时间:2023-02-22 15:51:40
开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇展示设计研究,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。
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这个系统侧重文物展示与历史场景的融合。以个人电脑作为用户平台,根据马王堆汉墓中出土的文物及汉代相关的文物和文献资料,利用3D动画模拟曾经显赫一时的侯府场景。伴随着汉代音乐,由场景中的侯夫人辛追作为导览人物,用户在她的带领下走进侯家,观赏文物,感受古代钟鸣鼎食的贵族生活。用户不仅会惊叹于汉代的物质文明,还能够从中体验到穿越感。
虽然系统的整体设计在真实感的体验上是不错的,但在其他体验方面有不少待解决的问题:
(一)场景展示框太小,不够清晰,全屏功能会影响用户其他任务的操作,还是将展示框设计成自动适应页面大小比较合适。
(二)场景操作切换比较复杂,比如转动观察角度和调整视角这两个相似的功能分别使用了鼠标右键和键盘的键,左右键的移动效果不明显,而鼠标操作又过于灵敏,十分不方便。
(三)文物信息展示框没有为该系统进行特别设计,显示比例不当,且不够清晰。文物简介采用文字加图片,没有其他可视化信息及交互功能,长篇文字会增加用户的阅读成本,也不便于记忆。
(四)使用的开发工具和软件不适用于通用平台,需要下载安装一个9M的专用插件3D Life Player,这会增加用户额外时间和设备资源的消耗。客户端的设备及软硬件条件存在差异,运行插件或是加载负担过大都有可能造成浏览器崩溃。
(五)用户在消耗很多资源的情况下却没有获得十分流畅的体验;同时,用户从整个展示系统中获取的有效信息也与付出的成本不能对等。造成用户在下载插件、加载程序或使用等其中某个环节中途退出。
该系统与其他3D虚拟场景相比的优点在于摆脱了国内很多博物馆展示系统单纯地对真实展馆进行模拟的传统,而是还原了真实的历史场景,比图片展示更加生动。文物在场景中的摆放比陈列在展台上更容易让用户直观地了解文物的原始用途。
二、3D虚拟文物展示系统
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作为体验型展馆之一的广东馆虚拟空间侧重展示的信息设计。该系统将展示内容进行了合理的组织,归类提炼出主题词,通过雨打芭蕉(过去)、春风岭南(现在)、城市绿洲(未来)三个场景向用户展示广东的历史文化和发展,与按照实体馆制作的三维场景完全不同。
该系统的创意之处在于营造历史长河的感觉,将展示内容的图像和按钮分布在虚拟的河流两岸,用户以舵手的视角控制场景内的行进方向,具有游戏的参与感。设计风格清新,符合上海世博的主视觉。但展板的内容多为图片文字,只有介绍广东凉茶有视频,呈现方式过于单一。
该系统采用三维交互式全景集成(3D Interactive Integration),模型较小,不需插件,可直接在网页通过flash player进行展示。不足之处是场景跳转和每个展板打开的加载时间过长,提供预加载将更为流畅。
四、道法自然大都会艺术博物馆精品展虚拟参观
(http:///portals/0/web/exhibition/exhibitions/130201met/)
该系统侧重还原现实,完全按照真实场景制作。但制作方法不是通过三维场景建模,而是使用全景照片,这样能够提高加载速度。由于展品多为油画,少数为物品,以二维展示的方式比较合适。
交互功能方面,当鼠标落于展品上方热区时会显示其名称,点击后会出现详细的说明页和清晰的照片,与现场参观效果类似。另外还提供地图导航,中英文切换和分享等功能。该系统的制作方式具有普遍的参考价值,是进行短期开发的理想模式。
从以上例子中我们归纳出几个目前在线展示系统普遍存在的问题:
(一)系统的第一次载入时间过长,等待造成用户流失;
(二)用户无法获取足够的展示信息,在使用过程中没有形成良好的体验,造成中途退出;
(三)由于内容不够丰富,设计不够精美,只能满足一次访问,用户很少进行二次访问。
造成这些问题的原因包括:
(一)开发的系统内部的架构不够合理,使用的平台不能兼容所有设备;
(二)不重视用户的需求,没有针对特定的展示对象进行考虑,只是照搬一些现有信息,没有利用好新技术,选择最合适的展示形式,形成良好的体验;
(三)设计方面不注重艺术性,界面设计不够精致,信息含量不高,没有长期的吸引力,用户在一次性获得信息后,无论是体验好坏,不会再次进行访问;
因此,在为博物馆开发展示系统时应当参考这些设计原则:
(一)短小精悍,控制在线系统的大小,保证传输速度和加载速度,不应该对用户的硬件设备及网络条件过高要求,设计时要考虑可能的最低配置;
(二)开发的系统能够跨平台显示,最好是在线可得,使用通行的标准;
(三)对展示的专题进行细化,根据特定展览或展品进行设计,形成一套能够相互统一的设计标准,便于之后进行模块化管理和综合调用;
(四)注重系统的信息架构和交互流程设计,减少用户获取信息所需的操作步骤,比如经过五六次点击结果只是获得一段文字性的介绍,使用户对系统失去耐心;
(五)信息可视化,大多数看过展览的用户只记得一些展品的外观,对于名称之类的文字信息会有所模糊,将工艺流程等说明性的内容进行可视化设计能够加深印象;
(六)有选择的进行展示,多数非专业人士在看完展览后不能精确回忆起每件展品,而只记得几件十分感兴趣的展品。在开发系统前要做好用户调查工作,选择合适的展品进行设计,通过其有趣的展示吸引更多人走进博物馆,这才能真正体现在线展示系统的影响力。
从整体上考虑,以下三点可作为设计思路的引导:
(一)信息架构(IA)
深层次的交互是用户与内容的互动。合理的信息架构设计,能帮助用户梳理信息框架,强化接收信息的效果。博物馆展示系统的信息架构基本上可分为展示对象的内部和外部内容。内部内容即展品本身的信息,通过细节研究其材质工艺技法制作原理等还原制作过程,通过艺术主题和纹理图案的设计展示作者的创作意图。外部内容包括展品产生的历史背景和在流传过程中与持有人发生的传奇故事等的分析。
(二)体验设计
良好的体验在于营造情境。展示中国传统文化的系统更需要符合这样的理念。通过构图,利用屏幕空间的无限延伸功能,扩展展示空间。在画面中添加一些动画效果,模拟还原历史情境中展品的动态,创造出身临其境的效果。在画面设计精美的基础上,提供展品的细致分析,以及鉴赏展品的提示方法,有助于用户更深入地了解展品的美丽之处。
(三)交互设计
最自然的交互方式是利用用户已经养成的数字设备使用习惯,如点击、拖拽和滑动等,这些操作可实现三个主要的交互功能:
1.通过放大镜的移动或是多点触控进行缩放,了解展品的更多细节;
2.实现展品的360度自动或手动旋转和垂直不定向旋转,具有操作物品的真实感;
3.使用地图及其他空间三维透视图的形式,反映了现实感。
由于涉及不同类型的展品,展示系统应该根据对象来选择合适的设计和互动形式。深入内容的设计是必要的。基于浓厚的历史文化研究,展示的信息应该是全面准确的。其他相关知识的发散应在动态范围内具备可扩展性,适当扩展展品说明中提到的相关信息,并提供链接。说明需要简洁地文字组织,激发用户的学习兴趣。这样的展示系统将成为对展品的二度创作。
随着数字博物馆的发展和新的交互技术与设备的出现,专题展示系统将为适应各设备而进行不同的开发与设计。交互方式由最初的鼠标操作、触摸到手势、对话等,带给用户全新的体验。然而,无论使用哪种新技术,都不能让技术成为主导而破坏用户的观赏体验。展示系统的主要目的是为了让用户更好地了解展品,起到文化艺术的传播的作用。
参考文献:
1 (美)诺曼著:《.情感化设计》,北京,电子工业出版社,2005。
2 毛宁:《世界著名博物馆网站的视觉分析》,《艺术与设计・理论》,2008(9)。
3 刘娜、李世国、孔晶晶:《产品虚拟展示设计的艺术性》,《艺术与设计・理论》,2008(11)。
4 汤玉梅:浅谈数字博物馆的体验设计.北京市科学技术协会信息中心、北京数字科普协会.数字博物馆研究与实践(2009),第289~293页,北京,中国传媒大学出版社,2009。
一、虚拟现实技术的应用
