学生的知识面。

3.6 环境育人原则

加大投入力度,积极开展教学资源网络共享体系建设和服务,加强教学手段硬件条件的建设,为学生创新能力的培养提供物质保障。

4 高校数字媒体专业学生创新能力的培养策略

4.1 注重培养学生的创新精神

以人为本,注重个人品质的养成。在教育教学过程中结合专业特点,培养其在学习、生活中发现问题,大胆想象,不墨守成规,敢于打破原有框框,用创造性思维方法解决问题的能力。提高学生独立思考的能力,不盲目效仿别人想法,坚持独立思考,探索新的规律,新的方法,善于使用适合自己的观点的、新颖的解决问题的能力以及团队作业的能力。

4.2 鼓励学生知识融会贯通,交叉学习,展开联想与想象,提升自身的创新意识

在课程教学和第二课堂的学习中,引领学生从文学、艺术、传播学理论、信息学、心理学、哲学、教育学、社会学等相关学科知识中汲取营养,多读些中外文学名著、哲学、电影理论、美学等方面的书,把丰富的想像力始终贯穿于学习过程中,时刻保持一种开放性思维,鼓励和尊重学生在艺术方面的潜质,以富有个性的项目培养学生的实践创新能力。

4.3 营造有利于学生创新性思维发展的学习环境

以默许的眼光,赞扬的心态,鼓励学生开展创新活动。丰富教学教法,鼓励学生对问题有自己不同的见解,根据不同学生的不同个性特征,多关注学生的闪光点。教师在互动教学过程中努力创新教法、创新手段,引导学生思维,使学生有创新的自信力。

4.4 教学模式的创新

遵循教育发展规律,强化应用型人才和创新型人才的培养,专业与产业相结合,以“应用”为目的,培养学生的实践能力,建立以职业能力培养为主线的教学体系。以“技术”为中心,强化与社会的联结,密切和企业联系,引入企业工作场景。保持课程内容与产业发展动态更新。大力推进项目化教学,使得课程内容与职业标准对接,与生产过程对接,实现人才培养与岗位需求的零距离。

以数字媒体现代化大型企业为试点,探索工学结合的新教学模式,校企合作共建校内实验实训室,构建学校进企业,企业进学校,课堂进车间的“三进式”的教学培养新模式。把数字媒体创新型人才培养纳入校级创新实验区和创新创业教育建设计划。

创新思路,改革常规教学模式,以学生创新能力培养为目标,践行以下实验实践教学模式:

4.4.1 工作室制教学模式

以传媒工作室、影视制作与合成工作室为空间依托,以数字媒体专业教师为主导,以产业园媒体项目为依托,将产、学、研融为一体。学生通过进入工作室,理论课程与实践教学交替进行、互相渗透,既有作品的制作,也有作品的点评,采取“学生自评、小组互评、教师点评”的方式进行教学,逐步形成知识、能力、素质有机结合的教学体系。

4.4.2 项目化教学与产、学、研一体化的教学模式

以“行为导向”作为数字媒体专业教学的主要方式。在教师的组织和引导下,通过对项目的具体实施,数字媒体专业的学生不但可以获得专业知识和专业技能,而且可以充分发挥学生的主观能动性,在分析问题、解决问题、团队协作、创新能力等方面的能力也得到实际锻炼和提升。加强教学项目设计,如校园网建设、微视频编辑、常用广告牌设计与制作等,在任务驱动下,学生的思想得到良好的熏陶,创新能力在项目中得到良好的展现。

4.4.3 引入专业技能大赛教学模式

通过学生参加大赛为手段和途径,以赛促学,以赛促教,引导全体学生提高专业创新技能,历练专业本领,提高的学生的动手能力,把所学的知识运用到实践中。

4.5 教学方法的创新

运用E-learning,拓展学习渠道,积极利用网络媒体等丰富的教学资源,鼓励和支持学生主动参与课程资源和媒体项目的开发和利用,经过整理、组合,相互融合,可以在整体优化的基础上产生聚集效应,从而达到培养学生创新精神与实践能力的目标。

通过电子课件、网络等途径传递给学生,在线交流与互动,全方位地调动学生的感官,使学生的学习方式由原来的“被动接受、模仿再现、封闭读书”转为“主动参与、探究发现、合作交流”。教师在这个过程中充当的是教学组织者、学生指导者、合作者、学习促进者的角色。使学生自主地发现问题,实施操作,提出解决问题的方案与办法,有助于加强学生的探索精神和创新能力。

4.6 教学团队理念的创新

引入协作学习与合作学习理论,通过同伴间的依赖、互动,达成小组的学习目标,提高学生分析问题和解决问题、形成批判性思维与创新性思维、交流沟通能力,以实现“1+1>2”的学习效果。

通过一系列的项目活动的实施,以学习型组织的共同愿景为目标,可以使学生在项目开发、整体设计与思维、质量与品牌意识、组织能力及人际沟通能力、团队协作精神、敬业精神等方面的综合素质得到提升。

4.7 教学师资队伍能力的创新

根据数字媒体项目的实施阶段,探究和建立长效的师资轮训及教师兼/挂职锻炼机制,注重“理实一体”型教师的培养,由校本教师、外校专业或相关专业教师、企业资深人士等共同组成教学小组,通过去合作企业兼职或挂职锻炼提高和培养行业实践技能,提高师资队伍的先进理论水平、实际操作技能及项目管理能力,增强教师的行业实践经验和行业创新能力,形成技术过硬、素质优良、实践性强、结构合理、校企合作特色突出的课程教学团队。创新思路,拓宽教师的教育教学改革思路,提升课程开发设计能力,强化实践教学能力。同时,相关流程的创作与开发可以通过企业实践将内容与产业发展实际相结合。鼓励教师减少教学科研项目的纯理论性研究,与传媒企业开展横向科研课题,共同参与企业开发项目,促进科研成果更快转化成生产力。

4.8 重视实践环节,树立正确创新观

营造和谐浓厚的创新文化氛围,重视培养学生的实践能力,尊重学生个性,发挥学生的创新潜能,努力给学生营造一个知识结构个性化的实验实训氛围,让他们根据市场需要和自身个性特点提出问题发展方向和解决途径。在对数字媒体专业学生创新能力的培养过程中,教师要因材施教,充分重视学生的个性差异,为学生禀赋和潜力的充分开发创造一种宽松的环境。

5 结语

数字媒体专业学生创新能力培养是一个长期的、复杂的系统性工程。在整个教育教学过程中,要注重挖掘他们的创新潜力,消除他们对创新的神秘感,培养他们具有不断进取的创新精神,帮助他们养成创新的习惯,这也是媒体教育工作者义不容辞的神圣责任。

参考文献:

[1]宋双华,郭荣朝.城乡规划类专业学生实验创新能力培养探析[J].实验技术与管理,11年5月(150-152).

[2]张艺.创新能力培养与校企结合[J].职业,2012年4月(18-19).

[3]赵灿.从交叉学科角度论研究生创新能力培养[J].当代教育理论与实践,2011.4(68-70)

[4]孙晖.大学生创新能力培养探析[J].中国高校科技,2012.8(77-78).

[5]王章豹,石芳娟.大学生创新能力培养:问题、意义与原则[J].合肥工业大学学报(社会科学版)2007.12(96-101).

[6]李芹.大学生创新能力培养影响因素与解决途径研究[J].科技教育,2011.20(219)

[7]罗玲玲.创意思维训练[M].北京:首都经济贸易大学出版社,2008年.

第3篇

选课要有理有据

我的课程顾问叫Heather,是学校跨学科研究中心的老师,对跨校学分转换和专业毕业要求很是熟悉。期末的一次碰面,我向她表明了上暑校提前修学分的想法。Heather说,我所在的数字媒体专业要求学生修读三门媒体理论(media theory)方面的课程,我可以根据自己的兴趣爱好在艺术史方面选课。就算课程名字没有出现在教学大纲上,也可以发邮件跟系主任沟通,根据课程属性和内容确定它是否能被计入专业毕业要求。

很快,我在艺术史的暑期课程栏里发现了一门与欧洲先锋派电影相关的电影理论课。“二十世纪初,欧洲先锋派电影作为反映现代生活的一种艺术表现形式,如雨后春笋般地成长起来。通过学习和探索超现实主义、达达主义以及法国印象主义,我们把视角聚焦于几大主题:人与机械的关系、城市交响曲、梦境与真实……”

在仔细阅读完课程描述之后,我当即决定要上这门电影课。随后,我给系主任发了邮件,阐明了自己认为这门电影理论课可以被纳入专业毕业要求的三点理由。首先,电影作为一种媒介,是媒体的一种表现形式。这门课对电影理论的研究和探讨跟媒体理论的教学思想如出一辙。其次,电影作为一种艺术表现形式,有助于激发学生的创作灵感,对学生的作品创作能力大有裨益。最后,我表达了自己在数字媒体专业上对视频制作方向的兴趣,认为了解电影历史有助于我们理解影像背后的内涵。从传统胶卷时代到现代数字技术,虽然技术越来越先进,但作品背后的意义不应该随着现代技术的便利而变得碎片化、粗浅化。

邮件发出后不到一小时,我便收到了系主任同意的答复。他不仅在回信中批准了我的请求,并且还表扬了我逻辑清晰,很有说服力。

有趣饭?

上课第一天,我准点来到教室,发现教室里空空荡荡,一时间以为自己记错了时间。刚坐下,冲进一个亚裔女生,一身休闲服,气喘吁吁。随后一个白人小哥火急火燎地闯进前门,满头大汗。抬头一看,老师已经站在黑板前,一头棕色大波浪,一袭波绿色长裙,体态优雅,目光深邃。等大家都坐定后,美女老师终于开口了:“我叫Almu,来自西班牙,希望在之后的一个月里跟大家相处愉快。我们这个班很小,只有三个人。不过,我喜欢小班。”虽然带一点西班牙口音,但Almu的英文流利程度完全不影响大家的理解。况且,美女老师的高颜值更是为大家全神贯注听讲加分不少。

为了激起大家的兴趣,Almu第一天就带了一台16毫米的胶片电影放映机。这种平日里只会在博物馆里见到的历史实物如今这么近距离地出现在眼前,确实让人有点不敢相信。Almu熟练地把两卷胶卷缠绕在卷轴上,然后匀速转动曲柄,放映镜头缓缓变亮,在墙上投射出一组老旧黑白默片的影像。这是汉斯・李希特拍摄于1928年的作品《早餐前的幽灵》,一系列快速变化的镜头切换,毫无逻辑的画面关系,夸张的人物表情……所有一切波诡云谲的电影手法衔接得是如此天衣无缝。观影结束,Almu说:“好,今天我们来谈谈达达主义。”

如此生动展现电影制作实物的课堂我是第一次体验。后来,Almu陆陆续续从电影博物馆里搬来了一堆又一堆可移动的器械,比如小型胶片摄像机。每次手捧沉甸甸的摄影器械,眯着眼睛,对着小孔,一边调焦,一边调光,然后按下快门,听到一阵快速频率的“咔嚓”声响,一颗小小的好奇心就这样被满满的成就感填满。Almu满足我们的并不仅仅是在电影技术方面的猎奇心理,同时还有对电影理论上的深度挖掘。

