时间：2023-05-17 17:47:36
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇广告设计培训专业，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
本人概况
姓名：XXX 曾用名：XXX 英文名：XXX 性别：男 民族：满 籍贯：XXX
学历(学位)：本科 专业：平面设计 婚姻状况：未婚 工作经验：6年
联系电话：
Email Address：
联系地址：
批注：联系方式很重要，请一定要确认自己填写了正确的，可以随时联系到自己的联系方式。
自我评价
迄今为止，本人从事广告行业6年时间，拥有杂志，广告设计经验，项目包装推广经验，活动策划经验，熟悉印刷整体流程，与同事及客户有融洽的沟通和合作，有信心，也能够胜任多种广告业内职务的工作，思路灵活开放。在于公司内部同事和发行印刷部门的通力合作下，我的团队所服务过的公司项目等都有了大踏步的发展。本人性格活泼开朗，热情大方，为人正直平和，对待工作细心谨慎，认真负责，积极主动，尊重上司，团结同事，并有较强的适应能力，做事灵活变通。
鲜活的灵感是成功的开始，拼搏是成功的风帆，汲取则是成功后新的启程。吃苦耐劳，勤奋好学，有较强的求知欲;善于沟通，团队组织协作能力强;有创新精神，勇于迎接新挑战。
批注：一般HR看到自我评价，基本就可以确定是否要继续看你的简历。所以，该部分要突出自己与招聘方相符的工作经验和取得的成就。其中与工作无关的内容可以省略。
教育背景
毕业院校：中央xx美术学院199*—200* 平面设计专业
主修平面设计，视觉传达
另：其他培训情况
2000.6--2001.2参加美院广告设计培训(请在具体一点，比如什么)
熟练掌握Photoshop/Pagemaker/Freehand/Illustrator/Indesign等图像编辑及排版软件
工作经历
2002.8北京xx企业形象设计有限责任公司设计部设计
次年5月任公司输出部输出员从事菲林输出及印前工作
2003.9中国xxx文化艺术厅设计
2004.2重庆xxx(集团)摩托车有限公司营销策划部副部长
2005.8北京xxx传媒广告有限公司美术总监
2007.5xxx集团有限公司(北京总部)美术总监
曾服务客户
设计
金xx—画册, POP海报,参与设计金xx企业视觉识别手册;
Xxx—画册, POP海报,各种印刷品;
Xxx酒—画册,产品包装等;
Xxx展—POP海报,参与xxx展标志设计;
北京xxx厂—部分产品包装;
Xx服装—包装,参与设计xx服装企业视觉识别手册;
杂志《xxxx》;
北京xxx宾馆内刊;
Xx集团下属xxx岛整体形象推广，包装及宣传，活动等等。
策划
在xx集团担任副部长时期：
完成实施xx集团每年的央视5套及各地级视听媒体广告，《半月谈》《中国机械》《摩托车行情》《摩托车商情》等各印刷媒体广告，各种促销广告的投放、策划执行第四届中国(重庆)国际摩托车博览会、xx集团赞助重庆xx希望小学活动、xx集团赞助中国女足出征世界杯壮行赛、xx集团各系列产品全国各地新品会，新闻会及各种论坛会议等等(有关活动内容请见各大网站信息;
在xx集团担任总监时期：
策划执行xx岛各美食节日，活动等等。
管理
在xxx传媒广告担任总监时期：
确定各杂志出版物整体美术风格，并保证其风格的统一，制定编辑部门各种规定，审核部门员工业绩，自身潜力及工作态度，合理控制团队工作进度，督导电讯盈科企业内刊《盈科电讯》，佳程广场内刊《佳程广场》，《风尚时空(Metropolis)》杂志，《风尚之旅(The Leading Cities of China)》，荷兰航空公司，意大利航空公司，北京长富宫饭店，北京NOVOTEL和平宾馆，北京长安戴斯大饭店，ASCOTT集团等多种广宣品的设计编辑印刷等;
