时间：2023-04-17 11:24:43
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇广告设计技术，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：影视广告；设计；数字媒体；技术
随着时代的发展，智能手机、互联网以及数字电视等数字媒体迅速发展，这为我国的广告业提供了新的发展方向。影视广告动态形式可以为观众呈现更加生动、形象的互动媒体。将数字媒体技术应用于影视广告设计中，可以使影视广告制作程序实现数字化，从而为广告设计者提供更多影视广告设计的方案和思路，这可以在很大程度上有效提升影视广告设计的质量和水平。数字媒体技术的不断发展能够推动广告业的持续、稳定、健康发展。
一、数字媒体技术的特点
1.表现形式多样化数字媒体是数字媒体技术主要的载体，其表现形式不再是固定、单一化的，而是呈现多样化的表现形式。影视广告设计的表达形式主要包括虚拟显示、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达、构建特殊人物的形象等。影视广告设计通过数字媒体的辅助增强艺术魅力，成为鉴别广告和视听语言的标准。2.制作高效化在以往的影视制作过程中，剪辑师必须反复仔细查看胶片，将合理衔接的部分挑选出来，并将其与另外挑选出来的片段粘到一起，从而形成完整的有效衔接片段。如今在进行影视广告设计时，应用数字媒体技术可以显著降低该阶段的工作量，从而使剪辑影片的质量和效率得以有效提升。传统的调整影视片段的方式被数字处理、记录和扫描办法替代，提高了影视广告的制作质量和效率。同时，数字媒体技术提高了影片剪辑的效率，在影像的校色、滤镜、变形以及转换方面都有较强的实效性。3.艺术大众化现代社会人们的生活逐渐向艺术化的趋势发展，而艺术也逐渐变得大众化、生活化。应用数字媒体技术能够使那些未接受过专业知识和技能培训的人对艺术产生兴趣，从而使大众艺术具有更强的推广性。只要人们能够熟练使用相关的数字软件，有思想的创作者就可以尝试制作影视作品。感人的故事、动听的背景音乐以及精美的动图展现等，使人们可以欣赏到影视广告的美。4.语言数字化很多领域都涉及数字媒体，数字技术是其最根本的内容。数字技术主要指通过相应的设备把所有的信息转化成二进制数字“1”和“0”被计算机识别，然后再对其进行相应的还原、传播、存储、加工以及运算等操作。数字媒体技术与传统的广告设计技术相比，不需要使用画笔进行勾勒，它是通过计算机语言、数字软件以及相关外设等用数字形式表达广告内容。因此，在影视广告设计中应用数字媒体技术，可以通过动态展现广告内容打动观者。
二、影视广告设计与数字媒体技术互相整合的优势
近年来，数字媒体技术的广泛应用和深入推广使现阶段影视广告相关设计者在设计处理、设计策略以及设计思维方面有了巨大的变化。通过数字媒体技术的帮助，影视广告设计完美呈现了虚拟现实、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达以及构建特殊人物形象等表现形式，从而重新定义了衡量广告水平的标准，为人们的视觉和听觉带来了焕然一新的体验。影视广告的设计过程实际倾向于制作艺术品的过程，数字媒体技术在此过程中具有提高影视广告质量的重要作用。影视广告设计过程中应用数字媒体技术具有以下两个优点：其一，应用数字媒体技术使影视广告设计想要表达的语言得到了进一步拓展，将现实与虚拟融合在一起。如，我国某公司曾经在阿拉伯做过一个推广广告，设计师在设计广告时充分利用虚拟现实技术、特效处理技术以及图形处理技术等数字媒体技术，使艺术语言表达得到了充实。这个影视广告的艺术语言采用叙事式的呈现方法，广告开始时是一个小男孩向蒲公英吹气，然后小男孩满怀希望地看着蒲公英向远方飞去；在一个别墅上面蒲公英停了下来，别墅的主人又吹了一下，接着蒲公英又飞到了城市中车水马龙的街道上；城中的司机又将蒲公英吹了一下，然后蒲公英落到了高高耸立的山上；接着，画面又进行了好几次切换，蒲公英先后落到了杳无人烟的小岛、蓝色的大海以及人迹罕见的沙漠上；最后，蒲公英又回到小男孩面前。广告结束时，屏幕上出现该公司的字样，同时运用虚拟现实技术穿插了蒲公英经历的所有路线。其二，数字媒体技术还在一定程度上更新了设计者的设计理念，促进了影视广告的设计向着多元化的趋势发展。该技术因为具有较高的科技价值和广泛的涵盖范围，使其在影视广告设计方面的应用空间非常大。数字媒体技术的广泛应用也在一定程度上创新了影视广告设计的类型和风格。
三、基于数字媒体技术的影视广告设计
1.数字媒体技术在设计影视广告之前的具体应用
一个成功的影视广告作品必须在非常短的时间里将其独特的艺术构思表现出来，为观者带来独特、新颖的视觉体验，这样的要求对于设计者来说是非常严峻的挑战。在设计广告之前的一系列工作将会对广告的传播效果造成直接的影响。通过应用数字建模、三维影像以及图形处理等技术能够使设计前期的广告制作质量得到有效提升。将数字媒体技术应用于影视广告的前期设计制作主要包括以下三个阶段：其一，数字媒体技术在准备动画素材时的应用。为了能够引起更多观者的注意，影视广告所呈现的画面往往是超乎常人想象、夸张、奇异的。这就需要在准备素材的环节建立多维的艺术语言。采用普通摄像机对广告制作素材进行记录，这种传统的方式往往无法适应现代影视广告个性化和动态化的要求。而通过采用3dsMax、Shake、Maya等数字软件构建出二维、三维动画模型，能够在一定程度上创新广告画面的表达方式，使画面呈现的效果得以提升。其二，数字媒体技术在制作广告图表和图形时的应用。在影视广告作品中设计一些图表和图形可以使产品理念的阐释更加清晰，同时省去了制作特效的高额费用。广告设计者不需要使用特别高级的处理工具，只需要合理使用Excel、Photoshop、Word等软件就能够创作出广告所需的图表和图形。其三，数字媒体技术在制作影视广告字幕时的应用。字幕往往在影视广告的开始或结尾出现，作为传播广告最核心的内容，字幕的制作质量和效果对广告的最终效果有着直接的影响。LiveType软件能够进行简单的字幕处理工作，如果字幕比较复杂，就需要使用Photoshop或者Illustrator等软件来制作和编排。
2.数字媒体技术在影视广告剪辑中的具体应用
在影视广告设计的过程中，画面剪辑是非常重要的环节。信息技术的快速发展使人们对影视广告的需求也呈现出新奇化、娱乐化以及个性化的趋势。基于这样的背景，数字媒体技术在影视广告的特效制作环节得到了广泛的应用。任何一种广告素材的特效必须通过相应的剪辑合成才可能最大限度地发挥其视觉效果。因此，广告设计师必须根据影视广告想要表达的内容通过虚拟现实、二维建模、音频编辑以及视频编辑等方式逐渐优化和完善影视广告的素材，使最终的广告效果富有内涵，营造浓厚的广告文化氛围，从而吸引观者的注意力。现阶段，影视广告设计过程中广泛应用了特效技术，它可以为人们创造更加强烈和新奇的视觉体验。所以，设计者在制作影视广告的过程中必须不断追求更先进的特效技术，但要注意特效技术制作的特效动画表现方式比较夸张。因此，在进行特效处理的时候必须遵循一定的规律，确保画面的自然流畅。设计者在剪辑影片的时候要对实际人物进行细致的观察，总结出相应的规律，从而确保所选择画面的合理性。而且设计者还必须具有一定的计算机操作技能，可以熟练运用处理图形和视频的软件。同时，设计者必须精确把握剪辑影片的标准，处理好图形和视频的变换幅度，等等。
3.三维特技后期处理
在影视广告制作的中后期环节三维特技的适用空间非常大，如在对某影视广告的视频模型进行叠化、划变、淡入淡出等处理的时候可以使用Premiere软件中处理特效的功能。特效处理的主要原理是通过使用抠图技术对虚拟场景进行优化和叠加处理，然后再利用相应的软件整合或分离广告图形，通过三维软件拼接或合成图形，最终呈现出理想的图形效果。影视广告制作的最后环节就是声音的处理和色彩的调整，这个环节非常关键。如果一个影视广告出现嘈杂混乱的声音和质量低下的画面，那么它就不能吸引观者的注意。广告设计者可以通过使用控制影片色彩的软件细致处理影片的色层、色调以及色彩，同时使用其美化功能完善和修改影片的色域部分，从而最终将影视广告完美呈现给观众。如，Premiere和FinalCutPro软件就能够实现图像与音效对接、调整音效、调整混合音频、收集声音等功能，设计者可以通过这些功能处理和完善影视广告中的声音。
结语
随着数字媒体技术的迅猛发展，影视广告的发展也呈现出改革和创新的趋势。数字媒体技术具有表现形式多样化、制作高效化、艺术大众化以及语言数字化的特点，在影视广告设计中应用数字媒体技术能够有效提高其制作水平，为观众呈现出个性化和动态化的影视广告，从而吸引观众的注意力，达到影视广告传播的最终目的。随着数字媒体技术的日趋成熟，其在未来影视广告的设计中必然会得到更加广泛的应用，从而推动影视广告向着智能化、网络化、数字化的方向不断发展。
参考文献：
[1]刘晓丹.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.现代装饰（理论），2014（4）．
[2]张晓婷.网络时代的影视广告传播与设计制作新理念.湖南工业职业技术学院学报，2013（5）．
[3]潘宋媛.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.新闻研究导刊，2016（8）．
一、职业学校广告设计专业对学生职业技能核心能力培养的重要性
1.职业技能核心能力培养效果决定着广告设计专业教育的成败
职业学校是为国家培养职业型人才的基地，在职业学校教育中，职业技能核心能力的培养处于核心地位，是决定教育成败的关键。对于职业学校广告设计专业教育来说，对学生职业技能核心能力的培养是重中之重。由于衡量职业学校办学水平高低的关键就在于其人才培养质量的好坏，因此学校所培养出来的广告设计专业毕业生在进入到企业后能否胜任岗位工作并得到企业与社会的认可，在很大程度上关系着学校及学校该专业的发展。所以，为了提高职业学校广告设计专业教育质量，就必须要将培养学生的职业技能核心能力放在首位。
2.职业技能核心能力培养是适应广告行业发展的必然需求
广告设计专业教育属于一项专科层次的艺术教育，该专业每年都会为我国的广告行业培养出大批高素质应用型广告专业人才，可谓是广告行业人才培养的主力军。当今时代，各行业的发展都日新月异，广告行业也不例外，因此当前的职业学校广告设计专业教育也应当根据市场形式和需求来进行定位，而培养学生的职业技能核心能力正是教育的重点。职业技能核心能力包括专业能力、沟通能力、创造能力、洞察能力以及团队能力等，职业学校广告设计专业教育只有加强对学生的职业技能核心能力培养，才能够为社会与企业输送更高素质与更强能力的广告专业人才，从而满足当今广告行业发展的需求。
3.职业技能核心能力培养是完善广告设计专业教育体系的必经之路
近年来，随着我国市场经济的繁荣发展与科学技术的快速进步，社会分工愈来愈趋于细分化和专业化，在此背景下，只有建立科学合理的人才结构，才能够保障社会的正常运转。而若想建立科学合理的社会人才结构，就必须要通过层次化的社会教育体系来实现。层次化的社会教育体系是根据社会及行业的现状及需求情况而进行制定的，其人才培养方案要针对不同类别与层次的人才，职业学校教育就是其中一类。职业学校教育一般重在培养一线专业技能应用型人才，有着明确的目标定位，在这个目标定位之下，培养学生的职业技能核心能力显得十分重要。因此可以说，职业技能核心能力培养是完善广告设计专业教育体系的必经之路。
二、构建适应市场需求的广告设计专业职业技能核心能力培养模式及课程体系
1.职业技能核心能力培养的基本框架
（1）课程设置
