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中学美术教案

时间:2022-04-06 03:15:45

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇中学美术教案,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

中学美术教案

第1篇

【关键词】美术教学;教案设计;重要性

【中图分类号】G4 【文献标识码】A

【文章编号】1007-4309(2013)03-0140-1.5

在很多人心目中,中小学的美术课是非常好上的。而美术课的备课、写教案也是很容易的事,是任何非美术专业的教师都可以胜任的工作。普通人都会觉得他们无非就是写写“先讲什么”、“再画什么”而已。因此,美术课在很多中小学和家长心目中是不受重视的,更何谈如何写好美术课的教案了。

在美术教学中教案设计是重中之重,想要上好一节课,就要预先写好当堂课的教案。有句俗语:台上一分钟,台下十年功。美术教学也是如此,短短45分钟的时间内,学生既要学到知识,又要活动思维,还要确定其价值观等等要求,可说是难上加难。这一系列的难度凸显了美术教案的重要性,它要求教师上课前要有充足的准备,预设好教学课程中学生所要达到的程度、教学过程中学生的反应、可能会出现的问题、在课堂中是否能完全解决当堂课的问题等等,这都需要教师在教案中体现出来。所以说,一个成功的教案设计是一堂课是否能成功完成的关键。

一般在美术教学中,教案设计大体可分为八个部分:教学目标、教学重点、教学难点、教法与学法、教具学具、教学过程、板书设计、教学反思。其中笔者认为最重要的就是教学目标的确定。

一、教学目标

教学目标(objective of teaching)是在教学活动中师生双方预期达到并可以测度的学习结果及具体规格①。2001年国家教育部颁发《改革纲要》中明确提出了“三维目标”的要求:国家课程标准是教材编写、教学、评估和考试命题的依据,是国家管理和评估课程的基础。应体现国家对不同阶段的学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的基本要求,规定各门课程的性质、目标、内容框架,提出教学和评价建议。

按三维目标各自的特征来分述:知识与技能:了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。学习美术欣赏和评述的方法,形成美术基本素养。

过程与方法:学生以个人或集体合作的方式参与美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,丰富视觉、触觉和审美经验,发展美术实践能力。

情感态度与价值观:学生能体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。②

在这里三维目标是一个整体,而不是把一节课分成三个环节,分别完成三个目标,它本身是相互联系、相互交叉的,所以在实践层面上必须三位一体。在教学中,要始终注意情感、态度、价值观。学生在学习过程中,总会有情感、态度倾向的,有积极地也可能是消极的,现在的中小学生中,有不少学生是带着消极的情感在学习。根据三维目标的要求,我们要有意识的激发学生学习的兴趣、发掘课程的人文性,使课程更具有教育价值。

几乎所有人都同意三维目标中,相比知识与技能,过程与方法、情感态度价值观对人的一生意义更加深远。然而,知识与技能也同样重要,过程与方法、情感态度价值观都是依附于知识与技能的发生和发展过程中的,是在探索知识与技能的过程中得以形成和发展的。所以,在实际授课中关注学生的学习过程与方法、情感态度与价值观的成长与发展,对每个教师来说,都是很大的挑战。

二、教学的重点与难点

教学重点是指在教材的知识体系中要求学生必须掌握的知识或技能,通常就是知识与技能的目标。在新课程三维目标的要求下,有时也可以把过程与方法、情感态度与价值观方面的目标定为教学重点。

教学难点是指教材中需要学生掌握而学生却难以理解或难以掌控的知识或技能,通常也包含于知识与技能目标之中,与教学重点有必然的联系。③教学的重点与难点其实是两个部分,有很多新教师会对其理解错误,造成教学上的混淆,使学生根本不明确本堂课到底要学习什么。教学重点是教材中提出的所要学习的任务,需要教师准确的理解和把握教材;而教学难点则是具体的教学任务与学生的知识水平和能力水平之间的差距,常常是因人而异,需要教师能准确判断学生的能力水平。

三、教学过程

教学过程(teaching procedure)指师生在共同实现教学任务中的活动状态变换及其时间流程,教与学相互依存④。教学过程中的文案,就是把在上课过程中要讲的和要做的一切具体内容的“动态”的教学过程写出来。教案通常根据详略程度分为“详案”和“简案”,对于初等台的新教师应认真写好详案,以及对教学活动的设想和明细的安排,这样对新教师的快速成长有着很大的帮助。

四、教学反思

教学反思是教师进行教学过程之后的自我评价和针对课堂上教学的不足之处的自我分析。一般包括:陈述课堂上教学的效果,自己对这一节课的效果满意与否及其理由;对照教学目标和教学过程中的教学设计思路,分析教学中的得失;分析和总结造成得失的主要原因;提出进一步改进的新思路和措施等。

美术教案各个组成部分之间是有着严密的逻辑关系的,是一系列围绕教学目标而展开的教学结构体系、各个环节和各教学活动都为实现教学目标而负责,从而成为有效教学。也就是说,我们在设计教案时,由始至终都要考虑各环节、各教学活动与教学目标之间的关系,这在整个教学过程中起到了什么作用、解决了什么问题等等。从而要保证我们的设计思路是清晰的、明确的,整个教案的结构是严谨而有效的。

综上所述,笔者并没有就美术教案设计的每一个环节进行详细论述,仅是挑选了四个新教师可能思考不全面的重点环节来论述,希望能对阅读者起到一定的帮助,也期待能为美术教育事业的进一步发展贡献一份力量。

【注释】

①王大根著:《美术教学论》,华东师范大学出版社2000年8月版。

②王大根著:《美术教案设计》,上海人民美术出版社2007年1月版。

③同上。

第2篇

【关键词】 美术教师 教学水平 培养 提高

作为初级中学的美术教师,我认为在愈来愈提倡素质教育的今天,要培养出德智体美劳全面发展的中学生就必须关注学生的美育。只有通过美育才能更好地培养当代中学生的审美观,才能更好地发展当代中学生欣赏美和创造美的能力,美育是当代中学生高尚情操培养和素质教育的重要内容。学校美术课是中学美育的重要平台,初中美术教师更是美育的关键实施者。要搞好中学生的美育离不开初中美术教师的努力,更离不开初中美术教师教学水平的自我培养与提高。但是如何进行教学水平的自我培养与提高呢?

1 初中美术教师的教学现状

1.1 多方重视不够,教学效果不佳。随着社会的发展进步和人们生活条件的改善,家长对孩子们的上学问题越发重视起来。家长都希望孩子们能够通过中考考取更好的高中,通过高考考取更好的大学,通过上大学找到更好的工作。然而这一以升学为导向的教育观念,使学生的美育出现了打折。学校不能不考虑升学率,家长希望学生的成绩提高,学生迫于升学的压力放松了美术的学习,美术教师也不得不对美术课一再放松要求,有的学校甚至出现了美术课被取消或者美术课上自习的现象。学校、家长、学生以及教师等各方面对初中美术教育重视不足,有的学校甚至大量占用美术课的上课时间,使得初中美术课的教学很难取得较好的教学效果。

1.2 缺乏升学压力,学生兴趣不足。学生并不排斥美术课,相反在小学阶段的学习中学生还很乐于和老师一起动手制作和进行绘画的学习。但到了中学阶段大部分学生开始一改小学的状态,慢慢放弃了自己对美术课的兴趣。通过调查,笔者发现初中学生因为美术课的学习不会给大家带来升学的压力,而其他课程压得自己喘不过气来,故而削弱了自己对中学美术课的兴趣。

1.3 教学方法死板,知识技能脱节。在大量的美术作品鉴赏课中不少中学美术教师仅仅是根据大纲和教材中的知识点死板地进行知识传授,如,八年级下册《石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟》一课的教学,授课教师若仅从石窟艺术的鉴赏来讲未免显得有些枯燥。笔者认为如果仅让学生从我国四大石窟的创建时间、地理位置、洞窟数量、造像数量、壁画面积的比较方面进行记忆而不注重石窟艺术的来源中所蕴含的文化内涵,就会使学生学习这堂课时兴趣不足而使这堂课的教学效果大打折扣。与此同时,知识与技能的脱节是当今初中美术课教学的一个不足,老师课堂上的照本宣科可以使学生获得“填鸭式”的知识积累,但因为缺乏实践而使学生的动手能力没有得到提升。要摆脱这些教学问题,我们就需要进行教师教学水平的自我培养和提高。

2 自我培养和提高的途径

2.1 端正工作态度,明确教师责任。初中美术教师的自我培养首先就是要端正工作的态度,良好的态度为工作效率的提升提供了重要的保障。初中美术教师端正工作态度就是要明确自己的责任和使命,要热爱教师职业,关心学生的成长,满怀热情与激情地投入到教学工作中去。要怀着敬业奉献、积极乐观的心态投入到中学生的美育工作中去。只有端正工作态度才能够获得学生的认可和尊重,才能获得同事的支持和帮助,才能够促使自己实现作为人民教师的自我价值。

