时间：2022-12-06 00:10:29
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇三维动画专业，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：高校；三维动画；改革
中图分类号：TP391.14-4 文献标识码：A 文章编号：1674-7712 （2013） 24-0000-01
目前，随着科技的发展，三维动画产业应时而生，它迎合了目前人们的心理需求和精神享受。三维动画产业因其独特的优势在整个动漫产业领域中，占有非常重要的地位。它的影响遍及目前社会上的很多领域，例如动漫动画制作、影视特效和开发游戏等领域以及相关动画制作的各个方面。由于它的迅速发展，三维产业已经成为当代世界最具有发展潜力的产业之一。
最新的研究报告已经指出，在不久的时间里（约两年内），有关于动漫行业的人才会产生一个很大的缺口，其缺口人数达几十万，令人震惊。目前，填补这一缺口的关键就在于高校的动漫人才培养。许多高校中都设有动漫产业这门专业课程，学习该专业的学生也比比皆是，为什么市场人才需求还会出现这么大的缺口呢？值得深思。随着研究的深入，不可避免的发现了高校三维动漫产业中的一些问题。首先是高校中从事三维动漫专业教学的师资力量，很多教师的理论知识很强，但是专业知识相对来说就比较薄弱了。三维动漫产业作为一门实际操作性很强的专业，自然是不能脱离实践的，这也就使得学生吸收老师教授的知识的同时，只懂得专业理论，而脱离了实际。就这样的现状而言，怎么能为社会培养出真正需要的建设性人才呢？再者，目前很多高校中也没有一个相对完善的三维教学的体系。面对高校暴露出来的种种问题，就我个人的观点，对高校三维动画专业教学改革做了初步的研究。
一、高校中的三维动画专业课程应该有一个准确的定位
三维动画课程是一门很重要的学科，也是一门有着极强的实践性需求的学科，它涉及到生产生活中的多个领域，涵盖了特技效果、动漫制作、广告制作效果、游戏、模型创作及场景设计等多个内容。针对三维动画产业的涵盖面不同，它的教学计划也应该变得有针对性。针对不同的教学内容来设定三维动画专业教学过程中的教授重点，因材施教。
就目前市场研究调查总结来看，目前高校内针对三维动漫产业的教学主要分成了四个大的方面：影视三维动画制作方面、游戏三维动画制作方面、环境艺术和多媒体设计专业。有了专业方向就有了针对性。教师应该提高课堂质量，通过增强理论与实践相结合的办法来创建一个具有特色的课堂教学。针对不同的教学方面，确定教学重点，为社会培养更多的三维动画设计人才，推动三维动画领域的发展。
二、高校中的三维动画专业课程中教学方法的改革
优秀人才的薪金往往令人向往，而三维动漫产业的高级人才如3D多媒体艺术设计师等更是让人羡慕不已的高薪职业。学好三维动漫不仅是对自我价值的体现，也是对整个社会的贡献。我国高校的三维动画专业起步晚，与其它相对发展较早的国家相比比较落后。虽然，发展之后一直在不断努力，但是我国高校三维动画教学的现状仍不容乐观，改革高校三维动画专业教学刻不容缓。其中，教学方法的改革应是重中之重。
在高校的教授课程中，最常用的教学方法就是老师提前备课，做好教学的讲义，然后在课堂上用PPT演示的方式传授给大家。这种传统的教学模式，会严重打击学生的积极性，课堂上根本提不起兴趣，对知识的吸收能力差，严重影响了老师的教学质量。在课堂中，老师应该多用一些创新性的方法来教学，这样不仅能增加学生的兴趣，还能提高他们对于知识的吸收能力，是枯燥的课堂变得丰富多彩。此外，在教学中，教师还应该采用理论与实践相结合的重要方法，让学生真正从学习中接触实践，做到理论联系实践。
三、加强三维动漫专业中教学的师资队伍
所谓“教学”，即有“教”有“学”，这就明确指出了老师在“教学”任务中的影响力。在针对本次的课题研究中，我们也随机调查了一部分高校中的师资力量。调查研究就表明，在目前的诸多高校中，大部分的师资力量都是从课堂直接走上讲台的，也就是说很多高校的老师都是通过毕业找工作应聘的渠道走上了高校的讲堂，他们缺乏必要的实践经验，动手操作能力方面也相对缺乏。然而，针对三维动画这样一个实践性极强的专业来说，改革高校师资力量必然成为高校三维动漫教学改革中的重点。
四、结语
综上所述，针对高校三维动画的教学改革应该采取立即的行动，改革力度要大，改革要彻底。针对三维动画专业具有极强的实践性这一特点。在教学过程中，教师一定要十分注重理论知识与实践的结合，在教学过程中，增加一些具有创新性的教学方法，以提高学生的学习兴趣和学习效率。同时，高校还应该改革校内的师资力量，对老师的实践性和动手能力做一定的要求，为高校建立起一套完整的教学体系，为国家和社会培养出优秀的三维动漫人才。
参考文献：
[1]杨建宏.高校动漫专业教学改革的探讨研究[J].艺术与设计（理论），2010（07）.
关键词 专科教育 课程建设 实证归纳 三维动画
中图分类号：G642 文献标识码：A DOI：10.16400/ki.kjdks.2016.07.019
Abstract At present， most colleges and universities offer a 3D animation course professional degree is not high and do not have integrity， progressive and total score of， resulting in the talent shortage of both and the difficult problem of employment， this paper studies the construction of this course. In this paper summarized based on 3D animation and higher vocational education characteristics of both the course of the construction goals， objectives， guiding ideology and principle of were discussed， and the empirical inductive method design of five aspects of the content of construction and guarantee method summed up the curriculum， teachers construction， organization of teaching content， teaching methods and assessment method. Research results will provide the market with the required 3D animation or game talent.
Key words college education； course construction； empirical induction； three-dimensional animation
三维动画课程是培养艺术类大专生三维动画制作这一职业的素质与技能的课程。在国外，职业院校起步早，发展成熟，其三维动画课程职业化程度高，能较好地培养学生三维动画制作的职业素质与技能。在国内，职业院校起步较晚，正在探索中发展。其课程的职业化程度整体不高，且各院校发展程度参差不齐。有些高职院校（上海工艺美术职业学院）的课程中含有完整的制作流程，具有递进的项目学习方式，先通识后精专的布局安排。学生既能学到职业的整体技术技能又能精于职业中某一项技术技能，同时还具备了职业素质。而有些高职院校特别是民办高职院校的三维动画课程不具有完整性、递进性和总分性。课程内容只有三维动画整体制作流程中的中期环节（模型、编排、动画和渲染），而后期环节（剪辑、特效、音效和合成）的内容则被设置为另一门课程且与其关系不明显，此外也未安排精专某项技术技能的课程。此安排会使学生既对三维动画整体流程不能产生清晰的认识又不能精专于某项技术技能，直接影响学生质量，导致就业问题。为此提出研究三维动画课程的建设，从市场需求出发探究出课程建设的目标、宗旨、指导思想、原则、内容与方法，以提高教学质量，解决就业问题。
1 建设目标、宗旨与指导思想
高职培养的是高技术技能人才，根据这一特点和市场需求出发，三维动画课程所涉及的工作领域有角色、场景、道具和视频制作等四个。其中角色、场景和道具制作这三个工作领域又各自都有其造型、光影、动画和特效制作四个工作任务；而视频制作这个工作领域则有视频剪辑、视频效果制作、视频转场制作、视频特效制作、音频编辑和视音频合成六个工作任务。因此，此门课程的建设目标应为培养具有这四个工作领域共十八个工作任务中职业能力的高技术技能人才。由此得出，此课程的建设宗旨是“以学生为本，帮助应用艺术设计专业学生具备三维动画制作这项生存能力”。进而得出建设的指导思想为帮助学生掌握关于三维动画制作的素质、知识和技能三方面的职业能力。