职业学校广告设计专业在进行课程设置之前，首先应当对广告行业市场进行广泛深入的调查，然后根据本专业的人才培养目标和岗位职业能力要求来科学合理地设置课程。一般情况下，广告设计专业的课程主要有四大模块，分别是：①公共基础课程模块：主要包括语文、英语、政治、法律、计算机以及职业道德等内容；②专业基础课程模块：主要包括造型基础、五大构成、艺术欣赏、图形创意、字体设计、摄影、摄像以及法等内容；③专业核心课程模块：主要包括广告策划与文案、广告创意、广告心理学、CIS设计、展示设计、网页设计、电脑平面设计软件以及比稿技术等内容；④专业相关课程模块：主要包括传播学、民俗学、民族学、消费心理学、市场营销学、公共关系学、交际学以及谈判技巧等内容。
（2）培养目标
与上述职业学校广告设计专业课程设置相对应，职业学校广告设计专业的职业技能核心能力培养目标主要为：①公共基础课程模块：该课程模块的主要培养目标是学生的基本素质和能力，包括人文素质、政治素质、心理素质、法律素质、语言表达能力、计算机应用能力以及健康体魄等；②专业基础课程模块：该课程模块的主要培养目标是学生的专业基础能力，包括绘画设计能力、基本造型能力、空间想象能力、形体色彩感受能力、创造性思维能力、构图能力以及审美鉴赏能力等；③专业核心课程模块：该课程模块的主要培养目标是学生的专业核心技能，包括广告设计构思能力、广告设计表现能力、广告形象创意能力、广告预算能力、文案书写能力、媒体决策能力、市场调研能力、市场营销分析能力以及电脑图形设计软件应用能力等；④相关专业课程模块：该课程模块的主要培养目标是学生的内外公共事务处理能力、现代传播学理论运用能力、人际交往能力以及沟通能力等。
（3）培养模式
职业学校广告设计专业学生职业技能核心能力的形成主要是通过师生的“教”与“学”双向活动而实现的。以往在我国的职业院校广告设计专业教育中，教师多采用传统的“知识本位”教学模式，即在教学过程中比较重视传授给学生理论知识，而在一定程度上忽视了对学生实践动手能力和知识应用能力的培养。“知识本位”教学模式的主体是教师，它所看重的是学生的学习结果，在这种教学模式之下，学生的学习非常被动，久而久之便会失去学习兴趣和学习热情。然而，在当今时代经济快速发展的背景下，随着包括广告行业在内的各行各业日趋市场化和现代化发展以及新知识、新技术、新媒体的不断更新，社会对于人才的综合素质与职业能力的要求越来越高，因此仅采用传统的“知识本位”教学模式已经不再满足学生的发展需求和社会对人才的要求，教学模式改革势在必行。职业学校广告设计专业新的人才培养模式应当建立在职业技能核心能力培养的基础上，以学生为主体，尽快建立一套以职业能力为核心的教育体系，促使教学模式向综合化和立体化方向转变。所谓“综合化”，指的是课程结构、教学方法、教学内容、教学手段以及课外活动等方面的综合化；而所谓“立体化”，则指的是协同社会、学校及家庭共同开展教育活动，全面利用各种教育资源，实现全方位的职业核心能力教育。
（4）考核评价
考核评价是职业学校广告设计专业职业技能核心能力培养课程体系的重要组成部分，也是检验教育成果的有效手段。广告设计专业职业技能核心能力考核评价的形式较多，主要有笔试、口头提问、现场实践操作以及综合评价等，这其中，最关键的考核是现场实践操作，通过现场实践操作可以最直观地看出学生的职业技能核心能力强弱及学习效果好坏，从而做出比较科学客观的评价。
2.职业技能核心能力培养课程体系的实施
（1）充分重视职业技能核心能力培养
若想提高职业学校广告设计专业职业技能核心能力培养水平，首先学校和教师应当充分重视起职业技能核心能力培养。以往由于职业学校没有升学和就业压力，所以长期以来广大教师都是按部就班地进行常规教育，而没有花费心思和精力去改革及创新教学方法。但随着近年来普通高校的不断扩招，加之社会就业形势愈来愈严峻，职业学校毕业生所面临的就业压力越来越大，这不得不迫使职业学校尽快提高办学质量。在这种形势下，为了谋求更好的生存与发展空间，职业学校必须要尽快建立与实施新的以职业技能核心能力培养为本的现代教育体系，充分认识到职业技能核心能力对学生发展的重要性，将对学生职业技能核心能力的培养放在首要位置，全身心地投入到教学改革与创新之中，迎接历史的挑战。
（2）科学地设置专业课程及选择教学内容
职业学校广告设计专业课程的设置应当围绕职业技能核心能力培养而展开，将课程结构进行综合化调整、更新及完善，适当增设广告媒体学及网络传播学等新兴学科。其次应当整合各方教学资源，合理选择教学内容，结合广告设计专业的基础内容而进行适当延伸，根据学生的具体情况重新编撰教材，做到全面兼顾、重点突出。
（3）采用先M有效的教学策略
教学策略的好坏直接关系着教学质量的高低，因此若想提高职业学校广告设计专业职业技能核心能力培养水平，就必须要在教学过程中采用先进有效的教学策略。实践证明，目前最有效的职业技能核心能力培养教学策略是“综合化”教学策略，其具体指的是教学方式的综合化与教学方法的综合化。所谓教学方式的综合化，指的是采取开放式的教学，通过校企合作，实现对学生的操作训练。而所谓教学方法的综合化，则指的是采取有效的手段充分调动学生的主观能动性，提高学生的学习态度、学习兴趣及学习热情，促进学生的创造性与个性化发展。例如案例教学法、启发式教学法、分组学习法、社会调查法、质疑法、问题法、游戏法等等都是比较常用的教学方法。
【关键词】平面广告设计；计算机技术；循环促进
计算机技术能够为平面广告设计提供技术上的支持，而平面广告设计又与人们的生活密不可分，两者之间相辅相成，互相促进，互相支持，因此，研究平面广告设计与计算机的循环促进性是十分必要的。
1 平面广告设计的发展简介
1.1 平面广告的设计的定义与分类
广告简言之就是广而告之，中国国家工商总局对广告的定义为：广告是以付费的方式，通过一定的媒体，向一定的人，传送一定的信息，以达到一定的目的的有责任的信息传播活动。按照媒介来划分可以分为：报纸广告、杂志广告、电视广告、广播广告、POP（卖点）广告、DM（直邮）广告、户外广告、互联网广告、电子广告，按照此划分中的报纸广告、杂志广告、POP（卖点）广告、DM（直邮）广告属于平面广告范畴；按照其表现形态可分为：平面广告、影视广告、动画广告。
1.2 平面广告设计的发展历程
我国是一个具有五千年文明史的大国，古人通过图形来标记商品，事实上，这就是平面广告设计最早的起源，继而，造纸术的发明使得我国的平面广告设计发生了巨大的变革，有效的提高了图形所传递的形式与速度，我国又通过不断的探索学习，借鉴西方先进的印刷术，使得金属活字印刷得以广泛的应用于平面广告设计。之后，现代的激光照排技术使得平面广告设计的效率得以极大的提高，到目前为止我国的平面广告设计仍然使用文字与图片传递信息。
1.3 计算机技术在平面广告设计中的应用
伴随着我国的计算机技术不断的发展，其在平面广告设计中的应用逐渐的凸显出来，尤其是最近几年，计算机软硬件设备的更新使得平面广告设计更加的专业和完美，并且，在使用计算机技术的过程中不仅节约了制作成本，还极大的提高了设计工作的效率，使得计算机技术在平面广告设计当中具有更大的发展前景，与此同时，平面广告设计人员要具备一定的计算机操作技能，在掌握会提技巧的同时，对计算机的WINDOWS操作系统要非常的熟练，从20世纪90年代起，我国就广泛的应用各种计算机软件，例如Photoshop 、freehand、Illustrator等，这些计算机软件的应用使得平面广告的设计效果更加完美。
2 平面广告设计对计算机软硬件的要求
人们对于平面广告设计需求量的加大与提高，使得计算机的软硬件也相应的提高与完善，首先，计算机的输出与输入设备的性能是必须符合标准的，这样才能够保证平面广告设计中所扫描的图像准确、清晰，其次，对于计算机的存储设备及主机也应该满足平面广告设计的运作需求，尤其是CPU处理器能够提高计算机的运行速度，应该加强保护并合理利用。另一方面，平面广告设计对于计算机软件的要求体现在系统的工作性能上，计算机软件包含系统软件及专业设计软件，系统软件的代表是操作系统用来支撑专业设计应用软件，而专业应用软件是用来在平面广告设计中在设计制作过程中对图形图像的处理、文字的编排、特殊效果的施加和应用。
3 探究平面广告设计与计算机的循环促进性
3.1 平面广告设计促使计算机硬件的发展
随着人们对于平面广告设计需求量的加大，计算机技术也在一定程度上更好的发展起来，其中包括计算机软件与硬件的发展，在硬件方面主要体现在计算机输出和输入设备的改进，我国科学技术在不断的发展，对于平面广告设计的准确度和精确度也提出了更高的要求，图像的清晰程度取决于扫描仪的性能优良，一些广告设计企业必须引进先进的扫描仪，这有这样才能够更具市场竞争力。另一方面，计算机的存储设备也需要改进与完善，人们的审美标准各不相同，在设计平面广告的时候需要计算机有足够大的内存，这样才能满足广告设计的需求。另外，对于平面广告设计对于计算机主机的促进作用也是不容忽视的，在设计制作过程中计算机的工作速度不断加快，主机不断的升级以满足平面设计市场的需求，同时，计算机软硬件设备的提高能够使得设计出的平面广告效果更好，无论是图片还是文字都能够使得人们眼前一亮，确保了计算机设备完美的完成设计要求。
3.2 平面广告设计促进计算机软件的发展
平面广告设计需求量的加大对于计算机软件的促进作用是十分明显的。一方面，平面广告设计对于专业性的软件开发具有互相兼容的促进作用，也就是说，两者是相辅相成，共同进步的，目前，我国使用计算机软件来设计平面广告主要包括点阵图和矢量图，这需要结合多项计算机技术共同完成，具有很强的专业性，平面广告设计人员应该按照规定的程序，结合多种专业性的计算机软件来完成设计要求，显然，在这一过程中，计算机的软件开发需要不断的完善与创新，同时在计算机软件结合使用的过程中也体现了与平面广告设计的兼容性，保证了设计文件的安全性和创新性。另一方面，有些平面广告设计只需要单一的软件就可以完成，但是，对于此项计算机软件的要求是非常严格的，要求计算机所制作图像的清晰度、精确度、色度、纯度等都要达到规定的设计要求，尤其是在图形的绘制效果上，能够很好的促进单一计算机软件的使用方式、功能效果以及内容的丰富程度等，在对于图像的处理上尽可能多的使用特效，吸引观众的眼球，激发观众的欣赏热情，从而达到平面广告预期的效果，与此同时，对于印刷的文字也需要不同的字体、颜色、大小、排版等，这些都能够促使计算机软件的不断发展与创新。
3.3 计算机技术的发展对于平面广告设计的促进作用
随着我国计算机技术的不断发展，其在平面广告设计中的应用也越来越多，起着不可替代的作用，尤其是计算机软件的更新丰富了平面广告设计的表现形式，能够为很过专业的广告设计提供技术上的支持，例如，绘图的工具、色彩的变换、文字的编排等方面，其次，计算机软件的合理应用能在很大程度上提高平面广告设计人员的工作效率，改变了传统的手工绘图形式，当然，使用计算机技术要求设计人员具有过硬的计算机技能，同时，对于绘图能力也同样有很高的要求。如果是比较复杂的平面广告设计，就要求设计的画面具有一定的表现力，计算机技术能够使得画面更加的形象、真实，对平面广告设计的促进起着至关重要的作用。
4 处理好计算机技术与平面广告设计之间的关系
平面广告设计人员在应用计算机技术之前应该对其有深入的了解，做到科学、合理的应用计算机软硬件，只有依靠设计人员的丰富思维与创新创造才能够使得计算机技术在平面广告设计中起到积极的促进作用，当然，计算机技术的应用是非常广泛的，我国的计算机网络技术正处于不断的发展当中，它丰富着人民的生活，在各个领域都起着不可替代的作用，希望计算机技术能够更好的应用于平面广告设计当中。
5 结语
综上所述，本研究用辩证统一的观点阐述了平面广告设计与计算机之间的循环促进性，平面广告设计的发展对于计算机的软硬件都提出了更加严格的要求，只有不断的发展计算机技术，才能够使得平面广告设计具有更好的图像处理、文字编排与色彩配置等效果，同时，平面设计也循环的促进了计算机技术的不断发展。
【参考文献】
[1]徐豪.陈宏军等广告学概论[M].合肥：合肥工业大学出版社，2006.