2.2 明晰任务目标,提升教案设计。端正态度之后就需要进行任务和目标的明确,作为初中美术教师要细致地分析教学内容,明确课程的教学要达到什么样的目的,要使学生具备什么样的能力,要关注教学的重点和难点,既要教会学生美学知识更要注重培养学生的高尚情操。有人说:“教学方案设计的好坏是能否取得良好教学效果的关键。”所以说,在教案设计时要注意教学进度的合理安排,对每一个教学环节要进行精心设计和课前准备。要熟悉课程内容,更要在课前充分想象授课的场景,将必要的多媒体教学课件、图片素材、绘图工具准备好。此外,中学美术课的教学可以不局限于课堂讲授,而可以更多地进行具有乡土特色的美术教学,帮助学生从身边发现美。

第3篇

    本月xxxx号我们这些即将毕业的师范生开始了为期六周的实习生活。我们实习的学校是现代中学。在学校领导和带队老师的关心和认真指导下,我们很快熟悉了自己的工作,并投入角色。

第一周我们的工作任务是听课,向任课班级的学生做自我介绍,和准备下周的上课教案。一周的实习下来,感慨颇多。而让我感受最深的是:从老师们身上,我看到了为人师表散发出的耀眼光芒,给了我实习生活带很多启发性的思维,每次上完一堂课我都有深的感触:想要当好一名好的老师真的不是件容易的事!作为一名教师也是一件最幸福的事!

处于初中阶段的学生的情绪情感的发展处于转折期,情感易受外界环境的影响,常随情境的变化而变化,具有很大的易动性,冲动性。情感内容日益丰富,深刻。因而初中美术教学应切合初中生的身心特征。师生间应建立起良好的师生关系,只有学生信任老师,老师喜欢学生,教学活动才能进行得顺利完满。

我利用课堂上观赏学生作业的机会和他们做了一点沟通发现他们大部分对美术是很感兴趣的,觉得美术是具有趣味性的学科。对于初到美术海洋的学生们,对于美术方面的知识似懂非懂,如果把太多理论注进他们的脑袋里,他们会对美术产生厌恶和憎恨,如果把美术知识化为游戏和故事,并且还能让他们亲自接触实物,他们会对美术非常感兴趣。所以我们在备课的时候要处理这些细节,要认真上好每一节课,应准备好教案和教具。

处于初中阶段的学生可塑性是非常强的,所以作为一名教师,对于学生的教育不光是知识的传授,还要对学生进行德育。“学高为师,身正为范”,教师在应该不断提高自己的专业素养的同时,也要规范自己的言行,给学生起到榜样作用。 路漫漫其修远兮,吾将上下而求索…”对于美术教学,我还有很长、很长的路要走。这次的实习机会令我彻底改变了很多死板,上美术课很轻松等观念,懂得了实际教学过程中的灵动性,教学工作的重要性。在我的指导老师身上我学习到很多东西,我们会不断完善自己,准备全身心投入将来的教育事业。

第4篇

1.提前备课

1.1钻研教材,熟悉教材,理解教材编写意图,把握教材的基本知识、基本技能、技巧等方面的内容,确定重点、难点。要求:(1)教学目标明确、具体、恰当,符合课程理念和本课教学要求。(2)重点突出,难点抓准,解决得法。(3)教学内容要落实基础知识和基本技能,重视学生审美、情感体验和技能实践;注意理论联系实际,重视智力与非智力因素的开发。

1.2设计教学过程和方法。(1)根据课时内容,设计适当的教学过程和方法。要求:①教学层次清晰,衔接自然。各环节时间分配得当。遵循循序渐进、因材施教的原则。②思考如何突出重点,分解、突破难点,预计教学过程可能出现的问题、困难及其解决的方法。③为调动学生学习积极性,完成本课时教学任务而采取的方法和措施。(2)教具设计。根据教材内容和教学要求精心设计或制作范画、范样、步骤图等,有计算机等电化教学媒体的要充分予以利用。教具设计要尽可能做到符合审美性、启发性、针对性、典型性和直观性的教学要求。根据当地实际创造性地设计或制作直观、实用、有效的教具,突出重点,解决难点。(3)学具设计根据教材内容、课型和教学方式,要求学生提前备好上课必需的练习用品。某些学具必须统一置备的,要事先与学校进行沟通予以解决。

1.3板书、板画设计。对教学中关键性信息内容进行提炼,在黑板或展示板(屏)上的以图文呈现式的设计,设计要围绕教学目标,有利于巩固和反馈。

1.4编写教案。在思考上述几个方面问题的基础上,根据教材的要求、学生的智能水平,把课堂教学程序及方法步骤等写成文本(即所谓的教案或教学设计),以便于教学时应用和调整。一般美术教案规范格式包括以下几个方面:(1)课题:指教学课题。(2)教材分析:包括教学理念、教材内容、教学要求、学情分析、实施环境等。(3)课业类型:指单一课型(美术欣赏)或综合课型。(4)课时:指完成本课题教学任务所需的课时数。(5)教学目标:包括知识、表现、情感等三维目标及本课教学的创造性或拓展性目标。(6)重点、难点:指教学思考的要点和关键所在。(7)教学用具:指教师用具和学生学具。教学用具置备注意直观、针对性强,可操作,力求创新;范画、板画、板书及现代媒体等设计布局合理。范画:具有审美性、典型性;板书:点明课题,突出重点,精简明了;板画:肯定、快速,直观效果好;其他辅助媒体:有针对性,有实效。(8)教学过程:写出教学程序的具体设计与安排。能运用现代美术教学理论选择恰当的教法与学法,突出审美性、直观性和启发性。活动内容紧扼课题。作业难度适当,安排课内完成。(9)教学反思:教后心得体会。要及时总结、分析,善于发现问题,提出对策。教学反思字数不限。

2.教学内容的选择

2.1画的内容。初中阶段主要是对形和色的训练,内容主要包括绘画,平面设计,中国画,以及线的造型、面的造型、色彩的训练,等等。通过这些内容培养学生基本的美术技术能力,提高他们的观察力、直觉思维力、审美表现与创造力和相关内在品格与外在能力。

2.2做的内容。动手做又叫“手工”,与平面造型相比,“做”的东西更形象、更具体。这与学生的认知特点很相符。在教学中我们应该开设一些纸艺、立体造型、软陶、泥塑等课程来培养学生的动手能力,提高学生美化自我和美化生活的能力。

2.3观的内容。这部分内容主要侧重于培养学生眼力与对美术作品的鉴评能力。通过观摩、欣赏国内外优秀的美术作品不断提高审美判断力,让学生在艺术氛围中尽情地开阔视野,从学习和感受中增强对艺术的鉴赏能力,最终真正地感受到艺术的气息,从而获得一双审美的眼睛。

2.4读的内容。多读一些美术书籍,进一步了解美术发展演变的历史及相关的美术理论,了解美术家、美术作品、社会生活三者的相互关系,真正了解美术的内涵。

通过画、做、观、读四方面的教学内容的设计,实现动手与动脑、理论与实践的结合。

3.实物写生将提高学生兴趣

抓住写生一词给学生讲解。写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事,从而引起学生的学习兴趣。让学生仔细观察自己的文具,徒手画文具。去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的兴趣一下就提高了。让模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显提高,作业的质量也得到了保证。

4.讲解素描中的一些概念和要求

根据我的教学经验和其他著名画家的理论,我归纳为:线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。

4.1线条。在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。让学生理解用线条造型。比如用线条画物体,首先对物体的结构有一定的了解,可以用线条结成网和结成面的方法来表示物体体面结构的转折关系。当一个面转到一定程度,就成为一条线,也就是线条可以表现体面关系。用一根线表示出其面的关系就应该在这根线的头尾用心刻画,同时注意线条的穿插关系和线条的轻重变化。另外,通过指导欣赏一些用线造型的作品和透明物体的写生去感受它。

4.2形体。形体就是物体的轮廓线。掌握形与形的比例、体块与转折细节等。掌握形的比例的几种基本校正法:A.垂直线与水平线的校正法。B.斜线校正法。C.点的校正法。D.对比校正法等。把各种形体分解归纳成几种比较简单的几何形体。

4.3结构。结构即物体的骨架,物体的结构也可理解成物体的构造。利用线条的穿插、轻重表现形体、前后、虚实。用水平线、垂直线、中轴线、斜线、切线和曲线等分析手段表现出物体的结构关系。

4.4明暗。物体受光以后出现的明暗关系,要掌握明暗的形成、明暗五调子、明暗的观察方法和表现技法等。要求学生在作画时,在涂明暗调子的过程中始终树立形体结构的观念。

第5篇

本人能够做到认真学习领悟国家的教育方针和政策,树立素质教育思想,有强烈的事业心和责任感;力求做到严于律已、宽以待人;端正思想,关心爱护学生。积极参加政治学习,关心国家大事,教育目的明确,态度端正,勤奋刻苦;教学工作认真负责,关心学生,爱护学生。