虚拟现实技术利用计算机、其他专业硬件和软件产生另一种仿真的环境,获得与真实环境相似的效果,这种虚拟现实技术可以使参与者与计算机进行各种感官的交互,给人一种身临其境的感觉。目前,这种感官上的交互已经做到了在触觉和听觉上进行交互,同时正在往嗅觉方面的交互发展,科学家正在深入开发这一技术。想象力和技术的结合造就了如今的虚拟现实技术,尤其是随着计算机技术的日益成熟,虚拟现实技术在展示设计中的应用也日益增加。在展示设计中如何使参与者感受到虚拟世界的事物,进而进行某种活动的体验,一直是设计的重点。虚拟现实技术在展示设计中的应用使人们在日常生活中无法接触到的一些事物虚拟化,让人们通过虚拟技术感受现实世界。如,北京一个大型的游乐场中就有着这样一种游戏,参与者只要戴上专门的眼镜,几分钟之内就可遨游全世界各个著名的景区,如同身临其境一般。途中你会飞过埃菲尔铁塔、白宫、金山大桥、巴黎圣母院、爱琴海,世界上各个著名的景点都能在几分钟之内尽收眼底。还有骑摩托的游戏也是虚拟现实技术的应用,游戏者骑在特定的摩托车上,按照计算机设置的路线行驶,达到娱乐的目的。对于展示设计来说,虚拟现实技术是一门崭新的技术,它的发展前途不可估量,虚拟现实技术将是未来展示向高科技领域发展的重要方向,也将成为未来展示技术中崭新的表现手段。
二、数码视频技术的应用
数码视频技术的应用是展示设计中的重要领域。数码视频技术在如今的社会中应用非常广泛,高科技的数码新媒体技术与传播观念的发展,促使世界各国都不遗余力地大力投入信息产业,如今的数码新媒体技术已经被广泛应用于音像、游戏、图形处理、互联网等众多领域,人们随时随地能够感受到数码视频技术带来的种种方便和愉悦。展示设计中的视频展示在以往都是以电视和电影的方式进行相关的传播,而数码视频技术的诞生一改以前生硬的介绍方式,数码视频技术在进行展示时,会给观众一种身临其境的感觉,取得了传统方法难以比拟的效果。如,发展得风生水起的3D电影就是数码视频技术应用的成功典范。3D电影首先是在前期电影制作的过程中使用特殊的数码视频技术,将事物进行数字处理。在观看3D电影的时候,观众可以佩戴相应的眼镜,从而产生一种真实的感觉,如同自己亲身经历一场战争、一段美丽的邂逅等。在这里,没有时间与空间的束缚,展示对象的体验也达到了一种新的境界。数码视频技术在未来的发展趋势不容小觑。
三、计算机程控技术的应用
计算机程控技术在今天应用广泛,在一定程度上将展示设计提升到了一个新的高度。计算机程控技术是利用计算机作为各种设备的大脑中枢,集中控制声、光、电等设备,达到各种要素的有机结合,提高展示效果,创造展示氛围。目前,这样的技术已经被应用在各个领域,取得了不错的成果。在现代展示设计中,对于声、光、电等技术的应用越来越普遍,在参与者观看的过程中,展示者可以利用各种要素的有机结合,营造现场氛围,利用声音的高低、光线的强弱等方法,营造丰富且具有深意的意境。在展示过程中,操作者可按照展示设计的要求,事先设定相应的控制程序,以使进行展示设计时声音的强弱、光线的渐变、播放的顺序等,都获得极佳的效果,从而使展示设计在计算机程控技术的引导下获得最佳的展示效果。未来,将会是高度智能化和自动化设备的时代,计算机程控技术如果与其他技术结合在一起,在此基础上发挥自己的优势,一定能在展示效果和意境营造方面如虎添翼。
四、网络技术的应用
现代数字展示设计,绝不仅限于空间的布置,网络与展示的关系在于网络能够方便快捷地传递信息。随着互联网技术的发展,网络技术可以用于展示现场的多媒体部分,在展示的过程中巧妙地应用网络技术,可以将以前难以展示的模型动态化,使参与者更加了解展示对象的具体情况。近年来,网络技术已经将全世界连接在了一起,在展示设计中如果遇到困难,可以直接利用网络技术寻求解决方案,可以在展示过程中加入网络上的图片或者一些有趣的链接,这在一定程度上提高了展示的效果。如,参展者可以在网络上查找自己想要的信息,将此类信息应用到自己的展示设计中,从而提升展示设计的效果。网络技术的应用在未来的展示设计中有着举足轻重的地位,未来的展示设计将会是网络技术的天下。
五、结语
随着科技的飞速发展和进步,数字技术也日趋成熟。数字技术凭借其特有的优势已经在人们的生活中层层深入,为人们的生活提供了很多方便,真正实现了现代信息的交互功能,赋予了现代展示设计全新的精神内涵,突破了以往展示设计的瓶颈和障碍,将现代展示技术提高到了一个崭新的高度。现代数字技术在展示技术方面的应用产生的是以往展示设计所无法想象的效果,数字展示设计的未来发展趋势毋庸置疑。
作者:冯玉雪 单位:郑州轻工业学院艺术设计学院
关于CDIO实践教学模式的产生,是根植于理论与实践间的平衡,着力于培养学生的实践力与创新力,使职业技术人才适应并满足市场需求,实现教、学、做合一。深入理解“CDIO实践教学模式”内核,并将其引入高职会展专业展示设计课程教学中,以期为高职课程改革提供新思路。
关键词:
CDIO实践教学;展示设计;高职教育CDIO即构思(Conceive)、设计(Design)、执行(Implement)、运作(Operate),该模式以产品研发到产品运行的生命周期为载体,让学生以主动的、实践的、课程之间有机联系的方式学习。CDIO实践教学模式强调学生的综合实践和创新能力,鼓励学生进行主动学习和经验学习,关注沟通交流能力、团队协作意识的培养,在专业课程和实际工作之间建立联系,将理论与实践完美结合。
一、传统教育教学中存在的问题
当前,我国高职教育多采用“学中做”“工作室模式”等教学模式,课程设置独立,人才培养方案缺乏完整性、系统性、渐进性,不利于技能型和创新型应用人才的培养。如大多数高职院校会展策划与管理专业人才培养方案设计中的展示设计课程,其先导课程是美术基础、构成基础、3DMAX、展台规划等,各先导课程之间缺乏规划性,理论与实践相脱离。
二、CDIO实践教学模式应用到展示设计教学中的必要性
随着改革开放的深入,文化创意产业的发展,经济生活水平的提高,人们生活有了更高的要求,加大了社会对艺术设计人才的需求。会展中的展示设计综合利用参与者的各种感官,通过应用各种设计元素展示产品和服务信息,来实现产品和服务等资讯信息的传递。要求毕业生须具备较强的实践能力,掌握设计创意方法、形态表现能力、颜色搭配、材料应用以及对整体空间尺度工艺的把握。展示设计课程从构思设计到运营评估与工程类专业的实施过程相似,强调将课程知识体系进行有机组合,理论与实践相互指导。因此,可以将CDIO实践教学模式应用到展示设计教学中。
三、展示设计课程CDIO实践教学模式构建
(一)课程构建思路
会展策划与管理专业的《展示设计》课程是一门培养学生创新能力的专业核心课程,培养学生较强的实践操作能力。课程以一个完整的项目为主线,将其细分为若干环节,每个环节进行理论与实践的融合,培养学生整体创意能力和细节表现能力。课程以实际工作流程为主线,引进工作室制度,强化实训周教学,提升学生综合素质及对展示设计的全方位认知能力。
(二)课程构建模式
1.构建以市场为导向的课程框架
通过前期企业调研讨论会与企业实训基地的反馈,分解企业展示设计过程,将教学各环节与企业实施各阶段一一对应,重新构建课程各环节要点,融企业实际于教学过程。
2.建立“做中学”教学模式
展示设计的目标是要实践,设计形成展示作品。在授课中邀请企业资深工程师进行授课,通过企业教师讲解、示范,将专业知识与设计过程融合。
(三)课程构建要点
1.鼓励教师校外兼职
《展示设计》课程要求教师必须对设计、选材、施工等环节非常熟悉,鼓励教师校外兼职,掌握最新的企业实践知识,建立一支高质量的双师型教师队伍。
2.鼓励教师开发融合教材
当前,尚未发现展示设计与材料施工相结合的高职教材,应鼓励会展专业教师开发融合教材,专业教师主编,企业人员参编,结合企业实际案例,内容包含展台设计方法、展台材料认知、展台施工工艺、具体案例细节分解等。在书籍光盘中附带整个展台设计效果图、施工图及施工全程视频,构建一个完整教学模拟场景。
3.建立新媒体平台辅助教学
《展示设计》是一门知识点比较庞杂的课程,要求学生在课下加强对相关知识点的拓展认知。借助新媒体的快速传播性,建立“展示设计微信公众号”,行业新趋势、新科技及最新的展览信息,辅助课堂教学,实现课上课下知识的无限沟通。
4.完善实训室建设
实现应用型人才的培养目标,实训室建设必不可少。高职会展专业应建立展台搭建实训室、会展策划实训室、展示设计材料实训室、会展影音实训室、会展模型制作实训室等,达到包围式、立体化的实训效果。部分高校新建3D打印实训室,学生通过3D打印技术进行设计作品的模型展示,将3D打印与展示设计教学充分融合。CDIO实践教学模式虽然是专门为工程专业开发的教学模式,但同样可以运用到高职应用型展示设计课程中,实现校企合作、工学一体,强调做中学的真实性及课程知识的连贯性,发展学生的专业技能、学习能力、创新能力,学生可实际操作具体项目,在“真实”的工作环境中体验职业角色,真正实现做中学。
参考文献:
[1]于福堂,肖红,王加春,等.基于教育理念的全日制工程硕士研究生培养模式探析[J].学位与研究生教育,2010(9):28-31.
[2]胡占军.基于CDIO模式的项目教学实施方案[J].中国职业技术教育,2009(24):55.