2 建设原则
在建设应用艺术设计专业三维动画课程时需要遵守以下六项原则：（1）课程设置科学性。依据循序渐进的学习规律，螺旋上升、由易到难、由全到专地安排此课程。（2）师资职业化。配备“双师型”教师或同时配备讲师和技师共同授课。（3）教学内容完整科学性。螺旋上升、由易到难地安排教学项目，每个教学项目行为点、知识点和技能点都须齐全。（4）教学项目时效性。教学项目应与当时中小企业制作项目接近或一样，并实时更新。（5）教学方法科学性。符合制作技术学习规律，配合教学内容采取项目教学法，利用两步训练法，配以岗位体验法，因材施教，具有针对性地层层递进地增强职业能力。（6）考核市场化。教师、企业和职业鉴定机构共同考核，以考核表为形式，考核结果最好与经济利益挂钩。
3 建设内容与方法
3.1 建设内容
欲实现建设目标须至上而下地进行课程建设，所以三维动画课程建设内容应包含其课程设置、师资建设、教学内容组织、教学方法运用和考核方法设计五个方面，而这五个方面的建设应环环相扣、紧密相连、相辅相成。
3.2 建设方法
（1）课程设置。三维动画课程须含有视频编辑这一内容，以形成一个整体。在此基础上，将该课程分为初级和高级两阶段，安排在两个不同的学期进行教学。由于初级是通识教育，造型、光影、动画作、特效和视频制作五部分都需包含在其中。而高级是精专教育，造型、动画、特效（含光影）和视频制作四部分由学生自选其一进行学习。
（2）师资建设。三维动画课程须配置“双师型”专业教师为任课教师，既具有教学经验又具有企业经验的教师。如任课教师只具有教学经验，则建议再配备一个具有企业经验的技师或高级技师一起进行教学。而对于只是讲师的专业教师，须定期安排到三维动画或游戏企业挂职实践以拓宽社会渠道和提高作为三维动画技师的职业能力。同时还应吸收有社会渠道的三维动画技师作为兼职教师并培训他们的教学能力。以此逐渐形成一个完全由“双师型”教师组成的教学团队。
（3）教学内容。根据初级课程的要求不同，应相应地安排教学内容。而在每门课程中也应遵循学习规律循序渐进地安排教学内容并通过项目承载它们。在开发教学资源时可需结合火星时代等各大公司官方网站和三维动画或游戏教育网站中制作案例、游戏美术设计师（高级）职业技能和全国信息化工程师（游戏美术设计师）考证教材及题库进行开发，将这些内容处理成具有行为点、知识点和技能点的制作项目。另外，为丰富教学手段，还需收集和整理三类视频：第一类是三维动画电影或游戏制作花絮；第二类是三维动画制作案例的视频教程；第三类是关于三维动画制作团队其管理方法的视频。
（4）教学方法。为提高学生的职业能力，应通过项目载体实施项目教学法，项目需分解成任务，由不同职称（高级技师、技师和制作员）与职务（组长和组员）的学生任选与其职称职务相应的任务来完成，完成项目后还需总结项目所包含的技术、流程、方法与标量和展示其制作成果。对于起初的项目可使用跟做的方法教学，而随着学生能力的变强而采用临摹的方式教学。另外，对于不能在课堂中有限的时间内训练的项目，还需制作成以任务为单位划分了等级的教学视频，利用网络平台上传到网上供学生自学。所以，在课内教学中应采用项目教学法、团队协作法、任务驱动法、成果汇报法、岗位体验法、开放式教学法和两步教学法七种教学方法。而在课外则采用项目教学法、任务驱动法、开放式教学法和自学教学法四种教学方法。此外，在教学过程中要时刻关注三维动画制作技术与标准的变化，以更贴近三维动画与游戏行业的发展趋势和要求。
（5）考核方法。在考核内容上应加入了职业素质、制作管理和职业资格证书取得情况三方面的考核。在考核方式上建议聘请具有企业经验的技师或高级技师参与学生技能考核，即任课教师与企业技师或高级技师共同考核，其分值比为4：6。考核情况应记录在考核表上，其考核项目应划分得细致些并附带说明和权重，还需配以具有相应分值的五个等级评价标准。考核结果建议与经济挂钩，除最后成绩与奖学金相联系外，通过企业审核的项目其负责学生可申请横向项目中的经费，通过职业素质考核的学生可申请勤工俭学助学金，通过制作管理考核的学生可申请任课教师负责的与教学改革相关的科研项目中的经费。
3.3 保障方法
（1）课程设置。课程设置须体现在专业培养计划中才能得以实现，所以在应用艺术设计专业培养计划中的课程介绍里应注明三维动画制作课程被分为两个不同阶段的两门课程，即三维动画（初级）制作和三维动画（高级）制作。其中，初级为通识教育，造型、光影、动画、特效和视频制作五部分都应俱全，而高级为精专教育，造型、动画、特效（含光影）和视频制作四部分由学生自选其一进行教学。另外，在该专业培养计划中的教学进程表里应将三维动画（初级）制作安排在第三学期，实践课应占到总课时的3/4；三维动画（高级）制作安排在第四学期，实践课应占到总课时的2/3。
（2）师资建设。对于讲师的挂职实践，专业主任应为其制定三年挂职实践计划：第一年，每周三天都在三维动画或游戏公司实践，完成不少于12个被录用的商业项目；第二年，每周两天实践，完成不少于8个被录用的商业项目；第三年，每周一天挂职，完成不少于4个被录用的商业项目。完成三年计划的任课教师需在以后的寒暑假里完成加起来不少于一个月的挂职实践，完成不少于1个被录用的商业项目。同时，专业主任还需监督计划的实施和考核实践的质量。
（3）教学内容。教学内容须具化到课程教学大纲中，以供任课教师作为实施的参照。在三维动画制作（初级）中除安排三维动画基础知识这一理论章节外，还需先安排入门制作章节再安排初级制作章节最后安排中级制作章节；三维动画制作（高级）中先安排中级制作章节再安排高级制作章节，每一章节中都以项目为载体。对于网络教学视频，其内容需涵盖面广难度深，还应整合成具有数个等级的等级标准，这一文本中的内容须与等级相对应。
（4）教学方法。对于课内团队协作法的实施，可以组织学生自由成组并推举出组长来实现，同时组长与组员姓名还需填写在项目申请单中的相应位置；对于课内岗位体验法的实施，可以将每位队员的权利和义务形成工作职责这一文本来实现，其中规定的队员制作计划、组长审核计划、组长监督进度和组长监督质量四方面内容都需体现在项目监督表相应的填写位置中；对于项目教学法和任务驱动法的实施，可以将项目分解成任务来实现；对于开放式教学法的实施，可以由小组自由选题和队员自由选任务来实现，团队所选的题及队员所选的项目任务也需填写在项目申请单中的相应位置。但在选项目时还需根据职称和职务来做，而职称是根据个人完成制作项目的成果为依据初步授予的，在以后的训练中是可以继续晋升。对于网络教学视频，其教学项目应根据等级标准进行分类。以任务为单位录制，上传到网上，并附上项目简介、标准及其中包含的技术、知识与技能，每段视频建议按照工作顺序罗列且标明其所属的职称（高级技师、技师和制作员）等级。
（5）考核方法。学生的考核情况都须填写在考核表上，考核分为职业素养、实训考核、制作管理三个部分，其权重比为2：7：1。职业素养分为考勤纪律、职业习惯和学习习惯三部分，其权重比为3：5：2；实训考核也分为知识技能掌握、成品展示和社会评价三部分，其权重比为3：1：1；实训考核同样也分为计划制定、监督工作和整理资料三部分，其权重比为1：3：1。在评价主体上除任课教师外还增加了企业评价和学生自评与互评。职业素养中考勤纪律和学习习惯为教师评价，职业习惯由教师与企业共同评价；实训考核中知识技能掌握由教师与企业共同评价，成品展示采取了教师与学生自评互评的评价方式，社会评价主要由教师评价；实训考核中计划制定和整理资料为教师评价，监督工作由教师与企业共同评价。每项考核项目都分为优（90～100）、良（80～89）、中（70～79）、合格（60～69）、不合格（
解决“三维动画或游戏企业难于找到适合人才，毕业生难于找到工作”问题的关键在于从市场需求出发合理建设三维动画课程，使其建设目标、宗旨、指导思想、原则、内容与方法都具有科学性。而本课题主要解决的就是三维动画课程不具有完整性、递进性和总分性问题，以能培养出既具有职业化素质又具有三维动画制作整体技术技能及精于某项技术技能的复合型人才为目的。其理论成果对多数民办高职院校在建设三维动画课程时能起到一定的指导作用，从而解决应用艺术设计专业人才市场中的供需矛盾。
参考文献
[1] 徐国庆.职业教育项目课程开发指南.华东师范大学出版社，2009.
[2] 王红艳.变革下的本土化进程――20世纪上海职业教育研究.华东师范大学博士学位论文，2013.
[3] 梁成艾.职业教育“项目主题式”课程与教学模式研究.西南大学博士学位论文，2012.
[4] 徐阳.直面技术冲击――关于数码艺术设计专业教学的挑战与应对.上海师范大学硕士学位论文，2005.
[5] 唐振华，赵晓燕，刘珊珊.试论高职课程改革的方式、动力及本质.职业技术教育，2012（4）：168-170.
[6] 凌小红.浅谈高职电脑艺术设计专业课程改革.美术大观，2007（12）：147.