作为一门人文学科,Almu更注重学生的课堂讨论和课后交流。她认为,考试并不能真正挖掘一个学生的潜力和创造力,也不能测试他对所学知识真正掌握了多少。所以,每两周一次的影评写作和期末小论文成为Almu评判我们对课上所学知识的理解程度。由于每个人的特长不同,Almu也平均分配了各项分数指标,以示公正。课堂讨论和影评写作各占总评的30%,课后论坛及期末论文各占总评的20%。这样一来,分数被均匀分散,考试也不是硬指标,大家都有机会扬长避短。

一个月时间很快,眼看期末论文的截止日期越来越近,Almu却突发奇想地在最后一节课把我们带到了当地最有名望的电影博物馆――乔治・伊斯曼电影博物馆。伊斯曼不仅是柯达的创始人,还是影响并改变世界摄影历史的关键人物。他的发明不仅让柯达公司名噪一时,也让罗彻斯特这座小城在胶片年代熠熠生辉。

一位在伊斯曼电影博物馆里工作了一生的老人带我们走进博物馆,兴奋地介绍起丰厚的馆藏历史。我们穿越电影藏书阁,目睹35毫米和70毫米电影放映机的成像过程,终于来到像冰窖一样的胶卷储藏室。为了保护上世纪五六十年代甚至二三十年代的胶卷不受损害,储藏室的室温低至华氏40度,胶卷外借不得超过48小时。面对满眼的胶卷盘,感觉就像置身于电影历史的长河中,眼前掠过一幅幅从黑白无声到彩色有声的画面,身心皆被这种磅礴的影像气势所吸引。

绝不是消遣

所谓“师傅领进门,修行靠个人”。Almu最擅长的就是能持久维持学生的兴趣。就算是每周两百页关于电影理论的阅读量枯燥无比,她也能适时地发邮件鼓励大家,并将阅读材料按难度高低分类,有意识地引导我们体验先苦后甜的乐趣。记得在刚接触超现实主义的概念时,我总是按照个人的主观臆想去判断作者的拍摄意图,并不会有意引用课上的电影理论。

Almu知道我不喜欢大阅读量的课后作业,于是就推荐我去看很多同时代的超现实主义类型的电影,自己体会并做比较。后来在讨论到梦境与现实的关系时,Almu粗浅地讲解了弗洛伊德和拉康的心理学理论,并希望我们在课外自行阅读。于是,在写《一条安达鲁狗》影评的时候,我通读了弗洛伊德的《梦的解析》,并把它与超现实主义电影理论相结合,得到了她的认可。

尽管如此,写作过程还是痛苦无比。 在接到写影评的任务之前,想到国内豆瓣影评满天飞,网友评论上千条的情景,我一度以为写影评是个最愉快不过的工作。这门艺术史课,打破了我所有对影评撰文的美好幻想,不文艺小清新如心灵鸡汤,也不愤世嫉俗如热血青年,而是面对满眼的电影术语不知所措,反复掂量用语表达,枯燥乏味得很。我反反复复把这部只有十五分钟的短片看了不下十遍,每到一个特写镜头或是场景转换镜头时就暂停一下,陷入冥想状态。

第4篇

论文关键词:新媒体艺术设计;信息传播;传播媒体数字技术

一、新媒体艺术设计的兴起

科学的每一次进步,都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响,同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。在整个艺术的发展历程中我们可以看到,医学和人体解剖学的研究,为素描、雕塑提供了重要的创作理论参考;几何与透视学的发展,为绘画提供了符合人体视觉原理的透视理论;颜料化学的进步,为油画家提供了明亮而富有层次的颜色表现空间;光学原理研究的进一步发展,使印象派画家遵循光学的原理,分析和组织物象的各种关系,同时光学应用的研究还促成了摄影技术的诞生,从而对艺术创作产生了深刻的影响,这一切都体现着科技对于艺术的重要推动作用。

进入20世纪以来,科技对艺术的影响变得更加强烈和迅猛,数字技术的发展为艺术创造了更广阔的表现空间,上世纪80年代初,计算机图形艺术设计成为现代尖端的视觉表现手段和形式,快速迅猛地出现在电视、电影、平面艺术设计、工业设计、展示艺术设计和建筑环境艺术设计等大众传播媒介和视觉艺术设计领域之中。计算机图形学的出现,被称为第三次图像革命,其意义甚至大于从无声到有声、从黑白到彩色的前两次图像革命…。从上世纪90年代至今,“数字艺术设计”以一种全新的方式出现在艺术设计领域,它融合了“艺术学”和“计算机科学与技术”两个性质完全不同的学科。数字媒体艺术是基于数字科技的快速发展而产生的一种新生的艺术形式,关于新媒体艺术的特点新媒体艺术先驱罗伊·阿斯科特(RoyAscot)说:“新媒体艺术最鲜明的特质为连接性与互动性。”从国际学术界和教育界对数字化“设计”的诸多称谓及科学内容的设定来看,数字媒体艺术主要涉及到视觉艺术、人机界面、信息传播、多媒体、数字网络、动画、广告、游戏、虚拟环境,虚拟产品设计等,其主要范畴都在2l世纪数字化“设计”的“数字媒介”囊括之中,由此就可以比较明确新媒体艺术设计的基本内涵和范畴。

进入2l世纪,全球范围内以新媒体、数字影像、CG特效、网络技术为代表的数字内容创作行业已经成为当代知识经济产业的核心产业,在美国、日本其产值超过了传统的汽车工业,而韩国更是将游戏为代表的数字内容产业作为立国之本,并已成为韩国经济成长的新动力。目前全球数字内容还在不断地向更深更广的领域扩展,而这个产业也必将成为中国最具发展前途的产业之一。在未来的几年,数字媒体创作人才将是市场需求的热点。有关专家预测,我国将需要20万工业设计师和l5万动画设计师。面对如此巨大的市场环境和人才需求,国内数字艺术设计却是刚刚开始兴起,还未建立完善的新媒体艺术理论体系和人才培养体系,导致了设计产业所真正需要的核心职业设计人才匮乏和新媒体艺术设计在发展过程中诸多问题的产生。

二、数字媒体艺术设计是对传统的艺术设计的伸展和丰富

新的传播形式和传播媒介的出现,使得视觉传达艺术设计所涉及的内容得到极大的丰富和拓展。网络、数字电视、互动媒体、交互游戏、虚拟空间等都成为信息传播的形式和主要介质,传统的视觉传达设计范畴受到突破性的冲击,数字载体的发展极大地延伸了视觉传达的设计形式和内容,在当代数字艺术设计的快速发展情况下,数字媒体艺术的设计理论和美学理论就显得非常薄弱。

新媒体艺术设计理论和美学范畴继承了部分传统的视觉传达设计的理论体系。传统的视觉传达设计的理论体系依然可以作为数字媒体艺术设计的理论基础,在艺术理论基础上有几个方面是共同的:1.首先都要满足功能性的最基本的要求。2.美学的审美理论基础是相同的。3.设计的理论法则、平面视觉创意法则等是近似的.设计和表现的内容是基本共通的。在数字媒体设计过程中满足功能、审美需求,符合美学、设计法则,运用数字媒介所特有的声、光、电以及人机互动的特点来更有效地达到传播信息的目的,可以认为新媒体艺术设计的内涵和特征是视觉传达艺术设计的进一步丰富。

当然新媒体艺术设计是时代的产物,它具有时代的先进性,它的表现形式更丰富,信息量更大,更具备科学性、时代性,因此在新媒体设计中还需要创新的传统设计理论体系,必须根据其信息传播的形式、媒介以及传播的复合性、学科的综合性、技术的数字化等特征来完善提高这一新兴学科。

三、目前数字艺术设计发展中存在的问题

数字艺术设计及其产业的迅速发展给国内外视觉艺术设计界带来了很多问题。最突出的就是跨学科人才的知识分离化现象严重,其次是人才需求和教育模式的问题,传统的艺术教育体系在设计人才培养定位方面存在着不同程度的两极分化现象。

以上问题的出现,其根本原因是由于在认识新媒体艺术设计和培养数字艺术人才的过程中存在着几个方面的问题而产生的:

首先是认识的问题,数字技术在艺术设计领域的应用大致可以归纳三个大的方面:①计算机辅助艺术设计。②数码新媒体艺术设计(包括网络、多媒体、电子产品、动画、游戏等方面)。③非商业化艺术类数码艺术创作在平面、环境等一些学科方面,数字技术是一种辅助手段,而在广告、新闻等方面它是传媒的载体和形式,或是一种工艺和创作手段。④数字媒体设计是随着数字技术快速发展和艺术相结合的新型学科,同其他的艺术学科相比,它具有实用性、时代性、跨学科和复合性的特点。对于新媒体艺术需要有新的思考和理解,如果还保持原有对艺术类理念的认识,它既不符合学科的发展,也不符合市场的需求,因此正确地认识理解和探索新媒体艺术及其相关领域对于数字艺术设计的发展是至关重要的。

其次是人才素质结构的培养问题。数字艺术是一门跨学科、多学科结合的复合型学科,培养和训练既懂得艺术设计规律,又懂得计算机图形艺术设计,能操作相关应用和后期制作软件的数字艺术设计人才,已成为当今数字艺术设计产业迫在眉睫需要解决的课题。数字技术人才和创意人才都是社会急需的,但是需求的比重却有很大的差别,因此需要根据市场的需求来制定培养不同层次的技术人才和创意人才的教育目标。

最后就是培养对象问题。随着普及教育的发展,越来越多的学生进入到艺术类学科,随之而来就产生了学生的综合素质和艺术专长的相互矛盾的问题,学生的综合修养和知识结构错位是普遍存在的问题,这对于新媒体专业的教学和培养带来了很大的困难,这种现象在艺术类院校表现得尤为突出,可以考虑数字媒体教育不要只限于文科的艺术类学生。

四、根据新媒体艺术的特征来完善人才培养

为了新媒体艺术设计的发展和新媒体艺术人才的培养我们应该做好以下几个方面:1.在人才培养院校建立各个学科间的交流和资料的资源共享、学科间的优势互补的教学体系。2.开设学科间的资源共享和优势互补的学习教学的立体化平台。这样有利于形成循序渐进的教育思想和方法,培养扎实的艺术设计功底和熟练的数字工具操作能力、充分利用各方面有用的信息资源。3.与社会实践相结合,建设教学资源立体化平台和教学模式的创新。将传统艺术教育与现代数字技术教育有机融合,构建新的教学模式,为学生提供自主学习的环境,创建教学、科研、生产相结合的工作室,以及数字人才培养创新工作室。4.同时为培养高层次的教师队伍提供了更好师资环境,更好的保证教学质量。5.加强教学体制在选材阶段就提出相对较高标准,培养具备较高综合素质的选材将更符合新媒体专业对培养对象知识结构的要求,就更有利于培养出优秀的人才。面对新媒体艺术的发展,发挥社会和院校之间的各自优势,可以更好的解决数字艺术人才在培养过程中所出现的问题,培养出真正适合社会需求的数字艺术人才。当然数字艺术人才培养的完善是一个不断探索的过程,既不能只埋头研究教学的建设,也不能只是应付市场的需求。

第5篇

关键词:高职;二级管理;建设方案

一、引言

高职学院因为办学师资、招生情况及地理位置的问题,已经逐渐将二级学院管理常态化。四川文化产业职业学院从建校之初就开始实行二级管理模式,给予每个学院负责人一定的权利并深入贯彻学院的领导方针,目前已经建设成西部独具特色的艺术类高职院校。四川工商职业学院也与企业联合建立邛酒学院,将企业融入学校,推出新的管理机制,以“厂中校、校中厂”的教学模式不断推进二级学院管理。