关键词:多媒体;虚拟展示;影像互动;互动投影
展示设计是一种信息的传播活动,它促使了人与物之间的对话。如今数字科技的发展,使得人们的娱乐、通讯、交通、工作等生活模式发生了巨大的变化。这种变化不仅引发了制造市场的变革,也带动了营销方式的技术革新。而与之息息相关的展示设计行业也受到了前所未有的挑战,迫使其向多样化、多元化,数字化、科技化,并与艺术相结合的新模式发展。
科学技术的迅猛发展,审美观念的不断提升,传播媒介的日益更新,使得传统的实物陈列、图文阐述、模型模拟等静态展示方式己不能满足于当代展览展示的复杂需求,而融入信息交互、虚拟现实的多媒体展示方式给了展示空间设计的新的视角和切入点。在这个科学技术日新月异的社会,信息技术的应用与普及促使人类社会进入信息时代,新型媒介的产生深刻的改变着人类历史的进程,影响现代化的未来走向,同时也使得展示的手段多样化,例如,在各类展示设计中出现的数码媒介、影像媒介、光电综合媒介等都大大的丰富了展示的技术手段,从而提高展示的艺术性,做到了其技术与艺术的和谐统一。
一、多媒体虚拟展示技术和设备
随着计算机技术与数字化技术的飞速发展,多媒体虚拟展示技术也得到了迅猛发展。我国早在《老子.第十一章》中就有文“有之以为利,无之以为用”阐述了“有”与“无”辩证关系,老子认为有无是相根、相生、相资、相用的关系,两者并行并重,而不能有所偏倚。如今现代的虚拟展示技术对于虚、实手法的运用也同样有着类似的奥妙――虚与实相互作用、相辅相成。多媒体虚拟展示技术能够使得受众更好地融入创作的作品中去。
2010年在中国上海举办的世博会,首次开办了网上世博会,其是对传统展览模式的创新促进了“虚拟会展”行业的发展。网上世博会是利用网络技术和数字虚拟技术,通过网络平台虚拟出展示空间,让参观者足不出户就可以观看世博,极大的满足了世界各国人民对了解世博、了解中国的渴求。
现在可用于展示活动中的技术有:
1.360度幻影成像技术
360度幻影成像技术将三维画面悬浮在实景的半空中成像,营造出一种亦幻亦真的氛围,具有强烈的纵深感,观看者无需佩戴眼镜便可以看到3D显示效果。
2.幻影成像技术
幻影成像技术是利用了光学错觉原理,将拍摄的影像投射到立体实物场景中,借用声音、灯光、气味、 烟雾等技术,还原历史事件的发展过程。由于其逼真的视觉效果,常常被博物馆、名人故居等用以展示本国或者本地域的民俗风情、历史文化等,通过原景再现,让游客仿佛能置身于现实之中。
2013年在北京举行的第九届中国国际园林博览会的主展馆中设置了一个《卢沟运筏图》全景数字影像体验厅。本展厅就充分利用微缩实景搭建与幻影成像技术相结合的独特艺术表现方式, 以元代著名画作《卢沟运筏图》为核心,凝练“河”、“城”、“桥”、“月”四大元素,通过“人在河中、人在桥头、人在城中、人在画里”的视角变化,穿越历史时空,诠释北京传统艺术文化精髓,展现丰特的地缘文化与魅力。
二、多媒体影像互动技术
随着设计理论界越来越关注人的情感,设计的人性化需求也越来越高。展品的陈列已经不是简单的物体程序,也需考虑到参观者的情感需求。多媒体影像互动技术就是为了充分满足人的情感需求,人为创造出一个可以使人与人、人与物、人与环境的合理交流空间,来满足参观者的精神需求。在2010年的上海世博会中,多媒体影像互动技术的应用使得参观者在接受更为丰富的视觉刺激的同时,身体的其他感官也得到满足,在娱乐中实现了人与展品的互动,在互动中加深了对展示内容和涵义深入理解。
现在可应用于展示活动中技术有:
1.全息交互屏幕技术
全息交互屏幕技术是利用一块外观像透明玻璃一样的屏幕作为背投屏,向参观者提供图像的空中动态展示。由于其屏幕的透明性能,使得观看者在观看屏幕图像的同时还能看出图像后面的事物,增加了展示的神秘性和趣味性,是一项极具创新性的技术。
2.地面互动技术
地面互动技术是采用顶部悬挂的投影设备,然后再把影像效果投射到地面,利用图像识别技术,捕捉参观者的行为,与其互动。当参观者走至投影区域时,可以直接使用双脚或动作与投影幕上的虚拟场景进行交互,进而产生不同的互动效果。由于其产生的奇幻互动体验,在展示活动中会获得较高的参与度。
3.电子翻书技术
电子翻书技术是在参观者面前以投影机投影成像方式呈现一本虚拟书或等离子电视的方式,参观者只站在展台前方然后用手在空中挥动做出相应的动作,电子书就会随着动作进行前后翻页、信息查询、视频点播、图像缩放等功能。其中书籍翻页的动作完全模仿我们在现实中的页面翻动的效果,给参观者带来一种人性化的阅读体验。
三、互动投影系列技术
互动投影系统技术是将虚拟现实技术与动感捕捉技术的进一步融合与发展,参观者在操控虚拟影像的同时也能参与其中并与之互动,具有参观者参与性强、展示内容丰富,形式新颖等特点。常用的技术有地面互动投影、立面互动投影、台面互动投影和球面互动投影等,其基本原理都是利用投影仪将图像、影像投射到不同的背景上,通过视觉识别系统和感应设备识别参观者的行为,并与画面中的内容进行互动。(作者单位:中国环境管理干部学院)
参考文献:
在展示设计中加强绿色设计,不仅是人类主观愿望的需要,也是社会环境的迫切要求。本文通过对绿色设计理念的研究,将绿色设计理念融入到展示设计中,突出强调环保与视觉的冲突、理念与内涵的完美统一,期望最终能达到“绿色”与展示相结合的目的,从而达到自然、环保的展示设计形式,能够体现出绿色设计理念的真正含义,并且对展示形式与绿色设计理念的结合做出了分析,通过最初原材料的使用,采用无设计的核心理念,减少废弃物的产生,由此得出加强绿色设计理念在展示设计领域的应用,不仅突出了可持续发展的核心,也可以有效的节省资源浪费和回收再利用。
第一节 绿色设计
绿色设计(Green Design)也称生态设计(Ecological Design),环境设计(Design for Environment),环境意识设计(Environment Conscious Design)。1
绿色设计的核心原则便是通过新材料、新工艺和新方法,在设计的初始阶段有效地对产品的整个生命周期进行系统的优化。绿色设计理念就是从最初的设计中减少了废弃物的产生,使它可以持续合理的使用。
第二节 展示设计
展示,英文为display,源于拉丁语的名词diplico和动词diplicare,表示展现之类的行为状态。展示的概念是展览概念的扩展。展览,即是将物品陈列出来供人们观看,它是被动的。而展示活动是公众参与的活动,是主动的,公众在接受信息的同时反馈信息,是信息交流与传递的主体。公众参与到展示活动中,动手操作或选购商品,这个行为过程本身就不是一个“览”字所能包含得了的。而“示”的外延更大,除含展览之义外,还有演示、示范以及明示、暗示的含义,既有静态又有动态之含义。2
展示设计分为:博物馆设计、大型博览会设计、商业展览设计、商业环境设计、庆典礼仪环境设计。3商业展示设计是一种高效直接的促销手段。展示设计是以视觉为主要的表现形式,多种设计元素相结合,(如图1)例如空间的规划、平面布置、色彩配置等,以资讯的创造和传播作为展示设计的主要任务。展示设计中资源利用率较大而且发展迅速,对生活有着重要的影响,而且在一些展览中的重复利用率低,这样不仅增加了生态环境的负担,而且资金投入大,因此我们应该加强绿色设计理念在展示设计中的运用来减少资源浪费。
第三节 绿色设计理念在展示设计形式中的应用
展示设计形式主要是由各种展品和整体感觉传达展示的中心思想,而展品则是展示设计中的主要成分,现今社会中大量的展示活动周期性都比较短,临时、短期、巡回展览日益增多。在这样的情况下,我们则应该采用循环可回收再利用的设备资源,在下次的展览中依然可以再使用。用冷光灯投射展品,既可以避免高热量又不会对展品造成不必要的损害,并且可以利用通风设计来达到室内温度的调节。不需要花费巨额的费用来吸引参观者,而且只要展品有特色有意义,也一定会吸引更多的参观者。
一、静态展示形式的应用
静态展示形式是展示设计中常用的方法。以最少实体达到最多的信息量,也就是说减少实体的运用,给少量的实体赋予它最多的意义。很多的展示设计师在策划中最怕的就是不能够清晰的表明自己的想法,所以会加强实体的运用,用实体来强化自己的思想表达,最后也许会导致画蛇添足。实体的本身就具有丰富的表现形式,如果说实体的表现能力足够丰富,那么简单随意的组合也能体现出它的思想。
二、动态展示形式的应用
动态展示形式就是通过激光、触屏、投影等所获得的信息。它们占用空间较小,而且具有较强的吸引力。如果将更多的信息容量投放到网络应用中,减少实体,并且尽可能的将网络代替传统的展示形式,实现绿色设计理念的时候也充分的体现了展示设计的冲击力,而且动态展示也能够与人直接性的接触,也具有一定的层次感。
三、动静结合的展示形式
宗白华认为,“实化为虚,虚实结合,情感和景物结合,就提高了艺术的境界”。4动静的结合是当代展示形式采用的一种设计手法,动态展示具有很好视觉效果,而静态展示有真实存在感,两者结合在一起相得映彰。不论是长期展览还是短期循环展,动静的结合形式都会给人直观的感受。动静影像的结合,不仅给人视觉直观的感受之外,更有它的趣味性的融会贯通,也增加了它的律动感。动静的结合不仅可以优化资源配置,也充分的实现展示的功能性,展示形式中巧妙结合动静的方式,可以达到事半功倍的效果的。
四、自然元素的应用
自然元素,往往与人有着一种内在无形的和谐感,因为人是自然生态系统的有机组成部分。自然元素的引用可以促进环境的持续发展,环境可持续发展理论的产生为环境保护与人类社会的协调发展提供了一个创新的思想模式。它的实质就是把经济发展与资源节约和环境保护紧密的连接在一起,实现回收再利用。环境可持续发展的要求是在发展中积极地解决环境问题,既要推进人类发展,又要促进自然和谐。
五、绿色材料的选择及应用