【关键词】新媒体；高职院校；广告设计；课程改革；创新
前言
随着国家经济与科技的发展，新媒体的应用范围不断拓宽，极大的满足了人们实际需求。为做好高职院校广告设计教学，新媒体也被应用进来，但由于高职院校广告设计课程教学方法还存在问题，并不利于新媒体的应用，同时也无法为国家培养高素质人才，因此，有必要高职院校如何做好广告设计课程教学改革创新开展研究。
一、高职院校广告设计课程教学现状
对于广告设计课程来说，涵盖了两方面内容：一方面是策划与写作，另一方面是图形图像处理。现代广告设计课程中还存在一些问题，具体表现在以下几方面：第一，课程结构问题。通过对高职院校广告设计课程的研究不难发现，课程结构不合理的情况十分常见，尤其是分解课程过多，部分内容多次出现，部分内容已经过时，与现代设计要求不符[1]。同时，有些广告设计课程在教学上还存在缺少目的性与明确性的情况。此外，部分高职院校的广告设计教师素质不高，在教学无法根据学生实际进行，难以引起学生的学习兴趣。第二，教学课程设置相对混乱。广告设计课程不仅需要学生有坚实的美术功底，还需要有良好的创新能力，做到技术与工艺相连接，只有这样才能保证广告设计课程合理。但通过研究发现，很多高职院校广告设计教学课程并不合理，且存在明显的混乱性，尤其是学生所设计的作品，无法满足当前市场需求在，而导致这种情况产生的主要原因在于技术与工艺缺少连接，教学课程混乱。第三，理论与实践分离。高职院校广告设计专业的目标是为国家培养职业型广告设计人才，不能缺少实践，但现代多数高职院校并没有做到这一点，经常将理论知识与实践区分开，更没有将新媒体技术应用进来，导致学生毕业后无法直接参与工作。
二、新媒体时代下高职院校广告设计课程教学改革创新方法
（一）制定科学目标
在新媒体时代下，高职院校广告设计课程所面临的环境发生了变化，为做好教学改革就要从制定科学目标开始，将新媒体技术应用进来，让广告设计从静态逐渐向动态转变，同时从学生实际出发，根据学生心理、兴趣爱好出发，如女生喜欢买衣服、鞋包，可以让她们为自己最喜欢的服装品牌做广告设计，男生对篮球、健身比较感兴趣，可以让他们以此为契机做广告设计，教师在适当时机给予学生指导，这样不仅可以践行将学生作为主体的教学目标，还能逐渐拉近教师与学生之间的情感距离。
（二）优化教学设计
对于广告设计课程来说，每个课程之间的联系都很密切，同时也存在较强额的关联性，所以，在实际教学的过程中应加强与以前所学知识的联系，妥善安排好各个阶段的学习与复习计划，尤其是日常教学中，如果发现部分知识与学生所学存在一定差距或已经过时，可以将该部分去除且利用新媒体技术在课堂中引入最新知识，保证学生所学知识与当前要求相吻合[2]。同时，教师还要将新媒体技术应用进来，如最新绘图软件等，教会学生绘图方法，让学生利用新媒体技术设计出优秀作品。此外，增强学生的团结意识，让学生认识到并不是所有优秀的广告设计都是一人独立完成的，只有多人共同参与，才能让优秀作品在短时间内与受众见面，如提出难度相对较大的广告设计，将学生分成几个小组，让他们通过自己的努力设计出高品质作品。
（三）规范课程设置
无论任何年龄段的人精力都是有限的，处于学校阶段的学生也是如此，如果广告设计课程较多，每节课时间过长，不仅会让老师感觉到疲惫，还会降低学生学习兴趣，所以，每节课的时间长度不能超过45分钟。在作品设计中可以通过循序渐进的方式来实现，即从简单的广告设计开始，随着学生知识的增多适当增加作品设计难度，既可以避免学生学习兴趣降低，还能促进学生全面发展[3]。此外，在广告设计课程设置上应注重多元化发展，将先进教育理念引入进来，确保广告设计课程能够顺利开展。
（四）理论实践统一
理论与实践是广告设计课程中不可缺少的部分，只有两者均被应用到教学中才能为国家与社会培养优秀人才。新媒体出现以后，广告设计行业对人才提出了更高要求，如果只是单纯的学习理论知识跟根本无法满足行业需求，所以，实践课程也成为高职院校广告设计课程必备组成部分。作为广告设计教师，应先为学生讲述理论知识，然后将理论知识融入到实践中，以便学生深化理解[4]。同时，学校方面应为学生提供实践平台，积极引进新媒体设备，为学生利用新媒体完成广告设计奠定基础。教师也要将最受欢迎的广告设计展示给学生，让学生了解该作品受欢迎的原因，并引导学生如何才能设计出优秀的广告作品，如现代中国传统文化备受欢迎，那么在广告设计中可以适当引入中国传统文化。此外，学校应为学生提供实践机会，如组织广告设计竞赛，让学生参与社会组织的广告设计比赛，在比赛中不仅可以让学生认识到自己的不足，还能调动他们的学习积极性。
三、结束语
在新媒体出现以后，高职院校广告设计课程所面临的环境发生了明显变化，所以，应采用新型教学方式与模式。因此，本文分析了高职院校广告设计课程教学现状，并从四方面提出了做好高职院校广告设计教学改革的措施，希望能为相关人士带来有效参考。
参考文献
[1]冯珊.高职院校《成本会计》课程教学改革研究[J].现代经济信息,2016.
[2]曾鸿燕,曾朝辉.高职院校广告设计专业教学模式探析[J].教育与职业,2013.
[3]夏琳.浅谈新媒体时代广告设计教学改革与创新[J].美术教育研究,2013.
