时间：2022-02-09 20:07:45
计划本身是对工作进度和质量的考核标准，对大家有较强的约束和督促作用。所以计划对工作既有指导作用，又有推动作用，搞好工作计划，是建立正常的工作秩序，提高工作效率的重要手段。下面小编给大家整理的舞蹈班教学工作计划范文，但愿对你有借鉴作用!
舞蹈班教学工作计划范文1时间飞逝，转眼新的学年已经开始。本学期我将承担13中技幼教的英语课程教学工作，通过一年多的职校教育工作经验，我深刻认识到中职英语教学不同于普通高中的英语教学,它有其自身的特殊性，主要体现在教育性质和学生素质上。中职教育主要突出在“职业”和“实用”两个特性上，同时大多数中职学生的文化课基础普遍不好，重技能轻文化理论，认为到职业学校就是为了学一门“手艺”，文化课特别是英语学不学无所谓，因而形成了学生不肯学、教师不愿教、学生综合素质普遍较低的局面。在积极熟悉教材后，针对这一情况，我对本学期的教学工作计划如下：
一、以“趣味英语”导入，上好第一节课。
多年学生，让我深刻体会到再有趣的课程，如果老师只是一味照本宣科，再大的积极性都会被打击，逐渐提不起上课的精神。特别是职校学生，本身基础薄弱，会选择读职校，多数是不愿意学习的学生。因此，上好第一课很重要。英语并不全枯燥乏味，需要死记硬背，通过深入研究教材，平淡的单词句子可以趣味化，以此吸引学生的注意力，多以趣味英语单词、趣味英语游戏的形式，让学生在愉快的学习氛围中吸收消化知识点。
二、结合学生实际情况，合理利用教材组织课堂教学。
根据中职英语教学大纲规定，结合学生实际情况，合理增删教授知识。这一学期的教材内容主要包含八个方面：学校生活、梦想、爱好、友谊、运动、幸福、爱以及教育，教学开展将紧扣这八个方面，同时突出“幼教”专业特色，重点培养并巩固学生的英语专业基础知识，为学生的幼师英语打好基础。
三、采取灵活的教学模式，努力提高课堂教学质量。
针对中职学生好奇心强、精力充沛、动手能力强的特点，创设符合他们心理认知水平的模拟生活实际的教学情境，采用灵活多样的教学手段和方法，开展丰富多彩的教学活动，激发学生的学习兴趣和动力。改变死板的“教师教学生听”的教学模式，让学生积极参与到教学当中来，从而提高课堂教学质量。
四、以指导为主，对学生的表现给予及时肯定。
不管是爱读书，还是不爱读书的学生，他们都希望得到别人的肯定。在接下来的教学过程当中，我会努力去发现学生的长处，及时表扬鼓励他们，调动他们的积极性。同时，不一味解答学生的疑问，多指引他们方向，让他们自己去找出答案，更深刻地掌握知识。
在努力提高课堂教学质量的同时，我将积极拓展自己与学生的视野，注重学生的全面发展，把微笑带进课堂，耐心对待每一个学生。在今后的工作中，我会不断努力提高自己的综合素质及业务水平，争取成为一名优秀教师。
舞蹈班教学工作计划范文2一、教学目标
1、培养幼儿喜欢跳舞和做音乐游戏。
2、能按音乐节拍做动作，培养节奏感。
3、认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。
4、学会几种简单的基本舞步，能在众人面前自由地、愉快地表演。
二、周次和目标：
第一周：
1、练习队形，站立、压脚背跪坐的姿势。
2、交待舞蹈课的常规要求。
3、认识自己身体的各个部位(头、颈、肩肘手、跨、脚尖、脚背、脚跟等)。
认识身体动作分解：
1-8：用手边指各部位边大声说，头头-胸胸-肚子肚子-头胸肚子
2-8：反复一次。
3-8：肩肩-肘肘-腕子腕子-手手(左右各一次)
4-8：跨跨-膝盖膝盖-脚腕脚腕-脚脚
5-8：双手向左旁平伸，反复一次。
6-8：前伸手，低头-后伸手，仰头
7-8：左前方-右后方(双手平伸)
8-8：反复一次
第二周：
1、复习上周的学习内容。
(站立、压脚背跪坐、认识身体动作)
2、学习盘腿坐，要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。
手部动作组合分解：手放在腰后，站立。
1-8：双手前伸五指伸开，手(打开-合拢)
2-8：手腕左右转动，五指张开。手由前伸-双山膀(手转动)
3-8：左手握拳-打开，反复一次
4-8：手画圈-手放背后-双手向前伸出(最后一拍)重复一次
第三周：
1、复习上周的学习内容。
(盘腿坐、手部动作)
2、学习伸腿坐，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直。
3、学习小舞蹈《两只老虎》：前奏：双手随节奏拍手、点头
1-8：双手五指张开伸直，两臂上举，膝弹动两臂屈伸在两旁(左右一次)
2-8：小碎步，两臂上举，小碎步，两臂侧平举
3-8：右手单指指眼睛，双手向后立掌同时小碎步
4-8：山膀位，击掌经头顶双手打开
间奏：跟随音乐点头
第四周：
1、复习上周的学习内容。
(伸腿坐、小舞蹈)
2、学习踵趾步，小八字步准备。
1-8：左脚向右斜前方伸出，脚跟落地。右腿向2点屈膝，身体向左后倾斜，面向2点上方
2-8：右腿直立，左脚向6点撤步，脚尖点地，脚面向外，身体略前倾面向8点上方，反复一次。
第五周：
1、复习上周的学习内容。
(踵趾步、小八字步)
2、学习勾绷脚。
腰部动作组合分解：
前奏：手放在腰后，压脚背跪坐
1-8：双手曲肘上下叠放在胸前，身体随节奏左右摆
2-8：双手前伸做放物状，双手翻掌后放在身体两侧
3-8：重复第一个八拍
4-8：手放在嘴边身体前倾，脚压脚背跪坐
5-8：左手放在肩旁左右摆动，右手伸直放在身体旁，身体向左转身面向2点
6-8：双手交叉画圈，压脚背跪坐
7-8：双手放在身体两旁，身体左右摆动，身体面向1点
8-8：双手合掌放在脸旁，做睡觉状
第六周：
1、复习上周的学习内容。
(勾绷脚、腰部动作)
2、复习小舞蹈《两只老虎》，鼓励幼儿在众人面前表演，进行分组表演，给予幼儿的鼓励，培养幼儿的自信心。
第七周：
1、复习所学的基本内容。
(压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾绷脚)
2、学习小舞蹈《小青蛙》：
前奏：双手随节奏拍手、点头，动跨
1-8：双手曲肘，左脚向右斜前方伸出，脚跟落地，右脚向2点屈膝身体向左倾斜，面向2点上方。
2-8：反面反复一次
3-8：双手五指张开曲肘，双脚做蹦跳步左-右
4-8：双手做游泳状，双脚做小碎步
间奏：双手随节奏拍手、点头后四个八拍反复一次
第八周：
1、复习所学的基本内容。
2、复习小舞蹈《小青蛙》。
3、学习小碎步：正步准备，双脚跟抬起可有节奏也可无节奏地双脚掌交替快速、均匀地小步行进或原地走动。
强调膝关节一定要放松。
第九周：
1、复习上周的学习内容。
(小碎步)
2、学习头部动作组合：
前奏：双手叉腰，双脚跪立，身体面前1点，强调幼儿面带微笑
1-8：双手叉腰，低头-向前-仰头-向前
2-8：双手叉腰，左旁-向前-右旁-向前
3-8：反复第一个八拍;
4-8：反复第二个八拍
5-8：双手叉腰，左侧-向前-右侧-向前
6-8：双手交叉于胸前，手向两旁打开，双脚由跪立-跪坐，头左右快速摆动
7-8：反复一次 8-8：反复一次
第十周：
1、复习所学的基本内容(压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾绷脚、小碎步)
2、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(一)
第十一周：
1、复习舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(一)
2、学习基本功三角架：讲解动作要求，并找幼儿做示范
3、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(二)
舞蹈班教学工作计划范文3x月份
目 标：吸引幼儿兴趣，激发幼儿对舞蹈的兴趣。
内 容
a.律动练习、走步练习。
根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪，不同形象的走，可以慢慢的走，雄壮的走，欢快的走。
b.碎步练习、蹦跳步练习。
根据幼儿步伐来选择相应的歌曲来表达游戏或律动，来激发幼儿对舞蹈的兴趣。
x月份
内 容：小跑步、后踢步、点步
目 标：根据舞蹈和幼儿发展水平的变化，让幼儿能够在歌表演以及游戏中进一步体会各种舞蹈步伐的特点。
x月份
踮步、踏点步、小跑步
目 标：通过幼儿在对这三种步伐的学习，培养幼儿的形体，增强幼儿足尖、足踝的力度及准备部位的协调性。
x月份:
内 容：模仿动作：打鼓，吹喇叭、小鸟飞、小兔跳、开火车、摘果子
目 标：初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。
x月份
基本功练习-勾绷脚、地面压腿、一位练习、一位。
手位练习：兰花指、提碗、压碗、双晃手、单晃手、虎口掌、芭叶掌。
目 标
1、训练幼儿手位的同时，锻炼幼儿身体的协调能力及动作韵味的培养。
2、加强幼儿地面形态动作的练习，要求幼儿学习正确的吸气、呼气。
舞蹈班教学工作计划范文4新学期新的开始，本学期由我担任舞蹈班的教学工作，通过开学的家长会和一周的教学实验课，我对各年龄班的幼儿基本情况有了大致了解，下面我根据幼儿年龄特点制定了本期的教学计划。
一、小班舞蹈课教学计划由于小班幼儿刚接触舞蹈，对一切都特别好奇，且兴趣较浓。因此在教学中要激发和保持这种兴趣。但小班幼儿的自制能力和接受能力较差，所以教学活动要形象、生动有趣。针对这些，我在小班教学中采用游戏的形式，让幼儿在玩中学、在乐中学。
1、律动练习、走步练习。