在xx集团担任总监时期：
确定旅游品，形象广告及xx岛整体形象推广，包装的美术风格，并保证其风格的统一，制定部门各种规定，审核部门员工业绩，自身潜力及工作态度，合理控制团队工作进度，给予新人职业技能的指导，策划执行月坨岛推广活动，指导集团VI，xx岛楼书，xx岛标识系统的设计印刷。
批注：此部分是核心竞争力，主意突出重点。而不是简单堆砌。建议：每个经验的第一句话用总结的语句说明自己的工作职责，或负责的主要内容以及取得的成果;或者把工作经和曾服务的客户两部分按照公司，职位，负责的内容，取得的成就几个模块合并到一起，这样看起来会更加清晰。重点的大型项目，可以为简历加分。所以，在填写简历的时候，可以重点描述你在其中的作用以及取得的成果。
技能水平
外语类型英语
计算机水平熟练
外语水平较好
批注：请注明具体的水平，比如听说读写流利，英语六级等。
熟练操作MAC/PC系统
爱好
电脑软硬件、汽车、足球、网络、摄影
另：我十分坚信贵公司会觉得我是此职位的合适人选!我将用我6年多的广告从业经验及3年管理经验为贵公司创造更多的财富，同样也希望公司能给予我一个良好的发展空间和机会，发挥个人最大的能力!
论文摘要：随着高等职业教育的大力发展和不断推进，我国的职业教育呈现出良好的发展态势，高职艺术设计专业也已发展成为一个重要专业群。然而，面临着机遇和挑战，许多问题等待我们去探究，本人作为艺术设计专业教师对高职艺术设计教学诸如学科定位、课程设置、教学方法等谈几点不成熟的看法。
近些年来，高职艺术设计类专业异军突起，教学改革如日中天；然而，高职艺术设计教育还较稚嫩，还没有根据自身的特点形成独立的科系。面临着机遇和挑战，针对高等职业艺术设计教育培养目标，如何进行学科定位，如何改进教学方法，如何培养出社会需要的高素质设计人才，是我们高职美术教育工作者探究的重要问题。本人作为艺术设计专业教师对高职艺术设计教学一系列问题引发了几点思考。
首先高职艺术设计学科定位至关重要。
就从一个学生的求职遭遇说起：两年前，杨明毕业到一家广告公司去求职，先是拿出一大堆证件：毕业证、学位证、广告设计师证等证书摆放在经理面前。经理用手推开证书，淡淡的说:“我不看证书，电脑里有份设计文案，你根据设计要求把它做出来，我就录用你。”这位曾让我引以自豪的“高材生”费了九牛二虎之力，也没达到企业的要求。经理说:“我公司对面有家设计培训公司，你去学学，再来应聘，那儿学的比较实用。”
杨明的事例比比皆是，毕业生的如此尴尬冷遇深深刺痛了我，我们的教育与市场严重脱节，大学里所学的知识在实际就业当中很难派上用场，理应由学校完成的教育，却由企业或公司所代替，企业或公司成了培训基地和人才储备库，我们费时费力培养出来的“优秀学生”步入社会却是“残疾”，这不能不让我们的高职教育感到汗颜。
痛定思痛，面临严峻的市场竞争和就业困境，我们高职艺术教育该如何确定人才规格，该如何进行学科定位，我们该教些什么呢？如果方向错了、基础方法错了，将会误导一代人。
高职艺术设计教育是以培养技术应用性人才为主要目标的高等教育，就目前而言，主要是培养高技能人才的专科学历教育。那么，艺术设计学科，应本着以“用”为本的原则，把“以服务为宗旨、以就业为导向，以应用为根本”作为落脚点，进行准确定位；目前，有些高职基础课程缺乏实用性，专业课程设置也有许多重叠和交叉的现象，课时的比例也欠佳。社会在发展迅速，新技术、新工艺层出不穷，促使专业领域和设计观念不断拓展和更新，我们怎么能按部就班地酿制陈年老酒？必须与时俱进。