二、业务学习方面

为 了提高自己的教学水平,经常看与美术相关的书籍,到网上查找一些优秀的教案和课件学习借鉴,争取机会多听课,从中学习别人的长处,领悟其中的教学艺术。并 利用业余时间学习国画,提高自己的专业水平,平时还虚心请教有经验的老师。在备课过程中认真分析教材,根据教材的特点及学生的实际情况设计教案。

三、教学工作方面

(一) 认真备课,制定教学计划。认真备课和教学,积极参加备课组活动并经常听各科老师的课,从中吸取教学经验,取长补短,提高自己的教学的业务水平。每节课都以 最佳的精神状态站在讲台,以和蔼、轻松、认真的形象去面对学生。根据教材内容及学生的实际,设计课的类型,拟定采用的教学方法,认真写好教案。每一课都做 到“有备而来”,每堂课都在课前做好充分的准备,课后及时对该课作出总结。

(二)增强上课技能,提高教学质量: 在课堂上特别注意调动学生的积极性,加强师生交流,充分体现学生的主导作用,让学生学得容易,学得轻松,学得愉快;注意精讲精练,在课堂上老师讲得尽量 少,学生动口动手动脑尽量多;同时在每一堂课上都充分考虑每一个层次的学生学习需求和学习能力,让各个层次的学生都得到提高。

四、师德师风方面

认 真学习《师德师风规范》,准时参加每周三的学习会议,定期摘录教育信息并完成教育随笔,努力提高自己的自身素质。工作中服从工学校安排,爱岗敬业,乐于奉 献,和同事间和睦相处。俗话说“身教重于言教”,时刻做好学生的榜样,树立自身的行为规范!进一步提升了自己的师德师风,提高了自己的道德品质,认真开展 批评与自我批评,做事从大处着眼,从小事做起,循序渐进,“积小善成大善”。

五、工作态度方面

在平时的教学工作 过程中做到出全勤,从不无故迟到、早退。工作中能全面贯彻教育方针和新的教学理念,按原大纲课程要求,结合新课程的理念和学生身心发展的要求制订行之有效 的教学计划,认真备课,面向全体学生扎实地开展工作,带领学生上好课,搞好课余美术作品的展览,还经常为学校的各项活动布置板报等。本学期还参加了“全国 艺术节现场会”美术作品的展览活动。丰富了学生的课余文化生活,提高了校园文化建设。

第6篇

人教版义务教育课程标准《美术》实验教材,倡导美术学习的趣味性和多元化;强调学生情感、态度、价值观和个性的培养。体现了立足于面向全体学生,促进学生创新精神和实践能力的培养:以人的发展为本,充分考虑学生发展的需要;在继承和发扬中华民族悠久历史和美术文化的基础上,体现社会的进步与发展以及多元文化,突出现代意识和中国特色等“课改”新思想、理念。在此就本教材的使用浅谈一下课堂教学中的几点感受。

一、在研究教学方法的同时研究学生的学习习惯和学习方法

教学方法的研究历来是教学研究的主体,甚至一谈到教学研究,就是“研究教师的教学方法”。我认为如果不能了解不同年龄,不同个性学生学习知识的规律、特点,就是有再好的教学方法也不能发挥它的作用。如:刚从美术师范学校毕业的美术教师,对自己刚刚开始的教学工作非常认真的进行准备,很多新教师会出现运用美术专业学校的教学模式给小学生进行美术教育,结果不仅没有达到预期的教学效果,还严重挫伤了学生对美术的兴趣。为什么呢?就是因为他们对学生的年龄特点和学习方法、习惯没有了解、没有研究。同样,同一年级不同班级的学生或同一班级不同的学生,他们的学习习惯和学习方法都不同。都需要教师进行了解和研究。人教版义务教育课程标准《美术》实验教材,就抓住了学生喜欢参加各种有趣的活动这一特点。将美术知识,技能渗透于丰富多彩的游戏活动当中,使学生在愉悦的气氛中,感受美术,学习美术。

我在教学中了解了不同年级学生,学习绘画和进行工艺创作的一些特点,避免了一些教学的失误,教学质量也得到相应的提高。如:一、二年级的学生想象力幼稚,大胆,随意发挥的本能特别强。但他们的想象常常是漫无目的,很容易走题,很容易忽视讨论问题的重点,而去关注与问题无关的其它方面。所以,课堂上在对他们进行提问的时候,要事先加以规范,要让他们的思维跟着问题的主线走,以防走题。这种方法有利于引导每个学生发表自己的不同意见,又便于意见的集中,可以集体合作解决问题。

现在的教学已经不止是知识的传授这么简单,要在传授知识的同时,教育学生,启发学生,让知识在学生的脑中发展、升华,做到学以致用。不了解学生的学习特点就把握不住学生的思维动向,就制定不出好的教学方法。所以研究学生的学习方法应该作为研究教学方法的基础。

二、认真备课与不被教案所束缚

备课是对一节课的内容、目标、结构、层次、方法等准备一个执行方案。只有认真备课才能对教学内容有一个全面的了解,对教学步骤有一个合理的安排。但课堂教学决不能完全照搬教案。因为我们面对的不是同一型号、相同功能的机器,而是一群有不同思想、个性的学生。他们的思想是没有标准的,我们无法预知。他们随时都会有新的想法产生,预先设计好的教学步骤,会被他们的奇思妙想打乱。所以,课堂上教师要随机应变,把握时机,充分利用学生的“奇思妙想”引导学生去想象、去创作。如:在《重叠的图形》一课中,很多学生都在做一些图形的重叠,突然我发现有一个学生正在做英文字母的重叠制作,这是我预先没有想到的。我把握这一时机对他进行表扬,并强调他作品的与众不同。其他学生受到启发,一会儿就出现了汉字“森”“鑫”、标点符号、数字等形式的重叠方式,达到了培养学生创新意识的目的。

学生的“奇思妙想”如果得不到教师的肯定就会如“县花一现”转瞬即逝。教师不应被教案所束缚,应该围绕课堂的主体──学生,把握时机,积极引导他们去想象、去创造。使他们的想象力和创造力能够得到充分的发挥,从而完成教学任务。所以,教学中我们应该灵活使用教案,不要被其所束缚。

三、允许学生出错

美术学科与别的学科不同,美术是最具有人性意味的活动之一,每个人的情感、兴趣、爱好、性格等都可以在这里获得一个自由的空间,创造属于自己心灵的世界。美术学科强调主观能动性的发挥,美术作品的作者可以主观去表现一个事物的形象。这个形象是具有自己个人观点、见解的,是主观的。也就是自己个性在美术作品中的体现。

转贴于 美术课上要求学生自由大胆地想象和富有个性地创作。如果教师怕学生在创作过程中出现错误,而给学生面面俱到地讲述和硬性规定一些注意事项,制作步骤,就会束缚学生的创作思维,丧失学生的个性。还有,如果教师讲的太多学生就会顾此失彼,出现错误不可避免。怎样才能既不束缚学生思想,又能解决学生创作过程中出现的问题呢?我认为学生对事物的观察、分析能力是在不断发展的,出现问题是不可避免的。课堂教学中应该允许学生出错,知道了学生出现什么样的错,我们随时解决就行。同时学生知道自己哪个地方出错,他就会对此进行特别的关注,这样对学生的印象更深。而且我们可以抓住学生出现的问题,“举一反三”对知识进行巩固和发展。如:在《会转的玩具》一课中,开始我并没有讲风车的“中轴线”。创作过程中,有一个学生将风车的“中轴线”扎偏了,风车转的不是很顺溜。这时我还没有直接纠正这个错误,而是问其他同学:“为什么他的风车转的不顺溜?”很多学生指出:“他风车上的大头针扎偏了”。我借助这一契机马上讲“中轴线”的问题,起到了事半功倍的作用。所以教学中我们应该考虑学生的学习习惯、和年龄特点,不要怕出现问题而束缚学生的思维。要敢于引导学生大胆想象和自由发挥,注意保护学生的个性,促进学生个性张扬,健康发展。

四、教学中“重思想”,但不“轻技法”

过去的美术教育往往局限于对美术基础知识,基本技能的训练。而并没有意识到美术教育对学生个性的发展和创新意识的培养都具有深远的意义。这种观点最终导致学生的美术技能提高了,但学生作品的形式和表现方式缺少个性和主观表现力。新课改以来我们改变了这种“重技法,轻思想”的不合理的教学方法,使学生的思想、态度、价值观得到了体现。