根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪，同形象的走，可以慢慢的走，雄壮的走，欢快的走。
2、碎步练习、蹦跳步练习。
根据幼儿步伐来选择相应的歌曲来表达游戏或律动，来激发幼儿对舞蹈的兴趣掌握身体平衡，培养幼儿的节奏感。例如《乘飞船》《小鸟飞》等。
3、律动《火车开啦》培养幼儿节奏与手脚动作的协调性。
要求幼儿掌握脚尖小跑步与开火车动，
4、律动《划船》模仿划船动作。
学习按照音乐的节奏使手臂和身体动作相协调。
5、律动《这是小兵》模仿小兵吹号、打铜鼓、开枪、开炮等动作。
初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。学习弓箭步和单腿跪等动作。
6、《摊推手》掌握摊、推手，转动手腕等基本动作。
7、《踢小球》模仿踢小球动作。
学习原地跑。用脚盘球、踢球、停球、用头顶球、双脚跳起、双手抱球等动作。
8、《扑蝴蝶》模仿扑蝴蝶动作。
学习蹦跳步。
二、中班舞蹈课教学计划中班幼儿对舞蹈有了初步的接触，且基本功达到了一定要求，因此中班的舞蹈要带有一定的表演性。
1、舞蹈《小红帽》学习基本动作：踏步摆手、蹦跳步、踵步、后踢步、吸跳步、等。
2、律动《小鱼游》模仿小鱼游水的动作，两脚用碎步，手臂的动作较多。
小鱼游水时，可向前、向左、向右、向后及可转圈。
3、舞蹈《跨世纪的新一代》学习基本动作：踮步、跳点步、旁点步等。
4、舞蹈《摘葡萄》学习基本动作：学习进退步，要求一前一后的垫步。
迈步转身、三步、三步一抬、碾步、手腕花，学习手腕花时，要求转动手腕要柔软，灵活动作，不要僵硬，眼睛跟着手转动。认识手腕花是新疆舞的基础动作。
5、《开枪,开炮》游戏模仿解放军开枪开炮的动作。
增长幼儿团结一致的精神。认识踵趾步的步法，掌握步法的要求。
6、舞蹈《草原小牧民》认识跑马步的基本步法，能做出马儿跑或跳的动作的精髓。
初步学习挤牛奶的手法，要求做出虎口形的手势，由上往下捏挤的动作。锻炼幼儿间团结合作的精神。做出丰收时喜气洋洋的表情
7、《表情歌》训练幼儿的表情，做出丰富的脸部表情。
在舞蹈游戏中进行舞蹈练习。
8、《邀请舞》基础动作：碎步走，小步跑时做到两脚踮起，用前脚掌轮流快速地向前走，膝盖稍弯曲。
在小跑时要求步子轻快，速度均匀。锻炼幼儿的相互合作精神。为便于幼儿记忆，邀请时按音乐节奏口唱。
三、大班舞蹈课教学计划
1、基本训练前、后抬腿，大踢腿，前、后滚翻，掌握前、后滚翻的技巧，训练腿部控制能力。
2、舞蹈《格桑花》学习基本动作：颤膝、退踏步、嘀嗒步、摇步、悠步等。
3、舞蹈《草原小骑手》学习基本动作：跑马步、硬腕、提压腕、硬肩、柔肩、笑肩等。
4、手绢花组合学习基本动作：单臂花、双臂花、双开花、双绕花、双盖花等。
通过各种手绢花动作的训练使幼儿初步掌握一些民间舞蹈的风格特色。战线幼儿活泼、欢快的性格。
5、舞蹈《摘葡萄》学习基本动作：学习进退步，要求一前一后的垫步。
新学期新的开始，本学期由我担任舞蹈班的教学工作，通过开学的家长会和一周的教学实验课，我对各年龄班的幼儿基本情况有了大致了解，下面我根据幼儿年龄特点制定了本期的教学计划。
一、小班舞蹈课教学计划
由于小班幼儿刚接触舞蹈，对一切都特别好奇，且兴趣较浓。因此在教学中要激发和保持这种兴趣。但小班幼儿的自制能力和接受能力较差，所以教学活动要形象、生动有趣。针对这些，我在小班教学中采用游戏的形式，让幼儿在玩中学、在乐中学。
1、律动练习、走步练习。根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪，同形象的走，可以慢慢的走，雄壮的走，欢快的走。
2、碎步练习、蹦跳步练习。根据幼儿步伐来选择相应的歌曲来表达游戏或律动，来激发幼儿对舞蹈的兴趣掌握身体平衡，培养幼儿的节奏感。例如《乘飞船》《小鸟飞》等。
3、律动《火车开啦》培养幼儿节奏与手脚动作的协调性。要求幼儿掌握脚尖小跑步与开火车动，
4、律动《划船》模仿划船动作。学习按照音乐的节奏使手臂和身体动作相协调。
5、律动《这是小兵》模仿小兵吹号、打铜鼓、开枪、开炮等动作。初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。学习弓箭步和单腿跪等动作。
6、《摊推手》掌握摊、推手，转动手腕等基本动作。
7、《踢小球》模仿踢小球动作。学习原地跑。用脚盘球、踢球、停球、用头顶球、双脚跳起、双手抱球等动作。
8、《扑蝴蝶》模仿扑蝴蝶动作。学习蹦跳步。
二、 中班舞蹈课教学计划
中班幼儿对舞蹈有了初步的接触，且基本功达到了一定要求，因此中班的舞蹈要带有一定的表演性。
1、舞蹈《小红帽》学习基本动作：踏步摆手、蹦跳步、踵步、后踢步、吸跳步、等。
2、律动《小鱼游》模仿小鱼游水的动作，两脚用碎步，手臂的动作较多。小鱼游水时，可向前、向左、向右、向后及可转圈。
3、舞蹈《跨世纪的新一代》学习基本动作：踮步、跳点步、旁点步等。
4、舞蹈《摘葡萄》学习基本动作：学xxx退步，要求一前一后的垫步。迈步转身、三步、三步一抬、碾步、手腕花，学习手腕花时，要求转动手腕要柔软，灵活动作，不要僵硬，眼睛跟着手转动。认识手腕花是新疆舞的基础动作。
5、《开枪,开炮》游戏模仿解放军开枪开炮的动作。增长幼儿团结一致的精神。认识踵趾步的步法，掌握步法的要求。
6、舞蹈《草原小牧民》认识跑马步的基本步法，能做出马儿跑或跳的动作的精髓。初步学习挤牛奶的手法，要求做出虎口形的手势，由上往下捏挤的动作。锻炼幼儿间团结合作的精神。做出丰收时喜气洋洋的表情
7、《表情歌》 训练幼儿的表情，做出丰富的脸部表情。在舞蹈游戏中进行舞蹈练习。
8、《邀请舞》基础动作：碎步走，小步跑时做到两脚踮起，用前脚掌轮流快速地向前走，膝盖稍弯曲。在小跑时要求步子轻快，速度均匀。锻炼幼儿的相互合作精神。为便于幼儿记忆，邀请时按音乐节奏口唱。
三、大班舞蹈课教学计划
1、基本训练前、后抬腿，大踢腿，前、后滚翻，掌握前、后滚翻的技巧，训练腿部控制能力。
2、舞蹈《格桑花》学习基本动作：颤膝、退踏步、嘀嗒步、摇步、悠步等。
3、舞蹈《草原小骑手》学习基本动作：跑马步、硬腕、提压腕、硬肩、柔肩、笑肩等。
4、手绢花组合学习基本动作：单臂花、双臂花、双开花、双绕花、双盖花等。通过各种手绢花动作的训练使幼儿初步掌握一些民间舞蹈的风格特色。战线幼儿活泼、欢快的性格。
5、舞蹈《摘葡萄》 学习基本动作：学xxx退步，要求一前一后的垫步。迈步转身、三步、三步一抬、碾步、手腕花，学习手腕花时，要求转动手腕要柔软，灵活动作，不要僵硬，眼睛跟着手转动。认识手腕花是新疆舞的基础动作。
舞蹈特长生是指除了教育系统规定文化课程以外，同时具备一定舞蹈专业相关技术技能、学习天赋及表演经验的学生。每年的中、高考考试，都有很大一部分大学会以较低的分数特招一批有舞蹈特长的艺术特长生。在激烈或者说是惨烈的升学竞争中，可能往往一分之差就能决定一个人终生的命运。在这些高低分数之间，舞蹈特长生却可以跨越数十分的差距在同学中胜出，无怪乎现在越来越多的家长和孩子从小就开始为之而付出努力。
作为我校2017级新入学的舞蹈特长生，这批孩子是非常优秀的。不论从自身的专业素质，还是平时的生活、行为习惯，都是得到了班主任及专业指导教师的好评。面对这么优秀的舞蹈特长生，为了给她们今后的人生铺一条宽阔平坦的道路，我决定从初一年级开始，为2017级的每一位舞蹈特长生量身制定属于她们自己的升学计划。
1.制定升学目标之前，要完善的准备工作
首先，分析每一位舞蹈特长生的基本情况。2017级一共7名舞蹈特长生，6名在平行班，1名在小班。在去年的舞蹈特长生招录考试现场，我作为评委老师之一，所以，对这7名舞蹈特长生的专业素质还是比较了解的。7名舞蹈特长生的其中3名是本地学生，2名主城学生、1名永川学生、1名大足学生。每个地方来的学生基础都不同，这也源于当地的舞蹈培训中心的训练模式的不同。通过在巴川中学担任4年的舞蹈指导教师经验来看，总体来说，永川和铜梁本地的舞蹈特长生的基础普遍好一些。主城方向的学生相对来说基础要稍稍略逊一点。但是，今年新入学的7名舞蹈特长生中主城和大足的3名学生基础都非常不错，铜梁有1名学生的基础要差一些。
其次，需要对每一位舞蹈特长生进行专业水平评估。
2.专业水平的测试
2.1 形体。形体作为舞蹈特长生的要求，在中考、高考的特长生录取条件占很重要的分值。选择好的苗子可以在最终的艺术高考中起到决定性的作用。
2.2 基本功。基本功是一个舞者身体素质的基本要求，也是一个舞者的舞蹈基础。本次测试，要求对每一位舞蹈特长生基本功的优、缺点进行记载。这样便于在今后的提高训练中有针对性的切入。
2.3 成品舞蹈。一支完整的舞蹈作品。从舞蹈中展现学生自身技能技巧水平的同时，还要用肢体语言和表情传递舞者对音乐的理解。成品舞蹈是舞蹈学习中的重点，更是难点。一段好看的舞蹈除了用优美的舞姿展现出来以外，还要用从内心散发出来的感情来诠释对音乐和对作品的表现。作为刚刚从小学升入到初中的学生，基本上的孩子都不能做到这一点。首先是因为年龄问题，再来很多学生都是家里娇生惯养的，不能理解生活的艰辛，不能体会情感的喜怒哀乐。所以在成品舞蹈的测试中，能够在舞蹈的表现力上有突出表现的，就能归划为非常优秀的学生了。当然，在今后的提升训练中，表现力也会作为一个很重要的训练步骤来抓。
2.4 模仿表演。模仿是对舞蹈特长生身体协调能力、记忆能力、感官能力的测试。其实模仿就跟平时指导教师在教授舞蹈动作的步骤是一样的，只是时间上大大缩短了。这就要求学生在平时的学习训练中培养自己的快速记忆动作的方法，及舞蹈动作的积累。模仿表演一般在四个八拍到八个八拍中进行，教师通常示范三遍动作。