课程体系与职场跟进的路还很长，要解决实质性的问题，打破原有模式，构建一个贴近经济、贴近岗位、符合艺术设计专业职业实际、助推职场驱动的课程体系，需要我们共同努力深入探究。这是我们的期待，更是我们的责任，而且任重道远！
其次，高职艺术设计教学方法必须变革。
高职教育要跟紧职场需求，本着以“用”为本的培养目标，不仅在课程设置、教学内容方面要改革，而且在教学手段和教学方法上要积极探索，大胆创新；本人谈几点自己的教学实践：
（1）变革课堂，组织教学别开生面。课前师生互动，进行肢体及呼吸训练、调动学生注意力。高职生基础差，求知欲望低，学习倦怠；激发其浓郁的学习兴趣、集中学生的注意力是完成课堂教学任务的保证。为此，我采用包豪斯教学方式，课堂上利用肢体及感官，让学生在轻松愉悦中学习。每次上课从松弛、呼吸和集中精力的身体训练开始。首先让学生闭上眼睛深深呼吸，然后用手指在空中画出一个几何形体，再然后依次分割，并产生想象。这种为了集中精力而做的身体训练，可以使学生手指、手腕、胳膊乃至整个身心做好绘画准备。经过长时期的肢体及呼吸训练，学生养成了良好的习惯，感受到了其中的意味，就能兴致勃勃地进入到课堂设计学习之中。同时，为了培养学生的表现力，从具象到抽象让学生展开联想，比如让学生用嘴模拟风的呼啸，老虎咆哮、脱缰野马的嘶鸣，赋予情感和动感的想象。这样的课堂，气氛热烈，学生思维活跃，学生体验到了动感，感受到了韵律，不仅培养了学生的创造力、想象力、表现力，而且学生的设计作品更生动、更具有生命力。
（2）把人文情感渗透到美术设计技能技巧教学中。美术设计不单单是一种单纯的技能技巧训练，而且是一种文化学习。学生技能的获得更多的是要靠老师的言传身教，通过教师示范，敞开心扉，以画说画，从而激活学生的潜质，学生可以获得多种感官刺激。把人文情感渗透到美术技能技巧教学中，教师不仅要传授设计技能、技巧，而且要引入相应的文化知识理论，使学生对所学的知识有一个全面领悟理解，这样有利于进一步培养学生创造性思维及艺术创造能力。
（3）在设计创作中张扬学生的个性。就像“文如其人”一样，“画亦如其人”； 同样的事物，表现不一；有的典雅，有的粗犷；有的灰暗，有的热烈；有的重色彩，有的重造型。在绘画设计创作中要根据学生的天赋及个性进行引导，实施不同的方位创作训练。在设计色彩创作中善于张扬学生的个性，因材施教，不但有利于激发其创作欲望，而且有益于扬长避短，避免雷同，形成创作风格。要使学生具有艺术表现的主动意识，注重培养学生的知觉力，教学生用艺术的眼光去观察对象，把握对象，发现美和表现美。艺术表现的过程就是学生运用视觉媒介传达感情的过程，艺术的发生需要有观察对象时产生的某种感触，学生通过色彩和线条把这种感触尽情地表现出来，从而赋予作品以生命的活力。
（4）运用“产学结合”法，加强实践性教学。学生学习的最终目的是就业，理论学习、技能训练必须与教学实践、生产实践有机结合，在教学中走高校艺术设计职业教育的产业化道路，将教学与应用、艺术设计和企业生产完全融合为一体，教学直接为应用和生产服务等，建立“学用结合、活学活用、急用先学”的教学模式。反复进行“实战演练”，培学生掌握过硬的设计技能。
高职教育伴随市场需求在迅猛发展，坚持以“用”为本，开辟职业艺术设计教育的新路子，实现高技能实用型人才培养目标，需要探究的问题还很多；但因篇幅受限，本人认识受限，只是谈了关于学科定位、教法运用几个简单的构思框架，就算抛砖引玉吧；至于其他，诸如现代化教学手段的合理运用、双师型队伍建设、教学评价的多元化、学历证书和技术等级证书相结合的考核方式等一系列重要课题，还有待于我们去深入探寻研究，并亟待于我们去努力解决。
参考文献