但随之而来的是,很多人以为美术技法的学习已经过时了,不符和“新课改”的理念和精神,又倒向了“重思想,轻技法。”但是,没有技法,就失去美术的“术”。没有“术”,用什么来表现美?技法是美术存在的基础,是表现美的方法。没有技法美术就不能存在。但美术也不能只重技法而忽视思想。表现思想是美术的最终目的,没有思想的美术作品,谈不上“美”。美术不是单纯的技法表现,是利用技法表现思想,表现“美”。课堂教学中就是引导学生利用学到的美术技法,表现学生的思想情感,表现生活,表现美。所以,技法和思想是相互辨证的,互为条件的,谁也离不开谁。

人教版义务教育课程标准《美术》实验教材,采用“显线和隐线”并行的教学模式,使学生在掌握基础知识的同时,使学生的思想、态度、价值观能够得到体现。

多元化、轻松、自由、带有游戏性的学习方式不是让学生只知道玩。而是引导学生在玩中学到知识,在玩中培养学生的创新精神和实践能力。教材中包含两条主线──“显线、隐线”。显线:就是通过设置各种丰富多样的教学内容,引导学生发挥自己的想象力进行游戏、表现。隐线:是将各种美术基础知识和基本技能包含在游戏、活动当中,使学生在游戏、活动的同时掌握一定的知识和技能。如:《魔幻的颜色》一课,从表面看好象是带领学生进行色彩游戏的活动,实际是让学生在愉悦的色彩游戏活动中,认识什么是“三原色”,什么是“三间色”。所以,“显线和隐线”并行的教学模式,反映了思想和技能和谐统一的教学思想。

五、展示学生作品是单纯展示还是交流

学生作品的展示是每节课必须进行的。展示的目的何在?是让学生单纯的互相看一看,比一比谁的作品好看吗?我认为,展示作品的主要目的应该是给学生相互学习,相互交流的机会。让学生在别的同学的作品中得到启示,不断完善自己。应该是学生参与评价的一个平台,让学生能够公正地评价自己和肯定他人。

一个学生的想法是有限的,全班同学都表现出自己的想法,互相学习,可以开拓学生的视野和思维方式。所以作品的展示不能放在课堂的后面,放在后面展示完也就下课了,学生没事了,作品也不能修改了,起不到什么作用。我认为可以将作品展示穿插于整个创作过程,学生的作品不一定非要做完了才展示,有好的想法也可以展示。教师引导学生展示的时候要注意,展示作品必须要有独特性和代表性,这样才能起到相互交流和学习的目的。如:在《我设计的自行车》一课中,一个学生展了自己设计的“水陆两用自行车”,其他学生受到启发,设计了“可以飞的自行车”、可以上楼梯的自行车、能变形的自行车等等。小学阶段的美术创作就象一张封窗纸,一个学生捅破了,其他学生都会感到光亮。作品展示的同时又是一个学生参与评价的平台。当大多数学生作品完成的时候要进行整体展示。可以让学生先评价自己的作品,再评价别的同学的作品,指出自己作品中的优点和不足之处,看一下别的同学是怎样处理的,有什么借鉴之处等等。

第7篇

【关键词】美术,课前准备

美术教师都会清楚一这样个问题,做好课前准备决定着这节课的优与劣、成与败。但同时我们也都会遇见这样的问题:就是要求学生在下节美术课准备的材料,学生总是带不齐,使得美术课的一些活动内容总是开展的不够全面,对此,笔者就美术课课前准备一问题进行了探讨与研究,现就对如何做好小学美术课前的准备,谈谈自己的浅显体会:

1.课前准备分两个层面

1.1 教师层面的准备。

教学是一种有目的、有计划的活动,教师只有经过精心的准备,才能充满信心地上好每一节课。就教师层面上的准备而言,做好课前准备在教师的日常教学工作中占有很重要的地位,能够提高课堂效率,保证课堂教学顺利实施,根据教案为上课进行的有关准备工作。主要包括:物质准备,如电教设施的调试待机、准备教具、温习教案、教学的主要教学流程、调整自己的心绪等。

1.2 学生层面的准备。

①教师率先垂范。子曰:“其身正,不令而行,其身不正,虽令不从”,在课堂教学中,教师应该做到严于律己、身体力行、做好表率工作、做好学生的榜样,以潜移默化的方式,以实际行动和榜样示范力量去影响教育学生。

②宽容、理解对待学生。学生有天生的玩性,很容易将教师课前布置的准备学具事项遗忘,学生没有准备美术用具时,其心理已是着急、害怕教师的责备。此时,教师应以委婉的方式方法进行教育,叮嘱学生在今后提前准备美术工具,如果教师批评指责学生,影响师生关系,造成学生失去学习兴趣和形成对教师的抵制情绪。教师应做到点到为止,充分照顾学生的自尊心,切不可妄加指责,否则适得其反。

2.学生课前预习、课前材料的准备、材料的摆放等

2.1 课前预习:美术课需要借助很多材料才能进行正常教学,这就要求学生课前必须得对新课进行预习。学生在预习中根据自己想创作的作品来准备材料。比如《吹泡泡》一课,如果学生在课堂上游戏不但时间不够,场地可能也不能满足教学要求。但是,如果学生做好课前学习,在家里玩吹泡泡游戏,仔细观察吹出来的各种泡泡,充分体验泡泡的乐趣,甚至能了解泡泡的各种相关知识。这样的课前学习能充分满足不同智能的学生的发展需求。

2.2 课前材料的准备:材料的准备又是一门学问,老师在布置准备材料时会考虑到学生年龄的特点和材料准备的难易,并结合地方资源进行教学。尽管如此,不同年龄段的学生准备用具材料的能力不同。

我一般采用以下三种方法:①老师下课前在黑板上用拼音和一些简单的字写出下节课要带的美术用具,让学生家长为学生准备好用具。②利用校讯通、短信等方式与学生家长沟通,从一年级就开始培养他们课前预习的习惯。③提前一天提醒+课前检查相结合的形式。

3.师生做好课前教、学工具准备工作,收获也愈加显著

3.1 有助于教师开展课堂教学。

一节成功的、丰富多彩的课堂,是少不了教师课前的精心准备和设计,要对教学过程要有全局的把握,教师有了课前教具的准备,对于教师也是一种的提醒,是一种帮助,是一种自律,能让教师科学合理的安排课堂教学,为上好一节精彩的课堂教学做好充分的准备。

我曾经在一年级上过《面具》这堂课。一(1)班和一(2)班的基础差不多,在两个班的教学中,我的教学过程也差不多,唯一不同的是我让一(2)班的同学做了课前预习。结果一(2)班的学生采用了多种材料来完成作品,有毛线、纽扣、彩纸、皱纹纸、用彩带折的星星、羽毛,还有一些漂亮的贴纸等等。而一(1)班的学生只采用了手中仅有的一些用了彩纸、皱纹纸。作品差距很大,也切实的体现了美术课预习工作的重要性。

2.2 有助于学生完成学习任务。

课堂中短短的40分钟教学,乃是学生完成学习及任务的主要时间。学生做好了课前学具的准备,就有了完成学习及任务的前提和条件,学生在课堂上就有事可干,而对于美术作品成与败与优与劣学生是兴奋、愉悦的,更有助于培养学生完成学习任务的兴趣和积极性。

2.3 有助于构建师生和学生之间的和谐关系。

第8篇

一、本学期教学工作回顾

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,能上因特网时还上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。

2、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

3、在教学之余,注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,我还注意到要自学。从思想上,利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识,学电脑技术,学教学技能等。

二、工作亮点------从兴趣入手,让学生爱上美术课

对于不是美术专职老师的我来说,已经教了一年的美术了。虽然没有专职美术老师扎实过硬的美术基本功,但我明白:在美术教学中,兴趣是学习美术的基本动力。

教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。这一个学期来,经过自己的努力,从学生每天下课了就跑到我身边问“老师,今天美术课我们做什么?是画画还是剪纸啊?”和每节课学习材料准备充分等可以看出,提高学生美术学习兴趣,我做到了,并且做得较好!