2.5 即兴表演。即兴表演是近几年对舞蹈特长生录取考试的一个附加考试条件，现在也纳入了正规考试的行程中了。是针对舞者对音乐的理解，并用正确的肢体语言展现出来。一个优秀的舞者会根据音乐的元素用正确的舞姿展现音乐的魅力。
3.制定初步提升计划
做完了对新入学的舞蹈特长生的基本情况记录后，对每一位舞蹈特长生进行全方面的分析，根据每一位学生的专业水平测试结果制定初步的专业训练计划。大致每一学年度制定一次目标计划，并要求自己和学生都要按照计划完成目标。通过三年有目的的专业教学与计划，使这一批舞蹈特长生身体形态、身体素质、艺术素质等方面得到明显的进步和提高，从而达到中考专业考试过关的目的。
4.专业技术提升方面初步分为
4.1 初一年级：是新入学的舞蹈特长生，以姿态培养、基础动作、肌肉力量、柔韧软开训练为主，毯子功、中国古典舞身韵、芭蕾基训为辅。同时还要兼顾纠正个别特长生的不良姿态，帮助她们养成良好的训练习惯，为今后的舞蹈训练打下良好的基础。
4.2 初二年级：舞蹈特长生在初一年级一年的基础训练上，以腰功训练、毯子功、中国古典舞基训为主，中国民族民间舞以及大纲规定的跳转翻技能技巧动作训练为辅。同时兼顾表演能力的培养。
4.3 初三年级：在初一、初二的基础上以现代舞、舞蹈组合训练、成品舞蹈剧目编排等训练为主，专业视频学习为辅，加紧备考。
5.把握特长生思想脉搏
通过对特长生的思想交流，特长生进入舞蹈培训中心的动机主要有两个：一个是源于自身具有良好的身体素质，并对某些科目感兴趣，这类学生往往满足于个性的张扬和发展，具体表现是只注意自己的兴趣，但纪律观念相对较差；二是以此作为升入高校的阶梯，这类学生往往文化成绩较差，考大学上线的几率很小，迫不得已只有通过特长生考试进入高校，希望能圆自己的梦想。
然而，大多数特长生又往往存在信心不足或过分自信的不良心态，具体表现为拼命训练而不注重或放松文化方面的学习。特长生的思想教育工作是管理的重要内容，针对以上动机及其特点，结合当代青少年的思想特征，这就要求指导教师对特长生要特别注意加强思想品德和理想教育工作。用道理去疏通疑惑，用制度去规范行为。
面对2017级新入学的舞蹈特长生。作为指导教师，首先要了解每一个学生的性格特点及行为习惯。再针对她们的特点进行思想上得正确引导。以培养学生积极向上的思想价值观为目的，对学生进行思想辅导。
6.注重文化学习的管理工作
6.1 加强管理，激发舞蹈特长生的学习兴趣，提高她们学习的自觉性。指导教师既要重视舞蹈特长生的训练，还要重视她们的学习。班主任、任课教师和专业指导教师要对舞蹈特长生要齐抓共管，综合管理，建立一套完整的管理制度。2、科学安排训练计划，合理安排学习时间。
【关键词】新形势；高校；舞蹈；教学
随着各高校纷纷增设开办舞蹈专业，面对学生毕业就业形势的严峻，如何大胆创新、改革教学方法，采取各种有效措施，提高教学质量，培养出实践技能强、基础知识宽厚、受社会青睐的专业技能人才，竞争和挑战呈现给了各高校教师的舞蹈教学。然而在当前各高校欣欣向荣发展着舞蹈教育，尽管在规模上取得了令人瞩目的成就，但在舞蹈的教学过程中却恰恰忽视了办学的初衷，华而不实的舞蹈教学，忽视了舞蹈教学内容的蕴涵，片面的注重外在形式的追求，致使学生对舞蹈的理解过于肤浅片面，对传统的民族舞蹈文化底蕴全然不知，缺乏了对舞蹈本身人文意蕴的认识。
一、舞蹈教学的现状以及存在的主要问题
作为艺术种类之一的舞蹈，是“经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段，着重表现出语言文字或者其它艺术表现手段所难以表现的人们的内在深沉的精神世界。”可见舞蹈是“动作的艺术”“情感的艺术”“时空的艺术”。因而，在舞蹈教学便不同于其他艺术，有着其特殊的教学方法和手段。但目前的各高校的舞蹈教学中，存在着各种各样的问题，束缚着舞蹈教育的进一步发展。
（一）课程设置不科学，教学方法守旧
在不少的高校的课程设置，均以入学前对学生制定的人才培养计划表为标准，以此安排每学年的课程。在不少高校里，由于师资教学、研究的实际能力以及现代化教学设备不足，不少的课程无法按人才培养计划中正常完成规定的教学进度，当与教务处等部门无法协调时，科任教师只有削减授课内容，片面的赶进度完成教学任务。另外，不少高校课程的设置上，开设的舞蹈课多是选修，部分舞蹈选修课也只是流于形式的存在，四年中只有一个学期开设该课程，每周两课时，根本无法为学生提供综合的、系统的舞蹈教学，也导致一些学生对舞蹈学习流于形式[1]。
（二）专业人才匮乏、师资力量的不足
师资，是影响教学质量的重要因素。在舞蹈教学里，教师的素质和能力直接决定着教学质量的高低，师资力量的强弱，更突显其重要性。由于舞蹈专业办学相对其它艺术起步较晚，师资力量相对匮乏，在各高校中，舞蹈教师从学历以及职称远远落后于其它艺术专业。此外，由于舞蹈教学课程设置的不科学、教学内容的刻板单一及其学校对舞蹈教师不够重视，不少高校的舞蹈教师在自身素质提高方面缺乏动力。甚至有些师资力量严重匮乏的高校，舞蹈教师还需要担任其它教务行政工作以及学校文艺汇演等迎新宣传活动，繁重的工作量使得舞蹈教师难以有充裕的时间投入舞蹈教学，提高自身的业务技能。
（三）教学模式刻板、内容缺乏创新
在各高校的舞蹈教育，由于起步晚，师资力量的局限性导致没有属于本院系的教学模式与教程。因此，在舞蹈教学上，大都继承北京舞蹈学院、中央民族大学的课程安排及教学模式。如很多高校的舞蹈教学在大学期间开设的课程，芭蕾基训、素质技巧、民族民间舞等课程的安排，授课均以北京舞蹈学院、中央民族大学的考试视频为授课教程。由于诸多高校舞蹈专业招进的学生多为普通高中生，他们为弥补高考文化分数选择舞蹈，舞蹈的学习起步晚，底子薄弱。在很多高校的实际舞蹈教学中，并没有根据生源的具体情况展开教学，授课内容无法适应课堂的实际需求，刻板地套用北京舞蹈学院、中央民族大学的教程和教学模式，故而，导致学生达不到动作标准，教师不能按时完成教学进度，学生厌学，教师厌推新课，逐步形成恶性循环的教学模式。
二、对高校舞蹈教学现状的几点思考
在中国当前高校的艺术舞蹈教育进程中，各高校纷纷增设开办的舞蹈专业，其舞蹈教学作为一个平稳的施教平台，从整体上，为推动我国舞蹈艺术教育的快速发展，起了重大作用。诚然，在高校的舞蹈教育教学实践中，也有成功的典范。
（一）改进课程设置、创新教学方法
人才培养计划犹如航海行驶的指南针，引领着教师、学生的方向，并起主导作用。故而在个高校里里，应该重视人才培养计划的制定，而非空洞的、形式化的制定个规划。从实际出发，根据生源的具体情况，完善人才培养计划，改进课程的设置。随着知识体系的更新，教学方法也应有所改变，对于不同学习阶段、学习年龄的学生而言，其心理与生理特点存在着差异，舞蹈教学针对性的结合课程设置、教学方式、学生的心理特点等，对其实施教学，通过口传身授等方式对学生的学习兴趣和爱好进行合理的开发提高学生对音乐内在结构、旋律、节奏的感知与理解[2]。
（二）加强师资力量， 提高教师素质
组建一支勤于耕耘、乐于奉献、苦于专研的舞蹈教育师资队伍，明确各教师职责范围，在个高校的舞蹈教育中拭目以待。处于教学主导地位的教师，不仅需要不断完善的专业知识结构，还需要注重自身综合知识和素养的学习，不断提高自身专业技能。此外在学校的教务管理、工委会等各部门应相互协调合作，合理安排课程、加大师资力量的投入、提高师资待遇，激发教师的工作热情，解决后顾之忧。
（三）创新教学模式，更新知识体系
由于生源、师资等因素的局限性，各高校应根据自身的情况打造出适合自身发展的教学模式，打破恶性循环的刻板传统舞蹈教学模式、更新知识体系。因而在舞蹈教学中，应当合理精炼安排教学内容，将审美认识、审美欣赏、技巧学习进行综合教学，激发学生的兴趣，并非将一整套专业性的舞蹈训练方法生搬硬套的搬到课堂。
参考文献：
伴随文化的发展，要想成为一名好的少儿舞蹈教师，只有热情和知识是远远不够的，还应该在教学的过程中强调心理学的作用。
一、少儿舞蹈教育心理学意识的产生
1.帮助孩子认识自我
自我认识一直心理学的话题，正确认识自我是培养形成健全自我意识的根本，教学要帮助孩子在舞蹈的学习过程中全面了解自己。所以教师首先要拓展自己的知识面，增加信息来源、提升文化及专业修养。同时教会孩子多与他人进行思想上的交流，对自我的构建、发展、人际等关系处理都有非常好的作用。
2.自我控制的形成
我们要从多个角度去进行全面发展。自我控制是在学习中心理品质以及行为的心理过程。有效控制自我是健全自我意识与完善自我的方法。每位教师都要在少儿舞蹈的教学中培养他们的意识品质，提升孩子的自我控制能力，达到实现自我的目的。
二、加强教师、学生之间的心灵交流
舞蹈教学有着自己的特有性质，特别是舞蹈当中的基本功教学。所以，在对孩子进行基本功训练的时候，孩子的每一次进步都是辛苦所换来的，学生不单要动脑，同时还要体力上的支持。因为身体的辛苦，在精神上的支持就显得非常重要，而心理学正是舞蹈强大的精神支持，可促进教师、学生之间的心灵交流。
1.完善孩子的心理发育
舞蹈对于孩子人体训练也有着非常高的要求，因为从小开始接受训练，所以心理的发育不完善，在身体非常痛苦的情况下，其心理状态会有一些变化，甚至还会产生叛逆的情绪，产生一些心理上的问题。此时，舞蹈的基本功教育需要心理学帮助，来正确解决孩子的恐慌，让孩子可以身心都得到完善、良好的发育。
2.可让孩子明白教师的苦心
心理知识可帮助教师用正确教学态度表达出自己的意愿、要求，和学生进行良好互动。同时，孩子在学习心理学知识后会明白教师的心里，明白教师的严格要求都是为了自己着想，在心理上会接受教师的教学方式，让课堂学习形成良好的学习气氛。