二、教师的教学工作安排

1.工作室课程建设的推进

通过二级管理教学的灵活优势,改变传统的教务处排课的上课方式,将课程设计成为阶段性课程,并在大二年级的时候进行工作室专业选择,让每个教师成立一个独立的工作室,有自己的专业研究方向,带多个学生组成工作室团队,并在工作室建设中引入公司管理机制。每个工作室须由一个公司进行指导教学或现场办公,每月需邀请公司及所有任课教师进行专业交流讲座。在工作室教学中推荐使用项目制教学,提高学生的学习积极性及主观能动性。

2.多媒体网络教学推动传统教学

目前的高职学院最主要的问题有两个,一个是招生,一个是师资队伍建设。这两个方面的问题都可以通过网络解决,这里我们主要分析如何通过网络来弥补师资队伍建设的不足。当下教育部推进在线教育平台的发展,很多学校目前没有实质性的进展,还是停留在“上课教师讲、下课学生对问题很无奈”的阶段。现在推行的在线教育平台,能有效地解决学生的课后问题,平台建设了“问题提问”模块,学生可以在平台上跟教师进行互动,也可以在课后通过再次观看视频,进入反转课堂再学习。经过一个学期的调查与研究,对文化产业学院多媒体专业180个学生做了在线教育测试:有82.7%的学生反映反转课堂便于下课进行自学,并有效提高了自学能力;仅有4.3%的学生表示比较习惯传统教学模式。这种教学模式从一定程度上扩大了知识量,如学生可以在课下进行专业学习,在课上只需要对教师提出问题即可完成大于本节课课时量的内容。

3.特色模型工作室

特色模型工作室的建立,依托艺术专业数字模型制作、cad设计、原画设计等专业课程。通过3d打印机、五轴雕刻机、激光雕刻机等设备,完成将数字模型转化为实物模型的制作过程。在制作过程中,学生可以深刻理解模型的三维成型技术,并对数字模型的立体效果加深记忆,提高动手能力和多软件多设备的协调能力,并在期末展示中带动各专业方向的实物模型制作热情,配合平面展板、数字模型展示,让作品更具感染力。

三、艺术类专业学科建设实施办法

1.科研能力提升

合理调动教师的科研积极性,提高教师科研能力,针对论文写作、课题申报等传统的科研项目进行讲座,讲座可以由本校的任课教师组织。推进省级重点专业建设,在这个过程中主要有两个两点,一个是工作室建设,一个是科研建设,而科研建设也正是提高学校软实力的主要体现。一个学院的科研能力强弱从一个方面反映了学校教师团队建设的力度。科研方面主要从核心论文的发表量、省级院级课题申报情况、省级院级资源共享课的建设情况、学生国家级省级获奖情况、教师获奖情况、教材建设情况、专利申报情况等多个方面体现。促进科研能力提升,一是在教师晋升的过程中通过职称评定的倾向性提高教师科研的积极程度,二是通过合理的奖惩机制提高科研能力。

2.教师团队建设方案

对外聘教师采用先院聘再校聘的方式,逐渐激励教师的工作积极性,并制定好转正评定机制。通过细化评分的方式进行教师的互相评定,优秀教师可以优先进行支撑评定推荐,并在省级以上科研项目中有所倾向,让部分优秀教师融入科研队伍建设中,帮助其完成更多的科研任务。对高校教师资格的推荐认定也采用优先原则,并每年组织一次外出考察。

四、结论

结合工作室管理和教师团队建设,形成了具有高职艺术类二级管理特色的专业建设模式,对高职艺术类院校的发展具有重要意义。科研能力的提升与工作室课程的推进,加快了艺术类系部二级管理的日趋成熟,促进了学校的良性发展。高校依托在线教育与线下教育的结合,促进了教学的改革,并与企业建立模型工作室,提高了学生的实践能力,这些都对艺术类系部二级管理的良性发展起关键作用。

参考文献:

[1]宋艳,杨保海,张堑.地方高校动漫技术人才实践教学模式探索[J].现代企业教育,2012(13).

第6篇

美国的新闻学教育相当普及,全美很多学校设有新闻学院或新闻学专业。随着媒介融合和全球化时代的到来,美国各新闻学院或新闻学专业从课程设置、教育方向等方面对新闻学教育体系进行了大的变革和建构。除了继续遵循传统的通识教育模式,美国新闻学教育日趋重视媒介融合教育,注重具有实践经验的师资培养,强调实践与应用训练,新闻学教育日趋国际化,其目的是培养适应媒介融合时代的新闻人才。为了更加全面地说明问题,本文选取了美国哥伦比亚大学新闻学院、石溪大学新闻学院、圣克劳德大学传播与新闻系、北阿拉巴马大学传播系新闻专业、太平洋大学传播系新闻专业等五个不同知名度的新闻学院或新闻专业作为分析和研究样本,以免以偏概全之嫌。

重视媒介融合教育

美国新闻学教育通常采用新闻学和社会、人文学科以及跨学科教学并重的课程模式,在培养学生专业技能的同时,注意拓宽学生的视野,重视媒介融合教育。随着数字技术对信息传播形态的改变,社会从未像现在这样需要具有独立思考能力、受过良好媒介融合训练的新闻专业毕业生。近年来,美国新闻学教育紧跟媒介融合的时代步伐,看准发展趋势,新开了很多媒介融合的专业课程,或者在传统新闻学教育中加入了很多媒介融合教育的课程,增加了很多用于进行媒介融合教学的硬件设备和多媒体教室。哥伦比亚大学新闻学院下有10多家各类新闻专业机构,学生有大量机会与在职记者交流。近年来,哥伦比亚大学还开办了数字新闻塔尔中心(TowCenter),并开始授予计算机科学和新闻学的双硕士学位。哥伦比亚大学新闻学院认为自己一直致力于新闻学教育向多媒体和媒介融合方向的革新与衍变。

美国石溪大学(StonyBrookUniversity)新闻学院开设了很多注重媒介融合教育的课程:电视报道与编辑,电视制作,高级报道/写作/广播、高级编辑与表现/网络、高级数字叙事,音频新闻,数字摄影新闻实验室,在线新闻学等,这些课程旨在培养学生的传统采写能力以及多媒体运用的融合。为了培养能够适应处于动态中的媒介未来的新闻人,石溪大学新闻学院建设了配备有最新数字技术的“未来编辑部(NewsroomofFuture)”多媒体专业教室。所谓“未来编辑部”,包括采集、文字编辑、音频视频剪辑设备等,并使用一套软件连接各个新闻工作者的电脑,使得新闻资料编制传送一体化。石溪大学很多课程都在这个“未来编辑部”里完成。所有石溪大学新闻学院的学生都被要求必修广播、印刷、在线新闻等课程,并学会如何利用多媒体平台和模式进行思考与工作,然后在最后一学年才可专注于其中某一种媒介的学习和应用。北阿拉巴马大学传播系确立了广播新闻、融合传播、媒介研究、出版与在线新闻、广播电视与互动媒介等专业研究方向,从这些专业设置可以看出其对媒介融合教育的重视。

美国和中国在新闻教育理念上有很多差异,其中之一就体现在对教师背景的要求方面。中国新闻教育大多要求教师具备高学历,美国看重学历的同时,更看重教师的从业经历,在媒介融合时代,后者的要求尤甚。由石溪大学新闻学院网站提供的相关资料可看出,石溪大学新闻学院共有教师28人,其中拥有博士学位的教师两人,占所有教师的7%;具备媒介从业经历的教师27人,占比96%;来自传媒行业的兼职教师10人,占比36%。从以上数字可以看出,在这个媒介融合的时代,美国的新闻学院非常看重教师的实践经验,并不过分看重教师的学历和学位,这与中国的新闻学教育有很大不同。中国新闻学教育非常重视学历和学位,将博士学位视为进入各新闻学院工作的通行证,使得中国新闻学教育体系建设出现了种种偏差。哥伦比亚大学新闻学院的教员也全部是来自各个领域的拔尖人才,包括获得各种奖项的记者、专栏记者、作家、杂志编辑、纪录片制片人,以及数字媒介领域的专家。这些教员全部有着丰富的从业经验和独立思考的能力,完全胜任媒介融合的专业教学与支持学生发展的工作。美国各新闻学院近年来新聘用了很多在新媒体领域具有丰富实践经验的教员,与传统新闻学教员一起,致力于培养新型新闻人才。即便原有的新闻学教员,也在向媒介融合研究领域靠拢。美国太平洋大学传播系在2010年招聘教员时,发现应聘者发来的简历中90%以上都号称自己的研究领域是新媒体。

强调多媒介的实践与应用训练

美国的新闻学教育非常强调实践和应用训练,因此,很多新闻学专业的毕业生可以直接进入报纸、出版、电台、电视台等领域从业,或进入娱乐、多媒体、广告、公关、外事、文化交流等领域。在常青藤盟校中,哥伦比亚大学是唯一拥有新闻学院的大学,其研究生院是全美乃至全球顶尖新闻学院之一,普利策新闻奖就是由哥大新闻学院主评。该校新闻学院在兼顾传播理论教学的基础上,偏重新闻实务培训,致力于培养新闻界精英人才,其毕业生拥有最实用的技能,不需要很多的在职训练就能解决重要问题,在美国传媒界备受欢迎。当然,该校新闻研究生院的入学要求也非常严格,它并不看重申请者的语言成绩,申请者将参加该校自设的测试,比如让申请人写出类似《纽约时报》的社论,甚至允许研究生以新闻作品代替毕业论文,其重视实践程度可见一斑。

美国新闻教育在授课环节就已开始注重学生实践能力的发展。石溪大学新闻学院将课堂教学与实践教学紧密结合,“未来编辑部”多媒体专业教室为学生提供了很好的实践平台,大部分课程都会给学生进行新闻采集与编辑的时间,你很难区分哪些课程是课堂教学、哪些课程是实践教学。而且,这些专业课基本上都采用小班教学,任课教师有较为充足的时间指导每一个学生,这样就保证了每一个学生在有限的课时内迅速地提高新闻实践能力,在课上就能实现上手训练(handson)的实践型教育模式。同时,石溪大学新闻学院几乎所有的教员都有丰富的从业经历,其院长霍华德曾担任纽约市长岛《新闻日报》(Newsday)编辑部主任18年,在他任职内,该报有8人次获普利策奖;其副院长马茜曾在CBS工作30年,曾任CBS《新闻报道》节目的高级副总监;其他专职或兼职教员也多数具有丰富从业经历。这样的师资配比保证了新闻教学的实践水平。

美国新闻教育还非常注重为学生提供校内校外实习和实践的机会。石溪大学要求所有新闻专业的学生必须在石溪大学的校办报纸、校办杂志、校办网站、校办电台或校办电视台选择其一进行一学期的校内实习。据美国太平洋大学传播系主任董庆文介绍,美国约95%的新闻学院办有一份由学院新闻专业主办的报纸;约90%的新闻学院办有电台;约50%的新闻学院拥有电视台。约70%的新闻学院拥有多媒体教室;约50%的新闻学院拥有广播实验室。还有一些新闻学院办有低功率电台,其信号覆盖范围不到一英里,不受美国联邦通讯委员会的直接规制。哥伦比亚大学新闻学院办有《哥伦比亚观察家日报》(ColumbiaDailySpectator)、哥伦比亚大学电视台、哥伦比亚大学出版社,其出版社更是全球闻名;石溪大学新闻学院拥有一个非常完备的电视演播室;圣克劳德大学传播与新闻系拥有一个UTVS电视台以及KVSC广播电台和KVSC网络电台;太平洋大学传播系拥有一个Pacific2电视台和一个KPAC电台。这些学校媒体为新闻传播专业的学生提供了无数的实践机会。同时,石溪大学新闻学院还要求学生在石溪大学所在的长岛,或纽约市,或大纽约区的媒体进行多样化的校外实习,石溪大学新闻学院设一专门教员为实习协调员,接受学生咨询,帮助学生联系实习单位。#p#分页标题#e#