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,根据课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

学生来自不同的家庭环境,所以我在结合学生各自兴趣爱好的同时,让学生对美术产生浓厚的兴趣。通过泥工、布贴、拓印、剪纸、图案设计等多种美术活动,让学生喜欢手工制作课。如:《盘泥条》是一节泥工课,为了激发兴趣,我首先自制各种泥工教具,启发学生盘压捏搓等捏泥方法,对这样的教学活动,学生的兴趣可高了,大家都踊跃地捏制。捏出了各种器皿。这样不仅学会了美术的手工制作,而且大大地增强了学习美术的兴趣,对美术课起到了推动作用。又如学生对布贴画很喜欢,我就鼓励学生收集一些零碎的花布,根据各种花布的纹样进行布贴画设计,多数学生的作品都很形象,学生互相欣赏作品,极大地激发了他们对美术的兴趣,都感到这样的课总也上不够。

三、主要教学经验及措施:

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。展望未来的教学工作,扬长避短,好好的利用教学环境,取得更大成绩。

四、本学期存在的主要不足与反思:

1、组织教学还要狠抓,培养学生良好的学习习惯。

2、美术工具盒材料要求学生做生活中的有心人,想尽一切办法努力去搜集,并带齐。

第9篇

一、关于小学美术教学的多媒体备课

小学美术课由于其丰富的教学内容,多样的教学形式,灵活的教学方法,特独的个性化教学而受到学生的喜爱。近年来大部分小学美术教师为了丰富课堂教学,激发学生的学习兴趣而对教师的教法、学生的学法作了大量的研究和探索,也对人类发展的本质进行了很大钻研,把人的培养放到教学的第一位,让儿童在美术教学中能够更多好地发展他们的个性,同时在锻炼他们的创造能力上下了很大的功夫。要上好一节美术课,都会去做一个充分的课前准备,这不光是必要的,也是必需的。而用现在的教学要求来衡量一节课的优劣,教师在备课时更注重教材与学生的实际相结合,注重选用不同的教学媒体和方法来激发学生的学习兴趣,从而给他们提供更多的直观形象的审美对象,帮助儿童更快捷地掌握学习方法,让他们寻找到正确的学习途径。备课的方法和形式也从传统意义上的“备课”中走了出来。它更注意改变备课本身的方式,注意从改革课堂教学的目的出发改变备课的方式。备多媒体课就是结合现代教育技术而进行备课改革的一种。

所谓备多媒体课,就是教师利用以计算机为核心的多媒体设备,以传统的备课形式为基点,充分考虑教学内容的特点,将课堂教学中所涉及的教学内容(包括文字、声音、图片、动画等)根据一定的教学过程设计、学生的特点和实际情况合理有序地整合在多媒体计算机中,以便于利用以计算机为主要设备进行多媒体辅助教学的一种备课方法。

我们很清楚,多媒体备课并不是在备课时将多种媒体简单地相加在一起,而是要通过多种媒体的优化组合,集成利用,充分运用多媒体的优势把各种教学内容组成一个有机的整体。在小学美术课中运用多媒体备课,与传统的备课相比较,有其自身较明显的特点:

(一)、多媒体备课的内容大大拓展,而且更注重多种形式教学资料的集成化。

多年来,“口耳相传”,教师讲、学生听的教学方式根深蒂固地影响着我们美术教学的每一环节,教师们在备课中较注重向学生说些什么,让学生思考些什么,回答些什么,做些什么练习等内容,也就是说,我们的备课内容是以语言文字为主。这种方式决定了不少教师的备课是通过手写为主完成,所我们也备课为“写教案”,教师们的教学目标制定、教材分析、教学过程设计等大多以文字的形式反映出来,教学检查中我们也较注重文字教案。而备多媒体辅助美术教学的课从内容到方式都超越了传统意义上备课的范围,它要求教师在备课之前先有基本的教学分析及教学设计,同时根据教学的要求收集各种有助于教学的资料,这些材料包括文字材料、图片材料、实物材料、音像材料等;在备课的过程中要根据教学设计的需要把备课前收集到的各种资料进行整理,通过不同的手段把不同的材料“整合”起来,使之能更好地用于教学,更好地为教育教学服务。

(二)、备多媒体辅助教学的课需要多种媒体的配合协调使用。

我们所准备的教学材料既要符合教学内容的需要,又要符合课堂教学形式的需要,同时还要保证在教学过程中使教师较方便地协同使用,所以在备课的过程中,要对多种形式的教学材料进行合理地“整合”,使之符合教学的各种需要,这种整合的手段就需要用到多种现代化媒体。比如,巨大的实物无法进入课堂,我们可以通过照片扫描(或直接用数码相机)成图片、录像等形式来转换,微小的实物可以通过视频展示台或摄像机进行放大展示,用计算机处理可以使各种图片变得更美观和符合需要,通过剪辑可以把不同时段的内容编辑在同一段录像内等,从这中我们可能看到,现在更多地把多种教学媒体资料整合在计算机中,制作成“课件”再用于教学。

(三)、备多媒体辅助教学的课更适合儿童的美术兴趣。

小学美术课中需要运用大量直观的形象进行辅助教学,而由于教学设施尤其是教学资料的严重缺乏,使美术课曾不得不象上语文数学那样以教师讲、学生听,也就是以语言文字为主来进行备课和教学。这种现象曾较大地阻碍了小学美术课的教学改革,因为美术课仅仅以文字表述是大大不够的,它要求教师“写好教案”的同时,更多地关注在教学过程中设计有些什么样的教学环节,这些教学环节能给学生提供哪些审美对象,如何更好地进行启发和引导等。多媒体备课正好满足了这一需要,小学美术课由于其审美性的特点,要求给学生提供大量的各种欣赏与审美资料,教师的演示过程又要让学生看得清楚明了,有些风景与现场环境还要求能给学生身临其境的直观感受,学生的作品能较全面地展示在每个学生的面前,这些要求是传统的备课方法几乎无法完成的,而多媒体备课能较好地完成这一项项特殊任务。这些量大、涉及面广的教学材料能通过计算机技术很好地集成在一起,通过多种视、听为主的设备让学生体验线条、色彩、形体、音乐等外在形式的美,也能让学生从中体验情感、体验创造,大大激发学生的学习兴趣,从而达到辅助教学的目的。但我们也不能一味地依靠媒体,只有在适当的时候用好媒体才能收到事半功倍的效果。

二、多媒体辅助小学美术教学的备课形式

备多媒体辅助教学课在媒体的运用上是对传统美术备课进行改革的一种尝试,寻求合适的备课方式是提高备课效率,保证备课质量的重要条件,也是上好课的必备条件。在美术课的备课中,多媒体辅助教学的备课可以进行多种形式的探索和尝试性实践。下面试从不同的角度把小学美备课作一个简单归类。

(一)、从教案服务对象来看,可以分为两大类。

一类是纯粹的“备课”(亦可称之为“教案”),这是和传统的方法相似的一种方法,备课做的是“幕后文章”,这种备课方式更多地注重教学过程的设计,教师的教学设计只体现在教案之中,不直接运用在课堂教学中。这是一种比较传统的备课方法,它有助于教师很好地钻研教材,进行教材分析,设计教学过程,包括学生的学习活动的设计等,这种备课的方法主要是为教师组织教学活动而服务的,换句话说,它更多地为教师服务。另一类是把教师的教学设计与课堂教学过程中学生的学习过程有机地结合起来,甚至把教师的部分或全部教案直接展示在课堂教学过程中,使教案更多地成为学生的“学案”。这种备课的方法既强调为教师设计教学活动服务,更强调为学生的学习过程服务。这两种方式虽然备课的角度和出发点不同,而且可能教学效果也会不一样,但追求的目标是一致的。当然,从考虑学生的主体性和教师的主导性来看,教师在备多媒体辅助教学的课中多备学生的“学案”,可能会更多更好地促进自己的教学。

(二)、根据小学美术课教材的特点,又可以把多媒体辅助教学的备课分成以下几种形式:

1、以文字资料为主要内容的备课。

这种备课的形式较多地继承了传统的备课方法,它要求教师在备课的过程中,较多地研究分析教材,钻研教材内在的关系,再根据学生的实际特点进行教学过程的设计。在多媒体备课中,以文字为主的备课主要体现为通过计算机处理文字进行备课。小学美术课以需要文字为备课主要内容的教材很多,比如各册教材中都有许多教学内容直接相关的美术知识与背景知识,这就需要用大量的文字来进行说明。

在进行以文字为主要内容的多媒体备课时,可以根据需要和教师的备课习惯,在计算机备课中建立一些相关的“超文本链接”,这是一种超越传统文字备课的计算机技术,它有助于教师在备课时准备更多的相关教学资料而又不使备课的篇幅过于冗长,可以帮助教师在备课完成后的一段时间里,尤其是在教学前查阅较多的相关资料,也有助于丰富教学内容,还可以给教师提供“非线性”的教学习惯和思维模式,使教师的教学方式和流程不固定在“一条线(固定的思维模式)”上。比如在有的画家介绍中需要对画家的生平进行比较详细地介绍,我们可以在备课中安排一些画家的生平小故事,以超文本链接的方式来展现。

另外,在美术课教学过程的设计上,还可以根据教材内容的特点,进行分解目标——教师活动——学生活动的分析式备课。也可以用列表备课的形式展示,比如教学过程的设计中我们可以围绕一个分解目标,横向地用下列表格来展示教学活动:

教学过程——需要达成的目标——教师活动安排(时间)——学生活动安排(时间)——学生可能产生的结果与问题——使用教具(学具)及方式说明教学总目标的分解目标——教师具体的教学行为与占用时间——学生活动与占用时间——学生学习的结果与问题——分析媒体与方法。