3.教学可更多包容学生
心理学知识可帮且教师看清本质，通过学生的表现来发现学生的心理活动，换位思考，为学生所想，帮助学生解决在学习中的问题，促进孩子对舞蹈学习的兴趣，还可构建起良好的师生关系，更多去了解、包容学生。
三、有利于教学制定科学、合理的教学计划
教学计划是教师工作中非常重要的一个内容，教学计划的好与坏直接关系着教学的进度、教学内容等多方面的情况。所以教学计划是不能缺少的，而正确运用心理学知识，可帮助教师拟定出具有训练意义，同时又适合学生实际情况的教学计划，大大提升了舞蹈教学的质量。
1.拟定科学训练方法
教师通过心理学知识，可判断出学生当前正处于何种心理特征，接受能力是怎样的，何种教学计划适合什么样的学习。舞蹈教学受到先天条件影响，包括人体柔韧性、身体协调能力、平衡能力等等。这些条件都会影响课程安排、进度。同时，在同一班组中，每个孩子的先天条件是不一样的，怎么才能做到面面俱到，发挥不同学生的优势等都是舞蹈教师所需要考虑的。
举例说明，如果是由一位不懂心理学的教学来进行教学，那么其可能不会去考虑到孩子的特点以及接受能力方面。仅仅将自己所拟定的教学计划来进行教学，像填鸭式的方法一般，一味的灌输给孩子各种形式的舞蹈技巧，完全不顾孩子的感受以及接能力，造成适得其反的效果。
2.对学生的情况进行跟踪，适当调整方案
舞蹈艺术不同于其他艺术在于舞蹈的理解、表达的载体是人的身体，很多舞蹈只要求思想理解是远远不够，需要用身体进行完成。在舞蹈教学中常常会出现心有余而力不足的情况，而对这些问题，舞蹈教师一定要适当去调整教学的方案，让学生与跟踪所得的情况可保持一致。而心理学可帮助教师完成在教学进程中这一重点，就是可敏锐观察出学生的反馈情况，判断学生的接受能力后及时、正确的对方案进行调整。
举例说明：
一位懂得心理学的教师，会在教学的过程当中，细心去观察每一位学生的情况，对学生的情况进行跟踪反馈，同时根据学生的实际内容去适当的调整方案。比如，在学习《红扇》这一舞蹈训练的时候，因为难度比较大，同时节奏感比较强。懂得心理学的教学教师就会根据在舞蹈排练的过程中，去发现学生的实际情况，根据学生的特点，适当降低舞蹈中的难度成分，将一些高难度的运作用一些过度性运作去代替，在不违背总体舞蹈的原则下，适当调整教学方案，达到教学的目的。
四、最大限度完成教学成果
在舞蹈教学过程当中，心理学知识和心理发展状态会直接影响到最后展现的教学成果。教师丰富的心理学知识可让教师在课堂上活跃教学氛围一直贯穿始终；学生良好心理发展状态能让自己更自信、优秀的姿态展现出自己的最大优势，发挥出最好的表现，最大限度完成教学成果。
1.学生可自信展现自我
心理学知识可帮助学生构建成一个健康心理状态，这个状态指的是能在一定社会环境中，在各项身体功能都正常的情况下知识环境的能力和特点。健康心理状态是确保舞蹈运作正常发挥的基础，是舞蹈演员、教师都要有的能力。只有良好心理状态才可在压力、紧张中自己调整，最后在舞蹈上得到展现。因此作为学习舞动的孩子一定要具有心理学知识，在自信的时候展现自我。
2.教师可取得理想教学效果
具有良好科学心理基础的教师，有着做出科学教学决策的基础，这让他们课堂教学非常有效。学生非常愿意得到这种教师的教育，因为在这些教师进行授课中，学生多数不会感到枯燥，又能得到所需要的知识需求。所以这种良性的教师与学生之间的互动，会让教师的任务得到非常好的完成，同时也可获得非常理想的教学效果。
关键词：舞蹈；舞蹈学；舞蹈编导
中图分类号：J705 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）29-0093-02
舞蹈教学是美育的重要组成部分。广泛地开展各类舞蹈活动，使学生在学习舞蹈知识和基本技能的基础上，增进信息交流、参与文化的传承于发展，在更高的境界上认识生活，认识世界、认识未来，从而产生对人类美感的强烈向往和追求，为步人社会打下良好的心里基础。可见，随着社会的发展进步，即便是普通高校也把成人舞蹈教学视作增强学生综合素质、促进精神文明建设的必由之路。
中国的舞蹈教育历史悠久，例如，历代王朝所设立的宫廷乐舞教育机构，新中国成立后，遍及各地的文化馆、站，业余艺术教育机构所开展的舞蹈教育活动，对舞蹈艺术的承上启下、延续普及，起着积极的作用。古今中外各专业舞蹈教育机构的建立，施以严谨规范的教材，严格正规的训练，培养专门人才，对提高和发展舞蹈技艺有着巨大的意义。舞蹈教育根据不同的对象和不同的目的，可分为群众性舞蹈教育和专业性舞蹈教育。前者以普及为主，以自娱为目的。它通过短期训练班的培训和舞蹈基础知识的传授，还可提高群众的艺术欣赏水平，健美身体，重视仪表，促进精神文明的建设，所以世界各国对群众性普及舞蹈教育均很重视。后者以提高为主，以培养专门人才为目的。它通过高校的培养方法，给以严格的基础训练和技术训练，并通过舞蹈史、论的讲授，为各专业舞蹈团体培养和输送优秀专业人才。据近年来的了解，目前国内许多院校都不同程度的加大了舞蹈课开设的比重，但从高校的各类文艺演出以及各类不同规模和级别的舞蹈比赛的情况来看，各高校舞蹈的发展和水平参差不齐，主要以提升学生的综合素质为主，另外，很多学生没有良好的舞蹈基础，因此，高校的舞蹈发展值得人们的深思。
一、我国高校的舞蹈专业发展以舞蹈学和舞蹈编导为主系
由于舞蹈在社会上的普及需要，国家教育部允许综合性大学开设舞蹈专业。而综合性大学的学生毕业后又可以对社会基层的舞蹈事业起到发展，所以综合性大学的舞蹈专业培养方向很重要。国家教育部批准综合性大学可以办的舞蹈专业方向有两个：舞蹈学、舞蹈编导。
（一）舞蹈学是对舞蹈艺术作全面、系统、历史的研究的一门学科
舞蹈学的业务培养目标是以本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高等专门人才。本专业培养能在学校、艺术团体、艺术（文化）馆，青少年宫等单位从事民族舞、中国民间舞、芭蕾舞的教学、创作、辅导工作的德、智、体全面发展的高级民族舞蹈艺术人才和“复合型”专门应用人才。
1.舞蹈理论。
有从事本专业教学和初步的科研能力；掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强的理论写作能力。
2.舞蹈历史。
系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、少数民族舞蹈史、中外舞蹈史、中国古典文学、中国现当代文学和外国文学。
3.舞蹈鉴赏。
有较强的审美感觉和创造性思维，了解中国民间舞、中国古典舞、身韵、基本功、现代舞、拉丁舞、东方舞、敦煌舞、古典舞教学法、民间舞教学法、芭蕾舞等教学法。
（二）舞蹈编导是“编”和“导”的紧密结合和高度统一
舞蹈（舞剧）作品创作、排练和演出过程中的组织者和领导者。其专业特点是“编”和“导”的紧密结合和高度统一。舞蹈艺术在表现手段上的特殊性是通过舞蹈动作来表达人物的思想感情和情节内容，塑造典型形象。在舞蹈创作中，创作者从深入生活捕捉舞蹈形象、创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段，到将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上，是一个不可分割的完整的艺术创作过程。因此，在舞蹈作品的创作过程中，“编”和“导”也是紧密相连不可分割的。
教学内容包括基础理论和专业训练两个部分。？基础理论包括舞蹈编导的职能、舞蹈创作的一般程序、舞蹈语言、舞蹈结构和舞蹈要点等。基于舞蹈编导的专业特点，要求编导具有正确认识生活概括生活的能力、较高的文学修养、丰富的历史知识、对音乐的理解能力和表现能力、戏剧结构能力、美术鉴赏能力以及较强的组织才能。只有具备了高层次的专业知识结构，才能成为一个称职的舞蹈编导。
该专业要求有较高的文化艺术修养，有较强的审美感觉和创造性思维，有观察、理解、概括生活的能力，能独立运用编舞手段完成舞蹈作品的创作与排练，以及具有从事本专业教学和初步科研的能力。
二、舞蹈专业毕业生无法适应社会对综合型人才的需求
（一）现如今社会对人才的需求是多元化的
所谓多元化，即是设立人才培养方式上的“多层次”。随着社会不断发展，我们的培养模式思维理念与社会文化市场相脱节，因此及时调整培养现代的舞蹈综合性型人才的理念，是我们当前不容忽视的问题。
因为社会背景的多元化，许多中小学校，需要的是可以上选修课的老师，必须是有艺术特长的，包括有音乐基本知识和会跳舞蹈与有舞蹈基本理论的人才，所以"专才"不符合这些要求。
社会艺术团体需要跳、教、编三合一的综合性人才。已不需要专业技术性演员，需要的演员条件也是多元化的。需要能组织舞蹈演出，能组织舞蹈排练，教能编排舞蹈的专业管理员。社会上对人才的需求.不仅要求在文凭和学位上，还更加注重个人的综合能力.包括：身体素质、沟通能力、表达能力、团队精神、修养气质等等。
各个企业单位的工会、学校的团委或艺术团等，需要能组织舞蹈演出，能组织舞蹈排练，能编排舞蹈的专业管理员，组织演出比赛活动的――跳、教、编三和一的综合性人才。
（二）综合性人才的就业率高
专业人才的专才性质决定就业的去向上，相对比较单一。如到，专业演出团体或专业舞蹈院校、综合性大学当专业老师，并且只能教舞蹈专业。
综合性人才的通才性，决定就业的去向上，相对较广泛。可以到社会演出团体、舞蹈工作室、文体厅等；或到非专业的方向，广播电视传媒、部队、群众文化团体、大的企事业单位中小学校团委等。