石溪大学位于长岛,紧邻媒介之都纽约,石溪大学新闻学院的学生有机会到长岛和曼哈顿的媒体机构学习和实习,其毕业生也有机会到CBS新闻(CBSNews)、《新闻日报》(Newsday)、东汉普顿出版社(TheEastHamptonPress)等众多美国媒体工作。每年毕业季,哥伦比亚大学新闻学院学会举办招聘会,其2011年招聘会有110多家媒体出席,包括纽约时报、BBC国际频道(BBCWORLD)、公共广播网(PBS)等国际知名媒体,也包括TWC本地新闻(TWCLocalNews)、麦德迪斯视频工作室(MederithVideoStudios)等,为毕业生提供了丰富的实践和就业机会。

新闻学教育日趋国际化

美国的新闻学教育注重国际化合作办学与交流。其初衷有三:一是通过国际化扩大自己的国内国际影响力;二是通过国际化让自己的学生走出去,拓宽自己学生的国际化视野,培养国际化传播人才;三是通过国际化办学、招生为学院和学校盈利。随着中国这些年经济的持续发展,美国各新闻学院都非常看重与中国的合作,日益把中国作为新闻学教育项目国际化的首要合作目标,并为此采取了一些举措。一是派遣一些教员到中国来,与中国的新闻学院建立联系与合作;二是聘用一些华裔作为留学事务管理人员,专门负责该新闻学院的国际合作事务和留学事务,甚至在学校的国际交流学院里专门成立中国事务部,比如圣克劳德大学就有专门的中国事务部,可见对中国的重视。因为有华裔的帮助,美国一些新闻学院与中国的新闻学院建立合作的障碍大大减少,而且双方合作的机会也大为增多。显然,这些举措取得了非常明显的效果。哥伦比亚大学新闻学院与中国人民大学新闻学院等几所国内新闻学院建立有长效合作机制。中国学生是哥伦比亚大学新闻学院最大的国际学生群体,为了使留学生能够更好地在哥伦比亚大学新闻学院学习和生活,该校成立了国际学生及学者服务中心(ISSO),为留学生提供了一系列积极有效的服务。

石溪大学新闻学院与清华大学新闻传播学院、河北大学新闻传播学院都有合作。2009年6月,石溪大学14名新闻系学生参加了石溪大学和清华大学合办的的暑期“大篷车课堂”之“重走丝绸之路”,两校学生在中美新闻教师的现场指导下,沿着古丝绸之路进行实地考察、采访和写作,一直到万里长城的最西端——甘肃省的嘉峪关。石溪大学新闻学院不断策划组织赴中国的暑期交流班。中国的新闻专业学生也有相应的赴美暑期班,内容主要是接受美国教授的新闻基础理论培训、多媒体应用培训、考察部分美国媒体。北阿拉巴马大学与国内很多院校都有合作,如贵州大学、海南大学、天津外国语大学,虽然都是校级合作的项目,但这里面都包含了新闻学教育合作的子项目。为了争取更多的中国留学生,北阿拉巴马大学的新闻学教育项目设立了针对中国留学生的英文教学ESL课程,其直接目的是帮助中国留学生尽快听懂美国教授的授课。

第7篇

[关键词]读者需求;问卷调查;统计分析;服务质量

doi:10.3969/j.issn.1673 - 0194.2016.16.000

[中图分类号]G251 [文献标识码]A [文章编号]1673-0194(2016)16-0-03

图书馆是高等学校的心脏,是大学的核心部门,是学校的文献情报中心,是为教学和科学研究服务的学术机构,图书馆工作是学校教学和科学研究的重要组成部分。图书馆与师资力量、教学设备一起被称为高等学校的三大支柱,它是衡量高校办学水平的一个重要标志。而图书馆是否能够满足学校教职工的教学科研需求,则是衡量一座图书馆服务水平的重要标志。

高校图书馆的主要任务是使读者充分利用好图书馆已经具备的各种资源,使有限的经费能够最大程度地发挥作用。因此,图书馆应重视读者需求,了解读者使用文献资源的特点及服务需求,使图书馆的文献资源建设与服务更具针对性,从而发挥最佳效益。近年来,铜仁学院图书馆根据学校学科发展的需要,在馆藏资源结构上进行了很大调整,在丰富纸质文献的同时,电子资源的经费投入也有大幅增加,并提供基于网络电子资源的各种高层次信息服务,目标是为铜仁学院师生创造更好的利用文献的环境。

为及时了解广大读者对图书馆文献资源的需求情况,全面掌握文献资源的使用和服务情况,提高文献资源建设的质量和水平,为图书馆今后的发展和改革提供依据,铜仁学院图书馆定期展开了读者问卷调查。本文就读者调查问卷进行了统计分析。

1 读者调查的基本情况

此次调查问卷由25个问题构成,主要从馆藏资源分布、馆藏资源的专业性、丰富性等几个方面询问了读者对图书馆馆藏资源建设的满意情况以及读者建议增设的资源类型,调查对象面向本校广大学生和教学科研人员,调查问卷采用社会调查中最常使用的抽样问卷调查方法,所收集的原始数据比较可靠,能较真实地反映调查对象态度和倾向。此次调查共发放问卷100份,回收有效问卷95份,其中教学科研人员占63份,学生占32份,回收率为95%。通过对回收问卷的整理、归纳、统计与分析,笔者发现读者对图书馆的文献资源建设工作给予了充分肯定,同时,也看到了存在的问题和不足,一些读者还提出了好的建议。下面根据此次调查问卷所涉及的内容予以详细的统计和分析。

2 读者对图书馆资源建设满意度调查统计

2.1 图书馆的馆藏资源分布熟悉情况

据调查统计,12%的被调查者熟悉图书馆的馆藏资源分布,81%的被调查者基本熟悉图书馆的馆藏资源分布,7%的被调查者对图书馆的馆藏资源分布不熟悉。

2.2 图书馆已购文献资源的丰富程度

笔者对图书馆已购文献资源的丰富程度进行了调查,见表1。

调查结果显示:本校学生和教学科研人员大多数认为图书馆已购资源比较丰富,比例达到84%,在以后的工作中,图书馆会根据实际需要,最大限度地丰富图书种类和数量。

2.3 对于图书馆纸质图书和电子图书所占比例满意度调查

调查显示,46%(44人)的被调查者认为比例合适,32%(31人)的被调查者认为纸质图书多,20%(19人)的被调查者认为电子图书多。

2.4 对图书馆馆藏资源的专业性(或学术性)的满意度调查

笔者针对图书馆馆藏资源专业性(或学术性)进行了满意度调查,调查结果见表2。

由此分析可见,被调查者对图书馆馆藏资源专业性满意度最高的是电子资源,其次是期刊,而满意度稍低的是传统的图书资源。

2.5 图书馆纸质图书的新颖性(或及时性)满意度调查

在95名被调查者中,认为图书很新颖的有14人,占总比例的15%,认为图书较新颖的有12人,占总比例的13%,认为一般的有35人,占总比例的37%,认为图书更新不太及时的有20人,占比例的21%,认为图书馆图书陈旧的有14人,占总比例的15%。

2.6 对本馆各种类型文献和信息资源的满意度

对于铜仁学院图书馆各种类型文献和资源的满意度,笔者也进行了调查,调查结果见表3。

从表3可以看出,本馆的文献和信息资源基本能够满足读者的需求,基本可以让读者满意,而读者不满意的正是图书馆工作人员今后要努力改进的。

3 读者利用图书馆馆藏资源情况调查统计

3.1 受调查者经常查阅的文献类型(见表4)

表4显示,本馆读者经常查阅的文献类型比重最大的是数字资源,其次是图书,比重最小的是期刊,这就说明本馆今后要更加注重数字资源的建设。

3.2 读者最喜欢到图书馆借阅的图书

调查显示,被调查者最喜欢借阅的图书分别是文学类和专业类图书,各占总比例的53%(人数分别为52人和50人),喜欢借阅普通读物的有30人,占32%,语言类图书为28人,占29%,计算机类图书为14人,占15%,其他图书为16,占17%。

3.3 希望图书馆增加的文献类型(见表5)

对于读者希望图书馆增加哪些类型的文献这一问题,笔者也进行了调查,结果见表5。

从表5中可以看出,读者最希望增加的文献类型是传统的纸质图书,占到总比例的57%,其次读者希望更加丰富电子图书的种类,而外文期刊则没有受到更多的重视。

3.4 希望图书馆增加的中文图书(含具体专业)

在本题中,被调查者可根据自己的喜好选择相应选项以及填写自己相关学科的具体专业。调查结果显示,65%(62人)选择了文学类,11%(10人)选择了语言类,13%(12人)选择了休闲娱乐类,0.4%(4人)选择了其他图书。在具体专业的填写上,被调查者填写较多的学科专业有:管理学、经济学、音乐理论、农业技术、水产养殖、园林景观、广告出版、食品加工、美术、摄影等。

3.5 希望图书馆增加的外文原版图书类型

调查显示,读者希望图书馆增加的外文原版图书类型及比重分别是:专业类:22%(21人),文学类34%(32人),语言类42%(40人),其他13%(12人)。

3.6 图书馆已买数据库的使用情况(见表6)

调查显示:在本馆已购数据库中,利用率最高的是CNKI中国知识资源总库,其次分别是超星数字图书馆和万方博硕士论文全文数据库,利用率较低的是EBSCO外文电子期刊数据库和软件通数据库。

3.7 读者经常使用的图书馆数据库情况

新东方多媒体学习库25%(24人),北大法律数据库18%(17人),人民数据库27%(26人),ilearning外语自主学习资源库34%(32人),汉斯出版社28%(27人),大成老旧刊全文数据库19%(18人),中外文核心期刊查询系统13%(12人),免费电子报纸导读11%(10人),博图外文电子图书9%(9人),国务院发展研究中心信息网12%(11人),北大法意数据库5%(5人),博看期刊数据库 4%(4人)。

3.8 读者对图书馆数字资源的使用程度

虽然图书馆已具备数字资源,但读者是否能熟练、有效利用呢,笔者对此也进行了调查,调查结果见表7。

调查结果表明:在95名被调查者中,会使用图书馆数字资源的人数为84人,比例达到88%,表明图书馆的数字资源得到了有效的利用。

3.8 读者阅读目的情况调查

读者的阅读目的调查统计结果见表8。

从表8可以看出:铜仁学院图书馆读者以“提高个人知识和涵养”为最重要的阅读目的的占36%,远远高于其他阅读目的;其次为复习备考,占21%;再次是休闲娱乐,比重占到13%。

综上所述,读者到图书馆阅读首先是为了提高个人知识和涵养;其次是为了复习备考、休闲娱乐。这提示图书馆的藏书建设人员,图书馆馆藏建设应以知识性和艺术性为主,同时应兼顾趣味性和实用性。