【关键词】平面设计 广告 非平面 拓展
引言
平面广告是最为常见的广告形式之一，已有较长的发展历史。然而，随着科技的进步，新媒体大量出现，心理传递更加容易，平面广告本身出现一些问题，并受到来自外界环境的巨大冲击。从平面广告设计理论来看，平面是平面广告设计的重要内行，但是单一的设计理念严重束缚了设计师的思维。从平面广告设计的实践来看，国际上许多新锐且成功的平面广告的空间和形式突破了平面的范畴。平面广告设计自身存在的问题以及平面设计界限越来越模糊都使平面设计向非平面拓展成为一种必然趋势。
1 非平面的平面广告设计的特点及优点
1.1 传递信息效果更好
非平面是一种新颖的表达方式，它是对传统平面广告设计的创新。非平面的平面广告设计的创新点不仅仅在于广告的内容，非平面设计方式也是平面广告创意的重要组成部分。而创意的非平面广告设计方式正是对传统平面的平面广告的重要补充，让广告内容更加完整，也更利于设计者向观众有效传达广告信息，观众也更容易记住广告的内容。
1.2 吸引力更强
吸引力是衡量广告发挥作用的重要指标，不仅是平面广告，任何形式的广告都必须具备吸引力才能发挥广告的作用。正如国外著名广告传播专家所说，无论广告内容如何，如果广告没有吸引力，也只是在浪费金钱。因此，吸引力是广告有效传递信息，发挥营销作用的基础。人们对广告的注意主要依靠广告的视觉效果对人体产生的刺激度，然而在信息时代，人们日常生活被各种广告覆盖，人们对传统平面广告的敏感度在逐渐降低，只有新异性和生动性更强，视觉效果更好的平面广告才能对当前的人们产生强烈的刺激度，从而吸引人们的目光。非平面的平面广告是一种全新的平面广告，它没有遵循传统平面广告的同质化原则，而是“另起炉灶”，更容易让人们产生耳目一新的感受。
1.3 更容易满足观众需求
非平面的平面广告设计是对传统的突破，它走出传统平面的局限，出乎观众的意料，从广告的设计方式到广告的内容，非平面的平面广告都可以带有较为浓厚的幽默诙谐色彩。幽默诙谐的广告会将幽默和诙谐的色彩传递给观众，让观众在观看广告内容时获得更多愉快的感觉，让观众的感官得到适当的调整。
2 非平面的平面广告设计发展趋势
2.1 与多媒体技术相结合
随着多媒体技术的不断完善，将平面广告和多媒体技术相结合，可以赋予非平面的平面广告更多的含义，丰富非平面的平面广告设计内容。非平面的平面广告和多媒体技术结合是指利用计算机、网络数字等技术将广告设计为电脑图形或图像，再利用多媒体技术向观众展示广告电脑图形或内容的非平面的平面广告。多媒体其丰富多变的表达方式可以丰富平面广告的视觉和言语表现形式，将传统二维的平面广告拓展至思维立体空间，从而更好的实现广告宣传效果，达到广告宣传的目的。例如《经济学人》的某一户外广告就有效结合多媒体技术，以更好的凸显广告的性质和内容，广告的吸引力也更好。该广告利用感应装置设计而成，利用感应装置的功能，当行人路过灯泡时，感应器感应到人的存在后会点亮灯泡，当离开感应范围后，灯泡随之熄灭。感应技术的应用使整个广告趣味性更强，而且人们可以参与广告的内容，从而让广告更具吸引力，也更好的传达了“经济”之一广告的主题。
2.2 巧妙利用空间环境
平面广告是当前企业和个人市场竞争的主要手段，主要目的在于向观众传达企业或个人想表达的信息，它是企业和消费者之间的桥梁。但是，传统平面广告多采用强迫式的设计方式，忽略观众和广告的关系，只是单纯利用平面设计合计元素向观众传达信息，这种强迫式的广告设计方式容易使观众产生厌烦心理，在汹涌的广告潮流下也容易被忽略。巧妙利用空间环境是非平面化视觉语言的一种代表性的方式，它将广告融入在自然环境，将自然环境作为广告的衬托，让广告和自然环境融为一体，产生新颖的视觉效果。从而巧妙的向观众传达信息。
结语
总的来说，平面设计向非平面方向发展的本质在于对二维空间的突破，非平面的平面设计并不单纯从围绕图形、文字、以及版面的角度去思考去设计和表现广告，它更主要是设计师从更多、更广的角度思考，与广告内容有关的因素都可以纳入广告设计思考范畴。设计师也只有扩展设计和表现广告的角度，才能拓展设计思维，形成更具创意的非平面的平面广告。
参考文献
关键词：学研产一体化；实践教学；实践平台；广告设计
0前言
学研产一体化教学是将高等院校广告设计教学实践、广告设计创新研究实践和现代广告设计生产实践有机结合在一起形成的教学实践理念。在这一理念的指导下高等院校的广告设计教学与科研创新活动、实践生产活动紧密地结合在一起，形成以教学为基础，以科研创新为形式，以实践生产为目的的综合教学模式。是现代高等院校广告设计专业创新性教学、实践性教学、就业指导性教学的主要实现形式。因此，对广告设计产业学研产一体化模式的实践探究具有鲜明的现实意义。
1广告设计产业学研产一体化教学模式践行现状
（1）师资队伍素质问题。广告设计专业是一个囊括了美学、经济学、人文科学、市场学等多种学科在内的综合性专业，同时广告设计活动也是一个与社会经济、文化息息相关的活动形式，所以教学实践活动中师资队伍的综合素质对教学质量的影响是广泛而深远的。当前我国高等院校的教师队伍老化现象严重，教师常年从事理论教学活动，广告设计思维和理念落后于日新月异的时代潮流，设计实践教学与现代广告设计实践不符等现象严重，形成了高校广告设计与广告设计企业之间的无形隔阂，阻碍了学研产一体化教学模式的落实、践行。［1］
（2）实践性的提升途径问题。学研产一体化教学最重要的三个主体分别是学生、高校和企业，而实现学研产一体化教学的关键是高校主体与企业主体之间的有机结合，但是当前高校与广告设计企业之间的合作十分有限。以高校主体为主的校企合作数量稀少、规模较小，很难组织学生大规模的、长期性的到广告设计企业实践学习、与广告设计实践活动接触。这种实践性提升途径的稀缺和狭窄已经成为学研产一体化教学的瓶颈。［2］
（3）社会经济主体的投资矛盾问题。在我国当前市场经济条件下绝大多数广告设计主体的规模较小，企业的生产实践活动以获得经济利益为核心目标，对于短期内投入较多的科研活动兴趣不大，这就造成了高等院校广告设计专业学研产一体化教学的现实困难。广告设计创新科研活动很难获得外部企业主体的资金和资源支持。
（4）学研产机制问题。学研产一体化教学是一种高度集成教学、创新科研和生产实践活动的教学模式，对企业主体和高校主体之间的合作要求极高。但是当前我国高校需要企业主体提供相应的实习基地和实践岗位，企业主体需要高校提供优秀广告设计人才。这种处于浅层的“合作”从本质上讲并不能算是真正意义上的学研产一体化教学。［3］
2高校广告设计专业学研产一体化模式的践行对策
（1）专项资金的支持。德国“双元”制教育是世界范围内公认的优秀学研产一体化教育模式，其与其他教育模式之间最显著的区别就是专项教育资金的充分支持，这种“双元”教育模式能够有效地解决企业主体参与学研产一体化教学的投资成本问题，吸引更多的社会经济主体参与到学研产一体化教学活动中来，与高等院校深度合作，为高等院校的广告设计专业学研产教学提供实习基地、科研经费支持共同研究创新技术。［4］
（2）校企联合的刺激机制。在学研产一体化教学的贯彻落实活动中，高校与企业主体之间的深度合作是重要基础，相应的政府管理主体应该认识到促进校企合作对学研产一体化教学、对现代社会经济的重要作用，出台相应的政策法规刺激企业主体对校企合作的兴趣，强化校企合作的广度和深度。在刺激机制落实的过程中应该注意对企业方资质的审查，严格落实合作承诺，签订公正协议来明确双方的责任和义务，确保校企合作中高校一方能够切实借助企业主体的力量提升学研产一体化教学的水平，以吉林动画学院广告学院为例，建立省内外校企合作实践教学基地，包括：吉林省老韩头食品有限公司、吉林省城邦集团、吉林省吉广集团等省内外20余家企业共建合作机制。［5］
（3）教师自身综合素质的提升。针对当前普遍存在的教师综合素质提升问题，采取的主要措施应该包括以下几个方面：第一，根据广告设计专业的一体化教学的实际需求，选派优秀教师到广告设计一体化教学起步较早、发展较好的国家和地区学习，了解一体化教学模式下教师综合素质的内在要求，以及一体化教学模式下教师在教学活动中的教学实现方式。第二，鼓励教师到广告设计企业的设计一线近距离学习、实习甚至工作，及时掌握市场需求广告设计形式和设计潮流的变化实际。吉林动画学院广告学院非常重视教师的实践学习经历，多次选派专业教学经验丰富的教师进入到国内一线城市的国际4A广告公司进行实践学习。例如，香港麦肯光明、上海BBDO、北京杰尔思行广告公司等，及时掌握新鲜的广告操作手段及广告案例，传递给学生最有效的实战经验。第三，改革完善高层次人才引进机制，以最优惠的条件、最宽松的环境、最优质的服务去引进人才。［6］
（4）参与学研产活动的激励机制。校企合作不仅要改善经济政策环境对企业主体的合作需求和合作广度、深度进行激励，同时对高校内部学研产一体化教学的激励机制也是极为必要的。首先，高校应该设置专门的奖励项目奖励为推进学研产一体化教学做出贡献的单位和个人。其次，高校应该建立一套与学研产一体化教学的水平相应的职称评价配套政策，切实提高教师主体对学研产一体化教学的积极性，推动学研产一体化教学水平的贯彻、落实、提高。第三，充分借助高等院校广告设计专业教师自己组织的广告工作室在学研产一体化教学中的作用，对教师组织的工作室进行规范，在明确的管理制度下发挥个人工作室对学研产一体化教学的实践性提升作用。［7］吉林动画学院广告学院有效地推进学研产一体化教学模式，建立了学产对接实践教学平台工作室3个，产业平台工作室2个，实践培训基地3个，切实提升了广告设计专业学产对接水平。
（5）学研产氛围的营造。学生作为高校广告设计专业学研产一体化教学活动的主体，其自身参与一体化教学的积极性将会对一体化教学的贯彻落实水平产生直接影响。因此，在广告专业教学实践活动中应该高度重视学研产一体化教学氛围的营造。广告设计竞赛是营造这一氛围的重要途径，能够激发学生参与学研产一体化教学的兴趣，提升学生对学研产一体化教学的理解。例如，由教育部高等教育司主办，中国高等教育学会广告教育专业委员会与中国传媒大学共同承办的“全国大学生广告艺术大赛”，便是较为成功的典型代表之一，大型广告赛事的举办不仅为高等院校广告设计专业学生提供了一个广告设计理念和作品的交流平台，同时也在全国范围内为广告专业的学研产一体化教学营造了适宜的氛围，让广告设计专业的学研产一体化教学受到更加广泛的关注，得到更多社会经济主体和行业协会的支持。如上图所示是吉林动画学院广告学院参与这一赛事的获奖学研产一体化教学成果。
3高校广告设计专业学研产一体化实践模式探究
（1）学研产合作教育模式。这种教学模式是一种典型的“订单”培养模式，在这种模式的指导下高校广告设计专业教学实践活动以企业主体的订单为依据，确定教育的目标，在具象的教学实践活动中以广告设计的工作过程为导向，改革教学组织形式，借助企业主体的实践教学资源，推动学生广告设计技能和广告设计理念的发展和完善。这种教学模式以广告设计企业的人才需求为推动力，以企业主体在广告设计活动中存在的人力资源问题为指向，切实体会企业主体对广告设计专业人才的需求，并将这种对实践能力、专业技术水平的要求量化融入广告专业的教学实践活动中，提升学生对现代广告设计企业、广告设计行业的适应能力。在这一过程中合作企业主体提供的实践操作平台也为学生广告设计综合素质提升和创新科研活动提供了基本的物质基础。［8］
（2）“校企直通车”教育模式。校企直通车是现代校企合作学研产一体化教学的重要实现形式，其突出特点是高校与企业主体的深度合作，在学生的整个教育阶段高校可以根据广告设计专业的教学内容设置、学生的广告设计能力实际，组织学生多次到相应的企业主体进行实习，提高学生对广告设计实践活动的熟悉程度，拓展学生广告设计的实践能力，整个直通车育人过程高校和企业主体全程参与，对学生进行指导。确保学生无论是从理论上还是从实践能力上都能够适应当前广告设计的环境。此种教育模式极大拓展了学生的实践知识和实效性知识的获取空间，让学生能够在教学阶段就熟悉广告设计的基本流程和实践操作要求，学生毕业以后能够以最短的时间融入企业的生产活动中。
（3）科研人才库。人才库是学研产一体化教学的技术支撑体系，具体而言就是将一定范围内包括教师、学生和广告设计一线工作人员在内的专业设计人才集中在一起，建立其一个广告设计信息的互通互联网络，在这一网络环境下高等院校的在校学生能够与优秀专业教师就广告设计问题直接互动，高校广告设计专业的教学主体也能够与广告设计的一线骨干人员进行广告设计理念可信性的交流。并为广告设计作品提供一个交流平台，同时也给企业提供一个寻找合作伙伴的途径，缩短原始设计到产品成型再到市场推广的过程。［9］
（4）“一体化”合作培养模式。合作培养模式是高校优秀课程和企业主体完善实训设备的整合，通常情况下以项目开发或者技术服务等科技服务等活动为媒介，重点在于培养学生的技术应用能力和自主发展能力。人才培养活动以校企合作协议为基本架构，由企业主体和高校主体共同主导，在师资、技术、办学条件等方面合作，双方共同负责招生、培养和就业全过程，分别在学校和企业进行教学和生产实践，优秀学生毕业后可以直接到合作企业实现就业。［10］
4结论
在信息化时代广告设计产业的重要作用是毋庸置疑的，广告设计产业自身的高速发展也对高等院校广告设计专业的教学模式和教学质量提出了更高的要求，学研产一体化教学是现代高等院校广告设计专业提升学生广告设计实践能力，推动学生综合素质全面发展的重要手段。因此，对广告设计产业学研产一体化模式的实践探究具有鲜明的现实意义。本文从广告设计产业学研产一体化教学模式践行现状、应对策略和践行模式三个角度对这一问题进行了简要分析，以期为广告设计产业学研产一体化模式应用水平的提升提供支持和借鉴。
参考文献：
［1］李丽珍，李霞.实战型竞赛对地方高校广告设计工作室产学研的启示［J］.艺术教育，2013（10）：165-166.