2、以图片等资料为主要内容的备课。

美术是一门造型艺术,又是视觉艺术,美术课的教材中有大量的教学内容需要通过直观的图片资料来进行,小学美术课由于教学对象的年龄特点更是如此。教师在备课中以图片为主要内容进行多媒体备课是一种适合多种课型的备课方式,也是一种比较可行的备课形式。它要求教师在备课时根据教材确定的教学目标和安排的教学内容,寻找较多的图片资料进行筛选,选择有助教学任务完成的图片整理到教学过程中。在教学过程中,备课中整理的这些图片内容可以直接展示给学生。

以图片为主的多媒体备课形式当然也需要插入必要的文字内容,但文字内容在整个备课内容中所占的比例不大。教师在备课中所使用的文字也只是对必要的教学过程以及图片的内容进行说明和阐述,或设计一些必要的问题等。这就要求教师合理地精心选择图片内容,使学生在各类图片的欣赏和使用中完成学习任务。比如我们在安排欣赏课时,就需要通过大量的图片展示进行,教师的备课就可以图片为主。这种备课的形式在传统的习惯上不被人所接受,主要是因为以往的图片只作为简单的“教具”来理解,而教师在备课时也只把图片当作教具来使用,导致图片只是图片,其功能还未全部发挥,而且由于教学需要的图片既要符合一定的大小(太小学生看不清,太大更是不容易使用),又要有一定数量,而美术课所需要的教学图片又几乎少得可怜。通过计算机技术,我们可以把图片、文字甚至声音整合到一起,以图片为主要内容来完成备课,完成教学,这是完全可以的。

图片式多媒体备课的重点应放在根据教学目标设计的教学过程中图片的选择和运用上,即怎样尽量合理地使用每一幅教学图片,教学环节中如何处理以图片为媒介,进行教学活动的安排等。它要求教师有良好的教学基本功,尤其是语言表述的能力和课堂随机应变的能力。

随着计算机技术、配套设备及相关软件的普及,美术课教学用的图片来源越来越多,比如通过扫描仪可以把较小的图片和照片输入计算机,通过数码照相机可以把一些美丽的风景、人物的动态场面、大幅及立体的美术作品变成数字格式输入计算机,通过素材库可以找到自己需要的教学图片资料,教师还可以通过一些制图软件自己制作一些必要的图片等。教师在有了这些教学图片以后,还要根据教学的需要进行必要的筛选,而且要通过一些图片处理软件对图片进行必要的处理,这样才能使已有的图片更加符合教学的需要。

3、以多种形式资料集成为内容的备课

这里所指的“多种形式资料”除包括上述的文字、图片资料以外,还包括声音、动画、录像等资料。“集成”即“整合”,也就是有机地组合。这种多媒体备课的形式也可以称之为“综合式多媒体备课”。小学美术课教学形式和内容的多样性、趣味性、直观性等特点要求教师根据不同的教材内容选择不同的教学媒体及相关教学资料,许多美术教师在备课时运用一定的软件制作一个或几个教学课件,这个课件就是一种集成的备课形式。这种备课形式由于其集成的功能强大、直观性强、使用方便、使用效果好等特点,目前已越来越多地被广大美术教师所采用。

集成式的多媒体备课可以在较短的时间内展现较多的内容,其重点在于根据教学设计“选择媒体”和设计媒体所展现的内容。比如为了能让学生看到一些绘画或制作过程而现场操作又需要占用较多的教学时间,我们可以设计在备课时将绘画或制作过程用录像拍下来,通过剪辑,整理在录像机或计算机中供教学使用;一些微小的操作为了让每个学生都能看得清楚,我们可以通过视频展示台或摄像机放大其局部;为了让情节性的内容更有趣,给画面配上一些声音、音乐等等。

集成式多媒体备课一般的过程为:

选择教学内容教材分析教学设计选择与收集教学资料选择与运用媒体集成制作教学资料教学实践(试用—修改—使用)

集成的多媒体备课也有一些自身的缺点,最主要的缺点在于教师备课工作量大大增加,占用时间多,而且对美术教师使用多媒体技术的要求也较高。随着教师现代教育技术水平的不断提高,目前已有越来越多的小学美术教师较好地掌握了多媒体计算机技术,并且被越来越多地运用于备课之中。

(三)、再从备课内容的展现形式来看,我们还可以把美术多媒体备课分为:

1、演示型备课。

在备课的过程中设计的教学内容(或某一环节的教学内容)所借助的媒体展现形式是以教师演示为主,也就是教师操作,学生观看。这种备课可以使教学内容变得更加直观、形象,还可以帮助教师较好地掌握课堂的主动性,较顺利地完成教学任务。

2、交互型备课。

这种备课形式需要一些基本条件,比如教师需要制作一些交互式的教学课件,如果让学生通过计算机操作,需要有一定数量的计算机设备,学生也必须掌握一定的计算机及相关软件的操作技术等。但这种备课方式在教学实践中,可以让学生较多地发挥自己的主观能动性和创造性,还可以让学生抛开原有工具,尝试新的创作工具。比如在教学“图案设计”这一教学内容(这一教学内容在许多不同年级中都有不的安排)时,在学生有一定操作基础的前提下,就可以让学生通过计算机来完成设计作业,这些设计作业要求教师在备课时就可以根据不同年龄段学生的特点设计成交互型(也可以安排一些自由创造型的内容)的练习,让学生在人机对话与主动学习中既学到一些基本知识,又能通过计算机完成一定的设计创作练习。

3、流程图型的备课。

这是一种比较特殊的备课形式,它几乎适用于小学的所有学科,兼有演示型与交互型两种备课的特点。它要求教师在备课时先设计好教学过程中的全部大环节,把每个教(或学)的环节以任务的形式展现出来,然后在每个环节中设计一些相关的任务,安排一定的教学活动,教学实践中可以按不同的课堂发展趋势通过不同的路径完成教学任务。流程图式的备课多考虑学生的主动性的发挥和创造性的体现,给教师尤其是给学生有一定的发挥空间,又能较好地完成教学任务。这种备课的方式在样式上更多地运用超文本链接方式。

4、探索式的备课。

这是除上述几种多媒体备课形式以外的一些备课方式,这就需要广大的小学美术教师在教学实践中不断地探索,寻求和探索一些新的有助于教学的备课方式。比如运用一定的软件让学生参与到教学过程的设计中去等等。

三、小学美术多媒体备课的要求。

1、多媒体备课需要一些必备的设施设备,比如计算机及相关的辅助设备及配件(要有能运行相应软件的配置),一些必要的操作平台软件等。

2、选择适合的备课形式。小学美术多媒体备课的形式很多,教师可以根据以下几个方面选择自己多媒体备课的方式:

一是自己备课的习惯。每个人的备课习惯不同,体现在多媒体备课上自然也有较大的差别,运用多媒体备课要建立在传统的备课基础之上,并不是抛弃原有的一切方式去另创一种全新的备课方式。比如在选择应用程序上,每个教师的习惯可能就不同。

二是不同的课型要求。美术课的课型较多,教学形式也较丰富。始业课要向学生明确学期学习的内容和学习要求,新授课要让学生学习许多新的美术知识和技能,练习课要向学生明确练习过程和要求,欣赏课要给学生提供大量的欣赏对象,等等。根据这些课的类型,一般有不同的备课要求。

三是教学环节的需要。要根据美术课教学环节的需要来设计使用适当的教学媒体,有些环节可能只需要教师用语言表述就可以了,那就没有必要用复杂的多媒体技术,而有助于教学任务完成和学生创造力培养的环节,可能使用了现代教育媒体效果会更好。

四是学生实际的需要。每个班的学生实际不同,相同的教材、备课方式和授课方式可能在不同的学生面前会有不同的效果。多媒体备课一定要根据学生的实际情况来设计。

四、多媒体备课中需要注意的几个问题:

1、不是抛弃传统的教学媒体,而是现代教学媒体与传统媒体有机地结合,相互补充,使传统的教学媒体和现代教学媒体都能得到更好地发挥。“媒体本身并没有先进与落后”,而媒体使用者的教学观念和使用是否恰当合理和到位显得更为重要。

2、并不是所有的美术课都需要进行多媒体备课,也不是所有的课都能进行多媒体备课。有些教师错误地以为,只要运用了现代教学媒体和技术,这堂课就一定是好课,教学效果一定好。这种片面的观点只要在教学中稍加实践就能证明,一堂好课的标准有许多,但如果媒体使用不当,只会产生负效应。

第10篇

《新课程导学》杂志社招聘启事

让数学教学充满“数学味”