4 调查问卷其他情况说明

在此次调查问卷16题中,读者向图书馆推荐好书更乐意使用的方式是在图书馆网站上提交;大家选择获取图书馆新书信息的途径是在图书馆网站上公布,认为铜仁学院图书馆的报刊能够满足使用的人数达到56人,表明图书馆订购的报刊基本能满足大家的使用。对于第19题,一些读者对文献资源建设和读者服务工作提出了许多建议和希望:有的读者认为,图书馆有的藏书内容过于陈旧,观点、思想过时,又占据空间,建议淘汰;有的认为自己专业类图书太少(调查结果显示,主要有生化系和音乐系)特别是一些最新的图书资料;还有的读者希望书库管理人员能及时整理图书,及时整架,以便图书查找;有的读者还希望进一步改善服务态度,提高服务水平。此外,部分读者还提出图书馆应该有一个悠闲舒适的环境供读者学习。

5 读者的建议及图书馆的努力方向

综合读者提出的各种意见和建议,可以发现馆舍条件方面的问题主要是馆舍太小,希望增加自习座位,设置专门的24小时自修室,增加电子阅览室机位,增加储物柜,新增冷暖空调和开水房,设置复印设施与小卖部等。

读者管理方面的问题主要是增加开放时间,制止读者占座现象,禁止在阅览室接听手机,书目文献阅览完以后要及时归位整架等。

文献资源建设方面的问题主要集中在增加馆藏数量,及时更新馆藏,多进专业类、文学类、外语类、计算机类、考研类、文史哲类、法律类、古籍类与工具书类新书,增加新书的复本量,增加期刊种类,多订购艺术类及生化类全文数据库等。

此次读者问卷调查统计分析,有助于更好地了解读者的阅读倾向和对文献信息需求的规律和特点,对文献资源建设工作有着实际的指导作用,读者的需求应该引起足够的重视。笔者希望,通过图书馆工作人员自身的努力和学校领导的重视,切实解决好读者反映的问题及提出的宝贵意见,以便最大限度地发挥图书馆的重要职能,更好地为教师的教学、科研及学生的学习提供更加高效、快捷、优质的服务。

主要参考文献

[1]王海清,刘秋林.论高校图书馆在我国教育现代化中的地位和作用[M].图书馆,2004(1).

[2]孙利民.了解读者需求 优化读者服务――吉林省图书馆读者调查与分析[M].图书馆学研究,2009(8).

第8篇

论文关键词:网络媒体;属性;在线文学批评

伴随着科技、文化的演进,文学的载体经历了从口传、石质、竹质、丝质、纸质到电子的变化。在网络时代,文学批评形成了非在线批评与在线批评的存在状态。在线批评作为依托现代计算机、通讯、网络技术的文学批评现象,势必打上网络载体技术属性的烙印。网络在线批评不仅仅是传播的手段,而且是一种文学批评展现的方式。网络媒体技术属性的多媒体融合、传递的即时性、传播过程的双向性、媒介资源的丰富化,对在线批评的思维模式、艺术手段、批评内容、话语权力产生着重要的影响。

“目前,国内对网络写作与网络原创文学现象进行研究探讨批评,大致可以分为两个类别:一类是非在线网络文学批评,另一类是在线网络文学批评。在线网络文学批评指的是网络批评者在网络上直接写作,批评帖子总是首发于大大小小网络文学网站。”这两类批评的对象一致。非在线网络文学批评,主要是传统的学理性批评方式。在线批评呈现出一种动态的、交互性的“在场”特征。“在线文学批评”的提出,规避了对批评对象——网络文学外延的界定,只从批评写作、发表的媒体技术方式上界定,包括即兴式的“跟帖”批评、体悟式的诗话评点、博客评论,口这种分类方式更好地为网络媒体属性对文学批评的影响提供清晰的路径。

一、多媒体融合,构筑了在线文学批评感性化的思维模式和艺术手段

(一)网络书写的多媒体的符号

网络书写的文字符号本身就体现了一种感性化、视觉化的图景。网络语言的创新,层出不穷,如:“斑竹”、“美眉”、“白骨精”。传统词语在网络被赋予了完全不同的意义内涵。如:“恐龙”(丑女)、“青蛙”(丑男)。大量运用数字、标点符号等抽象的符号表达形象的意义,如:88(再见),:一)(微笑)。

在语音和文字上省略使用:酱紫(这样子)、cc(哥哥)。对事物的可爱化、陌生化表达:东东(东西)、偶(我)。英文简称的使用:DIY(自己动手制作)。图片、视频、音频、动漫的使用,强化了表意的现场感、目击感和冲击力,清晰、简单。这种网络多媒体语言用形象取代了概念,以出其不意的组合秩序打破了循规蹈矩的传统语言结构,杨毅认为其“对我们现存的语言美学和语言逻辑,都表现出一种毫无顾忌的冲击和反叛,这种语言显示出更加明显的原始性和大众化。”

(二)网络媒体属性对认知方式的改变

麦克卢汉在《理解媒介》一书中写道:“虽然技术的效果并未在意见和观念的层次上发挥作用,但却逐渐地且不可避免的改变了‘感官作用的比例’或理解的形式。”“原始人重用所有的5种感官——嗅觉、触觉、听觉、视觉、味觉,其思维方式是立体的、感性化的。但是在印刷条件下,文字符号的线性书写只强调视觉,这影响了我们的思考,使思想变成线性的、连续的、规则的、重复的和逻辑的。它使人类的思考可以与感情分开。”嗍因为视觉文化集中于细节,并把细节从整体中分化抽象出来,它推动了人们对事物的抽象深层的认识。与印刷媒介相反的是,电视电子媒介强调的是更多的感觉,是视觉、听觉、触觉的综合,扩展了人们的感觉范围、更大限度完成了人的延伸。麦克卢汉提出,电视电子媒介可能恢复印刷媒介所破坏的感官比例,实现感官的“再统合”。

网络通过潜移默化的“感官综合”,改变着认识世界的手段、思维方式及其表达路径。它使认知方式不仅仅局限于视觉的理性思维,而是借助嗅觉、触觉、听觉、视觉、味觉,综合运用理性和感性的思维方式。它带来了文学批评形式的诸多变化,例如即兴化、点评式等,促进了文学批评语言的更高程度口语化、情绪化和幽默化,当然更带来了批评内容的通俗化.

(三)在线批评是感性化的思维模式和艺术手段

在线批评从抽象、单一的文字形式转变为形象、生动的,同时有图、文、影、音的多维立体表达形式。“网络文学应当是一种超级多媒体语言艺术”(葛红兵),工具的变化根本地、内在地导致了思维模式的感性化。网络批评呈现短小化、口语化、即兴式、直觉性,结构比较松散,缺乏严密的逻辑推理。这与传统纸质文学批评重逻辑、强理论的特征迥然不同。利用网络所提供的多媒体符号进行批评,成为在线批评的特征。散宜生,早在1993年中文国际网站刚刚兴起的时候,就被评为“网文家”之一,以文学评论见长的他,在1995年7月间就曾对几个活跃在海外网络华出精妙的评点。其批评继承中国古代文学批评精髓——神韵评点式批评。注重整体神韵的评点式批评不可能是铺陈理论、讲究体系、论述繁长,寥寥几句主观意趣,展示出批评者的情趣感悟。批评者阅读网友的作品只是为了寻找一种与自己的情感意趣相交融吐纳的对象,所以批评者能够穿透作品的枝节、表面而直取作品的神韵和精髓。

再如在《一个“馒头”引发的血案》中,作者胡戈利用影像技术手段借用了电影《无极》中的人物、场景,套用了中央电视台《法制报道》栏目的框架,通过极富创造的想象力,虚拟了一个令人捧腹大笑的故事情节,对《无极》进行了彻底的“颠覆”和“改造”。这种全新的表达形式所具有的表现力和表现效果,是纸质文学批评所不能比拟的。

二、网络传播的双向性和开放性,打破传统话语垄断,彰显批评争论本性

网络媒体的传播系统本身具有双向渠道。电子邮件、BBS、BLOG、博客等都具有充分的互动功能。受众在一定的技术授权之下可以成为信息的主体。受众可以与传播者进行远距离瞬时地沟通。

(一)打破了传统文学批评的话语垄断

“网络是一个拥有巨大包容性的文化空间,其平等性、兼容性、自由性和虚拟性使它得以保持平民姿态,向社会公众特别是弱势人群开启话语权。”网络技术上的平等性,无情地解构了文学批评话语被权威占据、纸质出版的状况。“英尼斯认为,在任何社会中传播媒介都会极大地影响社会组织的形态和人们交往方式。传播媒介是人们行使社会权力和政治权利的一种有效的手段。而每一种媒介的出现,都会改变社会组织原有的形态,打破某些人原有的垄断权。”

在线批评的大众化身份冲垮了长期以来文学批评只能由专家学者去写,大众缺乏批评能力的旧观念。“相对来说,网络批评更能表达批评的自由精神。传统批评的发表加之必然地伴随着‘权力审查’…我在这里是在非常广泛的意义上使用这种说法的,不仅是意识形态的‘审查’,而且有所谓学科体制、学术规范,标准、水平等等‘权力’运作的‘审查’。这样势必就把大部分人排除在批评的权利之外。而且,就是那些够水平、合规范的批评家的表达,也受到相当的限制和束缚,很多个人性的东西也被排除在批评之外。网络批评的运行过程当然也存在隐蔽的‘权力场’,不过相对说来,空间是开拓了许多,自由度也增加了。”

在线批评的大众化主体,既繁荣了文学批评,又能集思广益从不同角度解读网络作品,更为网络草根受众提供了表意机会。当然,这种现实也提出了批评标准重新建构的问题。

(二)回归文学批评争论本性

在线批评通过网络技术实现跨时空、实时互动。作者、读、者、评论者之间,在即时交流即时反馈的“头脑风暴”中引发观点、碰撞见解。加之网络匿名特性,发表宽松,在线批评不管是欣赏还是批驳,直指要害,不隐讳。即时互动批评改变了传统文学批评规范化、理论化、反馈周期较长的现实,通过互动激发出人的智慧和情感魅力,使喜于阅读接受,增加创作动力。

“比如痞子蔡的《第一次亲密接触》一书的成功,作者自认为是和网友的鼓励与支持分不开的。在线批评与在整个文学创作过程中,突出了读者的意见对文学创作起着升华、导向的作用。在线批评加深作者与读者之间的情感交流。”

三、网络资源的大容量、超文本链接。导致了在线批评的去中心化和多元化

(一)数字化技术发展带来在线批评的大容量

数字化指的是在电子信号的传输方式上,用数字压缩(dita1)方式来取代传统的信号模拟(analog)方式。数字化后不仅信息的保真性更强,传输质量更高,而且能够大幅度节约电波频率资源。这种容纳信息的能力,突破了纸质文学批评刊物的刊号、版面限制,存贮了数量众多的在线批评文本,在数量上挑战了传统权威。但同时大量的信息和信息的易得性,消解了受众对在线批评文本的尊重和珍惜。

(二)在线批评通过超文本链接的形式立体空间地组接

“超文本”(hypertext)是运用数码链接和“万维网”技术实现的非顺序访问信息、阅读文本的方法,它带来了文本的多线性、不确定性和能动选择性,使文字书写固定的所指变成“滑动的所指”,话语关联从“线”的纵向诠释走向“点线结合”的横向交织。