材料的选择,从广义上来说,就是去选择与之合适的材料。从狭义的范围来讲,就是从大量的材料中选择出满足产品的功能性要求、符合消费者的需求、适合市场需要的材料。从现代意义上材料的选择来说,也包含了环境的友好型因素,使在选择材料的基础上支持人类和环境的可持续性发展。材料的生命周期为开采、生产、加工、制造、使用、再生。
绿色材料是1992年由日本的山本良一教授提出的,是根据它对周围环境功能和对环境保护所做的贡献这个角度命名的。绿色材料和传统材料的不同之处就是它不仅具有传统材料的功能以及传统的结构而且对环境有着协调和净化、修复等功能。绿色材料是指那些具有良好的性能,对资源以及能源的消耗比较少,对人类生活环境的污染小,它的可再生利用率比较高,在制造、使用和废弃到再次利用生产这些过程中,都对环境保护有很大的关联性。
绿色材料有三个明显的特征,一是它良好的使用性能。二是较高的利用率。三是对生态环境的保护作用。绿色材料是人类对环境保护的深刻理解和认识,是在走可持续发展道路中提出的,也是展示设计应用和发展的必然趋势。
第四节 绿色设计理念对展示设计的影响和发展趋势
【关键词】博物馆 陈列展示柜 包装设计
引言
随着社会经济的发展和人们生活水平的提高,人们开始越来越多地选择更高层次地文化娱乐活动,旅游成为当前人们热门的休闲生活方式。博物馆参观作为旅游内容中的重要一种,受到游客的广泛关注,而其中的陈列展示柜成为博物馆的重要媒介平台,博物馆所展示的物品和所蕴含的文化气息都通过陈列展示柜予以呈现。因此,必须要高度重视对博物馆中的陈列展示柜的包装以及设计,使得博物馆展览物品能够通过陈列展示柜更好地展现个参观的游客,能够让博物馆的陈列展示物品和博物馆主题完美融合。
1博物馆陈列展示柜的包装设计法则
(1)以功能为先。陈列展示柜的设计必须要保证展览文物的安全,由于在博物馆中所要展现的物品都具有社会文化价值,因而保护文物安全不被损坏显得尤为重要。陈列展示柜的设计必须要按照国家标准予以设计,采用较低反射性质的玻璃从而减少反射光和其他杂光,柜体也必须要具备良好的密封性,同时展示柜还具备调温调湿的作用,展柜的平面板、背面板等材料选择都要更具环保性质。
(2)美观实用并存。陈列展示柜在展示设计上要具备相当的艺术感染力,通过平面、立体的展现手法,在展示柜的材料选择上应该更具有美观性和可重复使用。在展示架和承托的固件可以选择更为轻巧的方式,既要简单、突出展示文物,同时也要美观大方,做到美观和实用能够相统一。
(3)整体性和局部性相统一。在陈列展示柜的设计上体现出形式设计和展示主体相统一,由于博物馆的所展示的都是文物,因而在展示的过程中要更加注重展示柜的造型和色彩等和展示文物整体相统一。同时,陈列展示柜的设计也要和博物馆整体主题相一致,比如说历史博物馆色彩、灯光效果要尽量深沉,配合展示柜的古朴和造型上的庄重来体现,整体的设计变化要和整个展览理念密切相联系。
2博物馆陈列展示柜的基本设计流程
(1)确定陈列展示柜的基本设计理念。要确定博物馆的设计思路和展览的路线相统一,明确展览艺术设计元素。收集博物馆展览设计的相关资料,对于展览文物的介绍、文物图片、文物影像资料、文物材质大小等等,这样给陈列展示柜的设计能够提供充足的“积淀”。
(2)实现陈列展示柜的创意设计和制作。依据展览文物的内容和文物的规格和大小确定展览文物的摆放位置,而后对于展示文物进行陈列展示区域的划分,确定不同的陈列展示柜的标准,像重点展览文物的位置要放在博物馆的中间等重要位置,而对于体形较大的文物要注意陈列展示柜的材质安全。
在确定展示文物的展示柜的规定之后,文物要根据时代或者是特定因素进行划分,将博物馆陈设的文物共通点作为设计要点,采用多种的辅助陈列展示方法,像可以通过多媒体技术、展示板、支架等应用,从而展示立体的展示效果。对于相同类型的文物陈列展示柜,可以通过各种技术灯光、音响效果调整和突出不同的文物特质,从而给游客不同的体验。
(3)进行文物展览的陈列展示顺序。陈列展示柜要遵循和依据从内到外、从上到下的整体设计程序,从而实现陈列展示的整体和局部的结合。当然,对于展示文物的陈列方式要注重选用牢固的材料的材料制作,在制作背景板的时候可以采用喷绘的方式而后再进行文物的背景说明,还可以放置说明和辅助说明技术,让参观游客能够更好地了解文物。整体的陈列展示柜设计按照一定的程序顺序进行,当文物进入到陈列展示柜中,需要对陈列展示柜进行重新设计或者调整时就会更加困难了,同时也会给陈列展示文物带来更大的风险。
(4)科学预算和制作费用。要根据陈列展示柜的设计需要做好陈列展示柜的材料选择,在陈列展示柜的设计上要注意选择可循环利用的材质,整体设计制作要求要达到标准要求,科学控制设计制作费用。
结语
综上所述,博物馆的陈列展示柜的整体设计要以参观游客为根本要去,在体现博物馆主题的同时要遵从包装设计的原则,使得陈列展示柜在做好文物安全保护的同时还能充分展现出作为一个景点的美观性,更好地为游客参观提供更加优质的服务。
参考文献
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关键词:女性消费特征;女性;商品展示设计;研究;应用
当今社会,女性的社会角色不断的发生变化,女性消费者日益成为了消费群体的重要组成部分,她们对商品展示设计有自己独有的心理需求和生理需求,因此,分析女性消费心理并从中探讨商品展示设计的设计方法,能够最大限度的满足女性消费者的需求,对商品展示设计有一定的指导意义。
一 商品展示设计的功能及现状分析
(一)商品展示设计的功能
商品展示设计就是指商家为了促进销售,有目的地对商品的陈列和视觉传达以及销售和购物环境进行综合的构想、计划与实施,以达到宣传商品、推销商品,满足生产者、推销者和消费者的需求,创造出更科学、更合理、更符合人们物质与精神生活环境的总体设计【1】。
商品展示设计,实质上是对一个环境的再创造,是一门场地设计与空间规划的艺术,它在人与商品之间创造了一个交流的平台【2】。随着社会经济的发展,人们知识层次与生活水平的提升,“商品展示设计”已成为商业经营的一项重要策略。商家通过商品展示设计,来提升企业形象,增加产品的附加值,使商业行为更为活跃,商品展示设计显然已经成为当前激烈的商业销售竞争中的有效“武器”。
(二)商品展示设计的现状分析
虽然我国对于商品展示设计越来越重视,但是与其他国家成熟的商品展示设计相比较,我国的商品展示设计还存在许多不足:一是表达信息过于繁琐,削弱了商品展示的主题;二是个性不明显,偏于大众化;三是专业化程度不高。因此,我们应该分析这些不足以便找出差距,为进一步做好商品展示设计打下良好的理论基础。
二 女性消费特征及商品展示设计影响女性消费行为的主要因素
(一)女性消费特征
根据相关调查,我国女性消费者有4.8亿之多,占全国人口的48.7%,女性消费者不仅数量大,而且她们的社会角色也是多面的,她们承担了母亲、女儿、妻子等多种角色,女性不仅自己爱美,还注意恋人、丈夫、儿女和居家的形象,所以在购买活动中起着特殊重要的作用。因此,研究女性的消费特征,对于商业销售竞争来说至关重要。总体来说,女性消费特征主要有以下几点:
1. 情感丰富细腻,注重细节。心理学家认为女性思维是直观的、形象的和情感的,并具有较强的比喻性、联想性和装饰性【3】。女性注重细微的感性变化,女性消费者对商品展示的形体、色彩、光线、质感等因素都有着独特的体会,因而也更容易受到展示空间的影响。她们常常比男性更容易体会到商业空间的特质,感觉到建筑或压抑、冷漠或开敞、奔放的空间表达形式【4】。
2. “唯一”意识强烈。大部分的女性在消费的时候往往很注重商品的“唯一”性,通常都希望自己是与众不同的那个“唯一”,在参与购物时,她们会非常注重商品或者购物环境等的唯一性,一个具有“唯一性”的商品展示设计,能够使女性产生冲动的购买行为。
3.购买的随机性、灵活性。现代的女性有稳定的工作,在经济上都能独立,因此在参与购物的时候,有时是考虑到实际的客观物质需要,有时仅仅只是满足主观精神上的需要,因此在购买物品时,随机性和灵活性比较大,在购物时,商家一个小小的新颖的展示设计就能打动她们,使她们参与购物。
4.偏爱品牌,追求个性化。女性消费者在购物时往往很看重品牌,只要对一个品牌产生了认同感,在相同的消费条件下,该品牌是首选。现代社会的发展,使女性消费者的的生活形态,逐渐从大众标准型转成与他人不同的特殊型,即追求个性化。
(二)商品展示设计影响女性消费行为的主要因素
商品展示设计影响女性消费行为的主要因素是展示形式和综合效果。商品展示设计主要分为静态陈列和动态展示两大部分,消费者是否会购买商品,能否清晰、准确地感知商品形象,获得良好的情绪体验,很大程度上取决于商品的展示形式。现代商业空间往往是把静态陈列和动态展示两者综合运用,并结合相应的空间形态、商品、道具、色彩、灯光、陈设品等,使商业空间呈现一种良好的综合效果,给消费者在心理上带来不一般的感受,从而使其产生不同的视觉判断和消费行为。
女性消费者由于其特定的消费特征,比男性更容易受购物环境的影响,因此很容易受到商品展示设计的诱惑和引导而产生相应的购物行为。美观的商品包装图形、鲜明的陈列展示、绚丽的色彩灯光等,都能激起女性消费者的情绪并产生购买行为。商品展示设计在很大程度上提高了女性在社会消费构成中的地位,使女性的消费行为和生活方式发生了变化,最重要的是提升了女性的消费审美意识,因此,以女性为消费对象的商品展示设计越来越受到人们的重视。
三 商品展示设计引导女性消费行为的原则及应用
(一)商品展示设计引导女性消费的原则
1.真实性原则。商品展示设计要充分发挥设计者的想象力和创造才能,设计出标新立异的展示空间,以便最大限度的吸引顾客,但是必须遵循真实性这一基本原则,即所传达的信息及展示的效果必须准确,不能夸大其词、虚张声势,这是商品展示设计引导女性消费的十分关键的问题。