关键词：三维动画教学；APP工具；应用方法
一、三维动画教学体系概述
三维动画制作是一门综合性进阶课程，整个课程体系比较复杂，因为它所包含的学科领域非常广泛，如素描、色彩、形态构成、雕塑、运动规律、图形图像、计算机语言等。
（一）专业基础课程阶段
专业基础课程阶段主要在动画相关专业大学一年级进行，在专业基础课程阶段，学习的主要内容包括素描、速写、色彩、运动规律和造型等课程，在这个阶段主要训练学生的基础造型能力和对运动规律的理解与把握，是学生动画基础的培养阶段。
（二）软件课程教学教学阶段
作为三维动画教学的主体，三维动画软件的学习占据了主导位置。现阶段在国内推广最成功的当属Maya与3DSMax这两款三维动画制作软件。Maya侧重于影视动画领域，而3DSMax在游戏、建筑漫游动画、室内效果图制作等方面应用比较广泛。课程设置基本上都按照三维动画制作流程来进行教学环节的设计，分为建模、材质、动画等几大模块进行教学。此外还会穿插PS、Fusion、AE、Pro、Realflow等后期合成及特效制作软件的学习。
（三）动画创作教学阶段
基础知识和软件学习完成后，学生以个人或小组为单位由专业老师指导进行动画短片的创作。通过短片制作的练习，学生在熟悉动画制作流程的同时能更加熟练的掌握各项软件功能的使用技巧。
二、现阶段三维动画教学中存在的问题与不足
本章节主要从专业基础课程教学与软件课程教学的分离、欠缺造型能力，构图以及把握光影效果上的教学、动画创作教学的实效性较低未能符合市场需求三个方面指出现阶段三维动画教学中存在的问题与不足。
（一）专业基础课程教学与软件课程教学的分离
专业基础课程与软件课程教学内容的分离是目前三维动画教学中的主要不足，这种专业基础教学与软件课程相分离的教学体系很容易导致学生的后期的软件学习中忽略了专业基础能力的巩固于提升，把动画制作专业最基础的绘画、构图等基础能力舍弃，沦为软件的“奴隶”，本软件所支配，离开了软件便无法进行创作。而造成这种业基础课程教学与软件课程教学相分离问题产生的主要原因是部分院校缺乏相应的办学经验，对于动画教学策略及模式也正处于探索当中，由此导致部分院校的三维动画教学能力及人才培养能力薄弱，存在教学质量参差不齐的问题。
（二）欠缺造型能力、构图以及把握光影效果上的教学
专业基础课程教学强调学生绘画等基础创作能力的培养，在这一阶段，是动画专业学生最为艰难的时光，但也是最为充实和自身能力提升最为高速的时光，因为在这一阶段，三维动画学生教师对于造型能力、构图以及把握光影效果的要求较高，而到了软件教学阶段，教学目标出现偏差，教师开始注重学生对于软件的使用水平和熟悉程度，而对学生本身的美术能力缺少重视，欠缺造型能力、构图以及把握光影效果上的教学，最后往往导致学生在动画创作中过于依赖软件，而“抛弃”了美术绘画等基础能力的应用。
（三）动画创作教学的实效性较低未能符合市场需求
这种情况所带来的后果就是学生虽然能够熟练的掌握三维动画制作软件，但做出的作品缺乏美感，从而严重限制了学生日后的发展空间，使得很多学生只能单纯做一些低技术含量的工作。此外，软件更新发展速度非常快，如果不能及时更新技术，很容易被这个行业所淘汰。这导致很多学生毕业后不能满足公司对制作岗位人员素质的要求。有些学生毕业即转行，而继续从事动画制作领域的不少也很难坚持，这是对教学资源的浪费。为了避免这种情况的出现，就需要在学校的教学过程中科学合理的分配软件操作课程与美术基础课程之间的比例，使学生能将两者进行平衡与融合，在学好软件的同时提高自己的美术修养，做到技术与艺术的完美结合，为能够立足于动画行业打下一个良好的基础。
三、运用APP工具在三维动画教学中的作用与价值
科技革命的高速发展给人们的生活带来精神与物质上的双重享受。三维动画教学在一系列APP工具诞生之前，主要依靠工作站制作。其中，3DMAX软件是当时核心技术的代表。直到1988年MAYA软件作为三维动画领域第一个APP工具出现才打破这一垄断格局，这也标志着三维动画进入新纪元，也印证了APP工具在三维动画当中所起到的核心作用。本文主要以MAYA软件和3Dmax软件为主要代表进行介绍。
（一）衔接专业基础课程教学与软件课程教学的纽带
三维动画APP软件的出现使三维动画不再停留于专业基础课程之上，书本不再是学习三维动画的唯一支持途径。一系列APP软件的学习与应用使学生三维动画领域方面不再局限于专业知识的灌输，引入了软件这一新的领域。学习APP软件的同时也掌握了相关软件领域的知识与技能。软件课程教学对于三维动画创作而言，最具代表性的就是其逼真的仿真效果、杰出的造假技术这些都是传统手绘技术无法得到的艺术效果，也使目前三维动画领域有了极高的创作空间。从某种角度来说，软件技术已经成为三维动画制作必不可少的工具。只有将专业基础课程与软件课程得学习完美结合，才能把动画与生俱来的梦幻特征表现到极致。才能够使艺术更加完美细腻。
（二）锻炼学生造型能力、构图以及把握光影效果的有效途径
三维动画APP软件的出现对学生动画制作起到了极大的促进作用，不再停留于简单的动画制作应用。学生学习MAYA软件极大的提高了学生的造型能力等。MAYA软件的典型特点就是能够使角色动画逼真再现，栩栩如生。通过建模与设计模型的方式将构图效果与动画中光影把握程度达到最佳水平，运用内嵌的方法将动画加入到每一次的数字创作当中。这一系列操作的完成都需要制作动画者自身独特的创意思想与软件的完美契合，才能制作出高水平动画。学生长期运用软件，无疑对自身创造能力的提高具有重要作用。
（三）检验和提升动画创作教学效果的平台
三维动画APP软件的出现，能够更好的考究学生多元化能力的发展。考核不再片面停留于手绘技术。运用APP动画软件工具对学生动画制作进行考核，同时也是对学生思维能力，创造能力、软件运用技能的综合考究。也是老师检验教学成果的最佳工具。国内三维动画软件主要代表为3Dmax、MAYA、Mudbox等等。这些软件各有长处。其中，3dmax与其他软件之间的交互作用最为流畅。MAYA软件比其他软件操作上更加简单。一般来说，MAYA与3dmax是动画制作者的最佳选择，是目前三维动画领域不可缺少的辅助工具。教师可以根据学生实际情况，选取恰当的软件平台对学生进行考核，检验自身教学成果，同时从学生软件操作过程中发现问题加以总结讲解，为教学成果的提升起到了重要作用。
四、提升三维动画教学中APP工具应用水平的建议和措施
本章节主要从日常三维动画教学中APP工具的应用以及引导学生在APP工具使用的过程中形成与时俱进的学习能力两个方面展开相应的论述和研究。
（一）将APP软件工具软件工具纳入日常的三维动画教学活动当中
三维动画制作作为当代动画最具代表性的高端成果之一，软件技术已经是动画技术的左膀右臂，不可或缺。学生对于三维动画的深入学习是新兴产业发展的大势所趋。因此，学校在面对动画专业这一领域的教学不应在停留于课本，考核与手绘。要大力推动软件工具在学校三维动画专业中的应用，使之大众化。学校应当为学生配备专业的技术设备与软件平台。不再让使用软件工具制作三维动画停留在老师的讲台上。应着力保证每位学生掌握运用软件工具如何制作出具有高艺术水平的三维动画。这样一来，才是对三维动画领域的深入发展，才是对学生动画制作水平提高的有效途径。因此，笔者建议，在日常的学习工作中，教师除过讲解相关的理论知识外，实践领域中应当带领学生运用软件工具进行动画制作。将软件工具的学习日常化，如此才能培育出一批又一批创造力强、思维能力活跃、制作水平一流的动画人才，才能够真正推荐三维动画的发展。
（二）引导学生在APP工具使用的过程中形成与时俱进的学习能力
学校在大力推行学生使用APP工具进行动画制作的同时不光是锻炼学生动画制作能力的提升与发展。软件工具本身的更新也锻炼了学生与时俱进的学习能力。教师在向学生讲解如何运用软件工具制作动画的同时，自身也要不断储存软件更新的知识与技能。教师自身教学能力与时俱进，学生的知识也自然是不断更新的。同时，学生在学习三维动画制作中，教师在为学生提供最新知识的同时，也应当注重学生自主学习能力的培养。运用软件工具制作三维动画对学生的操作技能要求较高。老师只能引导学生如何使用软件工具，而之后关于APP工具动画制作的钻研仍旧取决于学生自身，整个学习过程中学生参与度必须占据绝大比重。因此，教师可以适时不断更新安排不同动画制作题材，训练学生与时俱进的操作能力与学习技能，也能够大大提升学生自身的创作能力，未来需要的不是以知识为本位，而是需要以能力为中心，而是需要与时俱进的动画制作水平的人才。因此，学校与教师必须注重学生在APP使用过程中，软件自身的更新，教师自身知识储备跟随时代要求的更新，以及学生自主能力的培养，多方面配合，学校与教师起辅助作用，学生自身注重APP实际操作能力的培养与动画创作思维的更新，拥有敏锐的时代观察力，成为一名与时俱进的高水平动画制作人才。
五、结语
三维动画校企合作工作室教学人才培养模式一、三维动画教学现状分析