在当今社会经济形势下，通过分析市场对社会资源具有调节作用这一经济规律，以及社会的日渐多元化，提出现代舞蹈人才培养模式中存在的一元化问题。由于师资、生源以及学生毕业去向的不同，舞蹈教育必须脱离单一的专业化模式。
三、高校舞蹈教学的对策
（一）师资队伍要加强
舞蹈教师是综合性的人才，不仅需要有精湛的专业技能，而且还要有深厚的文化底蕴。我认为舞蹈教师除首先应具有教师职业道德和责任心外，还应具有表演和示范的能力；具有舞蹈编导的创造能力；具有坚实的舞蹈理论基础；具有较强的教育教学和管理能力。当前，面对舞蹈师资极度匮乏的情况，在扩充数量上，各院校舞蹈专业人才的培养采用“送出去，请进来”的办法，引进高素质的师资人才，建设和完善教师梯队，弥补舞蹈师资数量的暂时不足。在提高质量上，教师自修为主，聘请专家讲学。鼓励教师参加进修培训，广泛参加舞蹈文化活动的交流，及时把握和了解舞蹈文化发展的动态与方向。鼓励舞蹈教师重视开展科研活动，要研究和改进在舞蹈教育和教学方面存在的问题和差距，使舞蹈教师适应当前舞蹈教育发展，能站在世界舞蹈教育制高点上研究我国舞蹈教育及教学的改革和发展，以提高教师队伍的整体专业水平和科研能力。
（二）教学方法要改进
在教学方法上，要改变以往传统的学生接受学习的“注入式、满堂灌”的方式，摈弃过分强调程式，照本宣科。按照教师指导、学生自主、合作、探究、综合学习相结合的多种方式进行，将“形”与“情”的教学有机结合，达到“形、情兼备”、“以情领神”的教学效果。在教学活动中，教师可以将指导式和自主式教学方法有机整合，形成一个连续体。比如，在民族民间舞的教学中，开始可以结合模仿训练的形式，让学生模仿教师示范的各民族民间舞的基本动律和口念的各民族民间舞的基本节奏。鼓励学生用自己的体验、用所学的舞蹈基本技巧进行舞蹈创编，发挥学生个性，发挥舞蹈育人功能。这样不仅有利于学生在较短的时间里对各民族民间舞的基本动律有一个总体的认识，同时也有益于培养学生敏锐的反应能力。最后，教师采用自主式教学方法，让学生独立地完成创编作业，将自己创作的动作运用到歌唱表演、音乐律动和舞蹈音乐游戏的创编中去。教学中，教师要鼓励、提倡学生大胆质疑，善于发现问题，培养创新能力。比如在分析一个舞蹈作品时，可以让学生自由想象，按不同的线索，向不同的方向思考，从各方面寻求解决问题的方法和途径，从而得出多个不同的合理答案。
（三）舞蹈课程设置要调整
根据学校专业办学的方向和特色结合本专业课程体系与课程结构研究改革，既开设具有实用意义的课程，如舞蹈基础、舞蹈素材、舞蹈编导等，又兼顾到学生的基本素质和舞蹈理论学养的充实提高及从事舞蹈教育的实际需要，尽量使学生在有限的学时内，更多地了解掌握不同风格，不同舞种的典型素材和教学编排能力。舞蹈课程内容的设置应以“舞蹈表现、舞蹈创编和实际应用能力”等层面的内容作为课程基础。要依据“厚基础、宽口径、一专多能”和“循序渐进、因材施教”的基本原则，调整教学培养计划，改变以往以技能学习为中心的误区，在夯实专业基础的前提下，形成以“舞蹈基础+舞蹈欣赏――舞蹈素材十舞蹈鉴赏――舞蹈编导+舞蹈鉴赏”为线索的舞蹈学习模块。要以人为本，突出学生主体地位，关注学生的个体发展，开设舞蹈基本功训练、中国古典舞、芭蕾舞基训、中国民间舞、现代舞、舞蹈编创及舞蹈艺术概论、中国民间舞蹈文化、舞蹈教学法等舞蹈专业的必修课。还要开设外国代表性舞蹈、剑舞、舞蹈作品赏析、舞蹈写作等选修课。各专业教师要对专业课的考评成绩提出具体要求，注重知识、能力、素质的协调发展，培养具有创新精神和实践能力的个性和谐发展的高素质的舞蹈表演和教育人才。
（四）舞蹈教育与人文教育要结合
关键词：体育舞蹈；现状调查；对策
体育舞蹈，原名“国际标准交谊舞”，是以双人或集体配合练习为主要运动形式的娱乐健身性新型体育运动项目，它集音乐、技巧、体能、表演为一体，兼有文化娱乐的内涵和体育竞赛的特点。近年来，铜陵市经济水平不断增长，带动了体育舞蹈的发展，相继出现了很多体育舞蹈学校、培训班、俱乐部。
1.陵市青少年体育舞蹈开展的现状分析
1.1年龄、性别构成
铜陵市青少年体育舞蹈学者的年龄情况大致如下：初级班年龄多在4到9岁；中级班多为9到14岁；高级班多在14到16岁。参与体育舞蹈这一体育项目的男生偏少，男女比例失调。体育舞蹈运动要求男女配合，当前女多男少的这种现象不但给体育舞蹈教学与训练带来一定的困难，而且还影响了体育舞蹈技术水平的提高。
1.2学习动机分析
调查结果显示，塑造形体和兴趣培养分别为94%和80%占第一位和第二位。而只有10%的家长有意向让孩子以后从事体育舞蹈专业，只占极少数。这就需要教师注意在平时教学中要以兴趣培养和形体训练为主，同时也要提高学生的艺术修养。
1.3场地设施分析
场地设施是开展青少年体育舞蹈训练必要的硬件条件，场地的好坏就是开展青少年体育舞蹈运动和学习训练的物质基础。开展体育舞蹈训练所需场地一定要有标准形体房、标准舞场。据调查可知，仅有225%的家长表示满意，567%的家长表示一般，208%的家长表示不满意。这说明场地设施还不能达到大部分家长的要求。
2.影响铜陵市青少年体育舞蹈开展的主要因素
2.1教师技术水平不高，综合素质、教学能力有待提高
体育舞蹈是一项新兴的体育运动项目，也是一项专业性很强的项目，每个舞种的风格都各异。作为青少年的体育舞蹈教师，不仅要对体育舞蹈知识及技术熟练掌握，能游刃有余的运用到教学中去，还要灵活运用多种教学方法，在教学中要不断启发学生的潜力，激发学生学习体育舞蹈的积极性。铜陵市青少年体育舞蹈教师在技术水平和自身的素质上，离优秀的体育舞蹈教师相差还比较远，作为合格的青少年体育舞蹈教师，要正确理解“传授”知识的含义，向学生教授知识不能仅限在“我讲你听，我教你练”的单纯性机械模仿，最重要的是要教会学生运用知识的能力和培养学生理解吸收知识的能力。
2.2组织管理机构对铜陵市青少年体育舞蹈发展的影响
近几年随着体育舞蹈的推广，出现了大批以盈利为主的私人体育舞蹈学校，这对管理组织机构提出了更高的要求。目前铜陵市缺乏相关的发展规划和具体的管理条例，特别是监督机制的建立，例如对教学质量的评定，教学大纲及内容的科学规划，以及教师资格的考核。
2.3体育舞蹈场地、设施比较简陋
体育舞蹈是一项高雅的体育活动，它要求场地大，地面要光滑，体育舞蹈学习者要有专门的舞鞋，且拉丁舞鞋和摩登舞鞋还有区别，针对青少年的舞鞋只是鞋跟没有成人的高，其余的完全一样，如果场地不光滑对舞鞋的阻力大，对完成规范性的动作是不利的。目前，铜陵市青少年体育舞蹈教学与训练所用的场地还比较简陋。大部分为租用交谊舞场地或空地，仅有部分的有标准体育舞蹈场地，更谈不上有辅助设施如电教室、摄像机等。
2.4青少年体育舞蹈理论研究贫乏，没有统一的相关教材
体育舞蹈是一门综合艺术的新型体育运动项目，它是集体育、舞蹈、音乐等于一体，各个舞种的起源和发展与起源地民族的实际情况息息相关，如当地的风俗、政治经济、文化等。在教材上至今仍没有统一的教材，据了解，铜陵市大部分青少年教师都是以成人的教材和成人的音像教材来教学。科研是实践过程中的理论指导，青少年体育舞蹈科研的落后将会影响青少年体育舞蹈运动的开展，我国的青少年体育舞蹈运动要想稳定的可持续发展，就要从小注重后备力量的培养，这样才能提高我国青少年体育舞蹈运动的层次。
3.铜陵市青少年体育舞蹈开展的主要对策
3.1加强教师队伍建设，提高教师水平和整体队伍的质量，完善教师上岗制
教师在教学训练中对青少年体育舞蹈的水平起着确定性的作用，没有高素质高水平的教师是不会有高水平选手产生的，而目前铜陵市产生一大批“经商舞”教师的现象，即某些选手在一些大赛中获得了一些名次，立刻开始大势宣传挂牌招生以便从中谋利。铜陵市应重视教师队伍的质量，对于各个培训机构和学校的教师要通过严格的上岗考核，必须持有教师上岗证才可以上岗教学，虽然目前铜陵市非常欠缺青少年体育舞蹈教师，但是为了长久的发展，各培训机构在招聘时要严格要求，宁缺毋滥。要建立一支专业的青少年体育舞蹈教师队伍，有计划、有组织的对教师进行技术和理论相关方面的培训，定期的举办各种教师培训班、学习班、经验交流会和研讨会等，以最大限度的拓展教师知识结构，提高教师教学能力，重点培训和扶持一批正在成长的年轻教师。
3.2完善体育舞蹈组织管理机构
由于体育舞蹈的组织非赢利性，资金必须从政府、社会或民间多方筹措。如果组织结构办事效率低下，势必造成人力、物力、财力的浪费，影响组织目标的实现。因此，铜陵市应及时出台相关管理条例和规章制度，通过讨论商议确定一个长远的发展目标，制定出发展规划和具体的实施计划，实行目标责任制，系统管理和相互监督检查的办法，使各项具体工作落到实处，不能只走形式。领导班子成员要少而精，对各教学与训练基地，应纳入统一规范的管理之中。
3.3多渠道筹备资金，完善场地设施和比赛制度
办学机构不应只考虑眼前利益，应确定长远发展目标，考虑长期效益。例如适当增加投入，改善教学设施，增加教学设备。主管部门也可以设立专项基金，定期举办形式多样的比赛表演，聘请高水平的省外专家及评审，加强学习交流。
3.4加强与媒体合作，扩大宣传力度
体育舞蹈作为一个新兴别致的舞蹈，对此加大宣传也是必不可少。一方面要突出宣传领域和传媒形式，利用报刊、杂志、书籍、广播等媒体的运作进行大力宣传，应该积极主动地向媒体介绍体育舞蹈知识，使他们也成为体育舞蹈的“内行”。另一方面，有计划地进行国内外互联网的沟通，扩大体育舞蹈对外联系的渠道。还可以利用各类国际体育舞蹈会议、竞赛、文体晚会、节日庆典、体育舞蹈商业广告以及民间社团、院校间的体育舞蹈交流等形式展开对体育舞蹈运动的宣传，为体育舞蹈的开展营造一个良好的氛围。（作者单位：广州体育学院研究生部）
参考文献
[1] 杨慧婷，高岚等.论体育舞蹈对青少年健康的作用[J].体育教学与研究，2008（14）.