2.要有很强的直觉审美效应,即在很短的时间内让消费者对商品展示设计有一个直观的认知,直接促成消费行为。这就要求在进行商品展示设计中要突出主题,这也是判断一个展示设计优劣的标准之一。对于女性消费者而言,感情比较细腻,进行消费之前,首先看到的是商品展示设计的总体效果,所以清晰明确的主题、新颖生动的表现形式,都会直接影响女性的消费行为。
3.满足女性消费者的需求。这里的需求包括生理需求和心理需求两部分,即能够很好地运用商品展示设计的各要素营造一种恰到好处的物理空间满足女性的生理需求,并且注重女性消费者的心理需求,根据节日、季节、气候、时尚趋势、时代主题以及品牌自身的特点和受众的心理特征等因素的变化来进行设计更新,从而更好地引导消费【5】。
(二)女性消费特征在商品展示设计中的应用
1.打造动态的空间展示形态
女性消费者的情感细腻,对于购物环境的要求比较高,受购物环境的影响也比较大,因此,商品展示设计的好坏直接决定了女性消费者是否参与购物。
在商品展示设计中,灵活的运用曲面和曲线,结合空间特征,打造动态多样的展示空间,这样既可以迎合女性柔和、温婉的女性空间特质,也会给予一种新奇、神秘、幽深的心理感受,能够很好的拉近与女性消费者的距离,使她们心理上能够产生共鸣,直接促成其消费。图1是路易・威登伦敦店商品展示设计,利用暖白色的曲线和曲面结合红色地毯设计成珍珠主题让整体展示空间充满未来感的时尚浪漫气息,容易让女性消费者产生消费的冲动。
2.营造“专属感”
对于女性消费者而言,在参与购物的时候会有很强的“唯一”意识,也就是女性独有的“专属感”。因此在进行商品展示设计时要注重这种“专属感”的营造。比如在进行女装店的商品展示设计时,可以利用符合女性心理特征的轻质隔断、家具、衣柜等围合、拆分、重组空间,使整个商品展示空间有一定的封闭性,把整个店面打造成女性如同在家一样,使她们拥有自己的“专属”衣柜。图2是意大利时装品牌高端女装店商品展示设计,该设计中通过空间的围合拆分等,使店面形成了一个相对封闭的展示空间,在这里,给予女性消费者的是很强烈的“专属感”,置身其中,仿佛在自己家里一般,这是每个女性消费者所期望的。
3.打造完美“第一印象”
女性消费者的感性思维活跃,对于外界的各种影响都很敏感,因此能在瞬间接受产品的形象、质量和服务。所以,在进行商品展示设计时,要综合利用灯光、色彩、陈设品等,打造完美的空间展示效果。
一般情况下,人们对物品的第一印象的形成过程中,色彩的作用大约占一半以上的比例【6】。因此,在商品展示设计时,色彩设计就显得尤为重要,一般针对女性消费者的商品展示空间的色彩设计则应尽量采用红、橙、黄、白等看上去干净的暖暖的色彩,在这类色彩的基础上再添加其他少量的色彩作为点缀,适当的搭配用于空间的设计中,可以使女性消费者产生良好的视觉感受和心理体验;商品展示设计中的光环境设计也尤为重要,没有光,一切色彩也就无从谈起,根据女性消费者的需求,选择令人心情愉快的暖色调的光源和光色,在此基础上,搭配精致的陈设品,会最大限度的满足女性在购物时的心理需求。图3是Giorgio Borruso女装店空间展示设计,利用灯光、色彩、陈设品的搭配,使整个空间看上去干净明朗,富有时代气息,极大地满足了女性的心理需求。
四 结语
女性的思考触及到一些可能是以往的建筑人士所不予注重的方面,她们的细腻和关怀也是独特的。作为消费者,女性相对于男性而言表现出显著的不同。随着社会的发展,女性消费群体不断扩大,在商品展示设计中关注女性消费特征,并运用于商品展示设计实践对于现在的商家和设计者而言都十分重要。因此我们设计师应该形成一种以女性消费者为设计对象的设计语言,从而有针对性地设计出更能吸引女性消费者的商品展示设计,切实关注女性的心理和情感需求。
参考文献
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当前,我国的会展行业发展极其迅猛,这就萌生了对展示设计人才的大量需求,面对专业人才供不应求的状况,国家各高等院校开始纷纷将展示设计专业引入院校的教学体系。但是,由于教学中存在诸多问题,展示设计人才数量以及质量状况依然不能够满足社会发展需求,进一步完善展示设计专业的教学工作迫在眉睫。
[关键词]
展示设计专业 教学 理论与现状 完善策略
随着展示设计人才在我国的需求大幅度上涨,培养高素质的专业并充足的人才队伍,成为国家教育事业的又一重点问题。各高校当前普遍响应教育事业的号召以及社会行业需求的推动,而积极展开了对于此方面专业的设置,使展示设计人才当前的供应状况体现出一定程度的完善。然而,从新时期对于展示设计人才的调查研究来看,人才素质状况相较于社会需求存在着鲜明的滞后性,这就暴露出了专业教学中的各种问题,它要求相关高校必须彻底地采取策略对这些问题加以改善,以推动人才素质的有效提升。
一、展示设计专业理论与开展现状分析
新时期,经济全球化不断发展,国际与国内的各种展览大力呈现,这就使得会展行业迅速转变成为社会上的又一高发展空间的行业,而此行业的发展同时带动了社会对于专业人才的需求,展示设计人才成为时代的新宠,目前,我国高等院校对于展示设计专业的开展正在如火如荼地进行中。
就目前来看,展示设计的起步与发展尚处于年幼阶段,此专业在产生之后,一直被定义在艺术设计体系中,以体系的关键组成部分的身份,努力推动着自身的成长与发展。但是,当前学者依然没有形成对于展示设计的科学、合理、专业的含义界定,它以综合设计工作的角色存在于人们的视线之中,涵盖了社会上的柜台展示、橱窗陈列,到卖场与商场布置,再到国内与国际各种博览会等各方面的设计内容。总的来看,展示设计专业指的是,以展览品和展览空间作为其主要构成部分,由设计者利用设计语言对平面空间进行有效的设计安排,以最终达成设计目标的一种设计创作过程。
从当前展示设计专业设置的具体状况来看,各高校重要是将其教学内容分为基础课程、专业课程、实训课程以及软件课程这样四部分,其中基础课程主要是教育学生掌握一些进行设计的常规材料以及材料的结构还有进行设计的工艺方法等,而专业课程则是帮助学生了解平面设计、景观设计、环境设计、家具设计等各方面的专业设计知识,实训课程是引导学生通过实践进行设计训练,而软件课程则是教育学生掌握进行草图及模型等设计的计算机软件应用。这几部分课程的设置从理论上来讲,对于学生的教育功能是非常全面的,但在具体的开展过程中,每部分课程又存在着相对的限制性,比如基础课程中的三大部分教学相互之间较为独立,不利于学生实际系统综合的掌握知识。
此外,高校在当前对于展示设计教育的开展还存在着其他的问题,其在进行人才培养时还缺乏有效的与社会需求紧密衔接的培养方案,而且,此专业的教学方法、指导方针、教学目标设置等方面也普遍存在着一定的不合理性,这就充分体现了此种专业教育发展尚处于起步阶段的缺陷。而这些因素综合发挥作用,便造成了现代展示设计人才在进入社会之后难以做到对于工作要求的有效应对的问题,从而出现了展示设计人才供给与需求错位的现象,对于人才及会展行业两方面的发展而言都非常不利。
二、展示设计专业当前的教学完善策略
在我国,展示设计专业的重要性是不言而喻的,各高校要想切实地使其教育的人才真正地满足社会会展行业的需求,就必须着力针对其当前教育中的问题,推动展示设计专业教学各方面的完善。本文下面就具体地分析一下完善策略:
1、完善教学内容设置
展示设计专业对于人才的培养以教学内容作为载体,只有在教学内容的设置实现科学合理的目标的基础之上,学生在学成之后才能满足社会对于他们的素质及能力的要求。因此,各高校必须着力推动专业教学内容的完善设置。
一方面,展示设计专业要加强对于展示设计理论含义的进一步调研,尽可能地根据社会当前的行业状况以及工作需求,为展示设计专业工作做出尽可能精准的含义界定,然后根据其含义来确定具体的教学内容。比如,根据上文所分析的现代学者对于展示设计专业的模糊界定来讲,其专业教育内容应该从整体上涵盖基础、设计以及实训这样三个阶段的教学内容,然后再对每一个阶段进行精细的教学划分,确保各种教学内容的设置既相互独立又相互联系,能够推动专业人才各方面素质的有效提升。比如,在实训阶段应该以社会应用需求为基准,来制定日常教学中的实际项目制作以及毕业设计两大部分内容。
另一方面,展示设计专业教学内容的设计还应该从设计工作的本质出发,将信息资料收集、设计方案策划、信息传播以及反馈等各方面的工作纳入到教学中,对学生进行实际的教学,以保证学生在学习过程中能够养成进行展示设计的良好习惯,使学生的展示设计成品能够达到对社会需要的满足、与人们心理接受能力的相符以及设计者和观赏者之间针对作品展开潜在的精神交流。
2、做好人才需求定位
展示设计专业是以商品经济环境为背景,致力于满足会展产业需求而产生的一个新兴专业,其人才的培养涉及到会展产业中方方面面的工作,但是,从本质上来讲,此项培养工作必须与社会实际需求相符合。因此,高校要以社会的实际需求为指导,对人才进行科学合理的定位,同时做好人才培养及发展的具体方案设计。
一方面,高校应当明确当前时期社会上对于展示设计人才的需求,主要存在于会展行业定位下的会展专业人才以及与会展专业相关的人才这样两个大的部分界定中,其中前者包括策划与商务、经济与管理人才,后者则包括艺术与设计、展览设计、旅游人才这样几个部分,而展示设计归属于后一部分。所以,教师要以这种定位为基础来深入进行对学生的精细教育而非泛化教育,认真地在教学中贯彻展示设计专业为展览设计与制作工作培养人才的定义。
另一方面,学校对于人才的具体培养目标及方案的设定,要在其对于此专业的科学界定的基础上来开展,即推动各项教学工作向艺术展览与制作方面的尽力靠拢,保证各部分内容的教学讲解能够为专业人才的社会需求服务,从而使人才培养工作切实地满足社会上会展行业对于人才的素质要求。