绘本——低年级阅读的支点

自信走向成功

浅谈体育教学中如何进行德育渗透

大自然——幼儿成长的美妙课堂

在小学作文教学中关注学生人格的成长

打开心锁的钥匙

在音乐教学中渗透情境教育

精心打造充满艺术魅力的音乐课堂

课堂语言:化平淡为神奇的“催化剂”——特级教师叶柱“重叠问题”课堂语言艺术评析

学生自主意识的养成策略刍议

亲近小数导学单教学模式

浅谈语文有效练习的设计

“五读”模式:为小学文言文教学插上腾飞的翅膀

小学数学小组合作学习人数小议

“残缺”更是一种美

浅议教师工作六步曲:备,教,批,辅,考,查

创新教学机制提高教学质量

中学数学有效教学中几个关键学习习惯的培养

新课程背景下的数学分层教学实践与探究

数学思想之我见

“减负”从“增负”做起——浅淡历史与社会学科如何减轻学生负担

新课改下如何做好班主任工作

审、联、理、答、查——浅谈高考政治主观题答题方法与技巧

基于动态生成教学下的初中政治有效课堂实践探索

在生活中体验在感悟中成长

谈导致中学生早恋的因素及对策

用爱托起明天的太阳

浅谈思品课学生合作意识的培养

高中美术教学中的文化内涵

参与式教学课堂设计三要“点”

提高化学课堂“实效性”的策略实施

新课程背景下提高义务教育阶段教学质量的策略

新课程教学设计要体现教师的引导作用——关于滑动摩擦力教学的设计

小学低年级语文识字教学的策略

关于语文教案的思考

数学课堂中的“语文教学”

“五题”促教师专业化发展

七年级英语词汇教学难点突破的途径

数学思想的飞跃及其对于数学教学的启示

倡导自主学习诱发创新意识

构建让学生“怦然心动”的思想品德高效课堂

关于思想品德课教学有效收尾的再思考

让思想品德教学课堂成为最受学生欢迎的课堂

在班级工作中让学生写日记的益处

浅析班主任在家庭教育指导中的作用

教师备课要真诚合作

营造美术课堂教学“亮点”摭谈

初中音乐课堂学生意听能力培养策略

高中美术教学中进行德育的思考

化学课堂主体性教学模式的思考与实践

高中学生数学思维问题的成因、表现及解决策略

高中数学“双基”教学的误区及其应对策略与实践

提高初中生英语口语能力的策略

第11篇

在如此迅速发展的社会中,怎样才能让中小学的学生德、智、体、美全方面健康发展,是一个十分有意义的话题[1]。作为中小学美术教师的同仁们则背负着更为重要的培养人才的使命。中小学美术教师在熟练掌握了高水平的专业技术后,还应进一步提升自身的教育教学的水平,注重对美术教学过程模式的创新研究。本文将经过几个不同的关注点,并适当的联系笔者自身的实际,研究对于现代中小学美术教学过程模式如何进行创新,希望能对各位中小学美术教师同仁们今后的实际教学工作产生有益的推动和具体可实施的指向。

1.中小学美术教学创新的优势

1.1 美术教学带给学生良好的审美能力

审美,也称审美活动、审美实践。人感受、体验、判断、评价、创造美的实际活动和心理活动[2]。美术的一切发源,起点都是源自于眼睛的看。看,是美术的技艺的最基本构成因素。正是因为美术的看的特征,也就奠定了,首先,我们在美术课堂中要充分发掘学生们的视觉感觉。带领学生立足于观察,从物体到世界,由小及大。进一步发展学生的视觉感受能力,进而提升学生良好的审美能力。由此再一步发展壮大,形成提升学生美术水平的机会。

1.2 美术教学能使学生拥有一个健康的心理

美术教学不仅仅是带给学生良好的审美能力,更为重要的就是使得学生有一个健康的心理。美术教学是促进学生心理健康的有效途径之一。对于教育本身就是一个相互交流,相互促进,相互融合的过程。美术教育,在教育的基础之上进一步提升学生的艺术水平,从而可以达到在交流中沟通心灵,在融合中提升思想境界的作用。此外,美术教学有着灵活多样的教学方式方法,只要教师在此过程中对不同的学生合理的应用相应的教学手段,我相信我们的学生会在学习美术的过程中受到熏陶,最后使得心灵得到升华。进而拥有一个健康的心理。

2.对开创中小学美术教学创新模式的可行性建议

2.1 自教师角度,从自身出发认识到教师的重要性

伴随着经济社会的快速进步,教师在社会上的地位和价值进一步被削弱,特别是中小学教师,目前也面临着向弱势群体转向的弊端,但是我们中小学教师理应知道的是,教师作为人类文明的最直接传授者,是世界上最为有成就感的职业,教师这一工作理应让我们呕心沥血的去完成自己的使命。教师应该自始至终都把教育任务当成是我们的毕生理想去实现。无论这个世界怎样成长,怎样变化,教师对人类整体传承和发展的丰功伟绩是所有人也无法掩盖的[1],我们记住了这一点,会更加钟情于美术技艺,把自己沉浸在美术的教学事业中去。用心教学,最终成为一名优秀的美术教师。

2.2 对教材角度,要求对教材处理进行创新

教学过程被安排的灵活多样,能够让学生自始至终的心怀轻松的学习情趣,适当的在课堂上运用多媒体教学设备,能够极大的集中学生的思想[3],并且,在教材处理上多加创新,根据不同的老师不同的风格而对教材进行创新。在此创新的过程中,我们既要坚持对教材处理的一般性的原则,又要根据不同教师的不同教学思想去剪辑、整理、总结出适用于自己的教材。这有这样,教师们才能游刃有余的运用自己的教材,也才能更好的对学生产生有利的影响。

2.3 自教学方法角度,做到对教学方法的创新

课程也许都是同样的程序、同样的内容,讲授同样的知识。但是我们面对的是一个一个的不同的学生,不同的思想、艺术水平、知识结构。像这样的课程安排,我们更应该用智慧去策划一种能够实现因材施教的教学方案,即教学方法。面对不用种类的学生,我们应该尽可能的采取不同种类的教育特点,就更不应该用固有的思[提供写作论文服务,欢迎光临dylw.net]维、固有的课堂内容、教学形式来生搬硬套的教育每一个学生。现在的学生往往会主动的寻找自己所需要的知识,面对这样的一个知识更新的过程,我们老师应该更加注重自己教学方法的创新。进一步培养学生自主性和独创性的习惯。这也要求了我们老师必须潜心下来研究教材的每一个细节,每一个要点。充分做到对教材的熟悉和理解。用实用、新颖、有特色的教学方法来教授学生[3]。

2.4 自教学情境角度,注重对美术教学情境的创新

现在在美术课堂上普遍存在的一个问题就是大家都以教材和自己的教案为首要的教学工具,而且在笔者实际调查中发现,有相当部分的教师同仁们没有经常更新自己教学内容的习惯,反而寻求了一种相对稳定的教学程序。这样的教学方式很明显是与经济社会极大丰富发展的当今世界不相协调的。而且对于接受能力超强,观念相对宽松的新一代的中小学生而言,这样的教学方式明显落后了很多。对此,我们的教师同仁们应该在实际教学中坚持对自身文化知识的进一步扩充,更新自己的教案,更合理的设计教学环节和课堂内容。尤其是随着社会的发展,近几年新出现的美术技能和知识概念。从美术学本身进一步拓宽思路辐射到诸如欣赏学,生态学,心理学等多种领域。在实际教学中我体会到,我们教师的知识面越宽泛,学生的学习兴趣就更容易被调动起来,更会收到课堂内容的吸引。配合着我完成课堂任务。在有了丰富新鲜的知识的同时我们也应该考虑到课堂教学模式的更换,理想的状况就是我们在实际教学过程中设计出能够被大多数学生接受的教学模式。

3.结语

美术是一门艺术,教学也是一门艺术,怎样让其两门艺术自然和谐的统一是一个长期又复杂的结构工程。我们身为一名美术教师,在实际教学活动中更应该注重使学生养成创新思维和创造活力,同时要注重培养和保护每一名学生个性之处和其爱好特点,做到在教学实际的过程中创新模式的发展。

[参考文献]

[1]顾远明,教育大词典(增订合编本)[M]上海:教育出版社,2003.1493-1494

[2]李建平,美术大观[J]中山大学学报(美术版),2008,03(2):54-55

第12篇

述职报告是任职者陈述自己任职情况,评议自己任职能力,接受上级领导考核和群众监督的一种应用文,具有汇报性、总结性和理论性的特点。述职报告的写法依据报告的场合和对象而定,一般来说采用总结式写法。下面就让小编带你去看看初中美术教师个人工作述职报告范文5篇,希望能帮助到大家!