［2］吴杰.校企合作产学研一体化教学改革与实践——以南京铁道职业技术学院平面广告设计教学改革为例［J］.美术教育研究，2013（20）：88-89.
［3］李茹冰，周红燕，洪艳.地方高校建筑学专业毕业设计产学研一体化的教学改革与探索——以浙江理工大学为例［J］.浙江建筑，2014（01）：60-62.
［4］史晓燕.高职院校艺术设计类专业产学研一体化实践教学的探析［J］.美术教育研究，2015（02）：163.
［5］刘明皓，罗小波，丰江帆.GIS产学研一体化规划设计构想——以重邮为例［J］.教育教学论坛，2011（23）：75-77.
［6］周婷，马洁.关于高校艺术设计专业深化产学研一体化的思考［J］.大家，2012（06）：171.
［7］窦艳.高职院校艺术设计专业产学研“交叉教学”模式探索——浅谈首饰设计与广告设计实训教学模式［J］.大众文艺，2010（12）：233.
［8］王艳峰，邓玉璋.关于高职广告设计专业理实一体化教学模式的改革［J］.职教论坛，2009（23）：25-26.
［9］朱丹丹.户外广告在城市空间环境中的艺术特色塑造研究［D］.华中科技大学，2006.
关键词：平面广告；设计； 创意；技巧
0 引言
平面广告设计要求不仅要具备独特的设计风格，还要有效地结合广告宣传、销售的原则等，最重要的是其“创意能力”及技巧，基于此，本文从如下几方面对平面广告设计的创意技巧作了浅要探究。
1 平面广告及创意的内涵分析
广告最通俗的解释就是“广而告之”，广告是运用一些媒介来宣传商品或者告示内容的。目前，广告形式可谓花样繁多，我们的生活环境中充斥了各种类型的广告，平面广告是最为多见的，它是在二维空间中展开并以印刷复制为主要媒介方式的设计，在现代频繁的商业活动和丰富的社会文化生活中，平面广告设计的运用日益广泛，它通过可以识别的图形，向受众提供了一种特定意图信息咨询的传播媒介。创意是广告创作中的一个专用名词，平面广告设计的创意指的是将一些旧的元素，进行重新的具有创造力的组合。好的创意大多是在长期的积累中和在不同步骤的冥思苦想获得的，目前，评价一个广告好坏的标准是看它是否具有“创意”，评价一家广告公司的业务能力的主要标准，也就很自然地集中在对其创意能力的审视上，这已经成为目前广告行业的主流思潮。优秀的广告设计都需要好的创意，广告创意的技巧的确也是值得我们深入探究的问题。
2 平面广告设计的创意元素
平面广告的形式非常丰富，包括宣传册、报刊、直邮DM等等，这些形式的共同点在于每一种平面广告都呈现出了图形、文字、色彩三种构图形式。在平面广告设计中处理好这三大元素的关系是至关重要的。
（1）图形。在平面广告设计中，图形也称为插图，是平面广告设计中必备的构成元素，平面广告中的插图包括摄影、绘画、象征性的符号及标志等等，在平面广告的设计中，上乘的广告作品基本都是对图形大小、表达内容及含义的精当完美的运用。
（2）文字。文字指的是广告的文案部分，指的是标题、正文、随文、广告语。在平面广告设计中，广告标题及广告语是创作的重中之重，需要的是一种“语不惊人死不休”的精神。
（3）色彩。广告设计中的色彩，是设计者创意的无声的语言表达载体，它可以借助色彩的冷暖色调，对比、面积大小等等将信息传递给受众。
3 平面广告设计的创意技巧探析
（1）里奥・贝纳提出的“固有刺激法”。“固有刺激法”认为，整合行销传播策略的首要因素是准确把握消费者的购买诱因是什么，就是指消费者什么原因选择了你的产品，广告创意的关键就是把准产品的卖点与消费者的诉求关系，然后，运用打动受众的语言表现传来，激发起消费者的购买欲望。
（2）罗瑟・ 瑞夫提出的“销售主张法”。“销售主张法”即“UPS”这是在20世纪50年代中对广告创意产生了重要影响的理论，其核心观点是：概念明确，主张独特和销售的实效性。概念明确是指在广告的创意过程中，首先要为消费者指出一个购买的建议和理由，主张独特指其他竞争者无法提供的主张；销售的实效性指广告受众在接受信息后产生购买行为。
（3）大卫・ 奥格威提出的“品牌形象法”。“品牌形象法”指出，产品的自身使用价值的建立，来自于某些背景因素，是产品提供给消费者物质利益基础上的“心理利益”，产品广告帮助产品树立了品牌形象，这一形象又反过来决策广告的地位和创意的着眼点。
（4）艾尔・ 里斯和杰克・特劳特提出的“定位法”。“定位法”指的是站在大众心理学的角度上，通过对新型沟通方式的运用，对产品 进行策划等，为消费者提供一种崭新的、独特的、有效性强的感官效果，使他们在心中确定产品的位置和形象。
（5）威廉・伯恩巴克提出的“实施重心法”。实施重心法也称“R0I”理论，指的是广告创意中的三个主要特征：其一是原创性，指广告的创意必须要不同于其他广 告形式，具有独特性 ；其二是关联性指设计广告创意的中心思想要与商品、消费者、竞争者三者有所联系；其三是震撼性，指广告之后，要使消费者产生强烈的反响和震撼。
（6）“情感共鸣法”。“情感共鸣法”于20世纪80年代在美国广告节上首次提出后，得到广泛的运用，它主张广告创意要融入受众难以忘怀的生活经历或情感的体验来设计，由此引发受众的共鸣，并赋予品牌一些特定的内涵或意义。
4 数字图形技术的运用
当前对于平面广告设计行业来说，数字图形技术备受重视，得到广泛的应用，随着计算机及网络技术日新月异的发展，不断诞生的新技术及手段，被平面广告设计者所采用，使广告设计由此变得更加快捷、现代，一些非物质化的电子形态产品的不断出现，也产生了崭新的视觉效果。在广告设计新型技术日益普及的背景下，许多广告设计者在进行广告创意的同时，也对广告的图形、色彩、文字等做出了新的调整和修改，比如，通过计算机将图形进行分解重构、夸张变形、透叠互形等，同时，还可以通过计算机显示器，对创作作品的效果进行观察。总的来讲，目前，平面广告设计已经进入了科学技术和文化相互融合的时代。
5 用创意应注意的问题
从上文的叙述中，我们知道创意在平面广告设计中占有十分重要的地位，也是设计中的一个最难的环节，作为平面广告的设计者应该明白，成功的创意需要注意一些问题，主要有如下几点：
（1）注意内容与形式的统一。在平面广告设计中，形式的创意要结合主题内容及设计的思想，形式不是独立存在的，要注意创意能够在整体的画面中体现内容，形式和内容的统一，画面才可能有完美的效果。
（2）切忌过度标新立异。设计要恰当地表达广告产品的特点，需要的是把握准创意传达的切合点，这种切合点必须是消费者能够认可的，与所要宣传的产品的特点有联系的，如果不考虑这些因素，一味追求标新立异其广告效果就会大打折扣，甚至适得其反。
（3）创意要正确渗透中西文化。有人错误地认为创意要完全吸收西方文化，西方的都是先进的，对中国传统的元素完全摒弃，甚至要予以抵制，这是大错特错的，因为一个国家民族文化的不断发展，就是源自于传承、吸收、创新，在我国现代的广告平面设计中，很多杰出的艺术大师正是在设计中，运用了民族传统图形的特色，才设计出了优秀的广告艺术作品。
6 结语
综上所述，平面广告设计者进行设计时，要掌握一些创意的技巧，使广告的内容具有较强的吸引力，能够激发起消费者的购买欲望，随着计算机及网络技术的发展。现代设计思想观念的创新性也不断提高，具有独特创意的广告作品也将不断诞生。
参考文献：
[1]王言升.平面广告设计中的“视觉冲击力”[J].艺术与设计（理论），2009（11）：121.
[2] 吴绍平.平面广告中的传统文化价值探析[J].艺术与设计（理论），2011（07）：72.
[3] 孙作范.谈平面广告设计中的色彩运用[J].大众文艺，2011（15）：85.
[4] 崔艳.如何在平面设计中融入传统文化[J].大众文艺，2011（15）：91.