3、规范教育教学工作
高校的展示设计专业要做到对于人才的有效培养,还必须致力于完善其教育教学工作,即借助于合理的指导方针、完善的课程设计以及有效的培养方法,来辅助开展教育教学各项工作。
一方面,就指导方针来看,展示设计教育教学工作既要以培养学生进行展示设计的创作能力作为主线来开展,又要保证其教学工作对于展示设计工作原理及设计原则、空间规划、展台搭建等方面的落实,保证双线在教学中的同步贯彻,以帮助学生在其展示设计作品中同时达到对于艺术美感以及实际需求这样两种要求的全面实现。
另一方面,就课程设计工作来讲,主要是在上文所谈到的完善的课程内容的设置基础之上,着力推动各方面内容与相关职业岗位以及设计工作任务的贴近,切实地将社会工作状况引入到具体教学中,使学生在在校学习期间,通过各方面的教学实现对于职业工作的实际践行。
再一方面,就培养方法来讲,其专业教育工作应该推动理论与实践结合协调开展,并着力推动日常实践与阶段性实习以及最终实训考核的有效搭配,以帮助学生在学习中通过对理论知识进行日常训练、阶段性创作复习以及最终考核综合运用等,达到学习中的理论与实践二者对于人才素质的共同提升。
目前,我国会展行业对展示设计人才的需求居高不下,人才的质量和数量都亟待提升,国家各相关高校一定要积极地应对这种状况,加大对于专业教学各个方面工作的探索与研究,采取有效策略来推动专业教学水平的切实提升,从而为国家发展提供其所需的展示设计人才。
参考文献:
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【关键词】生态农场;;网络平台
1.引言
农业信息化是现代农业的标志,是农业现代化发展的必然趋势。上海市现代农业“十二五”规划指出:“加快推进信息技术在农业生产经营中的应用”,要求“加强农村信息基础设施建设,建设农业信息服务平台”,农业信息化在上海都市现代农业中的应用日益广泛。
现代农业的发展以及政府对生态环境、食品安全的关注使人们特别是都市白领对生态农产品、绿色食品发生了浓厚兴趣。该类客户群的迅速增长进一步促进了生态农场的健康发展。上海崇明地区以其得天独厚的自然资源、自然环境和先进技术在生态农场的建设上领先于国内其他地区[1],生态绿色农产品受到越来越多都市人群的青睐。但目前崇明生态农场相关产品的宣传和购买渠道较少,缺乏有效的推广平台,因此迫切需要使用信息技术建立与此相关的农场产品展示销售平台。
2.现状分析
2.1 生态农场产品推广现状
目前生态农场产品的推广主要通过政府宣传、电视广告的形式实现。政府宣传的针对性不强,不能充分展示各个生态农场产品的个性特点;有效范围窄,主要通过发放宣传资料进行推广,受众面小,缺乏吸引力。电视广告资金投入大,小型生态农场难以负担;年青人作为主要的消费群体对电视的关注度明显低于对互联网的关注度,推广效率低。
2.2 生态农场产品平台现状
当前,有特色的生态农场产品展示销售平台较少,并且暂无一个针对崇明生态农场产品的平台。因此,设计开发一款针对崇明生态农场产品的展示销售平台,通过网络平台实现生态农场产品的推广、展示销售,利用网络平台应用的广泛性可以更方便快捷地实现客户需求与农场经营的对接。
3.平台设计
3.1 平台功能设计
崇明生态农场产品展示销售平台主要实现生态农场产品信息在网络平台上的、展示、销售功能。该平台的主要功能模块设计如图1所示。
(1)注册登录模块
网络平台的使用者包括两类:农场业主用户和消费者用户,分别具有不同的权限。崇明生态农场业主用户可以通过该平台注册登录后农场信息,进行农产品展示和销售。消费者用户可以通过该平台注册登录后浏览农场信息,浏览农产品和进行购买。
(2)农场信息模块
“农场介绍”子模块用于崇明生态农场的简单介绍,主要使用照片和文字展示崇明生态农场的相关信息。“经营范围”子模块用于崇明生态农场的经营范围,如农产品销售、农场生态旅游等等。“交通位置”子模块用于崇明生态农场的具置和交通方式及到达路线,方便消费者抵达。
(3)农产品信息模块
“产品展示”子模块用于崇明生态农场产品,主要包括新品上市、精品推荐和特价产品展示,农场业主可以在这个子模块中进行农产品的上架、下架、整理操作,消费者可以在这个子模块中浏览、挑选农产品。“产品购买”子模块用于崇明生态农场产品的销售,农场业主和消费者可以在这个子模块中进行农产品交易。
3.2 数据库设计
本网络平台面向的对象有两个:农场业主和消费者,因此数据库需求分析中需要考虑两方面的因素。农场业主关心的是如何对农场信息和农产品信息进行添加、修改和删除,同时还有农产品的订单处理。消费者关心的是农场信息和农产品信息的浏览,农产品的购买。根据本网络平台的要求和以上数据库需求分析,数据库的数据表设计为:农场业主信息表,消费者信息表,农场信息表,农产品信息表,订购表。
数据表具体结构如下:
(1)农场业主信息表Farmer
(2)消费者信息表Customer
(3)农场信息表Farm
(4)农产品信息表Product
(5)订购表Order
4.关键技术
4.1
本网络平台使用进行开发。是对传统ASP技术的重大升级和更新,是建立在.NET框架的公共语言运行库上的编程框架,可用于在服务器上生成功能强大的 Web应用程序,其优点如下:
(1)性能增强
程序不是解释执行,而是在服务器上运行的编译好的公共语言运行库(CLR)代码。可利用早期绑定、实时编译、本机优化和缓存服务来提高程序执行的性能,比ASP执行效率大幅度提高[2]。
(2)开发工具支持
程序可用微软公司最新的产品开发工具Visual 进行开发。Visual 集成开发环境增加了大量工具箱和设计器[3],支持应用程序的可视化开发,可大大提高程序开发效率,并简化程序的部署和维护工作。
(3)多语言支持
无论使用何种语言编写程序,都将被编译为中间语言,开发者可选择多种语言编写程序,如C#、、等。
(4)高效可管理性
使用基于文本的、分级的配置系统,使服务器环境和应用程序的设置更加简单。配置信息都保存在简单文本中,新的设置无须启动本地的管理员工具就可以实现。ASP .NET应用程序在一台服务器系统的安装只需要简单地拷贝一些必需的文件,而不需要重新启动系统。
(5)自定义性和扩展性
设计时考虑了让开发人员可以在代码中自己定义plug-in模块,即可以加入自己定义的任何组件。
(6)程序结构清晰
使用事件驱动和数据绑定的开发方式,将程序代码和用户界面彻底分离,具有清晰的结构。另外,可以使用Code-Behind方式将程序代码和用户界面标记分离在不同的文件中,使程序的可读性更强。
4.2 三层B/S结构
三层结构将应用程序结构划分三层独立的包,包括用户表示层、业务逻辑层、数据访问层。其中将实现人机界面的所有表单和组件放在表示层,将所有业务规则和逻辑的实现封装在负责业务逻辑组件中,将所有和数据库的交互封装在数据访问组件中。三层结构是一种严格分层方法,即数据访问层只能被业务逻辑层访问,业务逻辑层只能被表示层访问,用户通过表示层将请求传送给业务逻辑层,业务逻辑层完成相关业务规则和逻辑,并通过数据访问层访问数据库获得数据,然后按照相反的顺序依次返回将数据显示在表示层。
B/S结构(浏览器/服务器)结构,是对C/S结构的一种变化或者改进的结构。在B/S结构下一部分事务逻辑在前端实现,主要事务逻辑在服务器端实现。B/S结构体系多了Web服务器,用户使用Web浏览器访问Web页,通过Web页上显示的表格与数据库进行交互操作[4]。
崇明生态农场产品展示销售平台的表示层由动态Web页(ASPX网页)构成。业务层是表示层与数据层之间的桥梁,包含各种业务逻辑,如“显示所有新上市的农产品信息”、“添加农场信息”等。业务层的业务逻辑由各种C#类来实现。这些业务逻辑上可以回应表示层的请求,下可以通过某种方法要求数据层返回被要求的数据。业务层可接收来自表示层的请求,并向表示层返回结果(返回该结果前往往需要访问数据层)。比如,消费者要求“我要看看所有新上市的农产品”,表示层接受指令后会去访问数据层要求“返回所有新上市的农产品信息”,业务层再根据数据层返回的数据来响应表示层的要求,结果可能是“看,这里有这么多新上市的农产品!”或者“请等待,这里还没有上传新上市的农产品”。数据层负责保存应用系统的数据,并及时回应业务层的请求。崇明生态农场产品展示销售平台需要农场信息、农场业主信息、消费者信息、农产品信息、订购信息等,要求在数据层建立高性能数据库,这里使用SQL Server数据库来实现。
5.结束语
崇明生态农场是上海现代农业发展的特色区域,对其信息在网络平台上的推广研究较少,崇明生态农场产品展示销售平台的开发具有较强的实际应用性。该平台的设计研究立足上海,依托行业,服务社会主义新农村建设,服务区域经济和社会发展,符合上海市现代农业“十二五”规划提出的“加快推进信息技术在农业生产经营中的应用”、“建设农业信息服务平台”的要求,充分发挥了科技创新在服务“三农”中的先导作用。
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本文借鉴传播学理论的研究成果,提出了博物馆展示设计的目的实为展示信息的高效传播。在此基础上,将博物馆展示信息传播看成一个由展品信息、展示设计、受众组成的系统过程,分别从博物馆展示主题、博物馆观众和展示设计本身三个角度对河南地方博物馆的展示设计特征进行了系统的剖析,使博物馆的展示设计真正融入到博物馆中。
关键词:
河南地方博物馆;展示设计;传播自博物馆存在以来,博物馆的展示设计追求的就是展品能够真实无误地陈列出来,而随着近年来博物馆事业的迅速发展,博物馆展品已不再满足于简单的陈列了,如何让观众在有限的参观时间内,获得最有效的展示信息,成为了一个新的关注点。河南地区五千年的厚重历史留给了后人大量珍贵的文化遗产,本着承载本土文化、形成标志性地域特色的目的,河南地方博物馆也开始越来越注重历史信息与价值的传递。如此,我们可以看到,在策划展览时,博物馆有意识地将展品、展示设计和观众看作是一个密不可分的整体,全面考察展示主题、观众和展示设计三方面,推动博物馆展览的顺利进行。
一、展示主题
展品是展览中最不可或缺的一部分。在展览中,展品可谓是整个展览的灵魂。作为独立存在的对象,不同展品之间的背景信息和学术信息相对来说也具有一定的孤立性,那么,在策展时,展示设计师就应该在彼此孤立且琐碎的历史信息中,截获一个适合的切入点,定位展览主题,进而收集展览所需信息,建立展览框架。定位展览主题在博物馆展示设计工作中占据着首当其冲的位置。在进行真正的展示设计工作之前,博物馆展示策划人员应该先从展览的展品和展示内容出发,进行展前的展品信息收集和研究,把握好不同展览的特点,为展览拟定深刻并具有辨识度的展览主题。位于河南省三门峡市的虢国博物馆,是建立在西周虢国墓地遗址基础上的一家社会历史类博物馆,在经历了前后两次大型挖掘后,虢国博物馆共探明了以虢国国君墓葬遗址群及虢国夫人的墓葬遗址群为主的墓葬共252座,虢国地下车马坑10座,随墓葬出土各类文物约3万件。虢国博物馆是依托墓葬遗址建立的,墓葬和车马坑便是展示内容本身,因此在展品的位置陈列设计上十分具有局限性。那么,如何为博物馆划分展示区域,如何为各区域进行主题定位,成为了一个不小的难题。根据墓葬遗址的发掘内容,虢国博物馆的展示策划人员在虢国国君墓葬遗址群及虢国夫人的墓葬遗址群的原址上设置了两个展区,作为该博物馆的主要展示内容,并对应将主题定为“国君觅踪”和“梁姬风韵”;车马坑也作原址保留,定为“车辚马萧”展区;同时将随墓葬出土的近3万件文物进行转移和二次展示设计,设置了“虢宝撷英”展区。在以上四个展示主题的基础上,博物馆方面又设置了一个总述性的展厅——“虢国春秋”,在该展厅中设计了图片说明、文案说明、壁画演示等展示方式,用以向参观者介绍虢国的历史背景、地理位置及发掘现状。虢国博物馆就是在展示设计工作前,根据展示内容,进行了全局性的思考,对展示主厅进行了巧妙定位,使观众对展示内容一目了然。在为展示主题进行了准确定位之后,展览策划人员就要以展示主题为统领,为整个展览建立一个展览框架。展览框架,就是博物馆准备以怎样的方式将展品的故事讲述给观众。在梳理展览的故事框架之前,策展人员会收集到大量与展品相关的展示信息,然而在展览中,又不可能将所有的展示信息面面俱到地展示出来,如此,策展人员就要在建立展览框架时,区分出展览所需的主要信息和次要信息,以便给观众带来一个脉络清晰、层次分明、张弛有度的展览。
二、博物馆观众
展示策划人员在进行展示设计规划时,不仅要从展品的角度出发,找到与之相适应的展示设计形式,也要考虑到博物馆观众参观展品的意愿和理解展示信息的能力,使博物馆的展示设计真正做到为参观者服务。根据实地调查发现,河南地区的大部分博物馆都有意识地考虑到了参观者的需求,采取了参观者更易接受的展示设计方式,来传递展示信息。如今,许多博物馆采用“情境设计”的展示设计方式来加深观众的参观体验。情境设计是将信息寄予情景之中,使观众真正参与到展示中,达到主观与客观的结合统一。在博物馆中进行情境类的展示设计,需要展示策划人员把握住展示信息中的精彩点,这就像进行一场电影导演活动,展示策划人员正如电影导演的角色,需要控制好展示情节中的,以激发观众的兴趣,带动观众参与到展览中。洛阳民俗博物馆是一座展示传统河洛文化、洛阳本地民俗风貌的博物馆,按照展示信息,博物馆设置了寿俗、信俗、婚俗、民间工艺四个主要展厅。其中,婚俗展厅使用了场景复原的展示方式,利用蜡像展示和真实婚俗用具展示,将整个展厅还原成河洛地区传统婚礼的现场,如此引人入胜的场景仿佛能开口说话一般,将观众带入展览的氛围之中,仿佛使其置身于当时的历史情境(图1)。
三、展示设计
1参观动线要探讨博物馆的展示设计方式,就不可不探讨博物馆的参观动线。博物馆的参观动线大体可以分为三种形式(图2)。一是放射式,这种参观动线的特点是让观众以同一个向心性的公共区域为中心,进行放射式参观。位于安阳的中国文字博物馆是典型的放射式参观动线(图3)。该博物馆放射的核心,是博物馆入口处正对的博物馆序厅。序厅的四面墙下,是通向四个不同展厅的入口,观众在每个展厅参观完毕后,都要先回到序厅空间稍作调整,再进入下一个展厅(图4)。放射式的参观动线,给了观众参观和休憩相结合的体验,更有助于观众有效地接收展示信息,避免了博物馆疲劳的发生。二是线性式,这种参观动线是通过设置博物馆空间,引导观众走一条特定的参观路径。安阳殷墟博物馆的参观动线是典型的线性式(图5)。博物馆的入口位于整个博物馆空间的正中央,进入博物馆,有一座以殷墟文化为主题的水院景观,围绕着露天的水院景观,博物馆设置了六个线性相连的展厅。从进入第一个展厅开始,每前一个展厅的出口都与后一个展厅的入口空间共用,并且博物馆在每个展厅的出入口处都设置了一定的过渡空间,以引导观众调整休息,进入下一阶段的参观。线性式的参观动线,将展示空间本身也作为参观的一部分,给观众一气呵成的参观体验。三是散点式,这种参观动线是对整个展示空间进行二次展示设计,自由分割展厅,机动布置展品位置。如博物馆采用了散点式的参观动线,前来的观众将会获得最自由的参观体验。正如河南博物院的东周展厅(图6)和西汉展厅(图7),展厅内的展品位置陈列的紧凑且灵活,观众进入展厅后,可根据自己的喜好进行自由参观。
2展示材质在博物馆展示设计中,注重展示材质的挑选,是为了能够带给观众视觉及触觉上的全新体验。如使用不同的展示材质进行空间布置,即使在相同的展示场地进行相同展品的展示设计,也会获得完全不同的展示效果。一走进鄂豫皖苏区首府革命博物馆“红旗飘飘”展厅,就被其庄严磅礴的气氛感染了。该展厅使用了大量石材雕塑来还原历史场景,石材效果将缅怀革命先辈的庄重历史氛围成功带给了参观者(图8)。
3展示色彩人的视觉对色彩有着极高的感知度,展示设计中的色彩往往最能引起观众的注意,在展览中合理发挥色彩的作用,能更大程度地突出展品,有利于展示主题和展示设计的有效融合。河南镇平县彭雪枫纪念馆,展出了彭雪枫将军的平生事迹,一走进展厅,就能感受到浓烈的“峥嵘岁月”般的情感氛围。在这里,展示策划人员先根据博物馆的展示内容和展览主题,规划了整体的展示设计方式,展厅使用了红色为主要基调,引导观众体验博物馆营造出的昔日光辉的革命岁月氛围(图9)(图10)。
4多媒体如果说早前的博物馆多是处于静态的展示,是让观众通过“看”的感官形式完成参观,那么如今随着多媒体技术的发展,越来越多的博物馆将影像、声音、触摸等新形式融入到展示中,使观众的视觉、听觉、触觉得到全方位的调动,从之前被动地接受展示信息,到开始主动参与到参观探索活动中去。殷墟博物馆有一件“陶制人头像”藏品,该陶像保存完好,造型生动,展现了古代安阳劳动人民的勤劳与智慧(图11)。据分析,这件生动的陶制人头像可能是普通人在日常劳作间隙而作,这样简单的一件展品,也同时代表着该地区古代普通劳动人民辛勤乐观的生活状态。然而,这件陶像实物体积较小,进行普通展示并不能很有效地引起观众的注意。鉴于此,殷墟博物馆的展览策划人员利用多媒体技术,将头像等比例放大,为它还原制作了一个动画形象。这个动画形象被定位为该藏品出土时期的人物,动画形象在多媒体投影上开口说话,向观众们介绍自己日常的生活劳作情况(图12)。较为成熟的多媒体展示手段是以与观众进行有效交流为出发点的,殷墟博物馆说话的陶制人头像动画形象,快速拉近了展品与观众的距离,使观众原本被动的视觉接受,转变为主动的互动参与。与人头像动画形象的“对话”,使观众在得到互动乐趣的同时,也接收到了传递出的展品信息。
四、小结
关键词:非线性参数化设计;科技馆;展示设计
0 引言
随着科技的发展,国内一些大型科技馆逐渐改变,通过新的展示技术营造的“以人文本”的氛围大大提高了观众的观馆体验,但也存在展项没有和整个环境完全融为一体、设计过程过于繁杂等问题。传统展示设计方法主要依靠设计师的直接或间接的经验,是一个从整体到局部的过程,在设计过程中上一阶段做完确认之后才能进入下一阶段,一旦其中的一步需要修改就要返回去,这样就会引起很多额外的工作量,同时也影响设计工作的进度。
要解决这一问题需要我们从设计的开始阶段就要考虑影响设计的因素,将这些因素进行参数化转译,建立算法模型作用于最后的设计方案,这一点传统的设计方法不能达到。非线性参数化设计改变了设计师的思考方式,寻找“关系”及“规则”是设计的出发点,算法是设计的核心内容,这与传统的设计思维有天壤之别。[1]设计再也不是传统的“头脑风暴”找寻灵感、草图绘制大致的造型、三维建模确定方案的过程,而变成了基于设计需求、通过建立逻辑模型反复求解“找形”及形态优化的过程。而设计与加工及施工之间的联系信息将以数据及软件参数模型为媒介进行传递,无可置疑,这将极大地提高设计师对加工及施工的控制程度,而它所包含的内容远远不止设计的形式风格。
1 非线性参数化设计技术
参数化设计就是在非线性科学理论的基础上将影响设计的多方面的复杂因素量化作为参数,建立参数化模型,运用计算机技术来完成设计方案,它是实现非线性设计的不错的平台。在造型上的应用,受到了德勒兹“生成”哲学概念的影响贯穿于整个过程,“生成”是一个运动过程不是具体的某一个“生成”结果,它不是由事物的状态决定,而是一种事物的生长过程。[2]
由此我们知道“生成”的重要概念就是强调设计中的“过程”,我们将影响设计的因素作为参数X写入关系式Y=F(X),给定不一样的数值和曲线变化对应的生成形态也不一样,而这一过程的计算全交由计算机进行。