一方面，高等院校人才培养大多属学院派的创作风格，喜欢玩技术搞创意，完全自娱自乐的状态，对于商业性市场运作认识不足，导致了很多专业院校培养出来的专业学生并不能满足企业市场的需要。另一方面，大多教育机构由于对三维动画行业的不了解、不熟悉，断章取义，认为三维动画教学就是三维动画软件技术学习的认识误区。传统的三维动画教学注重对动画软件结构的认知，课程教学设计通常从软件自身模块进行划分，侧重于软件命令的讲解和操作，纯粹的知识性结构教学容易到导致学生产生厌学情绪，严重阻碍着学生的学习效率。再则，学科性教育仍然主导着高职教学思维，重理论轻实践，理论与实践没能很好的结合，软件技术就不能转变成应用能力，工作能力更是无从谈起。人才培养模式不适应市场的需求，三维动画人才培养就成空谈！三维动画人才培养不是单纯的三维动画软件教学，它应该按照三维动画生产流程和岗位职能标准设计教学目标，以培养学生的职业能力为目的，把市场属性和教学系统有机地结合，构建符合行业人才培养模式才是出路。
二、三维动画“工作室”教学模式改革与创新
“工作室”教学是一种自由开放的教学模式，从根本上打破传统学科性教学思维，把课堂教学转变成工作室教学，工作室成为教学过程的载体。通过这一载体建立教学与实践相结合的工学结合模式，课程设置不再以章节式知识结构划分，整个课程以三维动画项目制作为依托，按照项目的生产流程实施教学。在其过程中学生不但掌握了专业技能，还能够培养费学生的团队合作与沟通能力，是学生职业综合素养得到全面发展，为日后竞岗打好坚实的基础。
1.开放式教学，企业管理。在工作室的教学状态下，没有严肃的课堂制度，取而代之的是企业式的管理模式，一切以项目制作为中心，按照岗位小组划分工作任务，边学边做。在其过程中，学生之间、师生之间可以相互交流自由讨论，构建一种轻松的学习环境，突破了传统教室的封闭，把课堂延伸为工作环境。工作室建立了如上下班式考勤制度、奖励与淘汰机制、工作任务责任制等企业管理制度。
2.项目流程化，任务小组化。在课程教学内容上不再以知识章节进行划分，整个教学进程按照项目制作流程推进。工作室按项目划分工作岗位（部门），再由各岗位部门划分任务小组，层层监管，落实工作任务。
3.师生互助互学，教学相长。专业老师在授课方式上由课堂讲授转变为实践指导，老师不再是教学的主导，而是指导性的作用，更多培养学生自助学习和自我约束的能力。工作室制的教学过程是一种探讨、交流、探索的过程。教师以引导启发，帮助学生进行探索性自助学习和工作。学生不再是被动的学习者，而是项目执行的工作者，一切以项目制作为中心，师生共同参与、共同探讨，互相学习，达到教学相长。
4.强化校企合作，岗学无缝接轨。以工作室为平台，构建校企合作机制，共建校内外实训基地，互助互赢。为学生创造实践项目和顶岗实习机会，让学生直接参与社会企业的生产，加快学生就业适应能力，努力搭建订单式人才培养机制，实现在校融入社会达到无缝隙衔接。
三、三维动画“工作室”教学人才培养模式建设
1.三维动画项目工作室环境建设
工作室的设施、设备既要满足三维动画项目制作要求，又要兼顾专业课程教学系统。三维动画制作流程结构庞大，学院教学性工作室本身的承载量是有限的，除了工作室的基本设施配置外，还需要多方面的硬件环境支持。尤其在三维动画捕捉技术、后期与特效制作方面需要专业性高的仪器，其价格昂贵，操作难度大，这时就得跨专业学科、跨行业领域，资源共享、互助互利原则，完善和补充工作室硬件设施。
2.加强校企合作，共建校内外实训基地
建立校企合作机制，能很好促进专业教学与行业、企业的接轨。校企合作不但可以为工作室教学争取、引进一系列商业项目，还可以建立校外实训基地、顶岗实习创建平台。通过引进商业项目，可以把企业一线专业技术、工作标准、管理模式等职业能力和规范传导给学生，为其面向社会和企业接轨缩小距离。
3.师资力量的构建
师资团队要做到“内培外引，专兼结合”。加大对青年教师的培养力度，尤其强化专业实践能力的培养，鼓励老师挂职锻炼，参与行业、企业专业实践工作，努力实现双师型教师团队构建；同时，还要加强对企业高技能型人才的引进和聘用，构建专兼结合的师资团队。
4.三维动画工作室职能划分
三维动画技能培训工作室主要面向大一新生，用于培训学生的三维动画专业基本技能。
三维动画项目工作室主要面向大二学生，他们可以按照各自能力特点，竞聘工作室工作岗位，该工作室以校企合作项目为中心实施教学，在企业项目负责人和课程专业教师共同指导完成，培养学生专业实践与应用能力。
三维动画原创工作室主要面向大三学生，是以设计与创作为主体的项目工作室，学生自助学习，老师作指导性教学，培养学生的三维动画原创能力。
大一是基础、大二是实践、大三是提高，三类工作室分别承担着各自教学阶段的职能，具有相对的独立又可以相互渗透和交差培育功能。大一基础较好的学生可以直接参与到大二的项目工作室进程学习，大三的个别专业基础不牢固的学生，也可以转移到大一的技能培训工作室巩固学习。
三维动画工作室教学模式相比传统的课堂教学显得十分灵活，能够做到因材施教、教学相长，使学生职业能力和素养得到了全面的发展，能够实现以学生为本位，注重职业能力发展的高职三维动画人才培养教学目标。
参考文献：
[1]黄文静.三维动画技术教育发展现状及应对策略研究. 大众文艺，2011.
[2]孟男.工学结合模式下高职三维动画课程开发与实践.计算机光盘软件与应用，2010.
【关键词】项目引导 三维动画 教学
【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2012）11-0254-01
1.引言
三维动画专业的一个重要特征就是具有创造性，因此动画教学不能仅靠单一的理论教学来培养学生的知识和能力，应该让学生在实践中发现问题，解决问题。项目引导是一种以项目贯穿整个教学过程，学生可以在对项目的完成过程中，检验自己对理论知识的掌握能力，培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力，激发学生的求知欲望。教师可以在项目的引导下合理安排教学内容，避免模式化教学。
2.三维动画教学内容
2.1 三维动画构成
三维动画教学是多媒体专业的一门专业课程，其目的就是要引导学生在设计造型过程中，使用有效方法，利用有限的资源，进行有意识的创造以培养一定的创造能力。三维动画包括三大审美要素：形态、材质以及灯光。首先，从三维造型开始，利用显微法、解构法、象征法以及仿生法等造型构成方法，让学生从单体造型、组合造型以及群体造型等各个方面入手，加强对造型手法的理解。然后，由于材质在三维动画世界中是一种重要的视觉感受，因此，加强学生的材质构成训练，充分发挥材质在立体形态和运动形体中的强大表现力。除此以外，三维动画中的灯光也是三维动画教学中必不可少的教学内容。
2.2 动画短片制作
首先进行剧本写作，三维动画最主要的表现形式就是以讲故事的形式出现，在故事中赋予角色动机、冲突以及行动路线，其次，由于动画是一项视觉性很强的媒体，需利用故事板将动画设计中每个影像镜头展现出来。第三，进行动画美术设计。由于美术设计在三维动画制作过程中能够直接影响动画的观感，因此三维动画故事短片应当首先确定其整体美术风格。第四，三维动画教学不应仅仅进行课堂教学，还应该与动画制作等实际操作结合起来，在进行三维动画制作时应表现出动画的美术特色及艺术风格。
3.项目引导教学方法
3.1 确定项目引导教学任务
首先，确定项目引导教学目标。项目引导教学方法与传统的教学方法相比最大的区别就是发生三大转变：以教师为中心转变为以学生为中心，课堂为中心转变为以实际经验为中心，以课本为中心转变为以项目为中心。因此教师要根据动画行业的实际要求，确定项目引导教学任务和目标，学生在本学年之内设计一定时间的动画短片。
其次，制定完整的教学计划，使学生在学习过程中相互监督学习。动画短片的制作形式不限，可以是笑话、小故事等题材。这样不仅可以提高学生自己创作的兴趣，还能够让学生充分了解自己，充分发挥自身个性，加强其创作欲望。
3.2 项目引导教学过程
建立三维动画小组。由于动画项目不是一个人可以单独完成的，教师可以根据学生的喜好，有针对性的将学生分成小组，每组6人，且每组中专业水平要有强弱搭配。同时，建立组长和技术总监，以增强学生的组织荣誉感。教师可以根据学生的喜好，指导学生选择合适的项目工程，并在完成项目期间提供必要的理论讲解和技术指导，加强教师与学生之间的互动性。
由于三维动画项目的完成与其他工作不同，可以将动画行业的大体工作流程引入到教学中，将三维动画项目完成分为6个阶段：剧本阶段、建模阶段、动画制作阶段、材质选择阶段、渲染阶段、影片特效阶段。
首先，剧本阶段。剧本制作阶段是一个相对广义的阶段，包括剧情创作、分镜头、角色创作以及场景创作等前期准备阶段。剧情创作是根据学生自己爱好，充分发挥学生的想象力和创作能力，可以进行写实剧情创作，也可以是抽象艺术的体现。但剧情要有一定的完整性，这样既可以增加内容，也可进行一定的删减。对于视听语言方面的选择，教师可以将国内外各种优秀的动画给学生展示出来，让学生从中进行音乐和语言的分析，找到自己的需求。关于角色以及剧情场景的创作部分，大部分学生脑子里缺乏创作题材，针对这种情况，教师可以组织学生进行大量的写生活动，使学生在实际中感受创作题材，同时还为以后的分镜奠定基础。