近年来，我国在科学技术和社会经济上都得到了明显的提高，传统媒体的传播方式更是已经不能适应社会发展的要求。随着新兴媒体逐渐开始发展，对广告设计教学进行改革已成为教育学者主要研究课题。在新媒体时代背景下，广告不再是以静态商品和品牌形式存在，而是从消费者的角度，帮助人们更好掌握商品的具体信息。在此基础上，本文在新媒体时代背景下对广告进行具体阐述，在分析广告设计在发展中遇到的问题后，提出对广告设计教学进行改革至关重要。
关键词：
广告设计；新媒体时代；教学改革
现阶段，新媒体已成为一种新型传播方式，通过微博、手机和博客等之间的密切配合，可以及时、准确了解信息的“第一时间”、“第一现场”，使传统媒体不再是垄断新闻传播的现状。新媒体时代背景下，世界若是缺少广告，将会造成信息局限性，使人们不能更好了解商品。而目前，在部分学校的广告设计专业，更是普遍存在学生美术功底差、课程安排的不合理，导致相关传媒学、广告学以及广告策划等专业不能有效地进行链接，致使学生的广告策划与创意能力相对较差，在社会上更是面临着淘汰危险。所以，对广告设计进行教学改革具有重要意义。
一、新媒体时代背景下的广告设计教学
在新媒体快速发展下，国家逐渐增加了许多种类与数量的多媒体，其中新媒体主要包括：广播和印刷、网络与电视、电子出版以及移动通信等其他信息媒体，通过对数据和图像等进行综合化的处理，为消费者提供全方位和多样化的信息方面服务，在丰富传媒策略的同时，还增加了许多途径，例如：电视广告和手机广告等其他广告，它们在视觉上可以呈现出多样化形式。由此看出，新媒体时代对于广告发展起到了有效地促进作用，而广告设计方面的从业人员，需要面对的不仅是视频媒体和平面媒体，还应该面向多媒体比较聚集的形式。部分院校对于广告设计的知识结构并没有给予高度的重视，教学人员在对课程进行设计时，多数院校采取“闭门造车”的原则，没有将一些精力放于课程知识结构方面，导致广告设计的教学出现不合理情况，不能有效地为社会培养更多适合新媒体时代要求的专业型人才。在新媒体时代背景下，对于广告设计人员更是有着较高的要求，需要工作人员具备较高技术能力、丰富广告设计经验、较强广告创意等，所以，对广告设计教学进行改革至关重要。
二、在新媒体时代下对广告进行分析
新媒体时代背景下，广告设计教学应该依据时展要求来进行教学，必须在真正掌握和了解广告基础上，正确构建广告设计的教学模式，使其具有一定的可行性。新媒体时代下的广告还处于起步阶段，可以看出它和传统广告在特点上有明显的区别，具体表现在以下几面。第一，信息服务的连接。传统广告主要以“我演你看、我放你听”为理念，广告播放什么，观众只能观看什么，使广告接受者一直处在被动地位。而在新媒体时代背景下，广告对于信息载体上改变了传统杂志、广播以及报纸等媒介，同时在人们接受途径方面，也有了便捷、方便的选择，人们可以利用互联网，查询更多自己想要的信息，从而掌握更多知识信息。因为互联网自身具有内容丰富、范围广阔、搜索速度较快的特点，所以，在信息服务连接效率方面相对较高。第二，品牌信息的整合。在我国市场不断发展中，人们之间在性格和性别、喜好与职业、地区以及文化等方面存在许多区别，使市场逐渐开始出现无数碎片，由此得出，广告应该就商品特征角度出发，对于不同需求进行相应整合，同时在商品性能上，可以更好的实现受众心理要求，从而改善商品在市场氛围下占据的份额，所以，在新媒体时代背景下，品牌信息的整合就是在此基础上得出。第三，改善互动交流。在计算机网络技术不断发展下，互联网的广泛应用属于新媒体技术典型的一个代表，将广告互动性这一特点进行充分表现。就本质方面来讲最合理、最高效以及最科学广告传播方式，可以促进接受者和传播者间进行更好的互动、交流。而传播者所发放出来的商品信息，接受者利用有目的和有意识的不断观察，从而获得自己需要的相关信息。第四，即时管理信息。在真正接受新媒体广告前，应该具有替代传统广告心理，即广告不再只是以静态品牌以及商品信息形式存在，而是具有一定的互动性，由消费者自主进行相应的选择，从而获得适合的商品。所以，对相关信息给予整合，更好提供给个体受者。对于个性化信息进行供给，不仅需要将不同信息进行整合传播，而且还要即时性的对信息进行相关的沟通管理工作。
三、新媒体时代下对广告设计教学进行具体改革
在新媒体时代背景下，对广告设计进行教学改革，主要由以下几方面策略：首先，教师应对广告专业的学生自身优势进行充分的应用，更好的建立和企事业长期良好合作关系，帮助学生充分掌握理论知识，同时创建更多实践活动，让学生在实际学习中，可以更好的了解广告创作所面临的艰辛、困难，从而加强学生的交流能力与合作能力，为今后迈入社会打好基础；其次，创建适应时代特点的教学模式，使其更具互动性，从而改善广告设计教学质量。教师应先引导学生自主完成学习，再结合不同新媒体平台来对广告设计进行相关讨论，之后教师利用微博和微信等社交网络，更好的与学生相处，促进师生之间的和谐关系；最后，加大教学力度，创建高素质教学队伍。拥有较强素质的教师，可以有效改善学生学习积极性以及主动性，同时还能加强广告专业的教学质量，所以，培养高素质和高层次广告设计教师队伍，对广告设计教学具有重要意义。
四、结束语
综上所述，在新媒体时代背景下，我国对于广告设计教学有了更高的要求，只有在教学上进行有效地改革，才能保证广告设计教学适应当代社会的发展要求。因此，学校应将现有教学模式和新媒体时代进行充分的结合，同时应提高对于广告设计的技术技能、理论知识和实际能力方面的培养，确保广告设计学生发展成为全面人才，使其更好适应社会的需要。除此之外，学校也应该对教学环境进行改善，在保障教学质量基础上，加强广告设计学生的竞争力以及综合能力。
作者：曹新建 单位：长沙职业技术学院
参考文献
[1]夏琳.浅谈新媒体时代广告设计教学改革与创新[J].美术教育研究,2013(23):95-97.
[2]李孟洁.新媒体传播时代下的广告设计教学改革初探[J].艺海,2011(11):140-141.
趋势。
关键词 计算机三维技术；影视广告；创意
中图分类号TP39 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2015）145-0078-02
随着科技的不断发展，计算机三维技术日渐成熟，已经广泛应用于计算机三维动画、影视特效、电子游戏、栏目包装、影视广告设计、互联网视频信息处理等领域，而且其应用领域还会随着技术的不断发展和成熟得到不断的拓展。计算机三维技术不仅赋予影视广告设计更灵活的表现力，具有传统技术所达不到的优势和能力，对于影视广告设计业前后期制作和传播流程的发展还具有颠覆性的促进作用，已经成为影视广告制作的通用技术。
广告作为产品营销的重要手段，影视作品作为人们休闲娱乐的主要项目都与人们的生活息息相关。为了达到更好的效果，要求影视广告作品必须具有较高的创意性，能够营造出更丰富的视觉效果，给人以更强的视觉冲击力，使影视广告作品更具表现力。计算机三维技术较二维动画制作在技术、效果等各方面都具有飞跃式的进展，是二维动画不可比拟的。计算机三维技术依靠电脑强大的运算能力对现实进行模拟，在经历建模、赋材质、调动作、渲染等步骤后，营造出更加逼真的视觉效果，使制作后的影片、广告同现实一样自然、流畅，而且还不需要像二维动画那样进行逐帧着色，是一项省时、省力、高效的动画制作软件，为影视广告设计创意发展提供了有效的艺术和技术支撑。
1 计算机三维影视广告设计分类
1.1 从功能角度分类
计算机三维软件在功能方面具有共性，都包含建模、材质、渲染、灯光等基础功能以及动画、流体、动力学衣料、粒子等动画功能。从功能角度出发可以将计算机三维影视广告设计分为特效影视广告设计和动画影视广告设计。
计算机三维特效广告设计是指为实拍影视画面增添特殊效果，使影视广告设计更具表现力和视觉冲击力，而且在观赏时不会让人们觉察到明显的三维痕迹，即利用三维软件特效模块制作出雨、雪、烟、雾、火、爆炸等自然现象或者一些出人意料之外的违背常规的特殊等。这种实拍与三维特效技术结合的方式被广泛应用于洗发水、饮料、药物等广告之中，使受众在欣赏时有身临其境般的感受。如米其林全天候轮胎动画广告，其中以三维特效技术营造出雪、火等各种恶劣环境，即突出了产品特性又给人以耳目一新的全新感受，其所呈现出的强大的视觉冲击力也给观众留下了深刻的印象。
计算机三维动画影视广告设计是指以三维动画模块和基础模块功能制作出虚拟的角色和场景，并融入摄像机拍摄手法，以动画的形式将广告内容呈现给观众。三维动画技术还能够为影视广告增添奇妙、夸张的浪漫气息，给人以更加深刻的印象，并从视觉上认同并接受商家的产品制作理念，如威猛先生系列产品的广告无论是人物形象的塑，还是广告中除垢效果的制作，无不渗透着安全、舒适、放心的产品设计理念，这也是消费者最为关注的重点所在，广告利用三维技术呈现出的创意和理念成为打开消费者心门的钥匙，能够有效地激发消费者的购买欲望，可谓是一个深入人心的成功广告作品。
1.2 从应用范围进行分类
按影视广告中所运用的三维技术比例可将其分为部分计算三维影视广告设计和全计算机三维影视广告设计。如法国无声电影《昆虫总动员》就属于部分计算机三维影视广告设计作品，其大背景都以现实场景为主，只是在对昆虫形象的塑造，表情、动作的刻画时灵活巧妙地运用了三维技术，呈现出逼真的视觉效果，这也是这部作品的成功的主要原因，三维技术所打造出的无声胜有声惊人效果，使其上映后连续获得两周的票房冠军；全计算机三维影视广告设计作品比较多，其中包括角色、场景、摄像机等元素都由计算机虚拟而成，纯制作效果没有任何的成分，其可以更加自由地展现创作者的意图，如最新推出的3D动画片《美食大冒险》，以三维技术带领观众探索神奇的食物世界，完美展体现了中国面食文化，可谓动画版的舌尖上的中国――面食版。
1.3 按设计风格分类
从设计风格角度出发可以将计算机三维影视广告设计分成仿真风格和纯卡通风格两在类。如：中国首部玄幻武侠动画《侠岚》就是一部仿真风格的计算机三维动画作品，描写了一部众多少年侠岚们凭借自身智慧、实力、坚强的意志和团结的精神不断提升自我、巩固友情的故事，是一部具有积极向上奋斗精神的励志动画片；今年备受众人关注的国产3D动画《西游记之大圣归来》则属于纯卡通风格的三维动画，无论是人物形象的的设计还是场景、画面效果等方面都渗透着夸张的动画色彩，影片色彩艳丽、造型简洁却能够以其夸张的表现力吸引观众的眼球，使其具有更强的欣赏价值。
2 计算机三维技术在影视广告设计中的优势
计算机三维影视广告之所以深受广大观众的喜爱和认可，主要由于通过计算机三维技术所能够呈现出很多适合各阶段人们心理发展和追求的新奇创意和感受，其主要表现在视觉特效、微观世界模拟、娱乐心理认同、更全面功能展示、无限创意等方面。
2.1 对产品描述更具体
计算机三维技术能够制作出传统影视广告设计所达不到的效果，能够更直观诠释产品功能和塑造品牌价值。
2.2 能够充分展现个性化创意
计算机三维技术可以无限拓展影视广告设计的创意空间，这也是其主要优势之一。创意作为影视广告的灵魂，通过计算机三维技术制作出来的影视广告作品，可以不受任何客观条件制约，创造出更加美轮美奂的视觉效果，以随心所欲的运动效果、虚幻的形像、绚丽的灯光效果、丰富的质感表现来吸引观众的眼球。一个好的创意需要具备七个要素，即精彩的故事情节、赏心悦目的画面、较强的逻辑性、充分表达主题思想、独特的个性、符合大多数观众的价值观以及不超出制作成本。计算机三维技术能够满足以上七要素，轻松地帮助创作者展开自己的想象力，不需要考虑是否存在拍摄困难的问题，对于一些危险镜头，可以不通过实拍，而是使用三维虚拟角色来完成，在有效地提高演员安全指数的同时，将创作者的创意展现得更加淋漓尽致。
2.3 清晰呈现微观世界
计算机三维技术所打造出耳目一新的效果也是提高影视广告效果的重要手段。三维特效技术能够更真实地呈现微观世界，如一些感冒、牙膏、清洁品的广告中，都可以利用三维特效技术去刻画病菌和细菌，即增强的广告的趣味性又使其功能得以充分地展现。好的视觉特效能够给人强烈的视觉冲击力，可以让人过目不忘，所以视觉特效也是影视广告设计中广泛应用的主要技术手段，对于增强影视广告效果具有重要的现实意义。
2.4 有效降低成本缩短制作周期
计算机三维技术可以完成大场景的制作，通过完全虚拟的场景来替代现实场景，对于场景的刻画也更加逼真，这样就可以大大地降低舞台实景搭建的费用，为商家节约制作成本，而且由于其在制作方面的优势使其能够有效地缩短制作周期、降低制作成本。
2.5 通过虚拟卡通角色提升产品的亲和力
计算机三维技术可以自由地构建人见人爱的虚拟卡通角色来提高画片的观赏性，卡通角色以其简单、可爱、个性化的形象和鲜艳的色彩获得引人注目的效果，而且满足各年龄阶段观众追求新、奇、特的时常心理，如脑白金的广告就是以不断变换的两个卡通老人的舞蹈形象达到突出主题效果，突出表现了其拥有赋予老年人青春活力的效力。在一些牛奶、酸奶、儿童牙膏、巧克力等广告中经常会用到虚拟卡通角色来提高广告趣味性，使其更具观赏价值和亲和力，更容易被人们所接受和认可。
2.6 达到更好的情感传递效果
计算机三维技术还能够拉近其与观众的距离，达到更好的传递内心感受的效果。央视垃圾分类广告厨房篇就是巧妙地运用了计算机三维技术，在正确区分厨房垃圾后从垃圾桶里开出绚丽多彩的鲜花，通过和谐、温馨的画面让人们了解到正确区分分厨房垃圾能够变废为宝，使垃圾变成肥料，更增加了广告的说服力，使人们能够在生活中自觉地对垃圾进行正确的分类，对于保护环境起到了不可忽视的促进作用。
计算机三维技术之所以能够广泛应用于影视广告设计领域主要是因为它能够帮助创作者设计出满足各种年龄结构、文化层次、心理需求观众群体的影视广告作品，能够有效地提升影视广告的影响力和说服力。同时，计算机三维技术能够有效地拓展影视广告设计的传递空间，在不断丰富影视广告设计表现手段的同时还增强了影视广告设计的创造力和表现力，能够充分地挖掘创造者的潜力。随着科技的不断发展，无论从人们对技术的理解和掌控能力角度，还是从人们对精神层面的需求角度出发，都显现出影视广告对计算机三维技术的应用将成为时展的必然结果，势必会受到越来越多的受众的喜爱和认可。但我国的计算机三维技术水平较发达国家相比还有一定的差距，所以我们要积极地引进发达国家的创意开发方法和制作经验，逐渐形成具有中国特色的，较为完善的计算机三维影视广告设计体系，不断拓展影视广告设计作品的创意空间，使其更具人文关怀，以保证影视广告设计业得到持续、稳定的发展。
参考文献
[1]崔晋.计算机三维技术在影视广告设计中应用的研究[D].郑州大学，2008.