参数化设计软件有很多,根据不同的专业和加工需求所使用的软件也不一致,但大多参数化设计具体操作则是使用Rhino平台下的Grasshopper插件建立与之相应的参数化模型。它占用资源少,具有开源性,设计师能自己编写所需得命令符。它的这些特性使得设计变成了“自下而上”可调控、多元化、随机性、开放性的设计过程,改变了传统的“自上而下”的设计方法,逐渐演变成了“自下而上”可调节的设计方法和流程。
在非线性参数化设计中泰森多边形是一种较为常用的命令,由于每个泰森多边形内仅含有一个离散点数据,泰森多边形内的点到相应离散点的距离最近,位于泰森多边形边上的点到其两边的离散点的距离相等,①因此能实现随机而有效的控制,在建筑和产品设计中也成为了较为常见的设计元素。例如,水立方,参数化设计不仅能让设计师控制以前无法实现的复杂形式而且能高效地“生成”多种备选方案,[3]这也增加了我们对建筑表皮和结构的控制。
2 非线性科技馆参数化设计应用
CAD软件对于标准几何图形的绘制比自由曲线容易很多,因此这种操作上的难易差距,使得设计师为了能够迅速绘制方案而更喜欢把方案设计成容易用CAD画出来的图形,久而久之设计师对于方案的设计习惯就会因为软件的限制而改变。[4]
2.1 科技馆应用流程
将非线性科技馆参数化设计用于科技馆中,在设计中通过确定设计需求将设计的影响因素数值化,确立基本样式和形态基础。通过构建基础逻辑模型调试反馈,确定算法模型,通过不同的参数调节得到多个方案,最后通过筛选得出最终方案,导出数据及图纸并进行施工。
2.2 科技馆应用实例
以贵州毕节科技馆展示设计其中一展项为例,该展项为万灵之源展区生命的传递展项。项目中要求该展项以场景展示的形式容纳展品,展区以人体内部肌肉、血管、骨骼分布形态特点为灵感,意在打造一种强烈的“生命感”氛围。展项以视频介绍生命传递的主要过程、视频图文介绍生命传递的内在秘密、各种图文版的生命传递、综合性地展示多媒体互动演示构造,形成了以生命的形成过程――生命传递的内在秘密――生命传递对于人类的意义的立体综合展示。根据设计任务书,按照设计需求分析得出基本设计思路,根据设计流程展开设计。因为生长和遗传是一个不断发展的过程,于是总结出设计的特点关键词:生命感、自然、不断延续、肌肉、血管、骨骼。从而确定了设计方向。
根据设计流程进行归纳设计影响因素、确定基本形态及建立初步参数化逻辑模型。通过分析基本形态的特点,确定采用泰森多边形为设计起点,根据设计思路进行建立初步参数化逻辑模型,设计的最初方案是说明整个空间采用异形的空间结构展开展项,使得参观者能够游离其中。由于受到甲方资金和加工技术的影响,只好在原有的逻辑机构上面进行修改,将三维的空间结构变成二维形态方便加工以保证降低成本。
通过对数据分析查找参观者人体工程学身高数据及人流量分析的数值,将这些数值作为影响设计因素用来控制展项空间尺寸。由于展项为一个通道式的空间结构,人流量及内部的空气通风问题会影响参观者的行为,也会影响展项的外观设计,采用通透的设计不仅能够满足通风及参观者视线问题还能够比较形象地模拟血管的形态,复杂的有机结构在形态语义上也能够很好地说明生命传递的概念。采用随机点生成的方式,用数值来控制随机点分布及形状,确定(下转第页)(上接第页)每一个面的形态结构不是单一的单元,使展项有不同的结构,最后生成最终展项设计方案。最后导出图纸进行实际施工。
3 结论
参数化设计出来的东西有它自身的特点,运用科技馆参数化的设计流程不仅能够帮助我们更快、更好地设计出优选方案,还能解放设计思维,但是设计出的作品也有自身的局限性。从现实的现状上来看对于地方性科技馆展品展项来说每一个展品展项都有一定的预算,参数化设计出来的展品可以说很出彩,但如果不能够将其实现或是付出很大代价才能实现,这对于参数化设计运用于地方性科技馆展示设计来说无疑是一大问题。非线性参数化是未来设计的趋势,如何将非线性参数化设计与现有的问题结合起来运用于科技馆展示设计中去,这就需要我们去不断地探索和运用。
注释:①来源于百度百科。
参考文献:
[1] 徐卫国,罗丹,叶扬,路培,刘洁.“数字渗透”与“参数化主义”――关于“数字技术与建筑设计”的访谈与对话录[J].世界建筑,2013(09).
[2] 徐.参数化非线性建筑设计对建筑艺术的影响[D].中国艺术研究院,2010.
一、“娱乐教育”在现代博物馆中的应用
(一)上海城市历史博物馆
以世界的上海为主题,以提高市民素质为目标,充分发挥增识博闻的教育功能,在乡土教育的基础上,向考古知识、底层知识、科学常识等内容延伸,体现参与娱乐的休闲功能。
(二)世界宗教博物馆
该博物馆位于台北永和市。以生命信念为主题,馆内收藏包含了佛教、台湾民间信仰、印度教、基督宗教、伊斯兰教等全球各地各式宗教文物展览及其信仰介绍,同时通过从展示品和体验设备,用心去感受不同生命经验,针对不同年龄层的需求也做出许多设计,让每个参观者都能有切身的体验。
(三)梅赛德斯——奔驰博物馆
以螺旋结构中设计了两种展区层,“传奇之旅”展区层和日光照明的“典藏之旅”展区层。设计精巧之处在于将不同的空间设计理念相互结合,塑造了一种全新的空间概念。倾斜的面和线赋予空间以流动性与导向性,增加人与人之间交流。倾斜的线和面与规则的曲线相结合,使参观流线相对灵活和便捷,并加强了不同主题展厅间的连贯性。
(四)德国通信博物馆
德国通信博物馆举办的“事务中的信息”专题展,大约270件精选生活方面的物品通过一种非常独特的方式陈列出来,参观者在展厅中遇见由伸缩式支架支撑在地面上,好像来自于外星球的铝制展具。在这样的人与展具的一个互动过程中,参观者的兴趣得到了一定提升,展具不仅仅是展品的附属,它同时也融入到展示的内容与主题中来,成为展品与人交流的一个重要载体。
二、“娱乐教育”对博物馆展示设计提出新的要求
(一)展示内容设计
“展示内容设计是为了实现陈列的目标,根据陈列的客观条件和观众的学习状况,对已有的事物,即博物馆的实物收藏、文献、影像、自然标本等,以及人们对这些事实的认识,即有关事实的本质及规律的概念化、系统化的知识和对事实的价值及意义的评价等,进行重新建构,并选择最适宜的交流手段。”
“一个展示设计的成功和失败,展示内容的研究和设计是根本。”“娱乐教育”对展示内容设计的要求,正是给予板块结构的基础上加以延伸,明确的展示目标,对目标观众群体有明确定位,有新颖的表达角度,生动和吸引人的情节,着重创新,突破固有内容衍生到其他领域内容中,充分发挥展示内容的内在价值,重点展示展品背后所传达的文化内涵。
(二)展示空间设计
展示空间设计实质是有关信息传播的环境设计,最大的特点是具有很强的流动性。人在展示空间中处于参观运动的状态,是在运动中体验并获得最终的空间感受的。这就要求展示空间必须以此为依据,以最合理的方法安排观众的参观流线,使观众在流动中,完整地介入展示活动,尽可能不走或少走重复的路线,尤其是不在展示的重点区域内重复,在空间处理上做到像音乐旋律般的流畅,抑扬顿挫分明有致。因此,设计师中必须将空间问题与展示的内容结合起来进行考虑,不同的展示内容有与之相对应的展示形式和空间划分。
(三)展具设计
展具是展示活动的重要组成部分,是进行展品陈列的物质基础。一方面有可安置、维护、承托、吊挂、张贴等陈列品所必备的形式功能,同时构成展示空间的形象创造独特视觉形式的最直接的界面实体。从展品陈列的三项基本原则"观众至上、突出展品特性、适合的主题"出发,在满足展品展示基本需求的基础上,最大限度体现以人为本的个性化设计理念.所以,在展具设计中设计师要将展具设计与展品本身以及展品背后的文化相融合,充分表达设计主题,使不同类型展品都能得到独特的、充满趣味性的展示,这也是提升展示内容吸引力的重要手段。
(四)展示方式
到了21世纪,博物馆的活动与关切点随着社会环境变迁而调整。如何充分发掘博物馆的社会价值成了全世界博物馆学界的研究重点。博物馆概念再次变革,其不再是保存藏品的空间,而是为参观提供全方位感知的合作者。与许多“我展、你看”的单向展示方法相比,互动式的展览可丰富观赏的内容,延长观众逗留的时间。更重要的是,这种方式强调了展示者与观者的交流,更易吸引观众的兴趣.
三、对中国电影博物馆展示设计改造的启示
中国电影博物馆展示设计的改造内容以电影文化为主线,结合目前电影科技的最新研究成果,陈列形式上开拓创新,力求在展览中将学术性与观赏性、趣味性紧密结合,以达到雅俗共赏、深入人心的展览目标。
(一)展览定位注重现实针对性,展示内容具有创新性
通过调查得知中国电影博物馆受众,遍布各个年龄段但以青少年为主,改造时针对这一点提出"电影探梦"的主题,以轻松欢快氛围吸引青少年同时,丰富的展示内容满足不同人群需求。
(二)采用动态的、有节奏的的空间展示形式
“博物馆疲劳”是近年来常提到的,在对中国电影博物馆实地考察和现场调研后发现,“博物馆疲劳”现象在中国电影博物馆中尤为突出,针对这一特点,在改造设计中改变原来展示空间形态,缩短部分展线,设计主负两条参观流线.这样的流线设计,让参观者有多种选择,不同参观路线体验不同参观感受。
(三)新颖立面版式设计,提升观赏性
现有的中国电影博物馆部分立面版式设计形式单一,“图片+文字”的重复出现也是让参观者易产生“博物馆疲劳”的重要原因之一,为改变这一缺陷在改造中,立面设计围绕主题“电影探梦”提取每个展厅不同关键词,行成个性鲜明的独特设计。
(四)以最人性化的展具展示内容,使展具更好的服务于人
在展具设计方面重点放在人性化上,在常规展具基础上添加一些辅助设施,如放大镜,触摸屏等。
趣味展示方式使观者改被动为主动,探寻知识内容突破以“展”为主传统观念,提出以“思”为主的设计理念。以“电影是什么?”为首要问题,引发观者思考,带着问题参观展览,让其在展馆中寻找自己的答案,当时在每个展厅又有系列小问题,作为参观引导,让参观者在展馆内所收获的不仅仅是看到的内容,更多的是展馆过程中自己所思所想。