关键词：高职院校；舞蹈专业教育；兴趣培养；改革方式
中图分类号：G642文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）03-246-1舞蹈是一种流动的肢体表现艺术，它表达的是人们的思想感情，反映的是社会的生活，并与文学、音乐、美术相伴而生，具有其独特的艺术魅力。当今，随着社会的发展，舞蹈在社会上的影响力越来越大。舞蹈专业教学是传承舞蹈文化，培养舞蹈艺术工作者的重要途径。
一、 对我国高职院校舞蹈专业教育的现状分析
（一） 教材的选择过于模式化
舞蹈教学内容主要包括两个部分：舞蹈技能课教学与舞蹈理论课教学，两者的学习特点截然不同但又有着紧密的联系。
在舞蹈专业教学中教材的选择十分重要。选择教材时全国的高校舞蹈专业教学基本都是向北京舞蹈学院看齐，或者照搬中专舞蹈学校或艺校的教材，忽略了学生的基础情况和身体素质条件。作为高职舞蹈专业教师，应该开辟一条适合高职院校舞蹈专业学生的学习道路。以基本功教学为例，大学生的年龄一般是青年中期，身体发育基本成熟，在软、开度的训练上提高不会太大。如果我们一味的以中专的教学模式进行教学，学生会觉得枯燥无味而且进步不大，以致挫伤他们的自信心从而降低其对学习的兴趣。
（二） 教学方式有些陈旧
以往的舞蹈专业教学中，教师往往强调模仿教学，习惯于沿用口传身授法。教学内容过于老套呆板，专业舞蹈学习更多重视舞蹈素材教学，而缺乏实用性的舞蹈教学。舞蹈教学内容多、课时少，注重知识的记忆，与实际联系较少，使得高职院校舞蹈专业教学计划实施困难，教学进度缓慢，教学效果不明显，对提升学生专业能力及艺术修养方面作用有限。
（三） 个体差异性较大
分班也是舞蹈专业教学的一个重要环节，不同层次的学生应该有不同的教学进度。分班不恰当也会影响教学内容实施，影响教学进度，又容易使进度缓慢的同学丧失信心。因学生生源参差不齐，导致舞蹈专业教育对象素质差异较大，这些现状造成个人学习舞蹈素质上的个体差异。因此，高职院校在实施舞蹈教育过程中，要全面针对这种差别，提出相应的教学措施，从而能够因人而异，因材施教。
（四） 部分学生学习积极性较差
吃苦耐劳是舞蹈专业学生必须具备的品格。就学生本身而言，一部分学生因入校前没有受过舞蹈训练，加上舞蹈课又比较劳累辛苦，所以有些学生课堂参与意识较差，很难发挥他们的主观能动性。
（五） 缺乏实践训练
实训实践是高职院校中必修的课程，在教学计划中早已把实践列为重要的一部分。然而，在学生和部分教师心目中却并没有真正意识到实践的重要性。
二、 对我国高职院校舞蹈教育的探索与创新
（一） 制订科学有序的教学计划
一份完善的教学计划是上好一堂舞蹈课的首要前提。因此，舞蹈教师应在科学、系统的教学思想指导下，本着知识、能力、素质统一协调的原则，认真分析教学内容，综合舞蹈活动诸要素，全面了解学生智能和体能的需求，并对其整体进行规划安排。在此基础上科学地确定课程的目标任务，应采取的教学方法和手段，并预测实际教学过程中可能发生的问题和能达到的教学效果。此外，老师在课前还应尽可能了解和掌握学生心理、品德、智力、体能、意志等方面诸要素，以及授课的场地安排等细节问题。
（二） 充分运用舞蹈学科的特点，激发学生的兴趣
兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要的主观原因。良好的兴趣是学习活动的自觉动力。学生一旦对某门学科产生兴趣，在学习过程中，思维、记忆、注意力等各种学习因素就能充分调动起来，形成一种最佳的状态，因而，在舞蹈教学实践中，我们有意识地通过各种途径，培养和保持学生学习舞蹈的兴趣，从而保证教学活动的顺利展开，较高质量地完成教学任务。
（三） 加强情感交流，提高教学质量。
教学过程中良好的师生关系很大程度上影响专业学习质量。在这基础上，激发学生尊敬教师，从而达到热爱学习的目的，这种师生之间健康和谐的情感双向交流是促进学生上进的内因和动力，是提高教学质量的保障。
（四） 帮助学生克服难点，锻炼其学习毅力。
舞蹈是创造美的艺术，但学习舞蹈的过程却是艰难而痛苦的。掌握一个技巧需要花很长的时间反复练习。此时，学生需要勇气，需要信心和力量，需要毅力。
总之，舞蹈专业教学是需要我们不断总结不断探讨、适时调整才能更好完成的一项工作。培养兴趣的同时也要采用得当的教学方法，还应适应千变万化的世界及迅猛发展的形势，培养具有开拓能力和创造能力的全面发展的新时代人才。
参考文献：
[1]叶宁.舞论集[M].北京：中国戏剧出版社，1999，1.
摘 要：运用文献资料法、调查法、逻辑分析法、数理统计法等研究方法，对全国各省(市)的体育学院、综合性大学和师范性大学的体育院系体育舞蹈课的开展现状进行了调查，并针对存在的问题，提出相应的对策，为今后体育舞蹈运动的发展和深化体育教学改革提供理论依据。
关键词：体育舞蹈；高等院校：体育学院；体育系；对策研究
中图分类号：G807．4
文献标识码：A
文章编号：1007―3612(2006)02―0244―03
近年来，我国高校体育院系相继开设了体育舞蹈课。为使体育舞蹈课在我国高校体育院系健康发展，本文对全国的体育院校、综合性大学和师范性大学的体育院系进行了抽样调查，旨在了解体育舞蹈课教学中存在的问题和主要影响因素。为深化体育教学改革提供依据。
1 研究对象与方法
1．1 研究对象 本文以在全国抽取的60余所体育院校和高等院校体育院系为研究对象(表1)。
1．2 研究方法 本文主要采用文献资料法、调查法、数理统计法、逻辑分析法等研究方法。发放教师问卷110份，回收62所高校88份问卷，回收率为80％，有效问卷86份，有效率为97．73％；发放学生问卷560份，回收546份；回收率为97．5％，有效问卷546份，有效率为100％。
2 结果与分析
2．1 我国寓校体育院系体育舞蹈课开展现状的分析
2．1．1 教师队伍的现状分析
2．1．1．1 教师的基本情况分析 表2数据显示，我国高校体育院系体育舞蹈教师群体比较年轻；体育舞蹈教学年限在10年以上的教师所占比例仅为13．95％，有5年以下教学经验的教师却占到了68．61％；体育舞蹈教师的职称结构与其年龄阶段是基本相符；但从学历结构来看，有硕士研究生以上学位的教师仅占27％，目前我国还没有体育舞蹈方向的硕土研究生授权点。
表3显示，国家级体育舞蹈教师占12．79％；一级19．77％；无级别的教师有65．12％。国际级裁判仅占被调查总数的3．49％；国家级裁判占总数的10．47％；无裁判级别的占65．12％。
2．1．1．2 体育舞蹈教师培训状况分析 图1显示，在校或进修时专修或选修过体育舞蹈的教师仅占29％；参加过短期培训的教师占47％。图2显示，不定期或没有机会参加培训的教师占60．46％。
2．1．2 体育舞蹈教学现状
2．1．2．1 我国高校体育院系体育舞蹈课开设现状 图3显示在被调查的60所高校体育院系中开设体育舞蹈课的学校占被调查总数的82％；其中，在开设体育舞蹈课的49所院校中，有42所院校开设体育舞蹈普修课，有7所院校仅开设专项选修课，有s所院校既开设普修课又开设专项选修课。
教学计划规定，体育舞蹈昔修课为36学时，为2个学分。经调查，在开设体育舞蹈普修课的42所院校中，有39所院校按教学计划的安排上课；有3个院校安排为两个学期，每周2学时，共72学时。图4显示，在一、三、五学期开设体育舞蹈普修课的院校较多，合计占69％。
2．1．2．2 体育舞蹈课教学内容分析 表4显示，目前在我国高校体育院系体育舞蹈普通选修课教学中，大多以现代交谊舞为主要教学内容，占82．19％；其次是国际标准舞、集体舞以及健美操等。专项选修课中有93．55％的教师将国际标准舞作为教学的主要内容；有67．74％的教师在教国际标准舞的同时，又把现代交谊舞列为教学的又一主要内容；但作为体育舞蹈训练中必不可少的邑蕾形体训练并没有受到体育舞蹈教师的普遍重视。不容忽视的是仍有27．40％的教师将非体育舞蹈项目――健美操作为教学内容，甚至是教学的主要内容，这就失去了体育舞蹈课的教学目的。调查还得知，在开设体育舞蹈课的院校中，有39．73％的院校有体育舞蹈教材；60．27％的院校没有体育舞蹈教材。
2．1．3 我国高校体育院系学生学习体育舞蹈的现状
2．1．3．1 学生对体育舞蹈的兴趣 表5显示，有53．85％的人选择了“非常喜欢”或“比较喜欢”；有39．93％的人选择了“一般”；选择“不喜欢”或“很不喜欢”的仅占调查总数的6．53％。可见，有50％以上的学生对体育舞蹈表现出了浓厚的兴趣。
2．1．3．2 学生学习体育舞蹈的动机 表6的统计结果表明，我国高校体育院系学生选修体育舞蹈课的动机为：丰富业余文化生活、娱悦身心、培养良好的气质风度、增强人际交往、陶冶情操、审美追求、强身健体、有利于今后工作的需要、缓解生活和学习的压力、消遣无聊时光、防病治病以及寻求刺激等。
2．1．3．3 学生学习体育舞蹈的效果分析 表7显示，体育舞蹈教学不仅使学生的身体得到锻炼，健美了体型，改善了身体姿态，而且对提高大学生文化素养，陶冶情操，提高审美晶位，改善气质风度，学会锻炼的方法，满际需要和调节心理平衡等有特殊的作用；并对校园精神文明建设，对提高国民素质有深远的社会意义。
2．1．3．4 学生对体育舞蹈教学的反馈 表8显示，学生对体育舞蹈教师的专业技术水平和教学组织能力大都比较满意；学生对体育舞蹈教学内容的安排和选用教材的满意程度分别排在第3位和第5位，但学生选择“满意”的百分比却分别为
2．1．4 教学场地和仪器设备的现状分析
图5和图6显示，60所高校体育院系仅有24所高校有标准的形体房；有10所高校有篮球场见方的标准舞场；有31所高校体育院系在非标准舞场上课；另有25所学校因受场地设施的限制，而没有固定的教学场所。此外，60所高校中，有40所学校有影碟机；有17所学校有电教室；有13所学校可以进行多媒体教学；仅有8所学校有摄像机可用。
2．2 影响我国高校体育院系体育舞蹈课的主要因素 对全国60所高校体育院系86位教师和专家的问卷调查结果显示，影响我国高校体育院系体育舞蹈课发展最主要的因素为：体育舞蹈教师的教学能力及技术水平，大学生对体育舞蹈的观念和意识，领导对体育舞蹈的重视程度，地区经济的发展水平，当地体育舞蹈运动水平及开展状况，场馆设施状况，传媒的宣传效应等(表9)。