[2]杜雯.数字技术在影视广告中的运用[J].电子科学，2010.
平面广告设计要求设计作品不仅要具备视觉美观性，还应注重对特定意境的表达。一个完整的平面广告设计作品主要包括广告标题、广告正文、广告语、插图、公司名称等构成要素，经验丰富的设计人员通过对这些要素的合理安排、重组，能够最大限度地表达广告作品的艺术美。内涵丰富、感情真实和艺术价值高是当代平面广告设计的普遍要求。恰当的意境创造能为广告作品带来强大的生命力，加强整个广告作品的情感表达，从而能够更好引起人们的精神共鸣。本文在充分理解“意境”内涵的基础上，分析“意境美”在平面广告设计中的重要意义，指出在平面广告设计中营造“意境美”的有效措施，为平面广告设计人员进行“意境化广告设计”提供重要理论依据。
“意境”的具体内涵
“意境”是辨证艺术的基本范畴，是美学形象的高级形态，是借助具体作品进行艺术美表达的形象体系。“意境美”不仅是设计作品审美理念的具体体现，也是设计作品艺术性的重要权衡指标。设计人员应充分认识到“意境美”在中国古典美学体系中的重要地位，在进行平面广告设计的过程中加强构造广告意境，充分发挥“意境美”的积极导向作用，使平面广告设计作品在传播艺术的同时实现文化传播。
意境由“实境”和“虚境”两部分组成，“实境”是指实际存在的事物，是整个意境形成的物质基础;“虚境”主要包括人们对于实境的主观感受，是意境的审美价值体现，在整个意境中占据灵魂地位。意境具有情景融合、虚实相生的艺术特征。“虚境”是“实境”存在的精神基础，决定“实境”的创造方向;“实境”是“虚境”的重要载体和主要表达方式，“虚境”无法离开“实境”而存在。“实境”和“虚境”相互制约、相互促进，共同决定意境的整体境界。
“意境美”对平面广告设计的重要意义
1.加强文化内涵，提高认可度
广告是人们在日常生活中进行艺术文化传播的主要载体。文化内涵丰富、情感表达真实的广告设计能有效提高广告的吸引力，大幅提高大众认可度，促进大众与广告作品产生精神共鸣。“意境美”具有极强的对象导入作用，通过营造良好意境能帮助受众产生身临其境的直观感受，更深刻地理解广告中蕴含的文化内涵，进一步加强受众对广告的认可程度。“意境美”的运用将传统美学观念应用到平面广告设计中，在无形中加强了平面广告作品的文化底蕴，使广告具有更为丰富的内涵。同时，“意境美”还能为广告设计注入生命力，大幅提升设计作品的活力，进而提高广告的辨识度。
2.提高审美价值，扩大影响范围
“意境美”的构造可提高设计作品的艺术鉴赏价值，引导广大受众在观看广告的同时对其蕴含的意境美进行鉴赏，感受作品中的艺术魅力，使广告所带来的视觉效果转变为精神层面上对美的感悟。具有“意境美”的广告作品对欣赏者具有更强吸引力，从而激起欣赏者鉴赏“意境美”的兴趣，在深入了解其“意境美”后，该广告作品对欣赏者的吸引力将得到进一步增强，形成良性循环，逐步加深欣赏者的印象。因此，在平面广告设计中营造“意境美”不仅能够加深受众的印象，同时也能够给受众带来美的享受，进一步扩大广告主题的影响力。
3.传达优秀艺术设计理念
为了更好地符合时代特点、满足现代市场需求，平面广告设计在营造“意境美”过程中，应在传统美学的基础上加入现代艺术审美理念，使二者统一于现代平面广告设计过程中。这一设计理念有效实现了广告设计的外在设计形式与内在文化精神的有机统一。另外，传统观念与现念相互弥补、相互促进，使平面广告设计实现质的飞跃。这种结合性艺术设计理念值得在设计过程中进行广泛宣传，进而推动设计业的整体发展。“意境美”独特的艺术鉴赏价值，要求设计者在设计过程中始终贯彻落实“以人为本”的设计思想，更好实现平面广告的艺术化。
在平面广告设计中营造“意境美”的原则
平面广告设计是在电脑技术和创意艺术基础上建立起来的设计活动，其最终目标是服务于产品的销售。设计人员应充分认识到，在广告设计中融入“意境美”是为了提高平面广告的艺术性，进而使广告的受众范围和影响力得到进一步提高。因此，平面广告设计人员在广告作品中营造“意境美”时，应严格遵循以下原则，确保广告设计作品更好地满足产品的销售需求。
1.充分利用广大受众心理
设计人员在进行平面广告设计过程中，应坚持“以人为本”的设计理念。平面广告的最终受众是大量消费者，这就要求设计人员在设计过程中充分利用受众的心理特点，使广告作品更好地引起消费者的精神共鸣，取得良好宣传效果。设计人员应针对受众的心理特点进行调研，利用市场营销学、人类心理学等相关知识对调研结果进行深度分析，得出消费者的一般性心理变化规律，并以此为依据进行意境构造，使广告蕴含的意境与消费者的心理认知特点相符，从而提高广告的宣传效果和市场影响力。
2.结合产品自身特点
设计人员应始终明确，广告的最终目的是对广告产品进行宣传，使之在消费者心中留下深刻印象，进而构建消费者对该产品的消费观念，实现广告的经济价值。因此，设计人员应全面了解产品自身特点，在广告设计中突出表现产品优势;针对产品特点进行消费者定位，确定主要消费者群体，并根据这一群体特点制定相适应的广告设计方案，迎合消费者心理需求，让消费者认识到产品的真正价值所在，树立消费观。
“意境美”在平面广告设计中的营造策略
1.运用传统文化元素
中国传统文化是意境美产生的基础，在平面广告设计过程中运用传统文化元素对营造“意境美”具有积极促进作用。我国传统文化中可供利用的文化元素种类广泛、数量众多，包括文学文化、诗词文化、书画文化及民间艺术等。广告设计人员应充分了解中国传统文化的丰厚底蕴，总结出传统文化中的优质因素，并将其合理运用于平面广告设计中，提高广告设计的文化内涵。
我国传统文化中，书法、水墨画、雕刻、剪纸等艺术表达形式在长期发展过程中，其表现手法、设计体系已趋于成熟，是我国独具特色的艺术表现形式。设计人员们应深入体会这些传统文化中承载的人类审美思想，将现代设计技术与之结合，形成独有的特色广告设计风格。应多方面地对我国传统文化进行二次发掘，提高自身对传统文化的理解，使自己更好地把握传统文化的艺术底蕴，推动现代平面广告设计的发展进程。例如在平面广告设计中应用水墨画艺术，不仅能够提升广告作品的文化内涵和艺术审美价值，还可以体现设计人员自身渊博的艺术文化知识，形成特色鲜明的本土化设计风格。另外，在平面广告设计过程中运用传统文化因素，可在传播广告形象的同时，实现我国传统文化的传播普及，扩大传统文化的影响范围，使传统文化意识深入人心。
2.虚实相生，运用“留白艺术”
虚实相生是“意境”最重要的特征，因此在平面广告设计中运用“留白艺术”，可营造更高境界的“意境美”，提高广告作品的审美价值。平面广告设计的主要目标是面向广大受众传达有关信息，这就要求广告作品具有较高的“吸睛率”，在短时间内引起受众注意并留下深刻印象。在平面广告设计作品中，空白部分由于缺少视觉度量标准，往往能够引起人们对“空白”无限联想，产生特有的空间想象美感。因此，在广告设计中巧妙运用“留白艺术”，能够更好地帮助人们深刻理解广告作品，进而与设计者产生精神共鸣。
“留白艺术”能够使整体广告设计造型更加精简抽象，空白部分的适当运用能有效提高人们的新鲜感，增强广告作品趣味性，激起人们的兴趣，从而扩大广告的信息传递效率和影响范围。“留白艺术”在我国的绘画史上应用广泛。例如，齐白石在其代表作品《虾》中，充分利用“留白艺术”，用空白部分表达整个水体，使整幅画的意境达到较高水平。设计人员在进行平面广告艺术设计过程中，可借鉴我国传统书画作品中关于留白的应用，将其中的优秀留白技巧充分应用到广告设计作品中，创造新型视觉表达效果，营造 “意境美”，进而帮助人们更好理解广告中传达的信息，使广告的信息传递能力大幅
提高。
3.应用抽象符号
抽象符号能够将抽象艺术中的“反叛”特质运用于广告设计中，其基本要素包括点、线、面，可将有内在联系的对象进行高度概括，对于平面广告的“意境”体现有重要意义。设计人员应全面了解产品的材料、用途及使用对象等相关信息，并利用点、线等基础要素，使抽象符号直观地反映出产品的材料质地和主要用途，实现产品的艺术化。此外，抽象符号的概括性较高，不同的广告受众可从多方面对广告作品进行鉴赏，可实现广告意境的多样化。
4.图文并茂
图像和文字是平面广告的重要组成部分，二者在广告信息表达过程中相互促进，从而提高广告整体表达效果。图像是对文字的更直观表达，可给消费者带来强烈的视觉冲击，在引起消费者购买欲望方面具有明显优势;文字是平面广告的主体，是对广告图像的详细说明，能有效提高消费者对产品的认知理解程度。二者相互呼应，共同加深消费者对广告产品的印象，在消费者的思维体系中建立针对该产品的消费观念。另外，良好的创新意识能帮助设计人员对图像文字进行有效创新，使设计成果达到事半功倍的效果。
因此，平面广告设计人员应积极培养创新思维模式，将创新意识很好地融入到平面广告设计过程中，利用超常的广告创意打破“视觉常规”，营造特色鲜明的“意境美”，设计出“图文并茂、言简意赅”的广告作品，为广告受众带来极具冲击性的视觉体验，从而取得超乎寻常的广告传播效果。