第二，三维建模阶段。这个阶段给学生分配的任务较少，可以要求每个学生在这个阶段完成两个模型和一个面数较多的静止模型。同时，要以三维动画创作行业的标准作为学生模型制作的标准，这样不仅可以使学生更深入的了解动画行业发展动态，在模型制作方面得到锻炼，而且还对动画制作的后期具有一定的掌控能力。
第三，三维动画制作阶段。本阶段是整个项目创作的最重要阶段，一部优秀的影片完全取决于动画的操控能力和表现力。为了加强学生对动画规律以及调节技巧的掌控能力，每个小组成员可以搭对练习动画角色，每个人都有一个动作模特。与此同时，以maya和3dsmax作为动画制作软件核心。
第四，材质和场景渲染阶段。由于材质选择和场景渲染可以同时进行，因此将材质和场景渲染两个阶段组合在一起，这样不仅节省创作时间，还可以节省教学时间，为后面阶段争取充分条件。
第五，影视特效合成阶段。这个阶段是整个项目创作的收尾阶段，可以利用各种特效软件掩盖前期创作的纰漏和不足，提高整个影片视觉和听觉效果，增加影片的完整性。
3.3 学习质量评估
在学生完成整个项目创作以后，首先要求学生进行自我成果的展示，然后每个学生进行自我评定，技术上由技术总监评定，整体效果由各组长进行评定。评定完成以后，每个组长将所有作品收集汇总，组与组之间进行比较评定。在与其他组进行比较过程中，发现自己的不足并及时改正。整个项目引导过程中，教师要参与其中，对每个阶段的完成效果进行记录，在最后进行总结，进一步提高学生的自身素质和动画专业技巧。
4.结论
将项目引导应用到三维动画教学中，符合三维动画教学的创造性的本质特性，使学生在整个学习过程中，具有一个完整且具体的项目工程作为知识的载体，以避免学生的知识总是停留在抽象的理论层面上，较好的激发学生学习兴趣，提高学生专业素质和综合应用能力。三维动画是一种新事物，通过不断学习和探索，才能更好的实现培养目标，三维动画技术才能够得到提高和发展。
参考文献：
[1]焦玉永，戚会滨.项目引导法教学实施过程之浅见. 职业与教育，2009（3）：33
关键词：计算机技术；三维动画设计；创新发展
随着国内动漫设计和动画制造技术的发展，与之相应的三维动画技术也被广泛应用，其较多地被应用于电视特效创作、游戏设计及建筑工程图纸设计等方面。国内对三维动画设计的精英人才的需求量越来越大，大部分高等院校都开设了三维动画专业，并逐步将其作为重点课程。但在现阶段，三维动画设计教学中仍存在一些问题，亟待解决。
一、三维动画设计教学的现状
(一)教学理念存在偏差
现阶段国内三维动画设计教学中出现的一个明显问题问题就是教学理念存在偏差。目前，三维动画设计的教学内容通常都是依照学习软件内容进行制定。一方面，软件种类较为繁多且更新速度较快，导致较多的学生在学习期间，将较多的时间用于软件的熟悉和使用上，导致学生自己创作的作品缺乏创意。另一方面，在课堂教学中，教师将讲解的重点放在操作软件的构成部分，与课程中的其他教学内容没有紧密联系，导致学生虽然对操作软件了如指掌，但整体的创作能力不高，不能满足企业对三维动画设计人才的相关要求。
（二）教学内容单一乏味
当前，三维动画设计课程的教学内容单一，不能有效吸引学生的注意力也是教学中存在的一个问题。现阶段，开设三维动画设计课程的学校，其教育偏重软件的使用，忽视了对相关专业知识的教授。教授的内容单一，学生在实践过程中会产生相关知识严重缺乏的情况，容易造成学生对学习三维动画设计产生厌烦感。
（三）教学方法落后
通常情况下，教师教授三维动画设计都是在计算机教室进行，这种方式既有利又有弊。在这种教学模式下，教师因为过于依赖多媒体教学，更关注自身的讲解内容。在课堂上，学生不能将问题及时地反映出来，学生在学习过程中产生的问题不能得到有效的解决，使得三维动画的教学实效性受到影响。另外，在计算机教室开展教学活动，导致学生存在明显的机械模仿意识，其思维和能力都受到了严重的限制，学生的主观能动性难以发挥出来。上述情况发生的主要原因是，现阶段教师教授三维动画设计课程的方法落后，对新型的教授模式未能进行有效探究。
二、加强三维动画设计教学的对策
（一）加快教学模式的转变
要加快教学模式的转变，就要对教育学习的方法进行创新，教师应该构建完善的三维动画设计教学体系，对相关的课程进行整合，同时不断增加学生在专业技术方面的练习机会，从而有效提高学生的整体素质。
（二）改进教学方法
早期的三维动画设计教学方法较为单一且乏味枯燥。学生和教师过度关注软件的使用，忽视了对学生创新思维的培养，导致学生的学习效率低下，综合能力也没有得到提升。只有通过变更教育学习的方法，教师才能最大程度地收获相应的教学成果。比如，教师在课程教学的过程中加强与学生之间的互动，以此来提高学生对该课程的兴趣，同时还可以使用与现实生活紧密集合的案例教学法。学校对三维动画设计讲授的方法进行改革，可以有效提高学生的技术和综合能力，以此来收获最大的教学成果。
（三）定期开展实践性的创新活动
教师在实际教学的过程中，应定期开展实践性的创新活动，积极引导学生参加具有实践意义的创新活动，培养和提升学生的创新性思维和创新能力。首先，教师可以和学生一起寻找影视动画素材，进一步扩充教学资源内容，让学生的创新思维得以拓展。其次，教师可以充分结合学生不同的性格特点以及兴趣爱好，合理地分组，针对不同的分组制订不同的三维动画作品设计课程。
三、结语
现阶段国内三维动画设计的教育学习模式和方法仍然存在着很多问题，迫切需要改革的内容较多。教师在进行三维动画设计讲授的过程中，要有效地变更教学的模式和教学方法，对基础性的课程加强关注，同时应注重将理论知识和实践性创新活动相结合，通过对学生创新能力和创新思维的培养，提升学生的整体素质，使学生逐步成为精英人才。
作者:吕茜 王志鑫 单位:沈阳工学院 沈阳师范大学
参考文献：
[1]李默尘.“Maya三维动画设计”翻转课堂教学的现状与实践[J].新课程研究(中旬刊),2016(8):80-81.
一、我国三维动画的发展现状
一个国家的进步，以新型产业作为基础，三维动画技术在一些发达国家发展的是如火如荼，尤其是以美国为代表，每年都会有很多优秀的三维作品诞生，比如《阿凡达》，《冰河世纪》《,泰坦尼克号》这都是一个新兴产业的杰出代表，一个时代的象征。
三维动画行业发展速度极快，随时面临着淘汰的选择。当今三维动画的运用可以说是非常广泛，在网页制作、城市规划效果图、建筑漫游、3D影视、军事模拟、教育、医学、科研、网络游戏、广告等等中都有所体现，我国的动画中也慢慢的浮现出三维的影子，但与发达国家相比，我国三维动画的发展还有很漫长的道路需要我们去探索。随着高新科技的发展，人们日益生活的需求，三维动画市场发展空间也不断去扩大，各行各业开始投入相关三维动画的探究和创作中，这样才使得三维更具有广泛性。
二、我国三维动画发展有待提高
三维动画是一个艺术和技术相结合的行业，我国对待三维动画产业不要过于求成，首先要把技术放在第一位，再者要熟悉好现在的是市场需求，创作灵感和硬件设备都需要去不断的提高。培养新型三维动画人才加强对三维技术中的实际操作和创作能力，要把理论与实践有机的结合。
三维动画作品的发展创作者不单纯是一个艺术设计人才和技术人才的需求，同时还要熟悉整个三维动画发展趋势。纵观我国在三维动画产业的教育与发展，虽然相比一些国际化水平而言我国的三维动画产业仍处于起步阶段和发展阶段，但不可否认的是，经过近几年对于三维动画产业的普及和发展，我国对三维动画产业的重视性以及国民理解和认知能力得到了普遍提高，跨科学与艺术领域的综合性人才也逐渐受到了行业和社会的重视，相比发达国家而言，我国的三维动画依然缺乏创作的灵魂和实践经验，三维动画技术以及培养的人才与市场需求脱节等现象有待提高，国内人才的发展就显得不够全面，在三维动画制作过程中，既要有创意思路和专业技术技能，又要使作品具备结构的完整性和效果的突出性，以最高境界的把三维动画艺术和技术完美相结合的复合型人才作为发展的前提。
三维动画的创作不单单是在技术问题上，在创作思路上也是非常重要的，一个国家的文化思想，历史背景，和民族精神都是创作的理念灵魂，都是动画的表现形式，动画理念要富于想象和创新，三维的动画它依靠这些艺术理念去表现，从而赋予更具生命力的创作，所以只有创作技术与创作艺术完美的结合在一起，再溶入文化、历史、民族的特点，才会使你的动画更具有生命力。
在近几年我国对三维动画产业的发展给予了高度的重视和支持，专门设立机构或者是组织来重点研究和培养这样的新型人才以及新兴技术的创新，国家也在不断的引进西方发达国家高新技术，培养新型化人才需求，相信不久的未来，三维动画将普及到千家万户。
三维动画行业已成为我国动画事业努力的方向，三维动画发展作为我国的一个重要的发展项目，我国已经开始不断的去打造最优秀的团队，高新技术不断在提高，三维动画技术在不久将会融入到人们生活的方方面面，我国的三维动画面临更多的机遇和挑战。在未来的道路上我国要将三维动画产业提高一个层次，在不断的去追求新技术突破的同时，还应将艺术与技术更加完美的统一化运用，在培养人才的同时，更加深刻的去注重艺术内涵的创作，这样才更能逼真生动，相信在不久的将来中国的三维动画产业将会以一个新的面貌展现出来。