初中美术教师述职报告1尊敬的领导:

在一学年里,本人在学校的工作安排下,担任了____班的班主任和____班的美术教学工作。一学年以来,在学校领导的关心、支持下,尽职尽责做好各项工作。现具体进行述职报告如下:

一、班主任工作

在担任____班的班主任工作中,做到认真完成学校布置的各项工作,重视班风、学风的培养,深入了解每个学生的思想动态。严格管理,积极与家长配合,研究教育学生的有效方法。及时发现问题及时处理。在担任班主任工作期间,针对学生常规工作常抓不懈,实施制度量化制度的管理。培养学生养成学习、清洁卫生等良好的习惯。努力创造一个团结向上,富有朝气的班集体。该班在各方面的表现都比较好,并在体操比赛中荣获级组第一名。

二、教学工作

在教学工作上,根据学校的工作目标和教材的内容,了解学生的实际情况通过钻研教材、研究具体教学方法,制定了切实可行的学年工作计划,为整个学年的美术教学工作定下目标和方向,保证了整个教学工作的顺利开展。在教学的过程中,学生是主体,让学生学好知识是老师的职责。因此,在教学之前,认真细致地研究教材,研究学生掌握知识的方法。

通过钻研教学大纲和教材,不断探索,尝试各种教学的方法,以"如何培养儿童创造能力"教学实验专题。积极进行教学改革。积极参加市教研室、及学校组织的教研活动,通过参观学习,外出听课,等教学活动,吸取相关的教学经验,提高自身的教学水平。通过利用网络资源、各类相关专业的书报杂志了解现代教育的动向,开拓教学视野和思维。艺术需要个性,没有个性就无所谓艺术。

在教学中尊重孩子的不同兴趣爱好,不同的生活感受和不同的表现形式,方法等等,使他们形成自己不同的风格,不强求一律。艺术的魅力就在于审美个性的独特性,越有个性的艺术就越美,越能发现独特的美的人就越有审美能力,越有创造力。所以,在儿童美术教育中,有意识地以学生为主体,教师为主导,通过各种游戏、比赛等教学手段,充分调动他们的学习兴趣及学习积极性。让他们的天性和个性得以自由健康的发挥。让学生在视、听、触觉中培养了创造性思维方式,在进行艺术创作时充分得以自由地运用。

三、第二课堂的开展

因材施教,做好培优工作。抓好第二课堂,实施素质教学。根据本校学生的美术基础,发掘有美术兴趣、特长的学生组织他们在第二课堂进行培养,并按年龄、基础等情况分为美术兴趣小组初级班和创作班。按实际情况采用不同的计划、步骤,方法,进行有效的培训教学。初级班以基础训练,观察能力为主,创作班则重发挥技能,通过观察生活、关生时事、外出写生把所见、所闻、所想在创作中自由表现。

学生经过一个学年有计划、有步骤的培训后,美术水平有了很大的提高。所创作出的作品题材广泛,构思新颖、色彩丰富。具有较高的艺术水平。在学校的支持下建成本校特色的艺术长廊,各方来宾对我校学生的美术作品有着较高的评价。

此致

敬礼!

述职人:______

20____年__月__日

初中美术教师述职报告2在这一个学期中,我担任了二年级三个班的美术课教学。我对一个学期中的二年级美术课教学工作总结如下:

一、学生情况分析

二年级学生,有以下特点:

1、学生有浓厚的绘画兴趣。

2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力,能进行完整的画面构思、表现。

二、教学工作

在教育教学工作中,我认真遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。使学生形成美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础因此,我选择了有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

三、教学措施

1、遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

3、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。

4、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。

5、改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。

四、自身素质的培养

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种业务学习,认真学习有关美术方面的知识还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地二十一世纪的现代化教学模式。

初中美术教师述职报告3时光飞逝,岁月如梭,转眼间一个学年过去了。回顾这学年所从事的初一初二美术和体育教学工作,基本上是完成了任务。工作中我享受了收获的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的提高。

一、教学方面:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。

美术科一周每班一节,这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点和自身条件,组织部分学生参加学校每年一度的书画展和永川区的一些绘画和科技方面的比赛。

利用课余时间给他们辅导,在校综合才艺展示周举办了作品展览,取得了一定的效果。参加的还是以初

一、二的学生为主,在这个过程中他们的水平进步得很大.对学生的审美情操的提高起了一定的作用。

3、在美术课教学中做到有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,以消除“美盲”为目的,理论知识为主,美术技巧为辅。

广泛介绍艺术的几大门类,让学生都能知道些美术方面基础知识,在美术的领域不再是个盲人。教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。我想能为学生将来的发展积淀一些有用的艺术常识就尽了我的努力与义务了。

4、在教学之余,我也注重自身发展进步。

除了参加教研组教研活动外,我还注意到上广泛收集资料,自己制作适合我们乡镇初中的美术课件,分类进行讲解。有空时自己也画了一些画,除提高自身的专业素质外,对学生也有一些示范作用。在生活上注意形象,为人师表。

二、我的经验与教训方面:

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、课件等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、美术教学要尽量注意学科间的联系。

如中国画与文学、书法艺术与诗词、点线面与数学等方面的联系。

总之,本学年工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼,更好地为学生服好务。

初中美术教师述职报告4本人于________年____月出生于____市______镇,____年毕业于________美术系,____年__月取得______本科文凭。______年被评为中学美术一级教师,现申报中学美术高级教师职称。

一、思想政治方面

忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,有强烈的事业心和责任心,以身作则,为人师表,辛勤耕耘,默默奉献。以宽容、友爱之心与同事相处,同事间的关系相处非常融洽。

二、教学教研方面

(一)教学方面

在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。在课外认真辅导兴趣小组的学生,任现职以来所辅导的学生有二百余人在全国、省市获奖。____年在____市元旦作品展览中获“优秀辅导老师”,____年在中国关心下一代身心健康工程全国义演活动中获____赛区“辅导老师奖”。同年在第十二届全国中小学生绘画、书法作品比赛中,荣获绘画类指导工作一等奖。一位学生的书法作品发表在《美术教育》杂志上,____年年一位学生的书法作品发表在____市爱祖国爱家乡《________》上。____、____年年十位学生的书法作品被选送到日本展出。有三位学生考取了____中的艺术特长生。多年的教学成果,获得了领导和同行的认可,____年被评为镇教学骨干,____年所在的新桥中学被评为____市艺术教育特色学校,____年绘画作品在____市中小学教工书画比赛中获三等奖,有两幅绘画作品在杂志上发表,一幅绘画作品被选送到____展出。____年所在的____中学体艺教研组被评为“文明教研组”。教案《________》获市三等奖,____年在____市第十届教学节活动中获“教学能手”称号。任现职以来连续两年被评为新桥镇“先进教师”,____年市考核优秀,调入华校之后,每年都是先进个人。

(二)教科研方面

积极参加教科研活动,并在教学活动中不断实践和探索。____年年,负责并参与的省级课题《九年一贯制美术教学的衔接和优化》;有15篇论文在省市获奖,其中《美术课堂的“六度”》发表于《当代教育研究》,《艺术的灵感---生活》发表于《美术教育》杂志。

三、德育教育工作

调入华校之后我一直担任副班主任工作,我深深意识到,教育的过程是创造性很强,又极富挑战性的过程。只懂教书不会育人,不是一个合格的教师。我谨记陶行知先生的一句话:捧着一颗心来,不带半根草去。全身心地投入到教育教学工作中,对待学生坦诚而不鲁莽、关心而不骄纵、信任而不包庇,因而在学生当中树立了良好的师长形象,使学生敬而亲之。长期的教学工作,使我在德育管理方面形成了一些独特的方法,管理水平也不断提高,取得了较好的成绩,连续两年被评为学校的优秀副班主任。

以上是我任现职以来在教学、教育等方面的一些做法与成绩,但还存在工作不大胆,教学工作深度不够等不足的地方,那将是我今后要不断完善的方向。我将会以此自勉,在自己的工作岗位上踏踏实实地工作,为教育事业做出更大的贡献。

初中美术教师述职报告5这一学年我担任的是七年级的美术教育教学工作,美术教育教学每年都反反复复,但在每年反复教育教学的过程中,我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

美术是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一副好的美术作品,或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印 .美术课为了更好的完成教学任务、达到教学目的,培养学生审美情操,通过艺术形象,培

养学生的美好情操,使他们身心得到健康的发展。

一、坚持以审美教育为核心,注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的实践活动(绘画、手工制作、欣赏,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解美、表现美。

二、在教学过程中,本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的,首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材

内容进行合理的取舍,安排了本学年的教学计划,精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案,配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中,我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问,启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合,吸引学生注意力,充分调动学生学习的积极性与学习兴趣,从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上美术课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。

三、本学期七年级大部分内容是绘画,同事还穿插了书法课程,绘画课程几乎每节课都有多媒体展示,给学生大量的图片展示,书法课程也用了多媒体展示,这样学生临习帖子的钱就省出来了,同事也可以欣赏到大师们的作品。

四、努力学习,加强修养。我经常利用休息时间去收集各种文化资料,以便让学生能多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地写生课。此外,我还很注意自身的学习。如:练习专业技能;阅读一些美术、教育、文化等方面的报刊、杂志;上查找有关教育工作站,并精心创建了自己的美术博客与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。

当然,我在教学工作中也存在这样和那样的不足,主要表现

1、课堂教学不能针对7个班学生实际,缺乏“备学生”这一必要环节。