结语
关键词:广告设计;创新;语言
创新对于我们来说并不陌生,进入21世纪的今天,知识发生着日新月异的变化,人们的欣赏水平也得到了很大的提高。作为广告设计,准确、及时的传达信息使人们共同关注的核心,但是,在多元文化发展的今天,随着广告媒体的不断更新、科技的不断进步,它直接影响着人们的思维和观念。仅仅依靠信息的准确性远远不能满足现代人们对广告的需求。那么如何才能使广告设计得到现代人的接受,这是我们共同探讨的话题。根据笔者几年的经验来看,从设计思想、设计语言、设计元素等几个方面来谈谈广告设计的创新。
首先,在设计思想上,就思维本身而言就是一种创造性活动。广告设计的思维是及发散性思维、主观性思维、抽象性思维、逻辑性思维于一身的思想活动。因此,我们要设计出优秀的广告必修要打破陈规创造出与众不同的思维观念。从思想上达到“新”、“奇”、“特”的构思,是广告创新的前提。美国著名的广告设计师奥格罗格威曾经说过:“广告设计如果没有好点子它必遭失败。”由此可见优秀的广告设计关键是要有优秀的创意思想。然而,在我们的现实生活中有不少广告就缺少了优秀的创意,一贯沿用不断反复或重复的形式冲击着我们的视野;或用一些低俗的内容和形式来迷惑受众的思想;或用一些影视、体育明星利用受众爱屋及乌的思想……等等这种在创意思想上豪无创新价值的案例比比皆是。我们不仅要问优秀的广告设计到底是什么?在面临知识多元化、特色化、个性化、国际化发展的今天,我们的设计师真应该让自己的思想和思维站在时代的前沿来满足社会的需求。
其次,语言是人类进行思想交流的方式之一。作为“利用特殊的视觉符号进行信息交流”的广告设计来说就是“信息――载体――受众”即将一定的信息通过载体传送给受众的一个过程。那么这其中的“载体”就是广告语言,他的地位显得尤为重要。因此,设计师在广告语言的创新上就要打破传统的视觉习惯,尽可能以更加生动、更有趣味性、更加独特的视觉语言来表达更加深刻、丰富的内容。从一定意义上讲,设计师要用最佳的视觉语言来表达自己的意图和思想,让受众达到满意。
视觉语言作为一种工具它的创新具有多重特征,就笔者认为其一,要具有直观性。能使受众能够很直观的读懂广告的内容;其二,要具有大众化。要不受地域化语言的限制;其三,具有创新的趣味性。因为趣味才是未来广告设计的创新。
最后,广告设计元素创新的核心就对图形、色彩、文字的创新。其次才是对其三者之间构成美学的创新。
图形对于现代广告来说起着至关重要的作用,它是广告设计的中心和敏感地带。一个有趣的图形会是广告增色很多,同时也是广告的诉求点很是明确。因为图形相对色彩和文字要更加直观,更容易被受众所接受、理解和识别。相对而言对人的视觉刺激和视觉冲击力更强。同时它既是美学的升华又是一种很好的寓意。因此,作为广告元素的图形更应该以简洁、生动、清晰的形式进行创新打破传统广告图形的复杂现象。
色彩是广告设计的一个重要元素,它的好坏直接影响到受众的心理因素。人们对色彩的青睐不外乎是色彩要有优越与黑白色,优秀的色彩搭配会是不同的广告群体产生不同的心里反映。随着高科技、电子信息和印刷技术的不断发展,色彩在现代广告中的地位越发凸显。因此,现代广告设计在色彩方面就要追求和谐、统一、美观。这样有利于广告的整体形象。
文字是一种无声的语言,诉说着历史、文化,传播着人类的文明。它也是现代广告设计中必不可少的元素之一,在广告设计中起到画龙点睛的作用。文字的好坏直接影响到广告传达效果和信息传达的容量。因此,在现代广告设计中文字的创新应该避免沉长而要充分体现其简明扼要、风趣、幽默的特点。
就现代广告设计的三个要素,他们之间存在着辩证统一,相互影响的整体关系。设计思想是设计语言和设计元素的基础;设计语言是设计思想的表现形式;设计元素又是其他两者的传播载体。
总而言之,进入信息多元化的今天,我们不得不承认高科技带来的巨大压力,在很大程度上决定了社会、经济、文化乃至广告设计的发展。与此同时,它也直接冲击和影响着传统的广告形式。作为未来的广告设计师我们应该积极迎接时代的挑战,从广告设计的设计思想、设计语言、设计元素等方面积极创新,进一步促进现代广告设计的发展。
参考文献:
[1]尹定邦.设计概论.长沙:湖南科学技术出版社,
2003.
[2]赵农.设计概论,陕西:陕西人民美术出版社,2004.
[3]李砚祖.视觉传达设计的历史与美学,中国人民大学出
版社,2000.
[4]吴小华.美术与设计,南京艺术学院学报编辑出版,
2000.
在广告设计中，色彩对广告创意的表现以及广告审美性的凸显具有重要影响作用。色彩对比与调和作为色彩应用过程中的重要表现形式，二者之间的合理运用，对提升广告设计艺术效果、视觉冲击力以及丰富画面内容、彰显主题、强化对受众的吸引力具有重要应用价值。因此，对广告设计中色彩对比与调和运用的研究，有利于提升广告设计质量与水平，增强广告传播效果。
1 色彩对比与调和概述
色彩对比主要是指，两种或两种以上颜色经过组合后，受色相差异性的影响，在视觉上给人以色彩对比的效果，我们成为色彩对比。色彩对比多为色彩泠暖的对比，初次之外也存在色别、明度以及饱和度的对比。在广告设计中，通过运用色彩对比可有效形成视觉冲击效果，引发受众注意力，并为受众留下深刻印象，发挥广告信息宣传功能。
色彩调和是基于整体和谐、统一的基础上，通过不同对比色搭配，从而构成具有一定韵律的色彩关系。在广告设计中，运用色彩调和，有利于保证广告画面色彩的和谐性与统一性，给予受众舒适的感官享受，强化受众对广告的欣赏性与接受性，从而实现广告信息宣传作用。
色彩对比与色彩调和既具有统一性，也存在一定的对立性。因此，广告设计师应充分掌握色彩对比与调和应用规律与方法，并进行不断的创新与思考，用以有效发挥色彩对比与调和应用效果，提升广告设计质量。
2 色彩对比与调和在广告设计中的运用规律
2.1 对立与统一性
由上述分析可知，色彩对比与调和具有对立与统一的关系，因此广告设计师在进行广告设计时，应注重二者之间的融合应用，促进二者之间相辅相成作用的有效发挥，不宜单一性进行色彩应用，导致广告画面突兀性以及不和谐性带来的视觉弊端。
2.2 同属性
色彩对比与调和的同属性应用，主要是指在进行广告设计时，用有效结合广告内容、设计理念以及广告图像、图形、文字等元素进行合理设计，用以保证各元素之间的协调性与统一性，从而发挥广告宣传作用。
2.3 平等性
色彩对比与调和的平等性应用，则是注重广告画面色彩应用的平衡性，在不断变化中蕴含一定的色彩韵律，从而在表现广告画面主题与艺术效果时，也不显得突兀。
3 色彩对比与调和在广告设计中的运用方法
3.1 色彩对比在广告设计中的应用方法
在遵循色彩对比与调和应用规律的基础上，为有效发挥色彩对比应用效果，通常采用以下几种方法进行广告画面色彩对比设计：首先，对比手法：在广告设计中，尤其是服装、化妆品等时尚性较强的广告设计中，色彩搭配对比手法具有广泛的应用。通过不同色相、饱和度以及明度的对比，可有效突出画面主题，增强画面丰富性，彰显画面空间性，给人与直观的视觉体现。例如，在许多化妆品广告中，常采用黑白二色营造强烈的反差效果，并通过不同的饱和度突出画面主要内容，给人以完美的视觉感受，达到广告宣传效果。其次，渐进手法：随着人们对广告审美性、艺术性的高品质要求，广告设计在科学技术应用的基础上，实现了画面色彩对比的渐进式应用，在一定程度上给予受众奇幻的感受，从而带来意想不到的视觉冲击力。例如，在广告设计时，通过利用视觉残留现象，将不同画面中的颜色进行互补处理，实现画面之间颜色与颜色的有效过渡，并在过渡中进行整体色调、色彩纯度、饱和度的对比，从而在视觉上以及心理上营造奇妙的感受。
3.2 色彩调和在广告设计中的应用方法
相对于色彩对比侧重于视觉观感享受而言，色彩调和则主要侧重于受众的心理舒适度体验。目前，在广告设计中常用的色彩调和方法主要有秩序性色彩调和、近似性色彩调和、同一性色彩调和、面积性色彩调和、分割性色彩调和、同类性色彩调和等。例如，在利用同一性色彩调和法进行色彩调和应用时，白、黑、灰等纯调的有效应用，有利于加强广告色调画面感，使广告主题更加明确、明了；复色调、点缀色以及间色等混合色调的有效应用，有利于突出广告画面色彩局限性，构成具有层次感的广告色彩画面，提升广告设计质量。
4 结论
总而言之，在一支广告设计作品中，广告画面色彩对比与调和的有效应用是不可或缺的存在。色彩对比与调和相辅相成、相互融合的运用，可有效充实广告画面内容，提升画面内容的和谐性与视觉冲击性，对广告创意与主题的表达同样具有辅助作用，从而给予受众更高的视觉享受，使受众明确广告传播信息，增强受众广告记忆力，达到广告设计目的。
参考文献：
[1] 董赫男.色彩对比与调和在服装设计中的应用研究[J].纺织报告，2016（01）.
[2] 王中岳.探析色彩对比与调和在广告设计中的实践应用[J].现代装饰（理论），2016（07）.
[3] 刘科江.论“对比与调和”在皮草饰边设计中的审美应用[J].皮革科学与工程，2015（04）.