2．3 我国高校体育院系体育舞蹈课开展的对策 1)提升体育舞蹈课在高校体育教育中的地位；2)加强师资队伍建设，完善教师培训体系；3)建立体育舞蹈俱乐部，以促进竞技体育舞蹈水平的快速发展；4)成立全国高校体育舞蹈协会，叛徒划制订高校体育舞蹈比赛制度；5)加大投资，完善教学场地设施和仪器设备。
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论文摘要：舞蹈艺术是一种社会意识形态，决定了其在社会生活中十分重要的不可替代的地位。当前舞蹈人才培养现状不容乐观．与社会的需求还存在着许多矛盾，因此，各艺术院校要明确社会需求，制定学以致用的人才培养目标。
随着社会主义市场经济体制的进一步完善，教育对市场的依赖性越来越强。截至教育部2009年12月底统计资料显示:我国艺术普通本、专科在校学生数为426409人，每年的预计毕业生数为132986人。面对着如此庞大需要就业的人群，如果艺术院校办学者不了解社会现实与人才需求条件，以及个人需求的变化，很难想象如何确定培养人才目标，并为社会输送急需的人才。当前，艺术院校作为高收费院校之一，缴费者的学生与家长，能够付出高昂的代价，取决于它的社会就业信息，选择适合于自己的专业、并能够将学到的知识与技能，在未来的社会就业中产生效益，回报自己的高昂代价。而我们的舞蹈艺术教育的人才培养目标与现实社会发展及个人需求发生了很大的矛盾，需要艺术院校必须调整人才培养目标以适应社会变化，培养出各级各类所需的不同层次的人才。
1舞蹈艺术在社会发展中的重要地位
舞蹈艺术是一种社会意识形态，它的特殊的审美功能和认识作用，构成了舞蹈艺术在其中应有的重要地位。
1.1从舞蹈艺术的特殊审美价值看其地位
舞蹈艺术从某种理想的观点反映和审美地评价现实现象时，形成人对这些现象的态度，并以它的理想教育人。这样的教育无疑具有道德的和政治的意义。
舞蹈艺术的特殊的审美价值—艺术价值，也还表现为它的作品赋于它所反映的现象以某种审美意义，力图按照一定的“轨道”引导人的审美价值定向，发展人的审美创造能力，因而使它成为人的审美教育的一个极为重要的基本手段。舞蹈艺术作为对现实社会的创造性反映，体现了审美关系的主客观方面，能够实现审美教育的两种基本功用:价值定向功用和价值创造功用。舞蹈艺术审美教育的这样两种基本功用，对于促进社会变革，推动社会发展起着不可估量的作用。
1.2舞蹈艺术社会功用的特殊性
与其它艺术类比，舞蹈艺术既有其自身特有的创造特点，具体表现为它的舞台形象的真实性与生动性，舞蹈情节发展冲突的强烈感，思想情感的感染力和刺透力，以及它的艺术形式和风格的多样性、创造性、表现手段的丰富性和娱乐性等等。又有其自身的特点，即它的产品同其行为不能分离，不是作为物而是作为活动提供服务，而由此生发出来的(与观众)的直接交流性和共同创造性，信息反馈的快速性和灵敏性，对观众的直观直感性和渗透性，以及它(为观众)的直接服务性等等。舞蹈艺术汇合而形成的上述诸特殊性能，我们看到，它是举世瞩目的，也非其它艺术形式所能匹敌的。
1.3从舞蹈艺术自身的特殊功能和价值看其地位
一般都认为，舞蹈艺术的社会作用体现为认识的、教育的和审美的三个方面，这三方面的作用相辅相成、密不可分，集中体现了舞蹈艺术的社会效益。而其主要的作用，无疑是它所特具的审美功能和审美价值。舞蹈艺术的审美作用和价值由于它具有广泛群众性，传统继续性以及审美主客体直接交流等特点，对于社会生产和生活的影响力量，它有广泛的群众性，无疑是巨大而又不可估价的。某些不朽的舞蹈艺术作品，不仅在同时代，甚至可在长远的年代里，对人们的思想文化生活发生积极的作用和巨大深刻的影响并转化为物质的力量，它具有不朽的永恒性。因而也在客观上决定了其在社会生活中十分重要的不可替代的地位。
2舞蹈人才培养与社会需求的矛盾
舞蹈艺术的重要性决定了我们在培养人才时要遵循市场经济的规律，循序渐进，然而，当前舞蹈人才培养现状不容乐观，与社会的需求还存在着许多矛盾。
2.1人才培养模式与社会市场的矛盾
“专门家”的人才模式，来源于计划经济体制，教学计划统一而死板，千人一面，大学本科培养目标定位“专家”，试图一进专业就定终身。在计划经济条件下，艺术院校定时而不断地向国家、院团输送有计划招生、有计划分配的人才，面对的用人单位也是单面的舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教员，所以矛盾并不明显。当转人市场经济条件下，人才市场已不是计划性，空间扩大了，需求标准转变了，仅仅针对国家院团的需要办学，与当今社会发展教育，扩大招生，将舞蹈转为一种文化手段渗入社会各个层面，产生了巨大的矛盾。是现实决定了人才培养模式的转变，英才教育与通识教育明显地摆在我们的面前，笔者认为这两者是舞蹈艺术院校都应选择，齐头并进的。
2.2英才教育与素质教育的矛盾
教育讲效益，有经济的，也有名人名家产生的效益，英才的培养可以说是舞蹈专业的品牌产品。世界上许多国家都非常重视英才教育，将超前发展具有个性的人才，创设一个适应其发展的环境与条件，给予其展示的空间。虽然英才培养的过程会出现为少数人提供特殊的教育条件，而忽视了更多人的要求。为了打出品牌，我们不得不付出这种代价。为了繁荣中国舞蹈人才，也呼唤舞蹈家的不断涌现，学术研究讲求向精深发展，无论在何时，专业的分科永远存在。重要的是让我们学生选择什么方式、方法学习专业，如何把握主体与横向的关系，这也就是一再强调培养通 识人才，强调素质教育，通识人才并非低档人才或万金油。其特点是素质全面，适应性强，可发展与再选择的弹性大，其知识与技能结构丰满，也更能够适应社会发展的需求。
2.3培养目标的多元化与与学校的矛盾
艺术院校目前能够实施培养目标多元化的条件尚不成熟，在实行高学费及未来政府将对教育实行高投人政策的条件下，不能把稳定的收人投人教学的运作之中。在仍维持着结构工资的条件下，专业行政自主，艺术院校没有能力以强有力的经济手段把握各专业，以展开宏观的统筹运作，培养目标的多元化在其内部合作就难以做到:资源不能共享、多元化人才培养所需要的专业素质宽泛，培养跨学科发展的潜力的目标就无法达到。多元化人才的培养—学生是学习主体的观念难以真正改变，只能从教师现状出发，因人设课，不以社会客观需求为根据授课的现象，学生的主动性不能发挥，没有权利选择个人的取向，培养目标的多元化也就停留于纸上谈兵。
3培养社会需求的舞蹈人才对策建议
胡锦涛在党的十七大报告中指出:建设社会主义核心价值体 系，使社会文化生活更加丰富多彩，使人民精神风貌更加昂扬向上。因此，培养社会需求的舞蹈人才促进社会健康发展是时代赋予我们舞蹈教育者的神圣使命，笔者对此提出以下对策建议:
3.1明确社会需求，制定学以致用的人才培养目标
舞蹈艺术院校培养的学生毕业以后，无论社会给他一个什么样的定位，但这个定位一定是由社会的所需来提供的。舞蹈专业旨在培养素质较高的表演人才、教育人才及创作人才。现在社会表演团体，对舞蹈院校毕业生的知识含金量值要求都比较高，优等生是社会急需的、而且供不应求。而对学习成绩一般的学生社会所需的量却不大，优胜劣汰之势非常的明显，就业的形势很不乐观。舞蹈专业毕业生的就业渠道正向着非专业的方向发展;广电、部队、群文、学校、大的企事业单位等。而能在舞蹈专业剧团方面发展的可能性正在缩小。
面对社会的需求，面对艺术院校办学的社会现状，我们向前行进的每一步都必须务实。如实确定我们的办学方向和制定学生的培养目标，按社会的发展及需要来制定和调整我们的教学课程和设置，已成为我们的办学者必须明确的办学前提。因为我们所培养的学生毕业以后，能适应不同用人单位的需求，成为社会多层面所需要的专业艺术人才。
3.2强化舞蹈人才培养的通识教育
艺术院校从社会需求出发，要进一步明确通识教育的作用与效益。当代社会特点是知识的综合占很大优势，各学科边界不清，交叉渗透综合发展，所以学生具备跨学科发展的潜力与素质是十分重要的。舞蹈专业的通识人才社会需求是很大的，随着经济的不断发展与繁荣，社会文化的需求日渐提高，舞蹈的功能不仅仅是一种舞台表现艺术，舞蹈已成为一种文化手段，渗透在各层次的文化活动与教育活动中，娱乐性舞蹈广泛普及，企业的繁荣发达随即兴起了企业文化及企业文化的艺术团体。这都是我们拓宽办学规模，重组专业设置，对舞蹈教育的层面加以新的布局，是舞蹈人才培养教育在市场经济条件下发展的一个极好良 机。
3.3加强学习方法教育和终身学习的意识教育
传统的、封闭的艺术教育模式不能满足人们的种种需要，也不能适应时代的变迁与社会发展的要求。从目前就业市场来看，原先的“从一而终”的状况已逐渐被多次择业就业的现实所代替，意味着学校教育要为学生将来的多次择业就业储备足够的发展后劲，奠定良好的发展基础。
一个人的精力是有限的，他不可能事事晓通，也不可能样样亲身实践，更何况学习舞蹈的学生，既要学习舞蹈专业，又要学习文化课，比起其他专业的学生需要花费更多的时间和精力，所以，对他们来讲掌握学习方法尤为重要。这就要求广大教师必须从教学实践中不断总结经验，教给学生本专业的基本特点与本质特征、基本规律之后，还要教会学生掌握学习的方式、方法，以适应社会的发展要求。从学生的角度，应把注意力放在教师的教学思路和教学方法上，而不是表面的几个动作或组合上。
3.4深入社会生活是舞蹈艺术创作的源泉
深人生活是舞蹈作品能够做到与时俱进、赋予时代精神的保证。舞蹈艺术形象是由编创者长期的生活积累、分析、提炼、凝聚而成的，如果不深人基层，不深人到人民群众的现实生活，而只是从现象上、表面上认识生活、认识社会，是不可能创造出有血有肉的、具体生动的、反映时代脉搏的、人民群众满意的舞蹈艺术作品。
关键词：高中生 高等舞蹈教育 教学体系
自上世纪90年代以来，全国有多所普通高校陆续开设了舞蹈专业，高等舞蹈教育像雨后春笋般迅速发展起来，每年报考舞蹈专业的大学生成倍增长，全国高等舞蹈教育呈现出一片繁荣的景象。但是，尽管普通高校的舞蹈专业开设多年，符合普通高校舞蹈专业学生条件的教学体系却迟迟没有出现。近些年，普通高校舞蹈专业的招生对象更是由中专生转变为以高中生为主，从教学反馈可以看出，如果按照传统的教学方法和内容，例如照搬像北京舞蹈学院这类专业院校的教学体系，对以高中生为教学主体的学校来说，无论是学生的自身条件还是教师的教学任务都是不适合的，因此，普通高校的舞蹈专业教育不得不重新思考现有的教学模式、教学计划和教学方法，制定出一套符合生源现状的普通高校的舞蹈教育体系。