本文作者：魏宗洋 单位：青岛工学院
通过这一载体建立教学与实践相结合的工学结合模式，课程设置不再以章节式知识结构划分，整个课程以三维动画项目制作为依托，按照项目的生产流程实施教学。在其过程中学生不但掌握了专业技能，还能够培养费学生的团队合作与沟通能力，是学生职业综合素养得到全面发展，为日后竞岗打好坚实的基础。
1．开放式教学，企业管理。在工作室的教学状态下，没有严肃的课堂制度，取而代之的是企业式的管理模式，一切以项目制作为中心，按照岗位小组划分工作任务，边学边做。在其过程中，学生之间、师生之间可以相互交流自由讨论，构建一种轻松的学习环境，突破了传统教室的封闭，把课堂延伸为工作环境。工作室建立了如上下班式考勤制度、奖励与淘汰机制、工作任务责任制等企业管理制度。
2．项目流程化，任务小组化。在课程教学内容上不再以知识章节进行划分，整个教学进程按照项目制作流程推进。工作室按项目划分工作岗位(部门)，再由各岗位部门划分任务小组，层层监管，落实工作任务。
3．师生互助互学，教学相长。专业老师在授课方式上由课堂讲授转变为实践指导，老师不再是教学的主导，而是指导性的作用，更多培养学生自助学习和自我约束的能力。工作室制的教学过程是一种探讨、交流、探索的过程。教师以引导启发，帮助学生进行探索性自助学习和工作。学生不再是被动的学习者，而是项目执行的工作者，一切以项目制作为中心，师生共同参与、共同探讨，互相学习，达到教学相长。
4．强化校企合作，岗学无缝接轨。以工作室为平台，构建校企合作机制，共建校内外实训基地，互助互赢。为学生创造实践项目和顶岗实习机会，让学生直接参与社会企业的生产，加快学生就业适应能力，努力搭建订单式人才培养机制，实现在校融入社会达到无缝隙衔接。
二、三维动画“工作室”教学人才培养模式建设
1．三维动画项目工作室环境建设
工作室的设施、设备既要满足三维动画项目制作要求，又要兼顾专业课程教学系统。三维动画制作流程结构庞大，学院教学性工作室本身的承载量是有限的，除了工作室的基本设施配置外，还需要多方面的硬件环境支持。尤其在三维动画捕捉技术、后期与特效制作方面需要专业性高的仪器，其价格昂贵，操作难度大，这时就得跨专业学科、跨行业领域，资源共享、互助互利原则，完善和补充工作室硬件设施。
2．加强校企合作，共建校内外实训基地
建立校企合作机制，能很好促进专业教学与行业、企业的接轨。校企合作不但可以为工作室教学争取、引进一系列商业项目，还可以建立校外实训基地、顶岗实习创建平台。通过引进商业项目，可以把企业一线专业技术、工作标准、管理模式等职业能力和规范传导给学生，为其面向社会和企业接轨缩小距离。
3．师资力量的构建
师资团队要做到“内培外引，专兼结合”。加大对青年教师的培养力度，尤其强化专业实践能力的培养，鼓励老师挂职锻炼，参与行业、企业专业实践工作，努力实现双师型教师团队构建;同时，还要加强对企业高技能型人才的引进和聘用，构建专兼结合的师资团队。
4．三维动画工作室职能划分
三维动画技能培训工作室主要面向大一新生，用于培训学生的三维动画专业基本技能。三维动画项目工作室主要面向大二学生，他们可以按照各自能力特点，竞聘工作室工作岗位，该工作室以校企合作项目为中心实施教学，在企业项目负责人和课程专业教师共同指导完成，培养学生专业实践与应用能力。三维动画原创工作室主要面向大三学生，是以设计与创作为主体的项目工作室，学生自助学习，老师作指导性教学，培养学生的三维动画原创能力。大一是基础、大二是实践、大三是提高，三类工作室分别承担着各自教学阶段的职能，具有相对的独立又可以相互渗透和交差培育功能。大一基础较好的学生可以直接参与到大二的项目工作室进程学习，大三的个别专业基础不牢固的学生，也可以转移到大一的技能培训工作室巩固学习。
关键词 三维动画技术；线路设备；作业规范；虚拟现实 ；制作周期
中图分类号TP39 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2012）71-0191-02
0概述
随着电力系统现代化进程的快速发展，其电力规模不断扩大，与输电线路相关的检修作业也越来越繁多。随着计算机技术的飞速发展，三维动画技术从电影到游戏的应用已经相当成熟，今天电力人员开始思考如何应用到电力生产作业规范中，虽然电力行业计算机仿真技术已在配网和变电运行得到运用，由于电力系统输电线路的特殊性，目前计算机虚拟仿真技术在国内输电线路生产作业规范等应用还是比较匮乏，我们要借鉴现有的经验，结合电力企业实际做出属于我们自己的输电线路生产作业三维动画技术，将电力生产作业规范及作业风险控制带进新的领域。
目前对输电线路设备的作业规范是基于实物进行的，由于线路设备种类和作业方式繁多，高空、高压可能导致一定的危险性存在，且无法记录操作者的每一步操作是否都符合规范，加之规范作业培训模式单一、培训时间较长的问题显得日益突出，使得近几年来新分人员业务技能素质得不到提高，最终导致一线作业人员越来越紧缺，无法满足安全生产的要求，为了降低企业生产成本，提高作业人员业务技能，加速人才培养，减少作业人员劳动强度和作业风险，迫切需要有一种新的培训模式来弥补或替代传统的作业培训模式。本文将重点论述三维动画技术在电力系统中输电线路上作业规范及风险控制的应用。
1三维动画的特点
1）能够模拟实拍不能完成和无法重现的镜头，三维动画还可以实现降低成本的作用；
2）可通过三维动来模拟完成危险性的镜头；
3）可修改性较强，质量要求更易受到控制；
4）制作不受天气季节等因素影响；
5）对制作人员的技术要求较高；
6）制作周期相对较长；
三维动画技术入门门槛较低，但要精通并熟练运用却需多年不懈的努力。
2输电线路作业规范培训
输电线路检修作业主要是以带电和停电检修作业为主要手段，传统的作业规范培训及风险控制主要以理论为主，图示、视频为辅对员工行为进行规范和风险控制的认知。
2.1理论培训
是对员工上岗前进行认知的一种培训，能让员工懂得从事的专业相关术语、工作内容等，首先在员工思想上建立起从事专业的一个大概轮廓。
2.2图示
能对作业和工器具使用中的关键环节及主要风险运用文字、图片的形式浅显易懂地展示出作业行为的要领、流程、规范与风险控制的要求。其弊端是不能展现作业全过程的细节和作业风险，培训规范作业方式困难大、时间长，预期效果不明显。
2.3视频
可以对作业全过程进行拍摄，关键作业行为的要领和细节也基本能表现出来，但由于输电线路作业一般都是进行高空作业，拍摄受角度、空间限制，作业中的安全风险表现及控制措施还需要专业人员和设备进行后期处理才能实现，制作成本较大。
3三维动画技术的运用
运用计算机三维动画技术将输电一次设备，标准的安全设施，通用的工器具，生产作业过程中必要的工器具建立模型素材库后，基于风险控制、规范化、标准化的思路，结合作业指导书和老师傅的现场作业经验和技能，将三维模型、人物角色、标准作业方式、风险控制有机的结合起来，编写剧本，即能实现制作清晰、全方位、逼真的展现现场环境中操作者的每一步操作动作和作业全过程的细节，再加入声、光、电火花等现象，从而仿真现实输电线路系统作业场景，后期利用专业非线性编辑系统将三维动画、字幕、语音、音乐融通合起来，并经过不断的筛选、剪辑、编辑、合成以及制作等过程，将保存的视频镜头形成完整的三维动画影片，来供大家培训和学习。
计算机所生成的虚拟世界将虚拟环境逼真化，并将虚拟世界中的事物所产生的对人的感官的各种刺激尽可能逼真地反馈给员工，从而使人产生亲临等同现实环境的“沉浸”感。利用这项技术还可将传统培训、操作演练、事故回放等无法实现的过程和效果通过三维虚拟仿真实现，为电力行业的技能培训、考核和评估、风险控制以及作业的技能知识库提升丰富的内容。
4三维技术在今后输电线路的展望
三维技术可以将发生过的典型事故案例真实的再现事故发生的过程，从而达到教育员工的目的，对于输电线路检修流程复杂、技术难度较大、安全风险高、难以固化及快要失传的作业绝招开发制作三维动画教程，将每个作业步骤的细节通过虚拟仿真手段实现。
建立建全输电线路设备、工器具、安全设施等三维模型，根椐输电线路规范作业的特点，开发环境中实时驱动。进行场景模型的加载，经过程序引擎的加载用户可以通过在三维的空间里移动，操作和观察360°范围内的虚拟设备，实现对虚拟设备的操作，甚至对人物的控制，真正实现人机互动，最终集成电力培训系统。
5结论
综上所述，三维动画是电网企业安全生产职工的《安规》培训、操作演练、事故回放以及风险控制等在虚拟技术应用中的一种有效尝试，具有更重要的现实意义。同时，三维虚拟技术在目前国内，乃至世界上，是最先进、最富有想象力的影视表现手段，这一手段的应用给电力生产和职工培训带来了勃勃生机。在输电线路运行维护中，对作业规范及风险控制变得越来越重要，本文实现了电力系统中输电线路生产作业规范及风险控制的三维动画技术，其中制作的带电作业三维动画视频演示教程已经应用到曲靖供电局员工培训中，并收到很好的效果。
参考文献
[1]袁洪亮.3D 虚拟技术在电力系统中的应用.