第9篇

吉首大学美术学院建于一九八八年,座落于国际知名的旅游胜地——张家界市,经过二十多年的发展,现已发展成为一个教学成果丰硕,学科特色比较突出的学院。

按照国家新颁布的学科、专业目录规定,学院现有两个一级学科专业,即美术学和设计学类;五个二级学科专业,即美术学、环境设计、产品设计、视觉传达设计、数字媒体艺术专业;学院于2014年获得艺术硕士专业学位(MFA)授予点;另外,学院还有一个中国少数民族艺术共建硕士学位点。学院现有教学班级30个,面向全国8个省招生,共有全日制学生近1000余人。学院现有教职工44人,其中教授4人,副教授16人,硕士生导师12名。学院拥有完备的教学科研条件,能够满足广大学子的求学需要。

美术学院坚持以学科建设为龙头,以人才培养为先导,注重教研教改,各项事业和谐发展。美术学为吉首大学重点建设学科,环境设计、产品设计、视觉传达设计专业为吉首大学特色优势专业和服务武陵山片区区域发展与扶贫攻坚特色专业,数字媒体艺术为我院新开设的一个艺术学与工学相结合的应用型专业。目前,美术学院拥有中央财政专项资金建设实验室2个,分别是:数字化设计艺术综合实验室、旅游与设计类学生专业技能提升与创新实验室。4门课程被评为校级精品课程;获得省级教改项目2项,1项成果获得省级优秀教学成果奖、3项成果获校级优秀教学成果奖、1项成果获得湘西自治州哲学社会科学优秀成果奖;创作的10余个作品入选省级以上展览;20余位教师指导学生参加省级以上专业竞赛被评为优秀指导教师。学生创作的80余个作品获得省级以上专业竞赛奖励,获奖学生达120人次。近年来,美术学院教师先后获得国家社科基金项目3项,省社科基金项目10项,省教育科学规划项目2项,省教育厅项目19项,出版学术专著5部,教材9部,在CSSCI期刊49篇,在CSSCI期刊发表作品40幅,ISTP收录论文2篇。

美术学院不断强化硬件建设,为广大师生员工提供良好的教学研究和学习环境。学院现有一个美术综合实验室,涵盖苹果电脑、pc电脑、以及摄影、雕塑、版画、陶艺、动漫等专业设施,正在建设一个省部共建数字媒体专业实验中心,建设有一个民族民间工艺校内实习基地和多个校外实习实训基地。学院拥有完备的图书资料,收藏图书资料1527册,专业期刊52种,影像资料152种,能充分保证学院的正常教学的需要,为学院的教学科研提供了更好的平台。

美术类招生专业简介

美术学(130401)

培养目标:本专业培养具有德、智、体全面发展,掌握美术学基础理论、基础知识与基本技能,能在美术教育、当代视觉文化策划与管理、新闻出版、美术馆等机构从事教学、管理、研究、应用等工作。

主要课程:素描、水彩、美术教学论、中外美术史、书法、中国画、油画、版画、艺术考察。

学制四年,授予艺术学学士学位。

产品设计(130504)

培养目标:本专业培养德、智、体全面发展,掌握产品设计理论知识与技能,具有扎实的产品造型设计能力和良好的职业素质,能在教学、科研、企事业单位、专业设计等部门从事产品设计、科研、教学和管理工作的应用型高级专门人才。

主要课程:工业设计史、产品设计方法学、工业设计制图、产品设计表现技法、产品电脑辅助设计等。

学制四年,授予艺术学学士学位。

视觉传达设计(130502)

培养目标:本专业旨在培养德、智、体全面发展,具备广告设计、包装设计、品牌形象设计、图像信息传达与处理等能力,能在专业设计领域、传播机构、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的应用型高级专门人才。

主要课程: 信息图形设计、标志设计、招贴设计、包装设计与印刷工艺、影视广告、企业形象设计、书籍设计、网页设计、广告摄影、版式设计等。

学制四年,授予艺术学学士学位。

环境设计(130503)

培养目标:本专业旨在培养德、智、体全面发展,系统掌握专业基础理论、相关学科领域知识与专业技能,并具有创新和设计实践能力,能在艺术环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住环境空间设计、城市环境与社区环境景观设计等工作的高级应用型人才。

主要课程:居室空间设计、3D效果图制作、创意思维与手绘表现、人体工程学、家具设计、商业卖场设计、酒店空间设计、景观设计等相关课程等。

学制四年,授予艺术学学士学位。

数字媒体艺术(130508)

培养目标:本专业旨在培养德、智、体全面发展,具备数字媒体艺术策划、创作能力和操作技能,能在广播电视、网络传媒、动画、游戏、虚拟现实、数字影像制作和数字娱乐等企事业单位从事教学、研究、设计等工作的高级应用型人才。

主要课程:数字绘画、摄像、视听语言、三维动画、数字影像编辑与合成、频道与栏目包装、网页设计。

学制四年,授予艺术学学士学位。

吉首大学2015年省外美术类专业考试安排表

省份

报名、考试时间

考试地点

招生专业及拟定计划

福建

报名:1月27、28日

考试:1月30日

福建师范大学

美术学5人

设计学类10-15人

江苏

报名:1月26、27日

考试:1月28日

江苏城市职业学院

美术学10人

设计学类20-25人

江西

现场咨询:1月22日

考试:1月27日

南昌大学

美术学5人

设计学类20-25人

陕西

报名:2月2、3日

考试:2月4日

西安美术学院

美术学3人

设计学类7-12人

河北

报名:3月1、2日

考试:3月4日

石家庄信息工程职业学院

美术学10人

设计学类20-25人

山西

报名:1月23、24日

考试:1月26日

太原师范学院

美术学5人

设计学类20-25人

安徽

报名:1月27、28日

考试:1月29日

安徽艺术职业学院

美术学5人

设计学类20-25人

收费与考试

考试报名费:170元/人

2014年学费标准:美术学4800元/年;视觉传达设计、环境设计、产品设计、数字媒体艺术8000元/年

考试科目:1、素描:头像;2、色彩:静物水粉或水彩;考试纸张:八开纸

报名与录取

1、报名条件:只招艺术类文科生;报考美术类考生无色盲、色弱;

2、合格证与计划比为4:1。(成绩将在吉首大学招生网上公布)

3、录取原则:文化成绩达到生源所在省级招办划定的相应录取控制分数线后,按照专业成绩从高往低录取。

4、具体计划以各省招办下发的为准。

5、咨询电话:0743-8564141学校网址:jsu.edu.cn

二、吉首大学2015年省外音乐类专业招生简章

吉首大学音乐舞蹈学院简介

音乐舞蹈学院1996年开始举办本科教育,学院现设有音乐学、音乐表演、舞蹈学、舞蹈表演、表演5个本科专业,设有艺术学专业硕士和艺术人类学科学硕士两个硕士学位授予点。其中,音乐学为省级重点专业、特色专业建设点,舞蹈和表演专业分别为省级和校级特色专业。支撑上述专业的学科群建设特色鲜明,其中,音乐学、舞蹈学、少数民族音乐与舞蹈艺术等学科在国内外有一定的影响。

学院现有教职员工54人,其中专任教师46人,正、副教授22人,博士3人,硕士30人。学院已与美国、日本、匈牙利、乌克兰、白俄罗斯、台湾、香港地等音乐学院开展合作办学。还常年聘请欧洲声乐大师Franz·Donner、王立平、胡松华、资华筠、贾作光、宋祖英等国内外大批资深专家、教授为学院客座教授。全日制在校生900余人。

学院建有艺术基础实验室、民族音乐舞蹈艺术表演实验室、合唱与合奏实验室等三个部省共建实验室;有数码钢琴教室、舞蹈排练厅、琴房、艺术视听室和图书资料室等完备的教学设施。

学院始终坚持以质量求生存,以改革促发展,以特色树形象,大力加强专业和学科建设,先后有3项成果获得省级教学成果一等奖;声乐、钢琴课程被评为省级精品课程,民族民间舞等一批课程为校级精品课程;学院已为社会输送4400余名专业人才,毕业生遍及全国各地,成为文艺战线的生力军。学生艺术实践活动丰富多彩,参加国际、国内专业大赛屡创佳绩,获得国际比赛银奖1项,一、二等奖14项,省级奖励达60余项,获奖人次达600以上。学院被授予“全国学校艺术教育工作先进单位”。

近年来,学院教师承担国家艺术基金课题、教育部人文社会科学规划课题8项,主持省级科研和教改课题40余项;出版学术专著或编写教材11部,在各类专业学术期刊上公开300余篇。学院挖掘、整理并创作了一批独具民族特色的音乐、舞蹈节(曲)目,并多次在中央电视台和湖南卫视等多家电视台播放,获得省内外专家、同行的一致好评,深受广大观众喜爱。

音乐舞蹈学院省外艺术类招生专业简介

音乐学(130202)

培养目标:本专业培养系统掌握音乐基本理论和专业知识、具备较强的音乐实践技能和一定的表演、创作、教学、研究能力,能在专业文艺团体、中小学和其他党政、企事业单位从事专业教学、创作、表演和管理工作的高级应用型专门人才。

主要课程:音乐基础理论、视唱练耳、基础和声学、歌曲写作、音乐史、合唱与指挥、作曲理论、音乐教学法、音乐欣赏、声乐、钢琴、器乐、舞蹈形体、民族民间舞等。

学制四年,授予艺术学学士学位。

舞蹈学(130205)

培养目标:本专业培养掌握艺术学、舞蹈学基本理论、具备系统的专业知识和扎实的专业技能,具有较强的专业教学能力和一定的编创能力,能在职业学校、中小学、专业文艺团体和其他党政、企事业单位从事专业教学、创作、研究和管理工作的应用型、复合型专门人才。

主要课程:芭蕾舞基训、中国古典舞基训、舞蹈解剖学、中外舞蹈史、舞蹈作品欣赏与分析、舞蹈美学、中国民间舞蹈文化、民族民间舞蹈、身韵、舞蹈技巧、编导技巧、现代舞、舞蹈教学法、音乐常识、钢琴等。

学制四年,授予艺术学学士学位。

舞蹈表演(130204)

培养目标:本专业培养具备一定的舞蹈理论素养、扎实的专业技能和较强的表演能力,能在专业表演团体、职业学校、中小学、和其他党政企事业单位从事舞蹈表演、教学和管理工作的应用型专门人才。

主要课程:芭蕾基本功训练、中国古典舞基本功训练、身韵、技巧、中国民族民间舞、现代舞、即兴表演、剧目排练、舞台表演实践、舞蹈艺术概论、中国舞蹈史、西方舞蹈史、舞蹈剧目鉴赏与批评等。

学制四年,授予艺术学学士学位。

2015年省外音乐类专业考试安排表

省份

报名、考试时间

考试地点

招生专业及拟定计划

江西

现场咨询:1月23日

考试:1月27日

南昌大学

音乐学10-12人,舞蹈学10-12人,舞蹈表演2-5人

安徽

报名:1月27、28日

考试:2月29日

安徽艺术职业学院

音乐学6-8人,舞蹈学6-8人,舞蹈表演3-5人

江苏

报名:1月28、29日

考试:1月30日

南京师范大学

音乐学8-10人,舞蹈学5-8人,舞蹈表演3-5人

河北

报名:2月28、3月1日

考试:3月2、3日

石家庄信息工程职业学院

音乐学10-12人,舞蹈学8-10人,舞蹈表演6-8人

山西

报名:2月28、3月1日

考试:3月2日

山西艺术职业学院

音乐学12-14人,舞蹈学10-12人,舞蹈表演6-8人

山东

报名:网上报名

考试:3月3日

淄博市招办

音乐学8-10人,舞蹈学5-8人,舞蹈表演3-5人

收费与考试

考试报名费:220元/人

2014年学费标准:音乐学6000元/年;舞蹈学、舞蹈表演8000元/年。

考试科目:音乐学:1、主专业(90%)2、乐理(10%);舞蹈学、舞蹈表演:1、个人自选成品舞(60%)2、基本功(40%)