一、教学现状
学生是教学的主体，一切教学活动都要围绕教学主体展开。在普通高校的舞蹈专业教育中，特别是近些年，教学主体逐渐发生改变，由原本100%的艺术中专的学生到如今80%―90%的普通高中生。这一现象不仅说明了艺术中专的毕业生在逐年减少，而且使人们了解到伴随着“艺考热”越来越多的普通高中生选择报考普通高校的舞蹈专业。根据报考数据显示，这种现象不是偶发，甚至是未来的一种趋势。这样一来，生源的“质量问题”成为让所有普通高校舞蹈教师头痛的难题。
经过5至6年的艺术中专学习的学生和几乎没有经过专业舞蹈训练的普通高中生相比，二者的基础条件相差甚远。舞蹈教师在面对以无基础的高中生为主的学生进行授课时，按照原有的教学计划和大纲进行专业教学，难度可想而知。目前，大多数院校仍按照北京舞蹈学院的教学体系进行授课，众所周知，北京舞蹈学院是培养高、精、尖专业人才的专业艺术院校，其教材和教学计划是面向专业条件极其优秀的学生而制定的，具有很强的专业性。普通高校中以高中生为主体的舞蹈教育是远远达不到这种专业性的，如果一味地强求，无疑会造成教学中“拔苗助长”的现象，学生学到的只是皮毛，最后只能达到“形似”而已。
对于这种现状，普通高校的舞蹈教育工作者不得不引起思考，盲目地照搬专业艺术院校的教学体系，是否是我们的唯一出路？生源不同，培养目的不同，却采用同样的教学体系，这条路还能走多远？“舞蹈学生，是舞蹈教师工作的对象，是舞蹈教学质量、舞蹈教学成果的最终体现者。”①教学主体发生改变，教学体系也应当随之产生变化。如果延续旧有的教学体系，在教学中，学生会感到吃力，教师也做不到因材施教，教学问题、人才培养问题将会一并而来，因此，在这种情况下，以普通高中生为主体的新的教学体系呼之欲出。
二、专业特色与人才培养的定位
针对大多数普通高校舞蹈专业所面临的问题，从社会需求和专业发展的角度出发，首先应该对专业方向和人才培养准确定位，避免在舞蹈教育的激烈竞争中因缺乏自身优势而惨遭淘汰。
1.专业特色的建立
专业特色是一个专业生存的必需因素，它意味着独树一帜，意味着绝无仅有。面对着林林总总的高等舞蹈教育，没有自身的专业特色，创不出自己的品牌，那将很容易被淹没在历史的浪潮里。
正如想到北京舞蹈学院就想到了“高、精、尖”一样，在同行中的出类拔萃就是北京舞蹈学院的品牌。而对于大多数普通高校的舞蹈专业而言，短短几年的专业发展史，特别是近些年生源的发展趋势，要想在大型的专业比赛中凭借学生实力取得好名次，在同行业中有骄人的成绩难度很大。但是，这并不意味着普通高校的舞蹈专业就应甘于人后，寻找新的发展方向、挖掘自身优势才是真正的出路所在。
普通高校的舞蹈专业与专业院校的舞蹈专业最大的不同是所处的环境，前者处在一个多学科、多专业的大的教学科研环境中，后者则处于相对单纯的单一学科环境中。普通高校的舞蹈专业，可以依靠良好的综合资源优势，使舞蹈专业与其他学科相融合，在科研领域对舞蹈边缘学科进行研究创新。另外，还可以根据地域文化资源的优势，深入民间挖掘与收集本地域的民族民间舞蹈资源，并对其加以研究整理，将民族特色、地域特色和时代特色相结合，编著适合本专业需要的、符合本专业特色的教材，同时也对保护和继承民族文化遗产起到了不可估量的作用。
2.人才培养的定位
由于生源的特殊结构，普通高中生与艺术中专的学生在专业水平上存在一定的差距。但另一方面，以高中生为主的生源，文化素质要明显高于艺术中专学生。因此，学校要根据学生的自身优势和社会对人才的需求，确立人才培养目标。依托普通高校的综合型教学优势，发扬高中学生的文化素养优势，不仅从舞蹈技艺上进行系统的学习，更要强调舞蹈理论文化的培养，打破对舞蹈专业学生“头脑简单四肢发达”的偏见，培养社会所需的普及型、大众型的能教、会编、能演、会写的综合型舞蹈艺术人才。
三、教学体系的改革与完善
在明确了自身的专业定位和对专业发展有了大致的方向后，应以此为目标进行课程体系的调整和改革。所谓调整和改革并不是彻底地或否定，应在基本教学原则的基础上，根据本专业的人才培养目的和生源的实际情况进行改革。从专业型向综合型，从技术型向文化型，从单一型向多样型转变，具体到每一节课的开设、每一堂课的教学内容，都要本着以培养目的为依据，逐步建立起科学的、系统的符合普通高校舞蹈专业自身需求的新型教学体系。
教育以学生为本，不同的教学主体要求我们根据实际情况采用不同的教学体系。传统不破不立，要敢于突破，并给予准确的定位。普通高校的舞蹈专业在时代的洪流中定会寻找到自身存在的价值和不可替代的地位，为中国舞蹈艺术人才的培养献出自己的绵薄之力。
注释：
【关键词】高校舞蹈，舞蹈市场，资源开发
1体育舞蹈市场概况
体育舞蹈的基本内容是舞蹈化的身体动作，主要方式男女双人舞蹈动作配合，是一类以竞技比赛、休闲娱乐、健身健美、陶冶情操和交流情感为目的的艺术类运动。体育舞蹈可以分为摩登舞和拉丁舞，摩登舞又下设华尔兹、探戈、维也纳华尔兹、狐步舞和快步舞;拉丁舞也有伦巴、恰恰、桑巴、斗牛舞和牛仔舞等几类舞种。
1.1体育舞蹈市场的类别
体育舞蹈市场是在市场机制和市场运作条件下，为消费者提供体育舞蹈物质产品以及相关服务，以满足社会主义精神文明建设下，消费者对体育舞蹈的物质和精神需求的活动和社会关系。目前的体育舞蹈市场有以下几种类型：
第一种是体育舞蹈竞赛表演市场，这类市场主要销售体育舞蹈电视转播权、冠名权、赞助权和门票，将舞蹈技艺及其精神作为一种商品进行交换;第二种是体育舞蹈健身娱乐市场，这种市场的主要形式是向消费者提供体育舞蹈的相关器材和配套服务;第三种是体育舞蹈专业人才培养市场，这种市场活动和关系是以舞蹈教学为中心，包括舞蹈教学场所、教学设施、教学指导和教学管理等，旨在将学生培养成为专业体育舞蹈人才;还有一种市场是体育舞蹈服装用品市场，该类市场主要为消费者提供体育舞蹈运动专用的衣服、鞋子等产品，也涉及饰品、光碟、图书资料和印象设备等;最后一类市场是体育舞蹈电视媒体市场，这类市场包括很多方面，比如电视、报纸、网络、杂志等，目前电视凭借其声音与图像同步的优势成为目前传播体育舞蹈的主要媒介。
以上这五种体育舞蹈市场是现如今发展较为成熟的几类市场，并不能涵盖舞蹈市场的所有类别。
1.2体育舞蹈市场的特点。体育舞蹈市场是体育文化市场的核心部分，集体育与艺术、竞技与表演于一身，具有其他体育项目无法比拟的优越性。首先，体育舞蹈市场有独特的艺术性。在形形的体育项目中，体育舞蹈最具有艺术审美特点，无论是着装还是配乐都充满了浓厚的艺术感染力，甚至是高难度的舞蹈动作也具有艺术化的表现形式。其次，体育舞蹈市场有一定的教育性。体育舞蹈需要男女配合完成，对舞者的沟通社交能力有很高要求。因而，体育舞蹈运动不仅在于技术训练，还能够使舞者有精神收货，在艺术的教育和熏陶下，提高自身修养。而且，体育舞蹈市场还具有很强的普及性。在民间的体育舞蹈市场中，最常见的表现形式是交谊舞舞种，这是一种大众化的娱乐健身项目。群众的自发性在交谊舞活动中随处可见，企事业单位和各大高校也经常举办交谊舞舞会，以丰富教职工的文化生活。总之，体育舞蹈市场具有广泛的群众基础。
2高校舞蹈专业资源市场开发的建议
2.1树立正确的舞蹈教育指导思想。研究舞蹈教育必须深刻领会艺术教育的真谛，认识教育的本质。要想使舞蹈教育顺利发展，高校必须树立正确的舞蹈教育指导思想。在社会主义精神文明建设的大潮流下，高校要坚持“以人为本”的核心理念，在战略高度上确立教师和学生合理的教学关系，在研究型和教学型体系的总体框架下，制定合理的教育培养方案，把理论运用于实践，转变传统的教育观念以适应学生现代化的思维，培养学生在艺术情操方面的全球化意识，并逐步将教学观念融于教学措施当中。
2.2设置合理丰富的教育课程。要达成舞蹈教育的建设目标，首先要合理规划教育课程。辐射性强、影响力广的课程，能够促进教学质量的整体提升，营造和谐的教学氛围，进而落实舞蹈教育的根本目标。立足于此思想，课程设计和教学内容除了一般常规课程外，还要推陈出新，贯彻“高、精、尖、新”的原理原则。课程的合理定位对于人才的培养有重要意义，课程设计得当能更加契合社会脉动的潮流。这样不仅有助于学生掌握扎实的理论功底，还能培养学生正确的学习态度、高端的社会责任感和良好的职业道德，为其今后能适应国家的发展奠定有利的基础。
2.3构建完整的舞蹈教育整体架构。课程建设与学校整体发展目标相辅相成。完整的课程架构必须配合崇高的教育观念，这样才能加强学生的舞蹈基础知识和舞蹈基础理论，同时兼顾到学生学习态度的树立和人文素质的培养。也就是说，在高校舞蹈教育教学体系中，课程设计、规划和实践内容的分布都要基于一定的规范和架构，构建能够合理实施的教育教学方案。在教育的整体架构中，师资如何安排都要有一定的配置方式，与此同时，任何教育教学都不能自外于所院团队，必须依靠教学主管和全体员工的协力合作才能达成既定目标。
2.4健全完善高校舞蹈教育的管理机制。对于高校舞蹈教育教学而言，课程的规划设计十分重要。这需要一定的发展历程，尤其是涉及到的管理问题必须得到关注。诸如，如何选择优秀的教学课程;如何发挥师资力量;如何针对方案进行监督落实;如何验收教学成果......这一系列问题的解决都需要建立一套适合的管理机制，该机制必须能够有效监督教学体系，确保高校舞蹈教育能够按既定目标顺利进行，取得预期成果。
就如何选择有价值的课程而言，学校可根据课程定位体系与内容、教学方式和教学条件等硬件设施提出具体要求，并在各院所的配合下共同执行;再者，对于精品课程和核心课程，学校要加强督导与考核，这样才能促进优秀课程的优越性良好保持，以培养更多的舞蹈专业英才。
3总结
21世纪科学技术不断进步，人类的精神文明建设也不可忽视，在人们生活素质的提升过程中，舞蹈以其真、善、美的特质发挥着重要作用。高校舞蹈教育顺应改革发展，助力舞蹈资源市场的开发也成为必然趋势。江西高校舞蹈教育要不断借鉴其他高校的优势，推陈出新，合理设置教学课程，构建高等舞蹈专业教育的新模式，落实舞蹈教育的本质，发挥舞蹈运动的价值，促进社会和谐发展。
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