[2]国家电网公司，.国家电网公司电力安全工作规程.
关键词：职业教育；三维动画；创作水平；创新能力
中图分类号：G712；G421 文献标志码：A 文章编号：1008-3561（2016）16-0009-01
课程建设和改革是提升教学水平的主要内容，也是教学改革的重难点。三维动画课程是一门实践性很强的课程，每一件动画作品都是一个创造的过程。针对当前部分职校学生创新能力不足的问题，职校教师要认真分析原因，提出有针对性的措施，让学生能够活学活用，缩短用和学的距离，达到为国家输送创新人才的目的。
一、抓住学生好奇心，激发其求知的欲望
职校学生通常好奇心比较强烈，对于新奇事物普遍有一探究竟的心态。在三维动画教学过程中，应该牢牢抓住学生强烈的好奇心，从学生对新鲜事物的探究心理入手，让学生能够对每一幅未知的三维动画作品产生探索的兴趣。这样，在动手实践过程中，基于好奇心的驱使，学生能够不断进行自我意识的创新，按照自己的想法进行创作，以此来带动学生创新思维的活跃，达到不断激发学生创新能力的目的。
二、让学生养成善于观察的习惯，提升创作水平
想要创作优秀的三维动画作品，必须有一双善于发现美、具有敏锐洞察力的眼睛。三维动画教学过程中，要想使学生迸发出强烈的创新表现欲望，需要进行一系列的铺垫，实行循序渐进的创新能力培育模式。“观察”是三维动画学习的根本和要义，只有通过细致和不断的观察，才会发现每件事物的共同点和不同点。在进行三维动画教学时，要求职校教师积极引导学生养成善于观察每件事物的良好习惯，从细致入微的观察中感受事物的美。不论是大自然的景物，还是静态的客观物体，都是丰富学生实践能力和创新思维的根本保证。同时，引导学生在观察事物的同时，不断进行联想和创新。
三、对学习小组进行构建，激发学生学习积极性
构建持续、稳定而高效的学习小组，切实对职校学生的职业素养与创新能力进行培养，是职业教育教学改革的重中之重。三维动画涉及音效、分镜头与剧本等诸多内容，需要制作人员有一定艺术美感、有鉴赏美的能力与文学素养，要掌握软件应用技能，还要对影视艺术理论知识有深入的理解，熟悉动画制作流程。因此，教师需要合理构建学习小组，让各学习小组通过合作学习完成学习任务，从而激发学生学习积极性，调动学生的学习兴趣。各学习小组可以通过竞赛等方式，分工调查三维动画在各个领域的具体应用，让学生对该课程整体框架有所了解，使其视野开阔，提升其对立体结构的审美情趣、审美眼光与塑造能力，使学生体会三维动画的实用性，激发学习积极性。
四、对专业结构进行调整，力争培养达标人才
普通高校和职业教育的主要差异，就在于后者更加注重培养学生的实际操作能力与创新能力。职校的课程体系设置应当立足于现实生活，结合社会对人才的需求状况，紧随时代步伐。因此，职校要注重更新教育观念，对各专业结构进行合理的调整，符合社会需求，力争培养达标人才。在职校三维动画教学中，应当按照行业企业工作任务对职业能力加以描述，对教学体系和教学内容加以创新，让学生的专业知识结构更加合理，更加适应企业实习任务，通过实际操作培养能力。
五、对教学内容进行创新，重视因材施教
培养学生实践能力、创新能力和对社会的适应能力，是培养创新人才的核心内容。职校应当以市场与就业需求为导向，对教学内容进行创新，使教学内容更加满足学生发展之所需。三维动画课程的主要内容结构是角色动画、基础动画与应用动画，按照学习顺序包含操作软件、创建模型等。职校要联系三维动画教学体系与过程特点，请企业家、技术人员与课题小组对三维动画专业人才所需的实战知识、专业技能与素质加以讨论，建立立体多维的教学体系，重视因材施教。对原教学内容加以重新编排，科学构建以工作过程为基础的教学内容，改革以往以教材为主的教学思想。要力争安排先进、实用的教学内容，不但确保知识的完整性与连贯性，还要确保知识的时代性与实用性，针对不同学生的个性特点，有针对性地进行培养。通过各种有效的教学方式，确保学校的教学内容与企业的岗位要求之间是零距离的，让学生毕业后更快地融入社会。
六、结束语
综上所述，创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。职校三维动画教学在培养学生创新思维上有着重要的意义，职校教师要提高思想认识，及时更新三维动画知识，提高教学实践水平，着重培养学生的创新思维，激发学生潜能。通过积极发散思维、开拓创新，采取新的方法手段，将课程设置与建设摆在教学改革首要环节，对课程结构与课程内容等进行优化改革，增强学生创新能力，真正为社会培养应用型人才。
参考文献：
[1]唐爱平，刘琳.高职动画设计课程中创新能力培养的探索[J].南昌教育学院学报，2012（11）.
[2]孟红霞，段蕾.浅谈maya三维动画教学改革与实施对策[J].铜陵职业技术学院学报，2010（01）.
【关键词】VRP 3ds Max 三维动画 应用
一、VRP与 3ds Max的关系
虚拟现实技术（virtual reality）广泛应用于航天航空、游戏、娱乐等领域。而VRP（Virtual Reallity Platform）是中国自主研发的虚拟软件，其已经成为目前中国国内市场占有率最高的一款国产虚拟现实仿真平台软件。
VRP是一款直接面向三维美工的虚拟现实软件。目前，我国一流大学早已经开始了虚拟场景漫游技术研究，很多大学都已有网上漫游的虚拟校园。作为一种全新的技术以及宣传手段，使受众群体能够直观的体验，从而对企业起到宣传效果。但到目前为止，此技术仍更多地局限于北京、上海等发达城市，在黑龙江省的应用以及研究还很少，尤其在油田开发和城市展示、虚拟展馆、旅游等方面少有应用。
VRP引擎是一款虚拟现实交互引擎，其可在计算机内通过三维逼真建模虚拟仿真世界，并提供给用户最好的体验和最简单的使用方法。VRP引擎具有功能强大、操作简单、适用性强、高度可视化的特点，设计师可以根据自己的理解方式进行设计操作，不需要制作程序，这就使VRP引擎省去了很多繁琐的程序。但是它需要制作者有3ds Max三维制作模型和渲染的基础，只要对VRP引擎简单掌握就可以制作出理想的虚拟显示场景。
3ds Max是制作三维动画应用最广泛的软件之一，主要应用于建筑表现、影视动画、动画角色、机械仿真等领域，是很多院校多媒体技术专业、动画专业的核心专业课程。从三维动画制作过程中的建模、动画制作到交互式游戏动画制作部分，3ds Max软件都可以与VRP引擎进行无缝集成，是三维动画制作软件与虚拟交互系统完美结合的体现。
现已有很多高等院校将VRP引擎嵌入课堂教学，如中国传媒大学动画学院采用软件用于动画虚拟软件开发、互动媒体科目的教学；清华大学电机工程与应用电子技术系、自动化系采用软件用于电力系统的仿真研究；北京师范大学信息科学与技术学院采用VRP软件技术建立虚拟现实实验室；武汉理工大学艺术与设计学院采用VRP软件进行博物馆的虚拟仿真教学等。可见，国内高校即使将VRP引擎嵌入课堂教学，也多数应用到计算机、电子等专业，用于动画专业的较少，但由于动画产业发展的迅速，3ds Max三维动画课程需要不断地更新、改革，以适应产业的发展变化，所以3ds Max三维动画制作课程的改革迫在眉睫。
二、VRP技术在3ds Max三维动画课程中的应用
在3ds Max教学实践中，笔者发现学生学习三维软件的热情很高，但是有些想法不容易实现，希望能够在虚拟现实方面有一些尝试。地方院校动画专业的3ds Max三维动画课程采取由浅入深的方法将VRP的内容引入教学中，分为以下三部分内容：
（一） VRP的虚拟现实编辑器
VR-PLATFORM是一款直接面向三维美工的虚拟现实软件，其可以让使用者用自己理解的方式进行效果制作，不需要编程，这样可以避免制作成本的浪费，从而提高成果效率和质量。但前提是使用者要有3ds Max的建模和渲染基础，只要有良好的基础，就可以快速制作出自己想要的虚拟现实场景。
VRP-BUILDER虚拟现实编辑器可以将3ds Max制作的三维场景模型导入，进行后期编辑、交互制作、特效制作和界面设计。VRP-BUILDER虚拟现实编辑器可以与3ds Max软件进行无缝链接。3ds Max是VRP的建模工具，VRP是3ds Max功能的延伸，是其三维互动展示平台。 VRP不仅支持大多数3ds Max的网格、相机、灯光、贴图和材质、各种动画（如相机动画、骨骼动画等），还支持3ds Max所有单位格式，并且导出方式快捷，只需要按一下按钮，即可导出场景并预览。
（二）VRP的物理系统