报名与录取

1、报名条件:只招艺术类文科生;报考舞蹈学专业女生身高158cm以上,男生身高170cm以上。

2、合格证与计划比为4:1。(成绩将在吉首大学招生网上公布)

3、录取原则:文化成绩达到生源所在省级招办划定的相应录取控制分数线后,按照专业成绩从高往低录取。

第10篇

关键词:综合改革 统计学 教学

统计学作为职业高中会计电算化专业的核心课程,是学生认识问题和解决问题必不可少的工具。然而,学生普遍的感受是统计学概念抽象、公式多而复杂、不好掌握,学生的学习主动性不足。其次,学生对统计学这门核心课程,缺乏认识,未能深刻了解统计学的作用,往往以满足于通过考试或者取得相应的学分为目的。第三,职业高中学生本身素质就差,相当一部分学生看到公式就头疼,对统计学有着本能式的排斥,缺乏学好统计学的自信心。针对以上现状,作为一名统计学教师,就必须在教学改革上有所突破,以教学改革带动、促进学生对统计学的学习。

一、改革考试模式,引导学生学习

考试虽不是教学的目的,但考试的形式和内容却是学生学习的指挥棒,也是检验学生学习情况,评估教学质量的重要手段。传统的统计学考试,通常采用闭卷笔试的方式。常用的题型包括单项选择、多项选择、判断、简答和计算,考试的内容以客观题为主。这种考试方式对于保证教学质量,维持正常的教学秩序起到了一定的作用,但也存在着缺陷,这种客观题的最大特点是,标准答案具有唯一性,学生答题不必具备较强的分析能力,也无须发挥自己的想象力,只需死记硬背书本中的概念、公式和习题就可以了,导致了学生在学习《统计学》课程的过程中,为应付考试搞题海战术,把精力过多的花在了概念、公式的死记硬背上。这与统计学的教学目的,即培养学生掌握统计基本理论并能运用统计方法分析解决实际问题的能力相差甚远。

改革考试模式,可以大胆地加入调查报告、专题论文、案例分析等考试形式。学生成绩的测评应根据学生参与教学活动的程度、学习过程中提交的报告或论文、上机操作和卷面考试成绩等综合评定。采用这样的考试模式,必将极大地提高学生学习的主动性和自觉性,充分调动学生的求知欲和创造性,变被动学习为主动学习,从而提高学习效率。在考试内容上,应侧重检查学生运用知识的能力,而知识标准化的客观题不宜过多的作为统计学考试的内容,最好使用结合实际经济生活而设计的主观应用题,注重学生各种能力的考查。

二、改革教学的形式和手段,调动学生的学习积极性

首先要变灌输式教学为启发式教学和双向互动式教学。针对学生的实际情况,应尽可能减少公式的推导,手工的运算过程。要启发学生分析统计数字、统计技术背后的含意。课堂上要加强与学生的沟通,开拓学生的发散思维,变灌输式教育为启发式教育,启发式教学有利于激活学生的潜能,引领学生对所学问题进行思考和探究。教师在运用启发式教学时,对所提出的问题的设置要注意讲求质量和层次,要能引发学生的好奇心并能激发学生去思考探究,从而提高学生思考问题和分析问题的能力。提问的形式可以灵活多样,既可以采用在课堂上提问、由学生现场回答的传统形式,也可以采用把问题布置下去,由学生经过独立思考和分组讨论后,再以书面结果回答的形式。

改革教学手段。传统的统计学教学手段单一,一支粉笔、一张黑板。而多媒体教学的优点是信息量大,可以充分地利用图像、声音、色彩和动画等多媒体技术,使得教学过程图文并茂、生动形象,也非常有利于演示统计软件的具体应用过程。统计学在教学中需要大量运用数据、统计表、统计图,还会涉及到一些复杂的数学计算。借助多媒体现代化教学手段,可以将大量的统计表、统计图及案例生动的展示在学生的面前。这样既丰富了学生们的视觉效果,也节省了教师在课堂上写板书的时间,又使案例的讲解生动清晰,可使学生忘记在统计课堂上须记住的大量统计公式的枯燥和痛苦。同时,多媒体教学也可大大增加课堂教学的信息量,提高课堂教学的灵活性,是统计学教学改革的重要突破口。多媒体教学的缺点是教学节奏快,不利于学生对所学知识的消化吸收,容易造成学生课堂学习囫囵吞枣。因此,多媒体教学必须和启发式教学和互动式教学相结合,避免造成教与学的脱离。

结合案例教学。统计学的案例教学是按照统计学的学科特点和统计教育规律所设计和组织的一种教学形式,是在教师的精心策划和指导下,根据教学目的和教学内容的要求,将统计学课程中实际例证的处理过程搬入课堂,引导学生参与分析、讨论、表达等活动,通过学生的独立思考或集体协作,进一步培养学生的设计能力、调查能力、整理能力、分析能力、独立工作能力和团队协作能力的一种教学模式,是对传统统计学教学方法的一种重要补充。教师可选取一些紧密结合实际,并具有一定代表性且生动有趣的实际案例进行剖析,阐述统计方法运用的条件、背景及其分析研究过程。案例教学可以锻炼学生以当事人的身份身临其境地解决问题。同时在解决问题的过程中也会让学生发现自己知识中的薄弱环节,并通过分析、讨论和比较,寻求解决问题的最佳办法,并予以弥补,这大大强化了学生学习的积极性和主动性。

三、强化实践教学,提高学生解决问题的能力

统计的生命在于应用,统计学教师不仅要钻研本专业领域的知识,而且还应该多涉猎一些经济与管理专业的知识,了解有关专业的课程体系以及知识体系,并且有意识地将统计学的讲授和具体专业领域的内容相结合,注重统计方法在有关领域的应用,引起学生的共鸣,能够让学生深切体会统计学的应用价值。

如果说案例教学主要是以教师讲授为主,则实践教学更多的需要学生自己动手动脑。实践教学包括两个部分,即课内实验课教学和课外项目教学。通过实践使学生在有关调查方案的设计,问卷表的设计,问卷的发放、回收,数据的整理、分析以及最终调查报告的撰写等全部由学生自己完成。通过这样的训练,不仅让学生真正体验了从数据搜集、整理到数据分析的全过程,而且为以后的学习起到一定地铺垫和促进作用。同时可以让学生把学过的专业知识更灵活的应用到实践中,加深对所学知识的理解。只有将统计学的方法结合实际进行应用,找到应用的结合点,才能使统计学获得最大的生命力。

提高学生计算机及统计软件的应用能力。统计学是研究数据的科学,现代社会的数据处理离不开计算机,鉴于统计学课程内容广、信息量大、图表多、计算公式复杂等特点,最佳办法就是使用统计软件教学。统计软件的应用。使得数据处理、显示、分析和推理变得快速而简单,使统计的功能得到充分的发挥。现在常用的软件有:Excel、Spss、Eviews、Sas等。统计方法的教学与统计应用软件的密切结合。可以使学生在学习统计理论和方法的同时,能熟练掌握统计软件的具体应用,提高了学生的动手能力。对非统计学专业的学生,课程教学最好选用Excel软件,Excel统计分析功能虽然比不上专业统计软件,但它比专业统计软件易学易用,便于掌握。学生通过上机把所学Excel功能运用到数据整理分析之中,使实践教学更具针对性。

此外,针对兴趣浓、水平高的学生,还可以引导这部分学生利用课余时间完成项目、利用假期时间,参加一些与专业有关的活动,如社会调查、专题研究、提供咨询、参与企业实习等。全方位地激发学生的学习兴趣、培养学生的专业能力和社会实践能力。还可以有针对性的指导学生写一些小论文,全面提升这些学生的统计学综合应用能力。

参考文献:

[1]王尚武;重建统计学教学模式[J];统计与决策;2001年01期

[2]黄少年;财经类非统计专业统计学课程何去何从[J];统计与决策;2001年12期

[3]谭英;统计教育改革透视[J];统计与决策;2001年12期

第11篇

[论文关键词]项目教学;非线性编辑

随着经济发展水平的提高,电脑及外围电子设备与人们的生活越来越密切。各种各样的摄像机进入了人们的日常生活,越来越多的人在休闲之余都拿起家中的摄像设备来记录下生活的点点滴滴,再用非线性编辑软件将影像制作成光碟或上传到互联网。其数字化的记录方式,强大的兼容性,相对投资较少的特点,非线性编辑已经成为电视节目编辑的主要方式。随着非线性编辑软件的广泛应用,很多高职院校均开设了数字媒体或影视动画编辑等专业。作为一门专业核心课,《非线性编辑》课程的教学存在着一些必须引起重视的问题,因此研究教学改革方案具有十分重要的意义。

一、非线性编辑课程教学的现状分析

1.教学与实践环节脱节。老师讲的多,学生真正专业实践少。老师只是教会学生如何操作,而忽略对学生自主创新能力的培养,很少教会如何有效地使用软件,因此造成学生缺乏创新能力,即使完成了一个作品,更多的是重复老师的思路。此外,由于实践课安排分散,学生很难在短时间内完成一个影视作品的创作。学生只在期末考核时制作一个影视作品,很难全面运用编辑理论、实践编辑技巧。

2.实训条件不足。要建造非线性编辑实训室,购置高清非线性编辑系统及摄像设备、辅助设备、全功能图文视频合成工作站需要投入几百万元的资金。由于实训条件所限,学生没有使用过高清摄像机,就无法拍摄出高质量的素材,在后期处理中使用再多的特效,也无法做出优秀的作品。

3.作品艺术性不足。目前很多开设《非线性编辑》课程的学校,并没有在前期开设《艺术欣赏》之类的课程,学生缺乏相应的艺术文化素养,这往往会导致学生在完成作品时,对调色的把握、背景音乐的选择、整个作品的构思缺乏艺术感。一个优秀作品应该是技术性和艺术性的完美结合。学生学会软件的操作仅仅掌握了技术,而艺术素养也不是一朝一夕能培养出来的,这个问题值得我们《非线性编辑》教师认真思考。

二、非线性编辑课程教学改革的总体思路

针对上述的当前非线性编辑课程教学中存在的问题,笔者根据自身的教学经验与体会,提出了该课程的教学改革研究的总体思路。该课程的设计理念是:以职业能力培养为重点,面向应用,体现职业性、实践性的要求。教学设计上,以提高学生实践能力为目的,以实际案例为主线,通过“任务驱动式”的方法组织教学。具体思路:在教学内容上把该课程内容分成具体的项目,采用课堂教学和实训实践相结合的方式,由教师在课堂上将各项目的难点和重点讲解,分析任务,然后在实训课上由学生通过亲自动手解决项目的重点难点,分析、设计并完成任务。在学生进行选题构思、拍摄、采集、编辑,以及特效、音效、解说、字幕技术、合成技术、文件输出的选择时,不限定条条框框,充分发挥学生的主观能动性,使学生能独立完成整个项目。