VRP-PHYSICS物理引擎，就是计算3D场景中物体与物体之间、物体与角色之间、物体与场景之间的运动交互和动力学特性。在物理引擎的支持下，VRP场景中的模型有了实体，一个物体可以具有质量、可以和别的物体发生碰撞、可以落在地面上、可以受到用户施加的推力、可以受到重力、可以因为压力而变形、可以有液体在表面上流动。VRP可自动完成对任意复杂场景的高效碰撞检测，对建模基本没有限制。这部分内容可以和3ds Max三维动画课程中3ds Max动力学部分更好地结合，使学生在使用动力学制作动画效果时加入VRP引擎，达到和参与者互动的生动效果。
在3ds Max中发生碰撞、摩擦、受力的运动，只是停留在模拟状态，不如VRP场景的物体运动真实，VRP场景中的物体体现的密度、质量、速度、加速度、旋转角速度、冲量等各种现实的物理动力学属性给人感觉真实有力，能够提高运动的真实性，给人身临其境的感觉。
物理引擎在三维动画制作中的应用已经相当成熟，3ds Max已集成了成熟的物理模块。虽然动画制作软件的离线物理计算到虚拟现实中的实时物理计算，动画制作软件和虚拟现实软件中的物理引擎用到的计算方法和技术有着显著的不同，但都有着共同目的：1.把动画师从关键帧动画解放出来，动画师不再需要一帧一帧调节动画，不需要定制每个物体在空中的飞行时间和路径，方便的骨骼IK系统，对动画师来说，物理引擎为他们节省了大量的时间；2.VRP-PHYSICS物理引擎对制作的动画中的每一个物体细节都进行实时物理计算，使动画更真实，如具有吸附力的水面、刮风时引起的细节效果、具有扩散性的烟雾、爆炸碎块的碰撞以及产生的结果、带碰撞的粒子效果等。
（三）VRP网络三维虚拟展馆平台
VRP-MUSEUM网络三维虚拟展馆平台将传统展馆与互联网和三维虚拟技术结合，就是常说的建筑漫游，是将“虚拟现实”技术应用于城市规划、建筑设计等领域，让使用者通过互联网即能真实感受展馆及展品，并能在线参与各种互动体验。比较典型的案例是2010年的上海世界博览会在宣传、推广方面大量运用了 建筑漫游动画。
3ds Max三维动画课程引入VRP可以使学生自主制作一些场景漫游的动画，如校园内的建筑漫游、楼盘售卖会的建筑漫游动画等，形成和使用者之间的交互、互动，可以拓展学生的知识面，提高综合实践能力，为以后就业提供更广阔的空间。
结语
尽管引擎技术在国内发展还是刚刚起步，技术也不够成熟，其完善还需要一段时间，但是随着中国动画产业迅速发展，引擎市场逐渐成为一个新兴的增值亮点，必将得到越来越多的广泛应用。VRP引擎应用的领域广泛，如可应用于数字展馆、数字城市、地产漫游、室内设计、旅游教学、文物古迹、工业仿真、影片拍摄等众多领域。
在教学中，通过在3ds Max三维动画课程引入VRP技术的教学实践研究，使学生在学习3ds Max软件操作的过程中，不仅学会动画制作的流程，也同样加入VRP引擎的互动训练，使学生对动画有了更宽泛、更深入的理解；不仅可以拓展学生的知识面，而且可以提高其综合实践能力，使学生掌握更前沿的知识，为成为高素质三维动画人才奠定基础，同时也拓宽了学生的就业渠道。引入VRP技术旨在帮助动画专业学生准确把握行业 动态和发展趋势的同时，了解企业对专业的要求与用人标准，从而能有针对性地设置教学体系、课程安排，将课程体系与企业用人的实际要求紧密结合起来，更能帮助学校铺设就业渠道。
（注：本文为大庆师范学院教育教学改革项目“地方高校动画专业3D动画制作课程嵌入VRP引擎的教学实践研究”阶段性成果，项目编号：JY1321）
参考文献：
邹红，王健.3ds Max在虚拟场景建模中的应用.哈尔滨：哈尔滨工业大学出版社，2012.
颜颖.基于3ds Max和VRP的虚拟现实研究.石家庄：石家庄铁路职业技术学院学报，2012（4）.
尹新梅等.3ds Max三维建模与动画设计实践教程.北京：清华大学出版社，2011.
【关键词】数字三维动画 影视广告 制作应用
近些年，随着信息技术的发展和PC机的大量使用，三维动画技术已被越来越多的人所接受。三维技术自身的发展也使得数字三维动画在影视广告中得以应用。但是，目前还存在很多问题需要探讨。
一、数字三维动画技术在影视广告应用上的优缺点
三维动画技术在影视广告应用中的优点为：能形象地按照创意去表达，不用遵守任何时间、空间的现实约束，不论是从宏观上还是从微观上，都是现实拍摄无法比拟的。这也是另一种能够达到受众心理诉求的表达方式，不仅能节省成本，而且能准确地表达创意。其缺点为：需要动用大量技术人员。不仅要掌握三维软件的技术方法，还要有艺术概念，能形象、真实地表达创意要求和受众心理诉求。
要想表现这些，最主要的是对三维空间物体的客观体现，也就是建模问题，即造型的设计和建造。其次是体面的贴材质，可表现质感纹理。再次是灯光的设置，可表现体感。随后是运动控制，表现物体的运动规律和行为目的。最后是场景的协调统一，表现故事的情节。
二、数字三维动画技术在影视广告中的应用
（一）数字三维动画技术在影视广告中应用范围的界定
数字三维动画技术在影视广告中的广泛应用，要求我们对三维动画技术的影视广告应用范围有一个准确的界定。准确定位和合理分类有利于发挥数字三维动画技术的创意表达，有利于对数字三维动画技术的深入研究，更有利于展现动画技术的具体应用。一种是三维动画影视广告，这是纯三维动画技术，不应用任何其他形式；一种是三维动画技术和影视拍摄相结合的合成影视广告。
仿真三维动画技术广告是一种纯三维的影视广告，主要是为儿童和部分动画爱好者制作的卡通影视广告。三维动画技术可真实地模拟广告场景，节省了制作者搭景的成本，还可创造出很多搭建不出来的场景画面。
动画技术应用在影视广告特效合成中，是一种真实拍摄与动画技术结合的影视广告形式。如一则汽车广告中，由一个真实的汽车到变成变形金刚去拯救世界，这就是一个真实拍摄和动画模型结合的典范。有些场景是无法用真实事物来表现的，但通过三维动画的技术手段却可完美地完成。另外，有些危险的场景是无法用拍摄来完成的，就需要利用电脑模拟的方式来真实地表现，减少危险的发生。
（二）数字三维动画技术在影视广告中的风格分类
数字三维动画技术在影视广告中的应用风格可分为纯三维动画技术、三维和真实拍摄为一体的合成三维动画影视广告。
纯三维动画技术在影视广告中的应用很广泛。如可口可乐公司的产品广告，其在三维动画技术的表现中投入了大量人力物力来展示影视广告的艺术创意。脑白金广告更是一个实实在在的纯三维动画影视广告，一对老夫妇的舞技表演，展现了脑白金带来的活力，表达了产品的功能。如果用一对真实的人物去展示这段舞姿，相信能够做到的老人并不多见，而应用三维动画技术却能很轻易地展现出产品特性，让人们产生尝试和购买的欲望，这也就达到了影视广告的效应。
三维动画技术的应用是要表现超现实的世界，而三维动画技术的艺术特性也继承了动画特点。超大的夸张、特异的变形、大场景空间的展现都是三维动画技术在制作过程中很容易实现的技术。随着技术的进步，三维动画技术在影视广告中的应用将多元化，水墨画的效果、油画特效、水粉特效、彩铅特效等传统的艺术表现形式也将跟三维动画技术结合起来，并且能够更好地展示影视广告的诉求表现。
（三）数字三维动画技术在影视广告中的视觉效果
利用三维动画技术制作的长城油“油人篇”广告，是对三维动画技术的又一次挑战，其将画面中的人物用石油的质感表现出来。由于广告播出时间为奥运会前后，因此，把油人动作设计为奥运会运动员的动作，且这个油人不仅要在动作上准确无误，而且要在质感上给受众以真实视觉感受。在动作上的反复捕捉，对模型、油材、质感参数的无数次设置比较，终于达到了受众的视觉需求。而这种传播效果也充分体现了三维动画技术的视觉魅力。一些在现实中不可能看到的画面效果，都可利用三维动画技术简单地展现出来，为受众提供了一次强大的视觉盛宴。
（四）数字三维动画技术应用于影视广告中对受众的心理影响
三维动画技术在影视广告中的倾向不同，给观众带来的视觉和心理感受也不同。在纯三维动画的影视广告中以假乱真的影视特效，能够给观众带来极其真实的心理感受及视觉体验。这种在虚幻与真实之间的心理感受与视觉特效，使受众在观看时不由地融入了自己的真情实感。每一个新奇的画面都会给受众带来全新的视觉感受，从某种角度上改变其对视觉艺术的欣赏习惯。基于影视广告的艺术主题诉求表现，三维动画技术能够制做出一系列特效来满足人们视觉和心理需求，营造出一种奇特的氛围来打动观众，从而达到影视广告的目的，并和受众之间达成一种沟通和共享，提升产品在受众心目中的形象和地位。三维动画技术也在不断进步和提升，特效的推陈出新也是不断吸引受众的一个重要因素。受众的感官体验有了耳目一新的感觉，三维动画技术为影视广告的宣传注入了青春和活力。
结语