1.一种核心教学方法。学生以项目小组的形式完成实践,通过各种途径深入分析并设计任务。教师给出时间期限,要求各项目小组最后把任务合成的结果制作成一个作品。作品的形式不受限制,可以是电子相册、MV、纪录短片等,时间为5分钟。 转贴于

2.两个教学目的。为了解决学生作品中艺术性缺乏的问题,始终围绕技术性和艺术性两个教学目的来设计教学内容。

3.三个软件。如果要完成优秀的作品,单凭Premiere Pro CS4一个软件是远远不够的,与Adobe公司出品的其他软件,如Photoshop、After Effects等软件协同工作,是一个非线性编辑工作者明智的选择。

4.四个教学重点。将拍摄、视频剪辑、视频合成技术、音频编辑作为本课程的教学重点。在视频编辑的工作流中,拍摄、采集、编辑,以及特效、音效、解说、字幕技术、合成技术都是缺一不少的环节,但一定要学生认识到其中的重点环节。

三、非线性编辑课程教学改革研究的具体措施

1.划分项目。比如在《Premiere Pro CS4》的教学中,依照视频编辑的工作流程,在内容上将该课程具体分成拍摄素材、采集素材、素材剪辑、使用转场、使用字幕、使用特效、使用背景音乐、音效和配音解说、导出影片等项目。为了顺利实施项目学习法,将全班学生分为5个组,每组6名学生,组长负责项目分解、任务分配、任务落实等工作。在任务完成过程中,各组员分工协作,各司其职,主观能动性得到最大范围的体现。

2.艺术鉴赏。在课堂中适当增加艺术鉴赏的内容,鼓励学生学习摄像、音乐、美术方面的基础知识。比如在学习音频编辑和特效这部分内容时,为了让学生们能选择合适的背景音乐,在课堂上补充介绍电视台各栏目通常使用的背景音乐,与学生一同分析选择的理由。由于学生中普遍喜欢流行音乐的多,喜欢古典音乐的少,为了突破学生作品的局限性,可以为学生介绍比较有名的古典乐曲,学生提高了欣赏品位,作品的艺术性就能自然体现出来。

3.软件协同。《Photoshop》一般为《非线性编辑》课程的前导课,学生有一定的基础。由于时间关系,教师不可能将《Af-ter Effects》软件详细讲解,但教师可以展示用After Ef-fects制作的作品,激发学生自主学习这个软件,并与Pre-miere完美配合。比如在讲授字幕技术这部分内容时,采用了两种方法来完成打字字幕的制作。一种是使用裁剪特效;另一种是使用四点垃圾蒙板和八点垃圾蒙板特效,两种方法一讲解,学生都跃跃欲试。接着又展示了如何After Effects完成打字字幕的制作。两个软件一比较,学生能深刻认识到After Ef-fects在制作特效上的优势,为了能高效高质地完成作品,他们会主动学习After Effects软件的使用,并且不用花课堂上的时间。

4.重点突出。有的学生刚开始接触这门课程时,不是很重视拍摄环节,认为眼花瞭乱的特效更吸引人。殊不知,如果前期准备的素材不好,后期做再多的修饰也枉然。有的学生也不重视剪辑环节,觉得没有太多技术含量,没有特效炫目。作为教师可以与学生共同欣赏优秀的电视节目,欣赏高水平的节目多了,学生自然会意识到,在节目效用得并不多,特效一般用在片头、片花的位置,节目中更重要的是剪辑和合成,再加适当的背景音乐和字幕。至于转场这个环节,可以给学生介绍好莱坞转场插件,学生在课后会主动花时间去寻找合适的转场效果。

第12篇

关键词: 高职院校 教学资源 资源共享平台

随着全球信息化时代的到来,教育行业也正面临着一场前所未有的信息化变革。如何与时俱进地运用多媒体、计算机网络技术,为社会培养更多优秀的信息化时代人才,已成为高校特别是高职院校的共同课题。

许多教育信息化建设走在前列的高职院校,已在运用信息化技术改革和创新专业教学手段、建设优质教学资源领域投入了大量的人力和物力,取得了一些成果,为一线教学提供了重要服务,但也普遍存在着资源重叠建设不能共享,缺乏有效统一资源服务平台的问题。有必要通过建设一个科学、高效的教学资源共享平台,全面规范和整合各类教学资源,有序、友好地为师生提供优质的信息化服务。

一、教学资源共享平台的整体架构

教学资源共享平台的体系架构分为三大部分:资源库群、资源管理系统、平台门户。即从资源库内容、技术支撑平台与资源应用服务三个方面来建设。

二、教学资源库群建设

1.教学资源库群的体系结构

(1)课程资源库主要包括网络课程库、教案库、试题库、试卷库、案例库、课件库、参考书库等。此外,还应包括人才培养方案、专业教学标准、立体化教材、电子教案、课程录像、教学课件、专业技能标准、技能操作仿真模拟实训系统、实践教学文件、网上申报系统、理论考试认证系统、多媒体专业教学资源及国外优质职教资源等。

(2)科研资源库包括教师科研论文和成果、学术研究资料、科研进展报告、经验交流、图书文献资料、学术会议信息等。

(3)媒体资源库包括文本、图形、图像、动画、视频等。

(4)软件资源库包括教学软件、系统软件、工具软件、应用软件等。

(5)网络资源库是指来源自于Internet的资源,包括本学院学科和专业相关的网址资源库、已购买正版使用权的网上资源等。

(6)自荐资源库包括教师自己撰写或收集的论文、教案、试题及自己制作或收集的课件和素材等。

(7)学生资源库包括学科知识、课外辅导、参考书、各类试题练习、教学软件及历届学生的优秀作品或毕业论文等。

三、教学资源管理系统建设

资源管理系统由数据标准与技术规范、资源目录中心、数据交换中心和资源维护中心组成。

1.数据标准与技术规范

目前教学资源的制作方法和制作平台比较多,制作技术也千差万别。普遍存在着资源质量参差不齐、重复制作现象严重、存储分布零乱等问题。因此,必须建立一定的资源建设数据标准与技术规范体系,规定教学资源建设和共享使用过程中的技术细节,包括从媒体格式到运行形式,再到使用与交换包装都要有说明与记录。数据标准与技术规范是教学资源建设部门必须遵守的规则,是一切资源进入教学资源共享平台的通行证。

2.资源目录中心

随着教学资源建设工作的推进,不断地有数量巨大、种类复杂的资源被引进或制作出来,必须加以科学的分类与编目,形成完备的资源目录中心数据库,旨在让教师和学生在茫茫的信息堆中迅捷地找到自己想要的资源。可以根据各个资源库建立相应的数据表,用以存放不同种类的资源元素,选择使用主题分类法、学科分类法、图书分类法或分面组配法等对资源加以梳理和归类。

3.数据交换中心

鉴于教学资源库数据多元性、分布性的特点,必须建立一个功能强大、灵活度高的数据交换中心来实现各库数据的统一检索、抽取与存储服务,以满足用户通过资源门户网站查找、下载、上传各类数据的需求。我院教学资源数据交换中心可基于数字化校园数据交换平台来实现,该平台具有较为强壮的数据交换引擎,兼容性高,功能完善,可以胜任各种复杂的教学资源的数据交换工作。

4.资源维护中心

资源维护中心主要用于日常的资源更新和维护操作,主要设计功能如下:

资源维护:对资源的检索、删除等操作。

资源上传:包括资源上传和资源审核。

资源评价管理:包括评价信息维护、评价信息统计、最受关注资源。

资源统计信息:包括资源数量统计、资源使用情况统计。

四、平台门户建设

教学资源共享平台的门户将采用基于B/S动态网站技术交互模式来实现用户与资源之间的互动。网站要建立分类科学的资源目录树视图,让师生能够方便、快捷地浏览自己想要的资源,同时提供强大的搜索引擎,借助数据交换平台与资源目录数据库迅速为用户查找到所需文件,还要提供各种基于资源平台的应用服务,如在线考试、网络课堂等,满足校内外用户资源检索和教学互动的需求。

平台门户的功能设计主要包括:门户主页、课程信息、教学内容管理、教学交流、教学评价、跟踪与统计分析、系统管理功能等模块等。

(1)门户首页

平台的用户将分为校内用户(学生用户、教师用户)、校外用户(合作单位、校友)和管理用户(资源管理员、系统管理员)三类角色。根据不同角色提供个性化的界面与功能服务,主要功能包括资源的检索、上传、下载、维护及教学互动交流等。

(2)课程与教师信息

包括课程介绍、教学大纲、教学日历、教师信息等。

(3)教学内容管理与组织

支持课程资源的组织:教师可以建立任意目录结构,组织本课程的教学资源。通过在线编辑资源、上传本地文件、添加网址资源、引入资源中心资源等整合多种来源的教学资源。通过查询、移动等方式灵活管理与使用资源。

编辑教学讲义:教师可以按照自身教学的目的灵活运用上述教学资源,编辑教学讲义。编辑教学讲义时可以定制课程的章节结构、动态编辑课程内容、选择课程内容的呈现顺序和时间等。

(4)教学交流

包括BBS答疑讨论区、常见问题解答、自动答疑、邮件答疑。自动答疑可根据提交的问题在常见问题库中检索关联的答案,支持系统支持对自然语义的检索,若没有查到问题答案可直接把问题提交给教师。

教学博客:支持师生对教学与学习过程及效果的反思与交流。

(5)教学评价

课程作业:除了布置作业、做作业、交作业、批改作业的功能外,还具有作业统计分析、设置作业样本的功能。

在线测试:设置在线试题与试卷,对教学效果进行及时测评。

试题库与试卷库:便于教师进行试题与试卷的长期积累与相互共享。

课程问卷:发挥网络的优势,加强教学信息的调查,及时给教师反馈学生的学习情况或进行学习前的摸底调查,更有针对性地开展教学并改善教学效果。

(6)跟踪与统计分析

学习跟踪与统计:用于教师对每个学生的学习情况进行监测与分析。根据理论分析和实际应用情况调查,可设置面向学生的课程登录次数、学习材料浏览和下载次数、作业和测试完成情况、参加答疑讨论的情况等指标。

教学跟踪与统计:便于教学主管部门考察教师和课程的教学情况。包括分别围绕课程和教师的信息,如:课程或教师登录次数、教师组织教学材料数量、教师布置作业次数等指标。

(7)教学的组织与管理

包括教师和教学管理员对教学的组织与管理。

①教师对教学的组织与管理功能

课程学习设置:可以随时打开/关闭课程和课程中所有的教学模块,如教学大纲、教学讲义、课程作业、答疑讨论、在线测试等,便于教师根据不同教学环节进行教学内容和教学活动的设计。

选课学生管理:可以单个或批量增加/删除选课学生,可以审批学生的选课申请,可以针对每个学生设置学习模块的学习权限。

②教学管理员对教学的组织与管理

课程管理:对全校课程进行单个或批量增加/删除/修改。设有批量导入功能,并提供接口与教务系统对接,实现与教务管理系统中课程信息的动态交换。

教师任课管理:管理课程的主讲教师和助教。审批教师的开课申请。设有批量导入功能,并提供接口与教务系统对接,实现与教务管理系统中排课或选课信息的动态交换。

学生选课管理:针对每门课程单个或批量增加/删除选课学生。设有批量导入功能,并提供接口与教务系统对接,实现与教务管理系统中选课信息的动态交换。

(8)公共论坛和调查问卷

公共论坛可以提供支持全校师生针对不同主题的公共交流空间。调查问卷可以支持教学管理部门进行全校性的教学调查。

(9)系统管理